我是因为六层楼的安利去看的这个电影,他可能更多是从一个妇科医生的角度,而我是从一个男性的角度。
我经常被女朋友骂,说我太自私,总是以自己的角度去考虑问题。
我一直不太明白,我自己觉得也没有,事实证明我是当局者迷。
当我以一个旁观者的视角去看电影的时候,感受到的更明显一些。
第一幕是男主为了打赢官司,在法庭上利用他和白慧孩子的死来击溃白慧的情绪防线。
事后,他找到白慧,告诉她,他并不想伤害她,只是他想赢这场官司。
第二幕是男主自己崩溃,跑去海边回到白慧家里后,向白慧倾诉自己的委屈,告诉白慧自己一直没走出来,希望白慧可以安慰他。
而白慧呢,孩子去世快两年了,他们是夫妻俩,罗宇一直不知道白慧在那之后会耳鸣。
生育损伤能搬上大荧幕就是进步,可是还是太少了太少了。
每一对夫妻都应该充分了解生育会给女性带来哪些问题和风险,会给家庭、生活带来哪些变化再决定是否要去备孕,而不是只是单纯欺瞒。
冉冉妈妈的血奶、白慧的堵奶、不被正确认知的“伤心乳头综合征”,这些都只是会面临的一小部分问题。
诚然会有运气好的人一切都顺顺利利,但大部分人是普通人,运气不好不差,问题或多或少都会存在。
最后他们离婚了,be比he要好,罗宇太自私了。
在电影院哭成狗,很喜欢片尾曲,花会谢但我们仍然会热爱并期待花开。
离婚冷静期感觉只是一个宣传噱头,本质是父母如何面对失去孩子,以及如何面对失去孩子之后的夫妻两人如何继续面对生活,逃出死亡漩涡的事。
催生给年轻人带来的压力是隐晦又含蓄表达的,被掩盖在父母失去子女之后的情绪崩溃里,电影太过于强化父母的痛苦,尤其是最后两个老人对着可以说没有生命的胚胎流泪也实在是太东亚太让人窒息了,原谅我并不理解。
男性角色的痛苦是具象化的,是秦科文父亲要争回胚胎的执念,是王冉父亲的想逃离,是罗宇的逃避和拒绝离婚以及渴求安慰。
但女性的痛苦是沉重而难以言说只能自己内化,是深陷的泥沼,是永远难以逃离的漩涡。
是秦科文母亲的世人眼中的疯癫与自残,是王冉母亲的渺茫希望,是白慧永远逃不掉的海浪耳鸣,和身体上永远抹不掉的烙痕。
这些都太痛了,痛到哪怕我已经看完电影,在这里写影评,哪怕没有孩子,恐惧和拒绝生育都难以抵挡的痛。
我能看到男性的痛,但我却只能对女性之痛感同身受。
电影太满了,满的一个电影不足以讲明想要讲明的所有,主线的失子之痛太强势了,反而掩盖了很多其他实质性的问题。
最后,还好白慧离婚了,失女之痛下隐藏着婚姻里的一地鸡毛。
但是,嘛,就像片尾曲一样,会离婚但别后悔结婚,花会落但别因此拒绝花开。
本片主要讲述了三对家庭的故事,其中秦志远跟闫丽夫妇,和夏美云夫妻俩两对还正好是亲家,他们分别经历了老年丧子失孤之痛,以及爱女瘫痪在床之痛,原本是一家人为了孙辈的胚胎而闹得沸沸扬扬、不可开交,一直到了去法院起诉的地步。
一对亲家人在法庭上据理力争,互不退让,让观众们深感家庭关系的极其不和睦。
这一点也给身为律师的罗宇倍感艰辛和困难,此外他还正在和妻子白慧闹离婚,两人也是以为丧子而闹得不欢而散。
本片重点关注父母在丧失孩子之后的心境与生活,那是何等地煎熬与痛苦。
同时还诠释了一个家庭之间各成员们该如何更加和谐地相处。
结局还是相当完美的。
本片的另一大看点就是老戏骨们的演技了,无论是倪大红、吴越老师,还是肖央和宋佳,演技都时刻表现得非常精湛,表演极其富有张力。
1:演员们演的都挺好,可能这场电影就是为了这些演员精湛的演技包的一顿饺子。
2.首先我全程追过无锡胚胎继承案的报道,这个案件是全国首例胚胎继承案,当年很轰动,和电影里案件几乎一模一样,所以我对导演的处理很失望,但我想如果真的按照原型脉络来拍,电影承受的攻击和舆论会更大,但导演把电影重点叙事放在律师和医生这对意外丧女的夫妻身上,有点太刻意了,太想讨巧了。
这条线给人太不真实了,太刻意为之了。
3:电影里塞了太多当下“流行话题”:失独、离婚冷静期、胚胎代孕、生育伤害、反婚反育……,可惜电影不能像老家酒席头道菜——大杂烩,那么好吃(写着写着馋了),导演可能自己也知道电影毛病了,所以电影名叫祝你幸福,可惜看完后,我更觉得电影名字无语,而且还选择在中秋这个团圆佳节上映。
4.宋佳肖央这条线真的太假了,唯一真实的只有他们最后离婚了,现实中这种年轻夫妻子女意外丧生的,只有两种结局:1.立马再生一个 2.一拍两散,各自欢喜。
