这是一部我觉得很好看的日本电影。
是田中裕子主演的。
主角是一个独居的老太太。
她虽然独居,但是却不无聊。
虽然只有一个人,也没有朋友,但她想象力很丰富。
她走过熟悉的风景,和想象中的人物对话。
她踏上一个人的旅途。
遇见了年幼的自己,年轻的自己,年轻时的丈夫,她的奶奶,还有三个说着她家乡方言的、她幻想出来的年轻人,以及她的懒惰的化身。
过去经历的一切,成就了现在的她。
而现在的她,回顾过去一点也不后悔。
也许我老了之后,也会像她一样吧。
曾经独居的我,也常常幻想自己有三个人格。
我们会吵架,我们会玩耍,有时我会哭泣,有时会攻击自己,有时也会一个人欢笑。
无论是什么阶段的我,都是最好的我。
就像四季一样,没有哪个季节最好,有没有哪个季节最坏,一切都是周而复始的。
日日都是好日。
小时候的我,依附父母,我是没有自由,但是我不必自己谋生;成人的我刚进入社会,自己一个人租房,生活虽然艰苦,但是我很自由,业余时间可以想干什么就干什么,一切都以我的意思为准;结婚以后,虽然不像以前那么自由自在,但大体上还是挺自由的,而且多了更多欢笑。
现在的我,做着一份自己不那么喜欢的工作。
这份工作,我从一开始参加工作就在做了。
现在已经干了七八年了。
我早就厌倦了,我每年都想离职,我天天都想离职。
但是我也不知道离职之后再干些什么,我还能干什么?
我怎么样能挣到钱?
我获得真正的自由之前,只能先努力发现生活中的美好之处。
让我自己意识到,日日是好日。
只有每天心情好了,我才有动力好好生活下去。
才能好好思考自己的人生,才能找到更好的路。
每个人屈服的对象可能不同,女主屈服的是爱情,尽管她的爱情很美好很甜蜜,她依旧觉得没有守护好自己的内心。
晚年追问自己的一生是否值得,是否活得没有遗憾,是否足够认真,尽管有一个声音告诉自己已经很努力了,还有一个声音敲打着自己:你想做自由自立的新女性的梦想并没有实现。
她离开家门,一路上遇见了小时候的自己,那时的她还是个渴望有人陪伴玩耍的孩子,希望在被烧伤时有人抱着她说‘很疼吧’来安慰自己。
小时候的伤痛,没人管,长大了,去抱抱那个曾经受伤的自己,然后说再见。
也遇见了沉浸在幸福爱情里的年轻的自己。
年轻的她说很幸福很甜蜜,年迈的自己告诉她爱情不是全部,彼此很相爱,也改变不了放弃了内心想成为自由自立的新女性梦想的事实。
我觉得女主所强调的自由自立,更多的是一种自我的关怀。
即使婚姻幸福家庭美满,她在家庭中的妻子母亲的角色扮演得很开心很幸福,在回看过往时,还是觉得自我的这个角色没有演好,或者因为爱情潜意识里选择了放弃置之不理。
这是她的遗憾,她承认了最后也接受了。
把丈夫的离去当成一种厚爱:给她时间去好好地享受自由自立,她也不再那么纠结过往,开始朝前走了。
之前看的几部关于老年人的电影,都感觉有点过于强调老年人也有追求,甚至可以像年轻人一样活着。
不否定的确存在这种情况,但总觉得有点失真。
年老,容颜衰老、身体无法支撑起自己的小小向往,孤独仿佛深入骨髓,生活没有激情,变成了医院的老顾客。
年轻的人想象的未来充满希望,走到生命尽头的老人开始倒数的日子,往前看是死亡,往后看是自己酸甜苦辣的过往。
这种情况下,该如何活着?
