惊天魔盗团2

我觉得2 还挺好看的。

电影本身怎么我就不评价了。

在开场和片尾中出现的那个眼睛，我特别喜欢。

这种效果的图其实还蛮常见的， 他们有个专业术语叫罗德斯特效应（droste effect）。

我就多放图， 简单介绍一下德罗斯特效应。

不难看出， 这个眼睛其实是不断延伸的螺旋台阶， 随着镜头的不断向外扩展， 仿佛台阶会无限的延展下去。

像这样有个简单的基本图案， 不断的重复， 并使其扩大或者缩小从而产生递归的效果，就是德罗斯特效应。

这种效果会让观者觉得，如果条件允许，图案会一直循环下去。

<图片1>其实现代科技的发展， 让这种图的做法变的格外容易和普遍。

这些都是在网络上比较常见的图。

<图片2><图片3>说起德罗斯特效应， 这个名字来源于荷兰的Dorset 可可粉的广告。

广告中的护士举着一个托盘， 托盘上放着一杯热巧克力喝一盒可可粉。

在可可粉的盒子上， 护士又出现了，而且举着同样有热巧克力和可可粉的盒子的托盘。

同样可可粉盒上有出现了那个护士。

有没有想起来小时候的一个故事， 从前有个山，山上有个和尚，他讲个了故事，从前有个山… 文学上有戏中戏的说法（miss en abyme) 。

在艺术上，这种表现手法就叫做德罗斯特效应。

这个广告是1904年出现的，之后持续了很久，变的家喻户晓。

而这个名字真正开始用，是1970年在专栏作家Nico Scheepmaker的推引下。

<图片4>虽然广告的出现在90's。

但这个图中图是想法在中世纪就又出现了。

例如意大利画家 乔托.邦多纳在1320年左右有一副画作 （stefaneschi triptych) . 其中的一个主教 ， 在手上就捧着和原画相同的三连祭坛奉献给西门彼得。

stefaneschi triptych 全图<图片6>还有个很有趣的半虚拟组织， lamda演算骑士团的徽章。

<图片7>以上介绍的图，都是同一个图案的不停重复，并没有什么变化。

但真正把德罗斯特效应玩到高潮的是 画家M C 埃舍尔。

他不仅重复了图案，还加以改造。

把看图上升到了需要智商的高度。

下面一副画，就是最经典的。

<图片8>仔细看这幅图，一个男生在观看一幅画， 如果没有看出来画中画，也不要怀疑自己的眼力（这么说的原因是我自己就怀疑过）。

由于像素的限制， 上面那幅图并不能看出画图案的重复性。

这有个视频，看了就比较容易理解了 埃舍尔youtube链接视频时油管的， 不知道国内能不能看到。

不过看不到也没关系， 接下来有一步步的图解。

下面这幅图是正常的样子。

如果你能看到画中远处的下船的话， 那么小船停靠的岸边，就是男生所在的画廊。

不过想想自己在看着自己的场面， 也是蛮恐怖的。

<图片9>加下来时一步一步的图解， 可以用小船或者是画廊上面窗台旁的老奶奶作为参照物， 会比较容易看出来。

<图片10><图片11><图片12><图片13><图片14><图片15><图片16><图片17>现在是不是觉得很清楚了呀。

那么来试试这张吧。

<图片18>另外一个比较经典的德罗斯特效应的运用， 是Pink Floyd 专辑封面。

不同的是， 重复的画面虽然打眼看上去是差不多的， 但是仔细看来， 还是很多不同的小细节，显得特别有趣。

<图片19>介绍的差不多了， 自己也有灵感， 想做一个？

其实现在能做这种图效的软件太多了， 我就推荐一个自己用的 HyperDroste， 还挺有趣的<图片20>最后，大家可能对M C 埃舍尔这个名字不熟悉， 但相信对他的画一定不陌生。

他是我最爱的画家之一。

那就几幅怪才画家的画作为结束喽。

<图片22>

文/梦里诗书 四骑士盗取超级芯片的再度聚首并没能成为《惊天魔盗团2》的惊人所在，相反一场乍看华丽的魔术里，故弄玄虚，几近支离的架构，使电影混乱冗长的呈现，令人只是倍感牵强的尴尬，剧情成为了电影真正被“盗”走的魔术。

对《惊天魔盗团2》从伊始就并没有报以过高的期允，这一面在于第一部剧情的缺陷便使电影稍显平庸，而朱浩伟的接力执导，这是一位虽能凭借《舞出我人生》炫酷外在，却在《特种部队2》里，叙事能力的短板便暴露无遗的华裔导演，而对于一部比之《特种部队2》更苛求于剧情悬疑力度的《惊天魔盗团》，他所能想到的方式果不其然只是以直白生硬的手法来完成所谓的悬疑渲染，种种既不在情理之中，亦出人意料之外的正反派转折，且不谈何般烧脑，那废话连篇的尴尬已然成为了电影最为浓墨重书的情绪渲染。

在剧情无力的窘境下，电影虽有着华丽的魔术视觉，可对于应该怎样娴熟的衔接编排这些元素，从电影来看朱浩伟显然比路易斯·莱特里尔更为逊色，戏码的分配问题，使电影前端比后段还更为精彩，这就例如看《霍比特人》不可能最开始便上演五军之战的决战一样，这部电影却反其道而行，在华丽的魔术谢幕后，很多常规动作戏码的填充，并无法再吸引观众眼球的瞩目，视觉的中途疲软对于一部接近两个小的电影时长来说，使本当悬疑迭出的“惊天魔盗”，变成了一场套路的流水账。

