杜琪峰在香港电影界的地位有目共睹,执导过的影片多次打破票房纪录,多年来杜氏电影早已深入人心成为了一种标签。
杜sir此次执导#三人行#,回归驾轻就熟的警匪枪战片,令一票杜迷欢呼雀跃。
更有钟汉良、赵薇、古天乐三位一线大咖实力加盟,精彩演绎一医、一警、一匪在医院里发生的惊心动魄的生死较量,影片尚未播却早已先声夺人,着实抓人眼球。
6月24日,三人行,必有一战!
文/曼佳624凌晨两点从影院走出来,听到周围的观众对《三人行》的瞬间感悟:真心不错,杜琪峰太牛了,钟汉良太毒了。
观众对一部电影是如何做出主观评价的?
当我们评价某些电影是烂片,及格,好片时,会有什么隐形的判断标准?
按照常规,一部好片,主要有三个要素: ①首先这个故事得让人信服,逻辑合理叙述流畅; ②其次有精彩的表演让观众身临其境甚至感同身受产生共鸣,能牢牢吸引住观众的视线; ③最后导演在电影中合理地注入其“核心”价值主题能使观众进行思考,更深入地感受这个世界。
一部合格片,别的不说,起码故事讲得合理流畅,如果能三项合一就是难得的佳片。
当然,《三人行》,bingo! 这个故事的思路相当的清晰,但这部电影的哲学意境的确很深奥,让我用粗浅的观感尝试解读一下。
一个社会——【整体气氛的营造】 全部场景是在一所医院,场景是电影背景和人物特征的暗示。
比如学校单纯可爱的孩子多,而一所医院,最多的自然就是病人,各种各样的病人,肢体有病的,脑子有病的,心有病的,或者从里到外都病入膏肓无可救药的等等。。
去过医院的都有同样的感觉,这个地方是让人感到压抑的,医院每个人会用奇怪的心理去猜度他人:有病吗?
什么病?
会死吗?
而当这样一个本来就令人不愉快的场所,更多出有一些身份不明的人,那种堆积的压抑的气氛就像长长的引线已经点着了,正在滋滋滋滋地冒着不为人注意的小烟。
不知道什么时候会真的爆起来。
这两派人开始外人分不清楚的,每个人都在伪装,警察假装病人,而匪徒却又假装成道貌岸然的人。
所以这个点其实就很意味深长,你以为一些人是社会位置上看到的那个样子,其实根本不是。
这个社会真的很复杂,所以只是通过表象来判断终究会犯经验主义的错误的。
医院其实只是反映社会的某个面而已,除了这里的人社会性复杂到难以判断,而且其实绝大部分人真的并不是那么正常的。
两种势力——【人物矛盾的设置】 职业其实是人的一件社会性的衣服,它承载着一个人可能的背景和走向,无论是警察还是悍匪,从社会性来说职业都是拽的,也许是性格选择了职业,同时职业强化了性格,总之当性格和职业特点相契合的时候,这个人设会很强悍。
当两个强悍的人相遇的时候,必然会天雷勾地火,引发一个惊心动魄的故事。
其实每个人无论其社会地位,他首先,只是一个人而已,有着人性的各种可能的优点和缺点。
古天乐饰演的警察和钟汉良饰演的悍匪,只是代表一个社会必然会有的两种势力,也许正反。
警察当然代表的是公权力,而悍匪代表作对的一派。
这种矛盾是必然的,也是很难调和的,势必会引起激烈的对抗,时间问题而已。
这种阶层的立场和利益对立矛盾是点燃引线的那火。
两个人虽然都狠,但是狠得并不完全一样。
古天乐之警察出于他公权力身份,他可不必有那么多耐心和花招,他狠得其实简单明白直接粗暴,尤其如果他是一个犯过错误的的警察,需要短时间达到目的的话,他更是狠得狂躁了。
看他狂扇医生耳光的时候很明显,下手之重令人发指,让观众都能完全感受到痛感。
在他们眼里,什么个人私权利都是废话,达到目的可以不择手段!
钟汉良之悍匪是另外一种狠,那凶狠凌厉甚至邪恶,实在是寒气逼人!
整天虽然只躺在床上,不是用眼杀就是用说蛊惑,但每一招都劲道十足。
他在床上邪魅地一笑,感觉凉飕飕的一阵阴风吹过,在影院当时汗毛都竖了起来!
那个仰拍特写变形的大脸部镜头,说着“杀了他”的时候,那种阴冷而残暴的眼神,射出一道尖锐的寒光,真叫人魂飞魄散,实在是吓得人不轻!
悍匪因为太高智商高情商,每次在镜头中出现,你都不知道他的下一招会是什么,他引导这出戏的走向,是一个近或妖魅的悍匪。
其实世间最狠的未必是暴力语言或者行为,而是人心,可以做出各种各样的事,它如果反应在眼神上,可以杀人于无形。
不同的狠毒,狠得暴力狠得邪恶,哪种更为让人恐惧?
钟汉良在这部电影中悍匪的演绎实在是十分精彩精准惊艳,与演员本人给人原来的感觉差别很大,这实在太让人讶异了,这人真是会演啊!
难怪因为这个角色得了影帝。
其实这里每个人的表现都只是一种映射,那种复杂的心理转换,它们甚至会交叉出现在同一个人的身上。
三人成行——【核心组织的结构】 两个人只有一种关系,而三个人却有三种对应关系,所以三角关系将会互相制约。
除了以上的正反两种势力,医生赵薇代表另外一方的力量。
在社会性上,她应该听从警察的指挥,是在医生天职上,不管患者何种身份都应该救死扶伤。
所以她一直是一个矛盾的人,她好像是以警匪两点为直径的圆弧上游动的某点。
当哪种力量瞬间对她产生较大影响时,她就会滑向那一方。
而警察和悍匪,一个武斗(打),一个文斗(说),都是一个很有趣的看点。
尤其是悍匪钟汉良十分善于攻心,除了这样那样的引经据典的段子蛊惑人心,还比如他说“所有事情都在掌控中,所以我开心呐!
”“愤怒是因为你怕!
”所以这哪里只是悍匪,这完全是心理学家的高度,或许悍匪才是那个游戏人生参悟人性的高手,因为完全不用遮掩,所以会更加尖锐。
也或者悍匪可能读过王小波类似的话(笑):“人所有的痛苦,来自对自己无能的愤怒”。
而其他人的表现也正是验证了这点,在生活里,能把握时志得意满,失控时惊慌失措。
我们对于境遇的感受不正是这样吗?
在这部电影里,赵薇本人波澜不惊的大气个性很匹配饰演医生的表面上的冷静理智。
职业上来看,在血淋淋的脑科手术台上赵薇医生看起来强大冷静专业,但是她毕竟是一个人,她不时地被自己打败。
从人性上来看,赵薇将自己那种犹豫不决的陷入两难的被动境地表现得非常准确。
这其实又是一种矛盾。
被警察胁迫,她是恐惧和愤怒的,而在被悍匪洗脑时,她又有另外一层的不安。
一个即使有着令人尊重的高尚职业的人,但是在某种力量之下,依然可能会丧失底线不由自主,战战兢兢如履薄冰,这让人觉得悲哀又惶然。
而医生,也不过是无处不在的一种群体的映射符号而已。
人的选择其实被环境他人影响的可能性极大,虽然每个人本初都想忠于自己内心的选择,想成为有自由意志的人,但其实自由也许不是想做什么就能做什么,或许是不想做什么可以不做什么,这个世界也有黑有白,但更多的是非黑非白的灰色区域,即使人有选择,什么选择是对的,什么选择是错的,这让人迷惘,无所适从。
若根本就没有主动选择的机会,已经身陷囹圄,这种对命运无力、不安全的感觉是最触动心扉,让普通人产生共鸣的。
这样的情境下,是听之任之还是绝地反击?
