哥斯拉-1.0

故事还行，但主角的演技实在是不达标，导致观感差了不少。

感觉是商业和文艺的平衡没搞好。

文戏太过拖沓，哥斯拉的动作太过僵硬，也就原子喷射的镜头还算不错。

镜头叙事也差了些，很多时候都太拖沓，而且镜头主体不对。

相比美版《哥斯拉》的自然化身和《新哥斯拉》的海啸化身而言算是回归主题了。

这版哥斯拉再次成为了笼罩在日本头上的战争与核弹的化身。

美国爸爸依旧袖手旁观，还顺手黑了把苏联。

比较特别的可能是对日本政府的批评？

整部电影政府基本没有任何存在感，偶尔提起也是被骂无责任和无能而已。

战斗虽然都是由退伍海军完成，但是是以人民的自主战斗的名义进行的。

随着一次又一次的灾难，日本政府的公信力已经降到零点了啊。

总结就是一个人民有力量，国家无希望。

药丸。

可惜了，细细打磨的话应该能更好，现在这样有点像是赶工的产品。

在b站听闻哥斯拉负1获得了奥斯卡最佳视效奖，便好奇该片主要说了些啥，随后便寻了资源观摩一遍。

特效的效果如果不加细究的情况下，尚还算过得去，但整部电影的故事着实无聊，且叙事极差。

典型的一个问题就是电影似乎所有的叙事都是强行绑定着主角进行的，尤其在电影的后半部这种为了叙事而叙事，为了救赎而救赎的剧情着实让人摸不着头脑。

在讨伐哥斯拉的会议上，科学家对男主一再挽留，但男主轻易的就转变了自己的看法。

况且离开的人那么多又为何单独挽留男主，一切的安排过于刻意。

还有一个细节大家也可以注意，就是当配角离开了主角后仿佛时间线就停滞了。

修理队队长如此，女主也如此，仿佛游戏下线了的队友，但回来后仿佛还是紧接着上次遇见男主的状态，实在让人伤不起。

本片关于反战还是反战败的讨论也极多，从我的视角看来它的视角是反战败的。

哥斯拉可以视为是日本核战的遗物，从诞生便充斥着对核战的映射，而原子吐息的特效也宛如核爆炸的翻版，而电影在面对核爆的毁灭性灾难后所采用的积极应战的态度其实就体现了导演想表达的思想。

而最后一段男主所谓的自我救赎像是模仿独立日又像是致敬神风特工队的行为，不由的让人揣测这样的表达的意义是否是在缅怀当年如果更加英勇点，更加激进点就能够逆转当年的颓势。

以上仅为个人猜测，不代表官方言论，但本片叙事糟糕，故事幼稚，优点仅为哥斯拉原子吐息所展示的特效和设定，评分:4.6，不推荐。

雪风号是非常有名的驱逐舰，几乎参加了太平洋战争里所有重要的海战，却几乎毫发无伤，但队友死伤无数。

战后这艘军舰给了民国，以丹阳舰的名字服役到1971年才拆解。

所以，看到电影里出现雪风号，就知道肯定能存活下来了，看来电影编剧也知道雪风号强大的幸运光环呀！

这电影其他部份都还不错，就是女主最后死而复生有点恶俗，毕竟不是战争时期，那么久都没查明身份太不合理，况且这也说明男主根本没有在爆炸现场认真搜寻女主，女主不可能飞出很远，真的飞很远也就不可能得救了。

目录前言：大获成功的怪兽一、《哥斯拉-1.0》剧情简介二、日本右翼之嬗变传统右翼、革新右翼、新右翼/战后右翼三、《哥斯拉-1.0》中的日本新右翼（一）给前辈擦屁股：美化侵略战争历史“平民受害论”、“军人英雄论”、“英灵祭祀”（二）给后辈铺条路：谋求成为政治大国反美、反日本政府、要求增强军事力量四、过度解读了吗？

导演其他作品：《永远的0》《被称作海贼的男人》《阿基米德大战》结语：进步没有捷径参考前言：大获成功的怪兽日本电影《哥斯拉-1.0》从商业意义上讲，毫无疑问是一个巨大的成功。

从票房看，以它2023年12月1日在北美上映为例，首周票房突破1141万美元，周榜第三，打破日本真人电影纪录，在所有非英语片真人电影中仅次于2002年中国的《英雄》（1780万美元）。

