悲梦

　　木卫二关于此片的评论，令人遗憾．我不想在他的帖子上去增加他的人气，于是单独成篇，写些个人浅见．他并没有理解影片的内涵而仅从表面逻辑就断定是烂片，不仅武断，而且无知．让我想起一句话：无知的人往往嚷的声音最大．　　宗教和科学的功能不同，宗教是给人精神慰藉，科学是解释现实生活．用日常逻辑解释宗教，打个比方来说，好像解剖一个人的尸体并未发现一个叫做思想的器官，于是便断定思想不存在．如果认为宗教仅是一种倡导生死轮回的迷信，自然无法理解宗教背后所蕴含的哲学道理．　　在我的理解当中，这部影片实质上的精髓是＂黑白同色＂．黑与白并无本质区别，正如对与错，好与坏，爱与恨都并非一定，而是视角不同使然．片中男女主角其实遭遇相同的感情经历，同样难以忘记过去的感情，但态度和表现却不相同．男主角压抑了自己的恨，而女主角压抑了自己的爱，两人都未正视自己的潜意识．正如心理治疗师所说：你的快乐是她的恐惧，你们两人是一体．如果两人能够结合一体，正视自己压抑的部分，两个人都会痊愈．正如那场令我感动的戏，男女主角在寺庙失散后，通过彼此的联系而找到了对方．四个人在芦苇地的那场戏，也许寓意了一种精神层面的透彻，男女主角站和观众一起站在超然的立场看待过去的感情，于是理解了过去的感情，也理解了现在的彼此．　　寺院中的部分，是整个影片中最温情的部分，两个人的和谐与平静，失散后找到彼此的温暖，让一开始就带有恐怖色彩的男女主人公之间的联系带有一丝温情的色彩．但这依然是短暂的，在男主角潜意识中的恨，终于带来了严重的后果，也注定了影片的悲剧．也许最后女主角幻化为蝴蝶，会最终化解男主角的恨，也许女主角的牺牲让两人或者说黑与白终于同一．　　从影片叙事风格上来说，这部影片具有明显的散文诗的风格，并不适合用现实主义的叙事逻辑去解释，而这也正是金基德为我所欣赏的风格．金基德并不是情节取胜的导演，也不着重构筑人物关系．在我看来观赏金基德的影片，是在导演营造的美好的视觉体验中体会导演所要表达的内涵与哲学．如果从这种意图看，人物只是必要的人物，甚至在＜悲梦＞中，人物只是一个符号，谁是谁并无关键意义的区别，不需要邻居，也不需要朋友，因为和主题没有任何的关系．导演的这种极简主义的人物设置恰恰把观者的视点集中在了浓墨重彩的＂黑白同色＂上．　　金基德影片的视觉体验也是一个突出的地方．＜悲梦＞故事发生的镇子中，狭窄的街巷，中国式古典建筑，男女主人公的家居装饰包括双方的职业设置，还有佛教寺院以及佛教意象的出现，都具有超越现实的美感，符合影片散文诗的风格，除了体现导演的哲学倾向，还是导演审美情趣的体现．审美情趣毕竟是主观的东西，美与不美，每个人都有自己的主观意识．从我个人来说，我是接受并且欣赏这样的风格．　　以上仅为我个人对影片的理解和感受，而对于蕴含哲理意味的作品的理解，每个人因为个人经历／价值观和信仰的不同会有不同角度和不同理解．最后一点个人意见是，对于这样的影片不要用懂与不懂来界定，谁也不是导演肚子里的蛔虫，无论理解多少，只要给自己带来了审美感受，引起了自己对于生命主题的思考，那也就足够了．

