工厂最近出了黑社会,和我掌门的称号还挺匹配的,可惜我不掌那一门,这样下去恐怕有点失控,有点严重。
虽然无法解放全人类,但还是有责任管好周围的人滴。
于是歪掌门又想邪招:让行政组织工人看电影!
放满城尽是大波妹!
搞女人总好过搞黑社会吗!
结果行政没买到大波妹,买了《伤城》,哎呀呀!
介么文艺的电影,让我粗人等如何消受呢?!
也罢,我也豁出去了,陪着他们一路看吧。
工厂放电影很简单,搞个幕布,搞个投影仪买个DVD,手提电脑接个小音响,搞定。
香港,算什么,往咱工厂车床中间一摆,要多摇滚有多摇滚;钢琴,算什么,在小喇叭里响得照样钢钢地。
然而,文艺文艺,感染力无敌。
金城武和梁朝伟一出来喝酒,粗人也变得鸦雀无声,大气都不敢出。
也都在玩味着那话:“酒为什么好喝,就是因为他难喝。
”有点文艺思想的人,此时开始期待影片的下一个妙语金言。
但故事却在这时走向了血腥。
金城武在亲吻他女人的瞬间,惊恐地发现女人自杀了,死在他的床上!
来的那么突然,那么让人不知所错,以至于工厂的阿姨们都大声的“啊”了出来。
此后,死人的事情就有些随便,动不动就让我们看到有人被杀,无法不承认,这是一座令人揪心的城。
尤其是虚伪的梁朝伟,总在背地里杀人。
越发显得住在若大房子里的徐静蕾好可怜,令人担心。
“这是我丈夫,这是我爸爸。
”一句简单的介绍,已经道出,她对爸爸的反叛,对丈夫的义无返顾。
她厌倦了过去和父亲一起过着富足却终日惶惶不安的生活。
以为丈夫的到来会结束一切,然而万没想到,竟然是一个更大的灾难的开始。
当她拿着高尔夫球杆到处捉贼的瞬间,俺工厂的男女老少齐齐为她提心吊胆,小声责骂她:“别出去,送死!
”徐静蕾为爱活着,梁朝伟却为恨活着!
这个世界上最大的伤,莫过于为爱而伤,为你的枕边人而伤。
有恨的城,是伤城,仍可以为恨活着;但无爱,最伤城,伤的连活的意义都没了。
此城已伤透,她出不出去都是死。
她最后终是死了,无爱的世界生不如死。
她的死没有血腥的搏杀,却更能将沉痛地撒满一座城,然后从荧幕漫出来,那么近那么近,近得你看不到梁朝伟的眼睛,但却能看到他的鼻子尖上刚刚滑过一滴泪。
此刻换了是你?
你会落泪吗?
你不会落泪吗?
那给你来点该死的音乐催一下,就算眼泪不掉,心也凉的。
整个沉重的、灰暗的电影里最让人开心的要算警探杜文泽和啤酒妹舒琪了,他们开朗快乐地简直与这个令其他人伤心的城市无关。
利欲熏心的城市里怎可无关?
无关是因为无知。
无知才是快乐的。
装无知,或者干脆喝醉都不能真正的快乐。
这电影的故事如果简单的讲不过是一个寻仇故事而已,非常老套。
但导演却能用独特的角度刻画人物内心,用爱来衬托恨,让人感到爱比恨更伟大,更值得珍惜。
此城已伤,未来如何?
影片的最后,导演给出了答案:惟有忘记过去忘记恨,珍惜眼前珍惜爱,过一把世俗的平凡小日子。
啤酒妹说:“钱给的多一点,服务就会好一点呦!
”此话被我家工人学了去,一路散去一路回头对我说挤眉弄眼:“钱给的多一点,服务就会好一点呦!
