眉山

一个又一个夏天的故事，按我的理解，这才是所谓的“解夏”。

这次的主角不再是双目失明的大泽隆夫，而是陷于亲情困惑的松岛菜菜子。

只是贯穿全片的那座大山，成了最终的boss。

是什么成为妈妈的羁绊？

是什么成为女儿的困惑？

多年以前的那个夏日祭，她们在人群里游离的舞步阻挡了她们近20年对彼此的爱。

抬头便能望到标志着那是故土的眉山，无论怎么看都是块秘密的保留地。

所以，当女孩质疑母亲对自己隐瞒身世并没能得到满意的回答时，她对眉山的憎恶就如同她对母亲的恨和对自己出生时夏天的恨。

“看到大海，就觉得世界不止这么点，还有更广阔的世界”如果能够抛弃故土，远走高飞，我相信她会毫不犹豫的离开。

但是人最大的优点并且也是最大的缺点之一便是“好奇”。

好奇促使女孩对自己的生母又爱又恨。

这是一种微妙的缺失感，既觉得对方重要，又觉得因为对方有太多秘密而产生疏离感。

独自过活的两个人，明明知道生活的艰辛，但不能相互安慰。

秘密使妈妈缄默，使好奇的女儿感到母亲对自己的不公正。

正因为这甜蜜而痛苦的羁绊的存在，使德岛最终成为她们必然相逢的地方。

德岛的眉山就是在这时候变成了她们的他乡。

对母亲而言，这是她爱的流放地。

这里有她美好的爱情，这里也是她爱的人的故乡。

眉山有那个男人存在的气息。

同时，眉山使她与自己的女儿分离。

因此眉山与她有着间或他乡与故乡的双重意义。

在她决定定居与此开始，这里的土地就有了她的灵气，如果这样就能算作她有了自己的第二故乡，那么她的骨血带给她的则是逃离这块土地的犹疑。

犹疑这样的选择是否正确，犹疑她们的未来。

踏上东京工作开始，或者更早以前躲避夏日开始，德岛就从来不是女孩的家。

这样做并不是因为她单纯的缺少一个父亲，而是明知父亲生活在别处，却没有选择离开这里的权利。

所以小岛的一切在女孩眼里都那么冷漠，唯有母亲是放不下的血亲关系。

在秘密没被揭露之前，他们的关系就是这样彼此敌视又无法两清。

当身患绝症的母亲最后一次观看阿波舞的夏日祭时，一身绿色夏衣俨然已经成为一个好女人的女孩找到了她们遗失多年聊以链结在一起的那座大山——女孩的父亲。

庞大的阿波舞连像环绕眉山的大河流经两边的德岛居民，在隆重的鼓乐声中，当事人遥遥相望，泪水涟涟。

这一刻的成默不语仿佛是在宣判德岛在此时真正成为承载他们喜怒哀乐的所在。

无论妈妈的身份是不是够名正言顺，无论这是不是一个曾经总觉得世界暗无天日的私生女，也无论这是不是一个事业爱情没能两全的男人，在浩浩荡荡的舞连于中间穿过时，他们心中那始终残缺一角的天空终于得以拼贴完整。

远走他乡的男人回到阔别多年的故地，留下的那两个外乡人却在这里因为守候他使自己成为了这里的主人。

在明白这一点的刹那，母亲悄然的和这里的一切完美的作别，女孩望着眼前的眉山以故乡作为起点跨出了人生新的一步。

这就是关于眉山的全部故事。

冗长带着点清丽，偶尔让人掉泪。

【附】波澜壮阔的德岛阿波舞（资料来源：http://www.tsxz.com/simple/index.php?t164294.html） 空前浩大的阿波舞场面是本片的一大看点。

