一半，蓝色

半分青---铃爱和律的前半生

一半，蓝色 (2018)8.82018 / 日本 / 剧情 / 田中健二 土井祥平 桥爪绅一郎 / 永野芽郁 佐藤健从律出生的时刻起 与铃爱的命运已缠绕在一起律比铃爱早出生5分钟，当律还没有意识到被推进婴儿房，就已经迎来了第一个邻居---她将一直在他身旁。

幼年时期的律，是同龄人中的“天才”，因患有哮喘，他不愿意在同伴面前显露病态，略显内向。

铃爱天性乐观开朗，她不断寻求律的帮助，当铃爱站在律家的阳台下，吹下三声笛子，律一定会探出头来。

铃爱的需要给了律自信的勇气，让他成为铃爱一生的保护神。

铃爱的奶奶去世后，为了传递爷爷的思念，萌生出稚嫩的想法---纸筒电话传声。

当铃爱和律站在河流两侧，互相通过纸筒呼唤着对方的名字。

绳子两端的他们不会想到，这个电话会永远系挂着对方。

当年难产的铃爱由于急性腮腺炎，左耳失聪，年幼的铃爱坚强的安慰家人，没有表露一丝难过。

生活中一次次困难折磨着这个小孩，铃爱最终忍不住流泪，但铃爱的哭泣，只有一个目击者---那就是律。

律和铃爱逐渐长大，青春年华的爱情开始萌芽。

他们一直是同班同学，律是优等生，铃爱学习能力不强，却有着过人的绘画天赋。

高中社会活动中，律遇到了他的初恋，虽然只有一面之缘，但是当铃爱看到律眼神中的热情时，她不由有些许失望，却还是画了那位女生的素描送给律。

就这样，律和铃爱依然保持朋友关系。

高中毕业，律毫无疑问地选择了上大学，而铃爱在一次偶然的机会中，被漫画家发掘，开始了工作。

两人虽然有着不同的日常，但是见面的机会并没有削减。

铃爱还是会像以前一样，在律的阳台下呼唤他，期待律的救援。

逐渐两人开始寻找合适的另一方，铃爱喜欢上了律的同学也是邻居，但却被拒绝了；律偶然和初恋遇见了，原来二人一直在同一所大学。

律从小的梦想是“获得诺贝尔奖”，后来看清了现实也不了了之。

进入大学的律发现机器人的世界，脑海中出现的却是利用机器人帮助铃爱失聪的左耳的想法。

从此，律的梦想是关于铃爱的。

一次，女友因为嫉妒铃爱和律的关系，强迫铃爱说出心里话，“律一直是我的”。

可是律却不这样认为，律说：“我是为了玲爱而存在的，当然，我也为自己而活。

”最后律选择和铃爱说告别。

在他们生日的那天，本应互相祝贺生日的二人，却怀着沉痛的心情再见，他们彼此知道，对方是特殊的存在，却必须接受离别的酸楚。

离开前，律拿走了铃爱在画社庆祝会时写下的心愿卡片，律依然是那个守护神，他还是想完成铃爱的心愿。

就这样两人断了联系，各自生活。

几年之后，律成为研究机器人的高材生，铃爱也顺利出道，开始连载发表。

某天，律和铃爱见面了。

律和铃爱之间相互喜欢的感觉，从未被表明。

律拿出当年带走的心愿卡片，铃爱都明白了。

直到那一天，在车站前，律说“我们结婚吧”，铃爱虽然愿意答应，可是面对画社当时的困境，铃爱无法抛弃，因此直接地拒绝了律。

律没有追问原因，他以为铃爱只把他们的关系当作朋友相处。

后来，律在大学毕业工作后就结婚了。

铃爱的漫画生涯并不轻松，出身乡落的小姑娘，比不了大城市里成长的同伴，她一直努力着，却无法超越自己，最终放弃了漫画家的梦想。

后来她遇到了人生里另一个重要的人---凉次。

他是铃爱的漫画粉丝，也是一名导演助理。

他们的相识虽仅短短几天，铃爱却爱上了这个关怀她、了解她的人，他们结婚了，生下了孩子。

成为母亲的铃爱逐渐成熟稳重，努力和丈夫一同工作，但是凉次难以割舍的导演梦，让铃爱无法接受。

铃爱离婚了，带着孩子回到了娘家。

铃爱发现律也回来了，原因是他母亲病情严重，需要亲人的陪伴和照料。

此时的律也已然是一个父亲了，他们都回不到从前了。

律和铃爱还是朋友，铃爱还会像以前一样向律求助。

后来，他们又再次离开家乡，律去了国外工作，铃爱为了实现孩子的梦想，选择去东京工作。