你的快乐是她的痛苦。

还是这句话，最初想去看这部电影是因为这句话和海报，触动了当时的神经。

其实说罢，很多的男女之爱，都是建立于痛苦之上。

当然，看完整部电影，才发现完全不是我想得那个样子。

我的梦境，你的现实金做得梦，从简单的游荡，到车祸肇事逃跑，再到和前女友接吻做爱，最后到谋杀，都和本来与他没有任何关系的兰联系在一起。

我被动地通过梦游的方式来实现你的梦，不得不跟从你的“意志”存活。

电影本身的题材就足够新颖诡异，无端的两个人无端的被联系到一起，成为共生体。

一旦你的梦境出轨，我的生活便瓦解崩溃。

黑白同色医生说，其实“黑白同色”。

小田切让在戏里一共完整的做了两个印章，一个是“悲梦”，另一个便是“黑白同色”。

最喜欢也是最不明白的是，电影中四人在芦苇中的两两争吵，金穿白服，兰着黑衣，正是对应了“黑白同色”四字。

黑亦白，白亦黑，黑暗至极是光明，光亮至极眼前一片黑暗。

这亦是对应了两人命运相连？

你们相爱金梦见的是自己与念念不忘的前女友，兰梦游去自己厌恶的前男友住处。

你的念念不忘造就我的伤痛。

所以医生说，你的快乐是她的痛苦，你们相爱。

如果相爱，他不再留恋于前女友，所以她也不会再见自己憎恨的人，而且他的梦里，会只有她，梦游也不会有太大的伤害。

可是，这是太难的境地，亦非两人最初所愿。

最后，我不能断定，金和兰是否相爱，但是那样的两个人，如此的为彼此付出，相互缠绕的命运最终让他们两只手两个心紧密相连。

你让我犯下的罪，我并不怪你；为了你，我宁愿摧残自己也不再入睡。

睡眠与梦境整部电影，以睡眠为引子。

如果没有睡眠，没有梦境，就什么也不会发生。

同样的，如果要事件不再发生，两人就不可同时入睡。

这是金和兰试图采取的方法。

轮流入睡，即使用自我摧残的方式，也要试图避免，毕竟不是长久之计，一时的疏忽，无法挽回。

从不理解，到相互责怪，到坦然接受这样的联系，当手铐铐住的两人共同相拥入睡，兰原谅了金，本身就不是金的过错，只能说是奇怪的命运。

当兰在车子中再次梦游时，她解开了手铐。

自己觉得她在一定成分上坦然接受了造物主的荒诞创造，即使是在醒来的时候，呆滞的眼神，面对被毁灭的一切，只有被动接受，她谁都不怪罪，已经累了。

连睡眠都成了罪恶，还有什么让人喘息。

最后喜欢电影的结局。

一方面，金说：如果我死了，就不会再发生了。

他选择自己的死亡来获得他的更是她的解脱，他或许爱上了她，或许是对于她的愧疚。

他对于她的感情，已不是常人想得那么简单（当然，整部电影讲述的就是不寻常的事）。

自己努力不入睡，最终还是会支撑不住，害怕这样的自己再梦见什么来导致她的伤害，那么，宁愿死亡来解脱。

而她，也最终累了，为了自己，也为让他从愧疚中解脱，同样的，选择死亡。

两个人，最终抵挡不了如此荒诞的羁绊，也为了对方的解脱，放弃自己的生存。

另一方面，死去的兰，化为蝴蝶，停留在金的身边，与他手牵手，共同奔赴死亡，最后的羁绊。

当爱深入骨髓 会否想与它同归于尽莫名其妙的金基德总是能想出世界上最另类的点子从空房间 时间 呼吸 慢慢开始习惯了他的电影节奏不用担心要忍受长镜头的煎熬 因为他不会放过任何制造悬念的机会他狡猾的让镜头充满极致的跳跃 对白精简到最少 无从探寻线索 最大极限的模糊了故事性或许这就是他一直在电影中寻找的意境 黑白同色亦虚亦实梦幻与现实同在其实整部片子基本上可以摆进辞海当做【爱情】的图解嫉妒 猜忌 争吵 迷失 折磨 牺牲特别是其中四个人争吵角色互换的那个场景仿佛四个吸食了过量爱情的患者 开始难以自我控制的歇斯底里开始在别人的现实中看到自己的爱情舞台剧般的走位与与拉扯加剧模糊了现实我们都曾是爱情脚本里的男女主人公如此的面目狰狞 不敢相信 不愿面对 原来我们对爱都曾如此残忍如此不可理喻于是我们能做的只剩下遗憾 在安抚他人爱情的创伤中祈求点安慰爱情真是个名副其实的恐怖元素爱的不够或爱的太多都会引起毁灭性的爆炸假设金（小田切让）和兰（李娜英）是两个超稳定的分子为了保持各自的临界状态 他们选择不爱她在梦里时 他在现实 她在现实 他在梦里这样的结局是使他如同炼狱 声嘶力竭的撕扯自己直到精疲力尽为的是不她在爱里遍体鳞伤她被关进精神病院 像是隔离了爱情 看上去一切都很安全 像另一个患者一样活在真空里追求一种无与伦比的平静 但当她见到他 听到自己从口中咬出我爱你的时候 她重新把自己出卖给了爱情 毫不犹豫的吞下自由 套上死亡的枷锁 宣判自己终身囚禁从不相信轰轰烈烈才是爱情但看看周围 有多少幸存者可以带着战利品夸耀自己的胜利那一定是两败俱伤的妥协爱情终究是场打不赢的仗 谁参与 谁失败