【1】从利润看，本片成本预算据传仅为0.15亿美元【2】（不过导演称远少于此【3】），全球票房截至本文写作时为1.16亿美元【4】，无论怎么分账，都是血赚。

从口碑看，本片在烂番茄网站上的新鲜度（影评人评分）和爆米花指数（观众评分）截至本文写作时均为98%，成为有史以来评分最高的“哥斯拉”电影之一。

从荣誉看，本片获得2024年第96届奥斯卡“最佳视觉效果”奖，这是亚洲电影历史上首次获奖。

【5】多说一句，本片视效确实还不错，在日本可能也算顶尖，但“一眼假”的时刻也不少。

例如，水与哥斯拉皮肤接触时的流动效果严重失真；而且哥斯拉的建模也真丑……不知道是技术问题还是审美问题？

但这么优秀的电影，看完之后我的心情是十分复杂。

《哥斯拉-1.0》，是一部充满了经典日本新右翼意识形态的电影。

这片给人的感觉是，你不细想，会觉得还成；一细想，就恶心得不行。

这也符合日本新右翼的常用套路：屎里淘金，没活硬整。

本文会先讲讲电影，再讲讲新右翼，最后把它俩联系起来，以便观众能了解关于这部电影内外的全貌。

一、《哥斯拉-1.0》剧情简介本片与美国传奇影业“怪兽宇宙”（如今年上映的《哥斯拉大战金刚2：帝国崛起》）无关，属于日本东宝公司为庆祝哥斯拉诞生70周年，基于“哥斯拉”IP开发的纪念作品。

下面客观简述一下本片情节，不代表本人观点：二战接近尾声，本为“神风”特攻队员的男主角（神木隆之介 饰）因为不想死，驾驶飞机返航到太平洋一座小岛上的日军基地，在这里遭遇了哥斯拉，在战友们开火时他又慌忙避战，成为唯一幸存者。

战后，男主角回到东京，因战时“贪生怕死”而内心备受煎熬，还出现了PTSD症状，总觉得战争没有结束。

他遇到女主角，后者收养了一个因东京大轰炸失去父母的小女孩。

男女主角互有好感，三人结成一个另类的家庭。

东京加速重建，三人的生活欣欣向荣。

然而哥斯拉再度向日本本土袭来，并攻击东京，女主角不幸丧命。

驻日美军担心刺激苏联，退避三舍；日本政府已经不再保有军队，束手无策。

于是民间自发组织“特设灾害对策本部”，以前海军为核心，准备战斗。

动员会上，有科学家深情地说：“这个国家过于轻视生命……战斗机没有弹射座椅……我很自豪民间的努力……接下来的战斗，不是至死方休，是为了未来而战。

”最后，本部在海上迎战哥斯拉，男主角亦加入。

他决心为女主角和之前死去的战友报仇，驾驶飞机撞向哥斯拉，将其击败，自己通过弹射座椅逃生。

“壮士”凯旋，日本民众欢欣鼓舞。

女主角其实也没死，皆大欢喜。

她含情脉脉对男主角说：“你的战争，终于结束了吗？

”二、日本右翼之嬗变如果你看完这个剧情简介之后感到哪里怪怪的，那么值得庆祝，你确实有很强的政治敏感性；如果你说，哎，又反美军，又反日本政府，还反战，还反无谓牺牲，这不是很好很左翼吗？

那么，你还是要学习一个。

但电影的事我们先按下不表，先来说说日本右翼的事。

了解了他们的歪理邪说，你就可以看出他们在电影里花了哪些小心思，埋了哪些小“彩蛋”。

“右翼”，大家都很了解，源自法国大革命时期，在立宪会议上，第三阶级（市民和农民）的成员坐在主席的左侧，倾向变革；第二阶级（贵族）的成员则坐在右侧，倾向保守。

后来右翼被赋予了更宽泛的内涵，包括但不限于自由主义、民族主义、有神论等。

日本右翼总体上符合一般右翼特征，而且可以根据发展阶段，粗略地划分为传统右翼、革新右翼和新右翼。

下面是一个很粗略的介绍。

传统右翼：大约存在于1881-1919年，核心思想是天皇中心主义，鼓吹对内独裁、对外扩张。

在对外扩张方面，它喜欢从皇权角度进行正义化，如江户幕府后期佐藤信渊大放厥词称“皇国与天地共存，实为万国之基” “全世界悉应为郡县，万国之君长皆应为臣仆”【6】，主打一个抽象。

革新右翼：大约存在于1919-1945年，核心思想中天皇中心主义地位稍有减弱，着重推崇法西斯主义。

在对外扩张方面，它较之前辈更喜欢从“对抗西方、解放亚洲”的角度进行正义化，所谓“大东亚共荣”即是体现。

得益于核弹的发明，上述两种右翼现在基本上不存在了，可见科技确实改变生活。

但战后美国出于反共需要，将对日政策由惩罚改为扶植，使日本右翼得以幸存并演化。

新右翼/战后右翼：始于1945年，核心思想本质上仍旧是天皇中心主义、法西斯主义，只不过不会像前辈那样狂热【7】，行事也更加隐秘，一般要喊喊“自由民主”口号，或者像这部电影一样谈谈“和平反战”。

