电影想要展现和揭露社会边缘人的压抑生活,主角evon是变性人,苏荷算是黑户,阿德是残障人士,都是底层人士,却各有各的不幸经历。
evon为了变性,为了成为自己,失去了建构多年的稳定生活,被误解、被歧视、被辱骂,但是有句话怎么说,麻绳总挑细处断,一场意外还失去了自己变性后的好朋友lucy。
看到很多影评中的人都在说李李仁的演技不好,并没有把evon的女性形象给演活,不如Lucy的表现来的灵活生动,我反而觉得李李仁的表现非常符合evon的人设,要从数十年的的社会规劝中的性别身份中跳脱出来,五年的时间并不长,并不能让她很好的适应自己的女性身份,她就应该是那样拘谨的,不够活泼的形象,因为,并不是所有的变性人都是那么自信的,大多数的变性人,并不像我们所能看到的那极少数的人一样,那么的自信,那么的坚强。
可能更多的是在慢慢的接受自己身份的转变过程中,艰难的重建自己的生活和自信。
个人来看,片中表达的不大好的地方是女儿和evon婚礼结束后的对手戏,也许导演是想要表现性格沉默的父亲无法言说自己痛苦和挣扎的情绪,但是在歇斯底里的女儿和父亲之间,总感觉给人的压抑感过于强烈,也有点不合情理,evon既然迈出了去婚礼的那一步,也许在婚礼结束后直接离去,或者是坦然的面对女儿的崩溃,可能都会比原片的表现形式更好一点(也是我个人的拙见罢了)。
还有最后结尾的时候,evon发现自己中奖了,但是苏荷和阿德却把彩票偷走,这个情节的设置,按照剧情的发展是可以理解的,是说得通的,但是总觉得让人不适。
这种底层互害的情节,确实可以带来更强烈的冲击感,能给观众留下更深刻的印象,但是这样的情节设计,有点脱离了电影本身的变性人的主题了。
我更情愿看到彩票中奖是一个乌龙,也不想要看到黑暗中簇拥在一起取火的人为了生存而互相欺骗伤害。
也许这个就是电影的魅力吧,这样的情节设计,会引起更大的讨论,但是这样的情节设计,实在是让人觉得不得劲儿。
前半段真的肌无力,后半段的反转倒是世态炎凉 1、跑偏主题了吧……为跨性别者发什么声了?
反倒是后半段色眯眯的安迪对着耳聋小哥,完全是侮辱跨性者好吗?
饥不择食?
2、安迪的人物刻画很失败,子女对安迪的态度,这段剧情真的超级拉胯……简直台湾偶像剧标准!
大喊大骂一顿,what⁉️到底安迪老婆怎么死的?
死前就已经为变性做准备还是死后?
天生的心里认同?
这么多年怎么过来的?
怎么老婆死了就解放天性了?
顾忌的是什么?
都没有交代清楚。
安迪的子女和耳聋小哥年纪差不多,两人出车过程中安迪是饥不择食?
想谈恋爱?
如果是,为何影片开始安迪兼职性工作者?
安迪的扭捏姿态看的很难受,给我的感觉是他自己都没忘记自己是个男性。
无论是笑起来还是如何,把女性体态表现的很刻板,尤其是白裙子,和林心如站一起对比,弯腰拥抱很刻意的寻求安慰,镜头一闪而过……what⁉️就一闪而过了 3、作为一个社会边缘群体,人物的内心压力以及生存艰难完全没有体现出来,和好友一起跳舞就是释放自我天性!?
反而是好友死后,好友母亲多看了两眼安迪让人动容。
4、反智!
家里收留一对被家暴的母子,从不怀疑他们的身份,和耳障小哥的友谊其实很明显没有那么深厚,最后被人给骗了……一点都不值得同情!
感情那么多年白活了?
傻白甜一个 5、苏大美人强行出镜,去按摩店叙旧求工作,没用的描述一大堆!
和耳障小哥的爱情是怎么发展出来?
按摩店表白拍的很浪漫哈,两个自私自利的人演技真好,苏荷怕不是精神分裂,前后人设看的想骂娘,感情是个悬疑片啊!