所以这已经进入到燃烧反应状态了。
四(肆)意而为——【剧情高潮的推进】 经过前面一系列的铺垫,炸药桶终于爆炸了!
这就是之前爆出来很多人也津津乐道的本部电影中那著名的枪战十分钟长镜头!
这个镜头中集中了故事中所有的人,是一个集中矛盾大爆发,这当然是本片电影的高潮所在。
也可以看出导演有才任性的一面,不管是技术上的,还是故事走向的把控上。
典型镜头时长是6秒,一般普通镜头很难超过30秒,而这个长镜头是10分钟!
长镜头最人称道的一气呵成,需要导演强大的场面调度能力,比较起一般的蒙太奇的拼接短镜头,长镜头是因为是原素材没有剪辑过,所以相对客观而真实。
这个长镜头更让人惊艳的是:它是演员用慢动作演出来的,而不只是通过改变播放速度调出来的!所以每帧画面比一般的慢镜头来说似乎更为像定格的艺术,它绝不仅仅只是一种电影拍摄上的炫技,这更是杜导一直致力追求他的电影真实感的一种表现方式。
普通的枪战片多半是加快速度表现带感的,而这次这完全相反,是故意放慢速度产生另外一种感觉。
在枪战时的慢镜头效果中,每一个动作都很细腻地用舞台戏剧的方式呈现,除了整个过程秋毫毕露觉得非常真实清晰以外,同时有《之乎者也》这样文白夹杂、意境有点难懂的主题曲悠扬地助阵,看起来有华丽荒唐无奈等综合感觉。
华丽是因为像一场舞台上的戏剧,荒唐是因为虽然每个人都觉得自己是对的,无奈是里面所有人都被迫裹挟在一起。
每个人自以为行为正确,不顾一切,但是在旁观者能清晰地看到的慢动作的播放中,这一切你死我活的争斗,就像一场滑稽大剧,所有的这一切其实都是相当荒唐可笑的。
这太像某种真实的生活,你知道你在生活里只是一个配角,演着无关紧要的角色,但因为命运把你推倒了这个境地,你已无处可逃。
说到真实场景的在现,这也是杜导的某种处世哲学吧。
虚拟并美化的确容易做到,但是我们是生活在这样一个看起来也未必那么美的世界。
生活如此残酷,不能一味麻痹,干嘛不血淋淋地撕开让别人看?
或许能更让人警醒。
开脑如此逼真让人几乎要眩晕是制造无处不在的压力,打人要使劲打到观众都有痛感是制造不安感,警匪枪战当然不应该只有特技的应付是一种情怀的在现。
片中片外,手术台上脑洞血淋,赵薇被煽得鼻青脸肿,钟汉良被撞得全身淤伤,古天乐甚至因为玻璃碎片飞进了眼睛差点被割伤(幸好被隐形眼镜所保护)。
题外话,无论导演还是演员,没人可以轻易获得成功,每一种成就都要付出努力甚至巨大的代价。
五味杂陈——【电影主题的影射】 在这样一个密闭空间里,因为总体空间的局限,理论上,人们之间都需要保持更好的社会协调关系,才会本能觉得身心舒服一点。
但是在这个故事的场景中,这是不可能实现的,不同身份的人,因为利益关系互相碰撞,对空间占有和关系掌控争抢不休,所以在这样逼仄的空间里,的确让人觉得更加地压抑(就像一大家子住在一起矛盾会暴露得更多)。
在这样的医院里每个人可能都有病,即使认为自己没病的别人看起来依然很可疑。
在这部电影中,没有绝对的黑白正反,只有赤裸裸的人性,有强悍有嚣张有无奈有得意有软弱有后悔有恐惧亦有善意。
警察未必总是公正,看起来正气凛然却是一个带罪之身急于求成;悍匪未必只有粗野,虽然嚣张邪魅但终归也是被控制的;医生未必能救死扶伤,应该医者仁心却因为自身软弱被胁迫。。。
他们不断总是会出现其他的变化,丰富其人性。
里面还有这样那样的小人物,境遇各自不同,对自己命运的无法把控的那种绝望,甚至被强大的力量裹挟进这样的漩涡,生死无法自由选择。
这里没有一个完美的人,每个人都有其优点和缺点,这世界每个人对自己的定位和别人对你的定位其实相差很大,甚至会迷失自己忘却初心。
用某个著名社会学家的话说:“人性善,人性恶,这个我没太多想,但是我相信,每一个周围的人对他的看法是一面镜子的话,你会被你看到的景象吓坏。
”而这部电影,的确就是这样的一面镜子,人性绝不单一,也绝无定势,他照出芸芸众生相,让人五味杂陈。
六根未净——【人性多面的思考】 杜琪峰的作品总是被寓为哲学电影,他的深意不是仅仅在表面上的,电影用罗大佑三十年前的一首老歌 《之乎者也》改编来作为其主题曲必然有导演的某种深意。
生老病死贪嗔痴怨是佛学意义上的人生八苦(此为现代的归纳),不同层次的人对其的了悟程度是不同的。
第一段中“知之为知之”(包括”不知为不知”)的孔子说到的智者,准确认识且面对自己; 第二段中“知之为不知”的寒山子,了悟到这人世还不明白的地方太多,于是只能做隐者; 第三段中“不知为知之”的“齐人”,玩着欺世盗名的把戏,以为愚人其实只是愚己而已。
在这个鱼龙混杂的大社会里,有看清事实而明白处境于现世的智者、有云淡风轻却消极逃避去遁世的隐者,有骄傲自大却自欺欺人在浊世的愚人,芸芸众生或许很多人以为自己是第一种人,也许有人想做第二种人,但其实,大部分人可能只是第三种人,每个人都有自己六根未净的各种欲望,和如影随形的各种弱点。
主题曲里唱到“现在看看我们的青年在讲什么,但是你要想想到底你要让他们怎么做”,杜琪峰对于关于正义、立场和道德的判断题,用这么一个故事,让你看到各种各样的“病人”,让观众自己有所思有所悟,最后审事度己,或许这就是一部经典好电影的意义。
其实这电影让我想到了昆汀著名的电影《低俗小说》,在黑色场景中对人性的剖析上是有相似之处的。
关于电影的结尾,好像突兀也好像未必。
三人行,必有我师焉,择其善者而从之,其不善者而改之。
每个人都会多少从别人那里看到一些不同的东西,可能是直接的领悟,更可能是间接的反思。
因此结果只是可能性中的某一个而已,所以其实一点都不重要,所有的结果都来自过程,过程似乎更有趣,更让人陷入深思。
其实文字完全无法穷尽且未必准确表达杜琪峰高深的内涵,也无法生动描绘各大演员表演的张力和整部电影的紧张感,这都是文字的短板,想要真切感受电影的紧张氛围体会且被震撼,要更加理解电影中各种隐藏的机关和哲学,只能去电影院身临其境地感受并领悟。
就我个人来说,《三人行》制造的90分钟让人心惊肉跳的紧张感和期待感,的确值得一睹为快。
甚至那些桥段中的意味深长,它值得让人仔细品咂良久。
这是一部真正用心去做的电影,导演用心,演员用心,没有装酷耍帅卖萌,没有炫酷耀眼的特技,连慢动作都要演出来,也是任性!
可这种任性在现在的观影大众眼中,却是出力不讨好的,大多数人还是喜欢无需动脑,哈哈一笑的爆米花剧情,喜欢狂拽酷炫下巴翘上天的帅哥,衣着性感踩着高跟鞋飞奔的波霸,还有震撼的特技大场景。
偏偏这些在三人行中不仅没有,还要反其道而行之,回归到了影视作品的原点上:人和技!
具体如何,说的人太多,自己看吧。
此剧中,黑古的警察演的中规中矩,结尾转变的突然,被剪了吗?
格格演技突飞猛进,医生眼中的固执震撼到了我;最意外的还是钟汉良,找不到何以琛的一点影子,特别是反手铐住的背影,换药时盯着医生的眼神,与何以琛的背影和眼神绝不是一个人!
