小岛惊魂

英文的名字《The Others》非常好，翻译过来就差了些。

《小岛惊魂》这个名字只能算是香港片的水准，远远没有把原作的更高层面的东西表达出来。

不能不说是一个遗憾。

The Others——别人对于我们来说都是The Others。

这个前提是：我们一开始就站在自己的立场上。

认为自己是“人”，那么The Others就是“鬼”。

一如，任何问题，我们也都是站在自己的立场和利益上，认为自己是对的，The Others都是错误的，是有害的。

这个角度非常有意思。

在我们根深蒂固的思想里，一切以“我”为主，以我为对；一切The Others都是入侵的，有害的。

除了这个有些哲学意味的命题，这部影片的拍摄角度和拍摄手法也非常值得一提。

《The Others》的角度与《第六感》类似，都是一开始就从主人公的视角看世界。

Grace从一个恶梦中醒来，故事从她的视野中展开。

扑朔迷离，一桩一桩奇怪的事情，观众也被迷惑其中。

自己开关的门，突然想起的钢琴声，偏执的母亲，可以看见其他东西的孩子……我们也被这些东西弄得紧张得喘不过气来。

三个仆人是不速之客，也是Grace眼中的The Others。

怪异的行为，模棱两可的语言，鬼鬼祟祟的行为——这一切都是Grace眼中的真实。

我们也认同了她眼中的世界，与她产生了共鸣。

最后事情真相大白，导演一下子把我们从Grace的视角中拔出来，我们站在了全知全能的上帝的视角，眼前的迷雾驱散了——原来如此。

每个观众都发出这样的惊呼。

换个视角，以前肯定的世界颠倒错置。

我们建立于原来视角的观点、认识、情感全部被出卖了。

我们开始嘲笑原来的自己。

很喜欢这部影片，它让我想到许多许多。

失去亲人的悲情，会让人做出不可思议的事情。

亚历杭德罗·阿梅纳瓦尔，一个堪称“多面手”西班牙导演，说他是导演感觉也不是很准确，毕竟编剧，诗歌，作曲甚至配音他都有涉及。

抛去其他不谈，在电影上，他是一个无比大胆的导演。

在大家对于snuff movie（凶杀纪实录像）有所避讳的时候，他的处女作——《死亡论文》问世，给人们带来了一场暴动的多巴胺盛宴。

这部自编自导的电影里，亚历杭德罗就已经全方位地展示了他在调配惊悚、恐怖、悬疑这三元素上的卓绝功力。

而2004年夺得西班牙电影史上第四个奥斯卡最佳外语片奖的伦理片《深海长眠》，一部关于安乐死与诗歌的电影，更是画风一转，以感人至深的故事情节收获一般观影者。

他的代表作《小岛惊魂》也是这样。

他在这部电影里，用自己的方式，向大家叙述着关于爱，关于面对，关于真相。

《小岛惊魂》，由Nicole Kidman（妮可·基德曼） 担任主演，她曾获奥斯卡最佳女演员奖。

而《飞跃地平线》更是让她得到了美国整个电影界的认可。

妮可·基德曼4岁开始接触银幕，专业水准毋庸置疑，在这部电影中她依然展现了她精湛的超高演技。

女主的神经质，矛盾体，回避心里都表现的淋漓尽致，都说看的演员眼睛会演戏，她就是这样，从她眼神中流露出来的，是对孩子真实的爱，是对现实的惧怕，是对真相的自我的封闭。

“侵略者”is coming soon故事从三个神秘的佣人莫名来到格蕾丝(尼科尔•基德曼)家开始。

二战时期，战争造就了众多家庭支离玻碎，格蕾丝和她的孩子居住在英伦一个寂静仿佛被人遗忘的小岛上，等待着长年在战场上的丈夫，由于孩子们无法见阳光，所以家里只要孩子经过的地方都必须常年拉着厚厚的窗帘。

阴暗又古怪的古堡里，自从来了这三位不请自来的新佣人后，就连接出现了怪事：地板莫名其妙的会响，门无故打开，钢琴自动发声，甚至连窗帘都失踪了，并且格蕾丝的女儿安经常在屋子里看见陌生小男孩......接连不断地怪事让本就敏感的格蕾丝更是陷入了精神极度紧张的状态，当真想慢慢解开，面对真想，孩子和格蕾丝又将如何接受………到底谁是侵略者我不喜欢看那种非常纯粹的恐怖片，总是觉得那种血腥、暴力再加上全程无内涵只有怎么恶心怎么来，怎么吓人怎么做的片子并不能吸引我。

但悬疑不一样，悬疑片总会不知不觉的带领着观看者成为影片故事情节中的一部分，慢慢去走进真相，《小岛惊魂》就是这样一部心理悬疑，相比较中文名，我可能更喜欢叫他《THE OTHERS》，这个名字更能体现影片的中心。

