看完2012年的《希区柯克》,本来这周要写希区柯克。
题目都想好了,就叫影像公开课:《如何成为希区柯克?
》。
激动到连自我介绍都写出来了。
理想中应该是这样的:电视机前的观众朋友,你们正在观看的是希区柯克剧场。
我是你们的老朋友希区柯克,你们可以叫我老希,这样会显得亲切一些。
我希望电视机不至于让我和你们的距离疏远。
今天我们将为你准备一份特别的惊喜,那就是由我为大家讲述一集《如何成为希区柯克》公开课。
嗯?
我好像听见有人反对,说想看案件?
不好意思,我宣布反对无效。
因为我根本没拍这集。
好了,废话不多说,为了避免我一不小心给你们剧透,就让我们开始吧!
首先,让我们来定义一下本课的核心概念:什么是希区柯克(如果它是个东西)?
或谁是希区柯克(如果他或她是个人)?
既然你们已经自愿打开了希区柯克剧场,而不是《公民凯恩》或《乱世佳人》,我想你们心中应该有这问题的答案吧?
对,希区柯克正是在下,此刻站在你们面前的这位有点点胖,又有点帅气、有点成熟的男人。
这时候又有人要问了,为什么我们要或想成为你,哦不对,是成为我呢?
我想,这个问题的答案是由你们决定的(毕竟我是本世纪最有名的悬疑大师)。
首先,你要成为的是一名导演,而不是小说家。
作家的事情,你可以读读爱伦坡、玛丽·雪莱,柯南·道尔等等等等,文学史上有的是好的选择。
今天我们说的是电影。
有记者问我,为什么我对悬疑电影这么感兴趣?
或者说,为什么我是悬疑电影大师而不是什么其他大师?
对这一问题,我要说,生活本身不就是一部悬疑电影吗?
我们能说,生活中的所有事都是意想得到的吗?
意想不到,不就是生活吸引人和有趣的地方吗?
哦,我知道,我讲过炸弹理论。
这里我得再说一下,因为这个理论很好用。
它是这么说的:为了制造悬疑,你得提前告诉观众一些东西。
比如说,两个人在看棒球,桌子底下有一颗炸弹,观众提前知道这枚炸弹5分钟后要爆炸。
这时观众们会怎么想?
他们会想,你们别谈球赛了,赶紧逃命吧!
这样悬疑就产生了,剩下的事情交给蒙太奇(电影剪辑)就好了。
不过,这里有一个小意外,一旦你让观众知道炸弹会爆炸,那么炸弹就不能再伤人了。
说实话,我的童年就充满了各种意想不到。
我的爸爸曾经把我骗进了监狱。
直到现在,我还是很害怕警察。
可能是我的少年时代经受了太多的惊吓,加上我自己有点敏感的性格,经常处在人际关系的边缘,所以我的心中老是有各种不安的因子,或者说一些被迫陷入危险的假想。
如果你也想常常采摘意外的果实,最好是有一个充满惊吓的童年。
好了,就写到这儿。
本来,这里还会聊他怎么选女演员(起码得找一个懂得尖叫和害怕,还有事业心的女演员),怎么选剧本(至少在当时,还没有悬疑片像《惊魂记》一样,主角半路就死掉了。
),还要谈谈他的妻子(背后的女人的故事),还有他的音乐合伙人Bernard Herrmann。
如果有时间,再说说镜头、画面,场景调度之类的。
2012年电影《希区柯克》:由 安东尼·霍普金斯饰演的希区柯克在阅读《惊魂记》剧本总之,聊起希区柯克,事情就太多了。
写到这儿,我就停笔了。
然后,我开始自嘲,怎么可能写得出《如何成为希区柯克》这门课呢?
有谁能完全知道这位可爱的导演脑子里在想什么呢?
大概都是谜吧!