对好莱坞大片,国人已经视觉疲劳,三人行有自己的特色,一个霸气侧漏的倔导演,三个傲骨深藏的犟演员,都是一类人,牛脾气!
愿华语电影多几个这么用心的电影人,就是我们影迷的大福利了。
《三人行》是非常典型的银河电影,众人评价的高低,也集中在它继承了银河的优点多一些,还是放大了缺点多一些。
关于银河映像和杜琪峰电影,行家都解读到十分深入了,自认没有能力掠美,只能从个人感兴趣的几个角度,简单谈谈对这部20周年之作的看法。
一,杜氏趣味与顽皮天性浓到夸张的枪口硝烟,随风爆散开的血雾,都是杜氏枪战片的私家趣味,从他钟爱的武士剑戟片移植而来,用到乐此不疲。
角色中了枪屹立不倒坚持还击坐等HP消耗完,生命力之顽强,跟吴宇森的枪弹横扫倒下一片恰成两极审美。
故事有很多难经推敲之处。
哼首歌就是自己人,倒也罢了,明明被警方洞悉,仍然哼得不亦乐乎,这悍匪未免悍过头。
林雪这么蠢萌也能当警察,还能参与如此要案?
而整个重症监护室的医生都明显失职,放任病人自行奔来跑去。
但诸多不可理喻之处,却让人不忍苛责,反而觉得遍地好玩。
就是想看他们吹着口哨交流暗号的潇洒劲儿,就是想看肥仔在停车场里又钻又爬的鬼马啊。
荒诞了,反而多了生活气息,极其有趣。
香港人生活压力大,看电影是消遣放松。
电影一定要有某种游戏心态,永远板着脸说大道理,是要被市场淘汰的。
银河电影的宿命观,总是用一种黑色幽默的效果呈现:拐个弯,死对头撞了满怀;脚一滑,脑袋挂钩子上了,之类,让人感慨命运无常之际,也会噗哧一声,但逻辑仍是通的。
玩得过火,就是《三人行》这样,但看得开心,有何不可。
那段盛传已久的长镜头,起初还像模像样搞《辣手神探》的走位美学,钟汉良一推门画风突变,病室顿成一个躲子弹与扛子弹的游乐园,警员匪徒、医生病人,都尽情投入,欢快地玩耍了起来。
把个箭在弦上的警匪惊险片,变成一场兴致勃勃的派对游戏。
有人被绳吊飞了起来,有人奔来窜去身上血洞累累,所有人的动作都不在一个速率上,老杜放开手脚炫了一次技。
还有个值得提的点,通常枪战片的弹痕,都是通过底下的炸药爆开,近了看可以发现由内向外射出的痕迹,跟子弹路径正好相反。
而《三人行》的炸点特写,可以看到被子弹压陷进去的边界,十分符合真实的弹着点。
在一派写意癫狂中插个写实的小细节,不知老杜是什么心思,印象里他以往根本不埋炸点,都是做些火星了事的。
整体而言,《三人行》比以往的银河电影都儿戏,一本正经地朗诵了半天抒情诗,末了却发现通篇是个段子。
一个拍了三十年电影,年过六旬的老人,纵容自己的小性子玩一把,于情于理都该得到纵容。
二,银河映像大阅兵《三人行》是银河招牌元素的集大成之作,是自我致敬也是自我总结,处处可以窥见银河旧片的影子。
钟汉良饰演爱掉书袋胜券在握的匪徒,崇高理念和人格魅力的反派,犹如《暗战》中刘德华与《大事件》的任贤齐的交合,非常有戏,唯一遗憾的是他的扮相奶油了一点,距离角色所需的高智商阴狠有一段距离,但不妨碍他像17年前同样耍帅过头的刘德华一样,凭此角色称帝。
古天乐似乎感染了《PTU》里任达华的精气神,尤其是掌㧽赵薇和以手指人的动作,从神情、姿态到镜头样式都高度一致。
中段围绕一把枪伪造证据的设局,也与《PTU》的失枪一夜殊途同归。
赵薇的表演被诟病为一个表情到底,我倒觉得有几场戏神似邵美琪在银河电影中的表现,也许是执念使然吧。
山雨欲来之际,警员众人在走廊里凹了一组造型,其实是比较生硬的。
医院内空间狭窄,不像《枪火》的商场,可以通过层层叠叠的景深交代环境,强化气氛的凝滞。
《三人行》的一字排开属于舞台调度,先天不足,但排兵布阵严阵以待是银河枪战片的招牌,哪怕效果不好,也必须来上一段。
李翰祥导演拍过一个《三十年细说从头》,重演他从影三十年的趣味,杜琪峰的《三人行》,里子也是一个《20年银河回顾》,仿佛一场银河映像大观,有影像博物馆的意味,而博物馆中的展品组成了一个故事。
为了致敬的需要,许多情节点没来得及充分展开,彼此之间的衔接凌乱。
毕竟是阅兵式,讲故事的任务要让位给周年庆的情怀。
作为一个银河粉丝,还是很享受这种另类的温故方式,但这大概是粉丝专享了,不了解银河电影的观众,恐怕会迷失在随心所欲的元素杂拌中,无所适从。
三,基情暗涌的恶趣味解读注意了,以下剧透严重。
古天乐跟钟汉良之间无疑是有爱的,两人的多场对手戏都在争夺主动权,跟调情是一个属性。
交手后古天乐出门吐槽菊花成了向日葵,暗指自己处于下风,这是被钟汉良的攻气所迷而致。
他手枪两次卡壳,是在黑香港警察枪械质量低吗,应该是那一刻他猛然领悟,天要他跟钟汉良在一起。
而钟汉良也在自身难保之际救他于危难——若不是因为爱,这个举动完全无法成立。
结尾时,上司表示没有在录口供,意为不追究失职,古天乐依然辞职,这也毫无道理,但如果他打算一辈子照顾手术后终生昏迷的钟汉良,就全说得通了。
莫非这是一部爱情片?
林雪和谢天华是另一对有趣的CP,口哨传情,眉来眼去,一追一躲,动作暧昧妖娆。
第一轮较量,林雪臀部被插,了一刀,第二轮交手,林雪怒射谢天华一脸,不是,一枪,双方都圆满了。
卢海鹏对钟汉良兴致勃勃,帮他打掩护搜集钥匙,也是一种示爱,无奈钟汉良不喜忘年恋。
此外还个宣传天主教的信徒,最后揭露是个劫匪,中了多枪而死,众所周知,天主教不容同性恋,一部出柜片里此人自然不能活到最后。
而赵薇这个角色,就像张彻电影里常见的女主角一样,看着姜大卫和狄龙秀恩爱,在一旁落寞地叹气。
男人爱兄弟胜过黄金,这爱没有她的份。
最后压力爆炸,给逼疯了,倒是一种成全。
解读《三人行》的基情意味,就像乱弹《烈日灼心》的某条伏线一样,属于半真半假的玩笑。
有没有,有几分,不关宏旨,无碍大局,能给影片增加一些可供玩味之处,总是不坏的。
(文/方聿南)
整体五星,推荐一看。
题目是第一遍点映看完起的,周末二刷后觉得,第一遍我没看懂!