导演选择了第二种,还蛮讨巧的,年轻观众更能接受点。
5.不讲更难听的了,毕竟两张票我只花了5.8。
一开始就是两个人去民政局离婚,一个是律师,一个是医生。
他们也曾经有孩子,但是孩子在海边一次意外中消失了,这是他们永远的痛。
我在想,如果这个事情于在我们身上,就像倪大红在法庭上说的,他失去儿子时那句话,你问我的生活,我也早就失去了活着的意义了。
倪大红的车儿子和她女儿双双出车祸,但是冷冻了个卵子,他们想找回来,但是对方不让生下来的一个故事。
失去了爱子,想把卵子和受精卵整回来之后,冷冻的受精卵整回来之后,这就是人类为了延续。
这个电影评分不高,但是我看了还是很感动的,因为人性刻画的也算是比较透彻吧。
中秋最佳,几乎没有之一,感觉比《出走的决心》要更好一点。
同样是展露女性主义生存困境, 《出走的决心》里李红是成功出走了,导致故事最后几乎变成了李红在外面穿着红衣的风景片,同时后面也加入了苏敏阿姨真实的再外面旅游的画面。
直到这里,电影才打出字幕“根据真实故事改编”,而不是在电影最开始就有。
虽然确实让人非常向往,但难免会感觉到画风的分离。
《祝你幸福!
》就不同了,全片以一种非常压抑、暴躁和伤痛无出口的情感基调缠绕。
在电影最后的最后,终于出现了呼应标题的话“祝你们幸福”,却是在罗宇与白慧真正离婚的时候,民政局的工作人员对他们二人说出来的话。
是的,还好他们是离婚了。
我不是不喜欢“大家一起包饺子”的团圆画面,而是这个电影的最后走向不应该是所有人依然还是困在原地没有任何改变的模样,回避根本性的情感创伤。
在很久以前电影大约30秒的贴片广告,就有罗宇(肖央)跟着秦志远(倪大红)和一群有情感创伤的人围在一棵大树旁,手里握着一个气球,接受一种类似正念的心理调解方式:“呼出一口浊气”,把所有的不如意都放入气球,然后大喊一声“啊”,再放飞这个气球。
电影片名的标点符号也形成了一个象征——“!
”——电影海报里,这个惊叹号被置换一个气球,一个即将上升却依然握在“幸”手里的气球,气球与感叹号的符号相似性,将处于困境中的两组家庭交错起来。
罗宇/白慧这组关系一开始并没有直接告诉观众,他们夫妻到底因为什么原因要离婚,尤其是还加上了离婚冷静期这个强制设定。
我们能看到的,是夫妻二人已经变成非常暴躁的配偶,虽然罗宇似乎还想要维持这段婚姻的形式,但白慧已经无法自持。
随着剧情推进,作为一年没有案源的罗宇接到了要人工胚胎归属权的老两口的案子,秦志远/闫丽(吴玉芳)需要他们儿子的胚胎,其实就是想要找代孕延续儿子的基因。
但作为另一家人的夏美云(吴越)死活不给,理由是她女儿王冉(周依然)虽然是植物人,却又醒过来的可能,一定要给女儿一个念想。
好巧不巧,主治医生就是这个白慧。
慢慢的,我们知道了,白慧和罗宇的夫妻关系以前还是非常温馨的,正是因为女儿小螺丝无意中溺海而亡,才导致两人深陷剧烈的丧子之痛中。
白慧一直不愿意与罗宇维持夫妻关系,最根本的原因在后面才解释出来,因为她一看到罗宇,就会想起失去生命的孩子小螺丝,情绪就会陷入强烈崩溃之中,虽然可以靠理性维持外表。
电影里,最让我感触的,是倪大红和宋佳在面对丧子之痛时给出的两种不同场景,一个是几乎无声的,另一个则是满屏幕强烈的耳鸣。
秦志远不断假装自己的儿子还活着,于是用一个电脑和一个手机进行对话。
镜头一开始是对准电脑里的微信对话框,观众会以为这是一段少年夫妻还在时的回忆画面,毕竟上一个场景是王冉和秦科文的日常。
但随着镜头慢慢拉远,我们才知道这是秦志文的心理防御机制在让他不愿承认儿子已经去世的事实。
白慧在罗宇最后一次来酒店找她时,将一直以来施加于她身上的情感创伤说了出来。
她在小螺丝去世之后,就一直在耳鸣,她不知道是什么声音,所以总是在寻找这个声音。
直到上一刻,听罗宇说“去了海边”才明白,这就是海浪的声音,是女儿去世前最后的声音。
她歇斯底里(这个词原本也是用来形容女性的),她情绪崩溃,这些都是站在男性视角里无法看到的幽微之处。
是的,《出走的决心》是女性成功脱离了家庭之后的独立少数,而很多失独家庭所面对的现实是失语的。
在《出走的决心》里对男性的塑造显得有些“刻板印象化”,而在《祝你幸福!