另外，它还有一些现实问题亟待解决。

一是给前辈擦屁股：怎样看待日本侵略战争历史？

二是给后辈铺条路：怎样让日本成为政治大国（然后再成为万国之皇国）？

这两个问题其实是一个问题，智力正常者很容易给出答案：只有正视侵略历史，才能成为政治大国。

但新右翼显然不这么看，它们自有一套歪理邪说，这套歪理邪说也反映在《哥斯拉-1.0》中，我们好好学习一下。

三、《哥斯拉-1.0》中的日本新右翼对于上文的两个问题，日本新右翼的使命是，在美化侵略历史的同时，谋求成为政治大国。

它们在现实中采取了种种手段，这些手段也反映在电影中。

本节中，我们将这些手段与电影中的情节进行一一对应。

我们还会特别解释一下，为什么新右翼也会看似像左翼一样，反美、反日本政府、反战、反无谓牺牲。

（一）给前辈擦屁股：美化侵略战争历史擦屁股的方式很多，这里着重说电影集中运用的三个工具。

“平民受害论”：片面强调日本平民也是二战受害者，将整个日本以二战受害者的形象呈现，丝毫不提日本前面几十年是怎么作的，也并不反思日本平民为什么会“受害”。

电影的名字叫《哥斯拉-1.0》，意思是二战使日本归0，哥斯拉把日本打到-1，已经有了点卖惨意味。

电影花了很大篇幅刻画战后日本的悲惨，还设计了因东京大轰炸失去父母的小女孩这个角色，以唤起观众的同情心。

这就是电影所谓的“反战”，或者还有一个更恰当的词：“反战败”。

“军人英雄论”：片面强调日本军人对国家的付出，将其打造成国家英雄，丝毫不提他们在海外犯下的战争罪行。

电影中与哥斯拉作战的主力是日本前海军，而男主角更是作为前“神风”特攻队员，给予了哥斯拉致命一击。

于是这些侵略者摇身一变，成为了捍卫者。

电影在洗白“神风”上最是不遗余力，由于“神风”的本质是不义的一方无谓地送死，目的、手段皆洗无可洗，电影不得不通过设置一个虚幻的天灾怪兽，让“神风”去撞，从而强行将其变成正义的一方。

这已经不是屎里淘金了，这特么是点屎成金。

更搞笑的是，电影还装模作样地让科学家反思“神风”，说什么“哎呀战斗机都没有弹射座椅，太不尊重生命了”，最后让男主角通过弹射座椅逃生，以表明自己完成了反思，坚决反对无谓牺牲。

问题是，世界各国自我牺牲的军人千千万，偏偏“神风”臭名昭著，这难道仅仅是因为它没有弹射座椅吗？

“英灵祭祀”：在“军人英雄论”的基础上，开展“英灵祭祀”活动，将其构建为国家认同，打造“国家物语”【8】，现实中有广为人知的例子，这里不多说了。

电影中是如何进行“英灵祭祀”的？

通过塑造与哥斯拉作战的“高雄”号巡洋舰、“雪风”号驱逐舰，男主角所驾驶的“震电”式战斗机，以及男主角本身的传奇性。

“高雄”号巡洋舰，历史上是日本在太平洋战争爆发前刚下水不久的新战舰，在战争中没什么战绩，后被击伤，日本投降时仍未修复，1946年由英军拖至马六甲海峡自沉。

“雪风”号驱逐舰，历史上参加了太平洋战争的大部分战斗，传奇一般没受什么严重损伤，被视为“祥瑞之舰”，日本投降后被改名“丹阳”号，交付国民党海军，炮击过解放军，1966年于中国台湾退役。

“震电”式战斗机，历史上是二战末期日本海军研发的拦截机，造型科幻，1945年8月3日首飞，15日日本投降，它被拆解打包运往美国。

这些武器在现实中都属于兼具传奇性和憋屈性的“英灵”，名头很响，但没太多成绩就客死异乡。

电影中它们“魂归故里”，拯救人民于水火，填补了历史上未能参加“终极一战”的遗憾。

男主角也是类似的，属于能力很强但是憋屈的稀有老兵，最后一刻终于觉醒拯救日本，实现了对自己的“救赎”，也成为了永恒的传奇。

显然，对电影中的日本来说，构建起其国家认同的，就是这样一场“反抗”哥斯拉“侵略”的大战，男主角与这些战舰、战机的故事一起，成为新日本的“国家物语”。

（二）给后辈铺条路：谋求成为政治大国电影通过“平民受害论”、“军人英雄论”、“英灵祭祀”，解决了给前辈擦屁股的问题，日本对外侵略历史被彻底替换为本土反抗哥斯拉“侵略”的历史。

那么日本未来的出路在哪里？

怎样才能成为一个政治大国？

反共反苏反华这些就不说了，属于老生常谈，电影中也并无体现，咱就说电影中有的。

反美：日本新右翼在二战后至70年代左右确实是亲美的，但在经济腾飞并与美国出现摩擦后，开始重新审视日美关系，认为美国强加和平宪法，应予以修改；美式民主否定日本皇权，应予以废除；美国驻军侵犯日本主权，应予以驱逐。

