未来的太阳
Il sol dell'avvenire,L'ombra scura,The Sun of the Future,A Brighter Tomorrow
导演:南尼·莫莱蒂
主演:南尼·莫莱蒂,玛格丽塔·布伊,西尔维奥·奥兰多,巴博拉·伯布洛瓦,马修·阿马立克,瓦伦蒂娜·罗马尼,弗拉维奥·福尔诺,佐尔特·安格尔,耶日·斯图尔,特科
类型:电影地区:意大利语言:意大利语年份:2023
简介:意大利导演乔瓦尼准备开始拍摄一部政治电影。然而,他的婚姻出现了危机,他的合作制片人濒临破产,电影业也在迅速变化。所有的事情似乎都在阻挠他的前进!紧张中的乔瓦尼必须重新思考他的工作方式,如果他想要带领他的小世界走向一个光明的未来。详细 >
A/明明只是第二部莫莱蒂,但看出了一种和久别老友唱卡拉OK的愉悦感。声音的确很重要,几乎可以说是莫莱蒂的念白方式所牵引的音乐性引出了现实的歌声。这种声音的力度给出了未来的共在空间,也即是给出杂多的面容。
物更新,我倒退。焦虑是不可言说之物,不可触及的蛋糕。
约翰·卡萨维蒂就是帅哥!
莫莱蒂酒喝多了,对于观众只看到了收了钱的演员如何被导演强逼演各种尴尬的戏
莫莱蒂讲意共史、莫莱蒂唱意大利流行金曲、莫莱蒂带领大家跳舞游街…实在太自我中心了,幽默中已经太多不堪,真诚但也毫无新意了。各种电影引用乃至自我致敬:莫莱蒂披上自己在《金色的梦》(四十年前的片子了…)里的外套,坐在沙发上开始看一部雅克·德米;还大肆讲述自己对基耶斯洛夫斯基对卡萨维蒂斯的评论,太说教了…Mathieu Amalric很惨,演了个疯癫的法国制片;韩国人做接盘侠也很冤大头。有几个有幽默还不错,比如Silvio Orlando演的戏中戏男主和莫莱蒂自己演的戏中戏导演都对上吊自杀的戏摩拳擦掌,争相要表演,笑死了;还有就是莫莱蒂和Amalric两人在夜间罗马骑滑板车的画面,也很好笑。在《三层楼上》里莫莱蒂还有勇气让自己演的角色死掉,给年轻人留下生路。这部里怎么又出来讲道理了呢…
这封老气横秋的电影情书在最后时刻被救回来了。戏中戏里的政治电影遭遇资金危机和演员挑战导演权威的权力危机,私生活里出现婚姻危机,年轻一代导演对暴力场景缺乏思考的痴迷和网飞的介入又引出电影行业危机。莫莱蒂藏在角色背后喋喋不休地进行说教但收效甚微,想要导演一切的导演发现一切都在脱离自己的控制,自己一点点变成了自己电影里批判的斯大林主义者,直到意识到让每个人都能发声讨论才是创作的意义。用歌舞的形式来弥合各种矛盾,这种天真乐观的孩童心态中和了部分爹味说教的不适感,甚至有点可爱。
7.7 莫莱蒂在说斯大林是独裁者的同时,没意识到自己也是一个片场暴君吗?🤗🤗🤗
当一个人年华老去之时,也许对于过去的那些愤懑与不平不会再过多的追问,淡然处事也许是人生的高级境界。无论你是否依然那么期盼,未来的每一天太阳还是会照常升起,每天的太阳也都是会有细微的变化,生命之轮从来都是在不停转动的。一个人该有山的沉稳与水的灵动,才能更自在地游走于天地之间,岁月静好的理想也许才能因此实现。人至暮年,安稳踏实才显得更加难能可贵,当初那些鸿鹄壮志也许都可以云淡风轻了吧。
#76戛纳主竞赛# 深度和情感并存,内容和试听俱佳,看着莫莱蒂唱着歌跳着舞,顿感那时那刻的人生好开心
真诚的“过时”电影。
@中国电影资料馆
南尼莫莱蒂的八部半,是当代gc主义电影人应该拍出却没有拍出的电影。企图用粗暴无脑的暴力摆脱新现实主义路线的新导演真是太搞笑了。P.S. 确实应该在40年前就拍出游泳者这个剧本,那会身形多么挺拔人也和卡萨维蒂似的是个靓仔。
(2+)是最不喜欢的莫莱蒂作品之一,这部能进今年戛纳主竞赛可能只是因为他是莫莱蒂。不知道是说教味还是对自己的讽刺(我更偏向前者),让人看着不适,缺少了早期作品(如《红色木鸽》《弥撒终了》)里的轻巧,也没了中期作品里的细腻,只剩下现在的叨叨叨和好听的歌,对着电影行业和政治历史一顿输出;还我《儿子的房间》《我的母亲》的那种莫莱蒂!(不过他球技不错啊)
2024.11.17 电影资料馆一号厅。
通过元电影结构,自我致敬的同时也致敬电影。幽默小老头的风格令人联想到另一位幽默的小老头伍迪·艾伦。人们借用电影艺术自我表达的同时也避不开以之为矛,揶揄讽刺,其本身无可厚非,只是区别在于有人的高级,能让被讽刺者亦为之喝彩,有的人则露骨,被人一眼识破。
看不下去
"你这部电影有多少WTF时刻?"
导演亲自教你拍电影
太过明显的一次创作退步 故作矫态的同时场景与场景之间的切换缺乏着生命力 费里尼式的结尾更是直接将无聊与厌倦感给一下拔高
Malgré son viellessement bien visible sur l'écran, Moretti fait preuve d'une grande vivacité dans cette dernière mise en abyme teintée à la fois d'ironie et de narcissme. On y lit un certain cynisme or un peu de naïveté dans la posture désabusée de son double face au changement que traverse le monde du cinéma actuel. L'entremêlement de differentes strates narratives insuffle un air de liberté à la première vue, mais s'avère finalement un tour de passe-passe plus que embarrassant