》中,这些男性变得更加普遍和日常,没有家暴,没有经济问题,与妻子相处一直充满温情。
在失去孩子这件事上,男性受到的情感折磨也不比女性少,无论是罗宇还是秦志远,都一直深陷巨大的伤痛之中。
但不同性别所体现出来的处理方式依然有非常明显的差别:罗宇、秦志远都是带有向外的情绪宣泄破坏行为,不管是突然砸东西还是碰瓷(还好没有家暴);而白慧、闫丽、夏美云、王冉则是向内的情绪自我折磨,仿佛这个孩子还在身边,但它已经成为一个永远无法再归来的战损“卑贱物”(克里斯蒂娃)状态。
这是很多现实家庭的状态和出路,它一点都不“中秋团圆”,非常不适合在这个节日上映,但实在是真实得鲜血淋漓。
刻画不同失孤家庭的紧张的家庭关系,主要聚焦在几位母亲的无法走出来的悲痛心情。
前半部分相对较轻松,回忆片段少,主要交代事件的现状、人物关系。
肖央跟倪大红的部分戏份还较为无奈的幽默。
后半部分开始展开背景原因叙述,在失孤事件中,有时候不能说不爱,但可能更容易走出来的确实可能会是在养育过程中时间精力花费较少的父亲角色。
而母亲因为怀孕喂养的生理联系,就更难走出那个丧子/丧女的悲伤困境中,甚至可能还会因为自己走出来的可能性产生对孩子的愧疚感。
宋佳饰演的白惠作为生殖科医生,既要保持理性的对胚胎的认知,同时作为一位失孤母亲难忍对失孤的同情心理,在法庭上那一段克制的失控,真的很压抑难受,我不可避免的一样恨起了律师,又在后面交代女儿溺水意外的原因有部分就是父亲和奶奶的失责,我真的很容易代入女主恨男主,非常非常理解想离婚的心情,因为面对这个男人的每一秒,都会让我想到女儿。
女主怎么走出来,走不出来啊,就像剖腹产的疤痕一样,痊愈了疤痕永远都在的,永远会提醒跟她肉体连接了10个月的女儿不在了。
吴越饰演的植物人女儿的妈妈,尽全力守护女儿的胚胎,甚至把因为这种痛苦的插管植物人状态而想决定女儿拔管想成自己患癌的原因,是命运报复她的残忍。
天知道如果女儿听见是多么想抱抱妈妈啊,最爱她的人啊,一直支持关心,哪怕看不上亲家也因为她的爱情成全了。
女儿都知道做试管不能告诉妈妈,因为妈妈如果知道肯定不同意的,因为多么伤害女儿的身体啊会痛的。
妈妈最想要是女儿的健康平安,娃不娃的根本没有干系。
也是怀着女儿万一醒来的期望所以想给女儿留下胚胎的念想,所以做了一些极端的事情。
幸亏最后母亲还是手术成功。
好希望能看到最后女儿能醒来,母女温柔对视的奇迹。
还有就是民政局关于“离婚冷静期”这个恶心人的东西的呐喊,这种东西就是逼正常的人不正常,婚姻关系已经造成心理痛苦了,甚至还可能有生理痛苦,为什么还要被逼着继续,甚至让一些加害人持续伤害行为?
行为或心理暴力因为婚姻关系的维系就被无视了,一些归为情感纠纷而不是故意伤害,真的很搞笑。
再然后就是倪大红饰验的失孤老人,他们在儿子儿媳婚姻生活中紧逼催生,又在失孤后企图用胚胎找代孕,都让人恐惧,不在乎这个胚胎真正的归属人还没死,跟那种搞冥婚的没什么区别。
也不在乎这个娃如果真的出来,他们是否有能力养大。
只在乎自己的心理满足,漠视其他人的心理感受。
作为观众的我看到这种父母心理发冷,那位父亲真的是因为思念儿子要个念想嘛,还是繁殖被断绝了啊。
祝愿每一位姐妹不要温和地走入一段婚姻,也不要因为别人的说教压力就生娃,也祝愿失孤的家庭能够逐渐淡化伤痛平和地生活。
看完影片,我跟朋友推荐的时候是用“尖锐”两个字来形容《祝你幸福!
》的。
这是今年到目前为止,我看过的影片里最让我触动和喜欢的一部。
炸裂的戏剧张力,聚焦在当下热门的现实话题离婚冷静期——“我们自愿离婚为什么还要一直等?
”半失能老人居家养老被虐待——是自己照顾长者?
还是选省钱的私人保姆还是找大机构有保障?
又或者是花大钱送养老院?
不孕不育——到底是谁的问题?
到底是谁在“逼”着生孩子?
到底是不是必须要有孩子?
中年失独——要怎么面对丧女之痛,要追究责任吗?
是互相慰藉还是远离创伤关系?
老年失独——生活没了?
还是要继续往前走?
要放下儿子还是要留个念想?
抑或是……久病床前——是相信女儿会醒过来?
还是放弃陪护?