至于亲美？

“亲美政策不是本质，是战术策略”。

【9】电影中，驻日美军担心刺激苏联，面对哥斯拉退避三舍，无法保证日本安全。

这反映了日本新右翼在内心深处并不信任日美同盟，这份不信任感与屈辱感，是反美理念的源泉。

反日本政府：日本自由民主党，简称自民党，是目前日本执政党和国会第一大党。

其实这已经是一个相当“右”的政党了，但在很多新右翼看来，右翼不极端，就是极端不右翼——那特么不就是极左么？

自民党的“不右”主要表现在它亲美，且迟迟无法推动修改和平宪法（安倍自2007年起尝试推动修改和平宪法，结果因民众、在野党甚至党内的广泛反对，直到2020年被啪啪带走时仍未能如愿【10】【11】【12】），这在新右翼看来无疑是背叛。

电影的故事发生在1945-1947年，历史上这一时期负责组阁的是自由党，它正是后来自民党的主要来源之一。

电影抨击自由党政府无法保护日本，当然是借古讽今，暗示当下的自民党政府无法保护日本。

要求增强军事力量：可以发现，日本新右翼与美国和日本政府的重大分歧之一便是，要不要以及怎样修改和平宪法。

和平宪法第九条规定：1.日本国民衷心谋求基于正义与秩序的国际和平，永远放弃以国权发动的战争、武力威胁或武力行使作为解决国际争端的手段。

2.为达到前项目的，不保持陆海空军及其他战争力量，不承认国家的交战权。

在新右翼看来，第九条的存在，就是对日本的束缚，是日本成为世界政治大国之路的阻碍。

一个没有军队的国家算什么大国？

但是，他们当然不能说，日本建立军队是为了做大国；他们会说，是为了“自卫”。

所以电影中有一句经典台词：“我们没有自己的防卫系统来保护人民。

”

台词平平无奇，听来无比正义，承载多少小心思？

就像渣男绿茶深情说爱你，实际是馋你什么，还用问么？

四、过度解读了吗？

有人可能会说，这是不是抓住了电影里一些微小的点进行过度解读？

不得不承认，诛心之论的论据永远不能做到十全十美，而且日本新右翼在文化上的行动一直比较隐秘，动不动就真善美、小确幸，有时难免会让人觉得伸手不打笑脸人。

但如果一个东西走路像鸭子，叫得像鸭子，那它就是鸭子。

而《哥斯拉-1.0》浑身上下充满了“鸭子”的要素，那它到底是不是鸭子呢？

本片导演、编剧山崎贵，也算是一个名导了。

他导了一些与二战无关的作品，如《哆啦A梦：伴我同行》《寄生兽》真人版，我还是都挺喜欢的（当然主要是原著牛）。

他还导了不少与二战相关的作品，至于这些嘛……2005、2007年，《永远的三丁目的夕阳》2部。

讲述战后一群普通日本人的生活，风格文艺温婉，这个倒还正常，咱也不强迫日本非得一谈二战就反思。

接下来几部电影就有意思了，大家体会体会日本新右翼练就的出神入化的洗白技能。

2013年，《永远的0》，重磅作品，右翼作家原著改编。

讲述“不想死”的神风特攻队员，为了不让自己的年轻学员白白送死，代替他驾驶“零”式战斗机出击阵亡，留遗书让学员去关照自己的老婆孩子。

在反人类军队中大煽同袍之情，是典型的屎里淘金；而自带绿帽的NTR剧情更是逆天，也就日本人写得出来。

2016年，《被称作海贼的男人》。

讲述日本石油企业家国冈铁造的“创业”史，除了国内创业经历，还包括1917年在中国扩张业务，1942年配合日本陆军推进“南方油田计划”；重头戏是战后他为了与其他石油巨头竞争，派船闯过英国对伊朗的海上封锁，从伊朗买石油回日本。

男主角既拯救了伊朗，又拯救了日本，只有“帝国主义”英国输了，这又是新右翼典型的“反帝共荣论”，日本总是帮第三世界国家对抗西方帝国主义，多么无私呀！

2019年，《阿基米德大战》。

讲述人类历史上最大战列舰——“大和”号被设计出来的“秘密”。

原来，该舰设计师认为日本军国主义将导致国家灭亡，于是决定倾力设计一艘伟大的战舰，等这艘承载全国希望的战舰沉入海底时，日本军国主义也将随之葬身。

当然，历史上“大和”号确实被美海军击沉，它被击沉单纯就是因为设计落后、参数不行，然而电影却将其描述为一种“计划之内的自我救赎”，把设计师搞得跟“面壁者”似的，如此丧事喜办睁眼说瞎话，简直无耻之尤。

