祖宗十九代

观影全程你会发现它围绕了一个很现实的话题，那就是所谓美丑，小岳岳扮演的贝小贝是一个人丑不漂亮的枪手，即使最后可以堂堂正正的站在舞台上，也没得到大家的支持，影片演贝小贝穿越到远古时代时女娲说：“都是他的孩子，她分不出美丑，都是独一无二。

在这个很现实的社会里，我觉得始于颜值是一件很容易的事，陷于才华也并不难，而终于人品却要过程，这很现实，不过却不是唯一，因为不是人人都会这样想，毕竟我们都得努力去活自己，去过自己的想要的生活，所谓别人喜不喜欢不重要，重要的是自己喜欢，或许一个懂得先尊重自己的人，才更容易去吸引同样尊重自己的人

从元旦去电影院看妖灵灵前的预告片看到的郭德纲的这部电影我也没有资格评头论足只是想把自己想的写出来而已从年前就一直蛮期待的这部电影到了.上映之后一直拖到现在才看可能希望越大失望就越大吧没看到这部电影之前一直在为它鸣不平没看就说不好看吗?为什么上座率排片会这么少时间也差的很?有大半个娱乐圈加入会不会不能这么差?我觉得小岳岳喜剧还不错。

看了之后剧情拖沓梗硬凑节奏感差硬转换镜头上古更是尴尬心灵鸡汤硬在快要结束的时候灌给观众喝但我也笑了前面剧情穿越这么蛮好玩的各种德云社的人郭德纲的圈内好友都来捧场场面是有但相比唐人街2红海还是差了一点绝对没有踩高捧低。

