熊猫大侠

自习归来，补上作业。

今天又结识了2位豆友，每次观影都能结识两位豆友，按这个速度下去，我也能混出不少朋友来，吼吼。

从人生来看呢，回顾过去与展望未来构成了贯穿我们一生的两条主线；从年份来看呢，年初必然有工作计划，年底必然有总结报告。

那么，这只肥肥的熊猫大侠，便是芒果台今年的年度总结报告。

看抱着不同的心态去看待不同类型的电影，对于十全九美，熊猫大侠这类型的恶搞+荟萃片，就要本着舒缓工作压力，随着片中无厘头的台词和场景傻乐到底的心态去看，那么你不仅不会失望，反而会收获颇多，最起码我是舒缓了下最近疲惫的心灵，傻乐了一个半小时。

年根儿底又到了，各大媒体又会纷纷推出09全年回顾，躲猫猫，草泥马，城管，草根......将会重新出现在你的视野当中。

作为芒果台的年终总结报告，这一切当然不会错过啦，反过来的NIKE，声线颇像七仔的猫熊熊，李小龙式的“阿朵”，哎呦喂一次次的让影院爆发出阵阵欢笑。

叽里咕噜的人品，阿朵的现代舞，吴佩慈的玩儿猜猜，“我的地盘听我的”的伟大城管，一水儿上海腔的邢捕头，二麻子的羊驼反而比主角儿王老吉更为出彩，支线坚定的走搞笑路线，主线拼命的保持正统，哀叹生活的艰辛，对家乡的思念，二者融会贯通，或许生活也是这样吧，永远是欢笑伴随着眼泪，苦涩中掺杂着甜蜜。

影片最后还歌颂了把主旋律，娱乐政治两不误。

继风靡大江南北的东北腔之后，今年四川话大有取而代之之势，继上次《倔强萝卜》中阳痿男之后，这次又有黄老吉大放光彩，看来川普要越来越火了

献礼大片 《建国大业》上映之际，曾因聚集172位明星而被人看作一次对明星的总动员。

反观新近上映的 《熊猫大侠》可谓是一部"贱片总动员".所谓"贱片"就是指以低姿态与民同乐的搞笑电影，诸如好莱坞的《美国派》系列、香港的《五福星》系列都是此类佼佼者。

而去年王岳伦处女作《十全九美》则是内地"贱片"的先锋，到了新作《熊猫大侠》，王岳伦更是放开手脚，至贱无敌，将之发扬光大。

不管是阿朵扮"贱"，众丑星耍"贱"，抑或对网络流行语的引"贱"都让《熊猫大侠》处处散发着"贱"味儿……【 武侠片只是外壳】虽然说《熊猫大侠》极易让人想到是一部武侠电影，但是通片下来，这不过是个诱饵。

在武侠的外衣下，《熊猫大侠》实际是个"结古说今"的穿越喜剧。

因为，片中的各色人等虽然穿的是古人的衣，说的却是今人的话，唱的是今人的歌……譬如"食全酒美"大酒店里的海豹音（对张靓颖海豚音的恶搞）、临安街上的北京黑司机，还有公堂上满嘴上海话的刑捕头……因此看到这些情形之时，再联系现实中发生的事，会让人顿感亲切，原来这并不遥远。

