碟中谍2

女神看到神第一眼就从了他。

神叫女神回去勾引备胎。

认识神一天后女神看到备胎只觉得恶心。

备胎知道女神的目的但起初还是抱有幻想。

最后知道真相的备胎只能眼泪掉下来。

女神为了神从贼变成了有正义感的少女。

神要拯救只睡了一晚上的PY女神。

备胎企图阻止神。

神出现了，风撩动他的发。

神出现了，白鸽天上飞。

神出现了，子弹永远打不中。

醒醒吧备胎！！！！

醒醒吧凡人！！

你怎么可能打败神呢！！！！！！！！

我草，多么美好的剧情啊！

魂淡！！！！！

吴宇森导演的作品要有浪漫，要有火花，要有白鸽，要有happy ending ！

女主真的是耐看型，刚开始丑丑的，后来越看越有女人味，有自己的个人魅力，性格也是超个性的，表面上是个江洋大盗，很难征服。

但在被男主解救后瞬间征服变成小绵羊。

印象最深的就是女主去色诱反派那一段简直是魅惑的不行。

反派角色的塑造也很多面，除了是一个唯利主义的大坏蛋，更是喜欢娜娅，心里明明怀疑却也愿意冒险的男人，但他还是个坏蛋！

对于男主的性格其实谈不上多喜欢，是一个不喜欢耍卑鄙手段的正人君子，最后打斗，刀落在他手上，他扔掉选择用拳头解决，不是不对，就是这种刚正不阿不耍小心机的人设仿佛我的内心是拒绝的，更喜欢痞一点，坏一点的，毕竟这个世界你对坏人仁慈就是对自己残忍。

剧情整体有点俗套可能是时间久远的问题，嘈点逻辑不太通，最后不补刀，反派永远在快杀了主角的时候多嘴。

其实想起海王，即便特效打戏都给人以震撼的视觉盛宴，但故事俗套无聊，这部电影也只能给出一半的分数。

我是看过很多网评之后才看的这部影片，不知为何，很多观众对吴宇森导演貌似非常不满，所以，我是带着一种看热闹的心情看这部影片的。

不管算不算是自己档次不够，我觉得这部影片相当出彩，比第一部还要好一些，情节更加刺激，精彩的枪战，洁白的鸽子让人耳目一新的感觉，网上有这么一句评价：“片中充斥着很多吴宇森的标志性画面，如双枪、慢动作、鸽子和彩虹等。