可能我对林大美女的台独滤镜太重,没看出来演技,对孩子也很没有担当,全都是让孩子出面解决。
6、耳障小哥的处境估计也很难,找不到合适的结婚对象,知道安迪有钱后企图色诱下不去嘴,在苏荷和安迪两个人之间选择了真正的女性👩🏻呵呵呵 我对此影片的理解:妻子离世后,自己选择做自己,搞得家庭破裂,后悔,想重新组个家庭😶 一家人快乐的聚餐,淋雨,幻想未来🙃这就是你想要的吗,evon?
必须承认的是,这样的影片目前确实少。
尤其是以整个亚洲的视角而言,《迷失安狄》算得上一部极为少见的类型片。
但是吧,从影片本身的而言,我是无法共情的,而这不是因为我缺乏共情心,而是影片本身那太过工整而又极力表现的宣泄点,实在是太做作了。
从我们的主角安狄讲起,本身人设就是个很不讨喜的存在。
不是因为她作为性少数群体的一员,而是其中她闺蜜一句台词,“你是等她(安狄妻子)死了才做的你自己啊。
”这样“过去被迫结合”的意义不言而喻。
那相对让我比较舒服的解释就是主角同时是一个双性恋特征。
(这多少有点把buff叠满了吧)虽然这为后面影片第二个宣泄点埋下了伏笔,解释子女为何如此不欢迎自己。
但还是让我觉得细节描写太少。
让本应该有个良好铺垫的、足以让人潸然泪下的高潮,显得苍白无力。
主角可以从头到尾以一个弱者的态度去面对,但她绝不应该是个没有任何自知之明的状态。
再怎样想见到女儿人生重要时刻,也多少明白女儿对自己的态度。
同样也使女儿的态度完全滑向了一个较为疯癫的状态。
所以纵观整部影片,跟随主角的视角,我本想看到一个更为真实的边缘人群的存在。
可结果看到了歧视与偏见的堆砌,生硬地塑造了一个颇为凄惨的边缘人群世界。
尤其到影片结局时,我看出的不是凄惨,而颇有一些荒诞感。
甚至让我感觉主角有点咎由自取的荒诞感。
当然,这多少有些“居高临下”了。
但影片前后衔接点不当也不止一处,比如前面明明林心如饰演的苏荷说的是“只按摩,不做其他。
”片尾镜头一转就成了老板娘还说她以前就在吊花场(看到这里还以为影片背景在新加坡)工作。
言内言外又揭开了苏荷真实而黑暗的一面。
合理的解释也有,比如确实在按摩店卖艺不卖身,但不代表她不会骗她人的“夫人”与钱财。
但这种反转真的太生硬了。
我甚至本来希冀于从苏荷的强迫症洗刷细节中凸显那种人生的无奈与痛苦。
结果好家伙,洗衣服就是单纯洗衣服,刷厕所就是单纯刷厕所啊,不会真为了赞扬林心如连厕所都敢刷这种演员的敬业精神吧。
甚至这些到头来还是为了主角服务,体现主角善解人意搬来洗衣机的一面。
反正相当多本可以细细打磨从而体现人物性格的地方,都白白浪费了。
主角人物性格也显得相当单薄,剩下善良,同情和懦弱。
(好像有个什么什么心,三个字的词形容这种人来着?