最后,我得出结论:没有人能够模仿希区柯克。
——本课完不不不等等,话还是要说完的。
看看希区柯克处在的年代,1930到1940年代,难怪他有这么多的灵感。
不过,当时人的情绪和不安是外放的。
就算是疯癫,那也是外露的疯癫,不藏不扭捏。
现在的人,不安都搁在心里,题材都献给了心理悬疑电影。
希区柯克也算是时代弄潮儿。
说好莱坞不喜欢希区柯克,拍电影几十年,都没有获得一座奥斯卡。
直到1979年,奥斯卡终于松口,颁给他终身成就奖,情理之中,实至名归。
他说,这座奖正如我一生的缩影,属于我和我的夫人。
《希区柯克》:吐槽好莱坞《惊魂记》,看几遍都不会腻。
聊起来,就没意思了,一定要亲自去看。
希区柯克为了拍惊魂记,买下了市场上所有的剧本,就为了防剧透。
导演坐着看戏,观众也跟着入戏,把你领进舞台,自己去揭晓结局。
猜不到也没关系,这就是人性。
12年电影《希区柯克》:讨论《惊魂记》浴室杀人场景
吐槽美国电影审查制度观众当然喜欢希区柯克。
谁不喜欢一些好像在现实发生,又脱离现实的故事。
个人并不困扰于所谓阴暗面的揭示。
内幕八卦之上,即使是电影大师也不能拥有免黑金牌。
特别还是当黑点来自于貌似值得去黑的钟情谋杀、痴迷金发……问题焦点在于天才。
阴暗面谁都有,关键此人是天才,影片并没有成功展示出来。
但这天才又不是让你在片中引入长达数分钟的原版经典片段以证明其伟大。
而是指:天才的面孔,天才的性格。
先说性格。
片中有段情节,希区柯克亲自上阵演示浴室谋杀,因诸事不顺内心烦躁很快进入忘我亢奋境界。
主观视角下,浴缸里站定的刺杀对象,已从约翰逊版本的詹尼特李,不断变身为事业生活上的各款仇家:派拉蒙的老板、其妻与疑似情夫……单纯来看,效果不错,角色刻画与经典桥段的叙事性拼接也颇具想象力。
但问题却在于,这不是希区柯克该做的事儿啊!
希区柯克其人总善以幽默视角看待工作或人生的。
即使出于某种无法抑制的报复冲动,也更愿用相对含蓄的黑色幽默方式付诸实施。
比如,后窗中那位与大牌制片人颇为形似的杀妻碎尸男。
狰狞的面孔,闪烁的刀锋?
……如此直白袒露?
不!
这真的不是希区柯克。
但更不像的是天才的面孔。
照理来说,知名导演的银幕重塑过程应较为轻松。
只因他们,或者总藏身于摄影机后,公众的形象感知较为陌生;或者,即便集导、演于一身,出镜机会甚多,但镜内镜外反差过于明显(卓别林的日常生活之中决计不可能还是小黑胡八字腿)……总之,观众始终不会对本尊的塑造产生太高形似预期。
表面上看,希区柯克只介乎二者之间,并不总站在摄影机后,时常客串龙套在电影电视中。
也因此可归为难度不高一类。
但实际状况却截然不同!
首先,的确给世人留下极为深刻的印象。
正如寻找希区柯克短片导演所言,“我深深着迷于希区传奇……主要原因还是他在自己电影中的小角色。
人们太熟悉他了,所以他的特色身影很容易就被辨识出。
那看上去就好像一个特大号的婴儿,腆着肚子,裤腰提了老高,下嘴唇颤颤悠悠的……”其次,也是最最关键的,这难忘的经典喜剧形象还不是专为上镜而艺术夸张出来的,日常生活之中本尊便是如此!
因此,当传记电影将焦点转向幕后希区时,观众对于扮演演员的形似逼真的心理诉求被大大提升了。
甚至明显超过了许多幕前大明星!
其中后面这点,显然已被最近两部涉希作品的导演密切注意到了。
所以你看,片中各位女主,无论是基德曼的凯利、还是约翰逊的珍妮特李,贝尔的迈尔斯……普遍不求形似。
惟独希区一角,腆胸叠肚,拿腔作势,使出吃奶的劲儿也要力争形似!
