烟花

一颗半给主角外的其他声优，一颗半给音乐。

制作水平属于良作水准吧，剧情实在没惊没喜，而且中间的迷之3D让人觉得很别扭。。。。

四十五度扭头有，女主各种特写杀必死有。

个人觉得岩井俊二的剧情跟新房的风格融合得不是太好，个人觉得这种没啥剧情可言的慢节奏小清新更适合让岩井俊二自己来做。

新房的分镜节奏没有高速中二的吐糟会让人觉得非常奇怪。

而且说实话台词很多意味不明，一眼不合就唱歌一言不合就嚷嚷，莫名其妙就发狗粮。

其实换成岩井俊二自己的风格来处理会觉得萌很多。

宣传的时候拖上君名真的不是个好主意，虽然比起新海诚之前的作品我，对君名感觉也就一般，但毕竟君名有实实在在的剧情，作为一个凡夫俗子，烟花这电影我真不知道他们在搞啥。。。

综上所述，此片适合二次猿监督真爱粉以及声控观看，路人就别浪费时间了听听音乐就行。

电影中典道不断的假设故事的重演，在中学时期，不知有多少人每天都在期待上学路上能和暗恋的人相遇，自以为假装得很淡定，事实却是流露的很明显，不知这种奇妙的感受是否只属于那些再没机会迈出第一步得人，看着典道不断的重演，回想起往日的那些幻想，真有点美似烟花，哈哈哈。

相对机智点的佑介，无论是假装想去告白，进泳池前去尿尿，无所谓的游泳比赛，被表白却看穿一切，真的就是有这样子的朋友，哈哈哈，完美整合了剧情，哈哈哈哈

话先说前面，我不太喜欢这个电影。

当然，虽然导演个人风格很明显，不过他个人风格再明显也无法掩盖岩井俊二故事的那种熟悉的特征，总体来说这是一个运用了一些手法把一个简单的故事似乎复杂了。

前面现实世界当中有很多不喜欢的点，第一是察觉到了声优的非专业性，有一些情绪口和画面其实是有温度差的。

第二是要讲的东西太多了，大量信息浓缩到一小段时间里是很多人看不懂的根本原因。

第三就是叙事有点碎片化，这也是为什么出现黄色段子的时候会非常突兀。

最最重要的是，有时候一些东西被一笔带过，观众的情绪点是无法良好跟上剧情节奏的，一开始大家以为男主是一见钟情（看脸）。

虽然后来确实还是看脸，但事实上两个人早就是同学了，男主喜欢女主很久了，所以并非无端开始关心女主。

不过话说了这么多，女主怎么喜欢上男主的，还是没有说。

对于我这种凡事都觉得有一个「为什么」的人，并不认同喜欢就喜欢了哪来的原因这种想法。

以及我站男二。

对了，我觉得岩井俊二也要适可而止一点。

青春、遗憾这些词语本身的含义确实很美丽，但经不起你现在的电影反复强调，过头了再美丽也会索然无味。

顺便，延伸一点其他话题。

从《情书》开始，松田圣子的歌就在岩井俊二的电影里刷过存在感了，我怀疑岩井俊二本人就喜欢松田圣子吧。

松田圣子作为昭和时期著名的偶像天王，被日本誉为永远的偶像，岩井俊二喜欢也不奇怪。

这里面除了唱了《琉璃色的地球》之外，其实女主的吊带白裙就是致敬了松田圣子本人，松田圣子的白色裙子之经典简直就如同圣子头一般。

都很气愤吧，想去看《你的名字》，结果竟然是新房昭之。

不是拯救过去，拯救小镇，拯救女朋友的励志故事，而是初中生扔水晶球随心所欲改变世界，还有一堆莫名其妙的黄段子。

看得好尴尬，好离奇。

其实我本来是去看《出租车司机》的，去了影院发现票卖完了才选了这部。

所以，也没有期待看到《你的名字》。

看完后，觉得还好。

不是很精彩，也不是粗制滥造，剧情、世界观、角色什么的倒真的和《你的名字》有几分神似。

相似的地方在于，两部电影都在试图处理现实和幻想的关系，而且都走向了一种模糊二者的方向。

「烟花，是圆的还是扁的？

」「圆的。

」现实如此破乱。

「扁的。

」我追上她了，但这却不是真实的世界。

一次次幻想，一次次创建属于自己的世界。

如果我赢了比赛，如果我和她上了电车，如果我们没有被发现，如果我们去了东京……每一次的幻想都是在冲击现实，而每一次幻想最后都会被现实抓住，像离家的孩子般被重新绑回现实之网中。