镜头里的女主起床给自己做早饭吃,阅读自己想看的书籍,这本身已经是一种不向生活妥协的表现。
走出家门,跟过往的自己和解,选择活在当下,即使生命短暂,也要活出自己想要的样子。
孤独是所有人面对的问题,接受孤独找到和她相处的方法,可能是我们要做的事情。
只有直面了,它才不会那么可怕。
年轻的时候活得热血些吧,到了老年,老骨头就不允许了。
之前曾经想过一个人晚年的状态,内心有点害怕,但看了这个电影反而觉得其实没有想象的那么可怕。
每个年龄段有各自要年龄的问题,直面它便是。
我啊走自己的路不要觉得未来很远不要以为过去都早早过去了在某一刻的回忆里过去与未来共存唇齿相依左边是青春少女的你自己右边可能是幼年的你自己再一照见的是七十多岁的自己
人生呀晃晃悠悠就到了终点站亲人呀爱人呀你曾伴我走过的那段路手心的温度尚存怎么一回头人就不见了踪影陪我走一段路吧无论是谁哪怕是我脑子里臆想的三剑客那每天夜里出演的昭和歌会小剧场或是书籍里蹦跳出的棕色猛犸象自言自语吧无所谓吧接受现实与幻想的跳进跳出走走停停孤独亦是妙法冬去春会来的!
孤独,是主旋律。
一个75岁寡居老妇人生活状态的描写,精神世界的描写。
首先,这样的片子能看的下去,那只能是主角是我喜欢的了。
田中裕子饰演的日高桃子,我们能看到一个老年人的优雅、从容、孤独,她的笑很美,美到我觉得她没有75岁。
桃子的丈夫死了好几年,她的生活开始变得没有活力,去医院接受检查&去图书馆借书成了她唯一的安排,其他时候,就在家待着。
每天,脑子里有非常多的小鬼同她说话,陪她回顾一生。
每天早早醒来,总有一个声音在告诉她,不要起床,就睡着吧,反正又没事干。
最开始出现的在房子里的是奶奶,小女孩时候的桃子和奶奶,一转眼奶奶还是奶奶,桃子也到了奶奶的年纪。
小时候桃子笑着揪起奶奶手上的皱皮,转眼她的皮肤也皱的可以轻松揪起了。
年轻时候,桃子为了躲避家庭安排的婚姻,在订婚之后结婚之前逃出了家,她想成为一个新女性,一个独立的女性,可没想到在远离家乡的东京定居还是走上了相夫教子的生活,只是,嫁的是自己爱的人。
影片有一大段在探讨,她到底有没有后悔。
她确实感受过爱情,但是爱情以及家庭让她失去了自由、自立,桃子在假想的75周年晚会上告诉自己告诉别人,如果可以,千万不要选择爱情,一定要选择自由。
桃子最大的兴趣爱好是画画,喜欢古生物,所以,影片一开始,让人错以为是一部科幻片。
这样的一个老太太,在丈夫活着的时候一定非常幸福非常有趣吧。
只是,只剩下她一个人了,再做这些事,就变成深入骨髓的孤独的了吧。
老头子死的早,孩子们也变得疏远了,就当儿子已经不在人世了,这样会好受一点,没想到这个秋天会这样寂寞。
桃子在秋天选择出去玩,去了丈夫坟前祭拜。
去上坟的路,是她一生走过的路,她一一回忆,一一道别。
遇到了儿子带她去玩伴们的秘密大本营,她想念儿子了。
遇到了小时候的自己,看到了爸爸妈妈奶奶(不得不说,这一段,有点诡异),她回忆起了腿上的伤疤。
继续走,遇到了年轻时候的丈夫,她问他自己一生的高光时刻是什么时候,她说应该是他死后的这些年。
她还遇到了年轻时候的自己,同自己对话。
在丈夫坟前,一切才算有始有终。
她最终接受了自己,接受了孤独,接受了脑中的那些小鬼们,毕竟他们才是真实的自己,他们也是自己的一部分,她可以同他们和谐相处,甚至享受。
图书馆的那个借书员,总是在桃子还书的时候给她推荐各种活动,告诉她很好玩,我觉得她应该是看得出来桃子太孤独了,也可能是喜欢桃子?