有人说喜剧片而已看看笑笑就好可是我觉得我接受不了羞羞的铁拳缝纫机乐队都是喜剧片人家的笑点槽点看点都蛮多同样是喜剧片祖宗十九代给我的体验感极差。

为什么要叨叨这么多呢,因为我期待过很喜欢过这部电影。

一个是贾玲儿傲娇的说“咱们女孩子就是精致呢～～”然后，端起一大碗炒饭。

“泡个饭”一个四大名捕张鹤伦说“个儿还挺高”“别跪着挡道儿”（张鹤伦真是德云社里我很喜欢的相声演员）哈哈哈哈哈。

虽然其他笑点有的挺无聊，但还好是在平台看的能选择快速。

贺岁电影看的时候就是要个热闹，大牌云集，就连打个酱油摔倒的都是孟非，志玲姐姐是真的美啊！

剧情，演技，故事，都在线。

开始时很有点忐忑，怕不好看，但是一开始之后，心就定下来了，因为能让人留住。

开始平淡，虽不能让人惊艳，但是也略有可观。

渐渐的，随着穿越开始，心神就沉醉其中，忘记了电影的好与不好。

等到吴京出场，手指头在地上擦出火星的时候，电影院里全是爆笑的声音！

而等到吴秀波和爱人相见的时候，感动达到巅峰。

而女娲娘娘那段，画面感让人惊叹！

最后老郭和范冰冰的出场，则让人捧腹大笑之余，明白了始末原由。

从这里看出，老郭对范冰冰是真心喜欢，三笑才子佳人，原先的女主角就是范冰冰，后来据说因为档期问题换成了姚笛。

为了宣传那部剧，老郭和冰冰还一起开过新闻发布会。

我也是从那时候，喜欢范冰冰。

相信看过那场发布会的朋友，对此都难以忘怀。

当时老郭站在冰冰身边，需要抬头仰望她（你们懂得）。

冰冰知道后，当场把鞋子脱了下来，光脚站在老郭旁边。

我当时就被冰冰圈粉了，这姑娘，真心体贴人，又没架子。

所以后来，看过那么多冰冰的负面新闻，还是对她讨厌不起来。

而且，冰冰是真的美。

这一点，不管你承不承认，其实心里都这么认为。

那么多网红，为什么整成的样子，都是范冰冰的模板？

还不是因为这样才是美嘛。

而冰冰不需要整。

　　还有一点，大家注意到没有？

祖宗十九代的结局，和三笑的结局，很像。

这里面，有没有老郭圆梦的意思？

当时本来就是和范冰冰最后闹洞房的，现在在祖宗十九代里实现了，哈哈！

　　老郭厉害了，这部电影，是我看过最喜欢的电影。

老郭怎么干啥都这么厉害？

多少年才出一个郭德纲啊？

老郭有几大不为人及之处：　　知识——一腔乾坤遗恨，满腹古今闲愁；没有人知道老郭心里装了多少故事。

　　学问——古文信手拈来，骈文诗词对联；娱乐圈里谁还有老郭古文功力更高？

　　执着——相声在不景气，也要坚持到底；卖车说相声，十年坚持，必得天佑！

　　最后说一句，豆瓣真的有人在恶意差评。

我看过电影，第一步打开豆瓣，发现已经很多人评论了，而且评分很低。

很多人评论时，电影远远没有结束。

可见豆瓣评分真的害人。

当初就是因为豆瓣，我错过了缝纫机乐队，欠了大鹏一张电影票。

这次，幸好排除了干扰。

豆瓣以前可能是公正的，但是现在，真的越来越成为一颗毒瘤了！

夜里看的首映，两碗饭是不可能都端稳的。

说白了就是郭老师过年半个酒席收个份子，之前到处友情出演背个骂锅送出去的人情，这下33个明星把人情全还回来了。

恶搞笑料与文字包袱的杂烩，一帮小孩老娘们看的可他妈开心了，但我眼里都是过不留痕断档的内容。

同样是相声出生的北野武，则厌倦了肤浅的语言表达，则镜头幽默显得无比深刻，我觉得电影是门视觉艺术，而过多的耍嘴皮台词包袱，则会本末倒置，会让观众陷入去不起德云社就去电影院看相声的思维。

推荐可以大家看看北野武的《红鳉鱼》，《菊次郎的夏天》看他是如何用最简短简洁的台词，用最深刻最用心的镜头，带给你最走心同悲剧一样难忘的幽默！

当年看的时候觉得还挺有意思。

现在回头想想，想都不敢想，啥呀！

玩假定概念的片子概念也不行，就是个加长版德云式相声剧。

最后强行升华，这一连串穿越对影片主题没有意义，并不能带来最后的升华的铺垫，唯一的串联只是情节上联系把这段奇遇写成故事小说，火了，然后克服颜值自卑。

凭着事业的成功带过颜值的自卑。

影片是以颜值为题，果然肤浅。

主角的自卑来源是自认失败的人生，庸庸碌碌。

只是他归结于颜值，最后颜值也没变啊，那咋成功了，情节逻辑上就说不通，他自己也并没有想通，就是给他一个强行大团圆以抚慰大众。

且不说电影看待人物、人生和社会何其单一且孤立，仅仅拎出一点就给人定性，每一点都想完形填空一样拎出来选择。

而这些穿越最大的价值不在电影内，在盘外招就是引出一批明星的参演。

当年看的时候觉得还挺有意思。

现在回头想想，想都不敢想，啥呀！

玩假定概念的片子概念也不行，就是个加长版德云式相声剧。

最后强行升华，这一连串穿越对影片主题没有意义，并不能带来最后的升华的铺垫，唯一的串联只是情节上联系把这段奇遇写成故事小说，火了，然后克服颜值自卑。

凭着事业的成功带过颜值的自卑。

影片是以颜值为题，果然肤浅。

主角的自卑来源是自认失败的人生，庸庸碌碌。

只是他归结于颜值，最后颜值也没变啊，那咋成功了，情节逻辑上就说不通，他自己也并没有想通，就是给他一个强行大团圆以抚慰大众。

且不说电影看待人物、人生和社会何其单一且孤立，仅仅拎出一点就给人定性，每一点都想完形填空一样拎出来选择。

影片中偶像雷不能做自己喜欢的事，岳也只能被安排做一个代写，这是比较现实的现象，是资本运作的手段，以此被典型代表的文化传媒运作着影响着引导着社会主流思想，所以人们的狂热粉丝化形成所谓的期待都是被期待都是有迹可循的不来源于自身内心而来源于文化产品的不断精准精致轰炸、打造、输出、引导。

可是电影不以此出发也不由此表达，他只展现了一切都好，皆大欢喜，对世俗成功哪怕不合心意不合人性都只有极度渴望极度羡慕极度认可宁愿改造自己将自己磨成人们期望的样子，这个期望也只是虚构的虚伪的面具式的被打造的真人木偶，从头到尾从上到下从出发点到结束都不真实，是经过资本运营模式精心打造，经过市场数据经济模型输出，是量身打造的金玉其外败絮其中的丑陋的非人的不道德骗人伎俩，然而他有他存在且成功受欢迎的原因在，而影片嬉笑怒骂地消磨解构这一切不合理，却让身处其中的了解真相的受害者自我反思，以此为出发点才带出了这部电影的核心矛盾。

