从剧作呈现的效果来看,这批孩子肯定是倾情演出,至于演技是否流于浮夸做作,是否止于模仿尚待精进,这些对于起步阶段的演员来说,是比较常见的情况,但总体来说这部mini剧是成功的,孩子的演技值得肯定。
有些人认为孩子就该在学校好好读书吧啦吧啦,凭良心说,作为一名高中教师,对于那些真的不爱读书的孩子在校是如何感受、如何表现,我有很深的感受。
人生几十年,需要的是存在的意义。
当年我们这一批80、90后做了应试教育的牺牲品,而今又有人跳出来这样给新一代的孩子们上枷锁,何其可笑。
能参与倾情演出的小朋友们,肯定是热爱演艺事业的,业精于勤而荒于嬉,与其在学校里无所事事地荒废青春与生命,为什么不可以尽早投入到自己热爱的事业中去?!
中国人太喜欢道德绑架、意志钳制他人了。
如果我将来有孩子,在养育ta成长的路上,只要有意义,不违背法律与道德,我不会去干预。
希望这一批热爱演戏的孩子们不会被网上某些言论困扰,潜心表演,走好人生路。
小时候我们都喜欢趁着家长不在,把自己扮成公主娘娘什么的。
小戏骨更是像圆了小朋友的梦,自己来呈现电视剧里的情节,多开心呀。
当床单围巾变成了飘飘白裙,信念感就更强了,所以才有了他们的演技。
看小戏骨,也是在安慰那个小小的自己。
小演员只要不耽误学习,能把学习和拍戏事业兼顾,有这样的机会真好。
小演员也不要督促自己减肥啦,你们不胖,真的😂
看过小戏骨之后发觉。
在10岁这个年纪的演技绝对是一流的。
比之当前靠脸的明星优秀很多。
拍摄进度是加快过的。
基本将主要情节一网打尽。
部分拖沓的情节被舍弃。
使的电视剧看起来更加紧凑。
服装设施基本也和经典版无区别。
值得赞扬回味。
而且由孩子演出也将受众范围大大提升。
萌万岁。
公众号:吃喝在杭州 更多萌点带给你。
1.最近火爆疯传的小戏骨《白蛇传》,萌娃版《新白娘子传奇》,50多集剧情浓缩为90分钟短剧,配乐插曲90,表演95,导演满分,我看哭了好几回!
2.剧中的演员几乎都是10岁上下的孩子,他们的演技却爆表了,中国影视演员丢失的“认真”被一群小朋友们捡回来了!
十年后让他们再一起翻拍《新白娘子传奇》吧,这期间谁都不准拍!
请吴亦凡、杨洋、李易峰、黄晓明、范冰冰、杨幂、angelababy好好看一看什么叫走心的表演!
3.演白素贞的小姑娘叫陶奕希,10岁,台州人,天生的美人胚子,能歌善舞,还这么会演戏,真是前途无量!
当然其他的小演员们也都很棒,很可爱!
期待小戏骨们以后的作品,据说要翻拍《西游记》《射雕英雄传》……
文/花仙纸露露欢迎转发,转载需授权。
图片来自网络,版权属于原作者。
(多图预警,流量党保重!
)我只想说,一帮平均年龄八九岁小孩子演的《白蛇传》看哭老子了好么!
(划掉)看哭本仙女了好么!
首页各个营销大号纷纷转载,我抱着试一试的心情点开了。
然后……当时是满世界的找资源啊!
一个片头+先导片,看了三遍又三遍。
(资源太少,动静图皆渣……请包涵)
对《新白》我是有情结的,赵雅芝版本的白素贞简直满足我对女性的一切幻想(桥多麻袋,好像哪里有些怪……)端庄大气,温婉柔情,眉眼之间顾盼生姿。
当年玩CV的时候,简直对配白娘子的张主蕙和庄惠如老师爱到骨头里了好么!