成年后的分别没有过去的痛苦，却更加令人心疼。

两年后，律回来了，却也带来了律离婚的消息。

铃爱和律还是像平常一样见面，始终保持着朋友关系。

后来，律和铃爱一同工作研发新产品，追求梦想。

某天清晨，铃爱来到工作室看到沉睡的律，情不自禁地想要亲吻律的脸颊。

但是律醒了，在铃爱准备逃走的瞬间，律拉住了铃爱。

就这样铃爱躺在律的怀里，说“好像一直就想来这里，好像一直就留在这里。

”但是此时的律和铃爱还没有正式坦白心意，他们将自己的行为归结于一时冲动。

作为合作伙伴的二人不断体会着对方给自己带来的力量和激励，此时的他们已经年近40岁了，他们明白友谊早已不能概括他们之间的关系。

故事的结局 律又一次拿走了铃爱的愿望卡片“愿我能常伴律左右”，律说“我可以吗？

”铃爱的答复是，“只有律可以。

我的律，只能是律”。

律说，“我可以说出我的愿望吗？

”“我的愿望是，愿铃爱能够永远幸福”。

律和铃爱的爱情长跑终于在40岁结束了，他们互相明白彼此的存在是唯一的、无可替代的。

青梅竹马的爱情终于撒花……往后余生，风雪是你，平淡是你，清贫是你，荣华是你，心底温柔是你，目光所至，也是你

这算是永野芽郁的成名作了吧，也正是这部作品让我喜欢上咩酱这个演员的。

最开始对咩产生印象是人间观察里面整蛊路人的桥段，假装是让粉丝捡到了永野芽郁的手机，然后咩酱闪亮登场，再和粉丝产生梦幻般的互动，日本人是懂怎么幸福地整蛊的。

我从此对这个演员有了初步的印象，借此在百无聊赖时想到了这个演员，从而点开了这部半分青色。

先说缺点吧。

在我看来，这部剧并没有太好的利用女主人公玲爱左耳失聪这一个点来讲故事，在故事前期还有戴一个夸张“大耳廓”听课、约会的情节，让人眼前一亮，搞笑的同时又有点刺痛。

但当故事度过了前期后，左耳失聪这个设定就完全沦为了展现青梅竹马律体贴（拥抱时贴在右侧）的工具板，和画漫画没有产生任何关联、和失业后工作也几乎无关。

到后期去东京再创业时、带孩子时甚至都仿佛都忘了玲爱的左耳失聪。

总体来说是浪费了这样一个有着充分人文关怀的设定。

然后是所谓的“毒点”。

其实我倒没怎么觉得这是所谓的“毒点”，不提玲爱和律37岁（两人同一天出生）后发生的事，在我看来，三十岁的玲爱漫画梦破碎，只能找到在百元超市当收营员的工作，甚至没有和青梅竹马的律在一起，而是各自结婚、生子，有了各自的生活和遗憾。

这些听上去能压垮人的绝望情节反而让这部剧有了更多的看点，也更加充满了真实人生的气息——人生不如意十之八九。

更绝的是，仿佛编剧觉得玲爱还不够惨似的，最后让凉次（前夫哥）做出狠心抛弃母女去追梦的行为。

我简直要弃剧警告了！

所幸，所幸在前半生的至暗时刻后，玲爱的人生又在此迎来触底反弹。

当玲爱拖着行李带着小花回到老家，若无其事地跟家人说我要永远呆在这里再不回去时，其实作为观众的我反而感受到了久违的心安，如同回到孩童时期母亲的臂弯。

不知道为什么，尽管到了东京过后的很多情节也非常精彩，但总是有种真实生活的压迫感在，有时会让人喘不过气来。

尤其让观众眼前一亮的是，玲爱在窝回老家老家后还碰到了青梅竹马的律。

差点就要对律重新展开攻势了随后到来的是死亡。

其实整部剧里第一位去世的是婆婆，在玲爱两三岁的时候便因病去世，但此后一直作为旁白，常常打破第四面墙让观众与角色互动，算是一个解说者的角色。

真正第一位死亡的，是律的母亲，也是玲爱小时候最喜欢的阿姨，同时也是玲爱能在窝回老家后碰到律的原因（回老家照顾时日不多的母亲），最后因为扩心病（和一个叫欧维的男人决定去死的主角是同一个病）去世。

然后是整部剧除了小花外大部分时间里（看过的人应该能明白为什么我说的是大部分时间，有些事不能原谅）最可爱的爷爷，他在传承了孙女玲爱五平饼的做法后，在曾孙女小花的陪伴下于睡梦中死去。