只要拔管就能结束的痛苦和渺小的希望比,你选哪一个?
胚胎处置——是遵循双方签署的协议,逾期销毁,还是给家长们留个念想?
抑或是还留着能有机会再有一个孩子?
在影片开头短短15分钟,这些炸裂的矛盾点就像潮水般涌到观众面前。
信息量之大,密集的争议和话题性,甚至带着一种令人窒息的感觉扑面而来——因为这都是我们在生活中,很可能会面对的情况。
而编剧更是勇得把争议双方的观点都直接抛了出来!
离婚冷静期30天,30天内单方撤销或超过30天没到现场办理/有人没到场,都要延期30天。
肖央饰演的罗宇和宋佳饰演的白慧,在柜台前失控的那一场戏,像是网友的嘴替 般发飙吐槽!
而涉及到生殖伦理的胚胎归属权纠纷案件中,也把代孕这一社会伦理热点放到了台面上——虽然剧情里的案件并没有原型,但真的很难见到有编剧站在人性角度来探讨生殖伦理。
这一点思考非常超前,在辅助生殖技术越来越发达的今天,试管、冷冻卵子、冷冻胚胎,都已经逐渐成为寻常。
冷冻胚胎是目前唯一能成熟保存剩余功能的方法,我记得之前看过的宣传资料中,除了针对常规不孕症或者是卵巢早衰患者外,也有为了以防万一失独或是后天发现某些疾病需要近亲移植时,可以多一个备选机会。
但是这些资料其实是针对夫妻俩的,也是考虑到生殖伦理,医院对冻卵、冻胚胎都有严格的管理,比如逾期如何处置。
而影片里设计的问题却更尖锐——丈夫身故、妻子植物人昏迷两年,作为老年失独的男方家长却想要冷冻胚胎的处置权。
从影片看,其实真的是一份念想,老人甚至根本说不上来要胚胎拿来干嘛。
但不得不引人进一步灵魂拷问的是——你是不是想拿胚胎去代孕,好生个孙子,留个血脉?
编剧并没有说得这么直白,但我想观众们心里都会有这个质问。
且不论女方还在昏迷状态,应该是第一顺位所有者,代孕这种违背公序良俗的想法,在影片中也被严厉否定。
案件最后的审判,我想留个悬念,影片的结局其实我也想卖个关子,因为真的很推荐大家去看,无论是二十几岁热恋期还是中年妇女甚至老年人,在这部影片里都能看到生活的稀碎,能引起自己的共鸣或思考。
它并不是为了炸裂而堆砌热点,其实在这些尖锐问题的背后,我觉得讲述的是我们要如何面对创伤。
如果苦难的人生是常态,那你选择如何走过创伤?
影片原本的名字是《孩子啊》,因为故事里有三个“看不见的孩子”。
但《祝你幸福!
》的片名,看似平平无奇,在看完电影后却觉得太有深意了。
幸福,并不是一件人人都能轻易获得的状态。
人生无常,充满不确定性,你甚至无法从当下的幸福状态推测到未来能一直持续下去。
这就是倪大红在影片中说的“赌”——大多数人都在“赌”人生会越来越好,再差也就是死水般平静。
但现实是,谁都不知道,意外和明天谁来得更快。
罗宇、白慧、秦志远、夏美云、闫丽,都在失独中承受了痛苦。
律师罗宇,不着调的邋遢模样,靠吃药维持情绪,但经常性失控、选择性遗忘,工作也因此受影响,以至于穷困潦倒到需要去接一个原本无可能打赢的案子。
罗宇,面对创伤其实选择了逃避。
逃避自责和痛苦,但却无法控制自己的行动,所以在剧情中有许多失控的时刻——酗酒、酒驾、打砸、暴怒等等,都是他在宣泄情绪上的创伤。
同样选择逃避创伤的,还有闫丽。
闫丽的重度抑郁,已经带有幻觉,或者应该说是以前的“癔症”,带有一些精神分裂样的症状。
她无法接受儿子的离世,同样也接受不了担负逼迫儿媳生孩子的“罪责”。
所以选择浑浑噩噩地活着,不想接受事实。
秦志远,这个固执的老头,口是心非的暴脾气,选择的是转嫁的方式。
争夺冷冻胚胎这件事本身,就是在转嫁痛苦——通过做一件似乎有意义的事来纾解和分散情绪。
你看他,根本没想好要怎么处置胚胎就知道了。
而当罗宇给了他一个理由——不做什么,留个念想。
有儿子的DNA,他也没能第一时间接受,一下子还说不出口。
因为这并非他本心,他只是活在痛苦里走不出来,必须要做一些跟儿子有关的事,让生活继续下去。
白慧,她既是生殖科的专业医生,也是一个失独母亲。
其实她患有很严重的PTSD,头痛欲裂的持续耳鸣,一旦触及创伤线索就会发作。
所以她坚决要和罗宇离婚,要脱离创伤环境,走出PTSD的困境,她的选择完全符合治疗逻辑。
只是刚开始罗宇并不能理解。
夏美云,她的选择是默默承受。
面对植物人的女儿,坚信她会醒过来,但心知肚明希望渺小。