)所以这部影片观感真的很一般,再稀少,也是一般。
生硬的情节推动,没有太多意义的镜头和打光,单薄的人物性格,造就了这样一部总体质量在及格分左右的电影。
更何况现在拍这种体裁的片子的确比较容易收获舆论红利,但是影片本身质量必须过关才会更上一层楼。
否则,豆瓣6—7分的评分,还是颇为公允的。
(甚至在我心里小高了一些)
突然想明白一点,来佐证我这个标题。
如果没有那张彩票,如果没有那次宜家的体验,那么这个结局也许就不会是这样吧。
导演在开头把主创的所有名字都印在了宜家的价格标签上,正好呼应了最后因为一张没有兑奖数额的彩票一切分崩离析的结尾。
正证明了,金钱一开始就是这部电影的主题,所有的变性也好,谋杀也罢,亲情背叛也好,友情羁绊也罢,甚至是最纯粹的善良,在金钱面前都是不堪一击,堪称儿戏。
我觉得安狄就好比是当下时代的骆驼祥子,在一个物欲的社会,普通人看上去已经不可能损失像是祥子那般的过度劳累,征兵,家破人亡这样大的变故。
而这些不过是换了一种方式存在,就如同至亲的背叛,挚友的决裂,善良被利用,甚至被反戈,等等这些。
而两性的自我认知差亦是一种荒诞,更加放大种种人性的卑劣。
直到最后我都在奇怪,为什么苏荷母子第一次出现在安狄家里的那次谈话,苏荷没有说一句话,就像一个哑巴。
我甚至以为是被家暴聋了一直耳朵最后影响了她的语言表达,但是现在我明白那不过是她下意识的在利用儿子作为一个小孩楚楚可怜的姿态,最大化的去博取安狄的同情心罢了。
但是司机在一开始利用安狄的目的就很明显,那条刻意递上的手绢,那通恰到好处的电话,还有各种圆滑的说辞,都是为了击中安狄脆弱的核心。
最后是小孩子,才七八岁而已,这段记忆很快也许就会从他的成长中抹去,他只会记得爸爸妈妈带自己重建美好生活的快乐时光。
那张彩票,谁也没有去管它的数额有多大,有的人会想那是一百万,对有的人来说也许是一千万,总而言之,那个数字就是你放下道德和牵绊的尺。
其实并不是我们有多高尚,是普通人的生活中,根本没有多少过于强大的诱惑罢了。
所以andy为什么在妻子去世后tran了?
女儿干嘛说妈妈是andy害死的?
两个孩子和爸爸怎么会变成这样的?
evon的朋友怎么死的????
理发店有啥用吗?
咋就突然起火了?
马来西亚电话卡没有实名制吗?
非法遗留不是结婚了吗?
户口没解决?
遇到警察就跑为啥不抓?
苏荷带着儿子去红灯区找工作?
我一肚子问号真不理解
1.通常马来西亚华语语系作品中的主要人物角色习惯性的以生活在大马社会中的华人为主,但是《迷失安狄》中的几个人物身份混杂,涵盖华人和马来跨性别者,华人残疾和越南非法移工,虽然几个人物的共同特性在于是社会边缘群体,但是也体现出导演在此片中对人物身份编排的“格局”之大,即便无法上升到马来西亚国族电影一说,但它也是马来社会一隅的缩影,又或是世界国家的缩影。
2.社会→个体→社会。
人物身体一面代表社会,一面代表个体。
《迷失安狄》一面展现社会对于边缘群体的主流压迫,甚至迫害,一面又展现了边缘群体的相互扶持以反抗现状,而电影结尾最终又回到了社会层面上的阶级迫害,这种迫害依旧来自于上层对下层,因为拥有了资本就意味着阶级转变。
影片的结尾转折很喜欢,导演没有营造一个乌托邦,而是回归了现实,互相扶持也许会有曙光,但真相则是弱势既无法向主流反抗,也存在相互迫害。
从某种程度上来说这也是主流或是官方社会的一种狂妄表达,即它不生产希望。
3.悲剧美学。
人物各自有悲,悲剧的命运产生了固定的节点,即生产意义。
Avon不断从拥有到失去的命运,露西选择做自己的命运,苏荷选择新生活的命运,阿德选择爱情决然的命运,整部影片从悲→喜→悲,打破温暖,回归现实的凄凉,对个体、对人性、对社会的悲引发思考与反思,到底是什么造就了悲,产生悸动即产生美学。
4.脱离了离散叙事,也没有急于融入社会的在地实践。
每个人关注于自身,但又前路渺茫,没有希望,每个人都如游魂一般,社会的幽灵,赤裸的生命,但活着就是他们最后的坚强,“等待呼吸,自由比死亡坚强”,只能也只有活着。
《迷失安狄》——失落的双性人 一次偶然的机会刷到这部电影,粗略地看了下与之相关的电影解说,其实当时并未勾起我的好奇心,最根本的原因其实是我懒,懒得去看这种“剧情平平”的电影,各色电影已经消疲了我的探索欲与感官欲求。
但是,就在昨天晚上,又一次偶然的机会,它又闯进了我的视线……反正都是消磨时间,何不观它一番,看看究竟是一部怎样的电影,使其在粉丝数仅有几百人的博主作品中,点赞数竟高达数万?