此外，"躲猫猫"、"草泥马"以及"城管执法"等这类极具现实的问题在片中也有大篇幅的描述，因此 《熊猫大侠》虽有"贱片"之名，但却不忘关注现实。

在一片闹腾避世的贺岁大潮中，《熊猫大侠》的如此做法让人赞叹其勇气可嘉。

【 配角出彩主线凌乱】但是《熊猫大侠》在喜剧和反讽做足文章外，却缺乏主线的干净利索，造成了为堆积笑料而堆积笑料的弊病。

如刘桦这条主线给人感觉游离在外，捉摸不定，而 阿朵的那条爱情线也很"无厘头"，只有开始与结局，中间的细节经不起推敲。

此外，配角如矢野浩二和 吴佩慈的出现，完全是为了"笑料奇观"，让人感觉莫名其妙。

不过还别说，在 《追影》里表现一般的吴佩慈，此番在《熊猫大侠》里则找准了位置，角色扮演（时而演妈妈，时而扮老师）让人看得乐开了花。

说到配角，《熊猫大侠》的配角则是各个出彩，李晓川、李彧等《十全九美》的班底风采依旧，让人记忆深刻。

而后舍男生的"牢中一瞬"，用各种方言对答更是让人笑破肚皮。

即便是电影开始露了一面的 何炅，其斗鸡眼的扮相，与刘桦前言不搭后语的互动也让人笑足开场……诸如此类"贱人"、"贱事"、"贱行径"……《熊猫大侠》可谓是层出不穷，只有你想不到，没有你看不到。

有人说，从《十全九美》到《熊猫大侠》，王岳伦和李湘夫妇是在复制"快乐大本营"和"春晚"的模式，此言不虚。

因为，这两部电影都是从时下的热门汲取灵感，而对当下的镜像与回顾多过对未来的展望。

那么，对于 《熊猫大侠》此类影片是叫好还是叫坏，还是交给市场去检验，优胜劣汰。

（3G娱乐专稿，转载请注明出处。

）

影片开始十分钟后我最想做的一件事就是想像在电脑上看片一样，按倒退键。。。。

这个动漫的开头我实在是没有看懂＝＝，以至于影响了对电影情节的理解……不过呢，这一点儿也不影响笑的神经。

就如同看星爷那些无厘头喜剧一样，搞笑也成了一种模式。

只要这群操着天南海北方言的姑娘小伙大叔大娘们出现在银幕上，肯定就不缺少笑料。

反正总的说来是个四不象，能让你笑到泪眼汪汪。

09年的网络流行语在这里面被串烧了一把，LV被哎哟喂了，NIKE的LOGO给轴对称了，国宝不仅改吃荤还被山寨了。

这样成就了第二动物主角草泥马先生，此君非常勇猛地表现出了明星的风范，明显抢了熊猫的光芒。

尤其是，此片也给不少只知道草泥马的网络大众们扫了一次盲——原来它的官方称呼是羊驼驼啊 前一回看十全九美，对那个用“蹦蹬你个蹦蹬”当口头禅的小妞印象大好。

于是她出场继续搞笑时，我就想给她高分。

就是这导演有点太缺德啊，这么水灵一妞，非要弄个虚岁20的斗鸡眼大哥搭上，还整了几出煽情戏，效果没达到不说，还影响了全剧总体的喜剧感。

关于此神兽，标题这句话的来历是这样的。

阿朵被逮起来后,对还没有来营救她的男人表示出了极大的宽容和理解，她靠着墙根无比深情地说，@#$%^*#@$我们爱滴的是男人，不是超人*&^%$# —— 之后，男人就以迅雷不及掩耳之势破墙而入，携得美人归。