对于《小岛惊魂》这部影片，人们总是津津乐道于它那出人意料的结局。

其实，他并不是此种故事结局的鼻祖，很多的悬疑片都采用了这样的方式，比如《第六感》所以，我不再去说他的结局，而我更多的是想去深思面对结局的过程中那些不可忽视的爱。

这是一部看了开头却猜不到结尾的电影，刚开始我一度以为格蕾丝应该是个患有严重心理问题的母亲，她对孩子关心但却又刻薄，她总是要求必须关了一道门才可以开启另一道。

故事中间不断地出现的怪事，这些事情似乎又与新来的佣人有非常紧密的关系，看似是这三位新来的佣人正在酝酿着极大的阴谋。

在细节上，管家太太一开始就表现出对这座古堡的熟悉，后来格蕾丝找到了死亡相册，管家太太也并不惊奇，直到格蕾丝找到了三个佣人的死亡照片和安看到了管家太太的墓碑，才知道原来这三人是再战争中得肺结核，早已死去。

这令我更觉得格蕾丝一家陷入的不幸就是这三位灵异佣人导致的，然而结果并非如此，真正的结果却是，却出人意料，原来不是她的房子里有鬼，也不是三个佣人捣鬼，而是她自己是鬼。

爱与格蕾丝我们再进一步分析格蕾丝的行为，我们不难发现她身上那浓浓的母爱和深深的宗教信仰。

首先，电影开篇的引语是格蕾丝给两个孩子讲上帝创造一切的故事。

她努力传授给儿女基督的教义，尽自己最大的努力让自己的儿女不受来世炼狱之苦。

比如片中对儿女解释那些为宗教信仰而献身的孩子会上天堂，而亵渎信仰的孩子落入边狱，一种专门惩罚小孩子的地狱。

所以，虽然很难压抑自己人性的母爱的一面，但也正是出于对儿女的深爱，她会忍住泪水惩罚冒犯耶稣的安，也会恋恋不舍地抛下尼古拉斯让他独自在房间中背诵经文。

这是一个基督徒母亲的无奈，但是，权衡利弊，格蕾丝清楚，她这样做是值得的。

这部电影看完后我才意识到，也许影片第一个镜头其实是格蕾丝自杀之后重新“醒来”的时候。

她没有办法面对自己亲手杀死自己的孩子，所以一直都不愿意去面对。

这个电影提出了这样的问题，我们如何知道自己是否活着，到底什么是真实的世界。

在格蕾丝的意识中，也许自杀不过是一场梦，可那却是（常人眼中的）事实。

这个电影这个电影让我想起了黑客帝国和异次元骇客，总有一种庄周晓梦迷蝴蝶的意味。

我很佩服这部电影的编剧，他不在是单纯的制造恐怖效果或是抛出一个疑点，让人了解真相后也不会想去深思，他高在把情感埋伏于灵异的氛围之下，瞬间煽动使人寒中带暖。

虽然格蕾丝杀死了自己的孩子，但她对孩子的爱对家人的爱是真实的，可能当时的时代背景及现实社会让她不得不做着的决定，但在她的潜意识里还是想要成为一个慈祥的母亲。

生与死的平行世界而电影的画面也做的很细致，在故事发展还没有走进真相的时候，画面总是弥漫着大雾，好似格蕾丝的心里，充满着不安，迷茫，而当真相被解开，画面也逐渐变得清晰明朗，阳光普照大地，这一切都过去了，因为格蕾丝面对了现实。

看似平常的电影名字，一部不容错过的佳片，他从头至尾只有7个人出现及一个主要场景，两个次要场景；影片中寥寥几个场景和人物不仅不会让观众感到无聊，反而给人很强烈的孤独感。

看完本片后深受启发。

突然对死亡产生了一种莫名的亲切感。

人类对于活着这种感觉只是相对于他们所看到的死亡。

而生与死本来就是两种不同的定义。

在看这部电影之前，我非常不建议先看剧透，这样会很破坏代入感，幸好之前我没看剧透、没看简介，而愚笨的我一直把自己的恐惧和疑惑按照导演的需要保持到了最后！

此部影片没有刻意在视觉上制造冲击，没有血腥镜头，没有恶心画面，而是依靠在心理的压迫来制造悬念。

它就是发掘了人内心最深处的恐惧，它所营造的气氛与故事发展时刻牵着你走，让你无助与惊心。

在影片快结束的时候我有着很多疑问，然而在最后一刻，所有谜底揭开，让我恍然大悟。

这无疑是恐怖影片史上最为精彩的结局。

之前的惊悚已经不再，只有对其无助与孤寂的感伤。

他以丰富的细节让人无尽的揣摩和玩味，你总是在揣测谁是鬼，谁是人，甚至你根本搞不清楚互相受到干扰的两个世界到底谁更畏惧谁。

这部片子或许在表达，鬼吓人的同时，人也吓着鬼，生死共存的世界就是我们的世界，就是一个在某种意义上的平行世界。

看过此类片，一种感觉油然而生。

到底我是谁？

谁又是我？

我在哪里？

谁属于我？

我又属于谁？

作者 曼小诗

一个美学上的，艺术理论上的重要课题。

可能是由于四年的逻辑学，无论如何让我首先对思维方式方面的东西最敏感，也好像只能敏感于这个方面。

一部影片，作为一个综合艺术，它的其他艺术成就，艺术特色我都不做评价，我只谈影片在思维方式上给我的冲击。

《小岛惊魂》在思维扭转上的程度，是我迄今为止看过的电影中最强的。

所以不得不在洗澡之前写下一点东西（可爱的绒绒累了所以我也没有建议你提着本本回去也立刻写）因为这个电影，我建立了一个范畴，一个模式，这个模式---套用《加勒比海盗3：世界尽头》中的情节就是：从海底看世界。