因为扮演希区柯克,就像一场绝无讨价还价余地的模仿秀。
你可以模仿的不像,但绝不能不去模仿。
不像,观众最多不买账。
不模仿,观众却是压根不会去买票。
当然对我个人而言,二者没有差别。
我是既不会买票,也不会买账。
好看的幕后电影,所有的演员都挺适合各自角色,安东尼·霍普金斯的表演完全可以让人重新认识这位演员,好几段戏都让人印象深刻,在戏院期待观众对《惊魂记》首映观看时,当经典配音一响起,配上安东尼·霍普金斯的动作和表情,完全可以称得上经典!
浑身会有些不自觉的战栗感,一种莫名的兴奋。。。
影片中的家庭和感情戏份多了些,有些夺戏,但对于这样一个题材,喜欢电影的影迷们没办法不给这部影片多一颗星,因为这毕竟是讲述希区柯克的电影啊,而且还是《惊魂记》,和期待的距离并不远。。。
我写了“推荐”,因为喜欢希区柯克,不管他是人是鬼,所以,到了这种阶段,但凡跟希区柯克有关的,我都喜欢。
同时,安东尼.霍普金斯,海伦.米伦,斯嘉丽.约翰逊的表演都让我疯狂喜欢。
至于剧情,我没太注意,这片子有剧情是吧?!
我只当是希区柯克在我面前复活,光顾着惊叹了。
一个人的成就,即使在舞台背后,也掩藏不住。
我只想说:真好,真幸福,一种真实的让人羡慕的热火朝天的生活,这才是生命的全部意义。
本片根据史蒂芬·雷贝洛出版于1998年的同名纪实文学改编。
记录了希区柯克(安东尼·霍普金斯 Anthony Hopkins 饰)为《精神病患者》的拍摄所付出的种种努力。
在电影的拍摄过程中,他与妻子阿尔玛(海伦·米伦 Helen Mirren 饰)的关系也变成了大家关注的焦点。
此后《精神病患者》成为了希区柯克经典代表作之一,该片讲述了女演员珍妮特·李(斯嘉丽·约翰逊 Scarlett Johansson)扮演的女秘书Marion,在卷走了老板的钱之后逃到一家偏僻的汽车旅馆,结果被由安东尼·珀金斯(詹姆斯·达西 James D’Arcy 饰)演的有精神分裂症的旅店老板Norman残忍杀死。
她在片中惊恐尖叫的场景已经成为电影史上最让人难以忘记的画面之一,她也因此获得了当年金球奖和奥斯卡最佳女配角奖的提名。
根据20年前的一部非小说文学《Alfred Hitchcock and the Making of Psycho》改编。
该书的作者把希区柯克在1960年拍《Psycho》的台前幕后都详尽的做了调研,以该书的好评度和其题材的讨巧性,搬上银幕是迟早的事。
不过派拉蒙正如当年对《Psycho》的迟疑和转让一样(握有希区柯克合同的派拉蒙一开始就极不支持,而在《Psycho》上映8年后,索性把该片所有权卖给环球;环球倒是给力,之后还拍了好几部续集),这次仍然举棋不定;在酝酿了几年之后,最终还是放弃了。
这次接手的是福克斯。
当然,本片的口碑和票房远不能与人称影史第一惊悚片的《Psycho》相提并论。
一个菜鸟导演,带着几个大明星,说一说幕后故事,讲一讲中(老)年危机,在经典的光辉下,交出的答卷只能算及格。
亮点当然有,比如首尾采用了《Alfred Hitchcock Presents》电视节目的形式,再比如那个脑海中不时出现的现实凶手,但情节太过平淡,主题流于肤浅,形式乏善可陈。
要么像早一个月上映的《The Girl》那样黑色爆料,要么模仿悬疑大师的手法向其致敬,要么引经据典细致入微让影迷过瘾(说来说去就是个Grace Kelly,其他人呢?
麦高芬呢?
招牌客串呢?