所以,一群孩子的戏,哪怕是我最爱的添福宝们,演技,想来也是不过如此的。
我真的要好好反思下自己,说不定,已经变成了自己小时候最讨厌的那种大人,面对孩子的事情,常常抱着犹疑和不信任的态度,只看皮看肉不看骨。
《小戏骨白蛇传》基本沿用《新白》的服装造型和人物对白,重要的是,保留了角色之间的对唱。
在电视剧里对唱,为什么《新白》之后出来的片子都是天雷滚滚……具体可参见《新洛神》(对,就是你们的杨洋老公演的那部!
)纵然是杨洋这种361度都无死角的美男子,对唱起来,也不是简单一个“怪”字能解释的,有情趣(划掉)兴趣的可以自行观看服用。
BUT! HOWEVER! 这帮孩子,从唱腔到眼神,从动作到神韵,虽无创新,可真真的将当年的《新白》完美复制了啊!
WORD天!
都让我想再披着床单重走《新白》路一回了!
许仙与白素贞恩爱的日常
端午劝饮雄黄酒(快瞧她们的小手式)
娇妻变蛇蝎(是不是跟叶童那版本的基本无差别!
)
你们说,你们说,看起来,哪里像孩子?
反正我看的时候完全没有出戏的感觉,白素贞的娇嗔,端庄,柔中带刚,这位演员都很准确的传达给我了。
《小戏骨白蛇传》全集只有90多分钟,因此抽剪了《新白》的许多故事内容,没有了“夜半盗宝惊梁王”,没有了“盲婆痛饮鹤顶红”,没有了“鹤童子手中夺灵芝”等等这些经典桥段。
但也看的出新编剧是给了诚意走了心的,将剩下剧情走向自然流畅的叙述完整了。
蜈蚣精贯穿整部戏,也算是大魔王了。
法海这次倒真的不是因为舍利子,只是单纯的降妖伏魔而已。
六毛钱的特效,我觉得还可以啊。
最棒的部分就是苦情哭戏了!
为什么我的眼中含着热泪,因为这帮孩子太能哭了啊!
每一场哭戏,眼泪都是一颗一颗的顺着小下巴滴滴答答的往下淌,让我于心何忍啊!
许仙哭,许仙哭,许仙哭完仕林哭。
(眼泡都哭肿了啊,我要哭了。
)
仕林哭,仕林哭,仕林哭完素贞哭。
(这段虐死了啊!
真的虐,看了不哭不是中国人系列)
素贞哭,素贞哭,素贞哭完,就出塔啦!
(一个十岁的小妹妹真的有种当妈的即视感啊)
合家团聚,那就一起哭一下吧。
(我已经把片源悄悄的放上来了啊,你们自己拿啊!
)
最过分的是,这部戏,居然还有武打戏!
许仙和白素贞这两位小花自己演,自己唱,简直不能更棒!
其他演员的替唱,片尾也都认真的放上来了,这可是《新白》时期没有发生的事情。
从心里觉得特别棒,每一位工作人员,不论职位,不论年龄,只要付出了劳动,都应该让观众知道,至少是一个姓名。
(又放了一次片源,你们自取啊!
)
这片子造型不新,对白不新,剧情更是让人倒背如流的熟悉,就是这样的“不新”让我感受到了久违的诚意。
匠人匠心这四个字,在名利的竞技场,浮躁的娱乐圈,真的是一种奢侈了。
这片子细节虽然还不考究,但我从这些孩子的身上隐隐约约的看到了努力,看到了不把观众当白痴,不把演员当工具人的基本尊重。
毕竟有了这样的尊重,仙女们才有追剧的动力啊。
—————————————大哥的分割线——————————————————啊喂!
我的文章你都看了,不关注一下是想怎样啊!
二维码快加起来啊,也给我推荐下啊,毕竟我是一个很想红的少女啊!
只有红了才能嘿嘿嘿王俊凯,朴宝剑,宋仲基,胡歌,山下智久啊!