具体来说，（导演或编剧的）这种思维模式是这样的：首先，我们知道我们生活在这个世界里，可以说生活中有无数被缺省的前提，就好像空气，因为太打交道了，所以反而忽略不计，被放进了阴影里。

比如，我们只能在思维的时空中思维，世界的组成部分只有看得见摸得着的活生生的存在物，必须有时空如康德所言；一个人一个时间只能占有一个位移，也就是人不能同时出现在两个时空中（正因为如此我们才把同一律作为逻辑的最坚实最基本规律）；人的精神必须“健全”，必须符合逻辑的理智地推理，非理性的人不是疯子即使傻子；时间是线性的，空间是没有扭曲的。

可以说，我们都活在牛顿力学的视野里---因为我们在这个场域里就足够了，除了极少数的人类，如航天员之外，没有人用得到爱因斯坦的相对论。

第二 果把上述列绝的现象简单化，就是一组矛盾，我们往往只需要因而只看见一面，比如：理智-想像；有机-无机；线性--非线性（可逆的），先有因才有果果导致因；健康--疯狂；牛顿力学地---相对论地。

结果我们渐渐的，就只能用前一种方式来看世界了，谁用后一种方式看世界，就成为众人之中的独一个，成为异类，将受到无情的排挤。

人类的现象力，天才，就这样消失了。

因为这样带给我们安全感，大多数人安全感。

人类都是脆弱的。

（犹如《玛戈皇后》里那场六千人的血腥屠杀，不过起源于天主教皇族对新教平民们的异类恐慌。

他们由于害怕才迫害异类，人类是如此害怕，如此胆小去承受和自己不一样的存在。

） 在这个些矛盾中，对前者的绝对崇尚导致后者成为异类，成为价值观所否定的对象。

但是，电影导演们是那种不甘心被限制自由的人类，他们要对一成不变的，其实并不是历来这样而不过是文化的恐慌所导致的那些规则，突破。

突破我们认为板上钉钉的-仅限于思维方式，而不是道德哦--这就有点像哲学了，进行前提反思。

电影对现实世界的固定，既成的思维方式进行突破，带领我们进入一场思维方式的逆转之旅。

《小岛惊魂》就是这样。

第三 如果我们把矛盾对立符号为A/--A. 那么《小岛惊魂》就是带领我们以---A 的方式进行了一次思维，看完此片的感觉就好像庄子《齐物论》里讲的 庄生梦蝶一样。

看这部片子的人都做了一回“蝴蝶”，在末尾大结局之前，我们都不知道自己是一个在做梦的庄子，不知道自己是一只“蝴蝶”，还以为“我”就是“我”，我生活在我的世界里呢！

但结尾令观众恍然大悟，犹如一梦醒来：原来， 影片前面讲的都是一只梦为蝴蝶的庄生的故事啊！

直到结尾，电影主角才意识到“我”是谁。

这种思维方式，就是利用电影这种叙述时间的方式，以--A 做A（因为电影叙述，我们看不出来时间），因为电影有以假为真的本事，直到结尾导演用电影叙述符号语言告诉我们，这个是实在的，那个是不是在的。

以--A 做A”，也就是“以A做---A”---从逻辑上，这二种方式是等同的。

所以电影叙述虽然离奇诡异，让我们大跌眼镜，但是却同时又令我们无可话说，心理上信服。

第四电影作为一种极大的解放人想象力的艺术形式，在我看来它一直在探索人类自由的可能性维度。

这也只有那些热爱自由，不甘于现实的自由度的人，才会关心。

《黑客帝国》《十三度凶兆》等影片唤起了我们对于 “真实，实在”和“虚无，虚假”的对立的反思。

什么是“真”？

由此衍生出“自由”、“价值”，在我看来，黑客帝国1 探讨的就是这个简单的命题而已。

但是为其如此，才让我觉得黑客帝国1 的浓烈的哲学性。

《蝴蝶效应》是从一个所谓的“精神病人”的角度，来处理这个这个世界。

在他的世界里，世界没有理智和非理智的区分，他认同他自己是理智的，其他人是理智的，他完全可以在他那个可能世界里和在“现实世界里”认为他是个重症病人的 其他人 愉快相处。