”走到门口的那工人,竟然惯性地去打卡,被大家哄笑起来,《伤城》里漫出来的悲情被冲淡了许多。
悲伤的电影更适合一个人看。
我很久没有这么正儿八经坐下来好好看一部电影了,呯呯砰砰的动作片和灾难片不算,那些是不太需要动脑筋的。
像《伤城》这样的片子,因为它的阵容和知名度,不知不觉让我有一种严肃的感觉,逼得我不得不拿出肃穆的态度去对待。
熬完两个小时,微微潮湿一下眼睛,删片,腾空间给下一部电影,我想,不管下部是什么,应该都会更好。
我总喜欢问人家“好不好”,一本书好不好看,一部电影好不好看,一堂课好不好上。。。
其实很多时候答案我们都知道,只是忍不住想看看对方愁眉苦脸的搞怪表情。
《伤城》,我的两个朋友都看过,她们的回答都是“不好看”。
“好看”有很多种原因,“不好看”当然也有,有时候因为剧情不好,有时候因为演员不好,有时候可能仅仅因为你不喜欢某个演员甚至某个小配角的声音,很多很多。。。
《伤城》不好看,可能因为它对我们这些人来说太遥远,也太肤浅了。
复仇、错杀、忏悔、失去、迷惘、拥有、自我终结和自我救赎,刘正熙和丘建邦两个人用不同的方式处理痛苦,看起来很像一部有起因、有结局,过程足够曲折离奇的畅销小说,一个正面模板,一个反面教材。
如果你今天仍然单纯透明,且生活从来都不曾带给你什么痕迹的话,这部电影,绝对是可以让你狠狠心痛一下的,稍微多愁善感一点的可能会抑郁个几天。
就像当年我看完《泰坦尼克号》很气愤得质问我老娘那么感人的电影为什么她一点感觉都没有一样,当时的她,早就领受过更大的伤痛,那些爱情和生离死别,不过是小小道具棚里的一场戏,真正的悲剧,从来无法在银幕上被演绎。
这样一说,怕又是要招来许多人的反对了,他们会说明明看电影只是一种消遣,其实大可不必在里面找什么深刻的道理,偏有人喜欢这样分析那样领悟,把美好的心情和意境都破坏掉了。
我倒也明白这种心情,有时看一本书,旁人的评价平平,偏偏自己发现了一两处闪光点,细细发掘,突然有了新的领悟,就着急的好像挖到了宝的小孩一样迫不及待要拿出来现;有时看一些朋友的影评,虽然文字质朴,可是感情真切动人,也是能得到许多回应的,这是我们最幸福也最愉悦的时刻,内心的触动是最珍贵的宝藏。
而今日此时我看《伤城》,写下的也是我这一刻真实的感受,即使有所不同,也和大家一样,都雕刻住了时光。
情节一般,演技不够出彩,节奏有点慢,更重要的是,我不喜欢这个故事。
导演有权利把人间百态展示给观众看,可是观众也有权利选择喜欢的表达方式。
我的人生里没有那么多仇恨,也不想在仇恨以后用更多的伤害去填补,何况我相信,每一件事并不是只有一种解决方法,我们应该可以选择更好的,更好地活下去,更好地珍惜身边的人,更好地爱自己。。。
我们的生命是父母给予的,我想他们最大的希望就是我们幸福,不管过去经历过多少坎坷,此刻灿烂的活着才对得起他们。
空口说谅解、忘却和超脱的确容易,而做起来太难,有些话说得再多也没有用,如果自己不能解脱,唐僧再世都无济于事。
伤或不伤,关乎一个人的经历和智慧,走得路多了,再伤也会平复;自己想得通了,再痛也会愈合。
我并不觉得每个人心里都有一座《伤城》,反倒是每个人都有一个画地为牢的笼子,走出来,海阔天空;走不出来,那你就真的成了自己的“伤城”了。