这两位角色的死亡，如大部分日本人的文艺作品中的死亡一样，既没有激烈的冲突和热烈的情感，也没有对情节产生明显的推动作用，就这样平静地离开了。

真正对情节产生推动作用，为人物成长画上弧光的，是好友裕子的突然离世。

裕子是玲爱逐梦漫画家梦想时最好的伙伴之一。

后来她先玲爱一步放弃了漫画家的梦想，转而踏上另一个成为护士梦想的道路。

可以说玲爱前半生在东京苦苦生存的日子里，裕子那少数的几道光之一。

那些光像萤火一样明灭可见就是这么一道光，在地震中消逝了，玲爱的世界也就此“暗淡了一半”。

裕子死亡的情节设置是非常精妙的，既给玲爱本人成长，又带出女儿小花对玲爱的关心，另外想必更是唤醒了日本人那关于3.11地震的伤痛记忆吧（我作为中国人也能明白那种痛苦）。

最后是感情线的介绍。

需要提前解释的是，晨间剧的视角和普通的电视电影不同，是完全聚焦于玲爱suzume身上的，而且不同于一般的代入感，更多是观众会产生一种主人公是我女儿的错觉。

正因如此，玲爱和律错过的情节比起一般的爱情作品才能稍微更能接受一点。

因此后来当后来玲爱遇到凉次，并和凉次结婚生子的时候，观众心中想必也更多的是一种作为老夫母亲看见女儿终于结婚，虽然不是和自己心中的第一女婿——律在一起，但凉次也还行的那种稍微遗憾，但是更多是祝福的感觉。

玲爱和律错过了两次。

第一次错过是两人刚到东京之时。

这时律大学期间遇见了初恋，玲爱也在试图追求律的朋友（中村伦也确实帅）后光速被甩。

其实这一对能成也还不错这时候律找到伦也让他不要随便对待玲爱，伦也却说出了自己拒绝玲爱的原因——不能抢走律喜欢的人。

这时候的律也许已经些许察觉到了自己对玲爱的心意，但最后还是选择了初恋（没办法，初恋演员太漂亮了，另自古青梅打不过天降）

世界名画——玲爱在画漫画之后，律面对玲爱对自己表白选择了拒绝，此后两人未再相见。

第二次错过则是最让人意难平的夏虫站（未来一定要去这个地方圣地巡礼），当几年未见的两人再次在夏虫站邂逅时，律此时终于也认清了自己的心意，选择了向玲爱告白（求婚），而玲爱却拒绝了，不是拒绝律，而是那时的玲爱漫画事业蒸蒸日上，不想就此放弃漫画和律去大阪。

但笨拙又天然的玲爱却没有好好的表达出自己的心意，而律也在以为自己被拒绝的两年后和其他人结婚了。

之所以觉得这里最意难平，是因为如果两人能在这里好好把话说清，也许就不至于在误会中错过，直到故事的最后，几近四十岁的两人才能继续前缘。

但这部剧的魅力或许也正在于此，有时候遗憾与缺陷也是一种美，“只要活的够长，总会发生美好的事情”。

就像玲爱的左耳失聪的被律拯救一样，整部剧里感情线的遗憾，也被与前夫所生的女儿小花所治愈，后期小花更是成为了玲爱和律两人感情的完美助攻，懂事的小花甚至让人产生了“恨女非彼花”的感觉。

小花！

Nice catch！！！

玲爱的“百宝箱抽屉”:尺子是弟弟在玲爱左耳失聪后送的，画笔是曾经漫画家的梦想，青蛙是去世的外婆，猫头鹰是结婚时妈妈给的，健康卡是孩子出生证明？

照片更不必提百宝箱中的物品，大部分背后都带有遗憾的色彩，但正是以这些遗憾为底色，绘出了大部分的我们斑斓的一生。

在故事的靠近结尾部分，当39岁的两人在一个普通的早晨里，如梦境般在光中紧紧相拥、轻吻时，观众也会跟着玲爱和律一起落泪吧。

想必对于观众而言，那一定是老夫母亲般的泪水～

第一遍糊里糊涂看完了男女主高光cut，第二遍才认真看完剧情。

从一开始高中的部分，到去东京后面临现实而人的分离，回岐阜时的拉扯，第二次在东京时那种心安的感觉。

友情、亲情、爱情部分都让人动容啊。

好的剧集就是有让人立刻代入的魔力，更有能把人的思绪立刻牵到某个生命中已发生的场景的力量。

猫头鹰会在灯火店聚会的时候，我总想起自己高二那会儿的向往——一帮好朋友在家一起过圣诞。

玲爱回老家后的某一天，大家在榻榻米上练习花样滑冰，让我想起了在白河的很多的夏日傍晚。

我终于懂了为什么说晨间剧都是好人。

在现实生活中，即使有不如意的事情，那些人也会骗我，让我误认为我们能保持某种微妙的平衡。

晨间剧里人们的承诺都是实打实的，对别人的善意也是纯粹的。

故事也是真实的，想当漫画家的女主最后发现自己“画不出来了”。

律研发了机器人很多年，但整个部门被取消了。

但故事铺了一层暖色的底色，不知道是画面滤镜的作用还是故事本身的缘故。

日本人喜欢梦想，于是他们的王道漫画主题无一不是主角追逐梦想：鸣人梦想当火影，路飞梦想成为海贼王，悟空虽没明说，但是想做更强者（不是最强者是因为他总是遇到对手然后修炼然后超越）。

