银发的阿基多

穷极无聊才看的，本来期待就不大。

开场的确是非常抓人的，声音配着满目疮痍的有种特别的张力。

画面诚然细腻流畅，却缺少精神，总看着不那么合理，不那么印象深刻。

可能是很多东西不明晰吧，比如森林深处那两姐妹，比如天空中那四分五裂的月球，还有几个强化体就建设了城市，比如那个核心技术istalk，算来重要情节都交代的很笼统。

人物的心理也刻画不足，转变较突兀。

几个方面结合起来，成了可看性只在开头寓意非常概念化除了画面其它元素都嫌粗糙的片子，平庸得可惜。

个人认为如果把地点改为月球更稳妥些，毕竟用生物技术开发改造卫星然后引发大面积灾难好似更说的过去，剧情里对立的就两个城，地球上可不是就日本呵，再加上森林疯长的能量并非凭空而来，能毁灭整个星球亦是不易。

还有一个半小时叙述这故事失于浮泛，要么精简设定，要么延长时间，干脆改成tv版也行，反正现在的动画多是非现实题材，多这部凑趣也无妨，不过这种末世的科幻的题材好像有点过时呢。

话说回来，从这片子来看，一部佳作到底要具备什么呢，想象力谁都有，固然不同设定各有特点看起来保证不重样，但也只是看起来，能吸引眼球，并不一定留得住心。

　　看过了《银发的阿吉多》好几遍。

歌曲非常的好听，画面质感美轮美奂。

有人说剧情淡薄，可是我反而觉得剧情明线暗线都有，令人心肺都无法承受呢！

　　银发的阿吉多/银发的阿基多/銀色の髪のアギト/Gin-iro no kami no Agito　　这个故事大概就是讲述当初绿化研究试验在月球上，一名科技人员为了达到成果的快速进展私自用了一些非常手段以至于森林急剧智能化毁灭月球来到地球生根并且给地球造成了惨重的损失。

