受到评论的启发,补充几点写影评时候漏掉的。
评论启发的我会特别注明。
本影评用词较激烈,实在是被折磨的受不了了。
接受不了激烈语言的朋友请勿阅读,谢谢。
可能我对星际迷航3的评价让人觉得有些偏颇,因为这是个人评价,偏颇肯定有我承认。
我想知道,到底是谁有那个本事在评价一个东西好坏的时候完全抛弃个人主观意见的?
要知道这是电影,抛弃个人主观意见搞任何评价那都是扯淡。
如果有不同意见,欢迎评论讨论或者直接无视我。
不过,请勿用“你要这么看电影就都没法看了”这种话来回复我,真的,挺没意思的。
再PS,有朋友回复说我不该给一星,因为一星是给那些根本就不是电影的鬼东西的。
在这里我想说,这个故事套路到如此程度,看开头后面全猜到,这样真的算是个“新影片”吗?
整个故事也就是最后那个“冲浪式爆炸”我没想到,剩下的主线东西几乎都在我的估计之内。
这样的片子……我个人真的觉得实在是太过分了。
编剧们啊,你们就不稍微动点脑子想点新鲜的吗?
安安静静的让飞船来到一个全新的世界探险一下不好吗?
非得搞这种反人类大反派的常规故事真的那么有意思吗?
继续PS,第一次在豆瓣写这个,有人赞同有人骂我,这很正常,我并没有任何不满。
至少目前评论里大家都还在冷静的讨论,是对是错我就无所谓了。
也许我错了,也许我对了,无所谓。
好歹让我看到了现在还有心平气和不骂娘就能讨论问题的地方,我很欣慰。
不过,某个特意私信我非得骂我是傻X然后还带了地域歧视的同学我就无法理解了。
你这么做有意思吗?
显得你很高大?
地域歧视也就罢了,关键我不是你说的那个地方的人啊(摊手)。
PS+N:我已经不打算再探讨这个问题了。
说实在的,这东西喜欢和不喜欢也就那样,反正谁也说服不了谁的,有理没理已经无所谓了。
我看评论里大家吵得热火朝天的我都不好意思了。
我只是想吐个槽而已啊……另,某个说我注册了N个小号来支持自己的朋友,我真没那么闲也没那么无聊。
再说我这篇帖子赞同数将近700,你总不会想说我无聊到弄了700个小号吧?
(摊手)再说我自己支持自己有意思吗?
支持数再多又不能换钱也不能让我有名,何必呢?
说到换钱……还真有人给我发了私信,说什么要我加入神马神马影评组。
只要写的评论多少小时之内阅读量到多少多少就有钱拿。
我想说……亲,你是不是眼花了?
要我这种人写东西真的没关系吗?
(手动滑稽)嗯,我确实是不打算再继续讨论了。
此贴到此为止,我不会再修改东西,也不会再来看了。
豆瓣账号当年是为了FM注册的,其实也好久没用了。
这应该是我第一次真正用到它,可能也是最后一次了。
我这人吧,说话可能有些太直,有的时候不注意说话也略偏激,我承认。
我确实该改改这个毛病了。
不过我不同意某位朋友的说法,至少在看电影之前,我对这部星际迷航3可是没有任何偏见的。
准确点说,作为科幻迷,我很喜欢这种类型的电影——当然看到剧情之后就……那么,就这样。
以下是已经被各路吐槽过的正文。
===================================================================开篇就让人吐槽不能。
为了表示和平所以送人一个武器?
一个自己都搞不懂功能的武器?
搞笑啊!
万一武器的功能对方弄明白了拿来灭了你呢!
按照后面的设计,这个武器可是相当危险的东西啊!
能弄死百万人级别的啊!
你居然随便不当回事就送出去了?
就算是送武器,一般也得送个手枪之类的自己非常明确能知道功能的东西啊!
居然因为一句“这东西坏了”就能把一件没法掌握也不是很清楚功能的武器送出去?
没送出去就直接随手甩一边?
特么联邦高层都是傻X还是柯克是傻X?
不知道上古遗留物都是传说中毁天灭地现在绝不能及的东西啊!
一看那群人就没有看点娘小说的(手动滑稽)之后飞船陷入险境这套路都常见的不能再常见,来求助的女人是奸细也不是啥新鲜事,她用“must”来请求帮助我也可以理解为翻译机错误了。
但是圣母婊们就因为这一个人的一面之词派出了一艘不是战舰的飞船去搞未知空域营救??
这逻辑上对吗??
未知空域本来就隐藏着危险,你随随便便派飞船救一群不知道哪跑出来的人就罢了,不派战舰合适吗?
给进取号找个出发的理由也太牵强了吧?
(以下关于玻璃的内容经网友提示可能是我没注意一闪而过的镜头产生的错觉,我在此声明一下,可能此条是我错了。
不过我不删掉这段,因为我说过就是说过,错了我承认。
)我就想知道,一个拥有可以轻易打破的玻璃的舰桥的飞船到底是怎么拥有在设定的时代飞进宇宙的资格的!
舰桥那玻璃两枪碎了啊!
船长直接加速冲撞就直接顶碎冲出去了啊!
这飞船上单兵武器一堆一堆的,作为舰桥这么重要设施的玻璃脆弱成这样合适吗!
虽说舰桥位置和开窗位置是经典设计不能改,那这玻璃强度也太过分了吧!
这意思就是万一哪天船上有人叛变了,分分钟就能灭了整个舰桥里的管理层啊!
(评论提示添加)有评论的朋友说玻璃在被打之前就有镜头是碎的,然而我完全没印象,可能镜头闪过的太快我没注意,这点我特别强调一下。
(新添加)还有那个怀疑女人的时间点,柯克船长都说不出来自己是在什么时候开始怀疑那个求助的女人的,就说是直觉。
呵呵,当然说不出来,因为特么全篇就没有哪个值得怀疑的点!
导演和编剧根本就没想出来到底要怎么设计这个点!
所以就直接用“直觉”糊弄过去了!
(根据评论提示添加)还有给富兰克林号布置光学迷彩。
富兰克林号是特么反派大boss的船啊!
他自己完全是知道船在哪,也知道那艘船还能用的!
先不说外星妹子到底是怎么搞懂人类的设备布置光学迷彩的,让一艘早就被人知道位置的飞船原地消失这不是此地无银三百两是什么!
之后的boss战。
先不去纠结敌人那蚂蚁窝一样的无人机到底是怎么拥有曲速跃迁功能的(要知道,企业号——没错我就叫企业号不服来咬我——的曲速引擎个头可不小,在电影里特意还表现了一下引擎被干掉这一段),也不去纠结明明敌人到达约克城基地中间还有段时间企业号却不发回警告信息(反派对求救信息的干扰仅限坐标,他们并没有完全屏蔽通讯频道),单说最后解决敌人的办法,还是很传统的干扰敌人指挥网络。
到这还没什么问题,你放摇滚我也就忍了,你就是放最炫民族风我都忍了,谁给我解释解释为什么敌人的飞船集群会在被干扰的时候爆炸!
有人说这段很燃?
确实,满屏爆炸配合摇滚确实挺燃,但是逻辑上完全不对路啊!
为毛干扰了指挥通讯系统就爆炸了?
还拗造型,搞冲浪式爆炸!
可造型再多也解决不了你这逻辑硬伤啊!
有人可能会说,这是因为干扰电波正好引爆了敌人小飞船上的什么东西巴拉巴拉。
我就想说,飞船上安装有这么容易就被引爆还没有保险措施的东西你居然敢让这东西开上天??
就算是无人的也得有制造成本吧!
再说给自己飞船留这么一个明显到极点的弱点真的好吗?