女主从小受爸爸影响喜欢漫画,小时候就展现了画画上非凡的天赋，可是直到高中快毕业也不知明日几何。

但终于，在拿到内定不久后经男主点破迸发了做漫画家的梦想，可残酷的现实是，哪怕你努力到手指磨出水泡，为了节约上厕所的时间而用尿不湿，原稿被一次次否定但还是每天在工作室坚持描线到最晚，一部漫画反反复复重画一百多次！

（大概只有做设计或者画漫画的才知道这个量的概念）最后努力了九年还是得向天赋低头。

我在转行学原画时的亲身经历是当你再怎么努力也接近不了自己的目标时，梦想会变成每天煎熬你的刑具，你吃不下饭，睡不着觉，每天搜集素材到深夜两点，哪怕睡着也是思考着怎么画画，长期的焦虑会让你长出很多白头发，当时画画的状态用我自己很形象的比喻那就是：炒屎，一铲一铲地在锅里炒的不是菜，而是屎，你在看不下去闻不下去的同时也清清楚楚的知道自己是屎的作者......剧中体现铃爱努力到解近崩溃的边缘也很形象：铃爱深夜赶稿到无力睡着，梦里看到一艘发光的模糊的船，但是她的身体太沉重了，即使努力地用双手爬也接近不了的船。

有这种类似经历你可能才会明白铃爱最后两次把原稿递给秋风时的心情，秋风已经不忍说出事实，铃爱的愤怒大部分也是指向自己的无能。

最后截稿日因为铃爱没画完原稿，秋风只能拿出改编自铃爱《月隐屋檐下》的备用稿，铃爱在看了秋风的作品以后可以说是解脱，也可以说是压倒她的最后一根稻草：她脱力昏倒了。

这一天，作为漫画家的铃爱死去了。

我不知道历史上有多少人因为在努力到最后发现自己陷于才能时选择自杀，但铃爱明显是比他们坚韧的，她辞别秋风时说：人生会有很多阴天，我想放晴我的人生，活出自己的人生。

女主铃爱的梦想来自男主，但也因为梦想和男主没能走到一起，她因为自己的梦想跌得头破血流，也因为丈夫的梦想从一开始的默默支持到最后惨被抛弃，我曾经一度以为这部剧是痛斥梦想的毒鸡汤，到这里这部晨间剧的故事比《请回答1988》不知残酷了多少。

幸好铃爱性格坚韧，充满生命的活力，虽然神经大条：生气的时候总能蹦出去些直入人心的伤人话，但在照顾家人感受时意外得成熟隐忍，比如小时候被同学嘲笑名字时，懂得隐忍来照顾为她起名的妈妈的感受。

特别佩服铃爱从来没有把做漫画家的努力、婚姻的不幸倾诉给家人—她怕爱哭的妈妈伤心，所以在家人面前始终是一副没烦恼的样子。

这一点上我非常非常地佩服女主，我自己堂堂七尺男儿，早年学画时我也以为自己是天才，要超越哪位哪位，直到遇挫折崩溃时，不自觉地就给我妈打了电话，并且哭得一塌糊涂…… 我觉得梦想真正值得赞颂的主题不是实现了梦想有多美好，而是为了梦想哪怕拼得体无完肤，到最后一事无成，仍然在最后回忆起那段青春时心中无悔。

