十一不想出门和大家挤,于是就回了农村老家。
一回家妈妈就问邻居买了一只鸡、一只鹅以及几十只鸡蛋……促进老家消费,我想这大概是我惟一能为它做的贡献了。
之所以想到“为老家做贡献”,是因为看了《一点就到家》。
家乡的影院也是神奇,哪怕硬件条件提升了,节假日也是闹哄哄的,大家喝着奶茶磕着瓜子假装黑暗里别人就听不见地大声聊着天,氛围一下子回到了童年。
就像《一点就到家》中彭彭演的彭秀兵,回到老家,赶上集,发现家乡父老热热闹闹啥都没变。
这也是他回来的原因,城里的快递行业竞争厉害,家乡市场却还是一片空白,他要抢占先机。
然而他的回家最先遭到了父亲的毒打。
我们的父母大约都曾对我们说出过电影中这两句台词:“(去城市)混不好就别回来了”,然后,“混好了就不要回来了”。
我相信绝大多数从农村去城市的年轻人,都像我一样,与家乡早已疏远,它像一个度假村,一年回来休息两三次已是极限。
每次我回来都能看到村里又多了几户大门紧闭的房子,母亲说:“他家孩子考出去留在城里工作,然后结了婚他们就去帮忙带孙子了”,最不济也是“他家在县城买房子了”。
所以看到《一点就到家》中宴席上年轻人一个个离去的数字,我心有戚戚焉。
然后,彭彭又说了这样一句台词:“城市不是我的家,这里也不是我的家。
”我们离家太久,我们注定漂泊。
每个如我一般漂泊在外的农村青年看《一点就到家》应该都深有感触。
哪怕以前没感触的也突然之间就生出感触来:我们能不能为家乡做点什么?
看得出电影就是由这个问题生发出来的一道“命题作文”。
不过好在张冀的剧本扎实。
我在此前刚看过一篇关于云南咖啡豆如今崛起的科普文,说:“咖啡界大神、《世界咖啡地图》作者James Hoffmann的咖啡馆Square Mile在门店豆单上,加入了‘中国味道’的云南豆”“在澳洲举办的金豆杯咖啡烘焙大赛上,云南豆拿下了7座银奖。
”有了这样的现实背书,《一点就到家》的故事显得真实可信。
另外,电影中一些细节也叫我这样生在农村的人感觉亲切。
比如彭秀兵起先招募的快递员都是曾经的邮递员、剃头匠……在我们农村,确实是这样的人走乡串户,熟悉人家,能够找到高德也找不到的地方。
他的网购事业,最先起步是因为帮大妈和孩子买货,在我们农村确实是大妈才是一切资讯八卦的传播者,只有得到了大妈的心,才能得天下。
后来遭遇集体退货,刘昊然演的城市青年魏晋北说这不合理。
村民们说:“我们村的事容不得你这个外人插嘴。
”这也是一句农人的口头禅,农村人忙得很,没工夫跟你玩辩论(当然也因为玩不过),于是往往一句绝杀。
虽然当初对你热情好客的时候、一起看星星看月亮的时候明明说过:“我们都是一家人”。
当然,关键时刻,我们农村人也能对彭秀兵、李绍群这样的后生仔说出:“我们不相信咖啡,但我们相信你。
”农村就是一个人情社会,祖祖辈辈生活在这里,大家做了几十年甚至更久的乡亲,那种信任感是几辈子建立起来的。
说句实在话,我在看《一点就到家》之前,哪怕有三个我都很喜欢的演员刘昊然、彭昱畅、尹昉坐镇,但我依然对它充满了担心。
因为之前看过了太多并不真正了解农村的影人拍的农村电影,充满了自以为是的想象和自命清高的煽情,张冀的剧本终于让我看到了一个相对真实和熟悉的农村生活。
因为故事扎实,年轻导演许宏宇的发挥就更是锦上添花。
如果说张冀的剧本像个农村老人那样踏实厚重,那许宏宇的导演风格就是离开农村又回来的年轻人,充满了活力,充满了朝气,充满了后生无畏,充满了对故乡的爱恨分明。
我喜欢他把一个“命题作文”拍得如此轻松。
喜剧就应该让观众欢笑,至于反映出背后众生的苦痛,那是散了场离开影院之后回味和思考的事情。
很多导演喜欢替观众把这一部分也做了,不给观众留余地,还自以为多深刻,反而暴露了爱说教的“爹味”。
而许宏宇在每一个观众以为他会煽情的时刻,都是点到即止,然后立刻用笑点来收场。
比如李绍群起先不同意将种咖啡豆商业化,说:“我种它不是为了挣钱,是因为喜欢。
”结果彭秀兵无情拆穿他:“喜欢你种一棵好了,你种七百多棵!
”李绍群因为种咖啡豆和种茶叶的父亲关系破裂,有次喝了酒他动情地说:“跟他种茶的时候不懂他,种咖啡了反而懂他了……”,随即又讪讪道,“可能酒喝多了想喝茶了。
”还是彭秀兵接了一句:“等一下爸爸(我)帮你泡茶。
”凝重的气氛立刻烟消云散。
很多喜剧前面顺畅的时候都能很搞笑,但到了剧情转折就忍不住煽情起来,《一点就到家》却没有这样。
当三个“一起搞事业的好朋友”出现了矛盾,魏晋北气得回了城市,但又放不下心结,去找心理医生,那个老医生跟他说了一句非常鸡汤的名人名言:“人在容易的事和想做的事之间,往往选择容易的事。
”眼看电影就要往一个尴尬的方向走去,结果魏晋北感动地问:“这是哪个名人说的?
”老医生答:“《哈利·波特》里邓布利多老哥们儿啊!
”你看,欢乐又回来了!
特别是电影结尾我觉得非常高级。
因为网购的诞生,曾经热闹的农村市集冷冷清清,只剩下一个老奶奶。
奶奶深情回忆了过去的时光,在你以为这电影要抨击什么或者说教什么的时候,接下来三个年轻人问老奶奶买东西却都没有带现金,然后,奶奶笑着拿出了收款码……文艺作品反映现实百态,而把思考留给看的人,一万个人心中有一万个哈姆雷特。
就像看完《一点就到家》,我也陷入了和彭秀兵类似的困境,仿佛在外面学了一身的本领,但依旧不知道除了失业还能干啥?
依旧会萌生出“城市不是我的家,这里也不是我的家”这样的苦恼。
倒是我有个城市的朋友一心向往农村,甚至想要去种地。
作为小时候还是帮忙种过地的人忍不住提醒他:“你确定?
”“种地很辛苦的。
”“你知道拔草一直弯着腰有多难受吗?