---从-A的角度，你没法论证A是坏的，不正常的，虚假的。

只有从---A的对立面，A，的角度，才会得出---A是不健康的，虚假的。

所以，健康与否，真假与否，只是一种相对真理，是相对于某个系统来说的。

所以，用你的系统立场得出的真，无法确定在另一个系统下得出的东西为假，反过来说，你在你的世界里断定为假的对象，换一个立场，他根本就不假，反而是真实的。

真真假假，无法说得清楚。

所以，价值本身是个虚幻的东西。

或者说，任何价值，标准都不是绝对的，因为我们有无数主体存在，就相当于有无数可能世界。

以一种价值来否定另一种价值，并没有任何的说服力。

因为你不过也是一种相对价值罢了！

《人工智能》不仅是简单地用现在想将来，更是用有机物想无机物的存在状态！

作为无机物电子机械产物，芯片产品的机器小孩，居然对自己的买主，产生了渴望母爱的感情。

这是一种震撼人心的假想，没有一个观众不知道这是“假的”，但是很多萤幕前的观众都会关心那孩子的命运，都会为他高兴，为他流泪-这又是真真实实发生的。

艺术的真，有着和现实的真，逻辑的真不同的游戏规则，赋予原则。

这是一个美学上的，艺术理论上的重要课题。

三刷，第一遍大学，第二遍锦州。

电影名起的太糟糕了，听起来就很俗，叫不速之客或者生人勿近更好。

可理解为以鬼怪视角为主的开天辟地之作（虽然已有灵异第六感的珠玉在前），但这部完成的更好，原来主角才是鬼怪。

女主基德曼颜值巅峰，肤白貌美，光滑细腻，绝对的大美人。

看来不光驱魔老太认为厉鬼难缠，而且同为同类的管家三人也认为女主太固执了，让人难以忍受。

剧情：故事发生在1945的英国，女主莉丝惊声尖叫醒来做了一个噩梦。

有三个人要应聘佣人，老头是园丁，原来一周前女主家中的佣人一下子都没了。

女主提了要求，家中有50扇门，每打开一个门就要关上；不准碰钢琴，因为女主有偏头痛不喜欢噪音；最后就是窗帘一定要拉上，因为孩子们对光线过敏。

第二天女主发现自己的招聘广告并没有被邮递员带走，便询问老保姆。

保姆答道他们只是路过，想碰碰运气，因为这么大的房子需要他们这样的老手，而之前他们工作的地方就是这个城堡。

不日，女主听到有小孩哭，查看了两个孩子发现都不是，而女孩说是维克多哭，

他对小女孩说这个屋子是他的，其父亲还是音乐家。

又看见门开了，询问佣人3人当然不承认。

再一天，女主发现楼上有人跑动，而佣人和孩子都有不在场证据。

女主进入画室听到了一个老夫人的声音，愤怒之极下用猎枪伺候。

搜寻每个房间，发现有些照片上的人都睡着了，老保姆解释道那是人噶了的遗像。

俩人瞎聊，老保姆曾经在这管15名佣人，但主任搬去了伦敦，只剩下他们三个，直到爆发了肺结核他们才走的。

晚上女主听到琴房有人在弹钢琴，去了后发现没人，门也突然关上。

惊魂未定的女主第二天去找驱魔人才行，森林里的大雾越来越浓，这时女主突然看见了老公，他说找不到回家的路了，但回家后的丈夫精神萎靡不振，应该是知道自己噶了，但却能看见老婆和孩子说明她们也噶了，所以心情抑郁，但又不忍心告诉真相，所以偷摸走的。