对中国票房的重视，或许是电影摒弃美国拉斯维加斯，而将背景放到中国澳门的唯一理由，但一个连自身故事尚且东拼西凑的电影，中国元素的融入又怎可能去谈何巧夺天工？

周杰伦在电影中只是沦为了一个可有可无的龙套，演技表现更是难以恭维，而令人哭笑不得的是，身为华裔导演的朱浩伟，在很多场景人物的表现，只是将中国文化沦为了美式快餐的噱头。

依靠特效制造的魔术表现，是被盗走剧情后的《惊天魔盗团2》聊胜于无的看点，但对于这部电影而言一件华丽的外衣却并无从掩盖那褴褛的内在。

电影才上映一天，看了几篇评论，大多负面。

”好莱坞中国化的产物“有之，”打脸第一部”的有之，“杰伦打酱油”亦有之。

圈钱，强拍，不知剧情所云的评论就更多了。

电影我只看了一遍，原声3D版，理解尚且有限。

本人非专业影评人，这篇也算不上是影评，只围绕一个贯穿全集的关键点--超级芯片--而展开的。

你可以当作笔者在给你讲一个故事，真伪也是智者见智。

如果你赞同我的观点，那么恭喜，你花时间看完这篇文章是值得的，如果你不赞同，那么如果浪费了你的时间，真的是不好意思。

我想很多看过电影的人，在心中对于芯片都有许多疑问，这个东西到底是真是假？

在此我想进行一个详细的分析，基于个人观影后的看法,脑洞开得很大（含剧透，慎入）。

首先，所谓真，要看你如何定义“真”，在什么前提下？

其次，你要通过何种手段，何种设备才能鉴定它是“真的”？

这个“传说中”功能强大的芯片，在笔者看来，是贯穿主线剧情的关键物品。

也是整个把戏的高明之处。

从反派沃尔特（丹尼尔·雷德克里夫饰）的登场（摆明了为着芯片而来），曝光了四骑士信息，迫使他们来帮忙偷取芯片；到四骑士发现芯片是“假的”以后，仍然要假戏真做；到最后沃尔特鉴定芯片是真的，四骑士反而一头雾水。

都是这场魔术最大的悬念。

多数人也是因为这前后不一致的剧情而同样感到一头雾水，说服自己，也许这一切谜团就到此为止，那个芯片被动了手脚，飞机被动了手脚，机器被动了手脚。

其实这么理解，并不全面。

因为你似乎忽略了故事结尾在天眼总部那些耐人寻味的对话。

细细分析这些线索，其实在影片最后“天眼”总部出现了芯片安保主管的镜头后，芯片的真假于我就已经揭晓了一个合理又大胆的答案，只是这似曾相识的桥段，依然让部分观众还蒙在鼓里。

首先说说本集中最关键的魔术师：摩根弗里曼。

以笔者的角度看，剧情实际上是分为明暗两条线的。

明线是沃尔特父子和四骑士围绕着芯片展开的争夺，以及弗里曼作为双面间谍多次插手，最后帮助四骑士揭穿了沃尔特父子罪行。

明线在剧情推进到沃尔特父子被揭穿罪行的一刻似乎就已经完结，大多数人也相信眼前所看到的一切，这就是故事告诉他们的一切。

但片尾在天眼总部的那一系列爆炸的信息，实则将弗里曼作为暗中控制整个剧情走向的操盘手这一暗线一定程度上地交待出来了。

如果你仔细分析弗里曼在剧中的某些含义深刻的台词，其中的引申含义，你也会发现似乎他从一开始就预见到了之后会发生的一切。

他提到了这一切都是关于复仇，他提到了四骑士被引入到一个圈套之中，一个他们都没法看清的圈套，但是挣脱圈套的方法，却是通过考验。

等等就不一一列举（主要是记不太清了）。

话题先回到这个关键物品芯片的身上。

芯片极其强大的功能，是让沃尔特害怕的存在（注）（主要是担心被曝光他还活着），也是其父亲亚瑟（迈克尔·凯恩 饰）复仇四骑士2年前对其造成的经济损失（一亿四千万美元）的导火索。

明线中，所有行动都是围绕着芯片，很好理解，因为大家都看到了。

无法理解的地方就是芯片被认为是假的，怎么在飞机上沃尔特最后鉴定的芯片是真的？

这前后并不一致的冲突性让观众甚至四骑士都一头雾水。

四骑士的反应告诉了观众他们在飞机上唯一没有演戏的一段就是没有搞清楚这个芯片怎么就变成了真的。

有人觉得飞机被动了手脚，机器被动了手脚，可是电影中并没有确切交代。

这不符合编剧的逻辑。

电影中几乎所有的魔术都交代了如何做到的，包括雨滴魔术，扑克牌魔术，鼓风机的应用等等。

那么如此缜密的剧情难道出了漏洞？

开放式剧情？

依笔者看来，这并非编剧失误，反而这恰恰是编剧在此之前很成功地营造了一种前提和假象。

这个虚构的前提就是，这个超级芯片真的存在，电影中的所有人都相信这个守备森严的芯片就是他们要找的那个唯一的不可取代的超级芯片。

如此逼真才能让观众也一同被带入这个虚构的前提之中。

何以见得这是虚构的呢？

那是因为最后出场的关键人物，即安保主管，如果不是他最后出现在了天眼总部，笔者也不会妄自推断。

但是安保主管戏剧性的出现，以及他那句标志性的“我就说我觉得在哪见过你呢”，点明了那一出偷天换日的戏码，不就是早就安排好了吗。

有能力获取芯片的人，从一开始就知道芯片的所在，就和天眼是一伙的，这才是剧情真正的前提。

并不需要什么高明的手段，甚至是四骑士的参与都可有可无，安保主管的出现只是为了一件事，为了推翻之前的一切假象。

而四骑士的参与，则是编剧从一开始就为了虚构的前提能够欺骗所有人，而营造的代入感。

假如你一开始就知道了安保主管和弗里曼都是天眼的成员这一真实的前提，那么再按照原来的顺序讲一遍这个故事，你就会知道，原来那个芯片从一开始就是一个让所有人掉进圈套的饵。