”……但看了《一点就到家》后我愿意祝福他。
祝福他的热情和彭秀兵一样,能遇上魏晋北的智慧和李绍群的坚毅,也许真能广阔天地,大有可为。
2020年的国庆、中秋双节假期对于中国电影市场来说是一个史上罕见的时期:一方面,全国各地区都已经成为疫情低风险地区,在这个长达八天的假期中,人们被压抑许久的观影热情终于得到了集中释放;而另一方面,多部原定于春节档上映的电影挪到了这个双节假期,使得电影票房的厮杀格外激烈。
虽然这个双节档院线中充满了各种大制作的电影,但有一部看起来不那么显眼的电影却让我感到好奇,那就是由刘昊然、彭昱畅和尹昉主演的《一点就到家》,在前期宣传中,这部电影很像是当年那部《中国合伙人》的年轻版,带着些许的好奇心,我买了这部电影的点映票。
这部电影的时长是97分钟,在这个档期的所有电影中,算是时间长度拿捏的比较好的,虽然《中国合伙人》的导演陈可辛没有执导本片,但他担任了这部电影的监制,也可能是这个原因,片中还出现了跟《中国合伙人》联动的一个彩蛋。
这部电影看下来,给我感觉就是这是一部还算可以的商业片,但更是一部可以拿来做范本的政策宣传片。
当然,说这部电影是政策宣传片仅仅是我个人的解读,也许主创团队并没有这个意思,但这部电影无论从什么方面来说,都让人很难不把它和政策宣传片联系起来。
这部电影的主要内容讲的是三个年轻人回乡创业的故事,当年的《中国合伙人》讲的也是三个年轻人共同创业的故事,但为什么这部电影却有着政策宣传片的色彩呢?
答案就在“回乡”。
在当年的《中国合伙人》中,我们看到的创业故事是如何“走出去”;而这部年轻版的《中国合伙人》里,讲的却是一个“走回来”的创业故事。
魏晋北、彭秀兵、李绍群这三个年轻人,都是在大城市“吃过见过”的,但他们却选择了去到偏远的云南小山村里去创业,这正好契合了近些年国家倡导的鼓励年轻人回乡创业、建设美丽乡村的政策;而他们三个人分别擅长的电商、物流、新经济作物也都是近些年来国家一直所提倡的;还有打通“最后一公里”、民生工程、带动集体共同致富、促进内循环等等等等,可以说,在这部愉快轻松的青春电影中,我们可以看到近年来国家鼓励和推进的所有政策的核心点,而在每一个点上,这部电影都做出了令人满意的答卷。
我们都知道,电影市场的观影主体是年轻人,而对于年轻人来说,主旋律电影是并不被他们喜欢的,尤其是政策宣传片,几乎很难避免枯燥的说教,也因此很难被年轻观众所接受,但是这部《一点就到家》的出现,则很好地向我们展示了政策宣传片以后的一条新思路。
在这部电影中,没有干巴巴苦兮兮的“传统”元素,取而代之的是一种轻松明快的氛围,甚至就连体现云南农村百姓生活艰难的方面也都是用环境和村民闲谈的方式向我们展示。
过去我们总在新闻中看到和听到那些政策性的词汇,但落实到具体生活中是什么样子,我想大部分都不太清楚,比如说像扶贫工作,可能现在很多人的意识中还是单纯的政府给贫困户发钱那么简单,而在这部电影中,由当下人气爆棚的三位年轻男演员饰演的三个回乡创业的年轻人代替了政府的形象,成为扶贫工作的“代表”,从而用一种更加贴近大众的方式直观的展现出了当今各地方扶贫工作的不易与成就。
本片从头至尾,都一直保持着一种轻松的气氛,毕竟大家这一年过的都很艰难,保持革命主义乐观精神才是这时候的人们最需要的,而片中的那些奇幻部分与“烂梗”笑点,则在很大一种程度上消解了涉及到一些政策时可能会出现的枯燥感,我觉得这是很值得我们国家宣传部门学习和借鉴的部分,用时下大部分年轻人都能接受的轻松方式去宣传政策,效果要比一板一眼的去讲解要好得多,也更能为广大人民群众所接受,要“到群众中去”,而不是“到群众面前”。
这部电影中有一个片段给我的印象非常深,那就是主角三人面对收购合同时的反应。
魏晋北的态度是他们创业的初衷就是为了能卖个好价钱,有了钱之后就能够做任何自己想做的事了;而彭秀兵和李绍群的态度则是他们创业并不是为了他们个人发财,而是为了这片土地,为了自己的家乡能够摆脱贫困,为了自己的父老乡亲能够过上美好生活。
其实仔细想想,这不正是我们国家曾经面对的状况么?
1927年-1937年这段时期,很多人说是中华民国的黄金十年,可这个“黄金时代”对于所有老百姓来说是无关的,孙中山等最早一批人流血牺牲换来的是继任者的“卖个好价钱”,所谓的富裕只是他们依靠着海关赋税和成为帝国主义倾销市场所换来的,肥的也只是他们自己;而另一位伟人和他的同志们却走了一条相反的道路,他们的双脚踏遍每一片青草和泥泞,再难再苦都没有后悔,用自己的血和汗所凝成的星星之火点燃了中华大地,让这片土地上的所有人都有了对幸福生活的渴望。
厚重的历史也许枯燥,让很多年轻人不愿意去了解。
而如今这部电影中简单的话语,说出的却是我们这个国家历经风雨走到现在的终极密码,虽然时代不同,但“到群众中去”这句话却始终有用。
一个人真正的价值并不是他所拥有的资产,而是他能如何用自己的力量,去对这个世界做一些稍微的改变,让更多的和自己一样的人,过上幸福的生活。
最后我想说的是,随着近几年国际形势的变化和国内人民群众思想的变化,主旋律电影开始越来越受到 民间资本的青睐,越来越多的资本和制作团队使得新时代的主旋律电影成为创作热门,但这种题材的电影又非常容易踩到雷,比如同期上映的《夺冠》就是一部典型的被“雷”炸成残疾的作品,如何在限定的框架内做出优秀的答卷,将是接下来所有电影人都要面对的问题。
《一点就到家》做了个好示范,希望后面有人能够跟上。
原本准备放在最后面讲,想了想还是提到最前面。
也许有人觉得这是一部喜剧片,而我提出的观点就像是在鸡蛋里挑骨头,要求太多了。
但我还是保持自己的想法吧,喜剧片也可以有很深刻的话题,喜剧片可以不止要笑点,还可以有泪点,喜剧片不代表着就要三分钟不离一个段子。
第一次写影评,有不足还请指出。
一开始看到这一部《一点就到家》的时候,我其实有点带着看《哪啊哪啊神去村》乡村向的观影期待的,但我没想到最后的体验远远不及我的期待。
乡村文化被几个符号草草带过,矛盾被浮皮潦草地解决……影片堆砌得最多的是喜剧梗,其次是每隔一段就必然出现的鸡汤。
令我感到有点恼火的还不是喜剧元素以及过多的鸡汤文字的滥用,而是最需要的戏剧冲突被前两者无限淡化以至于影片的推进孱弱无力,变得更像是为了讨好观众而不择手段。
下面是就我以为的几个本来十分有话可说的地方。
以李爸为首的老一派种茶群体和彭昱畅刘昊然创业群体之间的矛盾在要推广咖啡树的时候,我们的创业群体需要说服至少一半种茶人去改种咖啡树,然而这个问题的源头又指向了村长也就是李绍群的父亲。
在影片的塑造之下,李德隆应该是一个坚守传统、内性固执且为人十分刚烈的人,同样在这样一位领袖的带领之下,村子里留下的大部分居民几乎都是以种茶为生的,村子甚至还有一个祭茶的节日。
传统旧习俗与现代新事物必然会产生碰撞,但这种碰撞并不是靠彭昱畅的“演讲”和村人的几滴眼泪就可以解决的。
然而这一段矛盾缺了什么呢?