女主给女儿做了白裙子，但当女主莉丝再去的时候发现孩子变成一个老夫人的磨样，十分吓人。

女主狂揍了孩子，而这边的丈夫也要离开去前线。

第二天女人发现家里的窗帘一夜之间全没了，女主大怒赶跑了三人，而在收拾他们的物品时发现了掉在创下的他们的遗照。

而小女儿姐弟俩也发现了他们的墓碑，19世纪末就噶了。

女主进入客厅，看见了一群人，一个女巫跟着小女儿交流。

原来女主把两个孩子用枕头噶了，随后就用枪自噶了。

最后是女神妮可基德曼的美照：

一直以为那群佣人是鬼来着，没想到连那个夫人和她的一对子女也都是鬼来着，以鬼的角度来看人的世界，其实和人看鬼的没什么两样啊。

人吓人吓死人，鬼吓鬼吓死鬼，人吓鬼吓死鬼，鬼吓人吓死人。

刚开始的时候，一直在猜，什么会是一切灵异现象的根本。

仆人肯定有问题，她的丈夫也是，但是没想到，会是这样。

整个片子都为了最后的结局。

猜来猜去，确实没猜到这样的结局。

电影最大的反转在结尾的“主客颠倒”。

表面上妮可基德曼演的妈妈带着姐弟俩小孩（安和尼尔）住在英国小岛上的别墅里，等着前往二战战场的爸爸回家。

俩小孩受到光照就会生病，所以门要随时关上以防光照、房间必须全部拉上窗帘。

三个奇怪的仆人来到家里应聘。

之后妈妈常常能听到怪声音，窗帘经常被拉开，门也被拉开，还会传来钢琴声。

姐姐安常常说她能够看到一家人，还和“维特”打招呼。

爸爸回来了又离开，安和尼尔偷偷溜出去找爸爸，发现了仆人三人组的墓。

原来仆人三人组早已经死了，这个房子被鬼魂包围。

似乎妈妈和俩小孩是不堪其扰的受害者。

实际上妈妈早就把俩姐弟杀死并自杀，早已经成为鬼魂。

仆人三人组拉开窗帘，想让他们意识到姐弟俩不怕光照，已经不是人类。

所谓“入侵者”是新搬入的一家人，有一个孩子维特。

妈妈所感觉到的声音、安看到的维特，都是入侵者生活于此的痕迹。

他们成为了鬼魂也转变为这座房子的“客人”。

最后维特一家搬走了，妈妈宣告这是属于她们的房子。

等待新住家进来后或许又会有新一轮主客相争的故事…一开始是冲着妮可基德曼去看的。

妈妈真的太美太优雅了，而且战斗力超群，敢大半夜在寂静岭一样的雾里面走来走去，扛着长枪和鬼对峙。

母爱的力量果然是伟大的。

姐姐一副女王风范，聪明伶俐，完全不在怕，行动力超强，说去找爸爸立马顺着水管子从二楼滑到一楼，和妈妈顶嘴，质疑圣经的内容还天天嫌弃倒霉弟弟是胆小鬼。

弟弟整天一副委屈脸，怕一个人呆着，怕姐姐拿鬼吓他，直到仆人三人组的鬼魂站在面前了姐姐又喊又叫，他还委屈巴巴地说姐姐又拿鬼吓他，不信也不跑。

超级可爱。

爸爸这个角色其实没看懂出现又离开起到一个什么作用，可能起到了一个反战效果，呼吁大家关注世界和平，也许这样妈妈就不会发疯了。

电影全片用钢琴演奏配乐，在展现恐怖气氛的同时又带有一丝古典和高雅，与那个时代相匹配。

而音乐在电影中始终以先慢后急、先低后高的节奏，画面和音乐结合的也是相得益彰，电影中始终是昏暗的色调，白雾弥漫，好像导演将这间别墅独立出来，将观众慢慢的、 一步一步的引向故事情节的发展，沉浸在故事中无法自拔。

在这里不得不佩服《小岛惊魂》的导演亚历桑德罗·阿曼巴，竟能将电影的节奏和配乐搭配的如此巧妙。

全片并没有杂乱无章，而是通过有序的节奏来展现电影的进程，这一点真的处理的非常完美。

导演在电影中通常用脚步声、东西的移动声来促进情节，又以舒缓的钢琴奏乐在适当的时候来舒缓观众紧绷的精神。

每当电影进程相距大约十分钟时，电影便有起伏点，适当的时间、合适的氛围，既使吸引观众的身心融入电影情节无法自拔，又使得不会让观众精神一直紧绷，视觉疲乏。

如：在十三分钟时，在当格蕾丝向贝莎米尔丝太太讲述房间的规矩时，音乐显示出低沉、缓慢、略显恐怖的钢琴奏乐，好似格蕾丝对贝莎米尔丝太太的警示。

同时，格蕾丝决定留下三人，也是故事的正式开始。

然而到了大约二十五分钟时，安向弟弟尼古拉斯介绍维特时，随着尼古拉斯恐惧的呼吸声，配乐逐渐紧促，而当安向维特对话时，配乐则缓慢、压抑，两者相互交加，将恐怖的气氛推到了一个新的顶端，当维特的手摸到尼古拉斯的脸时，紧张而恐怖的气氛一下子爆发出来，高昂、急促的音乐伴随着尼古拉斯的哭声将观众的情绪提升到了极致，给观众一种受到压迫、恐惧不安的感觉。

在三十二分钟时，格蕾丝听到楼上脚步声和移动桌椅的声音，以为是莉迪亚发出的声音，但是当她看到莉迪亚正站在屋外和贝莎米尔丝太太交谈时，才意识到楼上另有其人。

音乐始终展现出悬疑、不安的效果，压抑的钢琴声配合风铃声、好似鬼哭的风声和踩在地板上“咯吱咯吱”的声音，反复渲染紧张的气氛。

这里应该算是整部电影的高潮了，格蕾丝意识到除了她们还另有人的存在，电影由此开始紧张起来。

在四十二分钟时，也许是为了紧张情绪之后的舒缓吧，导演让格蕾丝和贝莎米尔丝互相讲述了彼此的故事，配以悠长、舒缓、略带悲伤的钢琴曲，格蕾丝在片中多数以严厉、悲伤、神经质的形象，而此时也体现出格蕾丝更多的人情味。

而且让观众了解到了她们的故事的同时也为莉迪亚哑巴的真相埋下了伏笔。

在大约五十三分钟时，格蕾丝为了去找神父，独自出行在迷雾中，背景一片白色，除了脚步声就是格蕾丝急促而恐惧的呼吸声，远处有人缓缓走来时，音乐变得使人紧张，好像把心脏都提到了嗓子眼；而当格蕾丝确认来者是自己的丈夫时，音乐由紧张转变成了悲伤，我想这也揭示了他（她）们两个都已经是死人的伏笔了吧。