按说，这应该是个关于青春年少的悲剧，但新房最后又让幻想爆破，每人各自保留了属于自己的一小片幻想的结晶。

开学了，现实到底如何？

其实已经不重要。

看《你的名字》时的尴尬与看《烟花》时的尴尬确实不太一样。

因为《你的名字》的幻想太过单薄，根本无力拯救那个沉痛的现实，男女主角最后的相遇反而让我感觉这部电影的空虚。

《烟花》的幻想也同样单薄，但是它根本上放弃了去改变现实，把冲突化成了一份份个人化的美好存于自己的脑袋中，这其实是相当写实的事情。

看动漫的人，二次元，文艺，浪漫的作品，现在都呈现着如此的倾向，改变不了现实，就创造一个个可以保护自己的小世界。

然后呢，就让我们沉睡其中吧，现实依旧，你反抗不了家庭，逃不出小镇，烟花只能是圆的。

这很尴尬，然而作品就此止步，没有更深入的探讨了，只留下类似的空空的美感。

只是觉得很可惜，我还记得《达洛斯》那种严肃批判现实的作品，还记得《EVA》那种真实记录内心彷徨恐惧与不安的作品，还记得《星际牛仔》中Spike最后的决断：我的眼睛一只看向过去，一只看向未来。

无法逃避的过去，无法沉默的现实，我比较喜欢这样的动漫。

似是而非，模模糊糊的美好缺乏的不仅是现实，还是真实感。

在影片的最后，课堂点名中，菜津奈并不在，老师也知道她不会在，而老师没想到的是典道竟然也不在了，在老师一遍遍的点名声中电影结束，至于典道去哪了，谁也无法得知。

这种开放式的电影结局似乎也是观众不满的原因之一，既不像永远无法相见的分别那么遗憾，而又没有有情人终成眷属的那份美好，有的只是烟花绽放时的那刹那美好，和留给每一位观众的无限想象。

正如《烟火》原作岩井俊二所说，《烟花》并不是想要表达什么，电影是创造一个世界的行为，从什么都没有到创造一个世界，这是他的工作，至于思考它到底表达了什么，这应该是观众的事情。

一万个人有一万个哈姆雷特，同一部电影，每位观众心中对他的解读都不一样，但电影本身没有答案，电影创作者也不代表正确。

电影所表达的和观众所接受到也有差异，去了解这种差异，去引发观众的共鸣，这就是他一直所坚持的动力。

再次回顾电影可以发现许多的细节，整部电影只有开头没穿越部分和结尾的开学部分还是现实，其他则都是典道幻想的梦境，但每个人却又有血有肉，拥有自己独立的感情，这就像为什么你做梦而你却无法控制你的梦境一样。

但如果给了你一次可能，你是否会把梦编织的最为美好？

典道三次重启梦境的时间回溯，从第一次冲破自己的软弱内心，到第二次摆脱家长的束缚，乃至第三次从小镇中解放开来。

这一对私奔的初中生与周遭的冲突愈演愈烈，直至不可调和，典道也在一次次的挫折中改变和成长。

起初他十分懦弱，害怕一切，害怕好基友祐介是他的竞争对手，懦弱得口是心非；害怕女孩父母的阻拦，懦弱得不敢反抗；害怕女孩并不爱自己，懦弱得不敢将爱说出口；更害怕前方未知的未来，懦弱得说不出何时再相见。

而当他真正的了解了女孩所有的美好和秘密，真真切切的体会到了女孩对她的喜欢和依靠，才会让他在梦境中一次又一次的去改变，勇敢去突破自己，他才真正的明白爱要去行动，爱要大声说出来。