最后，我觉得这部剧的豆瓣评分被严重低估，1988看似接地气，其实过于理想化，在追逐梦想时跌倒，但添完伤口再次站起来才是每个人现实的人生

原文发表于“奇遇电影”，原名《 豆瓣9.3的新剧，好看到死、治愈到哭！

》，感谢编辑文刀大力润色。

2013年，NHK晨间剧系列第88作《海女》爆红，它将还是新人的能年玲奈推上日剧学院赏最佳女主之位，其话题讨论度，已然是不多见的现象级之作。

尽管NHK依然保持着每年产出2部晨间剧*的量，但是好像自《海女》之后的这5年，却不曾出现可以与之比肩的剧，直到今年4月份开播的一部新剧。

*小科普：晨间小说连续剧是NHK于1961年开始的日本电视剧系列，每集为15分钟。

2010年起改为在清晨八点播出，所以通常也俗称作晨间剧（朝ドラ）或连放剧（连ドラ）。

正在追这部剧的朋友都这样评价它而且执笔这部剧作的编剧，你肯定不陌生，甚至可能还是她的脑残粉，正是写出过《悠长假期》《爱情白皮书》等经典日剧的北川悦吏子。

日剧经典《悠长假期》停止卖关子。

这部杀入人们视野的高分晨间剧，就是——《一半，蓝色》

《一半，蓝色》半分、青い。

(2018)导演: 田中健二 / 土井祥平 / 桥爪绅一郎编剧: 北川悦吏子主演: 永野芽郁 / 佐藤健 / 志尊淳 / 泷藤贤一 / 松雪泰子豆瓣：9.3 / 10集数：156单集片长：15分钟（4月2日开播，目前已经播到60集）《一半，蓝色》的故事，基本可以概括为「小镇无知少女如何在东京闯出自己的波折人生」。

乍一看，这路数和《海女》非常相似，某种程度上，也可以说是日式的「大女主剧」。

但这其实是NHK晨间剧惯常表现的一种类型。

从60年代初期（1961年），NHK制作的第一部晨间剧《我的女儿》开始，到57年后今天的《一半，蓝色》，NHK不停歇地拍了98部晨间剧，这其中大部分都是「大女主剧」，讲述的都是女主人公的奋斗史。

NHK制作的第一部晨间剧《我的女儿》但这种「大女主」，并不是那种所有人都捧着、宠着、惯着的类型，她更不需要被抬高到家国天下的程度。

相反，剧中的女主人公没有任何光环围绕，就是一个普通女生。

在群像角色间，讲述她如何逐渐找到自己的位置，在各种建议和帮助下明晰自己最想要和能争取的事物，每个阶段性的成功都有微小但坚定的欢呼，每段坎坷也都有擦拭泪水的努力。

《一半，蓝色》的女主是榆野铃爱（永野芽郁 饰）即是如此，小镇出身，家境普通，爸妈和爷爷、奶奶一同经营着一家「榆野食堂」。

故事从零开始讲起，也就是铃爱出生的1970年代，正是日本经济高速发展的阶段。

随着一周5集的推进，播到三分之一（60多集）的「现在」已经是上世纪90年代，日本的泡沫经济时期，前途光明的幻梦使得每个年轻人都充满朝气。

刚出生的铃爱（左）和律（右）在第一时间便相遇了这个时期的铃爱，正带着她少女时期的漫画梦，在东京的大漫画家秋风羽织工作室里奋斗，而她的青梅竹马萩尾律（佐藤健 饰）则开始在大学生活中，关注起机器人领域的研究。

长大后的铃爱和律近20年的跨度，从两位男女主角的出生，到孩童时期，再到青少年时期。

而这才只是这部晨间剧的三分之一内容。

童年时期的铃爱和律铃爱的生活也谈不上顺遂，她在幼年时便因疾病失去了一只耳朵的听力，也曾因成绩落后而迷茫于未来。

但当铃爱决心去往东京后，无论是爸爸打的书柜、弟弟画的灯，还是妈妈特意到东京来为她打扫和做饭，这些最平常但最暖人的细节，都令人近乎忘记了童年的困厄。

甚至一度想穿越到剧中，成为她身边的一份子，去帮助她。

除了两位主演，这部剧的群像描写很出色。

接生过铃爱和律的医生，也像家人一般一直关怀着两个孩子；已经去世的奶奶一直以画外音出现，温暖细腻的音色常常令人微笑又鼻酸；而料理达人爷爷仙吉平时悠哉风趣，但在被孙子、孙女问起年轻往事时又缄口不言，因为他年轻时去曾去满洲当兵。

于是100多集的晨间剧之所以常常令人觉得「短」，除了因为每集都只有十几分钟的小体量之外，最重要的正是这种细腻感。

它让人觉得是创作者曾经生命历程的真正感悟，整个作品血肉丰满近乎自成王国，观众当然非常喜欢被它陪伴的时光。

有日剧「恋爱之神」美称的编剧女王北川悦吏子，她的作品曾5度荣获日剧学院奖最佳剧本《一半，蓝色》是北川悦吏子首次接触的晨间剧，但其实她已经「蓄谋已久」。

几年前的她就构思了这个故事，更坚持认为这个横跨半个世纪的故事非晨间剧莫属，于是便向NHK自荐。

昭和尾声开始进入编剧届的她，笔下的故事联通着日本近几十年社会生活史的变幻，与不同阶层个体的奋斗与思考。

不论是日剧风靡亚洲的黄金时代，还是提起日本影像总会联想起优雅精致的如今，她笔下的情感故事都一次又一次戳中人们的笑点与泪腺，甚至连不需要交待得太明白的不言不语，都那样动人和诗意。