第一,反对派的声音种茶对于当地人民是一个代代相传的事情,可以说是一种信仰级别的劳作。
突然要让这样一个群体去砍掉茶树改种咖啡树,民众的态度转变的过程应该是一个非常精彩值得一写的地方,砍去茶树就好比要去砍掉这一辈人的根,砍掉他们与祖先的联系。
农村人相对而言是一个更加对传统有着依赖眷恋的群体,在这之中势必会有守旧派,我始终认为这并不是一滴眼泪就可以转变得过去的。
我们需要反对派的声音。
这种声音不仅是一种真实,它更是代表着村人并不是完完全全的势利派的证据,而这种声音甚至可以是在砍去茶树时的一阵叹息……第二,茶叶销售夕阳化带来的影响片子其实一直有说茶叶销售变差了,什么人都在说,然而到底了这样一句话还是一个符号,就好像空中阁楼一样虚无缥缈。
为什么村人的眼泪带来的冲击力不够?
因为影片没有把村人因为茶叶销售夕阳化带来的影响具体化,我不知道收入降低使得他们的生活变得艰难了多少,不知道他们付出的勤劳和收获是多么得不对称,然而这其实才是村人愿意接受彭昱畅的改革的最大动力。
他们有对更好生活的向往,然而所谓的传统已经无法支撑他们的向往了,所以他们就算要断去过去也要相信彭昱畅——这个曾经给他们带来网购便利的人——能给他们带来新的希望,而不只是一句“我们不相信什么咖啡树,我们相信你”这么简单的事情。
【短小的更新】关于信仰与否看到评论区越来越多的人对笔者所写的“信仰”持有蛮大疑问的。
也有人认为这种看法也是一种农村刻板印象。
其实真的要说笔者有没有亲眼看到什么地方真的把种一种农作物种出信仰,笔者坦然承认,现实里真没有亲眼见过。
但笔者仍然坚持影片中的种茶群体是保有一种“信仰”,因为影片中有描写到一个“祭茶神”的节日。
笔者不知道各位有农村生活经历的人,有没有在自己的村子里见到过这种类似的祭一种农作物的神的节日。
如果没有,笔者认为觉得这不存在什么信仰不信仰的问题也很正常。
但如果有,我想说,祭这个动作本身就很有信仰意味,一开始如果没有信仰又为什么要创生出这样一个节日呢?
此外呢,还想再提一点。
云南种茶也确实有蛮久远的历史了,也确实存在一些地方有这样的节日。
还是很主观地臆断一下,茶树这种作物和一般的农田里种的那类一年里种了长好就要割的作物还是很不一样的。
个人认为能够设立这样一个节日,和茶树本身性质也有一定关系。
以上。
快递产业造成的集市文化消失影片快结束的时候,放了一个老奶奶的镜头。
奶奶说她从小就很喜欢赶集市,集市对她而言是儿时的快乐源泉;但是从快递产业进入村子之后,赶集市的人渐渐少了,而最后消失了,这种快乐也就一去不复返了。
(老奶奶说话的时候其实很有感觉,影片唯一一处让我鼻头一酸的地方,然鹅差点要不争气地流眼泪的时候,老奶奶便举起了支付宝二维码……)集市是一种文化,其实现在很多大城市小城市小城镇都还会不定期地举办一些类似于这种集会的活动,所以我其实不太相信集市文化可以在这里消失得那么彻底。
不过这里就不说合理性的问题了。
我想说的是,这个镜头是没有头的。
这条线完全可以在彭昱畅刘昊然第一次进集市的时候加以描写,然而它却像是一个说来就来的工具,在最后记者这么一问,回想起来。
全篇的对于集市这一文化的描写本身就是缺失的,于是让它这样出现就变得十分突兀。
在我的印象中,集市与聚会是大概是农村最为热闹的娱乐方式了。
我想假如集市就这么消失了,村子一定会变得冷清许多了,但影片没有提到村人的精神快乐缺失后的状态,而是用老奶奶掏出支付宝二维码来表示她也跟进了时代啊……就这样草率地避开了这个问题。
但我真的很想问……真的有那么容易吗?
如此,引出第三个问题群像态度与性格的缺失在群像态度的处理上影片可以说是一塌糊涂。
群像态度是单一化的,几乎就是主角说什么,群体就做什么。
其次,是群像的性格。
在影片叙事来看,似乎让群体跟进时代是一个十分容易,一举就成的事情,可以没有人掉队。
然而这种处理方式太理想主义了,整个村人的群体成了三个人创业最为单一的背景色以及最为好用的工具。
至少放几个村人因为不了解新事物所以造成了种种小意外的镜头吧……由于本人是第一次写影评,也是冲着头脑一热写下的东西,里面自然会有很多不正确的地方,尽情指正。
祝各位国庆快乐。
好朋友在内蒙和云南做NGO多年,经常听他讲起跟当地农民的故事,我过去待了两个多月,所以带着一点背景看的《一点就到家》,看得时候就想这讲的不就是好朋友一直做的事吗?
把他拉到影院又看了一遍,我们俩看着撕逼那场戏,抢一张纸巾擦眼泪。
我不管是几天拍的,也无所谓是不是委托创作,但是我想说,电影里讲的故事是真真切切发生在中国偏远乡村。
他们所经历的恰恰就是,早期有好东西,没办法运出去,好不容易学会淘宝有了专门的快递,但那只是出口变化,作为产业的核心技术并不被看到,核心到底是什么啊?