突然想到了陈粒的《走马》，意思是你以为我冷淡不够爱你，但等你成长后才发现我一直在对岸等你成熟勇敢。

青春往往伴随着遗憾，谁的青春都会感到迷茫。

年少时总会有着那么一位男孩或是女孩走进我们纯真的心灵，懵懂的年纪，热烈的喜欢与他（她）擦出怎样的火花，却没有把握住机会，留存遗憾。

青春终究无法挽回，未来却可以改变，活在当下，把握未来，去勇敢的尝试，去勇敢的爱。

哪怕会失之交臂，哪怕美好如烟花一般短暂，可努力过便不会再有遗憾。

首先动画的意识流拍摄手法让我一脸老人手机脸，回去刷了原著电影才稍稍能明白整体要表达的是什么。

谁的青春不迷茫？！

动画给我的感觉是女主不在乎约的人是谁，她只想随便找一个小男生陪她一起肆意地宣泄情绪，只做决定不看后果，随便拖一个路人下水。

可以理解她想逃离家庭带给她的困惑与痛苦，但是解决的办法只有离家出走？

或者女主口中所谓的“私奔”？？？

还大言不惭地表示可以养男主？！

哈？！

而且我非常不理解作为一个中学生能随意地说出瞒报年龄、去夜间酒吧工作或进入艺能界的说辞。

这里我不禁会问：是日本的就业环境管控如此宽松，还是文化氛围使然？

艺能界那么容易进？

此处不得不提原著电影的精妙之处，电影版是没有去酒吧的这一明确的台词的，只是通过一带而过的语言表达出女主选择夜间工作谋求生存的意愿。

动画台词的直白将女主的“不良”意味刻画的更浓。

对于原著电影的表达，我可以接受成孩子的幼稚、没有经历社会毒打的浅薄，他们的纯良得很可爱，蠢萌的也让人会心一笑，他们对生活的无知可以让人接受得理所当然。

而动画非常容易让我产生价值观的对立，对比之下高下立现。

再说动画男主，他的作用只是穿越的道具么？

作为旁边者视角我没看出他为这种所谓“青春的逃离”做出了什么贡献，他既没有从观众角度抛出问题，也没能从自身角色的立意显现出青春期探究情感、定义生活的主题。

动画改编了部分男主的台词设定，让这个人物变得可有可无。

动画改编自电影，但电影的内核却没有表现出来，有的只是男主“玻璃球”不断地穿越、闪回。

不是一句“平行世界”的不同结果就能掩盖叙事的空洞和虚无。

剧情不连贯，看的人云里雾里，如果说看一部动画我还要用柯南的放大镜去分析内容，那不如去刷刑侦剧。

个人的理解中，动画应该比真人电影更有传作空间，因为它可以通过技术手段完善真人电影短板，可以让电影更绚烂、更科幻、更多元。

但这部动画中我没看到，所以说抄没抄明白，翻拍又没翻出更好更强的立意，让人不爽。

【设定】首先，全篇更改最大的设定，也是全篇最大的败笔，就是小说和电视剧的男女主都是小学生，而剧场版电影中设定是初中生。

虽然没差几岁，但言行会有比较大的差异，也正是这一点，让本来合乎情理的剧情台词显得异常尴尬。

【黄段子争议】看短评中，很多人提到了开篇的黄段子（讨论字母）然后大言不惭的说岩井俊二肯定写不出这种黄段子。

然而，在原作小说之中，纯一和研介是直接从背后偷袭老师的X的.......看完小说再看动漫我还在想果然和谐过了，没想到还是被说成了恶俗黄段子。

不过也能理解，毕竟设定变成初中生了。

原作之中小学生的设定让很多台词显得更为自然。

比如研介说了n次大便。

而台词不改，设定改，奠定了口碑炸裂的结局。

【作画】作画问题，这点其实没得洗。

明明是动画电影，东宝还给它与君名相同级别的宣发，你跟我说原画是720p的纸？？？

还有各种秘制3D，还是加在主角身上。

全篇有好几个很美的镜头，还有中间那段意识流转场都堪称作画亮点，可惜毁于一旦。

【音乐】音乐没话讲，forever friend和打上花火不论是作曲还是歌词都很赞。

bgm很贴合场景，影响比较深的是男主骑车带着女主的那段。

【尬歌争议】这一段其实稍微有点长，而且以初中生的设定有点尬。

小学生来看的话还是可以的。

【配音】男主配音情感有些弱，其他方面感觉没说的那么不堪。

选用演员配音也是为了贴合角色情感，可惜没发挥出应有的长处，结果上来看还不如请声优。