”这算是差评吗？

亲反正我觉得很喜欢鸽子出现的那些场景，让紧张的打斗场面显得张弛有度。

阿汤哥在拍戏的过程中很多危险动作都是亲自上场，让吴宇森常常惊得一身冷汗，这让我想起了成龙大哥，别的不说，这种敬业精神我是相当佩服的。

攀岩那段虽是俗套，用于穿插字幕还好。

发布任务的方式有意思。

舞步和脚步的交叉不错。

男女主角拼车那段现在看来已觉不刺激。

和对手的女人搞上套取情报不折不扣是俗套。

鸽子没必要。

人皮面具太轻易。

再说变脸容易变声难。

最后摩托追击战稍稍回光返照。

总体气氛太不紧张。

前情报员肖恩在飞机上抢走了病毒卡梅拉和解药贝雷明。

肖恩得到病毒和解药就能赚大钱，因为只要病毒散播出去，人就会在20小时后死亡，那时，解药就会成为无价之宝。

为了肖恩，情报员伊森必须夺回病毒与解药。

在路德，娜雅的帮助下，他成功进入了病毒培育室，并销毁了5个病毒。

这时肖恩闯了进来。

娜雅把最后一个病毒注入了自己的身体，经过殊死搏斗，最后伊森拿到了解药，娜雅获救了。

情报员伊森去度假——爬一座陡峭的山峰。

当他从一座山峰跳到另一座山峰时，差一点儿从上面摔下来，幸亏抓住了一块岩石，最后他站到了山顶，其动作之惊险令我难以想象。

娜雅牺牲自己，伊森不畏艰险的精神令我敬佩。

相比于《碟中谍1》最大的不同在于，影片开始有了火爆的动作场面，不再只是依托高科技来智斗，而是实打实的来了一场又一场的打戏。

尽管大多数打斗场面都略显做作，却也不损影片带来观影体验上的畅爽。

当你看着影片一开始那几乎惊掉下巴的攀岩镜头里，阿汤哥亲身上阵秀出的那些坚实的肌肉，你不会不被吸引的。

尤其当阿汤哥飚着摩托横冲直撞险象环生时，你甚至会觉得这部电影简直太嗨了。

关键是，这样的嗨还夹带了不少我们中国观众颇为熟悉的元素：鸽子、双枪、墨镜、风衣，我们可以看到吴氏暴力美学包裹下的阿汤哥，拉风到无以复加。

吴宇森导演的确是会玩视觉的大师，虽然没能在影院感受那种视觉冲击，但透过LG OLED高清电视的画面，那种呼之欲出的镜头效果，的确带来不小的视觉震撼。

当阿汤哥帅气地飚摩托飚得正爽时，丧心病狂的朋友竟然特地暂停，向我展示LG OLED电视动感画面无拖尾的表现力，还拉着我上前仔细观看。

所以，硬广就来了：果然！

不仅画面清晰、颜色逼真，就连火焰迸发出来的小火星都被清清楚楚地定格在画面上，使得整个画面看起来非常炫酷！

尤其是骑着摩托穿梭游走那几场戏，简直帅酷到爆。

可是，电影不能只追求视觉，更不能只追求耍酷，还是得有实实在在的故事内核。

由于影片不少地方露出了《007》的痕迹，加上不少过于耍酷的镜头，让影片在收获好票房的同时，并没能收获好的口碑。

而今再看，大概也就看看那些劲爆镜头以及阿汤哥搏命般“徒手攀岩”的戏份吧。

反正，还算是一部不错的爆米花电影，适合假期赖沙发上观看。

电影故事是这样的，超级病毒“金美拉”和抗生素在运送途中，被恐怖组织头目Sean Ambrose盗走，伊森接到任务，率领他的IMF小组负责找回病毒。

这次，伊森找到了女飞贼Nyah作搭档，后者是Sean Ambrose的前女友。

伊森在获取Nyah信任的同时，二人也暗生情愫。

但是，为了完成任务，伊森不得不安排Nyah回到Sean Ambrose身边卧底。

Nyah终于打探出病毒所在的药厂，接获情报的伊森前往药厂准备销毁病毒；另一边，Sean Ambrose已经察觉出了Nyah回到自己身边的真正目的，组织人马在药厂等待伊森自投罗网。

激烈的搏斗中，Nyah为了帮助Ethan Hunt完成任务，将病毒注入了自己体内，只有在20个小时之内将抗生素注入Nyah体内，才能挽救她的性命。

伊森拼死杀死了Sean Ambrose，并及时给nyah注射了解毒针剂，二人坠入爱河。

阿汤哥上来的攀岩实在是夸张的不行，我一直以为那是背景的绿布加后期合成。

但是以阿汤哥的性格又难以想象这一切的作假行为。

实话说这片也算完成了它的使命，不求有功，但求无过。

一如既往的鸽子漫天飞，穿插着横飞的子弹和拳脚，因为是华人导演那种动作戏中拳拳到肉的真实感倒是做的恰如其分。

再来说说女主角，职业：盗贼。

但是实在说不上是个美女盗贼，正脸看来实在不是我等亚洲观众的菜。

话外题：此女的小麦色肤色倒是很让人喜欢。

我不否认吴宇森是一个好电影，他的那一套暴力美学是的确是有可取之处的，什么慢镜头啊、飞车啊、鸽子啊、特别出镜的大反派啊、铁汉柔情啊之流的，的确，在香港有很多人喜欢，在美国也有不少人买账，为什么捏，稀罕呗。

只是，稀罕的东西见得多了，也就不稀罕了，好用的东西用滥了，也就烂了。

所以我想说的是什么呢，其实就是，这部电影，吴宇森大导演失蹄了。

看完这部电影之后，唯一留在脑海中的就是：帅。

不知道是导演要求还是阿汤哥的要求，反正就是从一开始到最后都充满了耍帅的成分，慢镜头泛滥、长发飘飘、美国大峡谷无安全带赤手空拳高难度攀岩、摩托飞车、港式单挑，什么的，哎，我都腻了……更要命的就是还不和谐。