在主角间，直接的看，男人是施控者，女人是受控者，男人的梦魇乃是女人不自知的现实，每一次罪恶行径后，二人双双被逮捕进警察局的时候，作为设计者的男人不是被当作犯人，尽管他再而三的认罪，却是不明所以的女人被一口认定为罪犯，女人似乎成为男人罪恶的替身。

一个称之为罪恶的东西，必先有作恶的念头，哪怕是一瞬间的怨念或愤怒，以及后来执行它的行径，但两者缺一都不构成法律意义上的犯罪。

这一场悲梦的诞生也正在于两者聚首一处。

然而那个行径本身不会是罪的，它却是使恶变为罪的孵化器，把念头钉入现实的大头针，如同女人在梦游都是无意识的，而男子心中的欲望得到释放，如果一切只是在梦中，那就真的只是一场悲情的幻影，毕竟梦中的血也只是红色液体的图样；然而现实中，那就是承载着全套遗传基因的血红蛋白的罪孽。

人们常讲“一念之间”，就像主角沉睡那一瞬，使自己失控的临界点。

可见，醒着，多么重要。

不能说金基德是一个最优秀的导演，但绝对可以说是我见过的最富想象力的导演。

这也许跟他所关注的东西相关——时间、空间、潜意识、轮回、命运、死亡、爱情……这些人类尚未清晰挖掘的神秘领域当然是滋生想象力最丰厚的土壤。

不知道是不是2008太流行中国风。

虽说金基德的系列电影从不缺乏东方元素的存在。

但这次的《悲梦》真的彻头彻尾太China了。

从梁祝化蝶的美丽传说到庄周梦蝶的古典哲学，从黑白同色的八卦相生到镌刻琢字的佛教意象，看来金基德是做足了中国功夫。

然而。

在中国要想找点具有想象力的导演真是件不易之事。

就我看来，除了叶念琛和彭浩翔，当今的其他中国导演身上还真难找到想象力这种闪光点。

每次看金基德的电影，都好像在听他说一个名词解释。

用他自己很金基德式的电影语言对一个抽象的概念进行解释。

《空房间》掂量虚幻与现实的重量。

《漂流欲室》展示每个人内心的“孤岛”。

《春夏秋冬又一春》试图揭露轮回的玄妙。

《时间》考验感官与情感的抗衡。

而这一次的sad dream，他又找到了新的玩具——梦境。

梦。

到底什么是梦？

人为什么会做梦？

它到底是我们曾经经历的还是尚未发生的？

会不会我们做梦的时候才处于真实的状态，而现实才是一个冗长而不易惊醒的梦境呢？

我真庆幸现在人类的科学还没有发达到可以把梦彻底清楚地用文字、图表、公式表现出来。

不然那些神秘美好的想象和疑惑就全部破灭了。

《悲梦》依然延续了金基德电影一些惯有的元素。

男女主角超现实的生活氛围（似乎不用工作，每天有大把大把的时间、衣食无忧、无亲无属少有社交、表情丰富喜欢发呆、沉默寡言并歇斯底里）违背人性的自残自践（不睡觉、不呼吸、吞项链、挂鱼钩）性爱（或许受弗洛伊德的影响吧，我觉得金基德简直就是“无性不电影”）叙事一直是金基德电影最被他人诟病的环节。