当初网络版还未播出就已经引发网友争相追捧,仅片花、宣传片在各大网站就占据了头版头条的位置。
微博累计播放量超过5000万次,其中一条播放量高达3800万次;转发量4100多万次;微博好友热搜榜排名第一。
“看小朋友重演《白蛇传》,毫无违和感,演员竟然是一群平均年龄只有7、 8岁的孩子” “小戏骨”顾名思义,演员均以6至12岁的少年儿童为主,节目由正片、苗选、花絮和“小戏骨拜见老戏骨”等几部分构成。
在少儿版《白蛇传》之前,这档栏目翻拍的《焦裕禄》、《刘三姐》、《补锅》、《洪湖赤卫队》等,也曾在一定范围内引起关注。
《小戏骨》栏目组表示,焦裕禄、白毛女、刘三姐这些艺术形象是整整一代人的记忆,当这些形象被一群萌娃重新演绎,他们的表情和动作有模有样,情感处理也张弛有度,很容易将观众带入剧情之中,忍俊不禁的同时又被他们的真诚演绎打动。
我们总是习惯性地认为10岁左右的孩童还是家中的“小皇帝”“小公主”,他们少不更事,年幼无知。
可曾想小戏骨中的那群萌娃也能演出大人的动作、仪态和感情来,萌娃自有一番萌态,可当他们一本正经地说话,不屈不挠地反抗,眼泪滚滚地诉衷肠的时候,我们这些大人也只有为他们竖起大拇指叫好。
小戏骨总导演潘礼平表示“《焦裕禄》、《洪湖赤卫队》对今天的孩子来说确实很陌生,但节目就是为了让孩子扮演这些经典角色,从内心深处感受革命精神的珍贵,潜移默化地传播正能量和主流价值观。
” “低成本制作、纯草根演出”是该剧的一大特色之处。
据悉,每部片子制作费为10至20万元,但整个团队多达200人,88分钟的电视剧拍摄历时三个月。
主创介绍,“节目组不仅聘请了专业老师培训指导,在场景、道具、服装上忠实还原当年经典,还组织孩子们在故事背景地体验生活。
” 白娘子与许仙的爱情故事家喻户晓,一位修炼成仙的白蛇因其对爱情的坚贞不屈而被后世所赞美感怀。
同样的旋律,神似的场景,相同的情节,这部小学生版《白蛇传》在原封不动“照抄“基础上,竟然得到了神还原的称赞。
除了00后萌化的外表,最让网友叫好的是他们的神演技,“哭戏”、“打戏”皆能驾驭,经典桥段更是高度还原。
但是,实事求是的事,此番《小戏骨:白蛇传》其实就是对《新白娘子传奇》彻头彻尾的Ctrl+C与Ctrl+V,从剧情走向、服装造型、歌曲配乐、场景特效等,一律照搬珠玉前作;不过之所以甫亮相就能一鸣惊人,确实都是“小戏骨”的功劳,喜怒哀乐各种表情包、感染力极强的投入度、抑扬顿挫的台词和有板有眼的黄梅调演唱,一众小演员们各个演技在线,《小戏骨:白蛇传》全篇近90分钟,把原本50集的《新白娘子传奇》压缩为一部电影的时长,自然得对情节狠狠做减法,起承转合被略去,牺牲了故事的连贯性,也只有倚靠白蛇传奇本身以及“新白”雄厚的群众基础,才不至于闹出让观众看不懂的问题。
不过这些小演员们出色的演技,仍逃不了“模仿”的樊笼:要稚气未脱、不谙人事、全无爱恨情仇概念的小学生来驾驭痴心眷恋、劳燕分飞的复杂成人感情,本身就不免畸形,因此看着剧中个头不比桌子高的小伙伴们满口“娘子”、“官人”地喊着,这恩爱劲儿倒叫人犯了尴尬;而为了显示夫妻深情、生怕自己情绪不到位,小小白和小小许无论喜怒哭笑,表情全都浓得化不开,不免稍嫌夸张过火、用力太猛。
《新白娘子传奇》是彼时内地小荧屏内容匮乏期的绝对大餐,至今仍享有非常高的重播率,且拥有无数死忠拥趸,是中国电视剧史上一次了不起的文化现象,关于她的林林总总,几本书也写不完;而搭乘忆旧怀古的东风,让几代人重拾青春,《小戏骨:白蛇传》精准把到了大众怀旧的脉搏,引起集体心理共鸣也就容易得多。
另外,对待孩子,人们都有天然的疼爱与宽容,小演员们烂漫无邪的萌态自能轻易堵住悠悠众口,仿佛为《小戏骨:白蛇传》穿上一件金钟罩、保护膜——回归理性,如果不是一群孩子们来演,而是换做当下走红的流量小生和花旦,还能收获汹涌如潮的欢迎吗?