可是如果连她也放弃了,那么就连0.1%的希望都没有了。
重病床前何止是无孝子,是对所有人的考验,是真的难,也痛苦,甚至丈夫因为坚持不下去而跟她离婚了。
但她仍然带着创伤默默承受。
如果没有争夺胚胎的官司,或许她连歇斯底里的发泄机会都没有,极大的悲痛生生压在一个人身上,却无法纾解,就是会病的,所以她也得了宫颈癌。
其实还有一个人,罗母,因为照顾不周,导致孙女溺水而亡,承受不住打击脑梗偏瘫。
她在面对创伤时,直接反应在了身体上,可以说是一种自我惩罚机制的作用,仿佛在用后半辈子的生理折磨来赎罪。
我不知道你是否经历过重大创伤,早些年我也有过抑郁症的经历,也有过持续耳鸣,也通过药物、心理技巧、学习《积极心理学》等方式自救。
所以当看到影片里众生皆苦的挣扎失控,看着失独老人的团体互助,罗宇、白慧在案件中被迫面对创伤……是真的感同身受。
影片很细腻地呈现每个人的状态,包括他们选择的应对方法,却没做任何评价,这很难得。
有人留在创伤里,有人勇敢走出去,有人觉得失去了人生,有人想要做更有意义的事……无论是哪种选择,都会有各自的理由。
即便我在学习了大量心理学知识和技巧后,有一些创伤,它仍然存在,会潜移默化地影响你的处事,即便表面再没有悲痛失控,看起来云淡风情。
但只要人生还要走下去,你就得学会与创伤共存。
所以,“祝你幸福”,简单到乏味的4个字,却是最宝贵的祈愿。
近乎完美的演技,宋佳、吴越、倪大红、肖央,你们飙戏一定很过瘾吧女编剧的细腻和尖锐,如果没有足够的演技来呈现,恐怕是无法达到目前成片的效果的。
戏剧的张力,来自于收放之间爆发力。
宋佳和肖央的对手戏,揪心程度一幕幕逐级推进。
直到宋佳哭诉耳鸣、脱掉衣服露出剖腹产刀口和妊娠纹,指着说“没人安慰我啊,它们还在提醒我”时,达到了影片的戏剧张力巅峰。
看完我心里就一个念头:宋佳这段可以封神了!
影后预定!
简直太棒了!
但其实回味起来,吴越、倪大红、肖央,全部演技超强,活在自己的角色里。
肖央这个男主角,说穿了是有点“窝囊废”气质,各种不着调行为,穿插着一点他的喜剧面孔,刚刚好。
他饰演的就是有点懦弱和逃避责任的普通人,有善的底线,但也成不了大事业、看不好孩子,都是性格使然。
面对这样的普通男性,才有和倪大红两个发癫状态的对飙,又有温情又会时而互相伤害。
这两个男人之间,通过冲突-交心-冲突-交心的模式,完成情绪升级。
吴越则是咬牙切齿地隐忍创伤、表面尖锐地要强的女性形象。
她的几次冲突爆发,和转身就压制住情绪照顾女儿的反差,正是母性坚韧的具象化——但又不是全能母亲,她也只是个普通女人。
看完电影,我就觉得如果是我其中任何一个演员,我都会感觉飚戏飙得很爽!
收放之间的情绪张力太到位了!
把每个人的痛苦都具象化地呈现出来。
反正,我是一边看一边流泪了。
而身边也都是淅淅索索的抽泣声。
但影片并不是在歌颂苦难。
结局也没有强行HE,而是更符合人性的设计。
我真的很喜欢这部影片,它不晦涩,但对人性的探讨却走进了真实人生。
或许对普通人来说,直面众生皆苦的真相,学会让自己幸福的方法,是这部影片向所有观众提出的课题。
而我们都能在其中,找到自己的研究方向。
海报上五颜六色的气球看起来温馨又轻松,昭示着这部电影希望表达出的色彩。
对于严肃议题的举重若轻,也许也彰显了主创对于电影本身的态度。
影片围绕着一对即将离婚,处于冷静期的夫妻展开。
男主罗宇(肖央饰)是一名律师,女主白慧(宋佳饰)则是一位生育科的医生。
但二人为什么离婚在前半段一直是个谜团,电影并没有急着告诉我们。
罗宇为了生计,接下了一桩难打的官司:一对年轻夫妻遭遇车祸,男的丧生,女的植物人躺在医院里。
而男方的父母开始争夺这对年轻夫妻曾经留下的冷冻胚胎的处置权和管理权,与女方的母亲开启了一场无限纠葛的诉讼。
而电影真正探讨的议题也慢慢展现在观众面前。
失独家庭 男方的父亲秦志远(倪大红饰)强硬且粗暴地主张自己应该拿回冷冻在医院的胚胎,因为他失去了唯一的儿子,妻子闫丽(吴玉芳饰)也在这次打击之下变得精神失常、疯癫。
他认为这是儿子留在世上的唯一“东西”,是他活下去的唯一希望。
而女方的母亲夏美云(吴越饰)则是一边要照顾躺在病床上靠仪器维持生命的女儿,一边还在面对着自己刚刚确认的癌症(生殖系统相关)。