太过碎片的结构方式、太过沉闷的叙事手法以及太流于形式的空洞内容往往被一些受众嗤之以鼻。

当然。

并不是他的所有作品都是这样的风格。

《空房间》、《时间》以及《悲梦》，我认为在叙事方面都是极具创意的。

也是我迄今为止最喜欢的三部作品。

《悲梦》一开篇就切入主题。

展现了一场梦境与现实的神秘契合。

我还正奇怪，梦境预知未来？

难道金基德也拍这样老掉牙的科幻电影。

最终没让我失望。

并让我不禁感叹。

天啊。

金基德居然也会《拍案说法》式的悬念叙事了。

正如电影里梦游症的医师所说。

镇和兰就处于同一病徵的两个极端。

镇在梦中梦见了什么，兰就会在梦游的过程中做什么。

镇享受到梦见前女友的快乐却成就了兰重遇前男友的不幸。

一个在梦境里，一个在现实中。

一个溺在爱里，一个沉沦在恨中。

一个享受快感，一个承受不堪。

两个水火不容，却又相辅相生。

表现这种处于平衡状态的两种极端一直是金基德的拿手好戏。

这能引起很多共鸣。

我相信命运，并相信正是这种相生相克的力量成就了命运的轨迹。

同时，电影里还反复强调一种“黑白同色”的理念。

这跟八卦、佛教的一些理念相关。

我不能理解。

也不能认同。

这也影响到片中一段芦苇丛中四人纠扯互骂的情节我没看懂。

影片中主角的衣服色系做了精心的设计。

扮演镇的小田切让一席黑衣，而扮演兰的李娜英则是银装素裹。

但在芦苇从中的两个主角的衣服颜色不仅互换，连人物关系都在这一刹那混沌不清。

最后镇和兰分别为对方的前任爱人穿上鞋子，给予安慰。

不知是不是暗示着卸下从前的爱恨情仇，寻找自己新的生活。

自此。

兰再也没有穿上从前的白衣，而是也以一席黑衣现身。

这是不是说黑白两系真正融为一体了呢。

不过。

我可以接受“我中有你你中有我”的互补依托，却完全不能理解“我就是你你就是我”这种同一化的哲理思想。

当然。

这还是一部以爱情为主题的电影。

虽然最后兰化作蝴蝶和跳桥自杀的镇最终双手紧握。

这样超现实的结局不免少了些悲剧的震撼，多了些童话般的憧憬和美好。

但中途的过程却是残酷而摄人心魄的，正如镇血淋淋的自残景象会让人局促不安，也正如两个慢慢开始相恋的人因为情感上的冲撞和对对方的猜疑使得“交替睡觉”“戴上手铐”等等解决方案最终化为泡影，并最终引发一场血案的诞生。

这也正是我认同金基德爱情观的一点。

“有爱就有伤害”的理念在他的爱情情节中随处可见。

当然最终也只有死亡可以终止一切。

印证了梦游症医师那个略显可怕的预言。

还有一处让我挺佩服的。

就算金基德这种主调沉闷的电影居然也会有让我忍俊不禁的地方。

曾经《空房间》里男主角修炼轻功躲避狱警的桥段历历在目。

而《悲梦》里小田切让一做梦李娜英立马起身梦游的蒙太奇也让我哈哈笑出声来。

足见导演功力啊。

当然也不排除我笑点太低的可能性。

最后再钦佩一下演员的演技。

一直觉得要在金基德的电影里有出色表现真不是一件易事。

人物少得可怜的对白对演员来说简直就是致命一击。

你完全得靠表情、眼神和肢体语言来表现情节和情感。

哎。

辛苦了辛苦了。

谁叫你们遇上另类导演呢。

嗯。

金基德。

一个电影导演的名字。

但到现在。

它俨然已经成为能代表一派电影风格的形容词。

而每当电影接近尾声，走完字幕的时候。

你都会不由自主地在心里默念：嗯。

很金基德。

这样的形容词虽不能说让我彻底着迷、追捧或崇拜。

但的确给我带来期待。

至少每一年的迅雷下载列表里一定不会少了这样的名字。

镇和兰，镇的前女友和兰的前男友，这四个角色间的关系像一个连上对角线的正方形。

镇在梦里不断扮演两个角色，期待被爱却依旧担心失去（此时他自己也同时是闯入者），和嫉妒爱人被别人占有（闯入女友和别人做爱的房间），都在以直观形式进行补偿，他无法缓解，只有寄望于时间，这是个死结。