好多小细节,但是懒人吗就不改名字了,因为那是第一遍的记忆之一。
几乎很少看到这么爽的华语电影了,真的是非常非常喜欢这部片子,看了半年烂片真的要怀疑人生了。
还好有杜Sir救赎,好巧,这部电影也是说的人性,宿命就是一种神乎其神的东西,我不信神,但我相信冥冥之中有一些东西是注定的,而生老病死是一部百科全书,作为跟医疗沾边的职业,所有的医疗剧都关注多一点,医生是全剧的核心也是最不好表演的,医者仁心,希波克拉底誓言是所有医生的誓词。
我大一的时候就对着红十字宣誓过了,看电影里钟汉良也说了一遍真的很唏嘘,仿佛时间回到自己年轻的时候,面对一台台手术和无数绝望的病人,那对老夫妇的生离死别我经历过很多很多,毕业时信心满满觉得可以牛逼到拯救世界,工作几年后开始自我怀疑,为什么病魔那么难驾驭,杜导写实的风格真的好棒,废话不多了,说回电影。
其一,主题。
主题意即影片的主旨。
三人行(必有我师),这是电影的主题,全片剧情紧凑,没有一个镜头多余,我想多余的镜头一定被杜导剪掉了(傲娇脸),电影能引起共鸣就是好电影,一如我某一刻的心态,内心触动颇多,小细节真的耐人寻味。
点映场后思考两天,反而觉得导演要表达的是人性与压力!
这是我们的老师,也是三个人的老师,悍匪头部中弹,需要医生救命,医生是挽救生命还是走向犯罪都在一念之间,警察想维护正义,目的是保护他人的生命,哪怕违法不经审判也要处理悍匪,这个嫉恶如仇的警察偏执但代表正义,小医院也是大世界,错综复杂的三角关系,角色的立体感跃然纸上。
第二遍的时候我才明白,古天乐居然是警察黑,他要做伪证的,最后关头收手也是一种自我保护,呵呵,警匪一家自古有之。
其二。
矛盾冲突。
这是一场6小时的生命博弈,三个人都有压力,活命是压力,职业成就是压力,维护职责也是压力,三个角色相互救赎又相互对峙,艺术取决于生活而高于生活。
标题是三人行(必有我师),而想表达的是我们都有罪,这俩明线暗线看似没有关系,实则爱恨情仇,对就是这个词语!
爱恨情仇!!
这恰好是触动我的点。
三人都有对生命的热爱,警匪之间有对彼此的恨,医患之间是职业与求生。
看完后仿佛整个心都游离于社会之中,小医院大社会,救我们的人也可能是害我们的人,而职务犯罪之人也有恻隐之心,但我不认为警察的收手是悔悟,警察也很聪明,这应该是自我保护吧,钟汉良已然发病,古最后拿出警官证那个笑容真的印象深刻,这应该就是最后收手的原因了,魔高一尺道高一丈不外乎如此,内地结局耐人寻味,好想看港版的结局。
其三,人物。
钟汉良悍匪演技好评,这是一个反差很大的角色,匪徒的外表和精神都是相反的,他发狠地一句:杀了他,直接让医生情绪崩溃,认识钟汉良始于后会无期,何以笙箫默后觉得表演有张力,这次电影让我刮目相看,因为他这电影可以+1星,微表情和肢体动作很协调,掌控节奏完美,希望他多接电影,可以在大荧幕上多见,现在的国产电影里,养演又有演技的演员不多,推荐他去跟我汤演爱情片,一直觉得我汤的合作演员比如廖凡和波叔都没有cp感2333。
古天乐的警察角色太多了,一般吧。
医生本身就不能表情太多,会给病人心理暗示的,我老师还教我们要装成熟,曾经我自己也有过这种无力感,病人都是医生最好的老师。
还有手术的场景仿佛回到了医学院的教学示范,只说一点:专业合格,无菌术和手术正确,内地医疗剧不如美剧的原因就是太假。
印象最深的是:白百合演的长大里面第一集有抢救,监视器里英文Ⅱ导未连接,对于这种根本看不下去抢救的。
其四:杜导掌控节奏,游导原创剧本,整体烧脑需要二刷。
杜导的电影看过很多,最喜欢神探和枪火,推荐所有人去看,换枪那里我看了三遍,多重人格心中鬼,这种脑洞只有银河印象里有,枪火我最喜欢配乐,有没有同感的?
这次三人行也是杜导水准的佳作,不明白今天为什么评分都6.5了,我看的时候还有7.8吧,这电影8分一点问题都没有,打一星的你真的看过电影吗?
这绝对不是圈钱的烂片,有诚意的做电影的人应该受到大家的尊重,这是类型片的开阔者,至少我没有看过华语里有重复的这种电影,连火锅英雄的导演杨庆都致敬了PTU,为什么会有影迷会黑杜导啊,不明白。
还有我出去玩回来发现豆瓣被锁了,之前的短评被删除,手机修改才能登陆,看了一些评论,真的日了狗了,资本的世界真的很讽刺,这也是现实版三人行其五:配乐:洗脑的口哨、浪漫的枪战、莫扎特那不同于交响乐里的节奏感!
让我想起了德国音乐的快速波尔卡,杜导下次不妨用一下啤酒馆音乐配枪战,或者东欧风格的东正教音乐,绝对更好玩,哈哈哈怎么有点跑题呢!
最爱浪漫黑暗的银河风,华语电影不可不看,电影最终是一门艺术,需要创新,需要专业,需要引人思考,需要独具匠心的展现!
原发于7月5日《北京青年报》“北青艺评”。
杜琪峰导演新作《三人行》上映以来,评分反映诸多观众由期待到失望的心理转变,一路走跌。
但多数人达成的共识往往是以讹传讹的滚动雪球,这部探讨“佛魔一念间”的影片,既能看出杜琪峰现在的创作心态,又与他过往的作品发生关照,单用精彩不足形容。
银河映像创立20年间,杜琪峰和其他核心人员韦家辉、游乃海等,一直将其视为创作的实验田。
杜琪峰做监制、别人执导的影片不提,他拍摄的多部电影,彼此间的差异不止影片类型,更体现在破格的创意和趣味。
然而观众谈起杜琪峰,许多时候是围绕他导演的警匪犯罪题材影片打转,话题很难绕过双雄对决、群雄逐鹿或各方混战的爆裂与刺激。
于是尽管《三人行》里不乏激烈的枪战场面,可是它们在“慢镜头”和“娇女声(王菀之新唱罗大佑1982年创作的《之乎者也》)”的双重夹击下,似乎兀自矮了他其它影片里经典的暴力镜头一头,拖累整部影片。
简单梳理他的犯罪题材电影,当制度下的牺牲品(《真心英雄》),成为熟谙游戏规则的个体(《枪火》),当蝴蝶效应引发的事件(《PTU》),变成秩序里的可控部分(《黑社会》),其中的宿命意味,已逐渐被因果缘由取代。
《三人行》舞台化的场景虽然集中单一,可是对“罪与赎”的思考视角,却并非站在上述影片中的现实层面,而是一如《大只佬》般请来佛家慧眼。
有关两男一女充满各种变数的三角构成,杜琪峰在《柔道龙虎榜》中已有设定。
这部向黑泽明的《姿三四郎》致敬的影片,一度被他视为得意之作,然而上映之后乏人问津。
《三人行》的创作初衷之一,或许是他对此事难以释怀。
但《柔道龙虎榜》里的三人多数时候是在互相激励,《三人行》中的医生赵薇、警察古天乐与匪徒钟汉良,却是比着犯错。
片中赵薇的出身背景及奋斗经历,让她形成偏执的性格,履行治病救人的天职时,常会用力过猛,导致她与同事、病患的关系紧张。
作为三人中最为不稳的一角,当事情发展到难以控制,她甚至丢掉职责,一切听天由命。
古天乐则像《PTU》中的任达华,诸多知法犯法的举动,是因本着“穿得制服就是自己人”的价值,想让犯事的同事能逃脱惩罚。
而让两人放弃或偏离职业操守的,正是钟汉良。
时常引经据典并善于伪装的钟汉良,无所不知又邪恶狠毒,是位充满辩证色彩的心理游戏达人,能够洞悉赵薇和古天乐的心绪起伏。
他并不在乎会否被赵薇医治或被古天乐抓到把柄,相反把他们一步步逼成自己手中的棋子。
三人之间没有互相制衡而言的不平等关系,与《大只佬》里大只佬、孙果与李凤仪之间的恩怨是非发生对应。