说三部电影够了，再说我就要恶心吐了。

这三部电影说完，想必大家对日本新右翼的认识会上升到一个全新的高度。

当然了，必须强调，没有直接证据表明导演山崎贵是一个右翼，因为他没有公开发表过直接的右翼言论。

但还是那句老话：如果一个东西走路像鸭子，叫得像鸭子，那它就是鸭子。

结语：进步没有捷径尽管日本新右翼拍了那么多令人作呕的电影，但我其实很可怜它们。

战后日本政权得国不正，整个国家又是一个政治军事残缺的非正常国家，民众缺乏将其团结在一起的伟大的共同记忆。

中国有抗日战争、美国有独立战争，日本呢，你日本有什么？

神风、战败、美军、失去的十年。

如果我是日本新右翼，我也很急。

一句话，“我太想进步了。

”必须找到一些伟大的东西，把它变成全体日本人的共同记忆，哪怕它是假的！

虽然“神风”很烂，但队员相亲相爱啊！

虽然“大和”战败，但这是计划好的啊！

虽然失去十年，但我们有连美军都佩服、英军都害怕的著名企业家啊！

《哥斯拉-1.0》，就是这种思维的最新产物。

可悲，是真的可悲。

日本新右翼从来想不明白或不愿意想明白的是，进步没有捷径。

只有直面历史，才能展望未来。

不然，你们所谓的“英雄”，永远是一群小丑。

参考【1】【2】日本东宝《哥斯拉-1.0》在北美上映首周打破多项纪录，https://xiumi.us/studio/v5#/paper/for/536762725/cube/0【3】山崎贵再倒苦水:哥斯拉-1.0成本如果能有1500万美元我做梦都会笑醒，https://movie.douban.com/subject/35914398/discussion/637575788/【4】Box Office Mojo，Godzilla Minus One，https://www.boxofficemojo.com/title/tt23289160/?ref_=bo_se_r_1【5】日本NEWS丨第96届奥斯卡日本刷新亚洲纪录，https://www.sohu.com/a/763888805_120970141?scm=1102.xchannel:325:100002.0.6.0【6】【9】孙立祥，“日本右翼势力的思想结构及其百年流变”，《南京社会科学》，2021年第11期【7】朱天乐，“日本新右翼剖析——兼论日本新右翼对中日关系的影响”，《江苏社会科学》，2011年第2期【8】郑毅，“靖国神社·英灵祭祀·国家物语——近代日本战争记忆的生成与固化”，《吉林大学社会科学学报》，2018年第1期【10】安倍硬要修改日本和平宪法，厄运会从此降临吗？

https://www.sohu.com/a/219260656_496421【11】安倍喜忧参半：执政联盟赢了，修宪势力输了，https://baijiahao.baidu.com/s?id=1639734592092455599&wfr=spider&for=pc【12】日本急于修改“和平宪法”，意欲何为？

https://finance.sina.com.cn/jjxw/2022-03-22/doc-imcwipih9823493.shtml?cref=cj

经历了惨烈战争，东京两次被毁，被解除武装的日本，仅靠民间力量，用没来及跟美帝一决高下的大杀器，以神风特攻队的方式，就战胜了美国爸爸用核弹喂养的超级哥斯拉（这是不是暗示，被迫接受天皇“终战”的日本不服气，神风队加一亿玉碎，干翻美帝不是不可能），保家卫国，终结二战（备战哥斯拉时说“战争还没有结束”，到结尾问“这战争终于结束了吗）……嗯，日本不仅是战争受害者，还摇身一变，成了和平的捍卫者，特别是神风特攻队。