而兰的实现虽在梦里是一个积极的参与者，只是这个角色完全不被她的意识所认同，她对于前男友的厌恶被潜意识投射为一个正面的性需要来达成转化（莫非金导又男权了～），并正因为意识上的不认同而把这种压抑再次加深了，对她来说，这也是个死结。

二人各自前情人的梦中形象，就是所谓替身了。

这种关系在影片中间那段草地上四人对决的场景被说得很明晰：镇和兰从胡乱的阴影投射，到直面了各自替身所代表的自己的阴影，那个脆弱，莽直，和无助的形象。

怜惜自己，去心疼自己，老实说，这段是很打动我的部分，它似乎代表了一种自我治疗的达成。

接下来，镇和兰的关系走向愈加明确，但梦里却越来越糟糕。

片子从开头起就一直暗暗铺陈了"佛"的概念，参拜佛寺是一个集中的暗示：轮回。

自残是另一个反向的暗示：内心幽暗的力量，它不允许妥协，它必须被实现。

这是一个很诡异却很美很感人的故事，欲念须听从生死轮回，方可圆满或超脱。

而所谓“生”本身就是一个绝对的欲念，在它下面，医治（片头的心理师）也好，自律（手铐）也好，从事艺术（刻章和做衣服）也好，哪怕是苦修（自残），可能只是事与愿违。

另外提一点，佛教物件和中式的传统建筑在片中俯拾皆是，连警局都是梁栋画宇，放开点看，不失为一种文化上的自信和信心。

看完这个电影想起一个词，是用来形容恋人之间的，叫“同床异梦”。

这部电影的灵感明显来自“庄周梦蝶”的典故，只是这样一种阐释方法，还是觉得有点让人迷惑。

梦是很奇怪的东西，代表着极其隐秘的私人区域，旁人无法擅自走进，更加无法知晓与分享。

如果说有一样东西可以是完全私人化的，那么恐怕就是你的梦。

你的所思所想，所有白日里回避与不敢表达的愿望，全部都可以在你的梦境中呈现。

你恨谁，爱谁，忘不了谁，担心什么，害怕什么，期待什么，想念什么，你的梦不会骗你。

正如男主人公一直梦到他的前女友一样，原本是一件十分私秘的事情，但是当梦变成两个人的共享文件，那么事情就开始复杂起来。

这个男人一做梦，另一个女人就会跟着受牵连，男人梦到跟前女友做什么，女人就会半夜梦游去对原来的男朋友做什么，男人做春梦，女人会跟前男友做爱。

这可太糟糕了，现实生活中你跟谁在梦里干个天翻地覆都不会伤害到任何人，可是在这个电影里，你连最后的这一点小秘密都藏不住，在另一个女人那里无所遁形。

不仅仅是把心底里的隐私暴露无余，问题是，你一做梦，就在残忍地伤害对方。

你忘不了你的前女友，于是她就一遍一遍地被迫回头去找她的前男友，这就好象连锁反映一样……控制不了自己的潜意识，你不知道到底是在别人的梦里，还是在梦见别人。

就像“黑白同色”一样，他和她好像是一体。

怎么解决呢？

不如这两个人相爱吧，也许就会破除这个魔咒。

这两个人在一起是必然的，命运已经把彼此捆绑在一起，不然怎么办，总不能真的不睡觉吧。

用手支着眼皮，互相提醒对方不能睡，轮番值班，甚至用上了手铐……可是，这都不是办法，因为潜意识里你想去做的事还是那么强烈，比如杀掉那个男人，杀掉那个现在和我前女友在一张床上睡着，并同她做爱的男人……于是女人做为凶手被当作精神病人关起来，男人则认为是自己害了她，誓死不睡。