《大只佬》中李凤仪明知可能会被孙果杀害,却铤而走险踏上找寻他的旅程,期望能用行为将他感化,进而让大只佬跨越心中的魔障。
而看到她被孙果尸首分家,大只佬起初执意要找孙果一并清算新仇旧恨,可是在大佛的注视下,他看到自己的分身信奉“因果报应”接连杀人,明白一念地狱一念天堂,决意以度化的方式,将孙果和自己救赎。
赵薇与古天乐在《三人行》里,亦因目睹死亡,完成自我拯救。
钟汉良的同伙闯进医院大开杀戒,因赵薇的治疗方式而对她怀恨在心,几次自杀不成的病人,推着轮椅从楼梯上滚落,本就被血淋淋的画面震触到一脸麻木的赵薇,对自己职业及价值的怀疑,随着伸出去但没起到任何阻止作用的手臂,达到顶峰。
但紧接的画面却是病人兴奋地站立起来,他对医生的大声呼唤掩盖了枪声,唤醒赵薇心中沉睡的职业道德。
古天乐在与钟汉良生死对决时,手枪连续卡壳也似天意,让他认清公私范围,反将陷入昏迷的钟汉良相救。
而钟汉良最终成为植物人,于他于众人于观众,似乎都是最好结果。
医院杀戮戏用到的长镜头,靠演员自身的慢动作表演完成,一次性拍摄的难度、演员以舞台剧的工作形式共同协作排练两个月的艰辛,已被谈论太多。
从电影语言的角度而言,它完全可以与《大事件》开场的长镜头、《枪火》中商场扶梯上的枪战以及《柔道龙虎榜》里“四人四桌”的场景相提并论。
而合着《之乎者也》的歌声,医院变为屠宰场的荒诞与反讽,正如钟汉良的同伙身披律师及牧师的外衣出场。
拯救之时发生杀戮,杀戮之后马上拯救,救赎与杀戮的同时发生,亦见佛家视角。
影片将钟汉良设定为智商过人的话唠的原因,是基于他所处环境的考量,大部分时间只能躺在病床上的他,只好通过大脑和讲话控制他人。
某种程度上,他就像《PTU》里的手机,是一定时间里发生的一系列事件的导火索。
但《PTU》中的手机游走的区域虽然有限,比起他身处的封闭医院,却要开阔许多。
而仔细观察这家看似平常的医院,会发现它有诸多不合情理之处。
这里的医生与病人,共处于近似医院大堂的公共区域,彼此之间没有门房区隔,人与人可以肆无忌惮地互相打量观察。
此种带有舞台质感的非现实空间的营造,自然是杜琪峰的精心设计。
事实上他去年尝试执导的歌舞片《华丽上班族》,已大胆将电影与舞台剧相结合。
片中无论公司写字楼的外观或者内部,亦或城市的街道、地铁、便利店,甚至剧中人的卧房,均彼此联接透明可见,充满线条及金属感,道尽职场法则下没有秘密可言(《三人行》中的医院由这部影片里的场景改建)。
值得玩味的是,《华丽上班族》上映时,杜琪峰在形式及语言上的先锋探索,同样遭到评论人和普通观众的口诛笔伐。
另外,因银河映像今年同时推出了杜琪峰监制的警匪片《树大招风》,不少观众拿它与《三人行》对比谈论,并认为它更应该被拿来献礼银河映像20年,有些可笑。
《树大招风》的题材是够大胆,可是镜头画面并不能让人眼光放亮。
许学文、欧文杰、黄伟杰三位青年导演分别拍摄的素材,尽管不是按照一般集锦电影以章节拼贴的方式剪辑,水准却是参差不齐。
相比师父杜琪峰这颗愈发辛辣的老姜,三位导演还有很长的路要走。
在如今的花花世界,电影被赋予了太多功能,每个人怀着不同的目的走进影院,亦或是减压利器亦或是醒脑鸡汤。
喜欢警匪片的老公拽着我看《三人行》,说实话,我的内心是崩溃的。
然而然而然而,这竟然不是我印象中的打打杀杀,这竟然是一部悬念迭起的、抓人心扉的、探讨人性俯瞰社会的人文电影。
他是他,她也不是她,好人真的好吗?
坏人真的坏吗?
医院众生相里不乏幽默,我竟忍俊不禁;之乎者也歌声响起时,我竟眼眶湿润;结局嘎然而止时,我竟心生惆怅。
老公依然对杜氏电影风格津津乐道,我却想致敬电影。
一、被世界改变容易,改变世界不易。
很久以前我们的老师都曾经这么说。
1996年,银河映像成立,于渐趋颓败的香港本土电影而言如石破天惊,不媚俗,不跟潮流,只做自己中意的个性化片子。
那一年,许多人尚不熟悉杜琪峰,韦家辉,游乃海……这是个足以被华语影史铭记的改变,转眼间,已过二十年。
于是许多人的光影青春里,有了属于它和他的深刻印记。
是《枪火》的义气浪漫,是《放逐》的唯美复仇,是《PTU》的冷色顶光灯和白雾,是《神探》的悲凉心鬼,是《黑社会》里比黑社会还黑的组织与人,是《柔道龙虎榜》里应采儿飞洒着钱币快乐奔跑的夜,还是《夺命金》里苏杏璇不停重复的答案和刘青云不断挠动的脑壳。
时间也可以让人开始遗忘,忘记最初震撼的心情,究竟是因何而起。
于是在岁月里蹉跎了的观影人们,面对着61岁的杜琪峰,开始追究“逻辑”和“合理”这件事,倒是生生有点黑色讽刺的意味了。
这感觉就像是那年租来盗版碟看神片的毛头小子,原不该对着小荧幕上杜大炮的瑰丽脑洞目瞪口呆,而该是指着刘青云割下的耳朵咆哮说,你神经病啊!
于是这一次面对他讲的故事,有那么一些乱入的人类,频频唠叨的四个字竟然是:莫名其妙。
二、是啊,这是怎样一个莫名其妙的世界呢。
匪徒。
见过五大三粗的,见过老奸巨猾的,却不曾见过决绝狠厉又清冷文艺的他,口里满是格言金句真理,信手拈来,眼里满是镇定与光亮,却仍然过不好人生。
医生。
见过善良的白衣天使,也见过虚伪的衣冠禽兽,却不曾见过心地好却一直办错事的她,敏感善良,偏执倔强。
警察。
见过无耻的,见过无畏的,却没见过这样纠结困乏的他,鲁莽行走在灰色边缘,满腔却仍然是黑与白的道义理想。
杜琪峰这一次在《三人行》里要说的,恰恰是解构二字。
短短90分钟里,被解构了的是身份,是道德,是认知,是善恶,是规则,是世界。
一个不愿认错的医生,一个不愿认错的警察,一个从始至终看穿了别人的心魔却也走不出自己心魔的匪徒,在一家医院狭路相逢。
这个世界的规则是,警察可以为了执法而犯法。
这个世界的规则是,医生可以为了低概率的成功搭上病人高概率的风险。
这个世界的规则是,你是匪,无论你多聪明,多出类拔萃,你依然会无处可逃。
可善与恶终于变得模糊,好与坏也成了相对论,幸与不幸都开始不再确定。
每个人都在挣扎中,无法抵达自由彼岸。
困境里无论沉默还是爆发,结局仍是无解。
难怪林夕写,也爱用整晚说杜琪峰专长揭露命途无常的道理。
编剧游乃海在采访中提到了错误和盲区,提到了执念。
然人性之复杂必然伴随各种艰难反复,救赎往往只是短暂的歇息,却承载了太多牵强附会的赞美。
局内人都以为可以控制当下,哪知早已被无形之手送上命运的审判台。
三、在银河团队费心搭建起来的这个稍显特别的开放式医院里,矛盾冲突全部浓缩于六小时内。
没有前情提要,没有给爆米花派观众提高智商适应节奏的时间,开篇即是血腥手术奠定生僻基调,转即开启三人碰撞对峙格局。
看故事的人心情紧张,讲故事的人笔墨吝啬。
仔细看看,从头到尾杜琪峰都将“不care你们喜不喜欢”几个字写在了自己那张正悠然抽着雪茄吞云吐雾的脸上。
舞台剧般的置景,所有情节推进都带着荒诞色彩,比如临床疯老头的神助攻,比如蠢笨的林雪面对谢天华的仓皇而逃和屁股挨刀,比如力大无穷上演高空杂技助手的赵薇,再比如仿佛拥有上帝视角的钟汉良,完美的不似真实。
是的,老杜根本没想“正统”“规矩”地描画这个世界。
若没有极致的癫狂,何来通透的注视?