(评论讨论补充)有人说蜜蜂炸了是因为他们互相撞上了。
确实是有这个可能,毕竟干扰之后蜜蜂有可能有两种行为模式:停止动作,或者随机乱窜。
无论是这两种行为模式中的任何一个,都会造成蜜蜂和自己边的其他蜜蜂相撞,这倒是没问题。
但是问题是:撞了就一定会炸的那么彻底吗?
医生最后开的那个小飞船,撞了建筑物,整整少了半边也没炸;大boss那个船更是直接正面撞了企业号也没炸,宇宙中那些小东西随便撞撞就炸了?
还炸的那么彻底?
我承认这里导演应该是想表达蜜蜂们互相撞击爆炸的意思,但是这个彻底的程度……让人一眼看上去就感觉像是蜜蜂原地爆炸了,实在是处理的不好。
再说那到底是不是无人的都有待商榷啊!
(评论中有人提到了)史巴克他们随便传送进一艘敌人飞船里就是有人的!
我们要是当这些蝗虫一样的敌人飞船都是无人的,那特么每艘船都设计驾驶舱是什么鬼?
如果都是有人的,那么多敌人是哪来的?
100年前掉到星球上的最后可就剩了大boss一个人而已!
你可以说这些人就是一百年来逐渐掉下来的人攒出来的。
先不说为啥反派大boss能成为领导者,掉了一百年时间掉下来的都是一个种族的人吗?!
别提什么吸星大法能改变人的外貌,我才不相信这种吸星大法反派大boss会教给所有自己的人!
那就是自己找死!
(评论提示添加)有网友说在这里的敌人不是活人,是机器人。
呃……好像没有哪个地方表现他们是机器人了,不过当然也没表现他们是人。
说到底,大反派测一共就三个人有台词,其他的到底是不是人……反正我是不知道了。
而且我完全没明白,大反派出发前,那个二反派跟他说的话到底有什么意义。
他做毛了?
他除了反人类还做毛了?
这点我实在没看懂我求各位给我解惑。
剩下的都是一堆吐槽都毫无意义的东西,反派那天知道哪门子高科技的无人机集群到底是怎么造出来的——看画面绝逼十万数量级以上的数量,没有个自动化工厂难道说是长出来的!
以及为毛一个人就有修复一艘一百年前的飞船的能力——好吧,我就当然是超人了,我就当那艘富兰克林号其实完全没坏了。
(经网友评论提示添加)对,我都特么忘了这个了,富兰克林号飞起来了!
特么它飞起来了!
隔了一百年它都特么飞起来了!
那当初为毛大boss就被困住了?
难道说大boss掉下去的时候整个设备组所有人都挂了吗!
就没有任何一个会修飞船的人活着吗?!
飞船保持的那么好居然里面人死绝了?!
你特么在逗我吧!
而且通讯器不是不能连接约克城基地!
大boss自己搞了套设备能连接约克城基地的!
还是偷偷连接的!
偷偷连接到约克城,基地的防火墙根本就是个屎完全没发现!
特喵的居然没有识别码吗?!
而且这么说来当年人没死绝的时候他们应该也能找到办法通知约克城!
然而他们没做!
没做!
没做!
看这个就是为了情怀,真的,只剩下情怀了。
可情怀不能当饭吃,你侮辱人的智商那情怀再多也没用。
我是007粉丝,但是我也不敢说最近的几部007有多好。
情怀有,但是东西不行就是不行。
这次的星际迷航3,别说故事剧情老套到看了开头主角手里拿着武器我就几乎全都猜透了,特效也并没有让我感觉有什么好,还不如《绝命逃亡》那个成龙的风景片耐看。
也许可能是我穷逼,没钱去传说中的IMAX感受一把。
我想说的就这些,今天浪费了28块钱和两个小时,我还不如去网吧打两个小时守望屁股——就算次次全跪也不会有这种智商受到侮辱的感觉。
大概就这样了,可能说的有点狠,很多人一定会看我不顺眼。
不过既然是公开的可以表述自己观点的影评区,那我这个花钱买票看电影的人自然有权利说出我的观点。
同意也好,不同意也罢,此观点仅代表我个人。
各位随意。
最后我想说——这年头好莱坞大片编剧真特么好当。
(行行行,我当不了,你们开心就好。
)谢谢。
继J·J·艾布拉姆斯在09年成功激活了一个已死的科幻系列后,林诣彬接手的《星际迷航》走向了一次重要的回归——甚至可以说是有着旧版《星际迷航》精神的现代视觉重塑。
在派拉蒙和坏机器人的招牌下——以及很可能会成为派拉蒙新爸爸的阿里巴巴的再度合作——同样打着J·J·艾布拉姆斯制片招牌,新的《星际迷航》与其说是雷同新的《星球大战》,更像是另一套《碟中谍》。
不去构筑宏大史诗,而是着力于固定班底的冒险旅程,《星际迷航》的人文和探索精神是其长久生命力的重要组成部分。
从这个意义上来说,《星际迷航》其实根本不用拯救世界,只要一次又一次克服困难抵达新边际就足够了。
J·J·艾布拉姆斯亲自执导的两部《星际迷航》花了很大功夫来重新塑造经典人物的现代版本,以及其间的人际关系,对旧版有着很大尊重,并因此有了些许距离感和负担。
作为重启系列的第三部电影,《超越星辰》硬是软磨硬泡到了50周年纪念才正式登场,恰逢TV新剧投入制作,新人新气象不言而喻。
在资深动作片电视剧导演林诣彬的镜头下,《超越星辰》的叙事速度有了很大的改观,而西蒙·佩吉等人对剧本的改造使得电影和J·J·艾布拉姆斯四平八稳的故事套路有了明显差异,也加入了一定的社会学探讨——这正是《星际迷航》创立以来的核心之一。
沿袭自J·J·艾布拉姆斯时代的优秀选角,难以置信的战略方针,美丽的摄影和视觉效果,《超越星辰》似乎终于摆脱了50年的压力和阴影,能够走出自己的新道路和新风格了。
当然,这也并不意味着林诣彬就是打救四方的灵丹妙药。
J·J·艾布拉姆斯的现代解构从本质上已经基本蜕化为商业典范,丧失了对极客感的追求。
而林诣彬的接手虽然生硬地加入了意识上的思索,但也将这一系列彻底变成了动作电影——突然间人人都能跳起来打两套拳,真真是人人有功练——这和《速度与激情》自4代之后的动作化是高度一致的。
虽然动作化能够吸引更多观众入场,但对IP和电影本身会造成不可忽视的伤害。
至于剧本,说破天,《超越星辰》的故事完全就是另一个没有卷福的、娱乐性更高的《暗黑无界》:憎恨联邦的愤怒反派到最后发现是私人恩怨,企业号又双叒叕被炸个稀烂撞来撞去,来了个新的白皮肤妹子玉体抢镜——一样的配方,不那么一样的味道。
<图片1>自09年的重启后,我们花了4年时间才等到《暗黑无界》,而后又是三年才赶上了系列50周年。
但即便如此,这个等待也是值得的。
《超越星辰》有着不输各路豪侠的娱乐性,表现更加漂亮的演员阵容,更包括一个比起前作要更有凝聚力的故事。
和J·J·艾布拉姆斯一气呵成亮点颇多的前两部相比,《超越星辰》的节奏更安静和缓慢,《气质和前两部重启版的 《星际迷航》并不相同,也和《速度与激情》有所差异。