本片可大致分为两个部分,后半部以白蛇之子许仕林寻亲救母的励志故事为主线。
这种大团圆he自然算不得狗尾续貂,用政治的角度来说,即新生的力量终于披荆斩棘大获全胜,完成了主流理想,也常见于各类古典小说、剧作,在无望、绝望的逆境中,寄情于虚妄的神明或朝堂上执掌人间权法的君主,以权力对悲剧进行救赎。
且不说刻意的完满对凄美氛围和反抗精神的削弱,白蛇出塔的实际意义根本微渺不堪,不妥协就是有罪身,她的抗争就是破坏体制、有损男权/父权/夫权威严的大逆不道,这和大闹天宫但又被佛法招安的孙悟空、自尽以示清明勇敢但又重塑莲花身的哪吒殊途同归、如出一辙,拥有革命性、创新力的反抗个体,最终都会重新回归既定的游戏规则。
《小戏骨:白蛇传》似乎也是在如今各方动荡、亟待被严控管理的全球社会、网络大环境下最妥善最聪明的选择,但顺从规范、牺牲个体自由意志、民主思想被辖,这对神话题材的白蛇故事来说简直是大害;而有意无意在提倡言论自由的新媒体时代,让孩子们沦为讴歌体制的政治工具,仅这一点,已显得太不可爱——好吧,我上纲上线了,把这一切理解成单纯鼓励小朋友好好学习、天天向上,清风阅卷、其实也挺好嘛。
无论如何,“千年等一回”的《小戏骨:白蛇传》在如今影市貌似繁荣却鲜出及格佳作的中国影视界脱颖而出,其积极正能量和榜样作用是不容忽视的;但优秀个案背后并未剔除行业隐忧,如何制作既受观众待见、又能兼顾创作自由的原创良心作品,仍是“路漫漫其修远兮”,需要更多新新力量殚精竭虑、上下求索。
最后,这些可爱的小演员们,太招人喜欢了。
看到豆瓣总有人说纯模仿不是演技,我就觉得很奇怪,这部戏难道真的就是纯模仿?
认真看的人应该都不会这么觉得吧。
下面我来列举一些不是模仿的地方,目的是打脸那些持纯模仿论调的人。
1、剧情的改编:新白原版剧情还有许仕林和小青的感情线,小戏骨白蛇传则全部删除了,连许仙和白素贞的感情戏都尽可能删掉,其实原因很简单,这些剧情确实不适合小朋友表演。
本片改为主打报恩,济世救人,许仕林尽孝救母,这些剧情适合小孩子表演,而爱情戏只是穿插其中。
反派角色几乎全由蜈蚣精一人撑起,编剧这样改编就已经跟原版大不相同了,而且这样改编居然不显得突兀,说明这种改编还是很成功的。
2、表演上的改编:很多人说表演纯模仿,你真的认真对比了两版的表演了吗?