这次的《一半，蓝色》亦是如此，颇具时代感的故事真实而强烈。

而真实感的部分也来自于选角的成功。

正当龄的永野芽郁和始终少年感的佐藤健，目测能从十几岁演到几十岁的元气演技，造就了这部剧青春感满分的原因。

1999年出生的新人永野芽郁，而NHK的晨间剧是推新人的绝佳平台，比如出演了《海女》后的能年玲奈其实永野芽郁也不是第一次走进大家视野了，此前她在中国国内上映过的《恋爱回旋》中演过反派性质的女二小笠原爱莉，但那个角色只是为了烘托新垣结衣的感情线而存在，始终显得扁平化。

但这次《一半，蓝色》中，一多半的时间都是她的主线，她可以将少女的成长历程淋漓尽致地表达出来，这位准00后少女有了更多展示潜力的可能。

而佐藤健则在「王子般的少年」模式中创造出了新的自我，在漫画般的颜之下，他对萩尾律这个角色的多层次理解也很到位。

青梅竹马与现任女友之间的平衡；被人期许但无法回馈的曲折；想要突破自我但有某些隐忧的犹豫。

从十年前出道时的花样少年到现在能够把一个角色细细切割，佐藤健在《一半，蓝色》里的表现还是不俗的。

剧里的秋风羽织老师是一个非常可爱的怪咖，他的角色类似但又不同于《海女》里的荒卷太一，是以循循善诱而非训导的方式教育后辈。

而他自己身上贪吃、淘气、计较小钱以及拥有一个羞耻感的真实姓名等细节，也堆叠起了这个强力牵引女主进步的重要配角。

加上在东京的日子里有多位性格各异的伙伴的环绕，其中还有此前在《女子的生活》里有亮眼表现的志尊淳饰演的「同志」藤堂诚。

以及在多部热门剧里多次露脸，这次饰演「渣男」朝井正人的中村伦也，其实最后都以各自特别的方式在促使铃爱认清自己究竟想追求和想坚持的。

所有这些经历和感情，最终都不会白白浪费。

说实话，我已经非常厌倦「女子图鉴」这四个词了。

这些带着地域的，戏谑的，刻板的又四不像的各类「女子图鉴」，到底都只是蹭热度的快餐剧，哪一部真的讲出了一个女孩子，从呱呱坠地到完成自立成熟的过程呢？

这种过程，不但要求表达出一个女性如何求学、求职、求爱，更要着墨她在面对这些目标时所流露的真实情绪和决断，这不是穷帅哥和丑王子的选择题，更不是编剧金手指就平步青云的悬浮感。

观众要不断敲打追问的是：到底女性在五岁，十五岁，二十五岁，三十五岁……面对这些问题的时候当下的反应是剧集里呈现的这样吗？

当铃爱用铅笔一个一个画网点时，想起《暗之伴走者》的科普：早期没有网点纸的时候，就是这样笨拙耐心地画下去的，在无人开蒙的时候，很多少女们就是这样用最原始的方式接近梦想的，譬如写作的屡屡投稿被拒，但越挫越勇；譬如学缝纫的没有机器就用碎布乱拼。

在十几岁时朦胧知道了自己向往的所在，就这样做了最蒙昧的尝试。

之前看袁泉在《朗读者》说自己十一岁离家去北京学京剧的故事，听得鼻头发酸，一个小孩子，到底懂不懂眼前的这一天与未来的关系呢，但倒退一步，她懂不懂，重要吗？

好像每个人的每一步都决定过某段人生，可只要稍微拉长一些看，有些错好像也没那么错，而曾以为的灿烂，好像也就那么回事，人生说到底倏忽而逝，不经意间便十年二十年了。

现在《一半，蓝色》的剧情已经走到六十多集，我们这些吃瓜观众也渐渐不再执着于男女主究竟会不会在一起。

情爱也从来不是晨间剧最重要的线，这部剧的未来走向据说会一直演到铃爱的中年甚至晚年。

就一生的长度来看，青春是非常短暂的，后面的剧情似乎有更多波折的状况出现，甚至会有颠覆性的事件发生，但我们也不着急不迫切，就像观察平行世界一样，每天一集集看着，陪着他们成长。

如果一部剧可以成为漫漫夏季清晨的一杯草莓奶昔或紫苏薄荷水，那它是你今年的不二之选。

之前在想，为什么男主求一次婚，遭女主拒绝立马调转船头，逃开她的世界，他很快就像个没事人一样娶了个前台小姐，他说，我知道，她的拒绝就是没可能，那我能怎么办，我是个正常男人，也得满足生理需求，到了年纪，该给父母和自己一个交代了。