大约六十六分钟时，安身穿白裙，头戴面纱，结果格蕾丝透过面纱看到了一个怪眼的老妇人，情急和恐惧之下，格蕾丝掐住了安的脖子。

此时随着安的挣扎，音乐又高昂到了一个新的顶点，凄惨、悬疑、恐惧。

在七十五分钟时，伴随着安的睡醒，突然发现窗户上的帘子都被摘了下来，一声尖叫后，电影发展到了最激烈的桥段。

剧情、画面、音乐、声音，一切都变得非常急促、紧张。

将格蕾丝夫妻俩相聚、分离的悲伤感冲的一干二净，导演在剪辑上果然干净利落，不会让无用的情景多出一秒。

在九十分钟时，也是影片最终的高潮所在，全片所有的矛盾点都集中在了这短短的十分钟里，格蕾丝和她的两个孩子发现了真相。

“我们没死！

”三人爆发出无力、惶恐、恐惧的咆哮，这也是电影中音乐最后的激昂。

电影中除了扣人心弦的配乐外，大多数时间异常寂静，只有互相对话声和脚步声，没有多余的声音。

给人的感觉就好像床头低语一般，可以更好的沉浸进去讲述一件故事，不会使观众有过多的急躁感。

叙事风格总体相对平缓，并没有过多的视觉冲击和刻意地营造恐怖气氛，但潜移默化的剧情和配乐大大提高了影片的故事内涵。

令人欲罢不能，回味绵绵，不禁叹息感慨。

不得不说导演实在是太有天赋了，竟然能展现出如此精彩的剧本，而支撑剧情完美发展的除了演员们的演技外，毫无疑问，是能够让观众在不知不觉中投入到其中的配乐。

2000年很有的名电影，一直都没有看，也保持着不看评论不被剧透的状态。

就是希望有一天能够好好的观赏这部电影。

尽管看过几千部电影也看过很多恐怖片。

但《小岛惊魂》现在看来依然是一部不可多得的好片。

在已经有很多后来者进行过类似剧情创意衍生翻拍情况下，这部电影依然好看，尤其在那么早的年代拍出来，作为这类情节创意的先驱，就更为可贵。

影片的几处疑点和伏笔，在这里整理一下，闲聊随记并不考究措词，大家分享捡取有用信息吧。

--以下有剧透 三个仆人： 三个仆人是很多年以前的鬼魂，肺结核的时代死掉的。

肺结核的年代应该是几十年前，三个仆人甚至说了“上个世纪”。

他们是早先庄园里的仆人，后来大家知道了，他们的墓地就在庄园旁边。

仆人小心照顾着女主三口，是“前辈”对“后辈”的体贴，希望他们能够慢慢接受死亡的事实。

因为他们三个也是由于某种原因，停留在了边狱，不能进入阴间，而年轻女仆因为知道自己死亡受到了刺激，变得不在说话。

老太太和老头仆人并不希望女主三口重蹈覆辙，希望能够慢慢解释给他们听。

边狱： limbo 女主为了管教孩子，骗孩子说：“说谎话就会进入边狱”，也就是“地狱边境”，也叫作limbo，中文翻译叫做“边狱”是很贴切。

有个同名游戏就叫做limbo,也叫作《地狱边境》。

风格同样是灰暗，阴霾。

这个地方是哪里呢？

很多鬼片有体现，最著名的就是《寂静岭》了。

这里是既不是人类世界，也不是阴间，而是两个世界中的夹层。

所以更容易受到两边世界的影响，尤其是会与人类世界相互影响。

其标志性的状态就是永远阴霾的天气和雾霾（北京雾霾不算），而《寂静岭》里面是烟灰，那里也是边狱。

在这里的人是鬼魂，但是并没有真正的进入阴间，因为和人类世界的陈设一样，很多人也都不知道自己已经死了。

《寂静岭》 也是如此，还记得《寂静岭》1的时候，故事也是整个镇子的居民都不知道自己已经死了，而最后女主角带着孩子逃出寂静岭，回到家中，也是和人类世界的丈夫同在一个房间，却彼此不能见面，边狱阴霾灰色的天空，人类世界却是光彩明亮。