比起赤裸裸宣扬日本核弹受害的《永恒族》，还是本片本片更具诱导性，可惜文戏又臭又长，对人物刻画聊胜于无，让这锅味增汤风味大损！

话说，这个哥斯拉长得就不咋精神，原子吐息威力虽猛，但前摇也太长了，去传奇影业的怪兽宇宙争霸，确定不吃瘪？

有意思的是，这电影海军夹杂着空军，就是没有陆军，两军还真是相互不待见啊！

总之，跟美帝拍的哥总伯仲之间…

This is the genesis of the longest-running film franchise (certified by Guinness World Records), Ishirô Honda's GODZILLA also commences the kaiju universe that would become a mainstay in Japanese cinema. Then almost seven decades later, the latest iteration is Takashi Yamazaki's GODZILLA MINUS ONE, a box office prizewinner around the globe and a critical darling too, nabbing Oscar's Best Visual Effects trophy (a very first for a foreign language movie!), whose usual recipients are big-budget Hollywood blockbusters. GODZILLA takes place after the end of WWII, the radiation-dispersing monster is a direct metaphor for nuclear weapons (it is roused and consequently contaminated by Japan's underwater H-bomb testings). For its domestic audience upon its release, the devastation Godzilla left after its trail is a stirring and self-conscious mindfuck to relive the traumatic atomic bombings of Hiroshima and Nagasaki six years earlier, through which Honda vigorously pleads its anti-nuclear weapon testing appeal and concocts a resolute suicidal act so as to forestall the exploitation of a soi-disant "Oxygen Destroyer" superweapon that could've entrained an "all hell breaks loose" scenario that threats all mankind. In its earnestly impassioned urgency, GODZILLA sweeps off audience's feet like a tsunami. For no particular reason, the monster wends its way, however clunkily, and wreaks havoc from the sea, to the Odo island, until the megalopolis. A pure force of annihilation utterly humbles the prowess of manmade, death-dealing weaponry. Imagineered by special effects director Eiji Tsuburaya, with its stuntman-in-costume practicalities and miniature sets, GODZILLA's destructive impact is commendably concretized through the rescaling legerdemain and pyrotechnic craftsmanship, without leaving too much giveaways to today's technologically advanced perception. A tentative love-triangle is serviceably established to give a semblance of emotional weight and its problem is conveniently solved in the end. The outcry of Dr. Kyohei Yamane (Shimura), whose unpopular request that Godzilla should not be arbitrarily iced, but captured and studied for its radiation resistance, naturally falls on deaf ears. In the mass, Honda's picture evokes both sensorial thrills and cerebral insights, plus a vestige of the Shintoist spirit toward the mystical and unfathomable.

Yamazaki's GODZILLA MINUS ONE brings its timeline a tad earlier. It begins in 1945 with Japan's eventually surrender (September 2) imminent but conspicuously sidestepped. A move is rather consonant with the film's populist and sensational stance, less of repentance and self-examination of its militarism history, more of individual heroics, overcoming one's personal demons. Koichi (Kamiki) is a former kamikaze pilot, who suffers from PTSD and is guilt-ridden for his cravenness, both for evading his suicidal mission and failing to act during his first encounter with Godzilla. Shame-faced and hagridden, Koichi returns to Tokyo in the aftermath of the massive bombing (codename: Operation Meetinghouse) that killed his parents. He tries to start a new family with Noriko (Hamabe), a young woman and Akiko (Nagatani), a toddler, both orphaned by the war. Making himself useful to work on a minesweeper in the peace time, he still cannot come to terms with his oceanic guilt, and customarily keeps it to himself, that strains his relationship with Noriko. Au fait, GODZILLA MINUS ONE is de facto a blockbuster à la Hollywood. A disaster epic purveyed with all its astonishing trappings (the VFXs are top notch and Godzilla itself is retrofitted to an awe-inspiring terror in both its physical scale and obstruction-razing puissance, Akira Ifukube's iconic marching theme in GODZILLA is reused in the climax to arouse excitement) and a personal story propelled by an emotional anchor which can be universally acknowledged (the cast has done a solid if none too remarkable job). The capper is that it has a much cheaper price tag, reportedly $10–12 million, which is tantamount to a standard American indie film, and tacitly indicates the graspingness of Hollywood studio’s budget inflation (not just in the VFX deportment). The plot line follows a few default events and developments: a grievous loss spurring Koichi on a vengeful mission to finally do the things he could not do before; the cohesion of the people manifests itself in a stirring moment when the original plan to destroy Godzilla is in jeopardy (unlike the deus ex machina in Honda's GODZILLA, Yamazaki’s plan is at least science-savvy); let alone a twist in the end which not only leads to a happier denouement, but also primes for a probable sequel. Politically, GODZILLA MINUS ONE (the title refers to a worse than zero level of devastation, a state worse than nothing as the damage caused by Godzilla adds insult to injury in terms of Japan’s state of affairs as the loser of WWII) is more militant. The plan to destroy Godzilla can be deemed as a vehement response against the government’s inaction, which itself is due to Japan’s defeat in WWII. When Koichi pilots a J7W Shinden fighter (only two prototypes were finished before the end of the war) to consummate his feat and purge out his incubus, its connotation of defiance and impenitence is too glaring to ignore. It is worrisome to detect the shifting attitude from GODZILLA to GODZILLA MINUS ONE, after a 69-year stretch, is now the time for the conceder to die a death and the real demon to come out of the woodwork? One daren’t wonder! referential entries: Gareth Edwards's GODZILLA (2014, 6.4/10); Steven Spielberg's JURASSIC PARK (1993, 8.1/10); Akira Kurosawa's SEVEN SAMURAI (1954, 8.4/10); Merian C. Cooper, Ernest B. Schoedsack's KING KONG (1933, 7.8/10).