夏美云虽然没有直接的失去女儿,可是也在另一种意义上失去了她。
两个家庭都是失独家庭,他们失去了辛苦养育长大的子女,失去了生命中的一大支撑。
片中秦志远带着罗宇去参加的一个“丧子老人“群体的聚会,每一个老人都在表达着生活的空虚,情感上的失落与悲痛。
而到中后段影片才告诉我们,其实罗宇与白慧也失去了他们的女儿,而这,也是二人离婚的原因。
其实说到这里,肯定会有人想到《海边的曼彻斯特》。
因为自己的一个细小的行为导致了孩子丧生,没有人可以从那种悲痛与自责中走出来。
相比之下,秦志远这样因为意外事故失去了亲人的人,反而是一种幸运,因为你仍然可以归咎于命运的不公。
可是罗宇和白慧,永远没有办法释怀。
胚胎与生育 秦志远拼尽全力争取冷冻胚胎的目的,必然是想让这个胚胎发展成为新的生命,那是他儿子与儿媳基因的延续,也是他的希望的延续。
而夏美云非常抗拒这一点,因为在她看来,女儿现在变成植物人完全是因为迫于生育的压力,才要去医院做人工授精,才发生了车祸。
这份延续香火的执念给女儿女婿招来了无妄之灾,她不想让女儿留下的冷冻胚胎被人支配,她想把那份希望留给女儿,因为女儿也许在未来的某一天还会苏醒,继续自己的人生,到时候她还可以有选择。
这里涉及到了一些很难界定的事情。
首先是因为科技的发展,才有了冷冻胚胎,而一个胚胎是有可能发展成为一条生命,一个人。
秦志远认为这是属于他儿子的“东西“,夏美云也强调不会让人抢走她女儿的”东西“,这就很有意思了。
胚胎算是人吗?
人可以是属于谁的”东西“吗?
再引申一步:那么子女是父母的财产吗?
影片没有去讨论这一问题,但却让观影的我一直在思考,关于人类繁衍与代际之间的关系。
为人父母,将一个新生命带到这世上,这需要承担多少责任,背负多少风险,也许很少有人是有明确的概念的。
身边有些人,年纪轻轻就结婚生娃。
他们要么是来自衣食无忧物质丰富的家庭,要么是根本不会去思辨这其中细节的人。
可就算是认真想过生娃育娃这件事,以及所带来的种种挑战与难题,也没有办法规避生育对于母亲身体的伤害。
影片中白慧哭着展示自己剖腹产留下的刀口伤疤以及永远无法恢复的妊娠纹,那都是女性在面对生育这件事时,必须要承受的痛苦与风险。
而白慧承受了这一切,却没想到还要面对更沉重的打击——失去女儿。
秦志远面对着罗宇说,我们这一代人,什么都是为了孩子。
看到这里我是充满疑问的。
难道真的有那么一代人,做的一切都是为了孩子?
我不能理解这种心态,同时也不是很信服。
他们人生的一切,就完全没有把希望放在过自己身上吗?
如果是真的,那他们活着的意义是什么呢?
将自己对生活的不甘与不满,全部揉成养育之恩塞给了孩子,并且希望他们能活得幸福、得意、充满快乐?
这可能吗?
苦痛 夏美云说,正月初七,女娲造人的日子,那是我女儿的生日。
如果女娲创造了人,她可以算是全人类的母亲吗?
这位母亲是否知道她创造了人,却任由种种苦痛折磨着人呢?
人生注定充满着别离,无论是有预期的还是突然降临的,每一次的告别都是切割掉你生命的一部分。
那些共同的记忆,生命中闪耀着的光点,随着某个人的离去而再也不会出现。
人在面对这些悲痛之后如何才能自持自洽的生活下去呢?
影片里没有给我们答案,无论是秦志远去参加失独老人的聚会活动,还是白慧与罗宇坚持离婚,这些都没有办法真正的减轻那种痛苦,也许人没有什么办法走出苦痛,而是要背负着这些继续活下去。
一如片尾曲任素汐唱的那样:什么是答案?
是落叶说,秋天真好看。
被河流哭着打湿了衣衫,它依然漂走。
影片中的几位主演联手奉献了一场精彩的大戏,这里我想特别说几句宋佳。
自从出道以来,宋佳塑造了很多不同的角色,无论是哪一个,都有着她独特的魅力。
而在本片中,宋佳饰演白慧的时候,那些细小的表情与动作,让人对白慧充满怜爱与同情,一个失去女儿的母亲,一个专业的医生,一个无法面对丈夫的妻子,每一面都展示得恰到好处。
特别是监近结尾那一场夜会罗宇的戏,她把情绪的发泄与被伤痛侵袭的崩溃融合为一体,你很轻易就会被她带走。
肖央正从转型正剧之后,一直被人戏谑是“窝囊废“型专业演员。
在本片中,他仍然有着窝囊的一面,却也不乏亮眼的演出。
只是有一场海边呼啸的戏,我想说以后导演们能不能别这么拍了。
演员演得吃力,却是费力不讨好。
真的有人会在难过的时候去对着大海呼喊吗?