《超越星辰》更像是《星际迷航》 电视剧的其中一集,格调和框架更小,人物精炼叙事紧凑,更讨人喜欢。
剧情的发展基于角色的深度,从而不会显得大而无当力不从心。
正是对角色继承的重视,使得《超越星辰》虽然更贴近原初《星际迷航》,但也和J·J·艾布拉姆斯一样,充分迎合了当代观众,是一个合格的后续故事。
善于利用快速剪辑和快速叙事的林诣彬让《超越星辰》更能抓人,也显得有趣。
同时,《超越星辰》除了更具有力量感,也将叙事的重点落在了主角团队上,而不是和前两作一样,仅仅在柯克和他的队员的关系之间做文章。
而索菲亚·宝特拉的角色可以说是整个新系列中最好的女性角色,充满趣味富有生气,颇为抢镜。
的确,佐伊·索尔达娜的重启版乌苏拉显得顺理成章,但并没有足够的魅力和新鲜感来补充系列的生命力。
至于反派,在双下巴的第三幕结尾处,伊德瑞斯·艾尔巴在为数不多的摘掉假面的时间里展示了相当惊人的能量、但作为系列连续第三个非美国反派和连续第二个英国反派,或许是因为伊德瑞斯·艾尔巴的历史形象多是正面,这个苦大仇深的反派形象依旧混成了人肉背景,远不能和《天幕坠落》的哈维尔·巴登相提并论,也就是比《碟中谍4》要强一丁点。
尤其是在过了高潮的第二个下巴时间里,显得相当尴尬和令人迷惑。
伦纳德·尼莫伊作为接续新版和旧版的唯一存在,《超越星辰》在庞大的视觉冲击下,也微妙地对他和刚刚去世的安东·尤金做出了致敬,虽然达不到保罗·沃克那般肉麻和情深义重,也算是有所交代。
相比之下,饱受争议的苏鲁同性恋情节完全就是删掉也无妨的鸡肋戏,高举着增加少数族裔露脸机会和同性之爱的两面大旗,闪耀着PC政治正确的伟大光辉,何其壮观和不知所谓。
<图片2>简言之,《超越星辰》的故事更紧凑更流畅, J·J·艾布拉姆斯风格的叙事也得到了弥补,但林诣彬引入的过量动作戏并不是解决这一问题的最优解。
动作戏的增加导致叙事结构简单化和破碎化,部分情节不够连贯,人物脸谱化,尤其是反派部分缺乏条理。
但好在框架设计是简洁明了的麦格芬抢夺大战,不刻意求新求异,也没有足够的探索性,是一部看似突破甚多,但仍然缺乏力度的试水之作。
但在今年不断的英雄撕逼中,《超越星辰》的“团结就是力量”显得格外罕见。
终于,观众所喜欢的主角们不用和《美国队长3》《正义黎明》一样,因为一些奇怪的原因就大打出手了。
《超越星辰》没有在人物关系上设置不必要的冲突,这就已经是在当下的环境和风气中的一股清泉了。
连万磁王都能浪子回头,你瞧,不撕逼明明也能很幸福嘛。
<图片3>
本片剧情与前一集紧密相连,片头有阿里影业的 Logo 但奇怪的是并没有出现华裔龙套女演员。
話說企业号在宇宙中游历的探索任务已过去三年,Kirk 一个人来到某个奇怪星球觐见星球大佬们,献上带来的礼物————一块奇怪石头,并表示这是和平的信物。
大佬们一言不合就跟 Kirk 打作一团。
幸好这些外星人都像小兔子那么大根本什么杀伤力。
企业号上的船员发现 Kirk 被围了才把他传送回来。
企业号返回主基地,暂时船员们结束了漫长旅行,回到地面。
Spock 女友想把一个 Spock 送给她的项链(Spock 母亲的)还给 Spock 说这个太贵重了,Spock 说别别别我送给你是很郑重的。
来接驾驶员 Sulu 的是他家人(因为原来演 Sulu 的老演员出柜所以本电影主创决定在新版电影里就体现这个 LGBT 角色,还引来了很大争议)。
忽然有两个 Vulcan 长者把 Spock 叫过去了,说未来的老 Spock 去世了(已经能时间穿梭了吗XD),还把未来 Spock 的遗物交给了年轻的他。
Kirk 去见领导,因为他申请升职,这就意味着要离开企业号了,所以他推荐 Spock 来接替他。
主基地收到一个不知名物体的接近信号,是一个救生舱,里面有个女性外星人(头长得像蜥蜴),说自己的飞船在神秘海域(yes Uncharted lol)忽然故障坏掉了,希望主基地派人帮她去救回其他船员。
因为企业号最快所以 Kirk 申请出发去救人。
来到飞船故障的地方发现什么都没有,还被一大群峰群一样的小飞船埋伏攻击了。
小飞船们像大雁一会排成 S 型一会排成 B 型,很快就把企业号两个屁股推进器打掉了,只剩一个大盘子(预告片里面有这段攻击)。
企业号遍体鳞伤,小飞船都扎进企业号,里面的邪恶外星人(也是蜥蜴脸)纷纷登陆。
为首的是一个长得像文森卡索的大魔王。
他们的目的是要找 Kirk 手上拿的那个奇怪石头,其实威力无穷。
双方船员们在企业号上乱打成一团,最后企业号坠毁在大魔王的星球(只剩一个大盘子坠地)。
其余船员纷纷乘坐救生舱也弹出落到这个星球上。
Kirk 找到驾驶员契可夫(演员不幸最近车祸去世),他们怀疑把他们带到这里的那个女外星人有诈。
果然是这样,女外星人跟大魔王一伙,故意引诱企业号来这里,并叫来同伙要动手抓他们。
Kirk 和契可夫逃进企业号大圆盘残骸里,发动了引擎,虽然不能飞但是最后也砸死了女外星人和手下。
Simon Pegg 演的工程师 Scotty 在星球上遇到一个黑白条纹脸的女外星人 Jayla,发现她很友好,而且武功高强(预告片里面有)。
Jayla 把 Scotty 带到她藏身的地方,Scotty 发现这里其实是个人类飞船,比企业号要古老很多的,被 Jayla 用隐形装置藏在树林里所以没被大魔王发现。
Jayla 说她的父母都被大魔王杀了,只有她逃出来了。
她希望 Scotty 帮她修好飞船逃离这里。
Spock 在星球上遇到了医生,医生发现 Spock 在掏出来的时候被一个金属片扎进肚子,情况紧急。
医生没有医疗设备只能给他稍微治疗一下,聊胜于无。
他们走啊走终于差点被大魔王手下抓到。
幸好最后关头被 Scotty 发现,用旧飞船的传送装置救了回来。
医生给 Spock 做了手术。
Kirk 和契可夫也来到飞船,还在古老飞船里发现一个摩托车,说他爸曾经就骑这个。
众人在商议怎么把剩余的船员从大魔王手里救出来,首先是要找到关押船员的位置。
这时 Spock 说可以扫描一种 Vulcan 世界物体特有的频率,因为 Spock 送给他女友的项链就是,医生听到直摇头:这简直就是一个定位器嘛XD。
这时大魔王已经从一个船员那里拿到了他要找的那个石头,并且展示给他们看,可以制造一种黑烟一样的武器,杀人于无形。