然而这个矛盾就是个天大的笑话，是整个资本运作结构中最阴险且隐藏其中的秘密一环，逐利本性的资本藏在背后，影片没有意识到这个且认同这个还不仅没有让其暴露在人民群众雪亮的眼前反而助起藏匿向更深处。

这是影片作为整个现实经济的一环中最大的跃然纸上和互相映衬。

当然这是无意识的，影片受主流思想的影响，主创在现实市场经济社会下摸爬滚打将自己混出了精英大鳄自然也是这样的价值观，而对内幕的揭露和批判本可以成为揭示电影主角自认失败和不自信的社会根源和内在根源，电影不去琢磨着墨仅仅是一笔带过作为合理正常无关紧要地背景描写，最后还莫名其妙地来到乌托邦，一切都做回自己真实的样子，只有人民群众天生爱美是不变一样。

说实话，贺岁档烂片成群是多年来中国电影市场的常识，德云社之前也没有任何好的电影作品出手，所以这部片子质量我并不抱任何期待，那么看完也没多大的失望，毕竟是9.9特惠进去的。

不打一星是觉得还没差到这水平，就打两星 。

现在的票房也不尽人意，可能就要止步于1.8亿了。

但这又很正常，因为无论是从市场的角度还是电影质量的角度，祖宗十九代显然都缺乏竞争力，几乎是春节档垫底。

我见很多粉丝把票房低归咎于排片，什么老郭得罪了人什么的。。。

这真没多大意思，是真粉丝，就站出来给郭老师指正错误，烂就是烂，解决的办法就是下一部一定要拍好，影院不管你人怎么样，它只管卖钱，什么片子能卖钱它就给什么片子多排片，这些年来低排片靠口碑逆袭的电影数不胜数。

还不明白这个理?现在观众越来越不好糊弄了，多明星阵容早都过时不管用了，《建军》的例子就血淋淋摆在面前，你质量不行，阵容逆天又有何用？

你当你是复仇者联盟?就算是人家拍电影的时候那可是几亿刀的在砸啊，每个主演票房号召力有多高能不知道?何况《祖宗十九代》这么多明星，实际上也就吴京和吴秀波有票房号召力，偏偏他们两个只有在属于各自风格的电影里才能展现号召力，在喜剧电影也只是路人。

今年的春节档厮杀又那么激烈，《唐人》《红海》质量过硬又有前作口碑，《捉妖记》宣发就砸了多少钱，那明星阵容一堆有号召力的，再加上又是合家欢形式但即便如此不仍然是首日发力次日乏力?《熊出没》只管孩子，《西游记》票房一次比一次低。

以后这样惨烈的争夺战还会不断上演，观众的对烂片容忍度还会不断下降，好作品会越来越多，对手还会越来越强，郭老师，在相声界你一骑绝尘，笑傲江湖，但在电影界你就是个三板斧的菜鸟，连大鹏都可以做你的前辈。

真的要长点心了，陈思成虽然爱玩斗地主，但人家就是有才能。

林超贤混迹电影圈二十多年才找到适合自己的专题。

捉妖记虽然很多人讲烂，但做出第一部也是付出了巨大的努力和多年的积累，熊出没都靠电视作品培养了一大批孩子观众，在制作上也很用心很有诚意。

看看为你站台的吴京，为了电影他身上留了多少伤疤?拼了多少次命?花了多少时间准备电影拍摄电影?沉寂多少年才有今日?你这么多年拍电影用的时间和心血，有他一部战狼的五分之一多么？