每年8月12日到15日，德岛市都会举行盛大的夏日祭，这是具有400多年历史的日本地方民俗活动。

届时有百万人身着传统服装跳起阿波舞，而游客也会不由自主地跟随舞者起舞，令整个城市都沉浸在欢快的舞蹈之中。

阿波舞是日本最著名的民间传统舞蹈之一。

关于其起源众说纷纭，一般公认阿波舞并非源自德岛固有的盂兰盆节舞蹈，而是脱胎于具有俄舞、组舞要素的几内地区的流行舞蹈。

1586年，阿波藩主蜂须贺家正入住德岛，德岛在当时是具有“小江户”之称的富庶之地，当地的商人们将阿波舞的表演形式丰富化并使之基本定型。

这种舞蹈在民间很受欢迎，代代流传中经过不断的演变，发展为如今的面貌。

阿波舞是集体舞，以“连”为单位起舞。

一个“连”从几十人到百人不等，规模大的可以达到三百人。

“连”通常由三部分组成——提着名号灯笼的人在最前面，中间是舞者，后方是用太鼓和笛子、三味弦伴奏的乐队。

阿波舞男女分开起舞，风格迥异，男舞自由豪放，女舞则妖娆优美。

本片高潮部分的阿波舞场面拍摄于2006年德岛的夏日祭。

摄制组在各处安设了5台摄像机，将整整4天节日的盛况悉数收录，用去了6个多小时的胶片。

8月16日，犬童导演又在长达122米的南内町舞蹈场摆开阵势，摄制较小规模的阿波舞场面。

拍摄工作从上午9点一直持续到夜里零点。

这五天的拍摄可谓盛况空前，舞者、演员再加上当地群众演员，参演人数高达到一万四千多名。

本片是继66年前的电影《阿波舞者》之后第二部用阿波舞将剧情推向高潮的影片，也是第一部在德岛现地拍摄将实况搬上银幕的作品。

blog图文：http://lingolu.blogcn.com/diary,18177909.shtml

看过这片子，就想到之前看的《东京塔》，一样关于母亲的话题，一样有些倔强的性格，只是故事的主角前者是儿子，这里是女儿。

日本电影向来擅长拍摄此类亲情。

故事雷同，也可以说俗套，不过对于其中的母亲以及感情就较为有感触。

通过母亲训斥护士，已经回忆中那段与歌手的对话，以及后来病重还坚持自己走路等场景，可以看出母亲话语犀利、待人真挚，非常的刚强的女人。

其实这样的小细节还有很多，处处都在表现母亲是怎么样的性格，似乎这样的性格也是她会做出入院不通知女儿，独自关闭店面等一系列决定的原因。

可能也是如此性格，母亲在不能和心爱的男人在一起后选择呆在男人的故乡，选择永远伴随着她与心爱人的结晶。

这样的女性似乎是多数男人喜欢的吧，可以说一种小三的身份，却也没有给男人任何麻烦。

可这样的男人，作为自己还是有点，哈哈。

“辜负了你，……不能在辜负妻子”有点冠冕堂皇的理由，也只有如此痴情的母亲才对此一一接受吧。

最后舞会上的母亲与父亲的隔路相望，眼神中流露出的感情，不会觉得太过。

而母亲请医生带自己离开，我觉得也恰好符合母亲的性格。

还有两个小桥段挺喜欢的。

1，母亲病重后在床上看电影，哼着歌曲，挺有感触的。

因为最近时间，姥姥生病住在家中，常常就是躺在床上唱着歌“世上只有妈妈好”。

2，最后日本医学院学生齐齐向捐献遗体家属鞠躬表示感谢的段落，也让人思绪万千，非常感动。

让家属也能得到一些安慰，做出了对生命最后的尊重。

在中国的遗体捐献者会不会也享有这样的仪式呢？

（09.4.15 原创）

据说松岛菜菜子和饰演她母亲的宫本信子是日本代表两个时代的女优……嗯，扯远了，很平静的电影，那些喜欢看惊心动魄剧情的人们可以关掉这个页面了，因为这部电影的主题是母女，剧情相当的平缓，甚至给人一种超级超级慢的感觉，仿佛一个皱眉，一个伤神，都要花费很长时间……但是因为演员的传神表演，即使静默缓慢，也能让人感动……跟东京塔有点像，东京塔要温情些。

就是这样大概内容……说起来很简单，就是一个单亲家庭，女孩子一直到自己32岁了，妈妈都快病死了才发现自己的爸爸尚在人世，虽然像以往那么对母亲那么生气，终究还是在知道妈妈的故事之后慢慢理解了她，陪伴她走完了一生。