Kirk 与众人商量好战术后就出发了,骑着摩托车冲进大魔王城寨,使用幻想技术制造出无数个骑摩托的分身,扰乱大魔王手下,其余的人悄悄进入,救出了关在里面的船员们。
Jayla 也与杀了她父母的大魔王手下决斗,最后 Kirk 骑摩托车飞起把 Jayla 抓住,传送回了旧飞船。
此时大魔王有了杀人武器,已经带着小飞船军队向星舰联邦主基地进军了。
Kirk 一伙也开动了古老的旧飞船,跌跌撞撞起飞追了出去。
大魔王的小飞船雨已经到达了主基地正在进攻,似乎势不可挡;Kirk 与众人的旧飞船赶到支援,用传送技术把 Spock 和医生传到大魔王其中一艘小飞船舱里面,把驾驶员踢走,控制了这架小飞机。
他们发现这些飞机用特定频率沟通控制方向,所以想找一种干扰在这个频率发射出去就可以扰乱飞船雨的进攻。
想来想去忽然想到旧飞船里面有 Jayla 喜欢听的摇滚乐,就把摇滚乐发射出去,果然小飞船队列开始崩塌,一一爆炸(怎么会全爆炸的太囧了)。
飞船雨攻势土崩瓦解,星舰主基地空间站得救了。
但是大魔王这时已经开着自己的飞船进入了基地向核心区域飞行。
Kirk 等人开着旧飞船也进入了基地,飞船略过各种人群和建筑,最终抄近道把大魔王的飞船拦住(好酷)。
但大魔王早已逃走。
众人在旧飞船上发现一段老视频,是旧飞船 USS Franklin 上最早的一批船员。
他们发现有个 African American 行踪诡异,这个人是船长 Edison,Kirk 调出飞行档案,最后一段是这个人自述,因为星舰联邦没有帮他救船员而变得很昂格瑞,而且被关了起来,而且得到了某种力量支撑而活了下来。
他就是变成了蜥蜴脸大魔王的 Edison 船长,率小飞船雨来复仇。
大魔王已经稍微变回人形,穿着船员的服装接近了控制主基地的核心部分,想要把之前得到的黑烟毁灭武器扩散到各处。
Kirk 追上了他并且扭打,但毁灭武器已经被激活飘在空中。
最终在 Kirk 的努力下其他人远程打开了鼓风机,把大魔王和终极武器一起吸到外太空灰飞烟灭了。
事件结束后,众人庆功。
Kirk 申请升级为中将获得批准,但是他放弃了,还想留在船上。
Spock 原本也想离开舰队但是看了未来 Spock 的遗物,里面有一张照片是老版 Star Trek 演员合影,顿时觉得要留下来才符合历史。
打女 Jayla 也留在了星舰基地。
一艘新的企业号正在建造中。
片尾字幕出现了 “In Loving Memory of Leonard Nimoy” “For Anton” 纪念两位逝去的英才。
原文来自https://dingtianran.com/post/startrekbeyond/
spirk 粉飘过。。
铁三角永不倒铁三角永不倒铁三角永不倒。
重要话说三遍。
小舰长的成熟是最明显的,眼神都有了明显的不同,从09的张扬到现在的内敛隐忍。
可能是派派自己的年龄成长也有关系(虽然看幕后照片派派还是那么洋溢着青春活力)。
大副和医生相比而言就一副吃了防腐剂的派头。。
医生这一部搞笑好多。。
形象比tos里立体不止一点两点。
外星女热辣的不止一点两点,uhura中尉也有点被比下去的感觉。
不愧是曾为Madonna 和MJ 伴舞的hip hop dancer. 肢体语言就像在跳舞,充满野性和力量。
所谓致敬就是很多梗都能在以前的系列中找到呼应。
最受大家好评的太空摇滚却让我想起first contact 中第一次warp travel 伴随的摇滚乐。
每一个在太空中遨游的家伙都是太空时代的牛仔。。
(好像有点跑题了)gene roddenberry 是大师。
从star trek 系列产生展开和衍生出去的梗,有太多的经典,在今天还有不少科幻作家为止着迷,为其添加新的内涵和外延。
每次想到这些,都让人激动不已。
最后tos 的合照让人唏嘘. for anton 让人心碎。
原版铁三角在现实中已经走了两个,作为星迷觉得这50周年真是多事之秋啊。。
但是kirk 船长和他的enterprise, 在那个平行的宇宙中,一定会永不停息的向着未知和未来前进。
"Space: the final frontier. These are the voyages of the starship Enterprise. Its five-year mission: to explore strange new worlds, to seek out new life and new civilizations, to boldly go where no man has gone before"
感谢Beastie Boys乐队,在《星际迷航3》两个小时即将结束的高潮部分用一曲高分贝硬派朋克摇滚拯救了宇宙。
也顺便将我从强忍着瞌睡的无聊中拯救了出来。
小伙伴们纷纷揉着眼睛,带着一脸懵逼压低声音问我:演到哪里了?
好吧,就让我试着复述一遍这部真的让人提不起劲的科幻大作,到底是如何对观众进行催眠的……###话说《星际迷航》系列,虽然重启后拍到了第三部,但脱胎自电视剧的剧情决定了它的观影门槛——哪怕你完全不记得七年前的第一部和三年前的第二部讲的是什么玩意,也基本不影响你的观影理解。
《星际迷航》系列的海报一直是超水准的,特别是第一部影片开始,柯克船长以斡旋大使的身份企图去化解星际纠纷,他带着一个神秘的小铁盒,虽然一开始不知道是什么,但是看上去很牛逼的样子,令人不明觉厉。
随着剧情的发展,他们和我们都知道了,这个铁疙瘩是件大杀器。
不过这都是后话了。
显然小个子外星人和地球人柯克船长都不识货,双方一言不合就打了起来。
严格意义上讲,应该是外星生物群殴男一号,不过因为主角光环,呵呵,你们都知道的,毫发无伤的柯克船长又可以换新制服了。
总之,进取号回到了中转基地,柯克船长提交了他的职称评定申请:中将。
潜台词就是,老子不想干了。
但就在这个节骨眼上,他们收到了一个长得挺丑的外星女人的求救信号。
每每看到这张脸,总让我想起早上煎锅里那个失败的煎蛋柯克船长,决定在退休前最后一次见义勇为。
因为有了这么一个伟光正的领导,所以全体主角们一致决定把脑子留在基地,乐呵呵地冲进了敌人的陷阱。
于是,反派一号人物克劳——一个长得更丑的外星男人——就带着幸福来得太突然的表情,轻而易举地在人海战术下把进取号一锅端了:除了船员全部被俘虏,进取号也被拆成了铁饼,坠毁在异星。
反派一定要这么丑?
不!
还记得上一部《暗黑无界》里的卷福吗?