陈立谦执导、杜政哲担任编剧,林心如担任制片,由李李仁、林心如、陈泽耀和涂恺哲主演……说来可笑,不管是看书还是看剧,我很难去切实地了解书的作者系谁或者电影背后的导演或者演员因素,好听一点来说,就是我想不带入任何他者影响素去真实感知一部作品,这样就能够堂而皇之在此自我感动一番,难听一点地说,还是那句话,因为我“懒”。
电影情节简单而又老套,双性人这一被“社会边缘化”的群体被搬上荧幕也不是首例,但主角安狄那细腻到极致的演技、无奈到窒息的境遇以及“我们究竟要不要善良”的社会性问题,让一贯缺乏交流欲的我即便是睡眼朦胧之中,也将之分享了出去。
——被简笔化的剧情 前面说了,《迷失安狄》情节简单。
55岁的安狄,自妻子离世后便开始“放飞自我”,穿上女装、化上精致妆容、蓄起飘逸长发,服用能够抑制男性特征、激发女性特征的药物,真正成为了一个外显性的双性人。
然而不应当忘却的是,他有一对儿女,遭受外界歧视的同时,也备受家人排挤。
他唯一的朋友便是一个与他类似的双性人以及一个有听力障碍的少年阿德。
一次阴差阳错之下,他救下并收留了有着“非法移民”身份的苏荷及其儿子。
这样,一群边缘人便这样凑在一起,并凑活着过着平淡快乐的日子。
然而一切的快乐都伴随安狄买彩票“中大奖”这件事发生翻天覆地的变化,(安狄一直有着买彩票的习惯,不管中不中,他都只买妻子和孩子的生日数)第一时间,安狄将这一夜暴富的快乐传达给了苏荷与阿德,酒过三巡,恍惚迷离之中,安狄深情对视着共酒的阿德,只说“我都可以帮你的,只要你需要,我什么都可以给你……”阿德并未表态。
安狄满眼柔情,探身过去准备献吻,阿德以亲吻额头婉拒了安狄,醉酒归家,二人并未擦出爱情火花,只是仍旧同床共枕。
“你在找彩票吗?
”深夜安狄醒来,睡眼迷离之中,阿德正在翻找安狄的钱包。
“没有,我只是在找药。
”阿德说到。
醉酒了的安狄一觉醒来,却已是人去楼空,苏荷与儿子的所有行李已经搬空,阿德不知所踪,安狄奔往苏荷工作的按摩店询问一番,老板的一句话终于让“喝醉”的安狄恍然: “你真的觉得这个女人的名字叫苏荷吗?
” 是啊,他这时才幡然醒悟,一起生活这么久,他似乎对这个名为“苏荷”的女人了解少之又少!
可是,他们明明一起快乐地生活了这么久。
安狄在苏荷的床底下,也终于发现了那个阿德心爱着的、丢失好久的打火机…… 一切都了然于心,活了大半辈子的、又有着女性柔腻、细心的安狄,又何尝不知道这意味着什么……电影中,听力障碍的阿德开着车,车上坐着苏荷以及那个小男孩,他们是那么开心、那么自由,他们就像随车而过的清风,是那么的快乐、那么的洒脱,是啊,怎么可能不自由、不洒脱呢,毕竟,那是一张何等之大的彩票啊!
毕竟,那是一笔何等之大的财富啊!
——被伦理绞杀的亲情 热评大概分为两种: “你们都站在安狄的角度认为他是一个受害者,可是我不这样认为,他作为一个丈夫有考虑过妻子的感受吗?
作为一个父亲,有尽到一个为父者的感受吗?
他是实现了自己的自由,但却把这种伤痛留给最亲近的人。
” “可是,他自始至终都有在真切地爱着他身边的每一个人,是那么的小心翼翼,难道他不应当去追求本性所需吗?
” “可是,为什么非要在女儿的大喜日子穿着女装去?
” “可是,他始终待在角落里小心翼翼啊!
