名侦探柯南：侦探们的镇魂歌

永远属于高中的新一，永远属于小学的柯南 。

这种永远的年轻对我们的成长真是一种讽刺。

年龄在随着每年蛋糕上的蜡烛的数量在增加，心理却如同柯南一般永远不愿长大。

我喜欢第十部中，毛利，新一与服部 身上那种责任感，似乎这才使深爱着某个人才会有的特质吧。

面对自己心爱的人偶尔的软弱，害怕失去爱人的坚强……似乎爱是这么淡淡流露才是真实。

灰原哀，我喜欢她的冷静与超脱，孤傲。

但是她的爱更是那么深沉，希望着变回原样，但是有不想这么失去柯南，只有她才会理解他，也只有这个样子才会留在他身边。

矛盾着，思索着，依然站在他的身后，帮着他……依然期待着这个永远不老的故事，第十一部的降临

神秘人委托毛利小五郎报案，用游乐场的vip手环将小兰和小屁孩们做人质，无能的侦探都会被炸死。

出人意料的是委托人竟然知道工藤新一也到场了，看到这里我就对这个委托人有点印象了，我隐约的记得这是个瞎子。

这部剧场版出场的人物比较多，除了常驻人口在，基德，白马探都来了，还有高木和佐藤的约会（想起了当年看的警察恋爱物语），没想到横沟警官也出现了。

除了一些bug，我觉得这一部剧场版还是很合我的心意的。

对那些不足也就视而不见了，虽然槽点属实有点多。

只是我非常不明白这伊东末彦一个这么弱智的人，怎么有那么多钱，还能搞这像天网系统一样的高科技。

这个伊东末彦多少有点傻逼:藉由拥有共同的秘密，可以让男女之间的关系更深奥。

最深奥的秘密，就是与心爱的女人共同犯罪。

就这么一个舔狗，最爱的还是自己还有就是元太这玩意，要不然基德吓死你丫的

这集卡司也太强大了吧，几乎柯南里有人气的角色都出现了。

服部、白马、基德…… 可能是设定的问题，机车枪战终于显得不那么日常了，还有个走向犯罪的侦探社团让侦探跟犯罪者只有一线之隔好像又重演了。

还以为新一的身份又要被非红方知道了呢，谜之变小设定，该知道的都知道了，不该知道的人永远不会得出这个结论，结果又用另一种方式圆了回去。

最后还是让基德帅气出场了一把，基德就是出场戏份越少显得越发神秘强大，有效出场就是他了。

就是不知道基德的滑翔翼是随身携带的嘛？

还一直跟着柯南，只要柯南有困难他就完美出场解救，柯南不剧终有基德一份功劳。

最后的密码蛮有意思的，看起来是太过痴情不愿意相信警方的结果，还绑架了一堆人要得出另一个结论，其实是极度自恋，他爱的是自己，也不相信爱人会不爱自己背叛，又是一个需要心理疏导的罪犯。

映射现实也是，不要以为他真的有多爱你，他最爱的永远是自己。

希望大家都在合法的前提下学会爱自己。

观看万整部影片后，我觉得有些人的爱真的很自私。

他们看上去深爱着彼此，其实他们的内心世界里只有自己。

这种爱可能只有他们自己才能有能力去拥有并且享受。

当一开始神秘人对着工藤新一与毛利兰的照片说出“你能了解失去心爱的人，是什么样的心情吗？

”这句话时，可能好多人都会下意识的觉得他这么做可能是为了自己心爱的人，也许他并没有想要伤害那些无辜的人。

可是最后的结果呢？

他是那么的自傲又是那么的自私的一个人。

对于柯南与服部而言，神秘人最爱的人肯定是那个无论什么情况下，他都愿意去寻找的女人，可谁又能知道，他最爱的还是自己，无论在什么情况下，他真正想要去保护的一直都只是自己而已。

整部影片一直是两种状态，柯南与服部的相信彼此，毛利小五郎在走投无路的情况下对于妃英理的依赖，他们之间展现的刚好是那种无法言明的信任；而伊东未彦与清水丽子之间的相互利用，相互铲除，也是爱的自私的一种状态。