所以我认为，如果再给我一次免费的观影机会，我还愿意抱着爆米花进影院再看一遍。

不为别的，就为那山寨熊猫——草泥马。

我们爱滴，其实是草泥马。

大S说 风声 的演员在用灵魂演戏， 我想说 熊猫大侠 的 全体人员在用全力点众人的笑穴。

好吧，我承认我从头笑到尾，可是我不得不矜持地给三颗星，因为让我给一部喜剧打高分，还真不是件简单的事情。

类似的充斥着南方方言的影片在我看来是一种享受：我听得懂其中的玄妙，无需字幕也可以。

这对于北方的孩子来说还真不是煎熬。

那个 “当然”，我在听第一遍时就知道了玄机，并且骄傲地暗自试了一次，第二次才听到周围人群发出的笑声。

不过众人的言语还是挺别扭的。

四川话透漏着一种莫名的感觉，难道就不回家，方言发展到我凹凸的程度？

上海话就不说什么了，外行人听热闹嘛。

那银莲湖北恩施的唆？

城管湖北武汉的唆？

临安城的人口来自全国各地，公务员来自五湖四海唆？

阿朵是亮点啊，演员里就是冲她去的，一颦一笑（这个词是不是力道不够）让我的小心肝扑通扑通滴那些水粉特效做的真漂亮开头的动画是不是模仿功夫熊猫？

那几部片子被调侃了？

流行元素除了 羊驼（另外一个名字叫做 神兽***）回家吃饭 选秀 哎哟喂 开幕式 横店 躲猫猫 还有太多啦 自己慢慢找吧 不混天涯猫扑还真跟不上时代大将军舞酒杯时满地的花瓣是要跟 中天 一较高下么后舍男生出来了一分钟，很抢眼，粤语将是我的目标语那段只有一句歌词的LOVING YOU，是不是张靓颖本人唱得？

那个邓家佳总是让我想起李小璐，即便给出特写我还是怀疑自己的眼睛道哥已经演三回一样的角色了（疯狂的石头 十全九美 加这个）基本完成任务何炅大叔回家继续你主持人+老师的很有前途的职业吧吴佩慈 以后接片子不要卖人情了， 追影 之流 放弃是上选任泉……不做评价喜剧，吾所爱也，所以好莱坞那种屎屁尿加荤段子全上的厕所喜剧我都会一边摇头一边觉得还蛮好笑的，这般老少咸宜适宜阖家观赏的片子质量也算上了一个台阶了吧。

故事零碎了些，复线多了些，不过看明白还是没问题的。

笑果达到行了，你指望多深刻多主旋律多有教育意义最后给王导道个歉：我昨儿一激动把电影名字写成 功夫熊猫 了。

实在对不起。

影片围绕着对一只大熊猫展开的保卫与劫持，展开了一系列戏谑无稽的故事，套着古装外形的影片和人物被植入了完全现代人的思路和意识，说着现代人的话，做着现代人的事，这是先进最时尚也最省力的喜剧模式。

王岳伦导演的这部影片除了比别家山寨得更彻底更纯正以外，还让人意外地大胆加入了许多具有一定敏感性的网络词汇，比如躲猫猫，比如城管，比如草泥马……而他妈喊他回家吃饭，唱的不是歌唱的是寂寞这类语言也紧跟网络时尚。

相比这些刻意植入的笑点来说，那头看上去像只劣质玩偶的熊猫却着实讨人喜欢。

这只熊猫会嗲嗲地笑，还会痴痴地叫妈妈，然后月亮就变成了一个硕大的熊猫脸；它会打嗝放屁，会因为吃得太撑而生病；老吉脱衣服的时候它会羞羞地捂着脸……也许我们可以在他身上看到许多人自己，还同时候的纯真，尽管这种东西似乎早已远去。

在这个快餐文化盛行，娱乐至死的时代，我们真的不能对一部没有多大艺术追求的影片要求太多，无需避讳地说，票房也许是影片唯一的追求，这个追求虽然谈不上崇高，也绝对不应该遭到鄙视。

尽管影片就像是笑话大串联，但观众在看到其中每一个笑话的时候起码被逗笑了，没有多少人会去深究这些笑话前前后后有什么关联，也没人会关注影片要表达什么、宣扬什么，来看电影就图一乐，人家《熊猫大侠》做到了。

相比而言，那些高高在上、可能连影片也没看过就开口就大骂低俗的网友评论家，不见得就高尚到哪去。

09年的时间已经在不经意件滑到了11月份，贺岁片大战序幕刚刚开启，硝烟已经在电影院弥漫开来。

感谢豆瓣，感谢保利博纳，让我有幸坐上了贺岁片的头班车。

其实我一向对纯商业片兴趣不大，尤其是纯搞笑的纯商业片，尤其是有了上次《倔强萝卜》的失望观影经验，让我对此次的《熊猫大侠》不抱任何期待。

可以说，报名参加此次观影，完全是冲着“免费”二字。

在如此的心境之下，使得一向懒惰的我在美好的周六早上差点没能挣脱温暖被窝的诱惑。

但是之前在观影页面表示确认时已经承诺过“一定会去，一定会按时交作业”，一阵艰难的思想斗争之后，最终，承诺的力量战胜了邪恶的惰性，我赶在开场前两分钟感到了影院，开始了我与“熊猫”亲密接触。