如果用这样的比喻来阐述男女关系，那还真是痛苦又虚妄。

片子整个色调都是冷的，没有温度，连爱情都没什么温度。

但是仿佛又是那么单纯，隔绝的单纯。

男人后来折磨自己都不让自己睡觉的行为，用针扎头皮，用锤子敲烂自己的脚，用刀划自己大腿……让我突然想起那句话，三人行必有我师，三角恋必有一伤。

当然，精神比身体更让人无奈的一点是，精神更趋向于天然的，自由的，无拘无束的，肆无忌惮，大义凛然。

其实我们每个人都不是真的自由，因为即使你能控制自己的身体，也无法真正控制自己的思想。

那些内心深处隐秘的罪恶与渴望，如果有一天可以幻化成真正的利器，可以用来伤人的时候，恐怕真的会血流成河。

那么结尾的时候，也惟有死掉了。

男主角很帅。

我喜欢那样的男人，高高瘦瘦，有艺术家的气质和孩子般的明亮眼神。

他和女主角站在一起，就是很登对的样子，看的过程中就很希望他们都能够放下过去的一切，两个人好好在一起，那该很幸福吧。

然后就在想，是不是每个人都会在心里住着一些人呢？

在梦里的时候，她们会偶尔登场，以这样的方式陪伴他们。

啊，果真是好虚妄。

梦，一直是我很在意的东西 我深信梦是人心底最深处的反映 2008，韩国导演金基德，日本演员小田切让，韩国女星李娜英 ————————————————《悲梦》 爱，恨，现实，梦境 纠结在一起 惨烈，真实，悲伤，感动 “梦是过去的记忆，是对未来的恐惧” 影片我在深夜里一个人看完了。

导演和演员的优秀是毋庸置疑的 影片的场景充满了浓重的东方气息 以及和佛教有关系的元素 具体情节我不多说 影片有许多元素给我留下了深刻的印象： 一：“黑白同色”：当这几个字深深地印在纸上的时候，我想每个观众都有他们自己的体会。

