送你一朵小红花

很多剧情挺感动的，我也喜欢片子传达出来的人生不易和乐观，但男女主的感情线太尴尬了！！

我真的无语，韦一航雨中对马小远前一段自白，我真的感动，一个对生活失望的癌症患者的不甘和害怕，我能感受到，但后面那句"我喜欢你"，我坐在影院里尬到想直接冲出影院。

啥呀这是？

女主最开始搞得那个讲座，美名其曰，我希望大家都能觉得自己是个正常人。

姐姐，那人是骗子诶，对于癌症病人来说，钱是多重要。

心灵鸡汤说再多都没问题，这是掏钱的事诶。

啊啊啊啊啊啊，后面还驳斥男主看不起这些，为什么要穿的人模人样的。

啊？

这就是抬杠啊，干嘛听她的脱衣服，啥呀都。

说实话，亲情拍得挺好的，男女主羁绊拍得真不怎么样，两个癌症患者，我想看她们互相扶持，互相鼓励，女主乐观，慢慢带着阴郁的男主走出阴霾。

但结果呢，男女主幼稚的叫板，女主幼稚的道歉，雨中告白，啊这，什么？

您搁着拍偶像剧呢？

带着男主去吃喝玩乐，陪着男主开始"低配版"的旅行，明明写的那么好，明明可以写的更温情，更激励人心，更感动，明明可以在经历中慢慢培养感情，为什么非要从幼稚的叫板开始爱情呢？？？

为什么非要搞偶像剧一般的桌咚、道歉、男女主共处一室换衣服呢？

我真的不反对爱情，理发店老板和他老婆的感情线我想想都难过。

多放点笔墨在男女主互相鼓励、互相扶持的片段上行不行，行不行？？？？

我可太想看癌症病人之间的感动了，结果好好的剧情为什么要毁在尴尬的爱情上，浪费演技。

易烊千玺演的挺好的，刘浩存也还行，我真的有被男主的一些小细节感动到。

我喜欢男女主和家人、朋友之间的相处模式，但我真的不喜欢烂俗的偶像剧模式，我想看到一个乐观的小女孩带着一个悲观的小男孩去经历、去成长、去感受亲情、友情，然后懂得爱情，懂得身边的家人有多可贵，懂得同甘共苦的病友有多坚强，懂得陪伴在身边的彼此有多难得。

给一星是因为我生气，生气好的题材，好的剧情最后毁在男女主的感情线上，我想看到更深刻的立意，想看到更深刻的羁绊，想看到战胜病魔的奇迹或者败给病魔的悲哀，但无论怎样，我都不想看到烂俗的爱情。

电影有许多许多细节待我们去发现，比如麦当劳墙上用气球组成的小花朵；妈妈帮儿子拨的虾在碗里；黄瓜上雕着“健康“二字等等，就不赘述先。

本文主要探讨感情线的合理设置和发展方向。

今天去二刷了《送你一朵小红花》，相较于第一遍进影院时因为想得到比较强烈的情感冲击，觉得影片似乎在最后没有把我推到极致反而把我吊在那个点儿上，很不舒服。

这次由于更坦诚地把自己交给封闭的空间两小时，更加理解了导演的设置和想法。

马小远初次开颅是五岁，长大以后那么长时间没有复发过，可以说在心理上对于生病应该更多的是害怕而不是畏惧和自卑；而韦一航不同，影片设置的“现在”往前推两年，是他第一次开颅，青春期遭遇变故，跟同龄人过上不同的生活，更容易造成一个孩子的敏感和封闭。

从初始设计上来说，二者的对比让人非常信服。

而两人的交锋，都是以韦一航的视角出发。

丧了吧唧的他口头禅是“打住啊”，对于世界、对于父母、对于朋友，基本处于主动隔绝的状态。

（这里的没什么朋友也与后面吴晓昧发现他自己试药有映照关系，因为吴明显知道一航几乎没朋友）可是这种隔绝是带着一丝渴望的，马小远就揪着这么一丝渴望的缝隙钻进了韦一航的世界。

第一次对峙时马小远关注到他对于卡通的喜爱，在韦一航调出“不共戴天”时立马意识到一航生气的点在哪，却没有当场接着对峙，而是回家后用同样的方式给彼此一个台阶下。

多么机敏有情商的女孩儿啊。

再比如，去了房间一次就关注到一航喜欢探险，细心的妹子。

而她把男孩叫进自己房间不设防地在屏风后换衣服，这一细节也体现了马小远成长过程中母亲教育的缺失。

小远带着一航去野生动物园隔壁，我好喜欢这段视听的处理。

在漆黑的夜晚浓重的夜色里，全宇宙放佛只剩他们两，伴随着一声一声动物的呐喊，韦一航发现自己的世界似乎并不孤单，或许可以期待一个人，来了解我、温暖我，告诉我“没有得过小红花的小朋友，也太可怜了吧”。