首先是一系列动漫形象的人物介绍，画风是我喜欢的类型，这安抚了匆忙奔波的浮躁。

影片正式开场，刘桦饰演的王老吉是个郁郁不得志的落魄小人物，靠售卖镖具勉强维持生计，在对门春风得意的镖师黄老吉喜气洋洋的映衬下，更显荒凉。

然后是极度近视的何炅误打误撞找上了王老吉，王老吉在阴差阳错之下又镖具师变成了镖师，第一桩人物便是护送一只“会耍宝”的大熊猫进京（当然不是北京，南宋的京都是临安城，也就是现在的杭州），一系列啼笑皆非的故事随即拉开序幕，一连串风格各异的人物也渐次登场。

表面风骚不羁、内心渴望爱情的山寨女王金莲（阿朵），一心要吃熊猫肉已实现英雄梦想的蒙古猛汉巴图鲁，阴谋行刺大将军的番人刺客二人组，不被重用但极具敬业精神、渴望在事业上咸鱼翻身的小捕头阿好，贩卖野生动物的无良商人矢野浩二，文艺气质、甚至有些娘的大将军任泉……以及，以及本片的中心线索——一个做工粗糙、但性格超级可爱的熊猫MM。

无处不在的笑料，极具时代精神的恶搞手法，让放映厅无时无刻不充斥着笑声。

走出电影院，我发现在完全没有期待的情况下，《熊猫大侠》竟然令我如此满足。

这不是一部具有宏大主题的片子，它不忧国忧民，也不探讨灵魂深处，它的目的只有一个：在90分钟的时间里，充分调动观众的笑肌。

一张电影票，买90分钟的笑，值与不值，只有观众自己说了算。

浮躁么？

商业么？

浅薄么？

是吧，是的，可是谁会否认我们现在的时代不是浮躁的、商业的、肤浅的呢？

谁会否认现在的社会精神不是“娱乐至死”？

哪位先哲说过，存在即为合理。

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请访问宇宙第一装逼影评部落格穆庇福音http://moviefilm.blogbus.com[此文有轻微剧透，并饱含着装逼情谊。

如果读，请慎读。

]我记忆中，除了英国的Monty Python，最早看到的此类借古说今的喜剧电影应该是高志森（《开心鬼》、《家有喜事》）的春节贺岁影片《花田喜事》，其中的红绿灯，品牌马车笑点让还是孩子的我笑的很开心。

让我暂且把这部电影作为此种喜剧类型的开山鼻祖，之后的《大内密探零零发》、《东成西就》、《河东狮吼》、《老鼠爱上猫》等香港贺岁喜剧片也大多走这样的套路，仿佛这样的借古说今作为喜剧笑点来源的形式百试不爽。