只不过，以如此顺序展开的故事，就没有了任何推理的乐趣。

大部分观众可能会抱着吐槽的心里，默默地看着四骑士一行如何被耍来耍去，偷一个原本就摆明了让他们去偷的芯片。

至此，明眼人应该也看懂了，其实这里安保人员的再次出现，就暗示了，芯片是由天眼一手“杜撰”（注意这个双引号）出来的秘密武器。

其实芯片的真假，已经不能简单以真假来定义了。

换句话说，这里对于“杜撰”的芯片有但不仅有两种可能性猜测：1.被要求偷走的芯片是普通的芯片，并没有所谓的强大的功能，以此为前提下，这个芯片是真的。

2.超级芯片确有其物，但至始至终，它都在那个不想用芯片做坏事的人手中。

至于这个人是谁，很有可能就是弗里曼本人或天眼团队手里（说明了为什么天眼团队有如此强大的信息整合能力）。

这两个猜测本人觉得是相辅相承的，虽然你可能并没法理解这个大费周章偷来的芯片，怎么一开始就变成普通的呢？

因为电影中间提到过，在四骑士救起了沉入海底的迪伦时，就发现了到手的芯片是假的这一情况。

但是他们却也已经很明确地说到过，这并不可能，剧情自始至终也没有交代这个谜团的答案。

而且沃尔特父子也认定了芯片就在五个人其中一人的身上，注意这一过程中弗里曼都没有和四骑士有过任何接触，芯片不可能被他掉包。

如果你依然跟着我的思路，这部剧不是胡编乱造而是遵循这一个缜密的逻辑，那么，这就证明了我所说的，这个答案其实已经交代过了，在那条并不清晰的暗线中，芯片一开始就普普通通，可是是谁在欺骗大家呢？

有人在虚构这一切？

可是是谁啊？

弗里曼？

他怎么做到的？

其实这并不是弗里曼一个人做到的，弗里曼在剧中的确是高明的魔术师、幕后操控者，但电影中还有这么一个隐形的托儿，你问我这个托是谁，在哪里？

记得我提到的编剧没有？

这个电影的高明之处，就在于人们普遍相信编剧所讲的故事是一个“假定的真实”，以此为前提，相信眼前所看到的一切的是真正发生的。

然而以笔者的角度分析，从一开始，编剧确实是一直在误导人们，主导着虚构的“假定真实”，以此推进剧情，但又严丝合缝，步步为营。

一开始人们就相信了大反派沃尔特口所指向的那个芯片就是观众们所看到的那个守卫森严的芯片，因此费尽心思偷到的芯片也是真的，迪伦为了保护芯片与反派手下一番打斗而被抓走到船上时，装在丹尼尔上衣口袋中的那个芯片也是真的。

看到这里，不会有人再怀疑，他们看到的那个芯片会有任何问题。

然而，事情在这里却有了新的疑问？

发现芯片是假的反而将主线的真实性第一次打破，留下伏笔。

在此刻，笔者口中这指的条暗线依然隐藏的很深。

如果剧情最后没交代弗里曼和安保主管的身份，电影大可就着主线完结。

一切都如你所看到的，没有暗线，没有背后的谜团，开放式的剧情，以及不合理但又未交代的几个无足轻重的疑点。

然而作为观众，如果没发现这条暗线，对比魔盗团1，肯定会觉得缺少了什么，那种仿佛看穿一切却又置身于另一个庞大的假象之中得感觉。

然而，事实上，结尾表明弗里曼和安保主管都是天眼的成员就是对这条暗线最好交代，反之那么这条暗线是无法浮出水面的。

这也是为什么偏偏在结尾设置这么一个看似多余的细节。

自始至终，偷芯片都是弗里曼联合编剧一起演的一出大戏，表面上为的就是让沃尔特父子上钩，从而通过四骑士最后那场飞机魔术来揭穿父子二人的罪恶。

只是上钩的，又何止这父子二人呢（偷笑）？

可是，为何他要去揭穿？

她不是说要复仇吗？

他不是迪伦的仇人吗？

而且很多人会问弗里曼不依靠这些也可以通过其他方式来揭穿沃尔特父子，但为何要牵连四骑士？

那是因为于此同时，弗里曼还要洗刷自己的冤屈（证明并非是他害死了迪伦父亲），既然他和迪伦的父亲曾经是合伙人，那么他一定有其帮助老搭档儿子的理由，帮忙揭露沃尔特父子的罪行。

至于为何绕这么一个大圈子，弗里曼在电影最后已经说了，当他得知迪伦陷害他是因为当年其父亲魔术失误中丧生，迪伦把责任推在了弗里曼的头上。

弗里曼便明白了，所谓的仇恨，其实都是无解，是可以消弭的，但如果要想让迪伦彻底明白，必须要用巧妙的魔术穿插让当事人迪伦重演其父亲生前最后一出逃生魔术，来让迪伦相信当年的事故另有原因。