许多技术处理相当牛逼。
抽筋的匪和蠕动的疯子同框时个性化十足。
在几个情绪高涨的情节,如赵薇帮错忙崩溃和古天乐向她办公室冲来这里,老杜却选择完全关掉背景配乐,只剩下一点挂钟的声音,于无声中胜有声,举重若轻的能力非尔等小辈可及。
整体节奏紧张,却能在每个区间镜头保持冷静基调,所谓大师当如是。
钟汉良的匪徒是全片最复杂的角色,不同于以往杜氏片子里的任何前例。
神秘表皮下有多层次的情绪,衬托出饱满鲜活的人格。
与警察交锋时满是乖张从容;与病友对话时狡黠兴奋;对着医生洗脑的表情却有怜悯审视;看着自己鼻子流下鲜血的一瞬间孤独感遍布镜头;洞悉了医生帮凶身份后躺平的几秒里,轻轻撇头,眼中已尽是失望与悲凉。
杜琪峰的选角独到,很难想象换个人是否能如钟汉良一样,将天真骄傲的气质和历练深沉的心思这两种矛盾融于悍匪一身,痞气和贵气的杂糅体,凶狠里也带着优雅,相当精彩。
精准的背后是创作者超高的领悟力和诠释力,粤语台词成串吐出时仿佛有呼吸的生命力,好演员能遇上好导演,亦是命途。
故事终于到达荒诞顶峰,是摔下楼梯痊愈的病患,是迷途知返的良心遇上无法唤醒的沉睡。
大Boss笑着说,你傻了。
他指给你们这世界进无可进退无可退的残酷真相,你们却说他落俗了,所以俗的到底是谁。
四、在尾声那段已经传遍电影圈众说纷纭的长镜头里,旁人看到的或许是老杜无与伦比的创意和才华,是表演和调度的牛逼,是炫技,是背后几个月里几百工作人员和演员的汗水,也或者是不明就里。
而我看到的却是理想。
印象中,已经很久没有在杜琪峰的电影里看他这么畅快地通过镜头表达自己的价值观了,观影的一瞬间是有些泪目的。
熟悉的烟雾再次迸发,不合时宜却又太过妥帖的音乐声起。
有关杜琪峰的侠义,杜琪峰的彷徨,杜琪峰的感伤,杜琪峰的信念,杜琪峰的通透,杜琪峰的苍茫,杜琪峰的任性,杜琪峰的洒脱,杜琪峰的冷眼旁观,都在里面。
于是这人生大幕里的每个人,谁不是像极了那长镜头或慢或快的推进里略过的众生相,光怪陆离,拥挤嘈杂,枪声四起,逃无可逃。
三十几年前,罗大佑的《之乎者也》在嘲讽这个世界的迂腐刻板。
三十几年后,这版搭配长镜头强烈反差妙不可言的《之乎者也》,是女声的低浅吟唱,在温柔调戏这个世界的霸道专横。
那么,你被这个世界改变了吗?
好在,杜琪峰尚未被这世界改变,因他一直在改变自己,却不是向着主流期待的方向。
不求假爽,不求一时输赢,只求用属于自己的风格化的方式纯粹潇洒地讲故事。
他要的是痛苦的浪漫,他守的是虽千万人吾往矣的江湖。
那么,纵使这许多人浅薄懦弱。
我很高兴,当他依然怀抱理想。
PS. 友情提醒,没看过粤语版《三人行》的不能算完整看过此片。
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《三人行》从头到尾并没有向观众介绍故事的前因后果以及人物之间有何渊源,这也是杜琪峰不走寻常路的表现之一,同时也留给观众大开脑洞的空间。
在如今高压,快节奏的环境下,大多数人更爱追着那些场面大,特技炫情节不太费脑子的电影。
而这不不同与以往的枪战片偏偏要观众在90分钟不到的时间里直面人性,最真实,也最残酷。
医生赵薇执着于救人,本无可厚非,但是当小恶魔穿着执着的外衣出现,便离初心越来越远,直至被悍匪攻心成功。
赵薇紧张又略带激动地抱着电话,打开免提,满以为天遂人愿,却不知道已经被悍匪领着打开了地狱之门。
警察古天乐则执着于自己心中的正义,是匪就该抓,不管用各种手段。
正是这种执着才让他被悍匪看穿,被激怒,被逼得一错再错。
然而在天台连续子弹卡壳,像是在冥冥之中有所预示。
可是又觉得转变好快,像是少了点什么。
悍匪心里的小恶魔,随时守候,并准确出击。
都说他是话痨,其实回想起来,他只是在必要的时刻才说最需要的话。
并不多废一句话,而是注意观察每一个人找到他们各自的弱点。
“所有都在掌控之中,我开心啊!
”日内瓦这段印象最深,台词停顿处就是在注意赵薇的神情变化,对方稍有迟疑时才开始下一段台词,逼到她心理防线完全崩溃。
然而悍匪并不是真的老是笑,第一次出鼻血时候虽然表面显得若无其事,还是掩盖不住内心的一丝紧张。
还有说出“干掉他!
”台眼看赵薇的眼神,从那个拍摄的角度看,更显阴冷凶狠,真有点后背发凉。
这个靠眼神表情和台词来塑造的人物,杜导一定是费了不少力气给演员分析人物的特点。
而钟汉良也必定是有很好的悟性才能把这种又拽又痞的感觉展现出来。
让你气得咬牙切齿却又无可奈何,还撂下一个得瑟的冷笑。
真是没有天理了!
最后一段慢动作长镜头,配合《知乎者也》的悠扬乐声,起初觉得不太搭,回味起来又觉得可能别有用意。
一边是激烈的枪战,另一边是孔老夫子的儒家之道。
像是瞬间让观众从另一个视角另一个空间去审视人人心,人性。
你,会不会就是镜头扫过的其中一个,在某个特殊的时刻,你心里占据上风的究竟会是天使还是恶魔?