看过碟中谍的都知道，面具是多么重要的一个道具，我想吴宇森也是明白的，所以他在这部电影里面用了很多次面具，不只是阿汤哥用，连反派也用，你用我用大家用，大家都用才是真的好用，面具，真好。

我都看到快吐了，好好的一个点子就这样呗糟蹋了。

2000年左右，应该是数码相机刚刚开始流行的时候吧，于是我们有幸看到了那时候的数码相机是啥样的。

其实这些因为时间因素而导致的电子产品在现在看起来比较落后，是不应该被我用来吐槽的，那时候毕竟还不流行穿越，只不过，有一个地方是可圈可点的，就是那个32m的大容量内存卡，里面存放的海量照片竟然是全高清的。

女主只是跟阿汤哥飚了一次车，就死心塌地地爱上他了，会不会有一点草率啊。

碟中谍系列，因为都是一些不可能完成的任务，所以那些铤而走险的场面是少不了的，其实在这一部里面，也是有几个场景挺紧张的，例如偷内存卡的时候。

电影一开始的跟剧情也是没啥关系啊，真的好高啊。

只是用来耍帅而已。

鸽子，也该轮到鸽子了，吴宇森标志性的鸽子，非我就好奇？

人家谈判的机密地点拿鸽子来干嘛？

怎么阿汤哥打架打着打着就冒几只鸽子出来了捏？

又不是教堂，又不是什么神圣的地方，跟电影的暴力形成不了对比啊，有的而且只有的，就只是无厘头了。

这部碟中谍电影看完后令人失望，吴宇森把自己多年的电影风格融入在特工片里显得水土不服，失去了该系列的紧张气氛。

接下来从下面几点聊一聊本片：一、剧情梳理 一位医学博士研制出一种威力巨大的新型病毒“金美拉”，为保证运送安全请求中情局提供援助，孰料被扮作伊森的前中情局特工肖恩（本片反派）谋害，并窃取了病毒资料。

伊森受命找到肖恩并获取相关情报，而在这之前，伊森必须得到女神偷奈（反派前女友），是接近肖恩的唯一人选。

在获取奈雅信任的同时，伊森和奈雅萌生爱意。

在制造奈雅被捕的假情报后，肖恩如期将奈雅救出，接到自己住处，不过肖恩已经怀疑奈雅的到来另有图谋。

伊森召集两名特工 （卢瑟 和新成员），他和奈雅终于在赛马场接头并获知了情报内容，而同时肖恩已经察觉奈雅不仅奉命卧底，还与伊森坠入爱河（伊森和反派分别利用易容术获得信息）。

怀恨在心的肖恩已经猜测出伊森将前去药厂销毁病毒（此处枪战戏，典型的吴宇森风格），遂率人争夺，交战之中，奈雅为帮助伊森完成任务，将仅存的病毒注入自己体内，而伊森承诺将会挽救奈雅。

肖恩开始和制药厂老板交易病毒和解药，伊森赶到，利用易容术骗肖恩杀死手下，并夺回病毒和解药，之后上演了追车戏码（槽点太多），结果了肖恩，并及时挽救了奈雅的生命。

二、本片点评1.本片的爱情戏过重，伊森的黑人女友，两人在一起不是很有CP感；2.动作戏让人看着很累，时不时来个慢镜头，开篇时伊森和女友飙车还浪漫的转圈圈；后半部分的压轴戏中山洞里莫名其妙的鸽子好像是走错了片场，阿汤哥夺解药后犹如金刚附体，一路开挂，干翻了整个反派组织；3.本片的配乐也是令人无语，西班牙爱情片的风格，有时又来一段英雄赞歌的音乐，真的与本片风格不搭；4.为了表现英雄主题，导演引用了希腊神话，但真的用错了地方。

三、本片特点：、1. 本片目标前半段是为了调查病毒和毁坏病毒，后半段是为了拯救女友2.动作戏：开头阿汤哥徒手攀岩，让人瞠目结舌；盗窃病毒戏时，阿汤哥从直升机飞入制药厂3.周转地点： 塞维利亚（西班牙）- 悉尼（澳大利亚）4.接受任务的道具是墨镜