与金城武合演《伤城》的舒淇在接受采访时戏言,自己已给刘伟强塞了不少红包,希望导演能替她多安排几场与金城武的激情戏。
朋友小北听闻这个消息后捶胸顿足,艳羡不已,当然,他羡慕的是金城武,因为可以打着艺术的幌子与性感尤物舒淇接吻。
小北有个崇高理想,就是当一名电影演员。
不过这个崇高的理想却有个不太崇高的理由,据他自己说,想当演员是因为可以跟漂亮的女明星接吻。
与小北色迷迷的坦荡相比,老牌007罗杰·摩尔就显得虚伪了,他竟然说在电影中亲吻那些性感的邦德女郎时,闭上眼睛满脑子想的都是他的伟大祖国英格兰。
单纯的小北并不知道,电影里的吻戏看似温馨甜蜜欲仙欲死,实际的拍摄过程却并不一定好玩。
电影《乱世佳人》里,克拉克·盖博与费雯丽的缠绵一吻被法国人看作有史以来最浪漫的吻戏,可这一吻的幕后故事却让人有些啼笑皆非。
影片拍摄过程中,克拉克·盖博与费雯丽两位大牌势同水火,经常在片场兵戎相见。
为了报复,盖博故意在拍吻戏之前狂吃大蒜,可怜的费雯丽,一边要忍受浓郁的蒜臭,一边还要做出一副意醉神迷的样子。
与小器的盖博比起来,咱们的戛纳影帝葛优简直是模范演员,范冰冰一直对与葛优的那场吻戏念念不忘:“拍《手机》时,刚跟葛优见面,人还没熟呢就要拍激情戏,当天中午一吃完饭就看到葛优跑去刷牙漱口,为下午要拍摄的吻戏做准备了。
”有了这样全方位立体化的精细准备工作,范冰冰在《手机》里与葛优的那场激情戏简直惊天地泣鬼神,看电影的时候我一直捏着一把汗,生怕身材孱弱的葛优承受不住。
好在小北的体格足够壮硕,可以放心大胆地继续做他的演员梦,可以在梦中与美女明星们挨个热吻,并且不必担心会有哪个女明星爱吃大蒜。
不过最后我还是语重心长地给小北讲了一个真实故事:1996年,王家卫为了引诱梁朝伟跟他到阿根廷拍摄《春光乍泄》,对他说电影中会有激情吻戏,梁朝伟兴冲冲去了,结果到了阿根廷才知道,原来他在戏里的接吻对象居然是个男人,哪个男人叫张国荣……这个故事是告诫理想主义的小北,就算以电影的名义接吻,很多事还是不得不防的。
没看之前我以为会是部爱情片...看了才知道不是...嗯!这算是我很少接触过的国内的悬疑片.很明确的结构.倒叙加设问的形式.演出了一个人的复仇.一个孩提时期就失去身边所有人的人会用如此周密而完美的计划去把自己的一生堵上去复仇..."可歌可泣"!这是我很欣赏的两位实力加偶像派演员的华丽演出.一正一邪.就像海报上的那句话.痛苦是必然的!的确.里面的两人都很痛苦.而且都足够必然.无法改变.没有选择.当邦失去所爱为之沉沦的时候,我感觉熙是幸福的!可万万没有想到情况越来越不是我想的那样.原来他是如此狠毒,如此绝情!和有事没事两个人都要小亲亲的温柔甜蜜是一天一地.呵!梁朝伟每次带来的演出都很华丽,都极具挑战性!也许就像他自己曾经说过的.他选择在演戏中来做现实中不可以做的吧!好羡慕他.有这样的机会和空间去飞翔.去人格分裂.去花花世界.去一坏到底!金城武在片子里成了最大的亮点!不过我很不明白结局时候为什么舒淇和他会要有那么一句对白.是卖点吗?!我觉得蛮没有幽默感的.甚至是画蛇添足的一笔...也许导演有其他的目的吧 我是没有读懂.不过此片中也不乏经典台词的!杜汶泽依旧演着他经典的配角角色...很添彩.总之可以说是一部用心用情之作!相信我的推荐的话就去欣赏一下吧.应该不会让你失望滴:)