English Title: GodzillaOriginal Title: GojiraYear: 1954Country: JapanLanguage: JapaneseGenre: Sci-Fi, HorrorDirector: Ishirô HondaScreenwriters: Ishirô Honda, Takeo Muratabased on the novel by Shigeru KayamaMusic: Akira IfukubeCinematography: Masao TamaiEditor: Kazuji TairaCast:Akira TakaradaMomoko KôchiTakashi ShimuraAkihiko HirataFuyuki MurakamiToranosuke OgawaToyoaki SuzukiKenji SaharaHaruo Nakajima Rating: 7.4/10English Title: Godzilla Minus OneOriginal Title: Gojira -1.0Year: 2023Country: JapanLanguage: JapaneseGenre: Action, Adventure, DramaDirector/Screenwriter: Takashi Yamazaki Music: Naoki SatôCinematography: Kôzô ShibasakiEditor: Ryûji MiyajimaCast:Ryunosuke KamikiMinami HamabeHidetaka YoshiokaKuranosuke SasakiSakura AndôYûki YamadaMunetaka AokiIsao HashizumeSae NagatanMiou Tanaka Yuya EndoRating: 7.3/10

视效、节奏、剧情、演技，都比七年前的《新哥斯拉》完成得更好。

该片斩获2023年日本电影学院奖最佳影片、最佳编剧。

日本上映后，连续三周拿下本土票房冠军，总票房年度第六。

截至2024年4月12日，该片的全球票房约1.16亿美元(除日本外，不在亚洲国家上映)。

1500万美元的成本斩获2023年美国奥斯卡最佳视觉效果奖。

目前，《哥斯拉-1.0》IMDb评分7.7，MTC评分81，烂番茄新鲜度98%，爆米花指数98%综上，《哥斯拉-1.0》无论在日本还是西方，无论在文艺界还是商业层面，这部“给东西方都递了刀子”的电影获得相当不错的反响。

“新哥斯拉”是古老的水生生物因吞食各国往大海里倾倒、丢弃的核污染物而诞生的，该设定传达出“反核”、“环境保护”的主张。

《新哥斯拉》是日本年轻官员与民间团体战胜了代表着“海洋核污染”的哥斯拉，并批判了美国政府对二战后日本军事主权的控制 与 二战后日本政府的官僚主义、老人政治、自大。

《哥斯拉-1.0》是日本法西斯退伍军人与民间团体战胜了代表着“美国核武”的哥斯拉，并批判了美国政府对1945年法西斯日本的核打击、1954年比基尼事件的核污染 与 法西斯日本对日本军民的伤害与信息控制。

在《哥斯拉-1.0》中，虽然哥斯拉早已存在，但导致其变异为更有压迫感、更有杀伤力、更抗击打的核污染巨兽，则是因为1954年3月1日的比基尼事件。

现实中，美国在比基尼岛上进行氢弹试验，该氢弹威力相当于广岛原子弹的750倍，由于错误估计，试验后让马绍尔群岛多出个“国难日”，让日本渔船出现了核辐射受难者，让太平洋受到严重的核污染。

(1946年到1958年间，马绍尔群岛遭受了多达67次的美国核试验)比基尼事件促使日本影视界诞生了初代哥斯拉的作品。

《哥斯拉-1.0》算是回归初心，再次唤醒日本人对美国核弹的恐惧，再次提醒西方人要看到美国曾经对日本的伤害。

哥斯拉发出热能射线引发的轰炸，其视效形似核爆，似乎寓意着美国对日本广岛、长崎的核打击。

打败哥斯拉，不止是克服日本人心中的核恐惧，更是控诉美国对日本人的核打击。

《哥斯拉-1.0》中变异版哥斯拉的出现，时刻提醒着日本人和西方人：别忘了日本是唯一遭受核爆的国家。

后来，主角驾驶改装后的神风特攻队战机让变异版哥斯拉遭受口爆。

说到男主，因为怕死所以不去执行自殺式袭击任务的设定，既能为后续的人物成长铺路，又能最大程度降低主角作为未上过战场的神风特攻队成员的“罪恶感”。

为了保护家人同胞、替战友报仇，男主最后克服了自己的恐惧，朝向代表着“美国核武”的哥斯拉发起致命一击。

最后活了下来，是因为改装后的神风特攻队战机有弹射装置。

新增的弹射装置，是生命至上的人道主义战胜了“一亿玉碎”的反人类宏大叙事，主创以此批判法西斯日本政府无视日本军人性命。

战胜哥斯拉之后的集体敬礼，让男主的法西斯军人身份盖过了更广泛、更本真的国民身份。

影片片面强调了日本是美国核武的受害国，却避开不谈1945年之前的日本法西斯军队在亚洲诸国犯下了罄竹难书的侵略屠杀罪行，避开不谈1945年两次核爆之后变相促使了日本法西斯逃脱全面清算。

只剩一句“日本是唯一遭受核爆的国家”在回响。

日本电影《哥斯拉-1.0》这个片名起的，这回终于又看到了日本人自己拍摄的哥斯拉电影，不得不说，看惯了美国拍的那些怪兽电影，再来看日本这部，真的有全新的感觉，不得不说这回在特效上确实还挺不错的，尤其毁坏城市那段戏份，尤为出彩，其实全片哥斯拉大战的戏份只有三场，个人觉得第二场最好，最后那场消灭哥斯拉的戏份就…也就那样嘛，我还是更喜欢打怪兽毁坏城市的戏份，剧情上没什么可说的，这种电影，剧情一定要为怪兽服务才好，不过日本这回多少加入了些反战的意味在里面，这点还是很不错的！