总之在每一次被拒绝后她都有点失落吧?
最后一次,桃子接受了她的建议,让她有点欣喜若狂吧?
出乎意料。
虽然影片评分不算高,3星4星的居多,但是,静静的看,它还是挺有意思的,不是吗?
不是影评,甚至不是观后感,只是深夜里的凌乱的自我问答。
15年前,50岁的田中裕子演了《何时是读书天》里50岁的美奈子,;15年后,65岁的她演了《我啊,走自己的路》里75岁的桃子。
半年前,我捧着手机看完《何时是读书天》,流了好几次眼泪,是的,我自我带入了。
我不再害怕老去,不再害怕孤独,我觉得自己的50岁,也可以像美奈子那样,可以穿着白球鞋,奋力蹬着自行车爬坡,依然做一个风一般的女子,白天神色淡然做该做的事,深夜在满是书的卧室里读书。
半年后,海南电影节,看了《我啊,走自己的路》。
虽然,导演尽量用轻松幽默的方式来讲述75岁的独居老人的故事,我却仍然代入了,流了更多的眼泪…逃离了原生家庭,追逐自由的桃子,嫁给了自己爱的男人,却在那个男人死后发现,现在的自己过的才是想要的生活。
虽然孤独,虽然会想念,但她喜欢这种自由的生活,她说“独立和自由比爱情重要。
”自由啊,是要以孤独为代价的,如果无法承担这个代价,就要牺牲自己,换取所谓的幸福,值得吗?
如果可以幸福到忘记了自己,当然值得。
然后,爱人离开,亲人离去,只有自己一个人,站在时间的荒漠里,孤独的回忆过往,享受自由,承担痛苦,疾病…这样的一生,与《何时是读书天》里的一生,有何区别?
50岁的美奈子,如果到了75岁,会如何回忆自己的一生?
75岁的桃子如果可以穿越回去,会不会嫁给那个他深爱的男人?
有一位朋友说,每个人只能拥有自己,并且只能拥有自己一段时间,人是社会动物,还有很多社会角色和身份。
这句话让我难过了很久,原来,人连拥有自己都是奢望啊,原来,做自己,走自己的路,几乎是不可能实现的梦…可是,田中裕子用她扮演的美奈子和桃子告诉我们,也许我们可以为自己活,可以接受自己,走自己的路,而且,什么时候开始都不晚。
想到这里,观影过程中那种难过和挣扎,慢慢消散,一部致郁的作品,治愈了我。
最后,想起电影《走出非洲》的一段话:"我不希望有一天发现自己是在为了别人活,我愿意承担后果,就算偶尔寂寞甚至孤独而终,我都能接受。
”是的,可以。
這句話「おらおらでひとりいぐも」是日本東北方言的表達,可以翻譯為:**「就算只有我一個人也要去」** 或 **「獨自一人也要前行」**---### 分解說明:1. **おら(ora)**:東北方言中的「我」(標準語為「俺/おれ」)。
2. **おらで(orade)**:此處的「で」表示手段或強調,可理解為「靠自己」。
3. **ひとりいぐも(hitori igumo)**: - **ひとり**:一人。
- **いぐ**:東北方言的「行く」(去/前行),標準語為「いく」。
- **も**:助詞,表示「即使……也」。
---### 補充說明:- 這句方言帶有強烈的孤獨感與決心,常見於文學或歌詞中,意境類似「縱使孑然一身,仍獨自前行」。
- 若需更文學化的翻譯,可調整為:「縱我孤身一人,亦將獨往」。
希望這個翻譯符合您的需求!