仇恨,杀戮,阴谋,诡计充斥着貌似温暖的平安夜去电影院之前没看影评和影介,对电影一无所知。
本以为金,梁,徐啊什么的一干人应该会搞个文艺片出来吧。
然后电影开始也是平安夜大party,两个男人在一起谈论其中一个男人的女人。
标准的文艺片场景,文艺片对白。
但之后让我大跌眼镜的是竟然出现了爆炸,性虐,谋杀,自杀,虐囚等等暴力血腥的场面,连上两个小时之后的黄金甲,我要在这里再次强烈呼吁电影分级。
说电影本身吧,两个女人,舒淇是个傻疯的啤酒妹,除了在澳门的小餐厅,明白梁朝伟是凶手的那一刻,一直非常开心。
老徐在那次致命的爆炸之前,除了恐惧和怀疑,也对和梁朝伟的爱情非常享受。
傻警探杜汶泽对侦查一窍不通,被梁朝伟轻易骗过,发现问题之前,也是异常愉悦。
而看看聪明人,当金城武开始调查妻子的死,发现妻子出轨,发现老徐爸爸的死,发现生死拍档就是凶手,他喝得烂醉,麻醉自己。
梁朝伟则从来不见开怀,虽然他也笑。
让我想起的还有黄金甲的李小曼,在知道自己的小情人和自己是一个妈的时候,痛彻心肺,妄图一死了之。
而之前的她,“如果太子殿下去青州的话,一定要带上小婵,那就我们俩人。
”一无所知的确幸福。
这个世界,不是你的,不是我的,没道理没必要也没可能知道那么多。
有些事情没有道理,那就让他没有道理。
有的时候,知道了反而比不知道更惴惴不安。
好吧,不谈复仇,或者好人还是坏人,创剧痛深只是故事里的事。
我们来谈一个概率问题。
你是否期待过在最困顿无助的时候,有人递给你一只粉红色hello ketty枕头,任由你在上面流眼泪还是流口水,只要黒甜一梦到天明。
你是否经历过燥热烦闷埋在资料堆里的时候,有人为你抱来想找的那本书,然后坐在对面吃棒棒糖打游戏,你只要一抬眼,就会看见她对你傻笑。
你是否想像过,有人不问理由,抄起酒瓶为你挡死打一场落花流水的架。
你是否也有过等了三个小时,那个人再也没有出现,明天,也再不会来。
也许她和你在同一家餐馆吃过同一餐面,他和你在同一家戏院看过同样的电影,你们搭同一班飞机去过同样的地方旅行。
当邱建邦醉倒在幽暗的巷口等到半夜,才等到啤酒妹站在眼前,终于忍不住说出我只是很想和你聊聊天。
虽然我有时混混噩噩是个酒鬼,你总是打扮俗艳像个S型的大柠檬。
但是,此刻,我们这样想念彼此的拥抱。
当刘正熙坐在医院前的长椅上,泪水顺着眼角鼻翼簌簌滑落下来,他终于明白,淑珍早已是自己唯一的亲人。
在阴霾的暗涌下,也曾有过和煦融暖的最初,你在暗房里工作,我在客厅里看电视新闻,你偶尔打开门,递给我一张洗好的得意相片和一个长吻。
时光端好安然。
沉默里面,可以包容那么多,几乎是爱,必然是爱。
年少时看见以为对的人,送来随意一个笑,魂飞魄散的感觉已然不再。
虽然这城市里的情歌依旧悲伤,你却只会为一碗热汤红了眼眶。
也许,我们长久苦苦寻觅的就是一个亲人,带我飞出去,告别了伤城。
人,一旦走错一步,就可能万劫不复。
他算计好了一切,一步步的实施着天衣无缝的复仇计划,可他却算不到自己的感情。
而正是因为他执著的复仇,最终摧毁了这份感情,摧毁了她和他。
一条不归的路。
也许,他应该像他一样,懂得放下一些,才不会把自己逼向尽头。
然而即使放下了,也会有伤痛吧?
他和他,一样的伤,不一样的结局。
这,是谁的伤逝,谁的城市?