紧急时刻，博士的女儿和科研人员逃到了休眠区，躲过了灾难。

（其实这有点不合理，难道他们早就预见了在月球试验能给地球带来灾难？

）女孩子苏醒以后地球已过50多年，新一代的人类在废墟中长大，已经习惯了智能森林与人类共存的生活。

新一代人类阿吉多爱上了这个博士的女儿图拉，在图拉企图启动博士的Italk毁灭智能森林这个试验产品时，阻止了图拉。

图拉放弃了毁灭智能森林的决定。

跟阿吉多一起生活。

　　其实我这样说，非常的泛泛。

其中很重要的部分，比如“森林吞噬人类，人类孕育森林” 其深意还要看了影片才能感受到。

至于，图拉没有毁灭人类错误的实验品是一种明智的选择还是爱情盲目的冲动也值得思考。

想了想，觉得森林能让人类的精神永存，也可以在关键的时刻让人复生这点其实很可贵。

可是，人类的自我孕育能力等等总是与其相冲突的，所以觉得这种智能树似乎又有着过于霸道的怪异，如果一开始就把图拉交给大树，图拉可能就被吞噬了呢！

所以，智能树也让人觉得很恐怖呢！

想来想去，又觉得当时人类已经那么少了，智能树总算保住了人类文明，其实也是不错的。

鉴于当时的那种状况，似乎将错就错反而是一种好的选择。

　　我觉得看完这部电影，我更加珍惜和热爱现在的生活了！

　　至于是应该归于尘土，还是应该归于森林呢？

　　值得去思考……　　最后……我鄙视那些说这部电影剧情单薄的人！

很符合当下zf宣传的观点。

河蟹社会的又一生动教材。。。

片子画面，镜头，音乐一如既往的好，毕竟人家日本搞动画多少年了。

就是剧本较差。

看了……还不如不看。

这部动画本身的创意是很好的 与环保问题自然问题息息相关 可惜手法上有些刻意以至于有一种故弄玄虚的感觉

这片子很多地方让人感觉转折的太生硬。

私以为可以增加一些描写来让剧情变得合理。

比如增加男女主角在城镇里暗生情愫的故事。

可以是在夜晚单独共处聊天，也可以是一起参与一项工作互相帮忙。

现在的描写似乎只局限于女主对男主的友情。

增加女主和青梅竹马女相处不愉快被针对的情节。

这样也可以让青梅竹马女变成不是一个只会无脑惹祸的蠢材角色，哪怕是稍微有点坏心眼故意透露女主信息给帝国也没关系，后面增加她后悔道歉的情节就能给角色增加立体感。

增加男主父亲第一次见到女主时候的对话内容，让男主父亲自揭开女主拥有毁灭世界之力的权力者的身份。

让女主对自己的责任和义务以及自然的残酷进行一定思考。

增加女主的成长和转变，女主因为过于完美反而好像没什么记忆点。

把女主设定成有点冷漠，自以为是城市人的性格，然后在剧情中逐渐理解落后世界的魅力，并且改变性格也好。

（其实就是类似于变形计那种城里孩子去乡下体会人间疾苦的模式套路）增加女镇长被森林威胁交出女主之后的苦恼，并且因为看到女主在城镇中逐渐成长融入打消了交出女主的念头的情节。

