特警判官

本以为就是个普通的科幻片，结果它带给我出乎意料的惊喜（没看过原作，见谅）。

首先需要澄清一点，“科幻”就是噱头，这是一部犯罪动作片。

唯一有科幻感的地方也就是武器和世界设定。

惊喜1：动作场面非常不错，番茄汁用得很奢华。

不过并不是时下流行的那种“暴力美学”，而是弹弹入肉，会让人产生“疼痛共鸣”的“写实”（XD）风格。

惊喜2：3D效果着重于描述吸毒后的感观世界，在3D效果用到烂的今天着实给在下以新鲜震撼的感觉。

（显然这些场面有诱导人用毒品的倾向）而且剧情也不会很空（好歹是漫画改编），主题，思想，一应俱全（虽然有点老调）演员方面，2个女主都演得到位（瑟曦赛高！

），男主卡尔虽然通篇只能看到布满胡茬的嘴，不过声音着实带感，“判官”感十足。

结论：其实这部片评级应该是21而非18。

大概算cult片，所以受众不会很广。。。

最近好莱坞翻拍成风，刚刚重拍了《蜘蛛侠》，《全面回忆》，上个周末又上映了《新特警判官》。

虽然1995年的原作并非史泰龙的扛鼎之作，故事情节颇为单薄，但是凭着不错的视觉特效，在动作科幻片里还是有一席之地的，和施瓦辛格的《全面回忆》可算典型小众喜爱的cult类电影。

虽然错过了周五的首映，但是看在Flixster上将近90分的高分，我还是提起兴趣，一大早去看了看这部3D版的《新特警判官》。

没想到大呼上当，过了近20年，特效竟然还不如前作。

故事发生在核大战之后的北美，8亿人聚居在由波士顿蔓延到华盛顿的巨大都市里，而高墙外面则是广袤的辐射荒漠。

而城市的居民则住在超大型的高层公寓里，故事就发生在一幢200层高，居住着7万5千人的高楼“棕榈树”社区。

这里失业率高达90%，帮派横行，犯罪丛生，毒品泛滥。

一天，三个帮派分子被人从200楼扔了下来，血肉模糊，惨不忍睹。

特警判官Dredd和他的新拍档具有通灵能力的女判官Anderson查明这三人在被扔下来之前服用了一种叫做“Slo-Mo”的新毒品，可以让人感觉时间变慢了一百倍。

显然，凶手是想让他们慢慢地感受坠落的恐惧。

在Dredd两人逮捕了一名嫌犯之后，情况急转直下。

黑帮头子Ma-Ma把整个高楼全部关闭，并广为告知，除非谁能把两名判官干掉，否则没人能再见天日。

而Dredd和他的拍档则不得不在外无救兵，内无接应的情况下应对总也消灭不完的敌人。

是做困兽之斗，还是逆袭求生，他们二人不得不做出艰难的选择。

说实话，如果这是一个新鲜的故事，那么也不算太差，可惜这不是。

且不说老早以前的《虎胆龙威I》（Die-Hard）讲的就是在封闭空间的摩天楼内和一帮罪犯周旋的故事，近在今年春天上映的印尼动作片《突击死亡塔》（The Raid – Redemption）其情节和本片如出一辙：一个特警小队被派入一幢被黑帮控制的居民楼内缉拿嫌犯。