“《伤城》是一部真正值得一看的电影。
”“《伤城》毫无疑问是今年最出色的华语电影。
”“《伤城》是刘伟强、麦兆辉继《无间道》之后最好的作品。
”好评如潮啊,《伤城》。
可是,我看得昏昏欲睡。
作为一部典型的香港商业电影,应该说,《伤城》确实不赖。
钢筋丛林,繁华夜景,忧伤城市。
镜头感、节奏感,干净、有度。
从梁朝伟到金城武,从徐静蕾到舒淇,都可圈可点。
问题是,这些,仍然不够。
说到底,《伤城》讲述的就是这样一个故事:灭门惨案,一人漏网,长大之后,设计复仇。
这样的桥段,实在老套得够可以的。
三流的武侠小说里面,就俯拾皆是。
不同之处在于,武侠变成了警察,江湖变成了“伤城”,如此而已。
这样一个故事,哪怕叙述得再跌宕起伏,真相揭开之后,也难免让人觉得索然无味。
这样一个故事,想表达什么又能表达什么呢?
也许是,人与人之间的仇恨,为什么可以大到这个程度?
也许是,冤冤相报,结果无非伤人伤己?
我无法回答这样的问题。
这样的问题,也许只能问至尊宝和他的师傅。
嗯,复仇之外,《伤城》里还有爱情。
梁朝伟利用仇人的女儿徐静蕾的爱情,成功复仇,然后发现自己其实真的爱上了这个女人,所以无法面对,饮弹自尽。
金城武由于女友在背叛自己之后又割腕自杀,所以流连酒吧治疗情伤,然后碰到沦落风尘却内心纯洁的舒淇,温暖相恋。
就这些。
动人吗?
也许有一点点吧,但是这样的故事,在我看来,过于廉价。
实际上,一部电影是否动人,通常跟故事本身的可信度忧戚相关。
《伤城》里的爱情伤筋动骨血流成河,但用力过度反而让人觉得失真。
《伤城》真正动人之处,也许只有一句台词。
“原来,身边的人有一天就这么无声无息地消失了,竟然是这么可怕……”绝对是,有故事的人说出的有故事的话。
正式放映之前,先看了《门徒》的预告片!
比起此前的《旺角黑夜》,音乐更雄浑,影像的粗颗粒也更有气魄,似乎都能直逼《黑社会》,怎么不叫人精神为之一震?
《伤城》是刘伟强、麦兆辉在《无间道》之后,最好的电影作品,在《无间风云》大赚一笔之后又购买了它的重拍版权,好莱坞没有看走眼。
庄文强的剧本,结构错综复杂,貌似简单,实则几条难以并轨的线索虚实穿插,除了主线套用希区柯克式侦探故事的推理手法,几条复杂的人物感情线索也料理地非常清晰,以至于虽然剧情再度利用了《无间道》“身份之谜”的戏剧噱头,却也看不出有什么明显不妥。
开篇第一场戏干净利落,起势就已先声夺人,且有明显的好莱坞化叙事倾向,当中那个首尾呼应的细节设计,则令人想起《无间道》的煽情大结局和《雏菊》片尾的那张照片——片中类似的小聪明比比皆是,不过这也说明剧本足够重视细节养护。
看《伤城》,主要是看梁朝伟和金城武耍酷,但我倒对刘伟强、麦兆辉这对组合产生了浓厚兴趣,我一直在考虑,他们两个究竟是哪一个更暴力、更男性化,哪一个更文艺气息?