我们无法代替他人诉说自己想要的究竟是什么，可是对于爱而言，也许可以自私，但是别以自私的爱去怀疑他人的所有付出。

毕竟不是所有人都会有无私奉献的爱。

该片主要讲述的是在神秘委托者的招待下，小五郎与柯南一行人受邀来到奇迹乐园，没想到却掉入神秘男子所设下的陷阱。

侦探们的镇魂歌 的主题是勇气，做任何事都需要勇气。

虽然不知道前面会有甚么事发生，但无论如何都要行动。

像柯南那样，他为了拯救同伴，就算弄至满身伤痕仍然继续战斗，格外地令他充满别树一格的魅力。

该片特别像福尔摩斯小说的风格，柯南成功地从绝境中站起来，造就了侦探小说的理论，可能是这方面有点相似吧。

有意思的是每次剧场版开头的那段introduction：知秘者小名单，从开头的“知道我真实身份的只有阿笠博士，my爹地妈咪”，一直加到小哀，加到服部平次，加到kid，甚至到了那个颇为暧昧的Vermouth御姐；阿笠博士的无敌道具，从最开始的背带、领结、麻醉针，到后来的强力鞋，微型通信器，电筒表，足球皮带等等。

哈哈，永远都一年级的柯南小朋友确实在长大。

所有成功的漫画都有个共同点，塑造为数众多个性鲜明的配角和半主角，比如说柯南君身边的kid、服部、哀等等，都有着相当的粉丝。

本部中最大的噱头就是召集了几乎所有柯南系列的名侦探，从海报上可以看到，q到极点的柯南、沉稳的服部、高雅的白马、玩帅玩到死的kid、ws的毛利大叔、憨厚的高木老弟。。。

新老帅哥齐登场，很怀旧，很热闹。

无需复述情节，对未看此片的柯南迷来说是在作恶。

尽管有越来越多的人认为柯南的样板戏已经有穷途末路的态势，然而我还是觉得，这个有着日本推理血统、好莱坞大片包装、画工精美、配乐出色的年度大锅饭在将来得很长一段时间都会是全世界众多柯南迷的心头肉。

就像已经烧了十余年钱的tv系列一样，成为日本动漫史上的永恒奇迹。

对啊，柯南的剧场版已经出到第10集了，掐指一算，看柯南已近7个年头。

此刻我一再的回忆着这七年来，看每部剧场版时的情景：自己当时在干些什么，想些什么，遇到了些什么人。

一样东西与你建立起某种深厚的感情意味着的是，它可以一再的被你当作记忆的书签，每每给你些许的“忘不了”。

我是真的忘不了《引爆摩天楼》里小兰的“我才不愿意剪断新一的线呢”；忘不了《世纪末的魔术师》里沙皇彩旦的瑰丽；忘不了《通往天国的倒计时》里小兰抱着柯南从大楼上跳下来，元太抱着灰原说的“妈妈讲过米饭不能剩”；忘不了《银翼魔术师》kid的天才一幕；忘不了《迷宫的十字路口》里小兰和新一在月光下的相会。。。

因为他们或多或少的代表着我当时的某种心情。

也许用我有限的表达能力实在不足表达这种情愫，然而，就像片尾的那段super snake一样，柯南带给我们的便是杞人忧天似的紧张和悬疑，每每出人意料的浪漫，还有一路上的欢笑。

十载柯南，带着时光欢欢的走。

随着柯南即将走进尾声，不禁感慨自己当年也为了追剧穷买碟片的日子，现在碟片还躺在我的桌肚里呢（哈哈），但是不可否认随着肥皂剧的不断深入，我并没有无限度地狂热追到现在，因为质量和画质感觉越来越差，到了无法容忍的地步。

只好放弃跟下去了。

静等组织线的出炉再回追。

剧场版的质量下降感觉是更加明显了，我来说说自己的看法。

仅仅评价1到13，稍微有点剧透，一点没看过的朋友请慎入。

剧评放在首位的应该是9侦探们的镇魂歌，全篇在游乐场及其半场外进行，除了黑衣组织之外，基本上全员主角都到齐，基德，服部等人悉数出场，在总体虽有动作炫酷但还不算浮夸的效果下，第九部的确做到了推理，动作，大场面，主角的各个表现不脱线，以及最后的一再反转，可以说第九部应该是目前为止最为成熟的一部剧场版，达到了一定难以超越的高度。