” …… 是不是各有说辞,听起来也各有道理?
这不就是一部好电影该有的样子吗?
如果能够在人心深处引发一些矛盾与纠结,就已经是很多只求视觉强奸作品难以企及的高度了。
回归电影,在妻子尚在世时,安狄是否有过这种行为,先不说动机,肯定是有动机存在的,但很明显我们可以知道的是,妻子去世后安狄才将这种动机付诸实践,从他经常抱怀深悲的全家照可以看出来。
而在采访中主演安狄说到其实电影里面有一个情节,面对女儿的怒骂,安狄说“其实你妈妈不是被我气死的,她在过世时谢谢我陪伴了她那么久,我可以去做我自己了。
”这一细节可以看出,其实妻子已经对他的动机,或者说倾向了然于心,而且他也一直在照顾妻子的想法,所以一直压抑着自我。
而他得知女儿结婚的消息,都是偶然得知,面对儿子儿媳以及婚礼上女儿的大肆谩骂,他始终只是泪流满面、不发一言,是啊,只要能够偷偷去看一眼,已然幸事。
诚然,站在家庭伦理道德的制高点,他并非是一个传统道义上的好父亲,但是要知道的是这时候他们(儿子女儿)已经有了自我生存能力并且成家,从社会性责任制上而言,他已经完成这个责任。
而为何所有孩子都将矛头指向他,究竟他们想指责的是他行为的不负责?
还是指责他这种行为的廉耻感?
显而易见,是这种根植于思想深处的廉耻感、伦理感,让他们蒙羞,这种根深蒂固的伦理思想、性别认知使得他们将他边缘化。
他是一个父亲的前提是,他是一个人。
社会伦理道德教人如何成为一个人,家庭伦理道德教一个男人如何成为一个好父亲,但是却从来没有教一个人如何压制住混乱的性别认知,或者教会一个人如何正确对待跨性别者的真正需求。
于是,他们站在道统的高度对安狄展开不同视角的批评,于是,众说纷纭之中,安狄成为了一个不负责任的父亲,成为了一个不顾孩子颜面的“死变态”“死人妖”。
——被利益化的性爱 “但是,我要先收钱哦……”唯唯诺诺的安狄在车里低头说着。
“要钱是吧?
给你!
”对面西装革履的眼镜男愤怒着将一把把的钞票朝着安狄砸去,安狄无助地承受着这一切,正当他们进行到一半的时候,安狄突然犯难,抬起头来,男人更加愤怒,破口大骂道:“你是不是嫌弃我,你这个死人妖!
”接着对安狄进行殴打,安狄在一番的挣扎中,仓皇逃下车,只说了一句“钱,我不要了,我不要了!
” 男人气不过,拿着刀追了下来,正欲行凶时,一辆警车的灯光终止了一场悲剧的发生。
警局里,面对警察的讯问,西装革履的、在某机构担任教师的男人说: “是这个死人妖故意勾引我的,还要抢劫我!
” 看向一身狼狈的变性人安狄,警察相信了男人的话。
其实从这一处的情节当中,俨然已经看出来,安狄这种跨性别者在混乱的两性关系中的尴尬处境。
首先如果对象是女性,那么他就会被定义为男性对女性所施加的性侵犯行为;如果对方是男性,那么他又会被定义为女性化了的男性对男性的欺骗性行为,而天性纯良的安狄,注定会成为畸形的混乱性爱中的牺牲品,准确地说是替罪羊。
而安狄真正爱着的,却是欺骗了他的最好的阿德。
在电影结尾之前,阿德一直是以“边缘人”的形象出现在观众面前的,同样,也是以“同是天涯沦落人”的角色存在于安狄生活中,共处一室,看着洗澡的阿德强健有力的身体,同床共枕时侧躺看着那年轻的背影……这一切的一切,都在牵引着安狄的躁动的心,因为安狄爱上了这个有着听力障碍的年轻人。
安狄小心翼翼伸手想要触摸阿德,阿德立即滚到床下在地板上睡了一夜。
而这一情节已然说明阿德根本不喜欢安狄,甚至感到排斥。
而喝醉了酒的安狄想要对阿德示爱,阿德没有接受安狄的亲吻,而是亲了一下安狄的额头,就在“酒后乱性”的思想铺满观众的思想的时候,没想到剧情反转,阿德半夜起来搜安狄的钱包,而安狄发现了。
阿德利用安狄对他的情感,于是与苏荷一起设了这个迷情局。
问题是安狄是局中人,但是他很清醒,如果他真的是酩酊大醉,那么半夜他不会那么清楚阿德的行为,他一语中的,只是阿德没有承认,他也没有戳破,而是清醒地睡到第二天,剧里面安狄一觉醒来已是人去楼空,他越表现出惊慌与错乱,就越说明他越清楚地知道这一切,只是内心在作祟,准确的说他不愿意承认这一切——一边是喜欢的人的背叛,一边是被救者的背叛。
于是,再一次地,安狄成为了爱情的牺牲品。
被街边男人暴打也好,被车内男人冤枉也罢,真正的心痛在付出爱的时候才开始,阿德,这个他爱着的男人,却以他的爱为台阶,坐上了背叛的车里,而车里的女人、孩子,这象征着正统意义上的一家三口的画面,不正是对这种畸形爱情的嘲讽与背叛吗?