如果他通过前后的一系列把戏骗过了迪伦，那么他同样可以骗过观众，反之亦然。

还有一个笔者认为巧妙地细节，在电影的中段有意表现了塔戴乌斯与沃尔特父子的接触，旨在为了让观众相信弗里曼在整个事件中作为双面间谍推波助澜的作用。

也是制造另一层假象，那就是弗里曼是半路杀出来的一个人物，他在整个事件的参与时间也是中途才开始而并非从一开始就参与其中的。

由此大家就会忽略掉很重要的联系，一开始沃尔特父子如何能够轻易抓获四骑士？

相信如果你跟上了我的思路，你此刻会猜到我的观点，弗里曼从一开始就在背地里帮忙（在监狱中通过电话指导，或是探监），由此他也获取了沃尔特父子的信任。

那么让沃尔特相信芯片确切位置的也应该是弗里曼。

需知弗里曼在沃尔特父子身边起到了智囊团的作用，在此之后沃尔特父子的一切行动，如何找到四骑士，到抓住四骑士，都是建立在绝对信任弗里曼的出谋划策的基础上的。

最终父子二人也是心甘情愿地配合着四骑士揭露了自己的罪行。

以其父子二人在船上谈笑风生中认为迪伦必葬身海底无疑，到与弗里曼电话通话寻求支持所表现出的盲目，再到最后飞机上自负的表现来看，仅凭其二人自身的眼界，是根本无法清楚地获取关于芯片的确切信息的。

而且换做其他，都无法解释，为什么沃尔特这一涉及到人性悖论的选择是要冒风险去偷芯片。

（注：这里其实有个悖论，即沃尔特还活着的事实其实四骑士是不知道的，但他选择找来四骑士去偷，反而暴露了他还活着的信息。

与其相信一个有待商榷的东西，而放弃原本真实的东西，在笔者看来，这是一个关于人性的悖论。

）从他当时的情况来看，他不必为了芯片能够带来财富而放弃当时的好日子。

它是害怕有人靠着芯片偷取并曝光他的一切。

而且他本人的所谓不想花钱去买超级芯片所给出的借口，也显得很搪塞。

既然他相信偷比起购买芯片，偷反而是更优的选项时，说明了对于此时的沃尔特来说，去偷的成本加上被四骑士发现他仍然活着的这一事实，都比花钱更低？

这是一种怎样的心态？

笔者看来很难理解，唯一合理的解释，就是弗里曼，是他说通了沃尔特，而且四骑士被擒的事实的确也证明了这似乎是个不错的注意。

因为影片开始没多久，四骑士被抓获的那一刻起，就注定了沃尔特父子的失败，从这一刻开始，这二人以及观众都被混淆了视线。

只是当时，所有人的注意力都集中在这个横空出世的超级芯片身上，而忽略了隐藏在幕后的操盘手-弗里曼主导了这一切。

基于此，基本可以得出结论，四骑士和FBI探员迪伦（绿巨人），在一开始也是和观众一样被蒙在鼓里（黄雀弗里曼在后）。

电影中由四骑士表演的所有魔术，都是在他们并不知情的情况下，独立的表演。

每个魔术都，都十分成功，这一切的魔术，都是为了最后揭发沃尔特父子，即便抛开了弗里曼这条暗线，他们也是成功的。

至于芯片为何被鉴定是真的，虽然有疑点，但这似乎并不会造成多大影响，因为他们到底还是成功了。

只是，那条若隐若现的暗线，在此刻也刚刚要显露出来。

电影最后，在天眼总部，四骑士翻看了桌子上的各种资料后，进入屋子里，说有好几个疑问需要解答，但还未来得及提出来，弗里曼则是风轻云淡的一句：”不要注意那个窗帘后面（的门）”。

试问，如何解释他们的提问欲望？

按照时间线来讲，飞机上那台机器是没办法被动手脚的，因为这部电影虽然看似夸张，但是实则构思缜密，他们几人都是魔术师中的佼佼者，但并不意味着他们也可以身兼黑客的职能，可以黑了机器，做手脚的假设是不成立的。

以此为推断，他们的问题当中肯定有一件是关于芯片的。

那么，作为幕后的“魔术师”弗里曼，弗里曼是如何回答的呢？

其实弗里曼并没有直接回答，甚至让人误以为弗里曼并没有打算要解答任何疑问？

然而笔者觉得相反，弗里曼所说的练字后面的那扇门，就是通往他们想要知道的“答案”的入口。

四骑士在旋转楼梯向下看去，他们看到了什么？

最为可能的猜想，那就是真正的“芯片”的所在。

这个“芯片”，也就是他们被要求去偷取的超级芯片。

真正的芯片一直都在天眼总部，他们被要求去偷的，一直是那个没有任何超级功能的，却又被重重保护的“假货”芯片。

只不过一开始所有人都被带入那个虚幻的现实中。

它不仅仅骗过了四骑士和沃尔特父子，也骗过了大部分观众。

又或许，超级芯片一说完全是杜撰的，芯片一直都是这个芯片，被认为是假的也好，被鉴定是真的也好，但它根本没有所谓的超级能力，它就是一块普通的不能再普通的芯片，作为道具登场，物尽其用，将所有人都骗了过去。

但无论四骑士看到了什么，这扶梯下的一切，都解答了他们心中的疑问。

其实电影中看到这里，如果你还没弄清楚，四骑士所没有讲出的心中的种种疑问到底是什么，那说明你依然被绕进了这个巧妙的双重把戏之中。

因为你仍旧相信电影只有主线这一条叙事，而忽略了另外一条暗线。

偷芯片一事是出于沃尔特的野心，四骑士是迫于沃尔特的要挟才去做的，他们辛辛苦苦冒着生命危险偷到的芯片被人调了包，但他们却要如何也解释不通为何沃尔特最后鉴定的芯片是真的？。