你崛起于相声界是一个很励志的传奇，但是崛起于电影界的人走的路也一点不比你平坦，电影不是小品也不是相声，你再这样下去，电影缘迟早败尽的。

如果有钢丝要喷我请尽管喷吧，郭老师以后的电影道路如何，拭目以待。

先说，对事不对人的态度是多么重要，有些人没看电影就因为讨厌导演打一星，张嘴就是“不谈电影怎样怎样”。

我以为不妥。

对一部电影的评论又不是让你发泄对导演本人的不满，不想看就不看，对事不要对人。

换言之因演员导演爱看，可矣；因演员导演不爱看/不看，可矣；讨厌导演不看电影就打一星，哎呀，面目可憎。

然后，我是在攒钱攒时间去看现场的钢丝，我支持德云社。

但是我会尽量客观，尽管我认为把这样一部爆米花片拆解来看意义不大，尽管在这里客观的门槛如此低，以至于只要看过再写评论，就可称客观了。

但我还是要一点一点地写清楚，我觉得哪里好哪里不好。

我不想丢一堆没有论据的偏见或赞美，我只是把它写下来，怎么样，和为什么。

因为抱有偏见的人，太多了。

第一步穿越，小贝回到民国时代，为改造基因拆散梅幸福和王钢铁，帮助马苏上位。

这一节的重点放在了于谦逼四人自杀和互相残杀的戏上，多数的段子和笑料也在这一节。

从演员表现上来说，欧弟的确让人意外。

看预告的时候我都没发现这个穿长衫文质彬彬的教授祖宗是丑角欧弟，不敢说气质有多高华，书生气还是让这个脸黑嘴大的台湾演员做到了，不容易。

郭老师对于选角，颇有几分独到眼光：像于老师演这种老炮很拿手，他身上那种顽主的气质往上抻，演搞笑的黑帮老大正合适。

他的表演从色气痞气到豪气义气江湖气，很自然和流畅。

“九爷呀，这么多美女你最爱哪个？

”“都爱呀。

”“不爱哪个？

”“都不爱。

”“那女人和事业哪个重要？

”“我重要。

” 于老师这场戏虽然时间上没有多长，但是由于和改造基因这个主题没太大关系，所以显得有些拖沓；至于主旨，这应该是第一步叫做爱情和颜值无关，没有很扣题也算得上差强人意；至于好笑不好笑是无法做统计和平均的，我只能说就我观察到的、多数基于春节档合家欢电影需求的现场观众的反应是，挺好笑的。

“说，你是猪。

”“T﹏T你是猪。

”“。。。

原谅你了。

”至于秀才祖宗梅西望这一段，完成度要比上一段好。

爱情可以和颜值无关，却永远无法逃脱“爱不爱”的天罗地网，没胆识没勇气(说到底连爱都不敢)的梅西望(真难说=_=)，最终不配得到紫安姑娘的爱情，这个故事是流畅的。

值得一提的是由李鹤彪闫鹤祥等人所扮的捕头，他们捉拿紫安姑娘那场戏，其实词做得还挺好的，有一丢丢戏曲的感觉在。

后来看到对郭老师的采访和片场的花絮，也了解到这一段郭老师有下场教。

“还得上铁链，戴枷锁！

”“夹棍、板子、掌嘴，再砸折腿！

”

但可能是他们在电影拍摄这种大环境下有点放不开，也可能是因为看过德云社类似的段子，所以觉得这场戏，包括张鹤伦扮瞎子都可以做得更好，他们显然在德云社的舞台上更游刃有余，而在摄影棚里的表演还是需要磨炼的。