——被边缘化的边缘人 安狄不管在哪里受到委屈,从来都是低着头、流着泪的形象,身高178的他,穿着摩登的裙子、涂着厚厚的粉底和烈焰的红唇,一切都显得格格不入,但是当他站在那里默默哭泣的时候,我的心跟着也痛了,这分明就是一个沉默、隐忍、善良的女性形象。
安狄不管在哪里受了委屈都选择忍受,真的难以忍受的时候,他就会去找他的好朋友——一个同样浓妆艳抹的变性人,当胖乎乎的、腻乎乎的朋友将他拥入怀中的时候,他才能像一个孩子一样释放自己的情绪。
而仅仅就是这样的一个“相同的知心朋友”,却被杀于他手,结局悲凉,安狄又是一个人了。
对性别的包容度说明一个地域的思想阈值,这句话或许些许有片面化的嫌疑,但反之思想包容度的确能够更多元展示性别差异。
鲁迅先生曾经说过“从来如此,便对么?
”的至理箴言,于此,我想我是赞同的。
对于性别的多元化,似乎大部分人更倾向于传统的二元制,在大多数人思维之中仍旧只存在男性与女性的二元性别观,但是性别只是一种符号,在这些符号之下却又更为隐晦的、复杂的衍生关系,我们不能说同性恋者或者泛性恋者是性别认知的畸形,或者说跨性别者是二元性别发生畸变的结果,只能说这是性别符号之下的另一种存在。
那么,为什么,这些人群现今仍旧为大众所唾骂?
为何仍旧为大众所排挤?
为什么,仍旧大部分人谈“同”色变,更别说类似安狄这种情况,以至于被人冠之以“变态”“人妖”的蔑称?
原因就在于,这些现象、这些人的存在侵略着、威胁着根植于他们思想深处的道统,久处黑暗,突如其来的光便觉刺眼;久处谧静,突如其来的声只觉聒噪。
而我身边都是正常人,我所接收的教育只能这样,为何现在又有那样?
于是他感到恐惧、感到不安、感到威胁,于是他产生厌恶、产生谩骂、产生暴力。
于是,诸如安狄以及安狄化的人群,便成为了边缘人。
如果不能够“融入正常”,那么就“融入不正常”!
但是真正的现实就是,被边缘化不可怕,在边缘化内被边缘,那才是真正的悲剧。
——被质疑化的善良 其实,跨性别者在世生存如何之艰难,我早已浅知一二。
但是,评论区有一个评论非常有意思—— “所以说,至善也是一种罪过。
” 安狄的结局无疑是悲惨的,但是他悲惨的结局究竟是他太过善良导致的?
还是他人促使的这场悲剧?
现今的社会我们已经不敢谈论善良,善良俨然已经成为一种社会性符号,这种社会性符号更多与利益挂钩。
我们究竟应当成为一个善良的人?
还是一个邪恶的人?
似乎走两种道路都会被诟病。
后者我们可以理解,因为道义和责任、理论与多数的实践告诉我们“邪恶最终败于正义”,那么前者呢?