否则只能说你信口雌黄了。
下面我来列举一些跟原版不同的地方。
(1)端午节敬酒:这段跟原版几乎就是完全不一样的,连唱段都是新的。
但两个小演员表演出来的效果却出奇的好,观众能感受到他们之间浓浓的爱意。
小白这里笑着摇头十分到位,这必须要对角色和台词充分理解了才能做到的。
转圈和比手这两下典型的中国传统戏剧式表演,效果非常好。
这不仅毫无浮夸感,而且情感表达效果很好。
(2)许仙的表演在原版基础上有变化:举两个例子,地府唱段和告别襁褓中的许仕林出家两个唱段,对比一下看得出来跟原版是不大一样的,尤其是“一束青丝系儿身”这一段,叶童用内敛的方式来演绎,小演员用外放的风格来演绎,一个是心灰意冷,一个是痛彻心扉,效果都很好,都能催人泪下。
(3)小白几个地方的表演也凸显出不错的表演功力:小白在戏中有几处摇头的地方,第一处在船上被许仙撞到后许仙道歉摇头,第二处在许仙说自己只是药店学徒不能治瘟疫时摇头,第三处在端午节唱段摇头,第四处在金山寺小青要动手打人时拦住摇头,第五处被关进雷峰塔后哀求时摇头,几个摇头的地方感情都不一样。
演员难能可贵的是一个动作能用在不同的场景中,表达出不同的感情,就好像哭戏也有各种哭法,这里小白做到了,已经很难得。
(4)许仕林不愧是演技担当。
如果说小白和小许仙的表演模仿痕迹较重,那么钟奕儿演的许仕林可以说跟叶童的许仕林完全不一样,钟奕儿不愧是小戏骨中的老戏骨!
首先是唱段的动作基本都不一样,“谁人是我生父母”“见锦囊泪潮涌”“雷峰塔下声声唤”这几段表演跟叶童的有几分相似度?
可以说基本没有,但却是很催人泪下,这种表演能力已经不能单单用好来形容了。
无论是刚出场的翩翩少年,被蜈蚣精吓到的惊恐万分,向姑母问身世时的请求,得知身世后的自责,中邪后找法海报仇时的愤怒,与母亲短暂相见后分离的悲伤,高中状元后的意气风发,求佛祖开恩时的坚定,都能被这个十岁的小孩演绎得入木三分,这种演技不是你说模仿就能模仿的。
(5)说来奇怪,本剧中被认为最虐心最催泪的片段是许仕林庙门前与许仙相见却不能相认这一段,而这一段恰恰是跟原版完全不同的。
有人说这一段是两大未来影后在飙戏,或许夸张了点,但确实两位小演员表演都只能用惊叹来形容。
许仙开门时两眼无神,神情落寞。
一个9岁的小女孩演出了中老年人的沧桑感,这不是说模仿就能模仿下来的。
得知眼前的人就是自己的儿子许仕林的时候,两眼突然发光,脸上写满了诧异,他可能做梦也没想到儿子会去找他。
许仕林问到了许仙,许仙脸上很惊慌。
在许仕林的逼问下,许仙已经不敢正眼看自己的儿子。
许仕林求问无果,连走下楼梯这几步都很有戏。
许仕林突然在庙前下跪,许仙慌得都后退了几步。
许仙发誓时眼睛是看天的,这种细节说明小演员是真的认真揣摩了剧本和台词。
许仙这下捂着胸口痛哭,真的能让观众切身感受到这种心痛。
小许仙捂胸这下很精髓,试想如果让某当红杨姓花旦来表演,肯定是捂着嘴靠着墙低着头这种毫无意义的表演。
短短几分钟的表演,两个人的已经刻画得惟妙惟肖,入木三分。
这段情节原版有吗?
有是有,但跟这个可以说完全不一样,你还敢说小演员们只是在模仿吗?
其他的就不多说了,蜈蚣精,许娇容演得都很棒。
我不是刻意在吹捧这些小演员,只是他们的表演确实好,有些人非得说纯模仿没演技的,要么擦擦你的眼睛好好看电影,要么收起你那颗爱装逼的心。
对于那些说什么小孩子不能演大人戏,消费小孩子的。
我想说小戏骨这个栏目是不收费的,小演员们都是喜欢表演的,并没有什么恶意消费一说。
当你们一边惊叹欧美的童星,日本的子役那神乎其技的演技,一边对自己的小演员各种瞧不起甚至恶意攻击的,能不能想想自己是双重标准玩的溜呢?