下面是吴京那段吧，梅办法这段就是来搞笑的，吴京虽然演一个侠客，还是挺呆萌的。

值得一提郭麒麟，他出场那一刻，我听见电影院有很多人齐声地、悄悄地在给其他人科普，一下子“郭麒麟”这三个字像潮水漫进整个电影院。

大家都以为身边的人不知道他是谁，可是大家都知道了，他是郭麒麟。

特别为他骄傲。

下面是秀波老师的重头戏。

可以看出来郭老师很喜欢这种短促有力的台词，在捕头那场戏没显出来的台词，在这一场通过秀波老师表达了出来。

“城里的姑娘，质量太差；若论美，我夫人，那才是国色天香。

”“要仔细看，用心看，最重要的是，天天看。

”郭老师可能是知道这么多大咖里其实演技说得上高明的没有几个，于老师算一个，秀波老师算一个，所以这两场戏都算长。

不同的是梅前途的这场戏有场景的转换、合理的时间分配、更多的人和故事来分担笑料，所以进行得更潇洒。

爱情的死亡是因为懦弱，长生的爱情如何产生呢？

是日复一日、年复一年的相濡以沫，是互相扶持，是握在一起的手。

秀波老师的表演到最后，还给人了一点点泪意。

很好。

这是爱情。

然而小贝面临的是整个人生的不快乐，不仅是女神说“只要你再好看那么一点点”，还有事业上只能给比他好看的人当枪手。

然而回头看各位祖宗，他们生活幸福不是因为长得好看，他们不幸福也和颜值无关。

尤其是被小丽骚扰的梅幸福、鲜花丛中的梅前途，还有梅办法，他们甚至被追求者困扰。

现在贝小贝已经从一开始要改造基因，逐渐转变为被祖宗们改造想法，现在通过改变祖宗们的配偶来改变颜值已经到了头，此时主角也需要一个升华。

所以就来到了上古时代。

看的时候很紧张，因为拍这种上古的大场面，对手法、造型、特效有特别高的要求，一不小心就会拍得很尬。

但是整个看来，还行，不知道哪个特效团队做的，至少没有让人太出戏。

当然王小利演神农快让人笑死过去了。

小贝通过和夸父、女娲的交谈发生的转变结构步骤是对的，但是不到位。

全看下来这是整个剧本的通病，按部就班本本分分，但是总感觉欠了火候。

可能是演员功力差：大咖们习惯了走穴不走心；而岳云鹏在电影荧幕上所实验的角色都是相同的：一个贱萌的胖子。

他对于处理这种深层次大的转变，还是需要提高。

也可能是郭老师第一次编电影剧本，他和院线观众、和电影平台，也需要磨合。

毕竟在我看来虽然他的编、导能力都有很大的提升空间，但是这次小试牛刀，包括对选角、台词的把握已经能窥见他的编导能力。

如果郭老师肯在这上面下功夫，他的电影事业能走得更好。

总而言之，与其说逐日的夸父给了小贝启发，不如说郭老师就是追风而去的人。

这部电影没有那么复杂，它就是一个想拍电影的人，自己写了剧本、掌了镜的作品。

你说他是为了圈钱也好实现梦想也罢，都不能抹掉他为这部作品付出的心血和努力，和有人喜欢这样的作品的事实。

我想支持郭老师，所以尽管写这样一部爆米花片越写越觉得自己无聊，但我愿意站出来，为这部作品说几句有粉丝滤镜的公道话。

等风来不如追风去，郭老师，加油。

《祖宗十九代》由郭德纲指导，岳云鹏主演，讲述了他扮演的小贝是一个有才华但是没有颜值的失意青年，平常的工作就是帮人当抢手，因为这件事情他喜欢的女生由林志玲饰演没有喜欢上他。

于是他开始思考颜值对于他存在的意义，并由此得到了自己家族家谱，穿越到过去想改变自己祖传颜值，经历了很多事的他终于在最后明白颜值并不是很多事情的唯一点，真爱才是无敌的，最后他也借此成为了一个真正站在大众下光明的作者！

这部电影在腾讯评分七分，不觉得它值得这个评分。

作为一个路人，感觉就是及格线上下线吧，可能还差点及格得那种，反正就一般作为一个喜剧电影，里面的笑点很少，感觉都是一些过时的笑点！

唯一让我感兴趣得也就是到处宣发的一两分钟的里面的内容了！

电影主要观点也就是容貌与实力在当下谁更重要…显然在电影里，容貌更加重要！！

甚至在几个穿越故事下来都没有着重讲述这个观点，有点偏向于人性，最后结局讲述了一下，容貌是天生注定的，没有办法更改，只能被迫接受！！

我就很懵……本来这个主题容貌焦虑还挺符合当下时代的，可惜讲述真不咋地，也不好笑…故事整体也很散…有点串联不起来…果然还是宣发和明星请的多啊，个个都是眼熟的人，本来都不知道的电影，但电影宣传太多了。

本来不知道的人，可到处发广告，潜移默化地影响了，看了好几遍这个内容，就挺吸引人的，于是翻了翻评论，找来看。

不得不说，果然好笑的地方就在宣传片里了！！

全明星阵容，里面没有一个明星不认识，每一个都是大家熟知的，反正眼缘就赚够了！

但真不咋样，可能靠得都是明星知名度和宣传吧！

否则就跟扑街的网络大电影没什么太大的区别了！！

总结四个字形容:平平无奇！！！！

“是不是烂片看过了再说”，这是郭老板的语言陷阱。

其目的无非是把观众吸引进场买票消费。

作为一个买了票看过了的人我有权利说两句了吧？

一个字：烂！

并不是每个相声演员都能成为北野武，即使是郭德刚也不行。

整部电影的编排和节奏像极了郭德纲的相声--堆砌一些包袱最后戛然而止。

但电影语言与相声技巧是有天壤之别的，这些包袱在拙劣的电影技巧的操作下绝大部分都让我无法发笑。

至于情节，根本连贯不起来。

抽掉任意一段的穿越对剧情都毫无影响，完全为了堆砌角色而堆砌剧情。

当然多段叙事的贺岁片并不少见，但我们回头看看此类的鼻祖《甲方乙方》的每一段叙事，都有其独特的意义和指向性，而本片完全没有。

在展示了郭老板众多的人脉之后一切也就结束了。

那些嚷着要还郭老板票钱的朋友们还是捂好钱包等机会看他的相声巡演吧，不要落入郭老板的语言陷阱欣赏一部无意义的烂片。