在女主跟着将军走的时候增加一些更深刻的理由。

比如害怕小镇的人受到帝国威胁。

并且让这份离别的感情更深刻的影响到男主，总之离别的时候一定要两人都眼含泪水恋恋不舍才够刺激。

增加男主觉醒时心灵受到森林影响了解了世界真理和历史的情节。

以增强男主执意夺还女主的合理性。

增加一些过去城镇的三个强化人如何与森林契约的回忆。

增加男主过去和将军在城镇里共同生活的时候的互动，让他们的对决变得更有铺垫。

让他从男主敬仰的人变成一个男主讨厌的人。

增加男主父亲过去滥用力量而难以恢复的描写，并且让男主因为父亲过去的壮举而下定决心变成强化人。

增加将军参与实验时急功近利的画面，并且让他在后期用做噩梦的方式回忆起来，使得他强行启动毁灭武器的理由更合理。

增加将军如何成为强化人的过程，比如他被强化后欺骗、重创森林，并且在森林双子面前自曝创造者身份之类的细节。

增加男主觉醒后经常无法控制自己情绪的描写，毕竟变身以后他时时刻刻都想耍帅，和之前性格也变化太大了。

增加描述变成强化人的失败风险，比如设定为强化失败就会变成森林居民那样的没有自我意志的人。

增加女主和她父亲的互动，让人对父女之间的关系更加了解。

女主父亲让女主在何种情况下进入永久休眠仓，并且为何会拥有最终武器的位置信息和启动权利等等都解释清楚。

增加最终武器必须在更久远的未来才能启动的理由。

（不然很难理解为何不在过去就找人决定是否使用，而是要刻意交给休眠到不知什么时候的女主来用）增加帝国方面生活的描写。

让帝国的行动理由变得明晰。

增加女将军对男将军的爱慕戏份，并且因为最后被他欺骗背叛而痛苦不堪。

不然她真的有点太花瓶了。

最终战斗的时候让男主身负重伤大出血。

并且让将军准备杀死没利用价值还要反抗的女主，这样他牺牲自己变成树木的理由变得更合理。

增加阿基多的成长戏份，让他从什么也不懂的愣头青变得更加有责任心，并且让他的复活变成他自己主动和树木双子要求的结果。

这样也显示出了主角的威能，毕竟嘴炮说服大boss回心转意才是主角该做的事情。

增加树木双子的洗白，在剧情后期讲述暴走植物从月球袭击地球之后渐渐产生愧疚之情，并决定与人类和谐共处的情节。

另外这片子最好把声优也换一下，男主还有村里面的眼镜大叔配的都很出戏。

确实是一部不错的动画，虽然在故事节奏上的把握还是有点快了，但是在整体上还是不错的。

比较喜欢里面的相关设定，世界观，价值观。

但是某些剧情还是有点Orz.感觉不是那么顺当。

你不是《幽靈公主》，別騙自己，你不是。

我喜歡那個碎的月亮，我喜歡森林里長在一起的雙生精靈，也喜歡植物反噬人類的設定。

除此之外，沒什麽了。

片子里森林人類的畸形主題設計目的無非是叫人反思，我反思來反思去反思到的就只有……環境反思劇里，最傻的永遠是咱自己。

劇情轉的有點硬，最後的結果給人感覺思想上難以接受，反正要我是圖拉，肯定不會就這樣被說服反戈了，而且肯定還會覺得阿基德他們那幫子銀髮人很無知。

其實道理是說得通的，就是電影劇情處理上說服力沒給夠，多鋪墊鋪墊應該能成功的，比如說描寫一下中立城和自然相依為命和諧相處的團結和諧景象以及“過去”社會的醜惡肮髒什麽的……咱現在不都在呼籲著建立和諧城市嗎，多下點濃墨重彩給為什麽不要回到“過去“個解釋，應該不是很難的事情吧。

劇情沒高潮。

該高潮的時候沒起來，力圖宏大的激烈戰爭場面不宏大。

同樣的環境主旨電影，在這一點上的確和《幽靈公主》大手筆的高潮鋪陳渲染力度差太遠。

不過咱就是不和大師比，也得遵循電影的一般規律不是，我這期待高潮的心一直懸著沒著地結果片子悄悄地就把演員表打出來了，這感覺很不爽很噎得慌不是？

個人感覺的大敗筆劇情是阿基德復活拜托，雖然是主角但是他莫名其妙的不死讓我很煩。

變成樹多好啊，像棵植物一樣的活著是我畢生的夢想。

他差點就成爲了森林結果居然被一個大柚子吐出來了。

棋差一招，看到這裡我基本上就不想看下去了。

擺正位置，除了劇情，也沒什麽好說的了，都比較平均。

亮點是音樂。

最近真是結結實實的喜歡上了動畫電影的配樂，而且都穿越國界了，很難得的放下了強硬頑固的政治遺留成見。

可見音樂果然無國界。

主題曲很好聽，KOKIA《調和之音》，夠風勁夠凜冽。

中文版牛奶咖啡的片尾《愛的旋律》被我當成了枕頭歌，失眠的時候拿來放循環，哪怕是一整夜聽到月亮下山太陽升起也不會有想死的感覺。

其实，这部动画电影绝对算不上日本动画中的代表之作，有了宫崎峻与大友克洋的光芒，日本的许多动画片都被低估了，这是情理之中的事情。

本片讲述的故事比较奇特，令我再一次不得不思索日本人思维方式的怪异。

其它的不说，关于人类受困于森林，后来强加了一个森林与人类相同也是生物生命等的概念显然有些难以接受。

这并不是说我的环保意识差，只是作为一个人类，多少有些自大的感觉，于是一时很难接受其它生物的强势，虽然我可以意识到生物界的平衡，意识到地球绝不是人类的地球等诸多因素。

看动画片，许多人更关注的是画风，所以我们可以从画风的角度入手。

本片的片头冲击力还是可以的，但让我却徘徊在大友克洋的冷峻与宫崎峻的热烈中，仿佛是两种画风的结合，这不禁让我产生疑问，这样的结果会如何呢？

影片开始，还是那种冷色调占据了主导地位，这也基本上符合日本人一贯的未世情结，总体来说还是大友风格的延续。

这里要说明的是，对于未世的描绘，即使在这部并不算特别出色的动画片中，日本人还是给我们做出了榜样，地面景物破败的局面暂时不说，那分裂的太阳仿佛是一艘破船一样挂在天空，令人感到一种绝望。