其他几个配角的声优阵容倒是很强大。

【宣发】第二个败笔就是拿君名比。

很多人都是看了这样的宣发词，抱着很大的期望去看，结果可想而知。

虽然票房还是比较客观的，但是在本来就比较糟糕的口碑上雪上加霜，国内宣发商业元素有点多。

【原作简述】原作中，研介赢了游泳比赛被表白，发现典道受伤后让他去医院治疗并帮忙拒绝女主。

后来有个同学自己玩烟花炸了脸，研介只好带他去医院，其他几个照常去灯塔。

男主去了医院之后，出门看到女主被妈妈追，然后跟男主一起逃了。

女主的妈妈正好看到受伤的同学和研介，就帮他们去了，没有继续追女主。

女主和典道坐车去了一个地方然后就回去了。

故事大致是这样。

【电视剧简述】因为电视剧是当时的if项目系列。

因此岩井俊二添加了许多if设定，也就是回溯。

电视剧中男主是靠冥想回溯，主题就是在不同选择下结局会不一样，类似互动电影的感觉。

【以上】综合来看，设定是初中生大大降低了整体水平。

新房的几个意识流做的非常出色。

全篇表现的青春感和夏日的花火泳池都比较出色。

豆瓣评分在多重原因之下，从电视剧的8.2变成了剧场版的5.3。

我是直接带着小学生的设定去看的，观感大致在7分左右，只能说很可惜了。

烟花作为光线尝到青春甜头《你的名字》的后续作品，从大环境上来说，肯定希望延续君名青春喜剧的风格，所以大根仁编剧下的烟花剧本，结局不错面对一本感性的小说，通过理性的分析各个空间是否合理，显然是行不通的我尝试分析每个人的性格，最后再以自己与各位友人的交流中提出各个问题进行分析，希望对各位能起到帮助

首先：安云祐介（男二）：原世界：给典道制造一个个机会，游泳比赛胜利时被奈砂一句我喜欢你弄得脸红心跳。

游泳比赛胜利后将推奈砂的邀约推脱给典道,暗中准备好典道不跟同伴去灯塔看烟花的借口，却意外失败，还被男主误会，痛打一顿游泳获胜世界：因当面被典道与奈砂喂狗粮，放鸽子而生气，在看到奈砂不知去向后，认为典道没有能力守护奈砂，告诉典道，假期结束后就向奈砂表白搭上电车世界：追逐着电车，内心除了气愤，还有不甘驶向北海的世界：不知道典道与奈砂去哪儿了，爬上灯塔后发泄完冷静下来，玻璃球炸裂见到与奈砂约会的画面，却并没有伸手去挽留回到原世界：继续上课，点名时并没有典道造成的伤口（重点）结论：喜欢奈砂，却更在意友情，为典道创造着一个又一个机会，面对典道的背叛，有愤怒，有不解，一切怨念却在爬上灯塔后烟消云散。

看到破碎的玻璃球中自己与奈砂亲密的画面，没有抓取，也没有挽留，只是高喊着奈砂我喜欢你，结束了一切及川奈砂：原始世界：游泳比赛前与典道一句一句的搭着话，看透了典道的青涩与害羞，游泳比赛后跟祐介说话面无表情，用我喜欢你搪塞着祐介；在医馆遇到典道后告诉典道：我希望赢的人是你游泳比赛获胜世界：表情丰富的邀请典道，调笑的眼神对视典道，回家的路上表现很开心，当自行车上问典道：我们去哪儿。

典道回答不知道时却大笑。

背对着典道换衣服，计划着未来搭上电车世界：在电车上为典道唱起了母亲经常唱的歌，幻想着成为偶像，被祐介等伙伴发现了后成熟大方，表示并没什么好害羞的，被母亲发现后却慌了神，跟着典道逃离所有人驶向北海的世界：向典道倾诉了“私奔”真相，相信典道述说的一切，在海边，帮助典道解开心结原世界：不知所终结论：早熟且聪慧的人，总会比所有人吃着更多的苦，典道赢了是一天的开心以及以后记忆中的苦涩，祐介赢了是履行内心所想以及后忘掉一切开始另一段人生，所以索性将一切交给泳池，悲哀的心灵深处是自己无能为力控制的人生。

我想奈砂对母亲的私奔，一半厌恶自己无定的生活，复杂怪异的身世：一半却憧憬自己紧握着自己的命运私奔的母亲，强势的母亲典道：不如祐介成熟，更不如奈砂，但跟陈丹青评《千里江山图》一般，画中我们分明看到了一位美少年，长几岁，小几岁，不会有《千里江山图》，同样，典道多一分祐介的害羞，多一奈砂的成熟（奈砂来典道家门口时跟祐介说明全部），那似乎这个故事就不再构成。