表面上看,似乎是刘伟强更儒雅书生,而麦兆辉更粗狂世俗,但在刚刚看过2005年的《情意两心知》之后,这种判断却几乎完全被推翻了。
《情意两心知》是一部温情文艺片,主题是港片中常见的男性情谊,导演麦兆辉最难能可贵的地方,是他能把一个明明煽情和肉麻的故事拍得妙趣横生,丝毫不令人反感,而他的拍摄手法,则趋于柔和。
在刘伟强、麦兆辉最成功的那些电影里,文艺腔是受到严格压抑的,这种东西一旦泛滥,很容易把《伤城》变成另一个《雏菊》。
看来刘伟强、麦兆辉电影的成败,他们之间相互制衡、相互补足,也是非常重要的一个环节。
香港警察的故事,陈嘉上1998年的《野兽刑警》绝对属于上上品,《伤城》里的金城武虽然不是另一个黄秋生,但影片在处理侦案故事主线的同时,非常巧妙地均衡照顾到两个男主角各自平行的感情线索,并能将他们之间的隐秘冲突层层渲染,最终化解,这在商业片故事的讲述手法上,却和《野兽刑警》不分伯仲。
《伤城》里的梁朝伟和金城武象征着两种心态,一种是对伤害与刺痛念念不忘,最终导向毁灭,一种是放下包袱,最终找到自省,这一主题非常契合港人的现实处境,应该会对很多人有所触动。
《伤城》唯一的遗憾,是它对文艺腔的压抑还不够,但也足够好看,因为金城武实在太帅。
《十面埋伏》、《如果爱》其实都压抑了他那种超凡脱俗的迷人气质,《伤城》多少再现了一部分《不夜城》或“王家卫时代”的那个金城武,况且论其演技,他也丝毫不逊于梁朝伟。
梁朝伟演戏没话讲,他只消用眼神过戏,就足以令人倾倒,除了结尾部分的表演稍欠火候,其他无一不对,无一不好。
很多人对徐静蕾的表演很不满意,我倒觉得还好,至少她和梁朝伟亲嘴儿亲地很到位很敬业,但论招人喜欢,相反舒淇戏分不多,却处处可爱至极——《刺马》在女主角的定夺上怎能如此有眼无珠?
陈可辛同学,您能否大笔一挥,趁早拨乱反正?
http://blog.sina.com.cn/u/4b658a9901000801
《伤城》的开头——夜香港,不知何处荡来半阕柔艳旧歌,这颓糜都市,夜光时明时晦,而情怀如此悠长。
据说在斐济岛,发光的海藻每年一次浮出海面,那时候便能看到暗海中有银光如星芒闪烁,令天地都惊动。
城市置身灯火的夜光海,一如岛屿天生孤绝,不落情缘。
这故事其实多么像古龙小说的都市版本——蛰伏已久的杀手,为接近有灭门之恨的仇人,娶了仇人的女儿为妻。
之后他布下杀阵,使出李代桃僵的计谋,除掉仇家,瞒天过海。
但酗酒的捕快却是心头雪亮,抽丝剥茧,终至查出真相。
杀手的妻子得知真凶竟是枕边人,灰心自尽,而杀手却动了真情,凄然随之而去。
这一双不得已的怨偶,虽不至于如梁祝化蝶流芳百世,至此终于也做了一对追魂夺命的夫妻。
然而这电影却并不是个悬疑片,或侦探片,或警匪片,因真凶早在第三十七分钟已经现身。
毋宁说它是一部电影关于伤口,每个人心头暗伤,如烛火明明灭灭,即使事过境迁,依旧流血不停。
而城市太薄情,对心碎见惯不惊。
金城武当真是越来越好看,睫毛那么长,看上去竟有些妖气。
呵,被这样的眼睛望着,我总觉会叫人短命,因实在太销魂。
去年我看《如果·爱》时倒没有今次这样惊艳的感觉,大概是北京的气质跟他并不合适,呵,他是要在更颓废更浮华的地方才能发出光来。
三年前圣诞夜,丘建邦[金城武饰]自警队回家,那时天已微光,家中红窗帘垂落静定如血,他女友熟睡安好如婴。
而当他俯身吻她,才察觉她已没了鼻息。
被单掀开他看见这女子是抱了必死的心,割腕那么深,她穿蓝紫布裙好像开花的风信子随风倒伏。
死是躺下不再起来,等到天没有了,仍不得复醒。
丘建邦不胜其哀,三年间夜夜买醉,纵酒度日。
但城市的魅惑之处在于,同一个空间可以潜伏无数记忆。
当它来时好像潮水,惊涛拍岸,令人心中酸痛,它杀伤时不动声色,又好像魅影,暗箭伤人。
你看,这面墙,她曾在这里画出女子、眼泪和藤蔓;而这道走廊,她曾在这里紧闭双眼、流血、死去。
这时哀痛如火如荼,漫山遍野不能止歇,而都市依旧静定,甚至欠缺悲悯。
作为治疗,让我们重新爱一个人,好不好?