这就是边狱。

而边狱也是通往地狱的桥梁，很多地狱的恶魔，破坏力强的，往往可以进入边狱，控制甚至吃掉这里困住的灵魂。

比如：我想不起叫什么名字的电影了，应该是个恐怖合集里面的短片，讲的是一个恶魔控制了房间里死掉人的灵魂，而且还会定期吃掉这些的鬼魂。

它会杀死来到房间的每一个新住客，（这恶魔好像是长头发的什么样子）。

这些鬼魂既被恶魔奴役，又是它的食物，很悲惨的。

而那个故事里面的鬼魂一直在试图保护主人公不被杀死变成和它们一样的命运，它们通过吓唬主人公的方式警告他离开。

它们没有能力对抗恶魔，有一定的人类意识，但是又无法变得像人类那样和蔼可亲，偏执且有一定的善心。

那些鬼的等级就和《小岛惊魂》里出现的这几位一样。

而恶魔级别的，就更加厉害，也更有恶意。

比如《招魂1》和《招魂2》里面出现的那种就是恶魔级别了。

那些恶魔进入边狱，控制边狱从而影响人类世界。

小岛惊魂里的这几位，女主三口加上仆人，其实是不那么有害的。

这也就是维克托一家可以没经历“房子爆掉，椅子乱飞，莫名抓伤，画中鬼脸， 镜子破裂，恶鬼附身” 等事情安然离开的原因。

窗帘： 影片里有解释。

仆人说，是外来者把窗帘收走了。

可以想象，正常的鬼片比如《招魂》《驱魔人》之类的，灵媒来到家里会想各种办法证明鬼魂的存在，会试着跟鬼魂沟通，乃至限制鬼魂，做出各种可以影响到鬼魂的举动。

而收窗帘，就是这次灵媒做的事情之一。

因为平时，女主和小孩经常关窗帘的缘故，以人类的视角———也就是维克托以及他父母和灵媒老太太来的人类视角，窗帘总是被莫名其妙的拉上。

鬼魂小女孩半夜总是看到窗帘被拉开，而人类小男孩，却总是看到床帘被拉上。

说到底，这就是“我怕亮，你怕暗”的冲突，你吓唬我，我吓唬你，两边都害怕着呢。

小女孩画画说，灵媒老太太出现的次数最多，出现了14次之多。

那是当然的，是因为灵媒老太太是灵异体质，是灵媒当然要通灵，试着进入边狱与鬼魂沟通。

灵媒老太太多次进入limbo，所以小女孩能多次看到老太太。

至于小女孩变成老太太，实际上也是老太太招魂的结果，并不是老太太附身了小女孩，而是小女孩在那一刻附身了老太太。

这部影片，以鬼的视角来进行，但以人类的视角，可以想象，几个人看到老太太坐在屋子中央通灵，突然苍老的她用小女孩的口吻和声音说“我就是你女儿啊！

”，那也怪吓人的吧！

这是一个人吓鬼，鬼同时也在吓人的过程。

维克托： 由时间线可以知道，这些故事和事故的发生，是人类维克托一家搬来以后的事情。

一开始，其实老太太是不在的，而最早出现的是小男孩维克托。

其实小男孩维克托也是灵异体质，正因为从他来了以后，人鬼之间才逐渐多起了交集。

也是因为人间和边狱之间的各种异象，人类的男主人也就是维克托他爸，才请来了灵媒，从而加剧了双方的交集，也加剧了双方的冲突。

维克托离开的时候盯着大房子的样子，好像他正以他们家庭的视角作为主角讲了一个传统的如《招魂》一般的鬼故事。

女主杀死孩子： 可以知道鬼魂的时间其实和人间并不是一样的。

比如三个仆人死了好几十年，乃至一个世纪甚至更久。

而维克托一家显然来自战后好多年以后。

男主从战场上出现的时间，也和现实的时间线不相符。

而女主杀死孩子的时间，应该就是战争时期。

女主说，有一天，突然所有的仆人都走了，他们连招呼都没打。

她还说，当时连纳粹德国都没让他们进到房间里来。

我相信女主人杀死孩子和战争以及纳粹德国有关，或许是纳粹冲进了房子杀死了仆人，而此时女主用枕头捂死了孩子再饮弹自尽。

即便情况当时不是那样危机，那么女主的自杀也和战争的阴霾有关，显然纳粹占领这个岛之后，他们是去了生活希望，甚至生活的来源。

至于仆人离开，我想要么就是他们死亡以后，就看不到人间的仆人了，要么就是仆人也一起死了，但是他们直接去了阴间，没有因为留恋徘徊在边狱。

而女主恰恰就是因为对人世间的留恋，因为杀死孩子的懊悔，让她在死亡后期待这是上帝给她的“一次重来的机会”，从而这份留恋让她们停留在了边狱。

影片中，小女孩说“我看过书，并不是说谎的小孩才进入边狱” ，而影片的最后，再次提起边狱，女主说“我并不比你们知道的更多”。

其实真正进入边狱的方法，就是不肯放弃人间，对人间还有留恋，从而进入边狱，变成了所谓的“孤魂野鬼”。

这样的情节不论中外文化，各种影片或者书籍里都有描写过。

关于男主人： 关于男主人死没死的观点。

有一种说法是男主人死了，也徘徊在边狱，被女主遇到领回了宅子。

后来男主人认清了现实进入了阴间。

我更倾向于另一种说法，即男主人没死，而是受了重伤徘徊在生死边缘，因为思乡之情，灵魂进入了边狱。

1、三个佣人看到男主，表情诧异，因为他们看出男主人还没死。

其中老头仆人还问，“他发现了么”老太太说，“没有，他在不知道自己在那呢。