事实上，笔者笃信编剧本着一种“万事并不总如表面看上去那么简单”的思路来设计的的这一切。

而且请不要忽视一点，编剧其实在故事进行到一半的时候就开起了一个小玩笑。

四骑士在电影中自己已经暗示了弗里曼这条暗线是存在的。

难道不是吗？

电影中看似毫无关系的这句话：“世界上最伟大的魔术，是魔术师手里其实什么也没有，却让观众们相信他手里有这个东西。

”只不过经由演员说出这一句话的时候，所有人都还没反映过来这句话的真正含义。

戏里的四骑士和戏外的观众，都已经作为整场魔术的一部分，参与其中。

说到底，这个亦真亦假的，亦有亦无的芯片，就是最高明的魔术师把所有人牵扯进入事件的关键道具，作为魔术师手中的王牌，当所有人都相信了它真的存在，那么，无论你是戏中的演员，还是戏外的观众，其实在一开始就已经掉入了圈套之中。

你只要相信他手中的这个芯片，就是真正的芯片，那么一切自然是顺理成章。

只是四骑士在当初无奈的情况下做出的以假乱真的行为去要挟沃尔特，也许连他们都没有意识到，这才是点破所有谜团中最关键的部分。

那就是他们以另外一种方式上演了自己在当时都未曾窥破的被置身其中的把戏。

只是这一出把戏，主角换成了沃尔特，但是大家依然很难领悟到编剧这一刻想传递给观众的信息。

就像盗梦空间里的三重梦境一样，一环套着一环，敌人成为了朋友，而朋友却成了背叛者。

他们如此认真的参与其中，距离真相是如此接近，以至于直到看到了扶梯下的真像之前，都没法说服自己，其实真相早就告诉了他们。

（呼应了第一部中：“The closer you look,the less you see.”）有些观众在看到这里时，也许和四骑士一样的恍然大悟，之前看不懂的剧情，假的芯片如何鉴定成了真的，其实在之前已经被告知了答案，只是真相在这一刻显得如此可笑。

有趣的是，在魔盗团1中，弗里曼自认为始终快于FBI探员迪伦一步，剧情的戏剧化转折是在得知FBI探员迪伦其实一直是四骑士的幕后主使，弗里曼身陷囹圄，反复的问迪伦，也在问自己这一切是为什么（why？

why？

why？

），那种诧异感。

然而在魔盗团2中，相互地位却反转了，一直是弗里曼暗中操盘这一切，迪伦和四骑士，配合着演出了一局他们也信以为真的好戏。

好在结局圆满。

至于有人可能会问，为什么在第一部中看穿了一切的迪伦，第二部中如此不济，摩根也很好的解答了：在“杀父仇人”被送入监狱后，迪伦放下了心防，过于自信自负，导致一系列计划之外的纰漏发生。

而且第一部结尾，留了个悬念，说明天眼是真的存在，侧面暗示迪伦也是借助天眼设计了种种漂亮的把戏。

迪伦讽刺弗里曼因为庸俗从未被天眼邀请加入其中，那么弗里曼身份挑明后，说明了他也可以依助天眼的资源优势来设计了这一切。

至于沃尔特鉴定了芯片是真的，你没看错，是“真”的。

可如果你已经跟上了我的思路，明白了这个双重把戏的巧妙之处，那么就置之一笑好了。

基于以上所讲，整条主线叙事清晰，暗线悬念迭起，我觉得这部电影绝对没有某些人说的那样纯粹圈钱，毫无剧情可言的夸张程度。

而且就现场视效而言，绝对非常值得去影院观看。

我的（不负责任的）评分：满分（5星10分力荐）——————————————————————————————————————————说说题外话，一部电影，尤其是进口电影，在放到银幕前，被动刀子是不可避免的。

举例魔兽，据说有一部分叙事的剧情就被砍了，所以导致没有玩过魔兽的人，看电影会觉得其中一些部分很难理解衔接不上。

再八卦一下杂糅了中国元素于其中的好莱坞电影，多半会让人冠以迎合某些特定观众之名。

但是作为盈利性企业，迎合市场是大势所趋，没必要因此带有抵触心理。

作为烧脑典范，剪辑上的顺序混乱，导致剧情理解起来十分困难，也是有可能的。

但正因如此，有些电影需要看不止一遍才能弄明白电影到底在讲什么。

还是那句话“万事并不总如表面看上去那么简单”。

《惊天魔盗团2》，2016年美国电影。

作为2013年《惊天魔盗团》的续集，我原本没想到这部2流的魔术加盗窃电影居然还有续集，看来像我这样就吃这一套（魔术与偷盗）的观众还是不少的。

不过这部续集把2流的第一步档次再次拉低到3流。

主角4人团和一个Mark Ruffalo扮演的头，上一集虽然风生水起，这一部却一上来就着了道，被人挟持到了澳门。

于是，全片大部分戏份都在澳门完成，不亏是腾讯投资的电影。

全片最精彩的部分是在澳门科技馆里偷盗芯片的桥段，虽然偌大一个科技馆没有摄像头是硬伤，但不妨碍骑士四人团把飞牌玩的飞起。

不过结局部分在私人飞机上的一段稍显做作，丝毫没有惊心动魄的 感觉。

另外，整部片为了反转而反转，为了偷盗偷盗，为了变魔术而变魔术，逻辑始终是硬伤。

最后，本片周董本色出演，大概有5分钟的戏份，虽然角色本身没有太大意义。

这剧真是看的我exo me？

所以就是摩根看着一个小屁孩和一群小小屁孩瞎搞了两部电影 至于剧情更加敷衍了事 冗长的回忆杀 一堆温情尿点 摩根扯扯淡又信了 还扯出一堆人生哲理第一部起码有点有逻辑性的魔术 第二集的魔术还真是让人看特技了最后退场一个镜头切换人就没了 一次能忍受 四小强这样切 绿巨人还是这样切21世纪黑帮打架还用菜刀？