确实是这样，这些电影确实能在许多笑点的设置上成功换来观众的笑声，而且票房也不差，想来王岳伦和李湘的影片笑点取向是经过了一定的考量的。

因为没有看过王岳伦之前的《十全九美》，所以也无法做出什么评价，唯一知道的是其以较低的投资成本换来了相当理想的票房成绩，至于所谓烂片与否，还是保留意见。

《熊猫大侠》是一部借古说今的喜剧片，主创们通过台词、道具以及某种仪式来给观众营造出莫名其妙的穿越感，从而产生笑点和笑料。

如时下流行网络语，打折卡，黑出租车（在这里我必须赞一下，主创特地找了一位北京口音极重的演员，逢人便问：打一车走么？

相信所有在北京生活的读者们都会深有感触。

），时下流行的山寨等等元素，都是主创刻意用心安排的，从个人观影时的反馈来说，确实能使我开心的笑出声来。

如果说，上面的几个笑点都是所谓的此类喜剧类型的典型笑点，有点不温不火的，那么接下来的两个地方我确实是要佩服主创们和导演的勇气了，这也是我认为这部影片的最大亮点。

根据维基百科的草泥马词条页面的说明，指出目前由于某个网络净化处理中心的批示，要在互联网对草泥马进行一定程度的封杀。

关于草泥马是否低俗的问题并不在我们讨论的范围内。

主创在影片中设计一个小小的草泥马调包情节虽然是制造笑点和推动剧情，但既然在这个政策出台后，仍然勇于将草泥马搬上大荧幕，就是一个值得佩服的举动。

另外一点，则是对于城管部分的讽刺，真是让人出了一口气。

虽然电影中用规避的态度去表现这一特殊的部门的种种恶行，这也许是这么多年以来第一部走向院线并讽刺这个问题部门的影片了，我们还能要求更多吗？

拍广告和MV出身的王岳伦在电影中自然不会抛弃其长处，他运用了大量的电脑特效以及动画去辅助情节的发展，在比重的拿捏上没有犯错，没有让观众产生过多的疲倦感，其中几个电脑特技制作的内心戏也让影片更为直白化，避免了较难驾驭的内心戏，所以也就没有出现此类古装喜剧片泛滥矫揉造作的桥段。

影片的类型虽然属于喜剧片，但却融入了其他几种类型片的意思。

前半部有公路片的雏形，歌舞片的几个特征也穿插在其中，而矢野浩二和吴佩慈的段落让人联想起了欧美的变态家族类的惊悚恐怖片。

这倒是一个有意思的尝试，但我建议导演其实可以加深这些元素占据的比重，这些尝试做好了，其实可以给予观众在类型期待上的惊喜，虽然很多普通观众并不知道具体什么是公路片，歌舞片，但他们能感觉到期待之外的元素。

熟悉湖南台的观众应该很了解湖南台节目的一些风格，有好几档全国性的娱乐节目都会以湖南本地不同的方言作为笑料，虽然大部分时候湖南以外的观众会OS：where is the haha point。

但是台上的主持人还是已经笑得直不起腰来了。

既然作为芒果影业制作的作品，这方面的笑料还是有的，而且比重很大。

我个人觉得近年来用方言作为幽默的形式已经过于泛滥了，方言虽然是个好东西，它能迅速拉近某个地区的观众的距离，但却也同时能够与其他地区的观众产生隔阂。

所以这一块我觉得并不理想，也并不是我所期待的。

下面的一个例子应该可以很好的说明这个问题。

1960初期至中期，哥伦比亚广播公司（CBS）手下的当红喜剧电视剧《三个臭皮匠》（The Three Stooges）可谓是红极一时，三个有天赋的喜剧演员在荧幕上重复并改良由卓别林时期发展出来的喜剧风格，既用夸张的肢体和不合逻辑的情节以及愚蠢至极的角色在荧幕上制造一出出闹剧，这在60年代深得观众的喜爱，但由于随着电影本身和技术的发展，这一种喜剧方式逐渐被人们所厌倦，所以1972年这档长寿的喜剧节目便正式停播了。

随后的喜剧形式我们可以看到经历了大体上几个不同的阶段（主要以西方社会为主），80年代的恐怖冒险类喜剧，90年代中期到20世纪初期的屎尿屁喜剧和到现在的利用对白类喜剧。

这都说明喜剧的形式其实是在不断的发展的，方言喜剧其实最早的出现形式应该算是小品，而到《武林外传》时以电视情景喜剧发展到极致。

观众的审美情趣其实也在发生着变化，我们不能再去复制之前的老路子了，也应该在某些方面推陈出新。

现在《三个臭皮匠》只能在地方电视台的午夜时段或者中午时段反复播放，但每次我觉得我在深夜的电视机前看着北京台影视频道放的这部黑白的、已经不能使我发笑的、却又老老实实的窝在沙发里从头到尾看完的闹喜剧时，我觉得我可能已经离自闭症患者的行列不远了。

那么话又说回来了，既然各式各样的喜剧都有一定的“银幕寿命”，每年的假期档都会产生大量的这样的影片，比如刚刚上映没多久的《大内密探零零狗》和正在开拍的《越光宝盒》（按照刘镇伟的风格，也极有可能会成为这样风格的影片）……那么观众的笑点还能承受多少部这类电影的冲击？