只有你还在一直坚持你所谓的香港电影,杜琪峰也许是由于我太喜欢看你的电影,已经对你电影中所描述的人性宿命思考已经津津乐道。
无可争议的是港片已经已经逐渐的走向低谷甚至没落,我之前已经写过一个帖子里面曾经介绍了香港电影新浪潮时期的一些各种因素,作为新晋导演当中的领头人物,只有你一成不变的还在根据着自己独特的风格,用自己的作品一次又一次来捍卫者所谓的香港电影,尝试了一次又一次的大胆创新,圆了无数喜欢你的电影爱好者的一个梦想,让这一个梦更长一点,通过一个站位,一把手枪以及人物内心的种种描写,在枪林弹雨中,血与雾的喷洒,以及最后主角的一个个宿命无常都深深地转任展现了你自身电影的一种人格魅力,也许现在是一个新的时代更多的人喜欢的是类似于爆米花类的电影,酷炫的特效类型电影,很少有人在对你的电影情有独钟,我就是其中一个,无论怎么变化我依然喜欢你的电影。
今天就跟随我的脚步一同来通过我短暂的介绍以及剧情的分析让我们大家来看一看这一部电影—《三人行》本来之前就要写的但是看了第一遍以后觉得有些地方还不太透彻,今晚二刷也是趁着第二遍的这个感觉还在,在这里写一篇影评和大家分享一下。
首先我们先从布局开始,不得不说这次电影的布局挺让人耳目一新的,首先他的格局定制在一个狭小的空间里—医院,在此之前他的影片当中也有类似的场景,比较经典的就是《放逐》这部电影当中穿插了两个在相对狭小的密闭空间里,枪战通过别致几个兄弟之间的默契很好的是这两场枪战发挥的淋漓尽致,三人行电影的格局通过一个相对密闭的空间—医院,通过三个主人公彼此的内心变化,肢体语言,以及各自的弱点,来共同营造出这样一部电影,也算是杜琪峰比较大胆创新的一个格局,这是为什么呢?因为一般我们可以参考前几年的电影,都没有这样就说固定在一个相对密闭的空间里去展现一部电影来营造他的主题色彩,可以参考《解救吾先生》当中的一些格调也是在一个相对密闭的环境当中通过刘德华自己的脸部表情体以及肢体语言来体现次电影的意义,同时也是考验一个演员的演技能否驾驭这个角色的关键因素,通过演员自身的脸部表情,抽丝剥茧一步一步逐渐走向内心的复杂变化这一个难度是很大的,因为作为其他导演都不会把自己的一个框架,定制在一个相对狭小的空间内,通过主演们来完成自己所谓的电影主题、这是很少见的但是杜琪峰还是通过他自己的大胆创新与实践来完成了这一次新的变化,同时也是对三位主人公演技的一个很大的考验说完格局我们再来说一说10天当中比较突出长镜头长镜头—指的不是实体镜头外观的长短或是焦距,也不是摄影镜头距离拍摄物的远近,而是拍摄之开机点与关机点的时间距,对一个场景、一场戏进行连续地拍摄,形成一个比较完整的镜头段落。
本片的长镜头这一次采用的不是反复拍摄,而是通过演员自身的慢镜头来展现出来每一个动作,都是演员自身一个群体集体的结晶。
因为只要是有其中一个人某一个位置不到位,那么就会付之一炬,在此片8分钟的长镜头当中,我还是看见其中有一个护士的镜头一直都是没有动过,这可能也是此片的一个瑕疵,不过丝毫不见长郡投诉带来给我们的视觉冲击以及对导演功力的一种敬佩歌曲—通过以往杜琪峰的黑帮电影警匪电影当中一直都没有所谓的主题曲但是此片也是杜琪峰一个新的尝试通过8分钟的长镜头穿插着主题曲通过平凡无奇的歌词来展现出此片导演所要讲述的各种社会道德公正以及罪恶的一个个历程,彰显导演的良苦用心。
同时也是观影人的一个思考你真的之乎者也吗?
谁又能做所谓的真正的之乎者也,谁又能在参差不齐的繁华社会中原原本本保持自己最初的心态,这也是本片的意义看完电影的你不禁自己问一下自己你真的之乎者也吗?
现在来介绍三位主人公的人物关系我们就按照里面的出场顺序来介绍首先是医生—佟医生她是一位对自己工作兢兢业业,一丝不苟的人,17岁来到香港学广东话学英语读医科大学通过自己的不断努力成为了一名著名的脑外科医生,警察—陈sir,一个具有一个具有刚正不阿,但又玩弄于法律,游走于灰色边缘的人物,知法犯法,犯法也是破案的一个根本方法,这就是杜琪峰电影当中经常见到的警察形象劫匪—张礼信,一个冲有着智慧与乐观心态的劫匪,在与警察一次又一次的唇枪舌剑中依然保持着主动权,他的优越来自于自身的智慧以及乐观的心态。
通过本片的开头我们可以看出这三个人都有弱点,接下来我来介绍三个人的主要弱点。
医生—一位患者的半身瘫痪,以及再一次正常的手术,当中自己的高压紧迫从而导致手术的不成功很大程度上,让医生自己感觉到自己已经不再是以前那一个最初的有着救死扶伤神圣职责以及妙手回春的理想让他一步步艰难,寸步难行,她需要一场手术来证明自己还依旧是原来的她,任何在别人看来有难度的手术经过她的手都可以成功让患者早日康复,纵观本片不难发现他在与劫匪的对话当中提到的最多的话就是,你现在很危险我建议你需要马上手术,简单的一句话就表现出一个医生对于他的职业崇高而又坚持的信念,同时她也想通过这样的手术来让自己重新拾回信心找到最初的自己。
警察—知法犯法,为了破获抢劫案不惜铤而走险,让原本法律的公正与顿时在这里灰飞烟灭,通过自己对法律丰富的知识来知法犯法同时也为了弥补同事的过错,打算将劫匪一网打尽。
劫匪—自信是结汇的优点智慧也是他的利用但是这个节会也同样拥有着弱点还记得剧中他所讲的鲸鱼集体搁浅自杀的故事, 这个故事双重意义,第一来讽刺了警察们共同为了一个错误来铤而走险,第二就是让自己的兄弟们,为自己付之一炬不惜牺牲性命也要救出自己的过程接下来对几个剧情当中的比较可有可无的片段做一个解析首先就是那一个电话号码63730639,这个号码是我衍生的片段再此片当中也出现过好几次,首先在古天乐知道劫匪说出电话号码的时候拨打了一次,但是那个电话直接就被古天乐挂了,原因很简单他不想让其他劫匪,知道钟汉良依旧还活着,同时身边也没有卫星定位系统,他想通过卫星定位系统,其实最主要的一点她想通过自己银行贷款的藉口掏出结汇的所在地一网打尽,第二次出现电话号码是赵薇拨打,但是也是立马挂断,你注意他的面部表情,他其实那一刻他还在处于以前手术的阴影当中,没能做好自己强烈的思想斗争,没有足够的把握来替劫匪做手术,所以他立马挂断了电话,第三次赵薇终于在通过劫匪日内瓦宣言的解说,拉拢医生的心态从而让医生下定决心拨打这个电话,暴露他的具体位置担着同伴来搭救他,这一个伏笔是通过三个人不断的心理变化来展现出电影的主题三人行中人性的弱点深深地揭发出这个社会每一个人都有弱点接下来说一下钟汉良身边的两位患者在本片当中的一个作用,首先是那个精神病老头他的作用于他帮着钟汉良捡到了手铐的钥匙, 第二个半身瘫痪的患者,在全片当中起到一个穿插作用,开篇之前他就给赵薇这个医生的角色上了一课然后结尾的时候又让赵薇重新拾回,自己曾经的那一份自信他所做的一切都是正确的。
接下来点评一下三位人公再此片当中的表现赵薇—赵薇这个医生的角色通过它本身自身的展现就是给人塑造了一种高大神圣的感觉,赵薇这个医生的角色通过它本身自身的展现,从容不迫的举止,以及一丝不苟的精神把一位脑科医生在手术过程中展现的淋漓尽致,简短的言语中,把一名神圣的职业升华,在与古天乐的对峙中,又展现出一个普通人的恐惧,及逃避,当得知患者可以走路,自己对患者的寄托得以回报,那一刻的她仿佛回到最初,最初的理想,救死扶伤,当天桥上,她又回到最初那个视为神圣职业救死扶伤的自己,医生眼里只有病人,没有罪与罚,善于恶的外界因素,救助病者是医生这个神圣而伟大的职业,那一刻她回到十七岁的自己,最初的梦与坚持在那一刻得到体现注意一个转变,开篇手术,手术室禁止音乐,气氛紧张,丝毫不给别人放松的机会,当片尾手术,气氛变得缓和,音乐响起,一位最初有着医学梦的那一位医生又回来了古天乐—也许是杜琪峰的电影看多了,古天乐总给人一种冷峻不食人间烟火的人,冷峻外表下依旧掩饰不了他内心的恐惧与无奈,作为一个警察,法律的执行者,在这一刻,全全被他玩弄与股掌之间,间断与劫匪的对话,严格要求手下的一言一举,都仿佛在绷紧那一根神经,诠释出法律对人对一切平等,无论你是警察还是劫匪,一旦有证据都不会放过,所以他只能在高压中寻求那一丝的窃机,来保全自己和同事的未来,当与赵薇的对戏中,残酷的展现出一位边缘警察的无奈,以及对开枪同事对保护,这段戏表现的淋漓尽致,我甚是喜欢,当在天桥,当劫匪右手开枪,打中自己,那一刻他完全有理由杀死劫匪(之前劫匪说右手不能开枪),同事的牺牲,依旧自己也深陷其中,但是枪一次次跳弹,卡壳,让他在换子弹的同时,看见赵薇不顾一切救助劫匪,以及自己内心的反思,何为警察,同是两个生命的抉择者,一个是手术刀,一个是手枪,在那一刻截然不同,他选择了救助,那是他做出最正确最基本的选择,一个游走于灰色边缘的警察,在那一刻回归于最初。
劫匪—不得不说钟汉良的演技在此片当中得到了很大的进步,不再像《毒战》中那一个追凶几百里,一位为了破案,不惜憋尿的普通警察,一个在最后决战过程中,草草爆头完场的角色,此片对他演技有极大挑战,略带浮夸的脸部表情,通过自己嬉戏的外表,掩饰住一个心思细腻的劫匪,随手捏来的金句是那么的滔滔不绝,又是对社会的抨击,犹如利刃刀刀见血,抨击着这一个社会的盲点,让我们深深思考人性的弱点与抉择,在与警察一次又一次的较量中,自己永远处于不败之地,但是自己真的不败可以完美谢幕吗?