每个英雄的诞生，都有一个必备的条件：一个坏人。

说了就不算度假。

你不只是脸蛋漂亮。

节庆真烦人。

他们把神像烧了表示尊敬，这算哪门子的尊敬？

你抱歉，我也抱歉。

这不是困难的任务，这是不可能的任务。

我不会逼任何人，除非他们可能决定我的生死。

你想惹上麻烦，这种事我最在行。

人造卫星没我这么快。

“假扮你最难的地方是：动不动就像白痴一样傻笑。

”“假扮你最难的是动不动就杀人。

”女人是最善变了。

剧情没有什么悬念、反转，都能看懂。

跟第一部的关系：没啥剧情上的关系，虽然第一部中结尾，男主说不做特工了，但是坐飞机的时候，还是有传信特工问男主看不看录像带（接不接任务）。

男主第一部中偷窃潜伏特工名单时找过被停职的特工大黑帮忙，任务成功后，大黑恢复原职，意气风发。

第二部男主再次找到大黑帮忙，大黑还是搞监听电脑。

第二部特色：人皮面具、攀岩、红裙踢踏舞、飞机、飙车（奥迪）、火中摩托车、高空入侵、特工对决、漂亮胸大女主。

剧情：舍我其谁，一种病毒被研究出来将大面积进行扩散。

博士研究出解药，并在药厂将病毒注射进自己体内，准备带出病毒，找特工男主保护护送自己离开。

但当时男主正在度假。

特工局派了经常扮演男主的另一名特工西恩*安伯斯扮演男主护送博士。

但安伯斯竟伙同手下劫持了飞机，抢走了病毒解药，制作了飞机失事。

特工局发现安伯斯的阴谋，但不知道病毒解药的概念，只知道线索留下的是某种神话里的暗示，不知道敌人有什么阴谋。

派男主联系娜娅，另在找两个特工帮手，去夺回毒药和解药，并弄清楚阴谋。

男主找到了娜娅，并联系了大黑，还新找了一个开飞机的比利帮忙。

男主找到娜娅时，娜娅正要盗窃项链，男主故意引起警报，原来男主是受雇佣保护项链的，他玩耍了一下娜娅，并试探娜娅的实力，娜娅以为自己手艺不精让男主失望，原来是男主手动遥控器报警，娜娅非常生气离开，男主开车追踪，两人一顿飙车，后女主险些掉下悬崖，男主将娜娅救上来后，两人坠入爱河滚了床单。

男主接到任务后，才明白找娜娅的原因是娜娅曾是安伯斯的前女友，而且安伯斯一直没有放弃找回前女友，男主无奈被要求计划让娜娅被抓，安伯斯一定会来救娜娅，然后让娜娅跟着安伯斯套取情报。

娜娅本是愤怒的，但还是听了男主的，悲催的是，娜娅需要陪安伯斯睡觉。

安伯斯见到娜娅后就让娜娅换一身准备好的红色长裙，安伯斯当面就看着娜娅换衣服，新衣服还没穿，安伯斯就准备来了一发。

对于男主，真是赔了夫人啊。

值得吗监视安伯斯，盗取了光碟资料，了解了病毒的介绍，也发现安伯斯和一个药厂老板有来往。

男主船上博士的人皮面具，设计药厂老板假中毒，药厂老板说出实情，让病毒扩散，再用解药救人，赚取人民群众的钱就是他们终极目标。

男主决定去药厂毁了毒药，比利开飞机配合，男主从高空技术侵入，在毁坏毒药的时候，安伯斯太了解男主的手段，派人追来抢夺毒药，在两方僵尸不下时，安伯斯让娜娅去捡起毒药拿给自己（娜娅窃取光碟时因为从左兜里偷走，右兜放回，早就被安伯斯发现是卧底）。

娜娅选择把唯一的毒药注射自己体内，气坏了安伯斯，又不敢杀娜娅，怕没有了病毒。

男主独自逃离发誓要找回解药救治娜娅，娜娅则如果发病前没有得到解药就要自杀彻底销毁毒药。

同时拥有了毒药和解药的安伯斯，已经不在需要药厂老板，威胁药厂老板，要了老板的股份，然后还灭了口，男主再次入侵，利用人皮面具，来了个狸猫换太子，伪装成安伯斯手下，成功夺走了解药。