新的喜剧类型何时会出现？

便成了一个有趣的，并值得思考的问题。

影片的剧情整体来说，具备了一部标准商业片剧本的水准，但如果要仔细拆分出来，每一段的分数其实有高有低。

整体的感觉有如过山车，一会会沉浸在剧情线中，一会又会举得莫名其妙。

我个人觉得，过多的不合时宜的设计事导致这一问题的主要原因。

喜剧片虽然在整体上来说是可以很放开的去做，但不代表我们可以去设计一些为了搞笑而摒弃传统叙事规律的情节。

每个人物的出场方式应该是经过深思熟虑和精心安排的，不是说剧情需要和笑点需要，我就用上帝之手把你放在主角面前群魔乱舞一番。

阿朵所扮演的金莲在出场的处理上就存在着很大的问题，我个人在观影时，对于阿朵和刘桦的的关系上时一头雾水，两个角色之间的互动也很难让我信服。

我想起来基本是同一类型的影片《元年》（Year One）。

主角们和亚伯、该隐的打照面部分就很容易能让观众信服，虽然该隐……在整体上是一个二逼，但是在角色之间的反应和互动确是合乎大体上的逻辑。

在主角的塑造上，我觉得存在着一定的问题。

刘桦所扮演的主角过于被动，他的戏份除了主线进程之外，其他地方完全被配角抢走了风头，这并不是表演的问题，而是角色在剧本写作时出现的老问题——写着写着，剧作者发现自己笔下的配角比主角更出彩。

过多的笑点集中在配角的身上，主角给人的感觉不是傻，而是木讷。

有好莱坞的编剧总结过喜剧片主人公的特征，既是傻（或者拥有正常人的情商和智商），然后不断遇到各种各样的倒霉的事情，整体的基调是向负面发展，观众会因为主角的傻里傻气，加上各种倒霉的事情得到愉悦的感受。

在另一个方面，主角一定要具备一定的能力去改善目前的情况，可以是往正面或者是负面的方向“改善”，但在本片里，主角在面对问题时，他无法获得足够的力量去解决，大多问题的解决者和剧情推动者其实是配角。

在我眼里，刘桦似乎成为了一个可有可无的人物，这感觉是不对的。

说来，对于一部喜剧片应该抱着一个白痴的大脑和心态去看，大家花钱不是为了思考什么哲学和思想的，为的只是在爆米花的香味中把自己关在一个黑厅里像白痴似得盯着荧幕哈哈大笑，然后在字幕没放完的时候满足的起身离开去逛商场里打折专卖店。

再看这篇所谓的影评，就仿佛我看完了本片后仍然沉浸在一种难以言喻的情绪中坐在位置上内牛满面无法自拔，然后在影院保洁员大妈的催促下才回过神来，打一车到图书馆疯狂搜集关于古代大熊猫是否和羊驼打过照面的史料。

所以我输了，爆米花喜剧电影，我们要求的只是这样：主角出场，笑点，坏人出场，笑点，女主人公出场，笑点，笑点，笑点，笑点，笑点，笑点，打败坏人，笑点，笑点，笑点，男女主人公Kiss，完。

那么如果抛开我过度认真而且装逼的评论，这部电影无疑是符合以上描述并值得一看的。

我无法比较出这部电影较之《十全九美》是退步了还是进步了，但就我个人得到的观影感受，无疑是很欢乐的。

王岳伦很好的营造了一个基本的喜剧片氛围，笑点较足，技术上也没有《倔强萝卜》中的问题，外加草泥马大战城管，还算是挺值回票价的。

每天在现代这个光鲜艳丽的大都市中奋斗，人们都在辛勤耕耘中追求着那一份属于自己的幸福。

他们拿出青春作为种子，在日复一日的平淡与劳累中悉心培育，希望随着脸上皱纹的增长，幸福能够一天天的临近。

但得到幸福的路却是如此的漫长，有人花了10年，有人花了30年，而有的人，花了一辈子。

到最后，当真正得到了那个叫做“幸福”的东西，体会“幸福”到底和年轻时自己所幻想的有无差别时，真的很难说清了，甚至仔细想来，已经无关紧要，因为在岁月的恍然与冥冥之中，自己真的早已体会到了什么是幸福。