” 2、 男主人提到我在流血。

即受伤，正在生死边缘。

3、男主人说，我要回到战场上去了。

女主说，战争已经结束了，我猜想，要么是阴阳时间线不一样，要么就是男主昏迷的时候还是战争当中，他受伤了，但他不知道自己昏迷了多久。

总之男主最后走了，是被救活了，还是死了去到阴间，并不确定。

但至少他回来的时候，还活着。

最后我要说，影片的结尾真是精彩，很好的一个反转，场景是美国鬼片里常见的“围坐招魂”，而招魂真的有效果，边狱的一家三口清楚的看到了“外来者”坐在自己的屋里。

小女孩是鬼魂里的灵异体质，她最先看到阳间的事情，而瞎眼灵媒老太太是人类的通灵体质，她们之间建立的交流最频繁。

灵媒老太太疯狂的在纸上乱写，助手大胡子在把灵媒鬼画符一般的字体，翻译出来给人类也就是维克托一家三口听，诡异而似曾相识。

而最后发怒的鬼魂，也就是妈妈爆发出鬼魂应有的“气势”晃动桌子，撕掉灵媒写下的字迹，至此真相大白！

原来主角是鬼，可惜他们只是困在边狱的普通鬼魂，和《招魂》《死寂》《安娜贝尔》《妈妈》《潜伏》《鬼影实录》《驱魔人》里的怨灵或者恶魔差太远了，能做到的仅仅就是拉窗帘，锁钢琴，顶多就是发怒时候晃晃桌子撕纸片而已。

但就这，也把活人吓得够呛啊！

影片的最后，妈妈抱着孩子站在窗口，凝视远方，目光坚定的说“这是我的房子，谁也别想抢走”，两个孩子也跟着说“这是我的房子，谁也别想抢走”，隐约感知到了，鬼妈和鬼娃子一家三口在怨灵之路成长的气势，从level1 升级到了level2 。

那么接下来可预计到的续集，新买房子的一家如果有个灵异体质，那么人鬼大战必将升级！

前些天和盆友偶尔聊到这部片子，于是又看了一次，还是觉得非常与众不同，一直觉得片子隐藏讲述的其实是战争和灾难带给人类精神的创伤，而这部片子除了故事之外表演摄影的确也都非常不错，或许唯一不足的是片子的悬疑恐怖气氛节奏太重（也就是过于商业化），反而削弱了隐藏的主题。

这么说主要是因为，其实这个故事背景如果不是设定于二战结束时期，情节上一样讲的通，但是这个故事的背景设定却偏偏是二战刚刚结束，事实上格蕾丝一家死亡的原因就很值得讨论，到底是如片中所说是战后，还是战中？

第一次看这个电影大约是10年前，那时我认为是母子三人死于战后，不过这次观影之后，更倾向于小岛沦陷之后不久战争并未结束他们就已经死了，而且死于占领区德军的一次搜寻：片中最后两个孩子躲在衣柜里被灵媒发现，姐姐按住弟弟的嘴让他不要大声出气；在此之前有母亲因为生气而责骂姐姐“不要这样出气”都是一个隐喻。

其实这都是一家三口生前在这座大宅子里生活（躲藏）时的写照：只能躲在黑暗中、只能在关上一扇门之后才能打开另外一扇门、有时候甚至不能大声出气......母亲在孩子面前假作坚强，粉饰太平、为了让不懂事的孩子安静藏匿，编造有病、不能见光的谎言，故作镇定每日绣花、每日还教他们读书，，，屋子里有钢琴但是似乎从来没有弹奏过。

母亲生前对孩子的谎言总结起来就是：你们两个有病，所以不能光天化日之下到外面玩耍；小岛并没有沦陷；父亲会回来；死后甚至以“战争已经结束，我们的新生活又开始了”这样的谎言来支撑自己。

片中三个佣人第一次来到家中时老妇人有意的用手摸窗台上的灰尘，暗示那时候格蕾丝一家死了应该已经有段时间了，或许故事开始发生的时候已经是战后，因为新住进来的一家人没有任何标志暗示他们是德国军人或是平民，应该只是和平年代的英国当地人。

片中有一个设定应该就是阴阳两界的通灵是无规律的，而死去的人都会停留在她死亡时的那种状态：所以在结核病施虐时三位不愿离开的忠仆依然守着老宅（其他的应该都走了，只有他们三个的墓碑在此）。

格蕾丝的丈夫战死沙场，他的意识里就是“战争还没有结束”，所以他还要回去战斗的地方。

而格蕾丝，虽然实际上是在大宅子苦苦躲藏支撑想要活下去，但她心里面一直坚信战争会胜利，侵略者会被赶出去，丈夫会回来，孩子们会幸福的生活在一起，所以虽然失手杀死了孩子，但她的灵魂一直守着自己的梦想。

说到这里，我想说格蕾丝杀孩子的事实真相很有可能是，她们一家所居住的城堡（说是城堡也不过分吧？

）很可能战时驻扎了德军，而且是驻扎了不短一段时间，格蕾丝在小岛沦陷时不愿意离开家园（其他仆人都走了），她带着孩子在城堡里的众多房间里东躲西藏，（因为这里本来就是个小岛，她相信德军不久就会离开）而德军很快发现了房子里好像藏有人（OTHERS)，开始搜索（就好像他们搜索OTHERS一样）最后在一次搜索中差一点发现了他们的藏身之处，不愿意被发现抓捕的格蕾丝（也有可能是在长期的躲避中精神高度紧张已至崩溃）用枕头闷死了两个孩子，然后开枪自杀。

片名“OTHERS"很有深意，在格蕾丝心里，不只是三个仆人、新房客这样的不速之客、外来人，更是迫使深爱她的丈夫也不得不抛家离妻去打仗、留下她们孤儿寡母留守空宅、最后还不见天日的苟活的侵略者。