起初似乎进展顺利，但是在被一个小童偶然撞破，并拉响警报之后，黑帮头子开始利用楼内的机关及楼外的狙击手一层层肃清特警。

特警在打击之下，几乎伤亡殆尽，只剩下一名新人，利用所能找到的所有工具和武器，开始一层层往上攻击。

片中不仅有警匪双方的强大火力对战，更有令人耳目一新的惨烈拳脚争斗。

正反两方使用的都是印尼特有的功夫Silat，在这种Close-Quarter Combat中表现不俗。

男主角伊科•乌艾斯 Iko Uwais在这部片中非常抢眼，不但形象帅气，功夫非凡，而且感情戏也演得像那么回事，估计可以超越泰国的托尼•贾，成为新一代功夫小生。

而这部片子也被某些影评人誉为十年来最好的功夫片。

而《新特警判官》却看不出新在哪里。

不但情节了无新意，而且原作中的可取之处，例如未来的颇具后现代气息的都市场景，就变成了在一堆平房之内矗立的像烟囱似的高楼。

而原片中渲染的社会的贫富差距所引起的社会骚乱，在本片中完全没有反映。

甚至史泰龙大叔的对新兵蛋子的还算颇有深意的训话“如果你们一旦选择了执法，就是选择了孤独”都被弃如敝帚。

唯一给人印象深刻的就是各种3D场景下的慢镜头爆头爆脸的特写，恨不得把血浆喷到观众脸上，强烈建议在观影之前不要吃饭。

谈完了影片的艺术价值，下面咱们谈谈社会价值。

所谓特警判官，就是警察，起诉人，法官，陪审团合而为一，如果判死刑的话，还得顺便执行。

这套东西中国观众一定不陌生，不就是“一套班子，几块牌子”的加强版吗？

这个在某些社会看来“司空见惯浑闲事”的现象，在西方也就是在好莱坞能够搬上电影银幕，还得打着科幻的外衣，不容易呀。

据说第一部《特警判官》是想请施瓦辛格来演的，后来怕他的德国血统引来关于纳粹的不好的联想，所以请了史泰龙大叔，反正他是意大利后裔，要联想的话最多也就是黑手党私下执行家法，没什么可抗议的。

如果是在中国，呵呵，那就不是科幻片了，辽宁盘锦不是刚刚发生一起因征地补偿引发的枪案么？

一村民为征地补偿与当地“执法人员”发生争执，后又与当场的民警发生冲突，民警开枪导致村民一死一伤。

盘锦市政法委、市检察院组成的调查组发布调查结论，称开枪符合相关法律规定。

所以说，在别处只能是科幻，在这里就能成为现实。

中国，真是创造奇迹的地方。

难得广电对这部HOLLYWOOD式B级CULT片采取放行政策，喜欢重口味的表示必须要去电影院亲眼见证奇迹。

与史泰龙主演的第一部相比，本集中的Judge从头到尾没有摘下过面具，在他脸上你永远只能看见一张紧闭且略微下挂的嘴唇（这通常代表着严肃和正义，具体参见关公）还有满腮帮子的胡渣，原因是：前作最被粉丝诟病的就是史泰龙为了体现自己的巨星身份曾将头盔摘下。

于是这一次，导演为了响应粉丝号召并且保留住这种“铁面无情”的形象，决定让Judge自始至终都没有摘下头盔。

但这导致了影片中判官的变节者们出现时，双方扭打在一起，你根本分不清谁是谁，或许这也是一种变相地刻画正义与邪恶之间的相互厮杀、扭打、混淆的景象，但对于脸盲的人们来说，会觉得灰常蛋疼菊紧。

影片除了充斥大量血肉模糊的场面外，各种高科技武器的运用以及未来世界的描画也吸引我前去观赏的理由之一，只不过依旧还是有很多爆点劲头被无尽的cut了（泪目，说好的剥皮和面部着地呢？

）加上许多慢镜头的运用与出乎意料的精彩3D效果，或许因为我本身并没有抱太大期望，因此降低了期望值而上升了实际效用，于是幸福感满满（看过一路向西的，你懂的）另一大亮点是在本集中为Judge贴身配备了一名鲜嫩多汁的妹纸——冰灵睿智的变种人——女读心专家，由此Judge不再是孤军奋战，观众们再也不用忍受只有臭男人在那里挥拳劈腿了。