一个女人，无法得到心爱的男人，于是带着他的孩子来到他出生的地方，虽然痛苦，但是孩子的声音在她听来就如同鲜花盛开一般，于是她勇敢地活了下来，并且一直坚持到最后，这么一个任性但是坚强的女人，喜欢唱戏，喜欢直言不讳，喜欢在受伤之后强作镇定……却是那么可爱，在被女儿揭穿谎言之后竟然唱起歌来……真是服了她……两个女主角都演得很棒，把一母一女一模一样的臭脾气演出来了……顺便男主是电影在世界中心呼唤爱里面的男主长大版本的，笑起来很阳光，严肃地时候老气横秋的……不过还是很可爱的～～顺便菜菜子年纪不小了还那么好看啊……另外么，电影里还具体介绍了日本波澜壮阔的德岛阿波舞是一大看点从这里还可以看出日本人很珍视传统具体跟剧情相关的地方是少女的咲子在跳阿波舞的时候看到妈妈一边哭一边跳，对此很不解，直到多年后看到母亲准备死后才给自己看的遗物中一叠信件，才明白过来，原来亲生爸爸曾经和妈妈约定一起看阿波舞，但是那年妈妈等到彩灯都熄灭了，爸爸还是没有来，而且那之后，爸爸就再也没有联系过她。