但这种末世的描绘却不是仅靠着大全景的横移镜头所给与的，更重要的是，末世的人们会是一种什么状态。

在这点上，导演的水平便体显了出来。

阿基多与凯一场奔跑的比赛可以说是影片最为出彩的一笔。

经过两个人的奔跑，末世的生存场景一一呈现在观众的面前，水，森林之水是如此难得，一切地生存似乎只为了这水，人们在一种可怕的状态下生活。

这个桥段不但将末世状况描述了出来，还有关于阿基多的性格，以及人类与森林的关系都有交代，更主要的是，这比赛的段落直接引发了女孩的复生。

所以，影片的入戏不但简练，而且的确是精彩异常。

女孩复生之后，一切归于安静，很少再有精彩的桥段了，只是阿基多父亲的样子颇让人惊艳，便引出了一个超能体银发的概念。

当女孩为了完成父亲的遗愿，义无返顾地前往军事基地时，阿基多无奈之下接受了森林的力量，也成为一个银发的超能体。

这段森林中的画风十分优美，仿佛脱离了那种冷峻的金属色调，但精灵的出现则显出一种诡异来，与宫崎峻作品中的可爱还是有着本质上的区别。

而军事基地中寒冷坚硬的环境立即与森林中的美丽形成显明对比。

是否要回归当初的世界，人类主宰森林还是森林主宰人类？

于是，女孩做出了错误的决定，至少在影片的描述中是这样的。

但女孩的觉醒是由于古老计划一旦产生，将会杀死许多无辜的人们，这与她是否意识到摧毁森林的可怕后果毫无关系，疑问在一种善良前似乎给出了答案，在这个时候，我们还很难说女孩的觉醒是正确的还是错误的，因为任何一种善良都不可能替代正确的科学观，即便因此而产生若干的牺牲。

成为超能体的阿基多终于阻止了古老计划的实施，他也变成了森林的一份子。

在这种时候，一个问题产生了，在我们保护森林的时候是否会意识到森林对人类的侵害，但这种侵害是不是正常的？

影片演到这里，我对那个野心家还是抱有同情的，虽然他所造成的后果极有可能是无法挽回的，但颇有一种生存还是毁灭的勇敢与超然。

于是，影片开始通过阿基多在森林世界中的觉悟来阐述自己的观点。

即人类的本源是森林，只有森林的存在才有人类。

在这个强大的无可辩驳的理论下，人们的受制，人类的力量都被否定了，我们似乎回归到原始的生存状态。

生命变得是如此简单而没有智慧。

当阿基多从果实中复生，这一画面显然是强化了导演的理论。

当一切都结束的时候，天空下起了雨，此时，我们不知道这是森林的怜悯还是森林的觉悟，但我们只能感到野心家的冲动似乎并不是一无是处。

生存，这是导演想要表达的最根本的理念，在这种理念下，要求人类放弃自大，放弃自我的智慧，放弃所有无谓的努力，向自然妥协，向一切有可能阻碍生存的事件宣战。

虽然带着人类的自大观看此片多少有些不舒服的感觉，但当仅仅的生存的概念提到了眼前的时候，我还是不得不认同的，虽然颇有些远古的意识，颇有些图腾的信仰，但这却是最本原的东西，是最不能改变的问题。

天空下雨，人类继续生存，虽然森林是变异的，但毕竟它还是能提供人类所需的东西，虽然森林在主宰着人类，但它还是我们的必须。

颇有中庸，但极为现实。

也许导演要通过这个故事表达人类实际上的自大与无能渺小，表明自然的伟大力量与不可侵犯。

于是，我把片中的森林当成人，这样一切问题迎刃而解，我生存着，却不是惯例中的自我！

2006-10-26于通州韩兮

其实我也不知道当时为啥我下了这个片子，大概是由阿基德想到了基德吧╮(╯▽╰)╭一开篇KOKIA的声音让我一激灵——我听过KOKIA的所有专辑，这首歌不是最难听（自测）也逃不出Bottom 5！

但配上片头动画还挺带感这是怎么回事= =画风和诸如“为什么山会移动啊喂”这种原则性问题我就不想吐槽了，但以一个正常女性的眼光来看，这特么不就是屌丝的逆袭未来版么！！！