还是单纯想显得自己与众不同罢了。
讲真,作为资深新白脑残粉,所有关于《白蛇传》翻拍的消息我都会第一时间去了解。
记得小时候有一部港剧画风的《白蛇传》,许仕林是个半妖,脸上有蛇鳞,看得我直想吐,总之是一大童年阴影。
关于那部剧,我想票圈几百个人里也很难找出一个看过的,或者说还有印象的。
再则,原先我并不看好央视翻拍的《白蛇传》,因为从小我就对翻拍有抵触心理,后来看了这个刘涛版的《白蛇传》,发现改编很大,剧情跟新白几乎不同,同样也很精彩,能算得上是经典,毕竟还是央视出品,尤其op、ed也是相当好听。
再后来,是前几年左小青和任泉主演的《又见白娘子》,保留了黄梅戏的部分,但总有种画虎不成反类犬的感觉,我也是看了几眼就看不下去了。
对了,还有地方台有播出的《白蛇后传》,好像小青是主角,男主是邱心志,刘诗诗也有在里面,剧情仿佛过得去,总之人长大了的缘故,也是偶尔遥控按到看两眼就过去了。
除此以外,就是徐克导演的电影《青蛇》,以及有部新加坡剧《青蛇外传》,情节是完全忘了,但是里面的主角我还是有点印象的,尤其是男女主,那几张脸一看就觉得炒鸡熟悉,像是范文芳夫妇和焦恩俊。
言归正传,小学生主演的这部剧虽然总共只有一个半小时,但是致敬诚意满满,无论是服化道还是特效音效以及某些经典镜头,都还算得上是专业cos。
这群演员,最小的七岁,最大的十二岁,很难想象他们能够演出那种大人的感觉,然而他们确实做到了,至少是尽力做到了。
饰演白素贞的小姑娘,眼角眉梢都是戏,身段轻盈,衣袂蹁跹,赏心悦目,是可造之材啊。
其他,诸如饰演许仙、许娇容、许仕林的几个重头角色的小演员的演技也是可圈可点,模仿到位,并且有自己的心思在里头。
可以想见,他们是细心钻研过新白的,这也从另一个侧面反应出新白作为一部经典得以代代传承的影响力之巨大。
有人说,让一群小孩子演大人的戏会不会带坏他们影响他们。
我说,绝对不会,难道你小时候就没有披着个被单偷偷扮一回青蛇白蛇吗?
或者说,难道你不是从小就受到新白的影响吗?
观看者都能欣然接受,饰演者反而不能从中受益了吗?
我觉得这是一件好事,至少比烂大街动辄翻拍经典的那些噱头剧要好得多,比某些当红小生花旦的演技要更能打动人心。
再论剧情和剪辑。
由于篇幅的限制,这部试水翻拍剧不能够面面俱到,情有可原,这也使得整个剧情节奏变化相对较快,连接不很顺畅,画面剪辑起来常有突兀之感。
影片前三分之一处,几乎是唱段的堆叠。
我不知道,对于那些没看过新白只看过许多脑残电视剧的00后会不会觉得很奇怪或者难以接受。
不过转念一想,自己小时候看新百不就是这样的吗,好像也不会觉得说着说着就唱起来是一件特别奇怪的事,自然而然就接受了,甚至非常享受那些悠扬的BGM。
要说这么一部名不见经传的翻拍剧让我能够看下去的最大动力在于哪里,我想还是其中关于经典新白的种种回忆了吧,无数的黄梅戏唱段和经典的BGM一个接一个,有时甚至可以让我全身起鸡皮疙瘩,以至于可以让我忽略片中某些粗陋浅白的台词,某些虽致敬但水准还不及原版的特效。
PS.听说导演从选角到培训小演员再到拍摄完成花了大半年的时间,从这一点也可以看出,这部剧相比那些两三个月拍完几十集的电视剧要用心得多。
前一阵子不是还传出新白又要被翻拍了么?
还是希望导演和主创们能够用点心思,要么真诚致敬经典,要么就和央视大大一样,整个重来,旧瓶装新酒。
想想很多国产剧花巨资都未必有这个好,演员的认真,导演的追求都体现完美。
每一个场景,每一个镜头,演员的每一个表现都让我深深地折服,难得能看看到这么好的剧,我坚信中国的影视剧未来可期!