咲子在母亲生病之后去找过亲生父亲，她并没有说自己是对方的女儿，但父亲已经清楚，还询问她母亲和德岛的情况，问起阿波舞的时候，咲子说可以的话，请来玩。

那也是她和母亲最后一次看阿波舞，在咲子的努力下母亲看到了人群中的父亲，心满意足。

咲子也在母亲去世之前说出了最喜欢妈妈这样貌似她一辈子都不会说出来的话。

嗯，就是这样

这是一部安静的饱含情感的电影，大量内心戏的表演，大量缓慢的长镜头，唯美的叙述了一份看似隐忍痛苦却如溪流般静静流淌的爱。

不得不说两位女主角演得真好，宫本信子那种不动声色的坚强独立，松岛菜菜子的倔强细腻，都太恰如其分。

也不得不说，镜头画面太美了，片中笑子与医生在山顶聊天的那一幕，画面从傍晚天色渐暗至灯火通明那一刻抓的很妙。

还有两人漫步夏日夜晚的河边，镜头缓慢平稳的跟近，就像水流般的舒缓，配合菜菜子安静细腻的表演，营造出淡淡哀伤却极富美感的氛围。

最后那场阿波舞的戏里，30多年后重逢的一眼，宫本信子的眼神也非常的到位，那种好似埋藏了多年的思念积怨和无限的爱意在那几秒间混杂在一起冲了出来。

这两个女人真是日本演艺界的戏骨戏精。

分别30年的一眼，生离死别的一眼，却是那么淡然释怀的一句，今天我真的很开心。

是啊，也许一切的一切都可以无所谓，一切的一切都真心的可以释怀，因为爱。

她爱他，独守单恋他终生未嫁，她更爱她，将她看作生命的一切。

就像笑子说的，她的身体里有眉山，因为那份爱与情感缠绵痛苦撕扯隐忍坚韧庞大。

后面的电影基本上在眼泪中度过，通过大量的慢镜头来描写龙子和笑子的内心戏，将一份看似隐忍痛苦却如溪流般静静流淌的爱唯美的表达了出来。

龙子那种不动声色的坚强独立，笑子的倔强细腻，都是那么的恰如其分。

高潮在于，那场阿波祭舞，分别30年的一眼，生离死别的一眼，却是那么云淡风轻的一句，今天我真的很开心。

是啊，因为有爱，所以一切的一切就那么可以释怀了，就那么放下了。

她爱他，独守单恋他终生未嫁，她更爱她，将她看作生命的一切。

就像笑子说的，她的身体里有眉山，因为那份爱与情感缠绵痛苦撕扯隐忍坚韧庞大。

对阿波舞很有FU，母亲边跳舞边流泪，帽子掩饰不住恸哭，和热闹的场景形成强烈反差。

不过纵然那个男人把自己说的多可怜，终究还是和原配在一起，日式小三发扬了一把民族风格，隐忍再隐忍，唉。。。

内伤啊。。。

还是觉得菜菜子的和服扮相好看，洋装造型憔悴了不少呢。。。

父母的爱情故事，我们知道多少？

咲子站在人群中，她的父母深情凝望……她在这头，他在那边，舞蹈着的人群汇成一条银河，看似将他们分离，可实际上，两位老人的心却从未分开过。

那一刻，咲子终于懂了。

为什么母亲在健朗时跳起德岛的阿波狸舞时，会哭的那样动情。

她仿佛真的变成了眉山，守护父亲的故乡，而父亲远在东京，收藏着这段已逝的梦。

今夜郎君来不来，月下站尽梧桐影。

母亲最终还是同父亲分离，她孤独的背影惆怅了整个祭典的夜晚……多年后，女儿穿上她那件年轻时的绿色和服，风情绰约。

她穿梭在祭典的人群中寻找父亲，一如母亲当年寻找她的爱人。

婚姻的神圣性不容侵犯，但爱情本身却是美丽的——即使父亲和母亲无法缔结姻缘。

有人拥有婚姻，有人拥有爱情……在这两难的感情结局中，身为女儿的咲子又想追寻什么问题的答案呢？

母亲为什么如此固执？

固执中却又坚强善良？

父亲为什么如此让母亲挂念，他是怎样一个男人？

咲子试图去触摸那段历史，得到的答案，是那一摞信纸中的夕阳下，父母手牵手的温馨映像。

他和她真真切切的爱过……这，就足够了。

他们，也曾遥望银河。

不管我们是否承认，是否忽视，是否在得知后又匆匆尘封……这些都不重要。

那是属于他们的故事，而我们，也在感动过后，终于相信，自己是因为爱情的存在，才来到这个世界上的。

母亲成了眉山。

有着温柔的名字，同时也用最执着的信念，呵护守卫着她的爱情——她认定的爱情。

她觉得那，就是幸福。

“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。

”真的……他们，也曾遥望银河……附记：这部电影中的阿波狸舞，是日本德岛县重要的文化遗产之一。

这个舞蹈，表现的场景是德岛传说“阿波狸的故事”中，狸猫们听了法师演奏的音乐后，手舞足蹈的一幕～～这个传说的结局，是为首的大狸猫把肚皮拍破，然后死掉……不过一大群狸猫围在一起跳舞的样子貌似确实很可爱。

今天旅游去德岛的话，可以看见他们那里连下水道的盖子上都有狸猫图案……德岛人民真的很喜欢狸猫啊～～

虽然之前有听同学说菜菜子是女神，但一直没接触她的剧，后来偶尔看了【ghost】就真的一发不可收拾，可惜之后就快考试了，于是在看完【美女与野兽】【GTO】还有【最后的舞蹈】以后就没时间再追其他的剧了。

特意挑了菜菜子不同时期的作品，感觉变化真的挺大的。

当时看完【ghost】还在感叹菜菜子的确很美，但看了【美女与野兽】后才知道什么叫做美得令人窒息。

今天没忍住又把【眉山】给看了，跟之前看的几部作品相比有些不同，感觉是一部十分安静的作品，没有多少跌宕起伏，就像一条缓缓的河流直达人们心底。

李安说每个人心中都有座断背山（啊咧，感觉好奇怪），菜菜子像我们诠释了每个人生命中都有座眉山。

06年的【最后的舞蹈】到07年的这部【眉山】感觉菜菜子似乎一下子老了许多，但菜菜子终究是菜菜子，当她以一身绿色的和服出现在人们面前时，除了眼前一亮以外更重要的是眼前的这个女人将最真挚的感动传达给了我，人海中的笑子没有多余的台词仅凭眼神的传递就将全剧推向高潮，使所有观众了解那一刻身为子女所拥有的幸福与感动。