上一部的福利还真是好啊赔了夫人又折兵的柯克船长以及锅盖头史波克、老骨头、契科夫、苏鲁、乌胡拉以及斯考特,在坠毁后决定去捞人,尽管这其中发生了很多波折,不光偶遇了满脸纹身的外星姑娘,同时也升华了友谊,但基本上情节可以概括为:在这起重特大安全事故发生后,引起了相关部门和领导的高度重视,负责工作的一把手甚至亲临事故现场,对营救工作做出了重要指示,他要求,必须不惜一切代价开展救援工作,把人民群众的生命安全放在第一位。
同时,工作小组迅速成立了应急领导班子,第一时间赶赴一线部署工作。
经过紧张而有序的奋战,工作组圆满完成了任务,将损失减少到最小。
事故中的相关群众均表示情绪稳定,而死伤人员家属的相关安抚工作也顺利进行。
据悉,今日针对这期事故的表彰大会即将……
外星也流行葛优瘫,这妹子一定得罪了造型师[img=7:C]皮皮虾星人,看得人胃口大开[/img]嗯,总之这期间的剧情基本就是段子和枪火齐飞,大家有惊无险的又一次(咦,我为什么要说“又”呢)力挽狂澜于危难之间。
差点一波全灭的基地,还是秉承着“都是自己人,何苦难为他”的精神,准备为男一号柯克船长授予了高级职称。
但是,考虑到退休后就不能再坐飞船公费环游宇宙的他,权衡再三,还是选择了延迟退休。
基本上,《星际迷航3》就是在用老套的好莱坞标准结构讲述一个更加老套的拯救故事。
接受过刘慈欣《三体》黑暗森林法则洗礼后的观众,再想沉浸于一切向着光明的宇宙田园诗,其难度之大堪比破壁人。
这种宇宙大同的天真幼稚,以及混搭着蒸汽朋克而来的科幻世界,充其量只是一个空间尺度更大的冒险故事。
太空中的《完美风暴》
没有这一段,电影二星半唯一带点新意的可以为电影补上一颗星的,也就是一首朋克救宇宙(我建议伊坂幸太郎向阿里影业索要版权费)在视听觉上对于观众的有限补偿:数以万计的虫子飞船卷曲成巨浪裹挟而来,再在烈焰中化为齑粉,给人一种太空冲浪的激爽感。
但这种快感如潮水,来得快去的也快,喧闹归于寂静之后,留下的只有深深的空虚感(总觉得这段文字哪里不对……)
然而这种科技水平,对于三体星人来说,两个字:虫子就像激光剑总能撩拨星战粉丝的心弦,对于科幻迷以及《星际迷航》的拥趸来说,无论林诣彬对于三部曲的收尾工作是好是坏,进取号的每一次曲率推进都可以深深触碰到他们精神的G点,换来内心彭拜和价格不菲的门票。
但假如你对《星际迷航》的宇宙大折腾和朋克摇滚都没有兴趣的话,希望你被拉进影院的同时记得带上一个可以充气U型头枕,好好睡上一觉……
当你因为多年前的一个契机,对一部早已经年累月存活长达半世纪的科幻系列太过着迷的时候,你总是不得已要全盘接受其后续作品所带来的副作用-譬如说一些不知所云的情节发展,莫名其妙毁人设的角色刻画,让人甚至无法仅凭对前作的满腔热爱,而尽力忍耐心中想要吐槽的洪荒之力;又譬如说,一些温柔而克制的情绪铺垫,张弛有力的太空战斗场面,恰到好处地回顾情怀,致敬旧人,使得整个影厅的人都停止咀嚼口中的爆米花,而禁不住屏起呼吸,泪盈眼眶。
对的,我说的第一个譬如,就是《星际迷航12:暗黑无界》,而第二个譬如,当仁不让,则是新鲜滚热辣(并且换了导演)的《星际迷航13:超越星辰》。
作为一个多年迷妹,看完星际迷航重启系列第三部电影,终于可以确认,凯尔文时间线(注1)是站得住脚的。
我们的小舰长Jim Kirk终于不再是从前那个有勇无谋,又总是带着主角光环的“被宠坏的小孩”了。
他(在靠谱的编剧手里)长大了,变得果断,机敏,不再四处与外星妹子乱搞,甚至难能可贵地变得有些腹黑和深明大义。
影片开端有一场老骨头与小舰长对饮的戏份,那天是Jim的生日,也是他父亲的忌日,他伤感地告诉老骨头,自己正式比当年牺牲的父亲年长了一岁。
这一幕,有一段在预告片里就已出现的对话 -Jim: My dad joined Starfleet because he believed in it. I joined on a dare.Bones: You joined to see if you can live up to him.Jim终其一生,都在尝试摆脱英雄父亲的阴影,而处于凯尔文时间线里的Chris Pine版小舰长,也永远面临着无法超越原初时间线里William Shatner版老舰长的,更巨大的阴影。
小舰长备受诟病的凯尔文时间线,历经7年拍到第三部,总算让小舰长,也让整部电影,都更符合原初系列的精神了。
这不仅仅是因为Jim梳起了一个老派的,与夏大雷相似的三七分发型,而是《超越星辰》终于又把和平与战争之间的永恒矛盾再次进行探讨,即使整体的着力与渲染仍然欠缺火候,但至少没有辜负当年诞生于于冷战时期的星际迷航原初系列电视剧。
《超越星辰》一开篇,就非常聪明地跳过了两载时间,直接到了五年计划的第三年,漫长而枯燥的深空探险让星舰的船员们逐渐感到倦怠、迷失,船上呈现出一副日常生活化的图景-轮机长端着个满是花纹的瓷杯子一面工作,一面喝茶;医务官偷了领航员的伏特加;舵手的操控台上贴着爱女的照片;船上的情(pao)侣(you)们合了分,分了又合-进取号终究是一艘科考船,她的任务是探索,不是争战,船上的日常是枯燥无味的,她腹中的光子鱼雷大部分时间也不会派上用场,这一点,新时代的好莱坞电影人似乎不懂(说的就是你,J.J. Abrams)。
所以,就凭《超越星辰》开头这保持了几十分钟的太空幻想,我要倒戈新上任的林诣彬导演。
《超越星辰》的珍贵之处,是在没有滥用情怀的前提下,让观众回忆起原初系列的种种感动。
重启系列的前二部电影,都有讨巧地搬出Leonard Nimoy老爷子,说两句原初系列的台词,纵容老星际迷的眼泪之余,却总有些植入广告式的迷之尴尬。
而《超越星辰》里的一些致敬,都是极其微妙的,只为剧情和人物塑造而服务。
譬如说小舰长的“ripped shirt”(注2),Scotty提到的“giant green space hand”(注3),都是会令老星际迷会心一笑的细节;而让人瞬间泪奔的老大副死讯,这个情节的安排,除了要向逝去的Leonard Nimoy致敬,也为了从更深入的角度呈现小大副在自己人类与瓦肯的身份之间依然摇摆不定,不知是应该继续留在星际联盟探索太空,还是投入重建频危瓦肯文明的大业。
这些桥段,比《暗黑无界》里毫无技术含量地复制原初电影的场景,不知要高明多少。
老骨头与小大副另外一个使《超越星辰》透着60年代淡淡辛香的原因,是企业号主要船员的戏份有所增加,性格刻画也更为立体。
船员们被迫分散成几个小队,但依然不遗余力地搜寻对方,如此制造出分离的剧情,反而更能彰显众人之间的团结和友爱,尤其是老骨头和Spock这一对儿的耍贫互呛,依稀能让人看到原初系列Leonard Nimoy和DeForest Kelley之间的影子。
虽然我们的银女士一开场没多久就被大卸八块,摔得渣都不剩(看的时候好心疼,一艘联邦星舰哎,造价得上天),但原本报废的富兰克林号里面复古的舰桥和老仪器,无一不让人怀旧起原初系列里预算不足,特效几乎没有的贫瘠画面。
林导在访问里说,“当年原初系列的制作团队很勇敢,5、60年代的电视行业,通常是用最少的预算,最简单的室内场景进行拍摄。
星际迷航剧组却脑洞大开,非要搞时间旅行之类的主题。
他们很赞,所以我希望能尽可能地还原原初系列的精神。
” 作为编剧之一的Simon Pegg还在访谈中提及,电影里的大boss可以被比作英国脱欧的最大支持者之一:政客Boris Johnson。
类似的政治隐喻在原初系列里也曾有涉及,即使《超越星辰》在反派人物的塑造上还是太过趋向于脸谱化,但从创作的初衷来讲,已然比重启系列前两部都更为接近原作的内涵。
这也是重启系列存在的真正意义-用新的故事(和视觉效果),传承旧的精神,而不是生硬插入一两句“Set phrasers to stun”、“Trusters on full”等经典台词去换取观众一时的空洞的高潮。
富有诚意地重现过去的内核,让观众有时间仔细品味深空航行的浪漫之处,权威与邪恶势力的复杂矛盾,乌托邦式的和平图景,还有几个主角心中的感情与抱负,才能在影片结尾处,小大副从老大副的遗物中翻出一张原初系列舰桥成员的合影时,让所有人带着过去的感伤,失声痛哭。