年轻时候的女主在电视机中看到1964年东京奥运会举办的热闹场景,也受奥运精神影响,在与父母的包办婚姻对象成婚前选择了逃婚,搬去了东京生活。
在东京饭店打工时认识了常来饭店用餐的丈夫相知相识相爱。
多年后,丈夫去世,女主与儿女关系不算好,过着独居老人的生活。
这部片子本应该是在2020年东京奥运会期间上映,可惜赶上了疫情。
如果是那个时间段应该会更容易引起共鸣吧。
奥运➕空巢老人的生活全片一反常态,以往提及孤寡老人总是充满了悲苦色彩。
这部片子在现在与过去,现实与幻想之间切换,老奶奶幻想出三个人来陪她度过老年生活,找到了全新的自我,充满温情。
别被“年龄”阻碍,什么时候都不晚。
这种题材很容易让人联想到现实生活,想到自己的父母长辈。
每个人都不可避免走向衰老,走向孤独,要学会与自己对话。
也让我继续往下想,我的老年生活又是怎样的呢?
原谅我使用这么个其实好像不怎么搭的题目,但说实话,我在观影的时候真的想的是鲁迅的《伤逝》,尤其在桃子说出我只是我自己的时候….如果说《伤逝》回应的是鲁迅的疑问“娜拉出走后怎样”,桃子回应的可能就是“娜拉”老去后怎样了。
不过她或许是上述唯一成功的一个。
从“俺”到“我”又重新接受“俺”,桃子打破了家庭与社会的镣铐——其实用打破不大好,不如说放开了,总之,她又活成了自己。
我其实挺喜欢这片的超现实片段的,尤其中间演唱会那段儿,唱完两首歌,说完想说得话,让纷纷扰扰的人们自个儿争去吧!
我只吃我的鱼。
这部片关于爱情,关于老去,关于认识自己,最后,关于人生。
上坟那段路挺有意思,走到终点是坟,也是一生的回忆。
最后三个桃子同框,我还以为影片就此结束,其实只到这我觉得也挺好,还应了标题。
不过导演似乎还是想首尾呼应,再把猛犸寓言圆上。
倒也无何不可,就是记起开头还以为自己在看太空漫游2001。
电影结束从小西天回学校,路边想着吃点东西,进了包子铺,老板问我,“包子?
只有一屉了。
”我点点头,默默吃着包子,回忆影片中的诸多吃饭场景,会心一笑。
本周二,我邀请同事bb安、洋菓子,录制了新一期的播客。
我们一起聊了聊即将在第三届海南岛国际电影节国内首映的日影新片《我啊,走自己的路》,相互分享了各自最喜欢的片段,再从电影出发,畅谈(幻想)各自的老年生活,以及对于衰老与死亡的看法。
和观选片会本期嘉宾:bb安、洋菓子*和观的新栏目,每周四更新未来会同步至喜马拉雅/小宇宙/podcast小宇宙收听指南:https://www.xiaoyuzhoufm.com/podcast/5fec2a2adee9c1e16d03b91b推文详情:https://mp.weixin.qq.com/s/_l1qWx4oa8VnNBYBjjvEPQ 1)收听指南日语「ora」约等于东北话「俺」,所以片名其实是「俺走自己的路」的意思。
「衰老逐渐逼近,但光是等死的人生我才不要。
谁说年岁大了就不能乱来?
我还能战斗、还能冒险,而且无所畏惧。
」每日照片简讯,每周视频通话,偶尔惊喜快递,北漂青年维系与年迈的父母/长辈之间的关系,也没有想象中那么难。
比起死亡,我更害怕衰老,害怕人生的失控感。
等我们老了,要是有老年学校帮助我们跨越未来的技术鸿沟,该有多好!
2)本期安利《最好的告别》[美] 阿图·葛文德著《老幸运》约翰·卡洛·林奇导演《有熊谷守一在的地方》冲田修一导演《爱》迈克尔·哈内克导演《被嫌弃的松子的一生》中岛哲也导演《不痛的死法》高桥伴明导演《拾穗者》阿涅斯·瓦尔达导演《托尼·厄德曼》(口误)玛伦·阿德导演《我是布莱克》(实际)肯·洛奇导演播客中音乐抄送:ハナレグミ - 賑やかな日々 3)关于和观选片会和观内部最不严肃的选片交流会同事们轻松的下午茶唠嗑环节从电影出发,与观点碰撞 4)话题建议你可以在公众号后台留言告诉我们你想收听的播客话题,或联系放映员Hugo(微信号:Hugoeast2016)。
播客制作/文案撰写:乔奔 公众号 /微博 / 豆瓣 | 和观映像 云端放映员Hugo微信号 | Hugoeast2016北京放映员East微信号 | Hugoeast2020版权合作Vivian微信号 | vivian_afro
《我啊,要走自己的路》 一部在讲生命本质的电影,这么富有哲学的命题,导演竟然能展现出来,不得不佩服冲田修一!