村长村委会党支部坐在一起每日抽烟开会挠头的想啊。
好朋友他们NGO做的是云南土蜂蜜,那个蜂蜜是苦的,因为吃了山上一种中草药花,营养价值很高,但是口感不好啊,真的,比普洱咖啡要难太多了。
有没有600万拍到桌子上“我买你”!
的事,有啊,但是就是很难啊,就是买了你的蜂蜜,你就变成人家产业链的一小环,混在一堆蜂蜜里,什么土蜂蜜,吃中药长大的蜜蜂,人家不管你的,都是人家的蜂蜜啊。
苦的都变成甜的。
说白了,电影的核心就是自治还是外治的纠结。
外人赚了钱就走了,哪管你这个村子的未来,谭卓演得那个大资本家,简直演到鬼上身啊。
好朋友拍着大腿说,就是那个样子!
资本家没有谭卓那么好看,但中心思想都被刻薄的台词全总结了。
朋友看着三个人撕逼,一边哭一边说,这个编剧是谁,他怎么全知道?
我什么也不想说了,看着大家说,都是假的,有燃无魂,你们真去过乡村吗?
真了解中国农民吗?
你知道,老村长说:他们真的是失败不起!
到底失败不起的是什么啊?
恐怕只有经历过这一切的人,真正了解中国乡村的人,才能看电影的时候大哭出来吧!
好朋友的NGO 没有把蜂蜜卖给资本家,还走在创立自己蜂蜜品牌的路上。
虽然没有获得如电影创造的"美好大结局“,但我知道,他们和电影主人公做了同样的选择,尊重大自然,尊重他们自己的土地,让土蜂蜜保留了宝贵的苦味.....好朋友的NGO叫丽江健康与环境研究中心,是2014年5月在云南丽江成立的一家民办非企业组织。
有兴趣了解中国乡村的,请大家一定去那里看看,你就知道,电影到底是不是假的,是投机的,是有燃无魂的了!
———————————-2024年 丽江健康与环境研究中心因没有继续获得国家审批NGO资质今年关闭了 ,但名为大地有生的微店还在由朋友经营,努力卖野蜂蜜帮助当地农民。
跟以前很多次出电影院我就能写出影评的情况不太一样,这一次明明是可可爱爱的喜剧片,而我却心中五谷杂陈,难以表达。
此刻,我完成了三刷。
三刷这场终于满场了,大家一起爆笑,气氛简直太好了。
而且大家对电影宣传过那些梗也很熟悉,我仿佛是在一刷。
看来,宣发的效果应该开始显现了,“小一点”要加油啊!
这下好啦,我顿觉情绪积累到能够表达,就说点杂感吧。
正如先前部分观众的体验一样,这是一部优点和缺点都非常明显的电影。
先说缺点吧。
制作团队“因地制宜”用了当地的居民充当群众演员。
由于他们缺乏表演经验,所以在成片中显得生涩,不入戏,略影响我个人的观感。
不过,这仅仅限于前20分钟的剧情,李绍群(尹昉饰)一出场,大三角形成了稳固的结构,剧情就整个地顺溜起来。
此外,剧本的理想化设置可能不符合部分观众的口味。
比如三位主角创业成功似乎来得很容易。
这个本不算缺点,但是缺乏剧情的支撑就形成了故事线的“中空”,直观上跨度很大。
在这一点上,可能不见得所有观众都注意到魏晋北(刘昊然饰)说他在云南种了三年的咖啡,而他们的成功其实是发生在魏晋北第一次跟彭秀兵(彭昱畅饰)回到云南小山村的五年后。
在这个高度网络化和数字化的时代创业的成功与失败可能在瞬息之间,五年其实很长了。
只是这段创业过程要拍下来怕是可以拍100集的“黄路村意难忘”,90分钟的片长装不下这么多内容。
再有就是特效可能因为制作时间的关系显得粗糙。
下面说说优点。
我以前说许宏宇导演的上部电影《喜欢你》是可爱的,到了《一点就到家》又在“可爱”中加入了“治愈”。
三个可爱的大男孩在创业和实现梦想的路上,相互成全,互相治愈。
魏晋北通过最后一次创业治愈以前多次创业失败造成的抑郁症。
彭秀兵通过第一次创业治愈了出走十年后对家乡的牵绊。
李绍群通过实现梦想消除了与父亲之间新旧观念发生矛盾冲突产生的隔阂,治愈了破裂的父子亲情。
电影里,那些些需要治愈的,已经治愈的,都是成年人藏在内心深处不可言说的“秘密”。
把创业作为梦想,一步一步地实现,本身就注定是个治愈的过程,治愈的是成年人的少年心。
其实,片中魏晋北,彭秀兵,李绍群的实际年龄并不下小了,是演员的外形给了大家他们还很年轻的错觉。
实际上,魏晋北在云南种了三年咖啡后已经马上三十岁了,彭秀兵离开家乡十年后才回到家乡,种咖啡又是三年。
李绍群从北京回村种咖啡整整五年,彭秀兵叫他“绍群”哥,然后创业种咖啡又是三年。
所以,片中的三位主角实际上都是三十上下,却几乎一事无成的人。
他们还算年轻人,可实际上却遭受了多年社会的毒打。
他们可能已经没有多少机会成功了,更可能淹没在人海里用永远做普通人。
然而,我们通过电影看到了他们心里的不甘和身上的微光。
魏晋北创业屡战屡败,屡败屡战;彭秀兵心系家乡立志回乡创业,帮助家乡人民富起来,留住村里的年轻人;李绍群是全片的“阳春白雪”,他执着于自己的咖啡梦。
三个人殊途同归,携手筑梦,从此铁三角笑料不断,所有的梗都是清新自然,雅俗共赏,有笑有泪。
影片的实质依然是青春片,因为三个人始终怀揣着梦想,打着鸡血,这是属于年轻的标志,却无关性别和年龄。
创业的过程中,自然少不了争吵,分歧,甚至闹掰,最后和解,他们互相和解,与自己和解,与梦想和解,与世界和解。
成功成为必然,并非运气加持的偶然。
电影里,我最喜欢的一场戏是三人在李绍群家吵架。
三个仔演技爆发,之前看过花絮已惊到。
实际上电影好像需要后期配音,他们仨在配音的时候把情绪拉得更满,更是称绝。
“流水不争先,争的是滔滔不绝”,“寄言燕雀莫相啅,自有云霄万里高。
”我认为这两句话是全片的主旨。
种咖啡也好,经营事业也好,实现梦想也好都不能一蹴而就。
而在这个过程中戒骄戒躁,将眼光放高,把眼界放远,才能拿到成功的“钥匙”。
除了主旨的体现,电影的色彩,背景音乐都是亮点。