韦一航轻轻地说“无所谓吧？

”带着一种对没有获得过的奖励的轻视，和自嘲。

回家后在楼下脚踢石子，轻快的步伐，蹑手蹑脚进家门后的偷笑无不揭示了一航对小远的接纳，他的心已经慢慢打开。

马小远的乐观带着一种对全世界的主动，想到什么就去做，想带韦一航认识新朋友就不停地发私信“撩”别人。

当韦一航树起全身的刺时，聪明地发现了保护了这个男孩的自尊。

再一次主动出击，是一段段浪漫的城市旅行。

几乎是电影里最最幸福的片段了。

幸福到快乐到韦一航忘记了病痛的折磨和悬在头顶的复发之剑，开始幻想或许可以和马小远正常地老去，一起跳广场舞。

幸福有多深刻，失去就有多深刻。

戛然而止在出现复发症状，好像一记警钟敲醒了他，让韦一航又回到了开头那种“打住啊”的屁小孩状态，八字回复“感谢探望，慢走不送”是对幸福的谢绝、对失去的恐惧。

可恐惧有多深，就意味着渴望有多深。

去假发店想见马小远却见不着，打开朋友圈想看马小远的自拍也看不着了，韦一航彻底慌了。

马上从床上弹了起来。

干了一扎啤酒后，晃晃悠悠地来找马小远，可是说什么呢。

把自己的恐惧和渴望明明白白地摊开来给女孩子看，细声地说“我喜欢你”。

大雨滂沱中，他终于意识到，自己并不十分重要，上天并不只针对自己，只有在在乎自己的人眼里，才是重要的。

既然如此，就应该好好抓住自己在乎的感情！

电影前半段，是马小远韦一航之间有来有回的拉锯和交锋，每一次碰撞、分开，到再一次约会、聊天，是一层层递进的，一层层打开了韦一航封闭的心，推动了男孩的成长和变化。

同时，也处处埋下了细节，刻画了两个截然不同却有着相似性的家庭。

开明、善解人意的韦爸陶妈，跳脱的老马，几乎每一个镜头都可以让我们看到、想起自己的父母。

这是一个深具中国式家庭特色的文本和画面，是只有中国式家庭才能理解的羁绊。

最了解自己儿子的就是父母亲，所以懂得他的自卑敏感和脆弱；最体谅自己家长的就是子女，所以总是妄想要么一了百了了不要再治了不想再“害”父母和家人了。

——“身体不仅属于自己、也属于父母”——报喜不报忧、不想成为父母的拖累和负担，是每个人都能打心眼里理解和体会的家庭的羁绊。

一刷时我也会感觉，为什么不能在隧道里画画戛然而止？

或者为什么不能给篇幅去描述韦一航失去马小远的痛苦来塑造一个高潮呢？

二刷之后我想我懂了电影的设置。

导演说想传递一种生死观，表达普通人对失去的理解和接受，这种接受可以是平静的也可以是悲恸的。

韦爸陶妈的vlog是那么自然、真实，所以有着触动人心的力量。

相爱会让人恐惧、害怕失去，恐惧组成了羁绊。

即使我们无病无痛，也几乎都会面临失去，因为拥有就是失去的开始。

把时间无限拉长的话，每个人总有一天会消亡，对抗失去的恐惧最好的，就是陪在你身边，每一天，别让自己后悔。

如果害怕失去，那就更要勇敢去爱，努力去珍惜。

既然羁绊已经存在，相识已经发生，那么投入就是对生命最好的注解。

所以当韦一航看见一个平行世界时，意味着他真正接受了，现实世界的不如意。

——在这个世界里我永远失去了马小远。

但马小远送给我的小红花，是她奖励我“走到哪，都不会忘记她。

”情节的设置，画面的推进，大量细节的运用，让我在影院里深深沉浸，体会了韦一航这一遭封闭➡️打开自我➡️理解失去直面死亡➡️相比关注“未来”更珍惜当下的成长过程。

二刷后让我觉得这部影片像一汪清澈的泉水，静静地流淌进心里，湖会干涸，未来或许不能到达，但直面生活的勇气，就是我应得的小红花了。

感谢小红花，被治愈的2020！

又笑又哭，笑的是韦一航的小傲娇和醋坛子，怂怂的又十分敏感的小可爱，还有马小远的乐观积极又阳光！

哭的是家庭中的不可代替的温暖力量，鼓励与默默付出的亲人，还有对于生命的不可挽留！

每一个人，不管你接不接受，都要面对，当马小远第一次骑着电摩托带着韦一航那里，镜头对着天空，阳光从树叶缝里洒下来的时候，眼眶立马湿了，这是希望呀！