整个电影看完,似乎跟着桃子的步子在她的人生走了一遭。
步入晚年,老伴离去,子女疏远,最终找到继续活下去的意义!
电影从秋天的一个雨晚开始,桃子独自坐在桌前,看着往日与丈夫、孩子在客厅欢闹的情景,与现在冷清的客厅形成强烈对比,此时的桃子内心该是无比的寂寞!
在秋日的雨夜中,与许多个自己舞蹈起来,她脱掉身上束缚的衣裳,正如整部电影的基调,就是桃子挣脱所有束缚的生命之路。
从一开始整个房间所有窗户关闭、窗帘拉上,到最后窗户敞开、阳光洒进整个房间。
从一开始讨厌自言自语,觉得自言自语的人在人家前会很尴尬,甚至逃避自己内心的声音,到后面完全的接纳了他们,敞开着门窗独自舞蹈“我们就是你啊”,看着许多自己一起舞蹈到只有桃子独自舞蹈的身影,眼眶湿润,这一幕很感动,但这时她不在是孤独的了!!
影片中图书管理员3次邀请桃子,这个安排简直太棒了!
第一次邀请桃子学习大正琴,她拒绝了,即使内心有个声音“大正琴是个高深的乐器,可以尝试一下”,她仍是提不起兴趣;第二次邀请桃子打太极,她还是拒绝了;第三次邀请桃子打乒乓,她同意了“你说乒乓好玩儿,那我们就一起吧。
”3次邀请分别在影片中桃子的3个心理进程阶段!!
影片季节的使用,导演实在太用心了!
从秋天开始,就如桃子不管是身体还是心理都处在暮秋一般的状态。
秋日步行去扫墓这段的安排,桃子先在树林与年轻的周造携手穿梭在秋日的树林,这样的时空同行,简直太棒了!
在登山中分别与周造、小时候的自己、年轻的的自己对话,然后又独自前行!
最后走到墓地一段静音(影片中的两段静音安排耐人寻味),随后音乐响起,自己推着自己前行,奶奶洒着鲜花,阳光洒在桃子脸上,她带着自己的一切,走到了周造墓前!!
“秋天了,已经入秋,什么 什么 都没有了。
老头子死得早,孩子们也变得疏远了,没想到这个秋天会这么寂寞,我啊,到底结的是什么果啊!
什么都没有了,什么都没了”在这样的暮秋之时,桃子找到了活下去的意义!
随后冬日的来临,桃子在到医院就诊,这里的安排,我简直惊呼导演的本事,怎么表现的这么妙!
用动画的剑齿虎来表达,剑齿虎被啃食的只剩下骨架,这里的隐喻不言而喻,而后面在归家的道路上,走在雪地上的桃子身后跟着剑齿虎,与前面独自走在雪地形成鲜明对比!
医生可以医治身体,而心灵、心理的治疗还需要自己去做医生的角色,桃子最终自我疗愈心灵,将完整的自己带着上路,即使还是一个人,但却不再孤单!
桃子迎来了春天,躺在榻榻米席垫上,窗门敞开,任阳光洒进胸膛、洒进屋子,微风吹拂窗帘,听着院子外面车水马龙的世界!
她脱掉了自己的束缚,并且接纳了之前那个被束缚的自己。
她接纳了所有的自己,接纳了这个世界!
夏天,是桃子和周造恋爱的季节!
导演这般会运用四季,将他们完美的溶于整个影片。
我想安静看完整个影片,会带给我们很多思考。
愿我们都能带上完整的“剑齿虎”,走上归家的道路!