在这段追求幸福的漫漫长路上，人们需要休息。

有很多人停下来，找到路边说书的，希望自己可以陶醉在说书人，或真实，或虚幻，或惊险，或壮美，或恐怖，或有趣的故事中，得到身心的放松，然后继续上路。

现实的生活中，路旁说书的很难找到，但电影这种艺术形式，随着人们需求的不断增加，慢慢的承担起了这项任务，电影艺术属性在不断边缘化的同时，娱乐属性不断凸现。

现在的电影，除了在各大电影节上还偶尔标榜自己的艺术标签，就很少不把自己当成商品处理了。

是商品，就要遵守现代商品经济的一些相关规律，比如一些基本的，顾客想要什么我们就给什么，赔钱的买卖谁都不会做，宣传很重要，好酒也怕巷子深等等；等发展到一定规模，就要遵守那些更复杂的商业法则，比如那些关于尾巴与木桶的说法。

就中国现阶段而言，电影作为一个市场的运作还很稚嫩，基本上还处在一个需求大于供给的初级阶段，摆摊的少，顾客多。

很多热钱都拿去炒股炒房，不可否认，相比于以前确实有很大程度的改观，但是大多数有钱的人并不认为拍电影能挣钱，现在中国电影的当务之急不是拍出好看的电影，而是拍出能给商家赚钱的电影（这句话肯定会招到一票人的不同意见），让电影作为市场的存在，可以给投钱的人带来丰厚利润。

好看与赚钱对于电影来说有一些交集，但并不是完全重合，走赚钱带动好看这条道路是被美国等电影强国证明过的，可喜的是，中国正在这条正确的大道上昂首阔步，大步向前。

《熊猫大侠》正是中国电影快速前进过程中的一步，这一步可能不像《英雄》、《赤壁》、《非诚勿扰》、《建国大业》那么举足轻重、落地有声，但是绝对可以说清晰可见、不可或缺。

它是继《十全九美》成功后，这种针对年轻人喜欢无厘头的特点，结合一年风靡网络的雷人雷语，不求好看，但求好笑，不求最傻，但求最贱的又一次深入尝试。

这部电影的缺点是非常明显的，剧情荒诞，不符合正常逻辑；演员表演极尽夸张之能事，语不雷人死不休；主题肤浅幼稚，与现实严重脱离，让观众看了毫无移情的可能性。

但不可否认，这种类型的电影要比中国第六代导演拍出来的那些只针对某个电影节，在文艺青年圈内欢呼雀跃的电影更有可能赚钱；还有，这只是这种装疯卖傻类型电影的初级阶段，在今后不断的观众与市场纠正下，只要坚持下去，我相信还是可以走出一条有自己特色的道路的。

我在这里说这部电影到底是好还是坏，毫无意义。

因为不同人喜欢看的电影类型不一样，而且不同时间看电影的目的与心情也不一样，一个电影，你看完后作出评价，到底是好看还是难看，是由很多因素综合在一起决定的。

我只能这么说，这部电影名叫“熊猫大侠”，电影的风格与电影的名字和海报非常相配，它的宣传口号“十全九美升级版”，也确实没有骗你，剩下的工作就要有你来完成了，相信你也不是第一次看这种类型的电影了，你需要做的就是对自己现在的状况进行分析，决定到底你看还是不看。

那些想用50块钱买2小时快餐式傻笑的平常人喜欢看的可能性比较高，标榜自己为文艺青年的说它是好片的可能性比较低，就是这样。

毫无疑问，当今中国电影的消费主体是年轻人，但摸准年轻人的口味殊为不易，紧跟时代脉搏更是难上加难。

老牌导演热衷于拍大片，貌似走商业路线，其实还是重个人情怀，年轻人的口味偶尔兼顾就算不错。

年青一代的导演中，宁浩艺高人胆大，未来足以引领潮流；陆川本质上是个文艺青年，让他放下架子比较难；还有一个王岳伦，目前走“投机取巧”路线，处女作《十全九美》小兵立大功，除了档期选得好，最重要的是用古装喜剧玩出时下年轻人的“恶趣味”。