正常逻辑早就一枪崩了 说好的茶餐厅里面人手一支枪的呢 差点让我以为在看古惑仔vs歪果特效师还想着杰伦出来拯救世界 果然还是逃不出龙套其实反派真没做错什么事 只是主角光环太牛逼了啊 至于整部片的魔术 电影告诉我们 只要会催眠一切都好办 一切都能解释整部剧算得上好看的都在预告片里面了 大家都说雨戏很惊艳 然而看过预告片 一看下雨 就知道魔术要来了 剧情毫无新意 毫无逻辑 以为骗到观众有个反转结局 然而是没逻辑的自欺欺人 一部电影洗白一个人 第一部洗白绿巨人 第二部洗白摩根叔叔一颗星给杰伦 不能再多 (在魔术店为什么要两个人？

) 本来还想再给一分给哈利波特 但是样子残了下不了手

最刺激的是芯片公司偷芯片的那一段⊙▽⊙居然演了10多分钟！！！

比云霄飞车还刺激😂😂😂😂😂😂😂周董表现出来的中国风还没有那个老太太表现深刻←_←btw那个最后的芯片一定是假的，因为那个芯片公司的总管都是魔术组织的人2333肯定早就拿到了！

而那个飞机上的检测，飞机都是假的，那个机器难道是真的！？

哈哈哈哈哈哈哈哈哈

《惊天魔盗团2》魔术玩得风生水起，但对情节的助推没有起到很好的作用。

反派们的塑造也是流于表面，在飞机上老狐狸亚瑟和他的儿子将四骑士扔向空中的这个梗，真的令人费解。

老狐狸真那么容易被糊弄，看来影片夸大了四骑士的聪明才智和高超技能，所以这个桥段很难说服观众的智商。

还有四骑士和迪伦在澳门和反派们的恶斗，动作戏份也是表现平庸，这些梗在众多成龙的电影或其他动作港片里我们都已经习以为常。

为毛好莱坞的大片非要在闹市区，直接点说是在华人的贫民区取景，在狭窄多人的地方玩动作是不是很带感？

当然从制作成本来说，这戏份足而且成本低，但这样真的很嗨吗？

四骑士和迪伦为了完成亚瑟们偷盗超级芯片那个杂耍的桥段同样令人费解，五个人互相传递着目标物件固然很吸眼球，但这样各种花样玩转不就是为了炫技么？

最终还不是要过关检。

这多半是以魔术的噱头唬住观众的眼球，没有任何对电影主旨产生深层的意义。

不会仅仅为了娱乐而娱乐吧？

影片在演员实力上增加了两名老将，一个是迈克尔·凯恩 ，另一个是摩根·弗里曼 ，两个老戏骨可惜没有更多的正面交锋，只是暗地里恶斗。

当然四骑士的演员们都比第一集的表演轻松给力，哈利.波特的扮演者丹尼尔·雷德克里夫和迈克尔·凯恩的搭档并没有火花四溅，只能是马马虎虎。

看来要耍狠，丹尼尔还得再下功夫。

周杰伦的角色份量其实并不重，所以并不要求高超的演技，表现还算自然自如。

该片作为3D影片，其实没那个必要，2D已经足够，炫技的地方也只是仅有的几场戏份，就是杰西·艾森伯格玩雨滴的游戏，我们已经在《一代宗师》见识了特效张扬雨滴的技艺，而《惊天魔盗团2》玩这个招数显然无法和前者齐肩。

当然影片字幕的翻译还是比较与时俱进，各种网络逗比的用语穿插其中，能够与观众产生共鸣，笑料不断。

伍迪.哈里森扮演的角色两兄弟互相拆台的戏份，亦能够触及观众笑点，只是角色的交代不是很清晰。

我就谈谈迪伦爸爸的死。

摩根弗里曼之前在谈到他爸爸的死亡时说过魔术师如果创意枯竭就是死路一条，暗示他爸是因为感觉自己江郎才尽而自杀；至于留给儿子的手表还有保存在古董魔术店的保险箱也是为了证明这点：“我总会给自己留一手”（于是迪伦在手表里找到铜丝，还发现保险箱里有爸爸画的荧光箭头暗示开锁位置）迪伦爸如果还想活下去，就会利用他本来准备好的这些“留一手”逃出保险箱，但他没有利用这些东西，所以说他真的是不想活了，真的是自愿选择自杀的。。。

所以其实那些迪伦爸“被摩根弗里曼激将导致一次次挑战极限而溺死”，或者“保险箱的材质不好导致被水压变了形出不来溺死”等等都只是迪伦爸死亡的理由和借口：迪伦的爸爸和摩根弗里曼其实是好朋友，所以天眼安排他俩搭档故意向外界表演“摩根不喜欢迪伦爸，老是吐槽他质疑他的能力，而迪伦爸则一次次受到刺激而去挑战新纪录”的样子，其实都是根据天眼安排按套路演出来的，但是演得太真实，连小迪都以为自己爸爸是被摩根不断刺激而死的，从而对摩根恨之入骨要让他身陷囹圄。