许宏宇真的好会拍,好会剪,手速还快,镜头转换衔接行云流水,电影观感特别流畅。
《一点就到家》或许很理想化,但乡愁是真切的,少年的心是真诚的,观众在观影过程中得到的放松也是真实的。
最后,我今天喝了中国云南的咖啡,是我喝过的最好喝的手冲咖啡。
中国从很早就有自己的咖啡了,我们也能做好自己的咖啡品牌。
之所以决定去看《一点都到家》,是因为看到豆瓣上有几个关注的博主说这部电影很轻松搞笑,于是就抱着去开怀大笑一场的心态去影院的。
本想这部电影能带来点惊喜,但结果,影片的观感略让人失望,不是说多差,而是不及预期。
《一点就到家》本质上,就是农村版的《中国合伙人》,它以轻松的方式,讲述了一个不太真实,或者说童话式的农村创业故事。
故事从一开始,就透着不真实,风华正茂的青年魏晋北屡次创业失败,心灰意冷,走上天台,决定结束自己年轻的生命,可是就在他的身体已呈45度角下倾的时候,快递员彭秀兵一把拽住他的衣角,就把他给拽了回来。
理论上讲,以魏晋北的那个角度,别说拽衣角,就算是拽胳膊也未必能拽回来,没准还会来个跳一带一。
当然,这一点,你可以说是喜剧嘛,不要计较地心引力之类的东西,没趣。
好的。
那么彭秀兵回乡招兵买马,招聘了七八个人跑快递,这一点就挺脱离现实的了。
因为我老家就是农村的,我算了一下,就我老家那个村子现阶段的人口而言,一个人送三到四个村的快递,就绰绰有余。
七八个人的规模,可能能送半个镇的快递了,当然,前提是,每个村的每户人家都有网购的习惯。
显然,这是不可能的。
我老家目前的情况是,快递只普及到了镇上,镇上的快递站就是终点站,我每次给家人买东西,都是送到镇上,然后通知家里人乘车自己去快递站拿。
那为啥快速就不能送到农村去呢?
我猜有两个原因,一是农村网购的人太少,二是住户非常分散,送快递的成本非常高,就按电影里的说法,一个快递挣1块钱,我觉得往往从一户人家到另一户人家,所需要的耗费的油钱,都比你快递挣的多,也就是说,不算时间成本,你往农村送一个快递,不仅不赚钱,而且很可能还赔钱,而且平均下来可能一个快递还不止赔1块钱。
电影中的情况有些不同,彭秀兵的老家人口是聚居的,大部分人都住在一起,这么算来,其实如果要真搞快递,就更用不着雇佣七八个人了,就那点人口,一个人恐怕都没啥活儿干。
就算每家每户每天都买东西,一个人一天也送完了啊,招聘七八个人,究竟是送快递的还是当啦啦队的呢?
第三个我觉得脱离实际的地方是退货那段,其实农村人的面皮很薄,尤其是熟人之间,还是很讲感情和道义的,买了东西,也不会用了之后随便就退的,那么大规模的退货行为,是有悖于农村人惯常的行为模式和性格的。
但是如果说为了喜剧效果,必须有这么一出,那我也觉得,勉强说得过去吧。
第四个我觉得不太真实的地方是,他们的创业成功得太容易了,遑论李绍群能不能种出品质碾压很多世界级咖啡的咖啡,就算他种出来了,销量和收益能比普洱茶好吗?
这要打一个大大的问号。
而带着这个问号,我去某宝搜了一下,随机搜出的结果是,普洱茶的销量是高于普洱咖啡的。
他们创业过程种,经历得最艰难的时刻,就是三个人由于一个大咖啡经销商的收购提议而产生的分歧,而本该被展开的是,他们如何说服村民由种茶改种咖啡,因为这才是一个大的矛盾点。
你要改变一个地方的生产模式,光靠许大家一个不确定的未来是不能轻易达成的,你要耗费很大的心力,然而关于这个过程,却被一笔带过轻描淡写。
因为整个故事中有很多的不真实的因素在,导致故事显得非常不可信,正因如此,我只能把它作为一部喜剧来看。
而单纯作为喜剧来看的话,《一点就到家》的笑点又是不够的,笑点集中在前半段,比如刘昊然被牛舔,以及他们去给李绍群送快递。
但是事实上,其中很多的笑点设置,我是无法笑出来的,比如刘昊然从山坡上滚下来,那个桥段现场有观众。
笑了,但我笑不出来。
就我而言,论好笑程度,《一点就到家》远不如《我和我的家乡》,而且笑点的自然程度,也远不与《我和我的家乡》。
所以这部电影并没有给我带来惊喜感,只不过,刘昊然、彭昱畅、尹昉的颜值,以及云南的村寨和自然风光,倒是令人心旷神怡。
总结下来,它是一部不算特别成熟的喜剧,也是一部不真实的创业童话剧。
好莱坞电影有一个不成文规定,尽快在电影开始的前10分钟交代完主要角色背景和性格,最好在电影标题出现之前就完成,用余下的时间正式说故事。
在知道有这一技巧之后,我发现布鲁斯·威利斯主演的《the Kid》就完全符合,这部片整体都拍得很好,绝对是电影模板的优秀研究范例。
(知道这部电影,还是因为看了许荣哲的《小说课》)而这部《一点就到家》,交代完两个主要角色的背景经历和人物性格,到出现电影标题,正式开始讲故事,才用了8分多钟。
看到这里我露出欣慰的笑容。
毕竟,已经有太多的国内电影,时长过半都只是在看几个背景经历不详、性格模糊、目标不明确、行动逻辑混乱的角色在荧幕上你来我往。
本品总体拍得不错,彭昱畅、尹昉演得也不错。
特别是彭昱畅,看过三四部有他参演的电影,这个演员未来可期片中还有《中国合伙人》的彩蛋,如果以前看过《中国合伙人》的话会会心一笑。
本片不足主要有两个。
1.最大的不足是主角遭遇太顺利,所有遇到的问题都不是问题。
要招快递员,说招就招到了;说要去市集拓展市场,马上就开拓好了;动员全村种咖啡,第二天就有人来领苗了;拒绝了连锁品牌的收购,马上就自己做起来了……所有的问题都没看到他们付出过艰苦努力就解决了,一路如有神助。
影片里遇过真正不顺利的难关就是村民退货。
只有一个镜头拍了因为退货问题,钱变少了,但你看不出遇到这个问题之后对他有什么影响,还是该吃吃该睡睡,堆积的退货后来怎么办了?