王岳伦知道自己在拍什么，所以又有了《熊猫大侠》。

我看完之后，感觉该片不仅是《十全九美》的全面升级，更填补了华语商业片领域的一个稀缺类型--贱片。

所谓“贱片”，简而言之就是绝不端架子，放眼俗段子，这一类型在好莱坞极为流行，《美国派》系列、本·斯蒂勒自《情迷索玛丽》之后的贱男喜剧，都可归为此列。

《熊猫大侠》的路数贴近《惊声尖笑》系列和《史诗大电影》，不过重点不是恶搞电影对白桥段，而是“向网民致敬”。

从北京奥运到“贾君鹏你妈妈喊你回家吃饭”，这一年来的网络热门话题，从北京黑车、上海警察到城管、草泥马、躲猫猫，你能想到的，基本都被《熊猫大侠》一网打尽--该片完全可以当做“2009网络大史记”。

作为“贱片”，《熊猫大侠》笑料有点脏，主题很健康，跟盛年时期的周星驰、王晶有些相似，玩尽屎尿屁，最终还是要惩恶扬善。

《熊猫大侠》的主人公是刘桦，被师傅看死一事无成的镖具小店主，谨守着护送熊猫安全到站的一份承诺，阿朵、何炅、后舍男生、吴佩慈、任泉是他一路遇到的各种人马，最后误打误撞成为拯救大将军的民族英雄。

剧情不能说紧凑，笑料倒很密集，拍M V出身的王岳伦施展浑身解数，《熊猫大侠》比《十全九美》更爆笑更耍贱。

不过无可否认，这只是种快餐消费，所谓“网络智慧”，说白了也不过是段子集锦，讥诮解构当下社会百态的手法也拙劣粗糙。

我们可以斥之为烂片，但很难不笑。

你不喜欢，我没信心，但总有人买单，贱片无敌。

哈哈，这样也是号称2009年第一部贺岁片，时间有点早，不过凑合着吧。

开心最重要！

--By 小妞&白菜

一妞儿看完电影后两次三翻地教导我说这影评得先抑后扬地写，我偏不，我看高兴了，夸一通，怎么了？！

电影于我从来都是单纯的娱乐，就算寂静无声地看那些个文艺片，它也是娱乐，日子够累的了，能歇歇就歇歇吧，何况都年末了。

秉着没有剧透的原则说说吧，故事简单，就是一趟子手押送一趟熊猫镖的经历，一路曲折，各路人马聚拢而来，各怀鬼胎，混战一场。

我不说大家也知道，完美结局嘛，必须的。

我喜欢导演把故事放在古代背景里，就象我喜欢舞林外传一样，照旧的一水各地乡音席卷银幕，手法不新，但也还好没有旧到令人反感的地步。

其间象梳理2009一样依次运用着一些流行作为笑点，比如那个什么马那个什么V和那众多散落在豆瓣各帖子里的词句，还有，黑车司机和城管大爷的出现，更让人觉得和影片没了距离。

再说演员吧，全是脸熟的人物啊名字都在演员表里呢我不羸述，想说的是，他们大多靠演技能入戏，这戏看着才舒服，不走神。

主演刘烨终于穿越了，一口燕京腔，敞亮！

最后，听着片尾曲看完了字幕离开，张靓影的声音我一直喜欢，所以观影算是完美结束。

写了这些不是说这片子多好，评价这种东西只能说喜欢不喜欢。

在这么晴朗的早晨愉快地看了场贺岁片，笑也笑了，感动也感动了，温暖也温暖了，明知道这些个感觉都是导演下好了的套，还是心甘情愿的陷在里面，于我来说就足够了。

年末了，让自己轻松一下吧。