),只能说这样的中规中矩可惜了好题材。
本片最成功之处其实是选角。
Anthony Hopkins论实力论形象论国籍论爵位,恐怕都是扮演老希的最佳人选。
Scarlett Johansson虽属梦露的性感类型,不对老希的口味,但她也算当今好莱坞金发女郎的第一代言人。
James D'Arcy和当年的Anthony Perkins一样清瘦冷峻捉摸不定,仿佛一个模子刻出来的。
剩下一个Helen Mirren,金球奖和BAFTA最佳女主角提名足以说明问题。
本片唯一一个奥斯卡提名来自最佳化妆与发型设计奖,我觉得这其中Anthony Hopkins的口音模仿也功不可没。
看见苇的短评知道本片讲述《惊魂记》的成片过程,趁热找来看了。
建议先看原作,否则这部传记电影将剧透地毫无悬念。
切入角度独特,名为《希区柯克》,仅集中在一部《惊魂记》的制作以及老希人生中最重要的人物,其夫人艾尔玛,没有这部电影,我很难去知道这位极具天分的女士。
选择这两个侧面表现希区柯克的工作与情感,看到一个并不完美的电影大师。
生活中的他大腹便便,有轻微偷窥癖与十足的嫉妒心,贪吃玉米糖,偶尔调皮,偷看观众对自己新片的激烈反应,高兴地手舞足蹈;吓唬自己的电影女主角;故意向发行商妥协以换取拍摄自由度等。
更好地理解了《惊魂记》中的墙孔设置,演员的选择与服装,经典的浴室剪辑镜头、诺曼吃糖的动作,马桶细节的保留,诺曼母亲的背影等细节的灵感来源。
是与艾尔玛的剪辑救了这部“烂片”,有才华的女性被凸显。
希区柯克为挽留他十分钟爱的一位女主角,说,难道你要为了成为一名家庭主妇而放弃成为像格雷斯·凯利那样的大明星?
女主角选择了前者,私下为此遗憾。
值得注意的是老希对女性的态度。
最好的影片永远在路上,每一次伟大的产生必然要经过焦灼的低谷。
安东尼霍普金斯塑造的希胖简直呆萌,跟印象中不太一样,那么喜欢恶作剧和客串的希胖应该更好玩有趣一些吧。
当妻子对他说“你会成功的。
”他反问“你肯定吗?
”的时候,我的眼泪就流下来了,如果时间、空间都可以穿越,我一定穿越过去,十分坚定的告诉他“我肯定!
”《惊魂记》是第一部让我确切明白恐怖和悬疑的区别的电影,让我明白拍杀人的场景不一定非要白刀子进红刀子出、鲜血四溅、恶心恐怖,让我明白原来相比妖魔鬼怪,人才是最恐怖的东西,让我在很长时间内对那个微笑都有心理阴影,然后看了无数部关于心理类的电影和书籍,终于弄清楚了精神分裂和人格分裂的区别……总之,《惊魂记》开启了我对心理学电影的好奇和探索,希胖则是我认为最伟大的导演之一。
人物传记的电影总是很难拍,首先大多能成为传记电影主角的人物,本身就是多年被人翻来覆去地分析透了,成了个百面金刚,总共两三个小时的长度,你拍他哪一面呢?
其次,文艺评论的经典争议,也正在于了解作者的个人生活,是否有助于了解他的作品?