从表面上她如此柔弱与不堪一击，可实际上她却拥有着强大的读心能力，能够以通灵的方式读懂别人脑里的任何臆想，与Judge组合在一起多了一份柔美且少了强买强卖的杀戮！

唯一的遗憾就是导演和编剧对于这本影片level的定位，或许他们当初就已经想好让此篇成为爆米花电影，只在乎画面带给人的华丽效果与剧烈冲击，而对于微型阶级斗争的深入开发并没有把握好，让一个好好的题材就这样溜走了...也罢也罢，各路影片各路风采，就这样简简单单买筒爆米花，等着默默爽上一把也是甚好的选择，作为生化危机的脑残粉，我是绝对赞成滴，哈哈！！！

古人当年大概也想不到《五噫之歌》在赛博朋克的时代依然未衰。

荒凉严峻的近未来科幻，在那个赛博朋克没那么流行的年头已经是很稀有了，十年前的商业片也会认真构造整个影片世界，哪像现在一号的流水线“磕减速剂然后坠楼”的设定着实高雅，不枉导演得意于斯再三使用。

将死之一瞬拉长，需要千钧之力！

沉着于写实的“暴力美学”也很罕见，自不同于浮夸的凡响。

（其实根本无关“暴力”，只是单纯地从世上观测到了美——浮夸奇观如后者，才算是仿象泛滥、竟至以暴力为美——“现在，我的魔力全部被打破/我所有的力量，都属于自己。

”）最后审判完毕判官给瑟后吸了减速剂预备高空抛人，氤氲雾气中的坦然面对死亡的脸庞，居然绽出曾经少女般的清纯。

烟雾散去，随即幻灭：满口低保真烂牙与桀骜表情的现实瞬间封闭了可能性。

人之初的美丽可以与后天濡染的丑恶并存。

就像致幻剂在神经元炸开的斑斓星云，终究要坍缩成针管里浑浊的毒液；霓虹夜景的陆离幻美，也同样是罪恶都市的舞台。

——嘛，这也是影片暗含的创作主线：——每个被罪行与毒品蛀空的躯体深处，都曾住着仰望银河的少年。

《新特警判官》，该电影为2012年美国枪战电影。

影片借用了史泰龙版的《特警判官》的设定和人物扮相，不过故事丝毫没有联系。

影片发生在一男一女两个判官被围困在黑帮占据的200层楼的“贫民窟“大厦里。

所以这个设定更加接近印尼电影《突袭》的设定。

不同的是《突袭》靠的是拳打脚踢，这部电影靠的是枪战。

另外，女主角是可以阅读人性的变种人，这里似乎又借鉴了《X战警》。

片中，黑帮用三台加特林机枪追杀特警判官的场景是亮点，整部电影就是一股脑打到底的片，爽一爽就好，剧情就不用纠结了。

A mundane action movie that benefited from very good cinematography. The setting is also wonderful, even though the material in the setting is sometimes subpar. The film carves out nicely the personality of Judge Dredd, a good combination of mystery and rightfulness. Would have loved to know a little more about the characters but that would have taken the personality away. The film can sometimes be a little gory, but it works out nicely in this instance considering the broader context.

传说中的第2个结局：ma-ma躲在密室里，判官打开密室门进去后，ma-ma就说你想抓我没这么容易，我既然出来混早就想到有今天了！

然后把炸弹的事情blabla的说了一通，然后再次强调说你杀不了我，拿我没办法！

判官就说：去ndy的，然后嗙的一枪就射了过去！

ma-ma的腰部中枪倒在床上，判官走过来，对ma-ma说我不仅要杀你而且要用你发明的慢摇方法来杀你！

ma-ma问：你到底是谁我和你有什么仇为什么非要让我死？

判官停了下，然后缓缓的摘下了面具。。。

此时此刻，ma-ma一脸惊慌，如同见鬼般的说：oh my god，jack baure！！

////////////////////////以上纯属个人yy，请勿当真

15年11月底《特警判官》这部作品貌似是从漫画改编的，然后颇为有趣的是这部作品应该在八十年代时，由史泰龙完成过一次电影改编拍摄——话说也正因此，我长期会拿它与《机械战警》弄混，毕竟都是八十年代的牛逼作品，又兼有强悍的蒙面主角这一元素。