好在啤酒妹阿凤是由舒淇来演,这才足够率性足够快活,既粗鄙又天真,带着那么一种不自知的性感,有点懵懂,却又是由衷欢喜。
Hello Kitty是她的图腾。
在酒吧丘建邦假装跟阿凤偶遇,我看到这处真要会心一笑。
城市那么大,存心要遇见一个人也好不容易,谈何偶遇?
暗夜的长街,当他终于说出那句“我想你”,简单三个字,却已叫人心中惊动。
这是一个人在心深伤透之后,唯一能够讲出的情话。
而梁朝伟更不用说,他是连嘴角的纹路也会得演戏。
刘正熙这个角色复杂内敛,时而温厚时而冷辣,是为伟仔度身订制,换任何一个人,要么太过,要么不够,会令人生厌。
徐静蕾的角色其实好难,一不小心沦为平庸,不过还好有最后那一场对话,她问他,带着心碎,带着委屈——你和我在一起,是为了杀我爸?
——是。
——你爱过我吗?
——爱过。
这时她就抿一抿嘴唇,轻轻摇头,将手从丈夫手中抽出,清淡面孔上带着哀莫大于心死的表情,她说,语气又哀伤又决然,她说,你没有。
呵,是还在爱着这个人吧,否则他有没有爱过你,又有什么关系?
我也很不忍心地看到了岳华,扮演刘正熙的岳父,戏分不多,死得好惨。
大凡师太亦舒的拥趸都晓得,1971年,古装片当红小生岳华跟女友亦舒一道登上第131期《明报》封面,传为一时佳话。
那时节他剑眉星目,年轻得让人不敢逼视。
呵,奈何岁月仓促如催,而廉颇老去,一点迟疑都没有。
刘伟强的空镜头从来有些禅意。
你看他拍摄城市的天际线上有暗云涌动,好似巨大的鲸群在深海迁徙。
呵,黑云压城城欲摧。
印象好深是那一幕,梁朝伟跟金城武并肩坐着,交谈。
落日余辉自背后斜打,万丈红尘蔼蔼浮动,然后镜头徐徐拉起,像手掌像眼睛,如此眷恋,是不忍骤离的情绪。
这场景叫我想起《银翼杀手》中那一座巨兽般的魔城,都市的夕照,只令人自觉渺小。
每当有人死去,是谁在唱起凄怆的歌。
燕来晚,飞入西城,似说春事迟暮。
不管有多少人相爱和离开,或是有多少人老去和死于心碎,这城池想要不朽就不会为之所动,时光永是流驶,而街市依旧太平。
2007-1-14
跟猫一起看的
梁朝伟的电影我一般都会支持,这次也不例外。世界上真的有很多人是靠憎恨活着的,还有些人是靠着回忆活着的,累么,我不禁问。放手,这两个字果然是说的比做的容易多了~
2.5
黑乎乎,看不清
画面年帅女靓,内容很没意思
呸!
从此知道,他还可以这么狠
古龙片一部
如果按照我的思路走会不会好玩些?感觉情节简单了
侨情而做作的台词,故弄玄虚的情节,毫不感人。
有那个氛围,没那个力道。
没啥意思……
电影实在是可以用糟糕来形容。但它究竟可以告诉我一件事:人可以绝情到怎样的地步。
挺好看的
情节有点老套,不过有这几个演员还是很赞的。
很早之前我看过这部电影,但是现在回想起来,除了隐约记得几个镜头,整个故事都非常的模糊,可见这确实是一部不怎么样的电影。白瞎了伟仔和阿武两个帅哥。。。
不知为何这个范儿让人想起了不夜城和王家卫=。=“人为什么喝酒,因为它难喝。”..除去动作部分之外,除去无间道的内蕴之外,除去服务女性观众的选角之外,就是这么一句装13的话撑起了这个侦探型的故事。
看完后很难受,太伤。
是誰充滿傷痕。
刘伟强是整个电影的灵魂,这是件很奇怪的事情。