每一个演员包括群演,都是未来之星, ,,,,,,, ,,,,,,
不得不承认这些孩子演的不错了,但是我不喜欢这种对于原版的模仿,新白是一部经典,在我们这代人的记忆中留下了深刻的印象,甚至熟悉到看到某个画面我们就可以脑补出前后的剧情。
小戏骨版的白蛇传感觉照搬原版的程度挺大的,虽然孩子演的不错,我还是希望这样的模仿能够少点。
我也不希望这些孩子过早的接触这些要死要活的爱情。
希望不要有这么多的翻拍剧,现在很多人都喜欢翻拍,但是你要不赋予它新的含义,要不还是不要拍了。
不能理解
其实这个故事已经拍过不少版本了,而这个版本算是基本照搬《新白娘子传奇》吧,不过抛开这点来说,这些孩子把这个故事还原得很好,把剧中人物也按照原剧人物还原了,只是说实话,也并没有网络上夸的那般好,与其说是演技好,不如说是孩子们的模仿能力很好。
演得是不错,但照搬不等于“戏骨”。也有人说了,这么小就开始“娱乐至死”,这就是对孩子的精神剥削,是“童年的消逝”!说这话的人你先撬开自己脑袋看看里面有东西没,真正的傻逼孩子你见过吗,还剥削,剥削你妈
神奇的豆瓣酱,不懂为什么这种让人会由衷嘲笑出声的剧 会这么高的评分 那个动画 那个镜头 简直了 比小时代还恶心。
现在的小朋友不能担得起“戏骨”这两个字,只能说演技真的还不错,最起码比现在的一些说是演员的明星们还要好,希望长大后是一个出色的演员,希望他们不忘初心,不要被娱乐圈污染了才好,现在能安安静静的好好拍戏不忘初心的演员太少了👍小朋友演的确实不错
虽然小演员比现在某些偶像还走心,然而,偶不喜欢孩子干大人的事,比如拍拖,尤其要生要死的拍拖。孩子就应该享受属于孩子自己的乐趣,装什么大人,此风不可长。何况创意全是别人的,看你有意思么,不如看原版,你们总胜不过原版去。
是不是只有我一个人对于这种剧很排斥,简直在毁孩子,虽然演技都超年龄的成熟,但摇头晃脑得毫无童真可言,举手投足尽是做作,众人还一片鼓掌,一个个林妙可就是这样养成的,孩子就该做孩子的事儿。小许仙在其中表现最自然,有动人的瞬间,其他,深深叹息。
总觉得怪怪的……
哈哈哈哈哈哈,小朋友们好可爱,哈哈哈哈哈
这是什么鬼?小心广电找你喝茶!
居然还不错~真是难为这些孩子们了
什么年龄干什么事,不要乱了规矩
作为曾经表演系的学生,首先要说的就是:演技≠学样作态。作为一部娱乐作品,作品本身可以及格,但在不分级的环境下面向全民播出就是原则错误。通过这部片子又明白一件事儿,口碑也不是绝对的金标准,群体不均衡的口碑对舆论有着盲目而残忍的控制力。这样一部片,在豆瓣飙到8、9分很可怕
生不逢时啊!我从小把枕巾搭在头上就是要演白蛇传啊,我啊!我要演小青!!!许仙姐姐的演技简直可怕,哭戏一绝。这个小青也是浮夸,明明是青城山下(茂县)的,却自我介绍说是芙蓉城的人,骗谁呢。
竟然这么多人打五星,你们看本来应该天真烂漫的小孩子演大人的爱恨情仇真的不会不适吗?
模仿≠演技
无意中看见的一部迷你剧《小戏骨白蛇传》,演员全部由9-12岁的儿童演员组成,场景细节好,台词清楚,表情到位,演技超群,唱段好听,尤其是白素贞和许仕林两位小演员演技相当好,令人印象深刻,当然蜈蚣精和淋雨的光头小和尚也很棒。可以说从另一种角度呈现了经典,很棒!推荐!
只能说比较好玩吧,也许看了网评期望太高了,简化叙事过程,还是忙适合陪小朋友一起看的。
不及小戏骨《红楼梦》版。
歌好,舞好,人也好。:-)