人生就是一场独自旅行。
即使是一场独自的旅行,但却未必是孤独的!
丰富的内心世界、开放的心,会让我们学会独处但不会孤独。
影片中散文一般的台词:1、奶奶和我,相隔70年,同病相怜。
2、不是只有我一个人,船到桥头自然直。
3、只有我一个人在家中,孤身望着窗外的晚霞。
4、不知不觉间我就把自己交给他了,要是我能多爱自己一点就好了。
5、我后悔的是没有成为一名新女性,不被父母束缚,不听从父母的安排,这就是我远走他乡的原因,结果到头来,我在东京还是被古老的生活方式所束缚。
6、爱情是一种奇怪的东西,与爱情相比,自由、自立更重要,无论如何都不要屈服与爱情。
7、秋天了,已经入秋,什么 什么 都没有了。
老头子死得早,孩子们也变得疏远了。
没想到这个秋天会这么寂寞,我啊,到底结的是什么果啊!
什么都没有了什么都没了8、我最耀眼是什么时刻?
跟你相遇的时候呢?
还是带着两个孩子,拼命活下去的时候呢?
都不是,觉得在你去世后的这几年,才是我最耀眼的时候,你死之后,我第一次诚心期盼彼岸真的存在,那里有你,一定有你,你生活的世界一定是存在的,只是我们现在天各一方。
9、我会活下去,我会一个人走下去。
10、你真厉害 厉害,生 死 生 死 ,经历过漫长的时间,然后才有了你,生命真是如同奇迹一般。
11、我这辈子活得还算认真吗?
12、你们还在啊 都说了,我们会一直陪你走到最后 毕竟我们是…… 这样啊 我们就是你啊 吃吧13、他们一直在照看我 照看就是 我知道,照看就是守护的意思吧
好无聊啊好无聊太无聊了。发现自己真的不喜欢个人色彩过重,演谁都像自己的演员,比如苍井优,比如木村拓哉。
一个独居老人的现实生活,通过时间交叉的方式回忆了七十余载的个人经历,20岁逃避婚姻离家出走,和喜欢的人结婚生子,丈夫早逝后儿女逐渐远离不予关怀,两个多小时的温吞如白水的剧情慢条斯理的反映了日本老龄化社会的现状。每天都过一样的生活,煎一样的鸡蛋吃一样的面包。审视这一生啊就觉得人都一样,到最后都是归于孤独,只不过有的人释怀了,有的人不平衡了。能耐下心看完这部淡出水的电影也算是一种对耐性的磨砺吧。
走出给自己画出的圈
3.5,于回忆与想象中自我安慰、自我怀疑与自我探寻。有趣的是当人开始诚实面对自己时,真正的改变与关系建立更容易发生。田中裕子加半星。ps:宫九这是不打算了写了只想专心做演员了?
2024.02.08 二刷。镜头色调配乐都非常舒服协调,有些片段也挺有创意的。老年空巢生活的孤寂无望,新旧时代交替的女性视角。学着独处自理,试着接受自己。女主怕蟑螂,我觉得更像社会规训,直到老年彪悍打蟑螂,挑战自己,认识自己。还有女主爱她丈夫的契机,就是因为她丈夫不避讳说家乡话,她丈夫认同接受自己来自小地方。本质上女主不接受自己的口音,追寻认同感。PS,我们就是你!