和前一版不同的是，老一版的，由世界明星史泰龙扮演的特警判官是会漏出脸来的，然后这一版，由“洛汗骑士”卡尔厄本演的，那就是从头到尾没有露出过一次脸了——不过这反倒显得正确一些，毕竟尊重原著，更何况，不露脸的主角反倒更有一些强悍冷酷的意味。

不过说句实在话，起码老版本应该还算是一部独立的作品，而目前这一部，我怎么看怎么都像是一部发生在未来的《突袭》。

所谓《突袭》，是一部印度尼西亚的犯罪动作片，这一部作品可谓相当有名：重点不在于剧情、画面、镜头语言或者是于电影业有什么伟大贡献，它只是因为其高强度的动作设计，卖力的武行们，极其出色的空间调度让所有观影者都爽了一把大的。

《突袭》讲述了一帮新手警察跑去剿灭一伙武装黑帮，结果一进去就被血虐，被杀的只剩下一两个时，却突然爆发，联手匪帮反水仔，打爆黑帮枪手、打手，当场击杀匪首，拿下我方叛徒的故事。

而在这个简单的故事中，奉献给我们的经典动作场面却相当多，甚至于值得未来相当数量的动作片加以学习借鉴模仿抄袭：其中相当著名的一场，即在住宅楼的天井一侧，匪帮们居高临下，手持重武器对另一侧的警察扫射的场面——整个场面呈现的效果颇为激烈，这不仅仅是关于枪械与屠杀元素的加入，更是由于场面设计出色，枪击位置与掩体等现场情况的特殊，使警察在反击、撤退、躲避等问题上进退两难，乃至于在相当短的一场动作戏中亦构成了足够强烈的戏剧冲突...话说，我BB了这么多，如果你曾经看过《新特警判官》，那么只看文字，或者应该也有所察觉：是的，这部电影貌似完完整整地抄袭了“天井枪击”的这一动作桥段。

可能不同的地方，除开使用的转轮机炮而不必居高临下，那就只有判官们只需考虑逃跑，而不需考虑反击与撤退。

而抛开这个场面来看，全片的所有的动作设计也都像是在模仿，而唯一独立设计的，大概只剩下制药车间的枪战：不过，一不给场面全景，二又雷声大雨点小，三你还不如《代号47》，这岂非在开我玩笑？

其实不仅仅“天井射击”，《新特警判官》的整个故事也与《突袭》相似颇深：老手带新手进住宅楼抓人，前期有点被围捕的倾向，后期吊打全场。

当然，由于美式个人英雄主义，所以老手判官其实从头开始就打爆“着”全场。

不过，既然是美式英雄主义，强调着对于主角个体的描述，那么为毛这个蒙面壮汉的角色特征如此不鲜明？

我们甚至于只能知道他是个坚守正义与法律的暴力执法人员这一身份而已。

我相信关于角色表现的问题，必然是剧本上的缺失：其实缺失的地方还不止这一处。

好莱坞的编剧法则中明确提及的两点忌讳，为“你的主人公塑造的不对”与“不能让你的角色做蠢事”。

而本片的确全部犯了，前一点关于卡尔厄本的判官主角Dread已经提及，女主角的设定我没注意，毕竟因为美，但反派Ma-Ma，我也不清楚为毛明明是大Boss，整个角色的气质却显示被老大保养的小三，分明难以感觉到她对整个黑帮的控制力。

关于“做蠢事”的后一点，说句实在话，无论是犯罪分子，还是执法者，他们的一切行为，都不像是在完成一次暴力行动，而是仅仅在装逼或卖萌，比方说该上的时候不上，该开枪时候不开，明明角色在眼前，却仿佛是只大聋瞎等等。