因为缺失,或者说因为感知不足,所以我们排斥,因为我们真实的生活经验告诉我们“如果你不做一个有脾气的、硬气的人,那么你就会被人欺负”,正所谓“人善被人欺,马善被人骑”。
所以,我们在看到一个软弱无能、四处碰壁,还被女二狂撕的女主时,会期盼她赶紧黑化。
所以,我们在看到一个强势、勇猛、敢于手撕女二的大女主的时候,我们倍感酣畅淋漓、大快人心。
因为,这些都是基于现实生活经验——太过善良,便会不得善终。
但是,由此衍生了一种畸形观念——他的悲剧都是因为他太过善良。
善良逐渐死去的今天,我们一方面接受正义战胜邪恶的教育洗礼,一边又在实践中发现太善良会备受欺压。
人变得孤立无援,站在了道德的十字路口,宛若一具具不安不息的活魂灵。
世界上还有无数对苏荷母子,但是否还有那样一个善良收留他们的安狄?
世界上还有无数个类似阿德那样的男人,但是否还有那样一个真情的安狄会为之动容?
世界上还有千千万万、形形色色的人,但是否还会有那样一个纯真的安狄,会为他们停留?
这些,都随着电影的结束而边城一个个的谜团。
其实,答案就在你我心中。
其实,你我又都不知道答案究竟如何?
因为,从某种意义上而言,你我都是安狄。
不能说这是一部绝无仅有的好电影,但的确从更为深层的意义上给我们展现出了一个跨性别者的无比艰难而又真实的人生境遇。
现实就是,真实的生活远比荧幕中要复杂、真实的人生远非一部电影可以描摹。
安狄何去何从,我们不知。
我们只知,安狄的悲剧,不是他一人的悲剧,而是整个社会的悲剧、思想的悲剧……
《迷失安狄》
尺度很大,题材生猛,但表达并不吸引人。
湾湾的影视作品,向来都喜欢拍一些大尺度讨论人性善与恶交界的话题;而这一次林心如将镜头探向了更边缘社会群体——跨性别者。
跨性别者遭到社会冷遇,遇到唯一心中的光时,却发现是一场骗局,最后只剩自己一个人。
整部电影,看下来除了压抑就是愤怒。
不是没有看过这类题材,只是导演太着急把自己要拍的内容展现出来,很多内容都浮于表面。
安狄的外表是女性,但我感受不到她做女人的快乐。
关于这类跨性别题材的电影,其实港台还是拍蛮多的;比如2018年的港片《翠丝》。
里面姜皓文饰演的翠丝,也是一个内心住着是女人的男人。
但由于家庭原因,他只能每天在成熟的男士西装下,感受做女人的快乐。
但相比之下,翠丝是尽可能在生活化地去表现,一个跨性别者是如何从压抑到放开的生活。
反观这部电影,虽然能感受到影片中跨性别者的强烈诉求,但很多丧元素都像是刻意而为之,为了惨而惨。
片名虽然为《迷失安狄》,影片也大部分都在围绕“变性人”打转,但却始终没有提到电影真正要传达的思想。
直到最后的转折,电影很多东西都没有讲明白便草草收尾了,比如电影主题到底是什么?
是为跨性别者平反,还是非法移工的艰难?
真心希望大佬们不要过度消费这个群体了,如果真的要站出来,请拿出诚意。
女儿婚礼那段有点刻奇了。
我作为女儿角度来看完全也是“你凭什么来打搅我的生活” ,非常自私。
我个人对于男性的共情能力甚至是品格向来都很悲观,不是某个男性,不是某类男性,是所有,包括mtf,我甚至有时候觉得我放当下互联网语境应该要被称为terf,可能吧(反正这段非常让我生理不适,完全是自嗨)。
(只要生理性别)男人不管忍受什么煎熬 经历什么苦难,就只能是男人。
(可能太本质主义)但是男根本不能真正共情女性的愤怒,如果将生理性别男身份认同女且并未激素治疗/手术的男 称为女,就是在掠夺女性生存空间+极大程度增加女性权益被侵犯风险。
或许也可以理解为我在一种顺性别霸权、维护男权对女性塑造,whatever,依旧认为gender和sex不要混为一谈。
男跨女首先不能在sex上与生理性别女共享压迫,这种“寻求认同”本身还是在强化这种绝对选择权的叙事,还是很男啊,挺割裂的,既要又要也算被你们男的玩明白了。
推动大众意识对多元性别和身份认同的认知接受程度的电影不是这么拍的。
看不下去了。
底层之下的底层,代表了跨性别者的悲凄世界。
尽管男主一再选择相信,到底还是败给了人性。
什么是爱?