流鼻血的暗示,以及不固定时间的抽搐告诉他,自己的时间已经不多,一个足智多谋,单刀赴会的劫匪在那一刻对于生命的渴望,对于兄弟的倒下,他做出了最后的抉择活着,注意一个镜头,当古天乐和赵薇一起拉他上来的时候,那时他并没有抽搐,他完全有机会开枪击毙古天乐,为自己兄弟报仇,自己也可以死亡,但是他看见医生和警察作为生命的抉择者那一刻没有丝毫犹豫,救助于一个罪大滔天的匪徒,手指移动,手枪坠落,那一刻没有善于恶,只有对于一个生命的救赎林雪—御用配角,依旧那么记性差,依旧那么唯唯诺诺,但是这次他与其他警察皆然不同,他认真的在做着两件事,找钥匙,找嫌疑人,当匕首插在屁股上,那一刻他没有丝毫犹豫,而是报告长官,在枪战中,这次杜琪峰让他正义了一次,开枪射击了一名劫匪 ,对于林雪我不用再多说,没有他的杜琪峰电影,感觉缺少点什么,有他的杜琪峰电影,笑料百出,但这份笑料背后是一位演员兢兢业业对角色的诠释,平和,不要求导演如何让自己变得更好,通过自己一次又一次努力赢得了银河映像黄金配角的地位结局留了很大的悬念,古天乐和上司的对话充满玄机,钟汉良依旧会不会醒了,赵薇还能不能妙手回春,这一些都让人思考,当然我也抱着侥幸心理(此结局非港版结局),点到为止,希望喜欢杜琪峰电影的朋友看完我这篇文章,能带着思考走入影院,去欣赏这位导演给我的佳作,如果看了一遍还没有完全懂的朋友,可以参考我的文章,这些只是鄙人的一些粗浅的理解,当然如果有更深的意思欢迎与我讨论,这部电影绝对值得你看两遍,记住如果有粤语版,那更好,粤语的语速更贴切演员自身,让电影更加完美,总之《三人行》你绝对值得一看/
这么说吧,把《华丽上班族》的场景拿过来包装《三人行》效果会更好。现在想想,选赵薇做女主角也算别有用意,97意象深,但是一旦找到突破点反而格外明显。警察VS赵薇,赵薇VS瘫痪病人都有很多值得玩味的部分。反而钟汉良虽然演得好,不过是功能性人物而已了。
赵薇她……真的是个演员吗……?她的存在能把这片儿的其他缺点都反衬成还能接受……一想到俺们小袁老师刚演了她的片儿,怎么好啊……
EXO ME?
上影节先看的正片又看的纪录片,长镜头+人肉慢镜头的尝试简直让人跪碎膝盖,也只有杜琪峰能在这么狭小的空间里完成这种拍摄。连扔枪和摔倒都是靠上吊威亚完成,调度70+演员和200+工作人员,你就说谁敢这么拍?
会再看一遍粤语版,给杜导一个机会
人物站位和角色之间的互掣隐约有过去风采,但看得真尴尬啊,尤其枪战“慢镜头”段落,怎么看都不合时宜,加上极其出戏的配歌,如坐针毡;两星都给肥雪(以及他臀部的刀哈哈!),其他诸如上帝视角的完美罪犯什么的仍流于脸谱化,更不同提台词糟糕的某主角。
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3.7,点映,除了钟汉良,其他人表演都很尴尬,所有人物都莫名其妙的存在着,每一场戏都很刻意而故弄玄虚,高潮枪战戏居然是一段独立空间内的升格长镜,配着之乎者也和莫扎特像在办一场舞会,华丽里陈奕迅和汤唯的啪啪啪在赵薇古天乐身上居然复刻了一遍,特效和国语配音也很差,整体像一部交差之作。
交差之作,语言迟钝,支线皆打酱油,枪战更是徒有其表,用了十分之一的功力,标志性的风格还在,可圈点的是尝试在一个更小的空间,更少人物中处理戏剧冲突。
多打俩耳光也算报仇了
很不杜琪峰,都是些什么鬼,赵薇演的角色让人分分钟想掏枪毙了她,另外林雪这么傻怎么当上警察的?
看起来屌炸了的感觉,但是结尾又少了些什么。88分钟如果是完整版的话,那就真的烂片了。
非佳篇,但有佳句,比如医院枪战时响起王菀之版《之乎者也》的那段,有点奇怪,细想却又觉得应景又好玩。
有点不敢相信这是杜琪峰的电影,这部片子从台词到人设,都是大写的尴尬。搭建起来的医院场景,让整部电影像舞台剧般癫狂甚至失控。赵薇有如教主附体般全程扑克脸,钟汉良的劫匪形象有演技但塑造的并不成功。三场手术看的触目惊心,银河标志性慢动作+长镜头拍的非常诡异,特别是配上了王菀之的歌。。
前半好看,紧张的气氛和人物情绪变化…后一半简直就是泄了气的超长MV
没想到杜Sir在结尾还致敬了Pink在格莱美的杂技婊演.....
钟汉良好帅 没了
看了20号的首映,真的忍不住来推荐!剧情环环相扣,演员表演到位,音效配乐景别样样都禁得起推敲,这样的好电影好久没见了,怪不得杜导敢6月单枪匹马迎战好莱坞,这样的三人行,够格!
简直不能更赞,小小场景做大文章,杜导还是很有魄力,整个故事都在医院展开,环环相扣,三位演员角色设定都很到位!最后的长镜头给力,最重要,霸道总裁钟汉良简直神演技,眼神满满都是戏,连脚趾头都在蠢蠢欲动的抢戏!颠覆我对他的认知,听说小哇凭此角色晋升新科影帝,真是恭喜,值得三刷的电影!
尽管有赵薇,我还是想看看杜琪峰。终于等到粤语版,还是不太行啊……赵薇死气沉沉一脸苦大仇深,古天乐困兽犹斗还在强颜欢笑,钟汉良高深莫测地装神弄鬼。用电脑合成的长镜头就和搭建而成的场景一样虚假和缺乏生气。最符合观众期待的的场面应该是古天乐“啪啪啪”连呼三个巴掌那一幕。