也没说。
这个把本钱赔光的巨大问题,最后竟不了了之。
2.笑点的密度。
影片开始不够10分钟就奠定了喜剧基调,但到后来看着看着就全无笑点。
总体来说有不足,但可以一看。
6570分的水平。
(怎么也比逻辑不通的装逼大烂片好太多)
11月27日,电影《一点就到家》的观后感。
电影里的集市
我拍的集市(2016年,摄于云南普洱景迈山)看到《一点就到家》预告片的时候我意识到,我去过这个地方。
云南,普洱澜沧,景迈山。
取景的地方,应该是老达保拉祜族村寨。
2016年初我去过那个地方,是个幽静、安宁,却又充满热情的地方。
生活在那里的少数民族是拉祜族,是一个以葫芦为图腾的民族,能歌善舞,开朗乐观。
作为一个受保育的古村,老达保拉祜族村寨有固定的对外旅游项目,传统民族歌舞就是其中之一。
这些小孩子们是真的从小就会弹吉他、吹葫芦笙,唱跳俱佳。
电影里没有体现太多少数民族的元素,而是聚焦在了三个主要矛盾冲突:传统(茶/集会)与现代(咖啡/电商)、大城市与小村落、坚守与投机。
父辈的茶,儿辈的咖啡。
对传统的固守,还是拥抱新潮流?
这是关于村长和咖啡痴李绍群的故事。
在大城市打工,还是回小村落「创业」。
背井离乡,还是建设家乡?
这是有「快递梦」的彭秀兵的故事。
至于魏晋北,这个被创业失败打击的失去生机的人,意外被彭秀兵带回家乡,「被迫」再次参与了创业。
而这一次,他经历了被国际品牌收购快速投机变现,与培育民族品牌坚守创业初心的选择。
三个合伙人,彼此成全,最后让三个矛盾统统和解。
儿子理解了父亲的坚守,父亲理解了儿子的求变;建设家乡不单单是人回来,货要出去;成功,从来不可能单靠投机取巧,风口上的猪还是猪。
道理很简单,故事也不复杂,但是多多少少还是有些戳心的瞬间。
比如一开始热热闹闹的集市,最后只有一个老妇,在冷清的集市,讲述过去集市热闹的故事。
电商改变了这里的传统,比如集市这种有些「过时」的东西,最终注定只能被留在历史之中。
当然最后老妇举起支付宝收款码这个举动,解构了这份缅怀往日的悲伤,给片子添了几分「会心一笑」——告别不合时的,迎接更美好的生活。
但真实的情况是永远比艺术创作来得残酷。
电影里主角们拒绝了国际品牌「星巢」的收购,培育了自己的中国品牌「普洱咖啡」,改善了村里人的生活。
现实呢?
2016年我去的时候,那里仍然大部分人以茶为生,但茶叶的价格,被中间商压的非常低,就像电影里那群大爷们聊天里提到的那样,农民几乎没有什么利润可言。
村落中不时可以见到手工炒茶的大姐(2016年,摄于云南普洱老达保拉祜族村寨)而咖啡,我们来看几个数字:云南的咖啡种植史已有近百年,从临近国家成欧洲国家殖民地开始;云南咖啡产业化从1988年雀巢进入开始;云南占据中国近99%的咖啡产量,但国际份额仅为1.7%;云南的咖啡90%以上出口到美国、德国、法国、日本等30多个国家和地区;2006年至2015年,中国咖啡消费量从2.6万吨增长到13.3万吨,增长了4.1倍;从2015年开始,云南的咖啡产量已经连续3年减产,在这三四年期间,云南省的咖啡种植面积减少了20万亩左右;至2019年,普洱市咖啡综合产值24亿元,种植面积79.5万亩,产量6万吨,普洱咖啡豆生产量占到了整个云南省的一半。
以上数字均来自各媒体的公开报道,看到几个问题了吗?
咖啡消费量需求是上涨的,而云南咖啡的生产量却没有井喷式上涨,反而有所下降。
更关键的是,云南的咖啡九成以上出口,这意味着国人的咖啡喝不到国产咖啡吗?
不是,据了解,云南咖啡出口后,不少经过经销品牌的「包装」,便会以「国际品牌」之名进口入国内市场。
换句话说,国人喝到的「进口」咖啡,可能有不少都是从云南出口转外销。
星巴克在云南的咖啡基地(2016年,摄于云南普洱)这么看销情不错?
no,不幸的,有报道指出,在2019年云南普洱咖农一公斤咖啡豆的收入换不来一杯咖啡。
利润都被外国品牌方、经销商、收购中间商等赚走了,再加上收购豆子时遇上压价的话,咖农实际到手的钱真的是一公斤豆子只有十几元,这便是云南咖啡产量不增反减的原因之一。
「今年星巴克提高了收购标准,想用普通豆的价格收优质豆。
」有咖农曾这样对媒体说。
现实里,「星」「巢」真的「收购」了普洱咖啡。
而真正的国产云南咖啡品牌爱伲、后谷,又有多少人知道。
下面这组数据直接道出真相:根据相关数据测算,咖啡产业链上游种植环节生豆的价值贡献约17.1元/公斤,中游深加工环节烘焙豆的价值贡献为83元/公斤,下游流通环节的价值则暴增至1567元/公斤,三个环节利益分配占比分别为1%、6%和93%。
提供土地、人力以及咖啡豆的上游环节,几乎成了免费劳动力。
“目前咖啡行业利润率充足,只是和咖农无关。
如果现有链条不打破,云南咖农不可能靠种植致富。
”拼多多一名高管如此表述。
星巴克云南咖啡基地里的新鲜豆(2016年,摄于云南普洱)但是幸好,从公开报道中也可以看到,云南当地政府,以及一些知名电商如拼多多,甚至网红KOL郭杰瑞等,都在用一些新的方式,帮助云南的咖农提高收入,改进云南咖啡生产。
作为一个喜欢喝咖啡的人,我也已经下单了几款云南的单品咖啡,希望认真品品那远山树林的味道。
回归到电影本身。
从电影语言的角度来说,这部电影让我惊喜的,的确是对镜头的创新运用。
通过运镜完成转场,角色几次「位移」,恰到好处的「无厘头」笑点,有get到。
至于几位年轻演员的演技,也还算好没让人特别出戏——当然,那并不标准的云南话除外。
我给电影打了3+1星,3星是对电影本身的评价,大部分给了让我印象深刻的几处运镜,至于故事框架、台词、叙事方式,并没有太多惊喜。
1星专门感谢它聚焦云南的咖啡产业,让更多人认识了云南的咖啡。
普洱原来叫思茅,就像香格里拉原来叫中甸,都是因为当地的名产、名景,令一个地方扬名海外,最终让这个地方的名字随了这个名物。
就目前来说,普洱茶的名气,是远大于普洱咖啡的。
希望有一天,云南的咖啡能和普洱茶一样,在全世界都响当当。
茶马古道,万亩古茶林。
(2016年,摄于云南普洱)一个愿望疫情过后,希望有机会能再去这个小村子看看。
老达保拉祜族村寨(2016年,摄于云南普洱)公号:天下游侠(hitxyx)
刚看完的感觉,跟大夏天喝到清凉的汽水似的,酣畅、清爽、身心愉悦,放弃颜值的三兄弟,热血真挚,自带喜感。
有电商梦的魏晋北,有快递梦的彭秀兵,有咖啡梦的李绍群,齐聚云南,魔性创业,每次看他们喝咖啡都想哈哈大笑。
《一点就到家》是一部比较不一样的青春片,没有女主角,没有爱情线,镜头快、配乐欢快,很爽,很动漫,预感是匹小黑马。
文本上呢,进一步是都市碎梦,退一步是远山树林,其中不乏导演对当下年轻人生活、工作、跟朋友家人关系等方面的思考。
有人目标明确,知道自己到底要什么;有人看起来想明白了,实际上一头雾水,做起事情来也不够坚定;还有人过分较真,连钻了牛角尖都不知道怎么出来。
从他们几个人的身上,其实,能看到很多人的影子,不一定要活得像三兄弟那样中二,可总要知道问题在哪儿,琢磨一下怎么解决。
如果生活中真遇到一个彭秀兵那样的人,你会不会觉得他有点傻?