《眉山》的故事，初看起来就和普通的婚外恋故事的后续一样。

私生女儿寻找父亲，母亲隐瞒真相，直到最后真相大白，一切也不过就是因为种种顾虑，一方没有尽到责任，另一方含辛茹苦将孩子带大的情节。

然而却是这简单的线索，却衍生出一个沉郁缓慢的故事，让我沉迷良久。

年少时的女儿笑子想知道自己身世的真相，她急迫的探问眼神，与我们自己叛逆期时对一切的质询如出一辙。

但等到多年之后她终于长大，找到了她一直想见的人——她的生父，才突然感觉到她的追究对于母亲意味着什么。

找到了，又能怎样？

那些母亲当年不能改变的事情，现在的她又能如何？

她不是神，无法预测，也无法改变业已发生的。

她也没有资格去判断谁对谁错。

母亲的坚守，是为了她，她一直看着，也一直知道。

龙子，她只有唯一一个女儿，是她一生中唯一的爱人留给她的；笑子，龙子唯一的女儿，却想追寻唯一的父亲的身影。

她的梦想无法实现，她没理由不伤心。

可是这两个同样倔强的人，却因着自己的信念而彼此伤害。

三十年前，眉山的相遇，是关于爱情的一个没有变成法律文书的盟约。

虽然一方放弃了，另一方却依旧保留着。

那些阻隔他和她的，并非是什么用心险恶的障碍。

而那些他所不能舍弃的，其实也是真实而温暖的生活。

眉山的海报上那句日语，翻译过来的意思也许是，“因为是母亲，所以没有说过，因为是女儿，所以没有听过。

”。

这句话，让我感触良多。

那么，母亲龙子没有说的，女儿笑子没有听的，究竟是什么呢?母亲龙子身患绝症后，笑子和她一起看的最后一场盛大的阿波舞上，笑子请来了父亲。

在远远相对着的坐席上，隔着人群，龙子和那个她曾经爱过，并且仍然爱着的男人交换的那一个眼神，比高山深海更为深邃。

龙子深爱着德岛这片土地，在这片土地上，与那么多人的相遇，构成了她的一生。

或许她从一开始，就决定了一个人养大笑子。

这个孩子，曾经是她的生命，是她爱情的珍贵收获。

如果说一般意义的爱情是相守，是海誓山盟，那么龙子的爱情，是跟她挚爱的这片土地相连的，这座眉山边，遇上她的爱人，和在这里孕育养大的孩子。

同样是爱情，同样是誓言，却是不一样的盟约。

那是彼此在一生一次的邂逅中没有世俗评判的相爱，之后，是共同选择的分离。

没有背叛和遗弃这样的情节，只不过是除却这相遇，他们各自选择了未来不同的路。

龙子没有离开这片土地，而他回到东京，和妻子一起打理着医院。

他们的盟约的内容，或许是这段爱情本身？

无从解读，也无须解释了。

而无论什么样的盟约，对于如今的笑子，都已经不再重要。

无论年少如何挣扎阵痛过，她还是平平安安地长大了。

曾经激烈的挣扎和矛盾都因为十几年的悠长时光而逐渐平复了，结果是当年的那个执著的小女孩已然长大成人，虽然，或者说所幸，执著如昔。

可是她已经懂得了一些生命中的遭遇，最终不能圆满。

我记得那古老的歌谣，一梳梳到头，二梳梳到尾，三梳梳到白发已齐眉。

这样的字句里，浸满的是承诺，是祈愿，是执子之手与子偕老的盟约。

然而眉山的盟约，相比之下却是那样异类，而却丝毫无损其诚挚和深切。

不一样的故事，不一样的人生，即使这样，这无需解释的盟约依然珍贵而美丽，在纷乱的人世中安静地熠熠生辉。

今天看了眉山。

因为堵车，错过了开头的十五分钟，非常遗憾。

急匆匆地坐进位子，在巨大的漆黑的影院里面，迅速陷入了德岛的夏天。

其实并不是什么了不起的剧情，可是每个镜头，每段对白，每一点细微的声音，每个表情无论凝固还是鲜活，都说不出的妥帖。

更何况主角是我最爱的菜菜子姐姐。

那座城市真美，深沉地绿着的眉山稳稳当当地坐在那里，大多是白的房子，高高低低，并没有特别起眼，可在山的背景映衬下，整个儿像一幅水彩画。

万人的阿波舞祭，所有的人就着丝竹管弦跳着可爱的舞。

隔着舞动的人流，两个人目光的交汇。

所有的声音静止，然后我的眼泪哗啦一下涌出来。

女人的隐忍和坚强真是可怕，而那都是出于爱。

私心里，我最喜欢的是河边大泽隆夫和菜菜子的那一场戏。

并不是那个吻，而是在夏夜的河畔，两个彼此爱慕的人各怀鬼胎地漫步，然后看着彼此的眼睛，突然拥抱，从僵硬到柔软。

那是最好的时光，身体和心灵都颤栗着的时光。

走出电影院，孤独一下子袭来。

白熊 07 06 21