你说一个乡村非主流阴差阳错跑到了充满现代化科技的地方并认识了一位美丽少女并使之苏醒于是乎爱上她了。

这很正常啊，但接着人家美丽少女忍受不了农村艰苦环境要回家了回到现代化社会你为啥死磕就不让人家走我真心很好奇啊！

还有帅大叔，你费尽心机不就是为了翻身农奴把歌唱从旧社会大步踏进社会主义新时代嘛，为毛跟小乡非打输了变植物人以后说了一句“这是我另一种生存方式”这种怪怪的话？

然后少女请你告诉我你跟乡非什么时候感情升华突飞猛进的？

一点预兆都没有就投怀送抱了这点让我很是接受不能啊！

还有为啥乡非他爹变植物人了就一辈子瘫了，乡非变植物人了还能从果子里爬出来跟重生似的？

这是男猪脚的特殊待遇么？

其实我觉得我看这片子这么不爽最重要的原因是：乡非的声音太难听！！！

嗷！！！

我是声优控啊！！！

声音跟小鸡崽子似的男猪脚让我情何以堪啊摔！！！

看完了《银发的阿基多》后，我终于从本质上了解了GONZO这样CG伟大级的公司是如何倒下的，注意了，是在金融危机爆发前倒下的对于GONZO这个撑死不过经营一个decade的公司，我一直抱有深刻的敬意。

从感性上来讲，在显卡日益刷新升级的当今，GONZO社制作的n部动画让我们不知享受了多少次视觉饕餮盛宴。

撇开其创业时为其他公司做原画打下手培养的深厚绘画基础和领导层次的精英性质不谈，只从其对日本动画2D+3D时代的贡献，足以浓墨重彩的记录一笔。

呜呼哀哉视觉的东西再怎么爽也不能满足人真正的精神需要，人们需要的不仅仅是刺激，还有触动，思考和感悟：这三样东西，让GONZO活生生的被憋死在信息爆炸的新时代。

而《银发的阿基多》（以下简称银发）正是集大成的佐证。

从一个无知的视觉大胃王的角度来看，GONZO在银发的开场做到了满点动作，让人兴奋到想抱着电线杆大喊我的病终于治好了。

殊不知这只不过是个超大的骗局：从阿基多和其基友（大误）出场，我们就了解了character design这个角色的重要性：while 只看头部特征分明辨别不出性别的暧昧，让人瞠目结舌的就是2D在3D背景下的无力和严重走形。

这些都勉强凑合过去，银发强化体出场我丝毫不感觉其威力和特点，森林邪恶少女二人组完全就是精神病人的表情设定，嘛嘛，姑且忍着；到了武力国家登场时我实在是忍不下去了，活脱脱一个住在酷似蟑螂的机器里的国家，未用到任何体现其强势和困苦的分镜，难道不能把机械设计的更有末世风范一些么，阿基多的打斗部分被处理的拳打棉花软弱无力——最匪夷所思的就是女主拿下项圈准备通话的分镜：居然莫名其妙的用了一个360度大特写，外加近景模糊效应，拜托大张旗鼓的话也要选个好时候：看过回忆三部曲的童鞋们都知道，在《她的回忆》部分中使用的一个360度分镜，那叫一个强大啊！

当男主的周围突然变成了美妙花园时，他惊诧的环视四周，360度分镜美景尽收眼底，在感叹的瞬间这时女高音从右边扑入男主怀中送上一个热吻，这样的分镜真是浪漫而销魂。

银发的这个分镜可谓失败中的失败，如果你要表现女主的惊讶与急切，何不对手部进行特写，外加大风起兮云飞扬，配上攻壳机动队里使用的铃声，必定要好看许多。

此外，在iztalk（终极武器）出场时居然没有用近景逼近，也没有用局部特写，只给个航拍效果，完全丧失了其压迫感和世界末日的逼近感。

如果再加上终极武器启动和终止方式的愚蠢级的简单（把项圈放在操作槽里即可），这东西真是没得救了。

不同于画面，音乐做的是可圈可点。

无须怀疑岩崎琢配乐的功力，在古典、流行和indie之间游走的作曲家给我们献上了一场精彩的地球保卫战的听觉大餐。

OP和ED都是极品，KOKIA的造语跟菅野有个一拼啊在OP开始前，17寸的显示器上漆黑一片，突然出现了一颗蔚蓝色的星球，这是缓缓升起了KOKIA飘渺的鼻音，笑美，只能用这个词形容那个时候的感受。