二：佛手门把：每次这扇门推开，关上......门内的他，门外的她。

我似乎看到了时空的穿越，轮回的画面。

三：蝴蝶：蝴蝶的吊坠很漂亮。

当女主角将她吞入体内的时候，我在想...如果是我，我也一定会把它吞下去，这样我们化为一体，我带着它一起离开。

果然，她幻化成了蝴蝶，飞到了爱人的身边 。

四：梦境和情欲：梦里总是充满了欲望，无论它与现实是相反的还是一致的，都是你内心欲望的流露。

当他们看着彼此的恋人缠绵亲热，争吵纠缠，哭喊受伤，再看到了自己看到彼此。

一切是那么真实，那么痛心。

五：暴力美学：血，恨，自残，伤害。

男主角为了不让自己睡着，伤害自己的身体，只为了让自己痛醒。

他们面对背叛，心中充满了恨，狠狠地抽打对方，甚至杀死对方。

爱情有时候何尝不是这样，占有，欲望，自私的爱情暴力，让爱变得血淋淋，即使让自己痛彻心扉，也不知道是否能够保持清醒，不在爱恨中迷失。

六：温馨：这毕竟是一部爱情片，必定有温馨的画面。

其实非常喜欢他们去寺庙祈福的那一段，那是这部片里比较短暂的，让人放松，倍感温馨的画面。

我很喜欢那种感觉，在冬日暖暖的阳光下，空气清新，很安静，只有一些细小的杂声，不需要语言，只要两人凝望时的微笑。

很美好，真的。

只可惜，太短暂，她的消失让人感到慌张和失落。

在最后一幕，小小的蝴蝶停在他的脸上。

他侧过脸，微笑。

两个人的双手紧握，在白雪皑皑的大地上。

这一幕，也让人温暖。

最后送上预告片，给大家欣赏一下 另外有一个请求 有谁知道预告片最后的那段音乐出自哪里 ？

是否是这片的电影原声 ？

请告知 我非常喜欢。

很想下载 谢谢 ：）地址：http://www.tudou.com/programs/view/By-gdUHJRis/

“昔者庄周梦为胡蝶，栩栩然胡蝶也，自喻适志与！

不知周也。

俄然觉，则蘧蘧然周也。

不知周之梦为胡蝶与，胡蝶之梦为周与？

周与胡蝶，则必有分矣。

此之谓物化。

”从醒到梦，再从梦到醒，从生到死，从黑到白，都是物化，从佛教来看則是無常。

生和死，就像黑和白同样真实。

只不过人受限制于自我和时间这一狭隘的视角，只看到某一特定的真实，而忽略了其他的真实。

“而愚者窃窃然自以为知生之可乐死之可苦，未闻物化之谓也。

”不懂得物化道理的人是愚蠢的，他们以为生才是快乐而死却是痛苦。

其实生死是同一的，就像黑白同色一样。

Jin和Ran一开始就是因为不懂得物化的道理，所以才执着于醒而恐惧梦，却不知道醒和梦也是同一的。

除了执着于醒，他们还执着于人的自我同一性，自我同一性导致他们深陷过去的泥沼无法自拔，就像片中精神分析师说的：“梦境代表了你对未来的恐惧。

”未来的不确定性正是和过去确确实实发生一切相对立。

所以与其说是他们是深陷情网中，不如说是因为过去的一切爱恨情仇都如此真实，才塑造了一个如此真实而强烈的自我同一性，使他们自困于自我当中。

而脱离这种困境的唯一方法就是动摇自我同一性。

所以才出现了麦田中四个人精神分裂一样的争吵场景。

但他们恰恰是幸运的，因为正是这种梦就是现实的经历让他们意识到虚幻与真实不二。

不仅如此，爱与恨，痛苦与快乐等二元对立的元素都模糊了界限。

虽然这个真相是如此残酷以至于他们一开始不愿意接受。

因此自杀不应该解读为消极的逃避，而是积极的超脱。

正正是因为懂得物化的道理，自我被消解了，黑白同一了，死也就变成生了。

而讽刺的是这一切道理只有那个和Ran同窗的“不正常”的精神病人才懂得，所以才笑着看到了化蝶的Ran并和她再见。

林语堂评庄子是“中国的幽默始祖”，而这个不起眼也不正常的人物其实就是典型的道家诙谐式的真人。

就像《庄子·外篇》中：宋元公想要画画，众多画师都来了，接受命令拜谢后站在桌旁，润笔调墨准备着，门外面还有一大半。

有一位画师最后来到，自在安闲并不向前挤，接受了旨意也不恭候站立，随即回到馆舍里去。

宋元公派人去看，只见他脱掉衣服，光着身子盘腿坐着。

宋元公说：“可以啊，你才是真正的画师。

” 这位真正的画师恰恰是“不正常”的。

而我们所谓“正常人”的世界却视其为荒谬，就像警官说的：“梦境和现实是两码事！

” 我们的这种观念是如此强烈，金基德的这种“不正常”的故事可能也因此才受到了我们正常人的质疑，就像短评里面有人说“此导演越来越傻”，无奈金基德已经在这部电影中对这种所谓的“正常人”作道家式的讽刺了。

2009/01/18 00:33 这个男人的电影可以让人大脑拥有片刻安宁的时刻然后可以借助着闪烁的光影宣泄一些任性的情绪韩语与日语的对话并没有显的怪异无论是聊天叫喊咒骂哭闹都似乎恰到好处的表达并且能够被理解就像《呼吸》里一贯的静默只能听见影像周围缓慢的气流声不需要交谈和语言眼神动作还有一些精神上的感知可以精确地涉猎到彼此每一微秒的意图비몽...非或悲...黑与白本为一体在梦中酝酿着更多的贪念即便醒来已不记得原本的贪欲这根植在心底的欲念操控着全部的身心去完成一切的可悲从永无节制的梦境开始人生全部的坚持和笃信都倚靠这卑微的梦境停止梦想停止做梦远离颠倒梦想究竟涅槃