怎样才能做到永恒?
我们常常听到鼓励的话语,诸如加油做自己,却在取向问题上相形见绌。
大的环境根深蒂固,勇敢踏出那一步便无法获得绝对的尊重。
谁能够彻底拯救一个人的内心?
男主和自己达成和解,却遭到亲人孩子的恶意揣测,是他不对吗?
还是错的本就应是刻意的冷漠。
善良会变质,亲情会破碎,人生终是艰辛,所以不用太过取悦别人,对自己好一点就行。
假如你把所有的力量都放到别处,支持不住就会坍塌,到头来还是害了自己。
假如人人都献出一点爱,世界将变成美好的未来。
麻烦多点理解和包容吧。
没有刻意要消费跨性别性别,更多的是人性及人与人之间的情感,作为一部带有命题性的电影,我觉得拍得相当好看,虽然有些不合理的地方,但瑕不掩瑜
剧情太刻意台词太做作
跨性别的存在,很难,很压抑
压抑,越低层的小人物越经不起人性的考验。实在不喜欢林心如。
安迪有没有思考过为什么自己追求的真我和美好的生活总是不对等?他和整个故事里的人都没有思考过,他们只是被冲突结果带来的伤感无限制俘虏
过于假了,且拙劣的模仿达拉斯买家俱乐部。
为什么结局是这样的?LGBT不配幸福吗…… 撇开这个结局还蛮好的,边缘人题材让大家关注到这些群体。“一家四口”在一起的快乐时光真的很想哭。
对着风扇大喊,难道是大家都有过的经历?淋雨是每个文艺片避不开的桥段。可以,结尾带派了,没有想象里的he,直接扭转了几乎所有人的形象。你有你的选择,我有我的选择。我要是不给你点特殊目光,你岂不是白改变了。林心如真是一点演技没有,僵硬。
关注trans
英文片名挺好的,Miss Andy
惨得毫无说服力
选材新颖,但故事叙述的很庸俗,导演和编剧根本就没有真正的深入走进这类边缘群体,就纯粹为了悲惨而悲惨,从头至尾的表面工作,角色和剧情都是同样的尴尬。
人性的弱点。
对于人物和情节的处理方式都过于粗暴刻意,李李仁和林心如的表演也比较糟糕,看到最后感觉这种程度的对于社会现实边缘人的刻画实在是太单薄乃至刻板了。
以为是相互救赎,其实是把你推向地狱。这就是人性。如果我碰上这样的事,我也没脸看我自己,也会给我自己打低分,所以这部电影两颗星。导演其实是想告诉我们:在利益,诱惑面前,很多人的善良都会被吞噬,而片尾安狄仍在幻想他们的新家,是说安狄还是那样的单纯。可是好人并不一定会有好报...演得最好的就是那个女儿。
没看出跨性别设置的用意何在。广袤的林心如宇宙,赢男人,赢女人,这回赢的是想当女人的男人。
中规中矩 还能更好
★★☆ 華語電影史拼湊不出一部好看的跨性別者電影,《阿莉芙》《翠絲》也都只是一部分好看而已,而《迷失安狄》更是幾乎沒有試圖真正去將跨性別者的生活與心理,為了賣慘而賣慘,結尾為了反轉更是不計角色邏輯了。Andy/Evon的表演難度超過了李李仁的能力,只讓人覺得他演得很努力卻演得不夠好,林心如也有一樣的問題,相反,陳澤耀演聽障人士便活脫脫就是聽障人士,鬆弛自如,甚至非常迷人,而只有幾場戲的Lucy,官有顯演得意外靈動可愛。
额,男主也太弱了吧……
额