也太日式中二了。
而倪大红和吴越,他们所饰演的两方家长,在各自艰难的处境下,都不只是片面的角色。
能在不多的戏份中把那些复杂与真实一一呈现,绝非容易做到的事,他们做到了。
总之在中秋档的影院里,能够见到这样一部电影,是一种惊喜。
它犀利地切中了某些极少被人触及的话题,真实的表达了女性的困境。
更重要的是,它让人认真思考我们为什么活着,我们为什么结婚,我们为什么生育。
虽然每一个问题都不是看电影就能解决的,但每一个问题都是我们身而为人要去好好学习的课题。
就像片子的英文名: Enjoy Yourself. 既然活着,那就多关注一下自己吧,不要被这样那样的关系困住,不要被曾经的过往困住,不要被对未来虚幻的期待困住。
也许这才是面对苦痛唯一的办法。
气得我一开灯就开始写差评了,怎么进影院了还要看这种国产剧式的把所有矛盾冲突都堆进一部片子挑动观众情绪的电影,叙事方法特别低级,剧情全靠台词推进。
1.演员的每一次独白都要煽情,可以说这种低级的煽情在整部电影里毫无缝隙啊,导演知道什么叫取舍吗?
2.电影里选了这么多女性议题,失独离婚的母亲、丧女的女主、女性生育压力、生育对女性身体的损伤,还请了这么多优秀的女演员,甚至连没几句台词的主任都是锅姨,而实际上正片里大篇幅是肖央和倪大红的对手戏,大段大段的肖央视角的记忆闪回、内心独白,女性议题在电影里只是起到装饰性的作用。
看完电影点开豆瓣,果然导演,男的。
3.剧情全靠台词推进不说,台词写得也不太好。
院长对老人说:“我们不能把胚胎给到您。
”编剧,你直播带货呢?
加上群演生硬地念台词,分分钟出戏好吗?
还有设定是文化水平不高的男方父亲,但日常生活对话里会忽然出现特别正式、书面的表达,这个问题一群失独老人抱着气球自我剖白的那幕戏里也存在(还有导演能不能请几个表演合格的群演)。
还有肖央最后对白慧说:“如果只有一个人可以走出这片废墟,我希望这个人是你。
”编剧,谁日常生活里这么说话?
4.最后双方父母共同去看胚胎试管的和解方式也太牵强了。
有点前后割裂,不仅仅是观感方面,还在于表达方式,前半段非常好,几乎是中国版的《一次别离》《海边的曼彻斯特》,但后半段给你玩抒情了,就差“为你写诗”了。本来这种现实题材,需要非常大的剧情冲突,但该片的冲突感营造到最高点之后,就给你滑过去了。前半段全角色的极端情绪堆砌,后半段突然就好像集体遁入空门一样。可以理解,国情需要,所以这部讲述离婚、丧子、家庭矛盾的电影,才取了一个名字叫《祝你幸福!》
只看出来女性要远离婚姻,男方或男方父母有问题的是大多数。离婚冷静期是为了男性,生育是为了男性,但全部压力却给到的是女性。没有责任感和担当的男的一堆,但他们永远期待传宗接代,毕竟不用他们生,还跟他们姓。希望越来越多的女性争取本就属于女性的冠姓权。
无论选择何种方式面对痛苦,都是值得尊重和理解的。因为,在这个充满变数的世界里,最重要的是我们如何与自己相处,如何找到那份属于自己的平静与幸福。
游晓颖编剧,导演确实还是差点意思,离婚冷静期、胚胎归属、代孕、失独家庭、空巢老人、计划生育......一部电影能深入讨论如此多踩黄线的话题,这份勇气殊为不易。真实故事取材,因为真实所以难过。幸福的家庭各自幸福,不幸的家庭各有各的不幸。白慧To罗宇:离婚快乐!电影:祝你们幸福!