但《超越星辰》并未因此而变成粉丝电影,它仍然有着好莱坞商业大片的一切特质,譬如最后那场节奏张弛有度的太空战斗,严丝合缝地对上Beastie Boys的《Sabotage》(被来自23世纪的老骨头称为“古典音乐”),血脉喷张,真是要多炫目,有多炫目。
比起前一部电影不知节制地滥用lens flare,还有一通乱打的战斗场面,《超越星辰》的动作场面,实在是叫人欣慰不已。
7年了,我终于可以安心成为星际迷航凯尔文时间线的迷妹。
电影最后一幕,企业号NCC-1701-A从船坞里逐渐成型,准备好带着旧的记忆,继续踏上新的历险。
结束字幕升起时,许多人依然在影厅里坐着,一直等到 “献给Leonard Nimoy和Anton Yelchin” 的字样出现,才起身离开。
这也许就是时常不能被严肃对待的流行文化的迷人之处吧-它善于虚构一场集体回忆,却最终唤起人们心里真实的温情。
In memory of Leonard Nimoy
For Anton
以及我没能在伦敦首映扑到的全体主创____________________注1 凯尔文时间线:星际迷航重启系列的官方名称,命名自重启系列第一部电影开篇即被毁灭的联邦战舰凯尔文号。
注2 ripped shirt:原初系列里的老舰长战斗时制服经常被扯烂,以至于“ripped shirt”成为星际迷之间的常用老梗。
注3 giant green space hand:原初系列《Who Mourns for Adonais?》一集,进取号差点被大空中一只绿色的巨手抓住。
在夏天的尾巴里,终于给我看了一部想看的科幻片。
是的,科幻片。
仿佛就是小时候喜欢的,吃着冰棍幻想过的:关于未来、关于人类的探索,关于宇宙的冒险故事。
那时候,城市的天空里,尚能看到星星。
硬伤有,剧情BUG也有。
列出来差不多能写满一页的A4纸,吐槽能从苏鲁淡然出柜一直吐到摇滚版的《可曾记得爱》。
但是谁管那些鬼啊哈哈哈哈。
因为这片子,是多么有趣啊。
其实就是那些词啊,从五十年前一直说到现在的东西。
或许还要继续讲下去。
说出来都像是在写作文,“前进”、“团结”、“勇气”……或许能用更华丽的辞藻来修饰,但归根到底,核心还是这些老套。
但若没有这些,人类该多无趣。
影片里有两个很喜欢的地方,一个约克城里的生活群像。
看得我眼睛目眩闪亮。
“啊,未来的人类是这样活着”,浮现第一个直观的念头就是这个。
那种科技在我们有生之年大概无法发展到,但一百年或者五百年后的他们,或许就是这样了。
似乎是与数百年后的后代一分钟的无言对话。
另一个是史波克拿着遗物时,照片是25年前的剧照。
分辨出来的一刹那,耳边自然响起了那句话。
生生不息,繁荣昌盛!
影片里,用摇滚乐击败外星舰队的方式被吐槽为燃烧版林明美,但伴随着嘈杂的曲调,屏幕上大片大片爆开炸裂时,看得人只想大笑。
一瞬间心里轰然而起的豪迈,仿佛已触碰到太阳。
非常喜欢结尾。
进取号,重新出发。
没有彩蛋,在轰哗喧闹的音乐声里,景像不停的切换着。
恍如一个不客气的稚童,用幼稚的手,层层推开无垠的星云。
绚美的、燃烧的、可怖的、辽阔天河。
这身体无法到达的世界,这眼睛和思维已经到达。
那种想笑又想鼓掌的感动,能让人起鸡皮疙瘩。
谢谢这部电影。
星空是世间所有浪漫的至高终极。
探索未知,挑战冒险,勇往直前。
握紧这些词语,人类才足以用自身血肉之躯抗衡于无穷无尽。
才有底气于浩瀚宇宙中烙下脚印,抱恃好奇、奋力挣扎,终将前进。
——直到归于晨星之日!
身为一个粉,这片我给了5星,但是如果不是粉,打5星基本是不可能的,对于从来没看过ST相关电影电视的人来说,给3星我都可以理解。
现在豆瓣排名第一的1星评论尽管打分太低(这片你tmd打一星你让那么多国产垃圾片怎么活??
豆瓣可没有负分系统。
好歹给个3星保底吧!!
差评也客观一点好么!
而且ST13现在的豆瓣打分并没有因为粉丝情怀而拉高太多,7.8分还是很客观的,不值得你这么损它。
豆瓣现在好莱坞大片普遍有20w+人打分,而ST这个在国内依旧小众的IP,粉丝打5星的估计也就几千个人),但部分吐槽很实在。
最明显的就是一些技术性小槽点,热血类科幻相关商业片的通病,比如,玻璃说碎就碎,说不碎就不碎。
我一直觉得进取号的舰桥放在那个辣么容易被毙掉的位置很不科学……这次相位枪开了两枪就碎了啊喂,你遇到敌方相位炮怎么办!
怎么办!
难道舰桥玻璃前有10重护盾么???
(出坑太久,谁告诉我一下ST里有没有SW遍地都是的energy shield,专门解决舱破人被吸入太空的问题。
印象中有,但应用少。
)最后和反派的打斗也是,玻璃说碎就碎啊!
那个城里地方的玻璃相位枪开两下就碎我可以理解,但你们好像没开枪??
是砸碎的?
NX飞船好结实,从山崖那么掉下来竟然没有翻跟头,腹部一路摩擦完好无损。
讲真你们不戴护颈光使用跟克林贡绶带一样的安全带,经过那个180°过山车开的脖子没有断掉么???
还有,我怎么印象中护盾升起的时候不能开火来着……不过我记得AOS第一部时就忽略了这点……嗯,开船技术真好,NX一路竟然没被小蜜蜂戳个千疮百孔,大概你们导航系统好……神规避。
进取号遭袭的时候好像封仓很快啊,一开始那么多hull breach竟然大多数人都活的好好的……裂口也没有因为小蜜蜂扎针导致压力骤变而扩大(感觉小蜜蜂那飞船就是为了扎针用的……扎进去直接封堵……)进取号也真结实,就剩个碟部都那样了竟然没有翻滚着坠入大气层,因为后方引擎还在推进吗?
进取号这次好像死人真的蛮多的,NX不大,20人传送中间还要充能。
感觉就撑死200人活着出来了……优点是故事逻辑清晰,前后呼应,人物发展都有条不紊,没有重大逻辑错误。
先讲人物发展。
小舰长和大副经历这次事故还是觉得深空探索外交任务才是自己志向所在。
医生完全是知心大婶啦!
还开发了隐藏的驾驶技能,但其实老骨头是个特别稳定的人物,谈不上成长,每部电影都会把这个人物讲得更为深化,这次着重是他和大副。
uhura因为是这次只能算女配,所以其实也是开启之前两部不讲的隐藏技能——通讯官可不是接接电话翻译一下而已,她是人精啊,心思缜密,眼观六面耳听八方,(但这里有个败笔,作为舰队军官,保护上级军官是义务,她把舰长分离出去应该首要是职责所在,而不是星联舍己为人的优秀品格),想办法发讯息,后来发现boss身份。
关于BOSS黑化和吸血线路,逻辑没有问题。
黑化是因为星联对外抵抗侵略多年,死伤惨重,民族主义精神的热血劲过后突然和敌方签和平协议,很多军人是受不了的。
BOSS被分配舰员开启和平任务以后,如果不出意外,即便他依旧看前任敌人不爽,也不会拿一船人性命声誉开玩笑跑去挑衅,一开始也并没有这种“你不大我逼着你打”的情绪……真是荒岛求生太久加PTSD才变成极端的。
吸血问题没讲清,但如果看仔细了逻辑推测能推出,吸谁像谁,不是个人,而是像那个种族。
关于妹子的影分身问题……这个虽然没有解释,但靠观众脑补也能知道个大概。
肯定是全息设备,甚至是小型传送器。
这个宇宙的科技水平高,有TNG那个时代的黑科技不成问题(反正已经舰碟分离了,一下先进了差不多100年……)……而且讲真,我觉得在星联TOS时期,既然都能有传送器和食物生成器(那玩意儿叫啥来着)这种东西了,一个全息影像不应该是问题。
不记得TOS当时怎么说的了,我更倾向于当时这种东西没有应用于舰队娱乐和医疗而已,实际已经发明成熟了。
关于boss怎么收服一群喽啰的,大概因为采矿吧,手下没见过世面,一下由原始矿工变成高科技矿工,以为boss是大恩人,实际不说完全私欲,但跟着疯子混没好处的……放摇滚那段,逻辑不算太严密,但根本上没有啥问题,扰乱对方通讯嘛。
其实可以先通知基地内部开始放歌,这样一开始就不会让boss三条船冲进去了。
但是为了表现主角们的开船技巧,所以要先搞点大场面集体引爆什么的……前后呼应搞得特别好,摇滚啦,kirk和柴烤麸误入妹子领地被烟雾固化封住在后面飙车时的应用啊,全息黑科技啊,老骨头和spock一度熟悉过地方飞船所以后面可以开啊,写着写着又没力气了,不写了……译误只看到一个:老骨头在和失血犯迷糊的大副互诉衷肠(喂)的时候说“你想要回去(和同族)造小瓦肯(所以你的人类女票当然要跟你分手!