应该会吧,这么横冲直撞,做事不计回报,把收快递的客户当成朋友,一门心思攒钱想回乡创业,都让人感觉不可思议。
可就是这种过分的单纯和热情,打动了想要放弃一切选择跳楼的魏晋北。
老魏也是个创业狂,市场上什么热做什么,可偏偏不是那个好运的人,赔光所有家当,变得一无所有,失去了重头再来的信心。
这还不是最惨的,最惨的是他从开始创业就没有睡过一个好觉,因为害怕错过任何一个机会,那种对成功的渴望,对风口的痴迷,让他迷失了自己——既迫切的想要得到一切,又怨怪没能得到一切的自己,创业不再是乐趣和实现梦想的途径,转而变成了即将把他推下楼的那只手。
电影中有个细节,是魏晋北的手机铃声,提示音是“支付宝到账一百万”。
我刚开始不知道拿是手机铃声的时候,还被骗了,以为他幸运的拿到了投资,立刻就能解决眼前的问题。
但也不难看出,他想要获得认可,想要拿到投资,后面三兄弟发生的那场分歧也就理所当然。
另外,我想说句心里话,官方真的不放一下手机铃声的下载链接吗?
我相信,一定会小爆一波,没有人会抵挡得住每接一个电话就被祝福收到一百万的诱惑。
说回彭秀兵拉着魏晋北回黄路村创业那段,实在太魔性了,不着四六,乱七八糟,笑点密集到我特别同情刘昊然,那一波三折的融入式体验,又逗又心酸,什么吃虫子、被蜂蛰、让牛舔,本来已经睡不着的人,偏偏要在鼾声如雷、“拳打脚踢”中见缝插针地约会周公,每一次觉得他够艰难了,就有更艰难的事发生。
但这段交代了黄路村的现状,当地产茶,但收成不好。
一年到头赚不了多少钱,年轻人选择外出打工,留在村子里的老人只能指望种茶、卖茶补贴家用。
生活得不到改善,反而陷入越来越糟的循环。
当彭昱畅饰演的彭秀兵在魏晋北的指导下,让村里人接受网购,逐渐打开局面时,其实是从“别人笑我太疯癫,我笑别人看不穿”的孤独中走出来,不知不觉间收获了友情和村民的信任,这种理想不死就会燃的热血感,挺感染人的。
后面咖啡怪人李绍群的出现,我差点没认出来那是尹昉。
泡面头,炭黑色皮肤,胡子拉碴,整天吭哧吭哧在村子里种咖啡树,为了角色也够拼的。
从这个人物的经历中,我能感受到年轻人与父辈之间的对抗与和解,不一定沿着别人定好的路走,而是选择自己想要的,选择咖啡就是对父亲的一种对抗。
创业总是波折不断,这是每一个决定创业的人该有的觉悟,不能心存侥幸,觉得自己一次就能成功。
被人误会成“傻子”或“疯子”的阶段,其实,是不想被世界改变,一心坚持自我的外在表现,当一个人不被理解,不被接纳,甚至不断遭受质疑和嘲讽,能否真得扛住,不怪运气,不怨环境,而是懂得自省和向前,唯有这样才能闯荡且创造出一些东西。
魏晋北、彭秀兵、李绍群之间的友情也很让人向往,在朋友跌倒的时候,能伸手拉一把,在朋友糊涂的时候,敢给出当头棒喝,当合伙做事的时候,又可以相互扶持、理解,把远山树林的味道送往世界各地。
朋友间彼此成全,收获成就,还有什么比这个更美好的事情嘛。
电影的故事可以脱离实际,可以不符合现实,甚至可以瞎扯淡,但这样的故事一定要打动人才能立的住,就这个故事在我看来平平无奇,甚至略显矫情和浮夸。
开头天台那个绿布就让我很出戏了,到穷乡僻壤做快递就真有点看不下去了,别说这样一个有网有电,有自己优势产业,人口也不少的地方,就是再穷再落后再荒凉的地方邮政也会送进去轮得到你来做快递?
做自己的咖啡自主创业这题材挺好啊,为啥强行加个快递?
这妥妥的中国厮杀最激烈的红海产业之一,轮得到你们几个没钱没背景的人来做?
至于做咖啡这本来还好,但为啥做咖啡遇到唯一困难居然是收购不收购的问题?
种咖啡真这么简单吗?
随便种种就世界银牌了?
天方夜谭!
种咖啡遇到的各种困难,咖啡种出来营销上的各种难题,这本来有很多内容可以挖掘,全部一笔带过,最后来个收购意见不统一的矛盾,作为全剧最大冲突点。。
败笔!
咖啡这东西和茶一样,每个人都有自己的喜好,没有一种咖啡或者茶能统一所有人的味蕾,让所有人都喜欢喝,所以最关键的其实是营销从小罐茶到瑞幸咖啡,其实核心都是营销,这其实其实有很多精彩的内容可以刻画的,可惜估计编剧也能力有限吧,做这么个俗套的励志创业故事估计就是他们的极限了。
电影里不断出现的幻想场面估计也是在暗示观众别看的太较真,这就是个故事,要允许脱离实际,可惜还是那句话你就算瞎编也编的不好看啊!