另外摩根也隐隐感觉到好友是因为江郎才尽不愿面对而自杀的，所以也有点自责自己当时演得太逼真，会不会真的刺激伤害到了迪伦爸内心导致他自杀呢？

怀着这样的愧疚而没有进一步解释，任由迪伦把自己送进监狱出气，以便缓解迪伦内心的伤痛（反正在监狱里也可以安排天眼的工作）。

还有摩根的角色让我觉得他根本就是天眼一把手，所以最后他说找你们来就是为了确定谁更适合当接班人啊！

结果最后选中的是绿巨人。。。

看到最后才知道一切都是天眼安排的，哈波绑架他们去澳门的手法和后来四骑士绑架了一整架飞机到泰晤士河的手法是一样的，真是以牙还牙啊！

电影明明很好啊！

剧情好紧凑，局中局套中套原来一切都是天眼的安排！

怎么打差评的那么多！

《惊天魔盗团2》属于好莱坞最不缺的那种电影，也就是我们常说的爆米花电影。

爆米花是没有营养的，其价值核心在于让人们心甘情愿的去花钱享受那瞬间的甜蜜焦糖味道，本片也是一样，从各种角度来看，怎么也属于那种追求刺激热闹的快餐娱乐产品。

第一部真正的水银“泻地”《惊天魔盗团1》说实在的个人不算喜欢，完全在于那个浪费感情的结尾。

第一部导演路易斯•莱特里尔，对这位的观点五味杂陈，因为他拍过不少我偏爱的类型片，《诸神之战》《无敌浩克》还有《惊天魔盗团1》，这些都是我喜欢的类型或题材，但这些电影效果都未达到预期，好好的题材他能给你玩坏，怀疑他是不是根本不会拍，好在《王牌贱谍：格林斯比》的效果还是不错的。

路易斯•莱特里尔的特点，就是极为商业化的叙事节奏，如同在《惊天魔盗团1》中的那样，前面水银泻地般的节奏，令人叫绝，最后20分钟一泄千里，非常生硬的包袱，问题就处出在鲁弗洛最后的反水，让前面的高能到最后功亏一篑，就像吹气球一样，气球吹得越来愈大，最后没有爆掉，反而是TM的泄气。

所以有的时候，感觉并不是路易斯•莱特里尔不会拍电影，而是不会选剧本。

群盗电影的特殊魅力《惊天魔盗团2》换了导演，路易斯•莱特里尔退居制片人，导演换成了朱浩伟，编剧依然是艾德•索罗门，主演阵容除了艾拉•菲舍尔坐月子，换成了“栗子卡盘”姐之外，全部都得以回归，杰西•艾森伯格还剃了一个小平头，一看就是刚拍完《蝙超》。

原班人马的加盟，让这部电影有了延续过往风格的可能，好在编剧艾德•索罗门这次没有如第一集那样玩“大喘气”，电影的故事不新鲜，却兼顾了同类电影的特质——即群盗神偷类电影的特殊魅力。

偷蒙拐骗的主角们，智慧的博弈，环环相扣的连环计，是一种非常刺激过瘾的类型片。

从当年的《骗中骗》到《十一罗汉》，也有《偷拐抢骗》《银行大劫案》《猫鼠游戏》等佳作点缀，群盗或神偷电影总是给人带来极佳愉悦的观感，也是俺偏爱的类型片之一。

魔术的噱头，套路太深 提起这种类型片，很容易联想到高智商电影，因为这类电影的共同点，就是主角们都有着及其强大的魅力和周密的计划去完成任务，换言之，角色的智商很高，但电影就不一定了，毕竟群盗电影也算冒险电影中的亚类型片，影史发展中，剧情故事大多为模板式，多年之后，就如商业电影的爆米花属性一样，被无限放大，所能创新的噱头实则不多。

因此纵观影史同类作品，经典的群盗电影其实并不多，更多的作品还是对成功作品模式的翻新以及在旧瓶中不停更换的新酒，用句俗话来说，都是套路。

但这类作品依然能够调动起观众的观影愉悦，正是因为角色魅力和剧情桥段之间所带来的张力，以紧迫的节奏和不停的“抖包袱”，正如《惊天魔盗团2》中的变魔术一样，电影就像魔术，变戏法的时候是最精彩的，体验的是过程，当被解密之后，也许会发现真相其实挺无聊的时候，但，who care？

魔术的精华就在于此，说破了就没意思了。

有时候，这种套路也是屡试不爽的卖点。

一路high到尾的快节奏结合《惊天魔盗团2》本身，这种从头到尾像磕了药一样的作品实际上是值回票价的。

值得玩味的情节和桥段，都是老套的产物，这是“旧瓶”，眼花缭乱的视觉奇观这是噱头，也是“新酒”，就像狂轰滥炸的《变形金刚》一样，魔术的视觉效果和群盗电影的特殊张力，所带来这个现场感官享受是有的。

华裔导演朱浩伟是拍MV出身，场面戏和调度那是没的说，对整体故事节奏的调控？

在他身后，也有路易斯•莱特里尔这个非常会玩节奏的监制，因此本片在整体观感上，依然如第一集那样水银泻地般的流畅，在场面戏份上，朱浩伟对场面的驾驭能力从他之前执导的歌舞片中就能看出来，别看一个变魔术一个蹦迪二者八竿子打不着，但同属于追求动感和剪辑的电影，因此《惊天魔盗团2》里的场面算得上打得漂亮，尤其是纸牌那场戏，几乎一镜到底，拍的就很赞，完全是MV的噱头。