拼命想隐藏爱慕，一遍一遍在厕所里练习拒绝奈砂，却在真正的到来时，还是顺应了本能，鼓起了勇气。

典道怎么get到奈砂：奈砂会跟典道眼神对视（互相有感觉）通过玻璃珠改变游泳比赛，典道胜利（符合奈砂的直觉，奈砂觉得典道会是赢家，体现实力）奈砂进行游泳比赛的初衷是想要一个完美的“私奔”，典道带着奈砂抛下了祐介（逃离一切熟人，符合私奔的设定，以及此时典道下定决心陪伴奈砂）在电车站受到奈砂父母阻拦时帮助奈砂逃跑（奈砂感到安全感）在电车中仔细的倾听奈砂的经历，烦恼与想法（典道是一个聆听者，奈砂能倾诉烦恼）在电车驶向大海时告诉奈砂这个世界是假的，但还是想与你在一起（典道对奈砂坦诚，奈砂信任典道）什么是青春？

因为你可以遇到陪你犯傻，陪你完成10年成熟后无法再做到的事，典道陪伴奈砂完成了一场私奔（典道能陪伴奈砂做奈砂想做的事）（对比：祐介的画面中，带着奈砂去了烟花大会）最后，据科学研究：当人处于一个比较危险的环境时，心跳加快，会比平时更容易心动当然，你同样也可以觉得一见钟情不存在，我是偏向奈砂爱上典道是合理的一些谈论到的问题2问题1片头奈砂在水中的画面在表达什么？

片头为珠子世界中的典道灵魂与奈砂灵魂（奈砂拿到珠子，灵魂进入珠子世界，但奈砂没有任何强烈的愿望，珠子没被激活→典道第一次使用珠子时喊出：如果是我赢了就好了→典道的灵魂进入珠子内部，唤醒奈砂灵魂→珠子被激活，进入珠子世界）问题2珠子为何在海边只能被女主捡到 ？

1.该海滩的公路处于废弃，维修，人迹罕至，珠子无法被别人拿到；2.奈砂的父亲在该区域附近死亡，奈砂有动机；3.奈砂为学校游泳队队员，一个人躺在游泳池，心情不好时看海：喜欢水，大海问题3珠子为什么变大？

珠子在最后被放烟花的大叔捡到时，明显变大：改变的东西越多，珠子的世界越封闭，珠子变得越大问题4奈砂父亲如何死于冲浪 ？

可能1.无法找到从珠子世界离开的方法 可能2.珠子吸光了奈砂父亲的灵魂 可能3.灵魂进入珠子世界时，肉体在海水中，灵魂无法控制肉体，遂溺死问题5奈砂与典道的电车驶向大海，怎么控制电车往回？

：再次丢出珠子许愿 → 珠子出现在海滩，而不是还在典道手中，遂被放烟花的大叔捡到问题6珠子的世界破碎后产生了什么结果？

1.珠子改变原世界 2.带着典道与奈砂的灵魂来到一个平行世界一些交流中谈到的问题两次烟花为何一圆一扁：1.玻璃球每次穿越的世界不同 2.三个世界全是典道的，但典道在跟奈砂开门前说出：奈砂，烟花一定是圆的为什么老师变小了？

：1.世界不同 2.三个世界全是典道的，老师：不想让所有人知道恋情，却还是想参加烟花大会，胸部太明显容易暴露，遂将衣服收紧，等。

奈砂为什么约祐介却还是带上行李箱？

：与谁私奔都无所谓，奈砂早就明白，这是对自己撒的谎，无论有妈妈追逐否，都会在今天过去后返回；但既然典道输了，就失去了这个机会奈砂为什么最后点名时消失了：开头典道：暑假还要去学校，真麻烦 奈砂：暑假结束后转学典道最后的结局：合理：1.翘课放逐自己 2.去东京找奈砂 3.转学（与小说结局不同，就电影说电影）4.搬家 等...不合理：1.住院 即使三个世界都是典道的幻想，典道也只是脚上受了小伤一些交流中谈到的问题3奈砂对于跟典道或跟佑介“私奔”不同的态度奈砂在如果世界里说，如果典道赢了，她就决定“私奔”但我觉得如果佑介赢了，她不会跟佑介说 “这是私奔哦”都称之为“私奔”也并不对，她喜欢，对典道的态度表明，跟典道在一起就会“私奔”，但若是佑介，那大概只能当做“离家出走”的一个伴（以上为讨论的原句）即：奈砂跟典道：“私奔”奈砂跟佑介：“离家出走”证据：1.佑介失约奈砂，奈砂跟典道从医馆出来，奈砂：“我要离家出走”，“真的吗？