过去两年里看了英国女王的传记片和民主斗士昂山素季的传记片,无一例外地专注刻画两位的感情生活,希区柯克也不能免俗,浓墨重彩地写希区柯克夫妇的精神出轨,几乎有点American Beauty的味道了,结尾处还大团圆结局地让希区柯克终于”意识“到自己其实不懂女人,终于学会了体谅老婆多年来的付出,如此等等,真是大倒胃口。。。
电影剧本的原著号称是Hitchcock and the making of psycho,所以电影一直集中在psycho的拍摄,也算是忠于原著。
看完电影,有种抛砖引玉的感觉,虽说电影本身不怎么样,但是很多历史细节倒是蛮有趣,比如在psycho之前派拉蒙已经枪毙过希区柯克两个剧本,psycho是第三个剧本,大师自己出钱拍摄的,放弃了25万美金的导演费,条件是上映后要求分成利润的60%,貌似看票房事后应该能分到5百万美金吧,是个好买卖。
还有psycho的原著小说是59年出版的,60年拍摄开始之前大师为了防止电影情节提前泄露,几乎买断了市场上所有的小说封存。
其实仔细想想这也许是个营销噱头,60年希区柯克已经声名大振,媒体为了提前了解电影情节,想去找一本已经出版一年的书,应该不那么难罢。
希区柯克的老婆只比他小一天,专长是电影编辑,俩人生了个女儿叫Patricia,据说特吕弗一度崇拜希区柯克,还想娶他女儿做老婆,这种八卦多半不可信,但是62年特吕弗的确专门访问了希区柯克,留下了很多希区柯克对自己电影的看法。
像特吕弗这样的新浪潮主将,能够如此欣赏好莱坞导演,倒很让人惊讶,也许能将艺术片和商业片结合得如此完美的大师,的确少见罢。
《希区柯克》真的不错。
每个表情都绝了,《惊魂记》看过的确很特别,不过我更喜欢《后窗》。
比起现在的悬疑剧,以前的更好看。
现在的总会有血腥和恶心的成分。
《希区柯克》揭示他内心世界的拍摄手法,很喜欢。
他安慰妻子那段也很喜欢,以及最后一段话。
第一眼我没认出是安东尼·霍普金斯,但他说话的样子我猜可能是他,语调、眼神,如果看过沉默的羔羊、汉尼拔、红龙、仪式,就会认出来。
我很喜欢看他,他演绎的超精准。
首先化妆真的很好,Anthony Hopkins我完全没有认出来。其次在看过Psycho之后看本片就特别有感触,电影内外的暗示暗合Psycho的情节和历史事实。再次Alma简直就是Miss Punchline。败笔在剧情上,Alma之所以没有出轨是因为捉奸在床?敢不敢再假一点?
看完各种略失望有没有。。。精彩都在预告片里了。斯嘉丽美女多年之后风采不减,依然是巴掌小脸性感大肉球一枚
僵硬
原谅我用英语不好,叫hitch的时候我总能听成bitch。电影的中心思想就一句话:hitchcock is watching you.
四星全给cast = = 太爱Anthony Hopkins和Helen Mirren!演什么是什么信手拈来的完美演技。相对Scarlett就有点嫩了。无奈故事太鸡肋。没有拍出希区柯克传记应有的幽默和悬疑并存感。
“希区柯克的老婆”。所有人都跟跑龙套一样,结尾屎到家了
看完就就会想马上去搜「惊魂记」来看😝
都不约而同的黑了一把希区柯克,本片远没有HBO前不久的【金发缪斯】有趣,后者的精神分析式角色心理刻画和原始影片素材的切入都比本片精彩很多倍。片中一众明星都没有演技发挥的空间,倒是海伦·米伦更像主角,但主旋律的“夫妻双双把家还”和众人对希区先生的看法颇有美化历史的嫌疑。★★★
boring至极
特想拿拖鞋抽老头的嘴唇
值得一看。有几处疑惑,好莱坞的老板们真的那么势利么?老希在拍《惊魂记》时和妻子的关系真的那么紧张,还是刻意迎合剧情?最关键的是浴室尖叫那一段真的是老希抢过刀子亲自上马?
最不能忍受的是温情的结尾,平庸。。。
糟蹋了我牛逼的大柯克。
杰西卡这酱油打的〜斯嘉利的美跟那个年代女星的美不是一路子的〜没说服力!!!还是女王气场强大。
好像流水账,到底希区柯克拍片是重点还是他和他老婆的生活是重点
没什么亮点。
把这样一个奇才演绎得如此普通。。
槽糕的传记片
琐碎得扒光了一部悬疑经典,真是又失望又失败
霍爷爷的还原度还是很高的,但电影本身依旧缺乏趣味。