冲田修一永远对我胃口。可以理解成有点痴呆的老人脑内的实验性剧场,突兀的奇幻的怪异的欢乐的场景,这种舞台剧总有的。半辈子作为家庭角色,有开心有充实,虽然没什么自我,但是习惯了。丈夫早逝、子女离家,75岁一个人生活。刚开始婆婆同理了在脑中出现的自己的奶奶,你那个时候一定也很艰难吧,对着奶奶哭着说我一个人能生活下去吗。孤独感萦绕不去,会跟着过去的幻觉回忆起很多事情,在图书馆里只看一直喜欢的古生物图鉴,对其他婆婆提出的新娱乐兴趣缺缺,对着自己没话找话自言自语预防痴呆。晚年没能与家人在一起生活打破了过去的幻想,可她突然发现,比这些更重要的其实是自由,过去所没有的自由,从现在的独处中就能获得,而自由的生活从什么时候开始都不算晚。现在才是你最耀眼的时刻,去享受自由。
被从前的自己和人生的经历推着往前走的时候,那三次早上睡醒茫然的时候,自言自语的时候,仿佛看到了自己。大家都是要自己跟自己生活,要学会爱自己,毕竟自己才是需要相处最久的人
田中裕子这面容实在是好,倏忽间还以为是年轻女演员在刻意扮老
不想孤独死,但也不要凑合,一定要和喜欢的人在一起呀! (*^▽^*)
老去和死亡其实还好,但是有孤独作为前缀,就有些可怕。当身体逐渐失去控制,精神还能支撑多久呢?
融入了一切相对柔软的超现实主义。可问题是,故事没啥意思,不好看!
奇幻设定消解了老龄困境的现实感,表演胜过剧本,时长至少可以减去半小时。同墓地起舞一般,这部电影只适合发生在脑内世界。
理想的「老龄化」社会是什么样子?冲田为我们提供了一个带点「低幼审美」趣味的观察样本。不知是原著的设定怪诞,还是《我啊,走自己的路》本身离奇:悲伤的底色太浓太暗,而喜剧的表象又太亮太淡,以至于尽显苍白与浮夸。真实的「死亡」是什么样子?写虚了是对死的美化,写实了是对人的丑化。据我观察,描述死亡最好的手法不是用童话把它浪漫化,甜品化,也不是用神话将它宗教化,神秘化。而是一个人抑或一只猫,一只狗,以小步紧跑的姿态去迎接她!以日常生活来呈现世俗意义上的死亡与苍老,除了要去看《死期将至》之外,法国「印象派」名画《乡村星期天》也可看看呀。从《无依之地》的角度来看,东方人是多么害怕孤独的一群人啊。倘若《波兰式出轨》呈现了人的终极孤独和必然与人交流,那么日式摇篮里的「熊孩子」则有点多,有点吵,有点大,有点假。
總會想起樹木希林🥺
窒息
虽然有表达不当的设计,但它抓住了某些意识流电影里才有的最深沉的情感力量——呈碎片状闪过、并随情绪加强而逐渐清晰的、与表演者“漠然”状态所反差的回忆片段,即便每次只有片刻,但也足够穿透观看者的情绪核心,那是一种存在于不同个体潜意识内而又存在很强共鸣的、能够跨越时间与空间的青春骚动。
节奏好慢,我个人是有点顶不住,影院睡过去了一个钟,回家重新补齐……虽然片的氛围比较欢乐,但是内里还是很孤独。桃子的角色好纠结,受不了丈夫死后独自一人的世界但又追求不需要做主妇的自由,其实都是自己选的啊,当下快乐幸福就好了。好久没看到东出昌大了,给到他特写的时候有被吓到,在这部里颜值跟演技都一般了,没有吸引力了。
意外捡到一部神作佳作,哦是冲田修一啊没事了。可惜啊,有东出,还要好男人役……
I Shall Live by Myself 2020 Blu-ray 1080p AVC TrueHD 5.1-DIY@TTG, 2:18:20.625 (h:m:s.ms),43.62 GB
辛丑。影片的译名跟原名不是完全一致的,《我啊一个人走》,和《我啊走自己的路》还是不一样的,又因为涉及了影片的主旨,误导性比较强。其实女主20岁逃婚后,中规中矩的度过了35年婚姻生活,并没有什么“走自己的路”,影片说的是她亡夫后,慢慢思索和醒悟的事,“一个人走也很快乐”,“也想一个人走”,“不要因为爱情,放弃了自己的路”。回忆和思索的尾梢,竟然也回归到了人的起源,大概究极终极奥义,总会把人指向哲学吧。