他不知道，女主那时候是慌神，下意识拒绝，她画画到了一个瓶颈期，也很不顺，这个意外，太过让人难以消化，不是恋爱，是直接结婚，不给人一点消化时间，她想着去捡曾经写给男主的祈福，不想，这都没被男主看在眼里，他只看见了，表面的拒绝。

他美人在怀之时，女主在干嘛，她画着自己热爱的漫画，绞尽脑汁，却不得门路了，从前如泉涌的故事源泉早用竭了，现在也到了年龄，老家连开明的妈妈都开始担心，女儿会不会一事无成又被耗成老姑娘啊，妈妈亲启一封信给孩子老师，求他放手，女儿撑着，折磨自己日夜思考着，斟酌漫画中的每一幅，却，不过一堆俗烂老套的东西堆砌，男主的请柬几番隐藏，还是到了女主手中，能怎么样，哭，无论怎样痛，都找不会青梅竹马的他了，连把痛苦，爱意画进漫画的能力都没有，她黑着眼圈，终于痛声大哭，也终于累到昏睡喜欢，会在乎那个人的每个举动，把那些小动作都用语言解释分析一番，那种求和解的方式，努力一次就够了，我做过尝试了，至于结果如何，那是另一个人的事了，还是不在乎吧，看到后面，越来越厌男主，自私，顺其自然，男人永远不像女人，专情，钟情。

执着吧，纠缠

最近粉上了佐藤健所以翻了他的剧看了看，看到这篇《一半蓝色》，一个乡下女孩半辈子的成长故事。

玲美跟律青梅竹马，相伴长大又屡屡错过直到40才终于走到一起。

对于玲美的故事我有着深切的共鸣感，幼时左耳失聪，而我的左眼仅有光感，看不清东西；只有一边能听到的耳朵让她掌握不好平衡，无法辨别方向，而仅用一只眼睛也是无法很好的把握距离感，是无法看出来3D电影的3D效果。