而在结束时，伴随着爱的旋律，中立都市的人们开始了百废待兴的生活，祥和和希望造成交叉神经感染，让我不禁眼泪婆娑。

可惜，又是可惜，脚本辜负了这一番美意。

如果把一部剧场版动画比作一个人，上面两部分能基本概括一个人的外表，但是一个人最重要的，也就是灵魂的载体，是大脑，对应的便是动画的脚本。

我们回顾各个历史阶段的优秀电影（当然包括动画），真正感动人的不停留在画面和旋律上，而是透过人物的对话，动作，神情，剧情的发展，交叉，冲突，高潮，气氛的营造，渲染和停留，这些都是在剧本或者动画的脚本里体现出来的。

回顾GONZO的动画，在画面上都是大气之作：岩窟王开创了透视效果，LAST EXILE综合了2D+3D的优点，战斗妖精雪风把战机机动做到了极致，在大喊过瘾的同时还是觉得心头缺了点什么，那就是故事。

岩窟王把基督山伯爵改的面目全非，完全成了弱气受非要追女仔的故事；LAST EXILE在前半段气氛和故事的拿捏的很准，但是烂尾的毛病让人深感遗憾，delphine的死让人感受到了“没有最弱的只有更弱的”的真正含义；而雪风平衡的很好，却失去了战斗题材的抓狂性。

如果我在这里把全金属狂潮第一部拿出来再说一说……算了，我还是不讨论这部动画了，伤心的东西。

剧场版动画的确存在弱气脚本的通病，从久远的圣天空战记就可见一斑：日本美国动漫精英合力打造，出来的是个让人不知所云又皆大欢喜的大结局；柯南系列十几年如一日的讲述生死时速的故事，拜托，不要把观众当傻瓜；翼神传说的剧场版还不错，让人稍感遗憾的就是TV版的深刻被淡化成跨越时空爱上你的桥段——这是剧场版时间所限不得已而为之的，还算些许宽慰。

由于这样的原因，在下载银发前我就已经不对其抱太大的期望，但是没想到降格之后依然让我摔了个满地找不着牙。

剧情展开之苍白，人物刻画之无力可见一斑：青梅竹马的小姑娘的顽皮和天真派几乎让人认为其白痴到一定境界了（把别人的项圈摔了还轻描淡写的说了句真无聊），口无遮拦（跟不相识的人攀谈自己的男人和情敌），阿基多去森林后想去追男，被家人阻止后居然没有落跑，好么，这条线几乎没有任何推动作用，作废了得了；三个老强化体居然没有什么特殊的能力，要强化了干啥？

关于爱情部分的拿捏存在明显的失误：虽然我们不提倡早恋，但同时我们不反对，影片想展现的到底是友情还是爱情？

在逃出终极武器后阿基多和女主两人迎风突然开怀大笑，所为何事？

单纯的死里逃生周末喜相逢？

无形中将影片的中心思想降格。

另外要指出的是，弱气脚本的一大要害在于中心不突出。

拿作文做比方。

800字的文章你弄出20个观点，除非你是李敖，否则几乎没有可能自圆其说；倘若是20万字书稿，倒是可以在情景设置上大写特写，儿女情怀上大书特书。

同样，剧场动画由于时间有限，需要提炼出最精妙的中心观点，反之如果是TV版，最短也有12话，能扯出一大方天地。

银发的中心，总结一下有如下几个：森林与人类如何河蟹相处（蕴含着森林孕育人类，真是扯的够可以），人的成长，友情、亲情和爱情，世界大战，自责与复仇，科技的双刃效果……etc。

我发现，这些都在宫崎骏老爷爷的电影中有所展现，但是宫崎的电影每次都有一个做的比较突出：风之谷强调人与自然和谐相处，小魔女宅急便展现人的成长，豪尔的移动城堡体现了友情，亲情和爱情，你会发现，层次感和包容感成就了宫崎骏的动画王国，这也告诉我们为什么地海战记那么难看……从银发的开场我以为这是一部表现人与自然抗争，切磋最后何解，互相包容的电影，其间通过男女主的感情发展展现了人类思想的成长。

十分钟过后我就知道我错了：因为弱气男主在唤醒睡美人后只脸红了一下，就跟女主宛如革命同胞一样抱着求生的信念往上层建筑爬（包括游泳）。

这这这！！

河森正治的话响彻耳旁：如果你认真，你就输了！