这部当时的画质感觉也是我比较想要留住的那种。

第二位可以说是比较胶着难选，在第三部世纪末的魔术师和第五部通往天国的倒计时之间比较难以选择，我比较倾向于第5部，因为我比较喜欢看组织线，有点本人的私心。

在画质和效果上总体两部之间差不多，第三部甚至可能还稍微好一点，但是第五部的组织线更比较令人揪心，提着嗓子看的，在灰原偷偷打电话的诡异行为背后掩藏着什么不为人知的故事是本剧的一大看点，而从大楼间飞越的戏码也比较令人难忘。

第三部的动作戏很多，服部骑摩托，基德被狙击手狙击坠海，情节比较紧凑，又有追寻俄国宝藏的设定，整部呈现很高的水准。

所以最后这2部总体不相上下吧，在制作电影的角度来说分别用动作和效果达到了观众的预期。

接下来的10部里比起前3部作为电影角度还是推理角度都可能差一些了。

迷宫的十字路口和银翼的魔术师接下来应该是不错的2部，同样感觉在比较接近的情况下各有千秋，迷宫的十字路口带有浓厚的京都风情，能面，歌舞伎，樱花，拍球歌。

银翼的魔术师的动作效果酷炫，属于柯南与基德几乎全程的大比拼，各种道具的应用变装，有点江户川乱步的明智小五郎与怪盗二十面相的对决的味道。

前期的制作明显是优于后期的，第四和第五就不作区分了。

第六差不多是漆黑的追踪者了，这部也真算赶上了，09年中国大陆地区引进的第一部柯南剧场版作品，说实话选择这时候引进这部的领导太英明了，时间决策再晚一点，后面的剧场版就真的有点惨不忍睹的感觉了其实当时在绀碧之棺和战栗的乐谱两部较为失败的作品后，这部自天国的倒计时之后重打的组织线作为卖点还是很可观的，因而在总体推理不功不过的状态下，靠组织不断追近的压迫感还是收到了上佳的效果。

可是回过头想想，轰炸东京铁塔，这还叫以前行事缜密，暗杀对象的黑衣组织吗？

真的是当初看大电影不追究，回想起来这个实在太搞笑了。

最后没死这也有点奇了，就算是跳伞了，这东京夜空的大厦路灯照满厅堂，我想不到他们隐身的手法，被人看到的话这就是碟中谍伊森从上海高楼那儿跳下来的一幕了，周围群众还不吓死！

这么大阵仗日本政府保安厅还不集体出动，就那么完了，这也太说不过去了。

当然除去攻击东京塔这出大戏的槽点外，其它元素只能说比之前的11,12部好了很多，也没有太浮夸的炫技和效果（我是指相对的），特技还算比较收敛，紧张程度也上佳。

基本上柯南剧场版从13部以后就到了无法言喻的境地了，我都难以码字详细说明这还是一部侦探片（捂脸）。

再次补充一下，儿玉兼嗣执导并影响《名侦探柯南》TV版直到252集、剧场版前7部，享有"柯南功臣"之美称。

他经历了《柯南》动画从无到有、从小到大、从少到多、从早期到中期、从色调变化到人物形象变化的全时期，造就了早期《柯南》在广大观众心中的经典地位。

也就是前7部当中至少也有3部非常优秀的作品出自他手。

应该给予脱帽致敬 接下来其实我真正想评的都评完了，后面即使搞个排名也是比较矮子里的高个。

贝克街的亡灵太超前了，而且设定得太有虚拟游戏感，即使我想代入进去也很尴尬，虽然有一部分人说这部的超前很好看。

这也就是两极分化严重的象征。

奈何也有一部分人欣赏不了美（其中就包括我）只好简略得说一部超前的尝试，是否算成功只能把时间放长可能会有个比较中肯的评价。

瞳孔中的暗杀者和第十四个目标作为早期的2部来说，画质稍微生涩一点，还未成熟，这2部放在一起是因为杀人数目比较多，或者纠正一下至少攻击目标人数都高得吓人，非常有追击战的感觉，但是在电影制作上来说，情节的紧凑和抓人的感觉都不够，至少有了3和5对比就明显略逊几筹，总之稍显枯燥了。