男主抓紧逃离去给娜娅注射解药，安伯斯疯狂追逐，两人展开肉搏，最后男主杀了安伯斯救了娜娅。

任务结束，虽然没带回解药和毒药，但至少弄明白了毒药是啥，以及敌人的阴谋，勉强跟上级交差。

男主和娜娅（小黑妹）过生了幸福生活。

曾经30来岁的女主，如今也50来岁了。

男主真够大气，跟娜娅滚了床单，居然还能让娜娅回到安伯斯身边去陪敌人睡觉。

这种操作，让我感觉很尴尬，反正我不会这么选择。

如果安伯斯对娜娅这么好，娜娅为什么还要跟男主，真搞不懂女人。

反观，安伯斯，他一直爱着娜娅，得知娜娅被抓，即使明知道娜娅可能是特工局的卧底，他还是为了爱情而救娜娅，也丝毫不防备的让娜娅偷走情报，只是得知娜娅爱上了男主时，他才伤心欲绝。

这不是真男人吗？

还是那句话，这部电影在当时肯定是技术的先锋，但我今年才看，给两星！

一部吴宇森风格的暴力美学电影，加上阿汤哥式的动作号召，碟中谍2这部电影在同类电影中绝对占有一席之地，但这么多年来，关于这部电影，仍有不同的声音在评价。

看完之后，很多人都说剧情老套，又是病毒之类的，但是大家想一下，这部电影是2000年上映的，当时并没有那么多有类似剧情的电影，所以说，在那个时期，这个剧情还是比较有吸引力的。

还有，这部电影是有些缺陷，但是并不能过多归结于吴宇森导演，在好莱坞，制片人和导演是平起平坐的，再加上阿汤哥又是主演，又是制片人，他的权力是要高出吴宇森导演的，所以说，在剧情的设定以及整部电影的拍摄方面，阿汤哥是起决定作用的，所以说如果电影的质量真的有些不足，阿汤哥也有极大一部分责任。

（说到在这部电影中的阿汤哥的权力，有一件事是必须要谈起的，在这部电影中，吴宇森导演最先任用的有一位年轻的摄影师，他的经验不够丰富，但是在用光，取景等方面，很有天分，吴宇森导演就是看中了他的天分，鼓励他在拍摄中多尝试，但是阿汤哥由于对他的一个拍摄结果表示不满，直接炒掉了他，但是电影制作公司对外界的解释却是“摄影师与导演的意见不合”，以吴宇森导演的名义来炒掉摄影师，吴宇森导演对此没有发表任何解释。

这件事足见阿汤哥对于电影拍摄干涉之大） 电影中有出现白鸽的镜头，有一些观众觉的很违和，但是当我们真正理解导演的用意之后，就不会觉的不适合了。

在一次采访节目中，吴宇森导演说出了自己对白鸽的初衷，吴导觉的，白鸽是和平，美好的代表，可是大家都知道，吴导的动作电影，被赋予了暴力美学的称赞，然而动作电影中却出现了白鸽，有些人会觉的不合适。

其实在吴导的动作电影中，都有白鸽的身影，吴导解释说，这是让我的电影充满爱。

爱，一个多么浪漫的字眼，被吴导加入暴力美学中，给人以多么强烈的反差却又显得多么理所当然，在吴导的电影中，好人和坏人没有明显的界限，坏人可以做好事，好人也可以做不光彩的事，在他的电影中，好人和坏人心中都有爱的存在。

这点在《变脸》这部经典电影中，体现的淋漓尽致。

吴宇森导演，一位内心充满爱与浪漫的男人，他有一次说到“有人问我是如何把与妻子的爱情维持那么长时间的，我说，那是因为我永远记得第一天是怎样爱上她的。

”结婚四十年，无论在香港还是美国，他坚持给夫人煮饭。

这样一位在感情方面如此细腻的男人，在他的电影内外必然会看到爱。

中国的导演中，我最欣赏的，是吴宇森导演与李安导演，因为他们都在用心创造，都是为了自己而创作，他们从不为了迎合观众，只为了创作自己喜欢的电影。

这么一位充满并传播爱的导演，他的作品可以有不足，但他的人品绝对值得我们欣赏，这样一位导演，怎能不值得我们去尊重呢！