最后说下网购是干不跨集市的,别说云南这样的地方,我所在城市全国快递吞吐量最大的城市没有之一,到了今天下面的各个乡镇每个月的集市还是一样的热闹。
创作组能用点心去好好考察下吗?
别一拍脑门就自己瞎yy
竟然很好看,许宏宇发挥稳定,延续《喜欢你》的古灵精怪与奇思妙想,喜剧桥段靠的演员间的化学反应而不是丢段子,这一点大概能甩开90%大陆喜剧导演。
不愧是许宏宇,镜头语言和剪辑还是高手,在树上那一段戏我以为自己在看《怦然心动》。嘻嘻哈哈就把阶级分化、城乡矛盾、父子关系等问题说出来了,全程高潮,好玩也深刻。看完觉得生活又有了希望。
还行吧,全程虽然无尿点,但很奇怪也没啥太多惊喜。
太成功 太纯洁 太正了 一个香港导演乐此不疲地带着团队在内地拍满分高考作文 我觉得金像金马金鸡都不足以评价陈可辛的成就 必须100000个高中校长联名送锦旗才行
十岁观影适龄
普洱咖啡味的鸡汤也是鸡汤。
对标的是《中国合伙人》吗?其实是《梦想合伙人》吧(唉那种烂片我也看过)。跟童话一样,太不现实了,有极强的抽离感。尤其最后魏晋北说自己快三十岁了,剧本是00后写的吗?难道三十岁还成功就不符合现实了吗?挺遗憾的,没成为黑马也算意料之中。好在终于get到尹昉!以及,艾怡良的歌一出来好不搭嘎噢!还没消化完这首,又出来一首八三夭???
一般的电影情绪是上下上下上下下下下上上!现在一些电影的情绪是上下上下上上上上上上上下上上上上上上!!!!!!!!也不是不好,但全是这种,只有这种,还要这种,就一定不好。
毒舌刘昊然荣登年度我可以奖。其实本子很简单,现代化上山下乡样板戏,魔幻云南0负担创业记,抛开各种冷幽默段子就真没剩什么了,所以才显得导演技艺高超。许宏宇上一部其实还有点微妙,这一部就拍得这么顺……剪辑方面的亮点不用多说,连用两首vocal做插曲却不会让人觉得特别突兀真的有点强,真的不知道究竟是这个简单的本子适合他还是他直接跟曾国祥一起去进修了……总之还是蛮喜欢的,3.6归4。
中国合伙人的外壳缝合了互联网+时代人物的刻画更加浅薄 热血梦想奋斗逼 踏实坚守技能输出 加上 被奋斗逼感动进而同化失意商人 标准的三人搭档违和 分外违和 李佳琦和分割竖屏的插入在电影中总是会出现难以言说的尴尬村中守旧势力的消弭和缺失 尹昉爹只是象征性地摆在那里 客套地阻碍一下 谭卓扮演的冷面女经理 激化矛盾的方式过于刻意模式化 剧本写不出什么了 臆想类镜头和并不怎么好笑的段子充塞时长主旋律一贯对于乡村生活的美化 和如此顺利的成功 也能看出是赶工之作最后老人举起的二维码 倒让我觉得更加割裂
没必要没必要…才这么点人评分就开始营销吹口碑了。。就是因为口碑好所以满怀了期待去看 结果真的失望。。。。
非常喜欢云南,离我上一次去云南已经过了十年了。影片中的李绍群读过书,看过外面的世界,了解自己想要什么,所以从北京回到家乡云南。他感到对自己的世界越来越有掌控力,但只要一和家里的父亲一接触,这种掌控感会立刻分崩离析。他种咖啡树,父亲种茶树。影片最后,他喝了茶,父亲喝了咖啡。和每一个家庭故事的结局一样,你理解了你的父母作为一个整体的人,而不是仅仅作为父母的一个切面。人与人之间的链接也即此形成,一点到家,真正的回家是认同和归属。在云南的各大菜市场里游荡时,我感受到了像一颗菜一样的幸福,这个世界每天都在变,但也有很多东西没有变。
一点准时开始看《一点就到家》。串联魏晋北与彭秀兵的人物前史、情节过度戏剧化夸张、为后续故事发展做铺垫的“跳楼”戏直接给我留下了不良印象,接下来的剧情走向也时常让我感觉虚假,电影(挺花心思)的镜头语言、剪辑手法某种程度上也加重了这种不真实感,不过色彩饱满的云南自然景色倒是引起我的向往。—— 1.-我在北京有个客户跟我说过,他说千万不要跟自己最好的朋友合伙做生意。-你什么客户?这么土。-三个教英文的。-怪不得。→《中国合伙人》;2.最近啊,我看了一本西方名著,一位智者说的话也许对你有作用。他说,我们经常在正确的事情和容易的事情之间做选择。……《哈利·波特》,邓布利多老哥们说的。3.观影时的最大惊喜:艾怡良《Forever Young》,没想到:八三夭《我不想改变世界 我只想不被世界改变》被选用当影片的插曲&片尾曲;……
刘昊然演技超神……
好看 好开心
云南咖啡电影大广告,乡村版中国合伙人。。。PS:前段时间刚好收到一盒国产咖啡,貌似就是云南的,马上拿来试一下。
与其说是青年版《中国合伙人》,更像是“三傻大闹云南农村”,完全不是预想的严肃写实风格,反而轻快,愉悦,甚至带有浓厚的漫画感,无论节奏控制还是演员火花都非常好。前半段是鬼马、自嘲式的轻松热血故事。后面则呈现了更多作者的个人表达。在创业这件事上,三个主角为的不是名利,而是实现各自的理想,也在追逐过程中明白了自己想要的是什么,这才是人们为事业奋斗的意义所在。或许有人会觉得有些不切实际,但我更愿意觉得,这是导演用浪漫的方式去鼓舞拥有理想的人。这么短的时间里能拍出这样的作品,许宏宇前途无量。
国庆档的一缕清风,散装青春合伙人,喜剧桥段很无厘头,创业故事略显夸张仓促,土味造型把三个弟弟的颜值带走了,失败的只是事,不是人,看完你会记住这句话,以及真的很想喝普洱咖啡(片名真的不是对家起的吗?一点不抓人一点没帮助
前半段真棒,笑料大多都是镜头和剪辑带出来的,这才是喜剧电影的正常水平呀,单是那段恐怖段落就值得称赞。而且这片没有为了歌颂政策而设计一堆工具人,是真的在讲人和家乡。(我爱彭昱畅!
“我不觉得我的家乡没有希望”