相差不多，属于看了也行，不看也没什么大损失。

接下来就没什么可排头了，都是较为差些的，战栗的乐谱，绀碧之棺，水平线上的阴谋，引爆摩天楼，情节上的连接比较生涩乏味，在情节把控和特色上也几无可称道的地方，基本上除了看看人设的斗嘴，就是为了情怀看看了，水平线上的阴谋中的毛利有些表现，也算是难得一见了。

虽说仅评1到13，不是说后面的没看过，那就稍微聊聊槽点吧。

天空的遇难船我整篇看过之后觉得，这就是像不所不能的科幻片跨了一大步的感觉，从船上坠落居然还能我无语了，还有就是整篇基本舍弃了推理，推理几无可数。

实在是相比漆黑的追踪者差了不止一截。

沉默的15分钟就显得滑板变成超人工具了，主要几位之间的人设有几个彩蛋还算可以看下，但是论推理已经让人几无谈起。

让我真正绝望的是第十一个前锋，那时候因为钓鱼岛事件，看柯南电视已经看不到了，这部后来网上看到之后，耐心看完了全篇，觉得这已经彻底没救了。

最后让每个知名球员打门框中部，这让我无法提起一点理性和热情来欣赏，给自家球员打广告嘛而且这操作也太无语了。

正是这部起我决定不看了。

但是最后回归组织线的异次元的狙击手和纯黑的噩梦我还是无奈地抱有看看的想法，看完后觉得真是黔驴技穷了，是真没什么招数能吸引观众观看了，就是卖早期的灰原和vermouth,赤井的人设，我也感觉没有一点吸引力了，因为画质的缘故，已经比不上以前，人物的线条不是以前的那种样子了，这样的话同样的招数再也对观众没用了，只好静等结局的到来了。

聪明绝顶，观察力细致入微的侦探们咋就这么轻意上了对手的当了，使自己和家人们身处险境，当然了，总能化险为夷的，因为一点点蛛丝马迹也逃不过柯南敏锐的眼睛，推理与思路就这么一气呵成，唉，毕竟是剧本。。。。

怪盗基德一如既往的帅总是气与潇洒，这个神秘人物也总是在危险的地方来去自如，覆雨翻云。

并且在主人公们命悬一线的时候，即时地出手相救，极为轻松，就如同变个戏法那样从容。

新一与服部真是有点相形见拙了

这部真的很明显的看出，编剧已经没什么灵感了，尽管是全明星除酒厂的阵容，也还是交了份勉强令人满意的答卷，其实清水丽子是真凶在狙击枪上有睫毛膏就可以看出来了，太明显了，这部的推理真的简单好多，但我觉得委托人也还是给了一定的难度，警方在这部的表现可谓是24部里最出色的一部了，还是经典的双线叙事，白马探是kid假扮的也有很好的暗示，只可惜啊，设定很不错，细节很到位，情感拿捏得很好，要是推理好一点，可能可以回到前5部的水平，就是这个委托人，全败在他身上了，妥妥的自恋狂，难以接受啊，尽管有铺垫，还是觉得异常出戏，以及清水丽子结尾，远距离狙击百发百中，近距离手枪就关顾射腿，柯南踢球不换子弹等被射，双枪这种戏码，m3还有个多一发呢，黑鸡怎么这么糊涂啊，乐园这条线可圈可点，那个小偷真的是最惨的，我对毛利更爱了，博士真的很暖，总而言之，推理弱化，双线叙事亮点和缺点突出，犯罪动机易猜，凶手明显，代入感强，全明星阵容亮眼，设定不错，委托人nc，一般，水平线都比这部好那么一点

柯南每年的剧场版，到了第十年，已经少了很多的惊喜。

好在这一次，基本所有人物通通到齐一个不拉。

不过，少了柯南和小兰的感情戏，总是会让我少了很多感动。

回想《瞳孔中的暗杀者》中那句经典台词“我爱你，胜过世界上任何一个人”，就因为这个，让那部片子在我心中一直排行很前。

不过好在柯南的永远不死，和永远不会恢复真身，让我们每年还有可以期待的理由。