其实忽略细节，这部作品的故事大背景我应该是相当喜爱的：未来、核辐射、环境崩溃、蜗居城市、巨型建筑、犯罪盛行、暴力执法者。

超能力...不过整部电影的剧情主线，却其实和这些设定没什么关系，永远都只有男主角与女主角在楼里爬来爬去，外面广阔的世界观丝毫没能呈现——话说，如果角色的爬楼，能把这一栋数百层、数公里高的巨型建筑的特征表现出来倒也罢，但可惜我仿佛只觉得这里还是《突袭》里的12层住宅公寓。

整部作品的所有问题，最终呈现的效果，貌似变成了一部Cult片：只不过Cult片理应有的恶趣味，貌似只是导演犯了无数错误的综合产物，而不是电影人自己的思想表达，这样要我对这一部Cult予以承认，我只能说抱歉了。

我很想直接打个四星拉评分的，但冷静了一会还是算了。

我的原则是评价的时候不能让个人喜好凌驾于影片本身质量之上。

史泰龙那版是坨屎。

仓促了事、什么都没展开的剧情设定，惨不忍睹的剧情BUG，毫无铺垫就开始川剧变脸秀奶子的女反派，淡薄而苍白的人物形象，狗屁不通的吻戏，最终让整部影片成了史泰龙的又一部肌肉走秀大型MV。

简单来说，95版除了特效画面引人入胜以外，剧情烂到不想提。

而这一版的评分比95版还低，以至于我根本没对它抱有什么期望。

所以谁能想到它这么爽呢。

剧情可以有小BUG（开头女主明明呼叫了救护车却一直没有支援、女主完全可以一开始就用能力读出组织的线索、男主联系总部时应该直接说明大楼防护罩是反派控制的让支援强行进入、男主在杀掉第一个判官时就应该拿子弹了、反派死于话多等），但不能有大的逻辑漏洞，男女主跟反派智商都在线，血浆洒得恰到好处，镜头布置赏心悦目，配乐衔接天衣无缝。

除了收尾仓促一些以外，你还能找出什么毛病呢？

好像还真有。

硬说的话，我觉得这版机车没有95版那种重量感与漫画感。

但时代在变，设计也在变，现在这个设计更符合现代科技的模样。

这一版的投资有说三千五百万的，有说四千五的，我姑且算你五千万。

95版的投资估算有个七千万，换算到现在又是多少钱？

所以剧本才是所有作品的主心骨，剧本好就是好片，剧本烂，你有再大的投资都只是在一坨屎上做无用功。

吃蛋糕最重要的，是蛋糕胚。

你在外面涂了很棒的奶油，装饰了很棒的水果，但别人吃到中间发现最里面是一坨屎，你装饰得再好又能怎么样？

林超贤在谈论处女作《G4特工》的时候说过，他觉得自己在一部电影里把所有想法都塞进去了，反而什么都没拍好。

还不如去掉大多数，只要拍好一个想法就可以了。

这两版特警判官也很好的说明了这个问题。

95版塞了一大堆看起来很宏大的剧情，结果一个半小时里什么都没讲清楚，拍成一坨屎。

这一版没有扯那些高大上的阴谋，纯粹就是一个杀出重围的故事，条理清晰，赏心悦目。

这才是真正被大众忽视、低估的，可圈可点的漫改电影。

好看就是好看，管他是翻拍还是原著，管他情节丰富还是空洞，管他设计合理不合理，管他人物呆板不呆板，管他男主帅不帅，女主媚不媚，boss强不强，宋兵甲乙丙丁傻不傻。

血浆满天飞，漂亮！

子弹穿透，漂亮！

脑袋碎裂，漂亮！

高空坠落，漂亮！

看cult片，不要拿文艺片、惊悚片、这个片那个片的标准来衡量，番茄酱够不够多，主人公耍帅够不够，火药用的多不多，就OK啦看的很过瘾。

最过瘾的一个镜头，女主拿着宋兵甲的，抵在下巴上开枪，脑袋都崩变形了不满意的镜头，女主脱困居然是拜神枪救主，然后boss触地的时候，没有来个骨骼变形的透视镜头，直接一滩血过去了。

主人公的枪很帅！！！

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