而且关于电影整体的观感，从节奏上来看就能看出朱浩伟作为一名华裔导演，一定看过不少港片。

三分钟一小冲突，五分钟一大高潮，整体节奏很快，就像上了发条一样，打着打着电影就结束了，对于喜爱追求刺激的观众来说，《惊天魔盗团2》起码本分的完成任务。

典型的爆米花，好看就是硬道理，这是值得肯定的地方。

然而如果要非要批评一部爆米花电影也就那几个点，剧情生硬，人物平淡之类的，在动作片中刻意追求这些真的没必要。

但本片作为一部群盗电影，就值得一说了。

带上眼睛看电影，留下大脑在家中电影的故事一般，但整体比较均衡，不像第一集那样泄气，而是顺风顺水的故事，正反双方双重复仇的故事，魔术争锋是复仇的道具，并挖掘了摩根•弗里曼的深层含义，这是比第一集好的地方。

而问题在于导演朱浩伟刻意对场面效果的追求导致群盗电影中那些非常值得玩味的桥段被眼花缭乱的视觉场面所掩盖。

简单来说，电影的场面只是单纯为了好看而已，功能性不强，不具备推进剧情的作用。

举例还是纸牌戏份，洋洋洒洒的high了10分钟，固然好看，但作用有限。

同理还有“浩克”巷战那段，也是为打而打。

就像一个人去吃饭，桌子上全是五光十色的汤，却没有主食。

但好莱坞电影的工业水准却不是盖得，电影工作者们当然明白本片的劣势，那么对应措施，就是将节奏调至很快，让本片始终保持在一个很high的level上，精彩场面目不暇接，让观众被各种桥段牵着走，没有时间和空间去顾及电影的逻辑问题和不合理性，一路飙到尾，结束。

等观众走出电影院，冷风一吹，仔细回想，才明白过味儿来。

这就是好莱坞电影惯用的“偷懒”手法之一。

因此，纵观《惊天魔盗团2》，作为群盗类电影，各种情节设计，连环计，阴谋论，两代恩怨，乃至结尾的局，其实都是意料之中，就是纯粹的套路，没有新意。

但观影的时候，却有着不错的观感，电影各种噱头套路有很大的看点，但不能细琢磨。

作为一部爆米花电影，本片娱乐效果有，因为再深的套路，也是“路”，只不过这条路，就像凌晨四点的马路。

得知《惊天魔盗团2》的来势汹汹，自然还是因为在整个华语圈号召力杠杠的周董的加盟。

而且周董向来也是热爱变个魔术啥的，似乎对魔术的热爱也是由来已久。

然后略微了解了一下剧情，感觉跟惯常的好莱坞套路——来自不同背景、不同性格、各自身怀绝技的一群侠客走到一起，用自己的方法完成任务，声张正义。

自然，对于“魔盗”的主题而言，这次的手段，是魔术。

整个电影里有三处魔术算是印象最为深刻的。

首当其冲的自然是盗取那个惊世骇俗的芯片时的飞牌魔术。

大家都知道，因为剧情需要，如此重要的保存地点，设置了众多保安和严格的安检关卡，但的确没有安装全方位的摄像头——否则怎么可能当保安在检查身后的时候，芯片频频在正面传递。

当然，这里用的是魔术最最惯常使用的方式：障眼法。

魔术师的藏，其实都是趁着观众的注意力被转移的时候，放在本来非常明显的位置。

事实上，这套方法刚用了前十五秒的时候，我还是拍手叫绝的，当用到第三十秒的时候，我仍然觉得还可以接受。

然而电影导演显然有点太过得意这套方法了，这个场景被不断拖长，拖到我开始忍不住吐槽——导演真的当那些保安全是傻子吗，有必要让每一个魔盗团成员都要清清楚楚地表演一遍再传递一遍吗?

第二处是那一幕也被人颇为津津乐道的雨水悬停。

当三人在伦敦的不同地点开始魔术秀的时候，只有这一处下着大雨，当时的观众虽然想到可能一个大城市也会出现“东边日出西边雨”的情形，倒是也为人工降雨的解释埋下了一个伏笔。

在央视专门制作的一档节目里，撒贝宁还专门也表演了这个魔术的破解。

其科学原理如何呢？

由于地球重力的影响，雨水永远都会一刻不停地向下坠落，然而通过特殊的光线和特殊的音箱进行配合控制，便能营造出神奇的水滴悬停在空气中的视觉现象。

“频闪灯”就是一种特殊的光线，这种一亮一息的光源，是间歇性的，在频闪灯熄的时候，肉眼就看不到水滴，亮的时候才能看到水滴的位置。

光源的间隙时间与水滴下落到各个位置的时间间隔相等，或者是它的整数倍时，就能实现水滴在下落过程中的悬浮。

而当光源的间隙时间小于水滴下落到各个位置的时间间隔时，就能实现水滴在下落过程中的倒流了。

第三处就是关于催眠了。

催眠这种东西，总是显得非常具有戏剧性。

还记得徐峥莫文蔚的《催眠大师》，整部电影都把催眠的梗玩得炉火纯青。

我只是对于本次《惊天魔盗团2》里将催眠的功能推进到不需要任何环境的营造情境的铺垫，一个眼神一句召唤，分分钟就实现催眠，进行精神控制，然后影响到了最后整个情节的大走向——神乎其神到简直没朋友啊。

周董和一位老奶奶和澳门的风情融为一体，古老而神奇的魔术品商店，与“天眼”联络的背后支撑，出场比我想象的稍微多一点，重要性也还不错。

作为一部交织着悬疑、特效和魔术揭秘的商业大片来说，还是值得一看吧。