非常聪明的电影。宋佳那句「自愿离婚怎么还要冷静」真是年度金句。很久没看到一个电影集齐老中一生所有的怨言和不满但同时又那么呵护他们的电影了,老中的痛哪里会是独立的,全都是一锅粥,痛饮总是一大碗。
8分/放弃的勇气与生活的意义,这才是真正的现实主义题材,导演已经极为克制的把社会问题摆出来给观众看,人工胚胎,离婚冷静期,代孕等禁忌的话题,用只可意会的方式表达,拍出了甜蜜与绝望并存的婚姻。也终于是遇到了可靠的编剧,不再是无脑的大团圆,缺席家庭的父亲就该受到指责,离婚不管冷静多久终究结果是一样的。每个人都有权利去放弃自己所要面对的痛苦,丧子之痛,女儿近在眼前却无法说话,可不可以放下是道德,能不能放下才是自己选择的。也不能够轻易定义这部电影的性质,并不劝婚也不劝生,也没有制造焦虑,只是用了另一种方式呈现不同的痛苦,把问题摆出来供大家自己衡量罢了。《祝你幸福》名字本身只是一种祝愿而已,幸福与否,都是用自己走出来的路来证明的吧。
创作导向之腐朽令人惊恐。当结尾一行人以瞻仰神迹的姿态围观冰冻的胚胎管时,确凿无疑的是,不可不视其为一种邪教,其教旨便是将传宗接代奉为圭臬,建构一个父母紧捆子女直至疯癫的世界——在这里,绝无自由。
法不法 情不情 把法庭戏拍成家庭戏的only内地电影可以做到且合理 因为我们就生活在把法律问题归咎为“家庭琐事”,把道德问题炒作成热梗的地方 因此评价这部电影过于情绪化反而是一种褒扬 一种赞美 它折射出这片土地的人性 可能为了方便营销塞进了太多太多的小报文学 好在导演干脆利落的处理方式 让很多电视剧化的矛盾冲突显得很高级 最突出的是临近结尾肖央和宋佳的对手戏穿插着过往的闪回踩着满地的积水 虚虚实实令人不寒而栗 看完片子谈到的生育、性别、阶级、政策等现实问题 观者应能看到离婚的幸福 肖央宋佳带来了上佳的表扬 吴越也很不错 本片的造型师给演员找了很多冷色调的内搭和外套 非常漂亮且合时宜
经历过生育痛苦的人太容易共鸣了(片中宋佳痛苦那段,神态太真实了)
其实蛮怕在律政题材里滥情的本子,而也确实是韩延式社会热点大放题乱糟糟一堆什么都粘上了,以至于观看途中也像是看时事新闻一样,在愤怒和悲伤两极之间来回跳转,无奈到笑出来。而好在演员众是蛮相信这个本子的,宋佳交出了一段近乎能说是年度表演的华彩段落,而感觉也并没有被剧本浪费。会觉得“体感冗长”这种评价对以“痛苦”为主题的故事能算是一种赞美,而结尾某种程度上也在绵长的痛苦中把确定的分离给予的镇痛意义给消解了,但却又不令人反感,还算喜欢。
任素汐演唱的片尾曲画了个圆满的句号。放手真的很难,但真放下了,才能有正真的幸福。
萬幸,並不是以復婚為結尾,然而也掩蓋不了電影的用力過猛。一群充滿執念的人,試圖走出子女不幸的痛苦,只是游曉穎作為編劇在堆砌痛苦,甚至販賣痛苦,同時也是議題雜亂,保姆虐待老人、惡意網絡謠言等事件都沒有了後文,再加上康博作為導演並沒能抹平故事的歇斯底里,反而更添抓馬,於是過猶不及。不能說各位演員演得不好,肖央、宋佳、倪大紅都交出了自身優秀線以上的表演,只是都是順邏輯演的,痛苦是顯性,唯有吳越和吳玉芳加入了一些反邏輯,猶抱琵琶半遮面,才更入骨入髓。
演员很好,导演太菜不晓得有生之年能不能蹲到肖央拿个正经影帝
表演太精湛了,连离婚登记处的小哥我都想夸几句。
我活得比你好,但我过得比你惨,这个祝福你要是不要?2024中秋档“悲惨世界”辐射惨度最广之作,从老生常谈但流量长存的医患关系、失独家庭,到近年来被热议的离婚冷静期、代孕、女性摘环乃至伤心乳头综合征,热搜词条十分钟一更新般铺满全片,着实艺高人胆大。不怀疑游晓颖用文字将诸多议题糅杂在三(四)个焦点家庭内部的能力,但当下语境内拍得再“顶”,也只能将矛盾憋屈在这些家庭组成的大系统内吸收消化,只剩从演员表演到镜头风格眨着眼皮向你透露的绝望。
这电影的最大价值,是老师们贡献了大量可以作为《演员的诞生》之类的节目中翻演的情绪输出段落。没人在乎这个不知道为什么要打的官司的输赢,也没人在乎这对夫妻最后会不会真的离婚,只看到这些人争先恐后地撕开自己的伤口互相往对方身上溅血。这个故事如果拍一个家庭调解类的电视节目都会比现在好看,因为至少那里面都是说人话的。
游晓颖剧本真的太需要一个强导演去把控,不然总是差口气。肖央什么时候拿影帝?
比《涉海》的亲子关系更深入,加上没写明的那条线(吴越帮植物人女儿代孕)估计会更好。比较大的问题主要有两个,一个是男性作为第一主角加大了观众的移情难度,另一个则是台词太书面不够生活。
男性角色的痛苦是具象化的,是秦科文父亲要争回胚胎的执念,是王冉父亲的想逃离,是罗宇的逃避和拒绝离婚以及渴求安慰。但女性的痛苦是沉重而难以言说只能自己内化,是深陷的泥沼,是永远难以逃离的漩涡。是秦科文母亲的世人眼中的疯癫与自残,是王冉母亲的渺茫希望,是白慧永远逃不掉的海浪耳呜,和身体上永远抹不掉的烙痕。
飙演技时刻如果台词更接地气一些,别这么像演讲就更好了。