”，“真的”“我打算离开这个小镇”，“开玩笑吧？

”“对，开玩笑”，“蛤？

哪个是真的”，“你猜”2.电车上奈砂：“如果游泳比赛典道赢了，我就决定“私奔””

思路图感悟我所从侧面看见的烟花人生中第一次期待这么久的电影，最后票房，口碑竟是这么个结果，幸好这些东西并不使人难受 烟花究竟从正面看好还是从侧面看好？

或许不重要了，烟花是只能在黑夜欣赏到的，跟爆竹不一样，爆竹会粉身碎骨4,5岁时，影响中的第一次看烟花，长辈们将烟花绑上长长的竹竿，竹竿插在楼顶花坛上，当烟花被点燃，满满一大家子人便围在楼梯口，远远的看着，人们眼中充满着笑意，为什么不可以上前呢？

直至烟花燃尽，父亲让我摸一摸烟花筒的温度，滚烫又不至于松手的温度，我只感觉这温度很“新鲜”长大些，父亲将烟花绑在竹竿上，为我点着引线，我便使劲举高，期待着“嘭”的一声再后来，是带着弟弟，我们单手抓住最小的烟花点燃，在小区的院子撒欢，将烟花放射水中，瞄准金属栏杆，或者让它穿过广场；即使被大人发现，被指责，被臭骂也乐此不疲自此，回头再看，我已经很多年没有放过烟花，只不过偶尔还是听到窗外又出现烟花“嘭”的一声，心情或愉悦或缅怀，从不讨厌，一些太过安静的夜，甚至会去期待。

记忆里的碎片到这里就结束，再后来什么故事印象全无，美好就这么稍纵即逝，余温却陪着我春夏秋冬，所以即安慰又回味，懵懂的年纪，留下了与留不住的东西全是烟花回头仔细的凝视每一个过去的自我，仔细感受每一段回忆，上一个我羞于出口的字眼却安静的在下一个我口中流淌，当时藏在心中无可告人的东西，现在却坦诚的流露。

那时候青涩无比难以出口，却真诚勇敢的能保护某个事物，某个人，许诺一辈子；现在想想，这种勇气原来这么难今年回家便再放一次烟花吧后记：岩井俊二这么说过：烟花是为自己而拍摄的电影，同时也是最满意的作品我想岩井俊二并不悲伤，我们都是在今日侧看记忆中昨日的烟花，为青春谢幕打上庄重的烟火无数个片段的我站在不同角度，10岁的我紧紧握住手中的烟花，满脸无畏，20岁的我满怀笑意，30岁的我安静站在远方，40岁的我静坐在书桌一脸羡慕无数个片段组成的我，继承着一路过来立的志，所下的决心，并为此骄傲，同样为那个10岁的我由衷快乐以上便是所有我从侧面看到的烟花

时隔内地上映一年多，才看完这部集岩井俊二原作，新房昭之监督，还有菅田将晖以及95后广濑铃配音的这部《烟花》。

然而看完电影的我深刻的被zhiyu，我原本不想说它是好电影（因为它致郁了我！！

），但是来到影评发现了那么多不理解这部电影，仅仅用它和《君名》比较便恶评相向的评论，便起意写评。

至少让那些没有看懂但是想知道发生了什么的观众能够看懂，以及告诉他们，我们是如何被感动的。

有岩井俊二和新房昭之参与过的作品，看过其作品的人都知道，要带着一点点朦胧的心和迷蒙的眼去欣赏。

岩井最知名的在于表达那种没有结果细细品味酸甜交织的爱意时独具意味，最知名的作品《情书》就是这样，而著名的“新房45度”（懂的都懂）大概就是中二与唯美共存的，意味深长的斜后方回眸，多半发生于少女。