玲美最大的幸运是她的父母把她培养的很好，并没有因此而自卑，性格变得孤僻，她周围的朋友也没有因为这个而笑话孤立她，与她正常相处，还一起改进助耳。

这是她人生中最幸运的事情，哪怕因为一只耳朵听不见而求职被拒的时候也没有因此埋怨，生气。

因为感同身受，所以更能体会到她最大的幸福就是有一个良好的家庭环境跟朋友，哪怕没有那么富裕，但是我们拥有的爱是再多的钱都买不来的珍贵的财富。

因此我也感谢我的父母把我培养的跟玲美一样优秀，不曾因为生理的缺陷而自卑、孤僻、过分介意这件事情，反而对这个世界更有感恩之心，还为我保留了一半的视力。

哪怕可能就业有些受限，但我坚信一切都是最好的选择，一切也都会走向最完美的结局。

玲美的前半生可能看起来蛮失败的，学习不好，逐梦漫画失败，离婚后带着孩子回娘家，40岁了才勉强成功设计出了“母亲”风扇，兜兜转转才跟律走在了一起。

但是，这才是人生呀，当我们不站在上帝视角，没有大女主的金手指，当我们身处自己人生的迷局时，起落落落落落落才是常态。

人生也可以说是一个不断试错的过程，只有当我们不断的经历错误后，再能慢慢找到自己正确的方向。

经历过错的人才能更珍惜对的人。

如果玲美在20岁就跟律在一起难保他们的感情不会被生活消耗殆尽，所以我不惋惜他们在40岁时才走到一起，因为经历了太多的错误，40岁时的他们更能珍惜这份相守的爱。

不要因为害怕遇到错的人，经历失败就不去开始，怀有一颗感恩的心，一切都是最好的选择。

每一个铃爱都想要有一个律的陪伴。

律多好。

那么温暖，温柔，永远都在。

铃爱对妈妈说：你仔细看过律的脸么，可爱到让人窒息；你看过律是怎么过情人节的么，双手都是女孩送的巧克力；你看过律的试卷么，都是满分。

那么好的律还是铃爱的火箭使者和英雄，永远都在。

而最最最重要的是，在夏虫站，看着手舞足蹈的铃爱，律深深低下了头，掩饰要流下的泪水，我们已经分开太久了，我太想你了。

虽然分别4年，但是他已经明白了。

他只想和铃爱在一起。

只想和铃爱相伴。

律需要铃爱，这么完美的律在铃爱身边感觉才是幸福。

他们有很深的羁绊，他们熟悉，适合，人生的基调一致。

铃爱多可爱，她是比律更加可爱的存在，律是沉默和内敛的，铃爱是温暖的天使，十年如一日的除了漫画再无其他，她的心像柔软的云朵。

她总是有冲劲，而且不管怎么辛苦处于何种境地，铃爱都美的让人巴心巴肝。

这种直接的视觉冲击和人性之美，谁都会放在心尖尖上。

如果说律是因为内敛稳定有才华还对铃爱无比的暖而让人难以忘怀的话。

铃爱更是因为与生俱来的美貌还有可爱的性格让人觉得无比美好。

多想要自己可以那么可爱，可以哭的那么美，可以不管在何种境地之下都可以那么明媚那么美好，多想要有一个律那么懂自己那么好那么优秀那么内敛的陪在自己身边。

更加明白，这样一段感情，这样深的羁绊，并不是经营可得。

有时候这只是一种深深的缘分，只是命运的垂青，可能绝无仅有，小王子说，这个世界上有千千万万朵玫瑰，但是只有那一朵是被我驯养过的。

是我日夜静心照看的，她和其他千千万万朵玫瑰不同。

最近在追《一半蓝色》，刚追到铃爱和百元店小哥结婚的一集。

从她放弃画漫画开始，我就好难受！

虽然未经他人苦，莫劝他人善balaba这种大道理都懂，就是忍不住遗憾痛惜！

一开始是好朋友裕子觉得才思枯竭画不出漫画了，就放弃了漫画去结婚生子转行室内设计，当时铃爱还说她会继续画下去，觉得铃爱保持初心超级酷！

后来铃爱不修边幅焦头烂额赶原稿、还要为生计做兼职、还有律结婚的打击，神情越来越憔悴，最后依旧没有完成作品，也接受了自己永远比不上秋风老师这个事实，彻底放弃了当初热爱和坚持十年的漫画事业。

铃爱年近三十，因为没上大学和一直在画漫画，现在放弃漫画后找不到工作，只能在百元店打工，然后就和认识六天的一个同样贫困的妈宝男闪婚了？

目前就看到这里，虽然男生的性格是挺可爱的，但我还是无法接受啊！

大概我对铃爱的期待高了，她最后泯然众人我是失望的，虽然她的人生她自己开心和负责就好，作为旁观者我只有惋惜。

我要做剧中的秋风老师，用自己的才华（就算没有）做自己热爱的事，其他都是身外之物。

如果能活到秋风老师那样的年纪，和达到他那样的成就和思想境界，孤寡一生也值得了。

昨晚睡觉前写的，结果写着写着睡着了...最近在调整生物钟和饮食。

From 同样一个人离家出来但最近刚找到自己的梦想的打工人。

适合养养心，太可爱了，百看不厌的片头，小时候也很可爱。

芽芽好可爱，看得人心里暖暖的，每集15分钟太有好了。

成人童话，真的是成人童话，让我们忘记童话发生的概率吧。

是佐藤健的绝世帅脸和芽芽的无敌可爱早造就了这个童话。

细节超级好，把人与人交往的美好表达出来了，怪不得高分。

编剧借人物之口说出来: 同一件事有好的一面也有不好的一面，但你总能看到好的一面。

每个人想法不一样，这是世界有趣的地方

人总是在希望和绝望中循环，即使没经历过跌宕起伏，也是这么觉得

未知的未来是最大的奢侈

什么说教和责骂都比不上妈妈的眼泪这部剧是鈴爱的成长过程，也是律酱泯然众人的过程。

鈴爱没有成为有名的漫画家，律酱也没有获得诺贝尔奖，没有考上东京大学和京都大学，只去了西北大学，甚至40岁了2人还冒着养老金花光的风险做生意。

但是鈴爱喜欢画画这个小爱好为生活增添了极大乐趣，律酱发明了风扇，发明了让雨水动听的雨伞，20多年前的承诺还记得怎能让人不动容。

命运起伏波折，但他们总能温柔地活着。

他俩几十年的相伴相守，人的感情真的可以像流水一样，细水长流。

147集他俩告白了，自然而然，好感人，一个人从小一起长大，能陪你几十年，这是一件多么美好的事情。

我反反复复看了好几遍，编剧和导演处理的真好

E147:这几年见过的最感人告白 润物无声我也有过律酱这样青梅的机会，那时候太小，而且迫于生存压力，没答应，后来有了些经历，才发现他是最温柔的男人。

最近几年空窗时候会想他，也去过他家店的位置，他早搬家了，他结婚了吧，温柔的男人是应该早点结婚的。

哈哈看完一个感受，既然没有几十年如一日的感情，那咱还是退而求其次，多赚钱也挺好呐！

缺爱就从钱上找补过来，钱比较实在呀！

哎以后不看这种大结局才在一起的，着急最新的感悟是，太喜欢也不行，沉溺其中，像我对这个剧就是，有执念，哎最后贴几张他俩感情进展的对白

这几年最感人的告白

告白后还是选择暂时不先在一起

佐藤健的无敌帅脸

E148律酱说出了心声

大结局:那我可以吗？