)”,被翻成了回去建造小瓦肯星。
这么翻译笑点立刻没了啊!
文/梦见乌鸦去了《星际迷航3:超越星辰》的首映,回来第一感想,这才是今年最好的科幻电影,为什么这样说?
<图片1>记得之前看过一部极客电影,《星战迷友》,片中一帮《星球大战》的粉丝跟《星际迷航》的粉丝发生了争斗,基本代表了两套太空电影IP不同的理念。
同为太空歌剧类作品,《星球大战》与《星际迷航》其实是不同的,这个不同体现在对太空主题在文化与精神上的侧重。
如果说《星球大战》在人类现有文化基础上,依靠无穷的想象力,构架一个我们永远无法达到的未来世界;那么《星际迷航》就是在我们现有人文认知基础上,依靠对未来科技文化等方向的希冀,构架了一个我们未来所希望达到的未来世界 ——“繁荣昌盛,生生不息”。
<图片4>次时代科幻+原初内核回归从观众的角度,科幻电影史上最长寿的IP,诞生在科幻作品黄金时代,发展到如今的次时代,电视剧播出40余年,历经30季,共计725集;电影版历经20余年共计13部,世界星迷不计其数,影响了一代人。
从作品本身的角度,《星际迷航》是人类对自己在未来太空中的生存状况进行的乐观大胆的想象:未来人类不仅实现了曲速飞行,跨越了星际距离鸿沟,而且和星际间多个高等文明有效交流,以至于形成一个星际联邦。
<图片13>从剧作者的角度,当柯克船长率领的进取号飞船每接触一个新的文明,其实是编剧的一次对未来的畅想,即,假如人类文明像这个星球上的模式发展,会出现什么问题。
看似是外星球的事,但思想内核都是对人性本质,对人类社会及文明的反思和探讨。
而从片中角色的角度,而进取号船员的行动和他们之间的关系,则是畅想蓝图的执行者,表述者和见证者。
这就是超越宗教、国家、民族,出于人类的良知与理性之价值观念,我们称之为普世价值。
《星际迷航》系列发展至今,就是在一个科技极为发达的体系之下,明确而言是在系列中的“曲速文明”之下,在未来世界的普世价值。
<图片14>探索、发现、战斗、结盟,是《星际迷航》的主题,传统的探索、冒险和人文精神,是一贯的内核。
也就不难理解《星际迷航3:超越星辰》中的冲突来源,这里就不剧透了。
本片可以说是一部“回归原初+与时俱进”合体的作品,比起重启后的第二部《黑暗无界》,后者系列传统的探索、冒险和人文精神被淡化,变成纯粹的动作片。
而这部《星际迷航3:超越星辰》让我们在片中看到了原初系列的感受,探索的主题、对待万物人文的精神,同盟之下的协作以及进取号的团队友谊,同时又兼顾次时代科幻电影的视觉冲击,林诣彬对动作场面的驾驭,顶级的视觉效果,快节奏的故事推进,这些都是当代科幻电影的一贯作风。
作为一个诞生了半个多世纪的科幻作品,我们不可能苛求在这个时代,本片如同当初那样的以超级严谨的态度去完成故事的主题,但我们还是希望在这个科幻电影成为爆米花的时代中,能够在这个特殊的“Star Trek”命题之下,找回这个系列有别于其他科幻电影的独到之处。
作为粉丝,对《星际迷航3:超越星辰》这种形态的呈现表示接受。
<图片11>本片没有退化成单纯的科幻动作片,而是在该系列一贯风格基础上,具备了科幻动作片的特点,主题还是“进取号”第一次探索宇宙。
它的五年任务,是去探索这未知的新世界,找寻新的生命与新文明,勇踏前人未至之境。
然而之所以让《星际迷航》系列有着如此特殊内涵,不得不联系起其作品诞生之初的意义。
普世价值的乌托邦二战结束后,科技发展突飞猛进,电视机、照相机等产品走进人们的生活,载人火箭、登陆月球等太空活动日益展开,科技对人类生活的影响越来越大。
在这个时代背景下,科幻作品迎来了自上世纪20、30年代之后第二个黄金时期。
<图片9>《星际迷航》的小说诞生于1966年,当时的美国正夹杂在越战与冷战的双重阴影下,很多作家就把自己对和平世界的向往寄托在文学作品中,作者吉恩·罗登贝瑞就是位列其中。
他在这部小说中,描述了一个乐观的未来世界,在那时人类已经战胜了地球上的疾病、种族、贫穷、偏执与战争。
主角们探索银河系,寻找新世界并且与新的文明相遇,同时传播了和平与理解。
说穿了,《星际迷航》小说中的世界就是一个具有普世价值的乌托邦时代。
这样的和平年代是建立在第三次世界大战(2026年-2053年)之后,百废待兴,更加能体会当时作者对和平的期望,对战争阴影的恐惧。
《星际迷航》为观众塑造了一个“地球万众一心,全宇宙建立家庭”的体系,也就有了“星际联邦”的诞生。
<图片10>《星际迷航3:超越星辰》的主题同样也是如此,电影中没有真正意义上的正邪对立,只有立场不同之分。
普世价值和征服无限的立场分歧之下,形成了电影的故事基础。
曲速文明下的联邦《星际迷航》系列的世界观建立就是“曲速文明”。
<图片6>曲速是本片世界观的基础,但这个概念复杂的令人难以置信。
这是一种在被压缩的时空中航行的技术,其原理就是依靠星舰的反物质能量引擎制造一个人工立场,让时空扭曲,在扭曲的空间中可以达到几十倍于光速的速度。
曲速共分为0—10级,除了0级、10级只是理论之外,随着级别的升高,速度也会越快。
让我们看看原著小说中是怎样的:第三次世界大战之后,地球穷的叮当响,要啥没啥。
在2063年,一位叫做泽弗里·科克伦的神经病发明了地球上第一艘可进行曲速飞行的太空船——凤凰号。
当“凤凰号”在大气层外完成人类的第一次曲速飞行时,吸引了尖耳朵星人瓦肯族,后者表示:“没想到这么落后的破地方竟然还有这么高端的玩意”。
随即光临地球,与人类完成“第一次接触”。
<图片7>瓦肯人本着“为人民服务”的精神帮助地球人完成家园的重建,人类摆脱了贫困、疾病和饥荒。
而且曲速飞行开拓了眼界,地球进入“曲速文明”时代,越来越多的星球和外星人被发现,一个个和平结盟条约被签订,“宇宙人民是一家”的星际联邦正式成立。
“曲速文明”的接触策略是受到瓦肯人的影响,与外星种族发生“第一次接触”,第一次接触是指两个在之前从未见过面的种族或势力,通过双方偶遇或一方访问等方式相互了解到对方的存在。
这一点表明了联邦立场:应首先建立和平的关系,而不是在误会中发生冲突与战争。
虽然《星际迷航》系列伴随着不断的探索,与外星人一言不合即开战,但其结果就像《七龙珠》中的孙悟空一样:“你打不过我,咱俩可以成朋友,我打不过你,我回去修炼,直到打败你,咱俩还能成朋友。
”于是,很多奇形怪状的外星人加入星际联邦,后者也不断壮大。
<图片8>这与《三体》中的“接触符号理论”完全相反。
《星际迷航3:超越星辰》中,为我们详实的展现了“曲速文明”之下的策略,与未知文明相遇,第一场必须是战斗,无论是大反派还是婕拉都是这样,随后通过深入了解,建立友谊,最后成为同盟。
这是曲速文明之下的普世价值。
全宇宙文明融会贯通,形成一个无差别交流的世界。
<图片5>也就有了不愿意改变生活态度的瓦肯人,变成了星海辽阔的罗慕伦帝国。
如维京人一样的崇尚战斗的克林贡人是星际联邦的最大对手。
如同僵尸一般的博格人,是整个宇宙的敌人,迫使人类与克林贡人放下对立,组成全新的联盟一同对抗博格人。
《星际迷航3:超越星辰》中的剧情冲突同样也是建立在这样的基础上。
本片中的反派,几乎是博格人的模板,对能量的蚕食、对资源的掠夺,然而真正的目的,结尾之处的反转,看过电影之后就明白了。
这也是《星际迷航3:超越星辰》在这个动作片模式下,对系列传统核心的回归。
<图片3>PS:09年重启第一部中的小吉姆柯克飙车的那首名曲《Sabotage》本作回归!