同时有这两位的作品，没有唯美没有深意简直都是不可能中的不可能。

所以个人认为，能够切实享受这个剧的入口条件，确实需要一点中二与天真，以及对于美好的童话充分的相信和期待，最后还要接受得了空洞的现实。

若要我简单介绍这个作品的主旨，则是:一个对那个独特的女生默默仰慕的少年，与同那个倾慕的女生今后的美好期待～剧中的美丽的神奇圆球（下文统称许愿球，原谅我的词汇量匮乏），由女主带来继而贯穿了全剧。

而男主也就是典道一共丢了三次球，第一次实现了赢过基友自由泳的愿望；第二次实现了带着及川上电车的愿望；第三次实现了不被同学家长发现的愿望，不算最后一次被烟花大叔biu到天上那次。

简单说几个感动（致郁）我的片段或细节:1.真实的世界，也可以说第一个世界。

典道在医院等药，坐在离及川不远的地方，沉默了一会才敢及川搭话。

而在及川起身走人之后，并没有等到药就跟了出去。

这一幕一下子让我想到了我们校园时期喜欢班里同学的样子，眼睛里明明只有那个人，却一直不知道如何跟她搭话，只有假借一些理由才能跟她说上几句。

但有了那样一个机会之后，原来的理由就不重要了。

“只要能和你一起，哪怕短短几分钟，我就什么都能抛下”2.第二次实现愿望之后，如愿和及川一起上了电车，却看到了扁平的烟花。

而此时典道已经发现了这不是原本的世界，不论是神奇的球带给他们的平行世界，还是典道自己一厢情愿做的美梦，这都不是真实的。

而尽管如此，他依然决定把梦，或者把世界进行下去。

丢出球之后，在电车里望着唱起歌儿的及川，眼神放空的样子让我又想到了Re0里的486，一次次的回到过去更改世界线，只为了和你有一个更好的结局。

而典道更加凄凉一些，那就是“这甚至，都不是真实的”3.毋庸置疑，本篇最大高潮。

迷迷糊糊的烟花大爷把许愿球当成烟花炮弹打上天的那一幕。

在那个充满着各个世界的愿望的球上天的那一刻，星星点点的片段随着闪亮的碎片掉落在地面。

此时典道知道，这个世界，再不会存在了，再也没有这个世界的痕迹了，可是他还是说了“我喜欢你”不会落泪，只是满满的遗憾。

一切的美好，随着满天的烟花，伴着水下的轻轻一吻，永远的消失了。

一如每个人曾经历过的，或者没有机会经历过的，无疾而终的爱情。

这部作品主角的一举一动，都是我们真实的曾经。

典道之于及川的每一个言行，都是我们之于曾经憧憬那个独特的女生的真实样子。

这原本，就是新房和岩井打算描绘的青春的样子，也是每个人脑海里的青春。

不够具体，却足够美丽。

对于电影剧情，我们怎样看待这一次次的回溯都可以，你可以认为这是男主的幻想，也可以认为这是切实存在的，美丽的童话。

前者更像是成年人对于现实的唏嘘，后者则是美丽的纤弱的天真梦境。

这种感情，无论哪一个，都像是我们心中那块还没来得及发芽就已经过去的那片青春的花园里，最娇艳的蔷薇。

你不会舍得将它取下，也明知不会永远存在，但它就在那里，随着烟火燃尽，静静绽放在你的心中角落，永远散发着馥郁的馨香。

我喜欢死了这部电影，但却永远不能看第二遍，就像那部《情书》一样。

我们可能忘却了细节，但却永远不能再重温一次。

一期，一会，就如同青春永远不会再来。

故事结构不需要追究，就让那些记忆一直朦胧在脑海里。

能清清楚楚证明它存在过的，就是记忆里，那片海面，和天空绽放过的烟火。

一瞬，足以一生。

每当盛夏季节来临，总会想起《菊次郎的夏天》以及《烟花》。

这部电影真的太美了，盛夏的烈日，泳池的水，美丽的少男少女，夏蝉的鸣叫。

真的是一副极好的景色，充满了生命力。

万事万物都如四季一般，生命的奥秘也在于此。

总是能想到太极。

万物由初及盛及衰。

生命就是如此。

我更喜欢热烈的夏日。

向阳，热烈，光明。

整体故事是少男少女懵懂的感情，像极了荷尔蒙初开的我们。

美好躁动。

感性大于理性。

场景美的连剧情没那么重要了，只记得在电影院绚丽多彩的，让我每个夏天都能想起这部电影以及主题曲。