总之，如果你喜欢怪兽电影，那么此片还是很值得一看的，尤其特效方面做的确实不错，虽然没看过瘾，哈哈！

个人主观评分6.5分

第2162部2023年，科幻灾难剧情电影《哥斯拉-1.0 ゴジラ-1.0》哥斯拉肯定是好哥斯拉，毕竟在消灭日本帝国主义的道路上做出了不可磨灭的贡献，但是这个电影感觉还是有一些私货，总觉的看着不舒服就是了，看在消灭那么多小日本的份上，就不打那么低的分数了。

从标题就挺难懂的，不看简介，我以为是 扛1.0呢什么玩意，还想反击吗？

剧情上可以讲真爱生命，但是从神风特工队上来说就有些，反正从情感上，我是不好接受的，毕竟当年大多数的小日本是不接受投降的。

并没有那么多无辜的小日本。

当然这是题外话了，是反战还是想历史修正，有些故意的模糊概念， 这里剧情又妄图修改历史，又充斥起了他们病态的爱国情怀，确实没有考虑亚洲其他国家的感受。

回来说哥斯拉的镜头，细节还可以，就是动作有些僵硬，不过仅有的不多的镜头，还是效果不错的，喷射很过瘾就是站那看爆炸的剧情有点无脑，最后也不知道是被辐射了还是附身。。

看着很迷，毕竟被冲击波冲出去，皮肤还是如此白嫩，也不是一般人。

（当然女主还是挺好看，有一说一， 终归是 滨边美波 嘛 ）.我还看过也是这男女主一起演的【 尸人庄杀人事件 】（也那么回事）他们确实这个类型的片子接的多（捂脸）

总体来说，槽点不少，对于中国观众来说吧，多少还是有些膈应的说。

还是关注哥斯拉怎么霍霍小日本吧。

-我是喷射的分界线---推荐指数：两颗星，这分数只是给哥斯拉加油的。

据说人在面对自己不能解决的痛苦时会选择闭上眼睛，并且在事后掩埋这段记忆，这是大脑本能的自卫机制。

人性中遗忘苦难的能力也是人克服痛苦的一种方式。

在德国，对于二战和大屠杀的反思也主要是在战后出生的第一代人成长起来之后才大规模进行，让新一代开始反思的契机正是父辈一代对战争的集体沉默。

之前走在浅草车站那边，看到浅草站的介绍：东京大轰炸让这里化为一片白地，木建筑全毁，只剩下车站在内的不到十栋混凝土建筑，但也正因为地价低廉，浅草成为了流浪者、艺术家和来东京追逐梦想的外乡人的家园，充满了乱哄哄吵闹闹的生存活力。

男主角和女主角在废墟中搭伙过日子的文戏确实写出来了希望一点点发芽的感觉。

但剧情在女主保护男主以后瞬间垮了一截，男主角（其实是剧本）突然蠢起来了，为了赎罪，一门心思地要搞到特攻机，这作战就非要用神风战术不可？

银座战斗还要提一句，作为地标性的和光百货大楼战后一直是盟军GHQ家属的指定特供消费场所，普通的日本人是没有资格进入消费的，除非有门路让盟军带着进去。

按照剧情，银座被破坏成这样，估计盟军及家属也不少死伤，GHQ居然直接隐身了，以“怕刺激苏军”而搪塞过去……不过也没办法，GHQ不隐身，男主角等人的“民间对抗哥斯拉组织”连成立的可能性都不会有，怕不是把人叫齐刚开个会就被当做有赤色倾向的组织给销号了。

另外，说盟军不想刺激苏军以免在远东爆发冲突，这无疑是在说剧情后几年发生的朝鲜战争。

属于是用已经知道的答案推导原因。

我倒是想看看如果在朝鲜战争爆发期间哥斯拉突然登陆日本大闹一场，麦帅和联合国军会如何应对，日本政府，大林，老金和东亚各个势力又会如何反应。

高雄，四式中战，雪风，震电……要素真够齐全的。

震电飞行的姿态还是美。

本片的特效优秀确实值得奥斯卡。

召集IJN人员组成战队处理海中危机，用帝国遗产守护日本的未来，让人想起老电影《海底军舰》，海底军舰讲述的是日本沿海出现不明怪物袭击船只，原来是南岛上一个复兴中的海底帝国在意图征服世界，他们是上一代超古代文明的后裔，在姆大陆陆沉以后销声匿迹。

海底军舰是IJN残党在秘密基地里面的决战兵器，这艘能够上天入地下海的战舰杀死海底帝国的守护神曼达（就是在哥斯拉特摄中经常出现的一条金色龙），挫败了海底人的阴谋。

这部电影中的主人公也经历了从不愿面对战争到用“这是为和平和未来而战”说服自己的过程。

本片对战争的思考程度也和这部老特摄没有太大区别，主要的精彩还是在技术的使用。