响起的时候整个人都燃了,话说Beastie Boys 的歌在这三部里都出现了,第二部是《Body Movin'》。
PPS:只是剧透一点,进取号坠毁了,结尾之处新的进取号诞生,编号有特写——NCC-1701-A。
这艘星舰在老版电影中于《星际迷航4:抢救未来》出现,《星际迷航6:未来之城》后退役,小说中后来被解除封存,并在防卫Chal星的战役中被摧毁。
在下一部《星际迷航4》中,登场的将是这一艘星舰。
<图片2>
星际迷航从2009年重启以来,已经经过7个年头,时间过得真快,七年前,我派还是好莱坞新生代最有星途的年轻演员之一;Zachary Quinto还未出柜,凭借出色的演技和气质正开拓出属于自己的版图;Zoe Saldana靠阿凡达一战成名,成为大制作太空题材绝对的非裔女主角。
新的星际迷航和它选择的演员们一样有一种游离于主流好莱坞大制作电影的气质,我喜欢这个系列的原因在于它看起来没有什么野心,却能把平凡的故事讲到人心里,我现在还记得看第一部时,心中对Spock这个悲剧人物的遭遇和命运的同情,以及多么急切的希望看到有人可以慰藉他,以及Uhura的出现如何填满了Spock的世界以及我的内心。
新的这部《超越星辰》让我再度想起来这个系列曾经在剧情、人物塑造、特效的、摄影的结合上是多么的出色,它甚至有令人信服的爱情桥段在里面.......七年后,星际迷航超越星辰再度出击,与前两作相比,它像是一篇模板下完成的作文,作者似乎失去了耐心,没有打算再一次让它走进观众的心里。
结果是新的星际迷航3显得比当年更加边缘化,只是与之前相比方向正好相反,一个是努力接近一个是渐行渐远,就像主演们的职业生涯没有什么实质性的进步一样,全方位走到了相当尴尬的境地。
当观众们已经厌倦了一次又一次重复的与敌人的复仇、阴谋搅在一起,进取号一次一次的被摧毁的剧情后,我希望可以真正的在大荧幕上看到一次,人类拓宽宇宙的冒险之旅。
63/100PS:片中和老板交织的剧情还是感动到了我。
企业号被毁&amp;史波克去世是在表达对老版电影的致敬,此乃情怀;蜜蜂式进攻&amp;喜剧与动作戏增加,此乃创新;摇滚拯救世界&amp;苏鲁同性恋人出现,此乃与时俱进。大体拍得不错,角色性格鲜明。但前段铺垫略长,反派身份的转化略突兀。还有什么吸星大法,高水平集群舰队来源,飞船大半摧毁还能续命等交代不清
比上一部好看,8分肯定有的,演员都老了很多,每个人抬头纹都很明显,俄罗斯小哥发际线堪忧,Chris Pine老了怎么反而变帅了……节奏蛮好的,很快就进主线,BOSS开始太强,后来太不堪一击,总体值得一看
总的来说,比起漫威,比起速激等,星际迷航系列还没拍烂,还能看进去,就是外星人太丑了,丑得起鸡皮疙瘩。放摇滚乐击败敌人的“蜂群”这种梗还是太老。
毕竟不是硬科幻。
致反派:出来混总是要还的,不是倒在苍蝇拍下,就是被吸进xx……这结局简直就是I KNEW IT,但不妨碍被宇宙夫夫牢牢圈粉,瘦瘦这是私心把刀锋女写成官配的节奏,老骨头也超可爱,史波克的照片还有片尾For Anton的字幕都好戳泪,反派越看越像查尔斯·巴克利……锁定今年最佳续集电影,刷IMAX提上日程!
太工整,太爆米花,看完觉得好吵,头疼
系列电影要想重启续拍反派的角色设定确实是个很大的问题,这部在这方面明显就没处理好。但惊喜之处还是有不少,摇滚打虫子、初代情怀大合照、舰长对大副的深情告白:“如果没有了你我怎么办”等等。甭管被吐槽的多烂,总觉得这系列要再拍个一百集也还是能继续追下去。
3d imax效果不错,这次故事讲的一般,但节奏把握的还行,就是主角光环实在太瞎眼了,要不下次改个公路片也行。最不爽的就是为了PC还生生弄出一对带娃的gay :(
还可以,起码比蝙蝠侠大战超人和美队好看
没有某些公众号吹的那样啊,个人觉得不如第二部。
「We know our way through the nebula now. Can you imagine what we&#39;ll find? → Alien deathspots, Calvenom killing us. Deadly space worm, viruses and bacteria. Incomprehensible cosmic anomalies that could wipe us out in an instant. → It&#39;s gonna be so much fun.」
啊,好看。
三星半
系列重启后最好的一部。动静节奏感分明,悬念揭开得合情合理,用摇滚打虫子这招真是绝了~~~再见,叶利钦!
特别良心的一点是每一个角色都很饱满而且看得出角色的合理成长,anton小天使 :( sulu有点帅的
骗子!根本没有安切洛蒂!
实在要比第二部好看太多了,反正令人印象深刻了许多,故事无时无刻都处于一种高潮迭起的状态,用于过度的文戏也是充满了一些智慧的小幽默,不光避开了那些使人犯困犯尴尬的拖拖拉拉,还让人物变得更加的立体,大家都有足够的发挥空间,让整出戏都具有十足的看点。致敬的桥段固然煽情,但真的很感动。
三星半。50年大体量长系列的接盘侠完成的算有质有量、面面俱到,情怀趣味两手抓,林已经不容易了。为Xscreen特制的外景和极个别室内戏的全景画面占全片1/5(但渲染精细程度不够高),其他时刻正常,小心地用这项技术在太空电影里是可接受的,但怀疑每年很值得被X化的电影仅个位数部,可观者更是稀缺。
噗
太想哭了⋯人生中有再多迷失跟徬徨只要遇見你我共乘一船都能克服,因為團結就是力量。寫出這種很老套的話單純因為我被這種宇宙間最真摯原始的情誼打動到不行Space, the final frontier ....