看完整部电影，后劲太大了，这么些年，就只有两部电影让我泪崩到不顾周围人失声痛哭，小红花，很棒很棒！

希望我们每一个人都能理解尊重生命的意义，好好珍惜自己的家人、朋友、爱人！

奖励每一个积极主动的你一朵小红花！

2021，会更好！

首先我要声明我并不是说这种题材的电影就要拍的很沉重悲伤，恰恰相反，一般讨论疾病死亡的电影都拍的很轻松欢乐，毕竟要是很沉重那就变成纪录片了。

我会从故事剧情、人物塑造和中心思想三个方面去表达我的一些想法，如果你不认同我，没有关系，那你就是对的。

1、 故事剧情故事剧情很简单，就是两个二十岁左右的年轻男女在一场party相遇，两个人初次见面就各自看不对眼，男主被女主怼了，男主心想“很好，女人你成功吸引了我的注意”，然后两人就开始相熟争吵表白恋爱。

是的，这就是湖南卫视青春独播剧场《一起来看流星雨之你要看我的脑肿瘤切片吗》。

开个玩笑，剧情接下来两人准备开始展望美好的未来时，女主生病去世了，故事的最后男主带着思恋女主的心情独自去往两人相约的地方，站在岸边泪流满面。

这不是郭敬明的小说也不是蓝色生死恋，这就是电影的故事主线。

我们剥离开电影中间穿插的亲情和男女主患癌症的背景，这就是一部青春偶像爱情片。

剧情很薄弱，基本上就是生病治病谈恋爱，但是就算剧情再简单，好的编剧和导演还是能讲一个好故事，问题就是他们并没有。

剧情全靠对话，哭点全靠爸妈，两个人谈恋爱跟过家家一样，这幸好是生着病在，不然两人能作出地球走向宇宙。

我非常讨厌靠大量的谈话和旁白去表现剧情的方式，这跟听广播电子散文有什么区别。

剧情结构也比较散，不够连贯，给人东一下西一下的感觉，一段情节没讲清楚就跳到另一个情节。

亲情做为本片最大的泪点是很感人的，就是有点单一，基本上就是为儿子治病，哄儿子开心，为儿子谈恋爱操心，而作为癌症病人家属的忧虑痛苦刻画的就比较少。

我觉得这跟导演想表达的中心思想相关，后面我会详细述说。

2、 人物塑造故事剧情和人物塑造是相辅相成的，剧情薄弱则人物单薄。

这里不是说剧情要跌宕起伏，而且剧情没有细节和逻辑支撑。

电影里男女主角，一个是积极向上古灵精怪，一个叛逆抑郁向往自由，但是编剧对这两个角色的塑造在逻辑和饱满程度都有所欠缺。

首先人物性格前后相互矛盾，并且没有给出这种矛盾点的解释。

比如男主因为太丧被女主一顿鸡汤猛灌，男主就大彻大悟了，开始积极面对人生，但是后面为了赚钱又去试研发的药品，不是抗癌药品，而是精神类药品，男主的目的只是赚钱。

我当时真是黑人问号脸，这个逻辑是不是有问题啊编剧，男主不是大彻大悟要好好治病生活了吗，这会为了这么点钱去糟践自己，合着女主灌的是过期的毒鸡汤吗，这哪是让男主好好生活，这不是让他早点想不开吗。

我估计是编剧为了引出后面男主和父亲争吵强行加的，毕竟儿子都快死了，除非是让儿子快点死这个理由才能让父母这么生气。

女主前半段的表现非常乐观，永远一副不就癌症吗谁没得过似的的傲娇表情，一直对男主这种丧里丧里的行为表示不满，可谓行走的心灵鸡汤。

但是在后期癌症复发的时候意志非常消沉，这个人设前后就矛盾了。

我估计编剧是想表现女主普通人的一面，再坚强的人也会害怕脆弱不是吗。

我非常赞同这一点，人物的塑造一定是多面的，但是编剧没有给出任何矛盾点的解释和过度，前期没有铺垫女主的脆弱，后期没有表现女主的想法，你倒是让女主解释一下“我也是个普通人，我也会害怕”都行，整体看下来就是突兀。

人物性格单一。

就算是一个普通的感冒发烧，病人的情绪和状态都会有很多变化，何况是面对死亡极其痛苦的癌症，那么作为抗癌的病人对待生命死亡生活，都会有非常复杂的情绪。

男主在和女主表白的时候有一段自白，我不记得具体的内容，大概就是他生病了，想要逃避并痛苦挣扎，怨恨命运也害怕死亡，这一段台词有些做作，但是中心思想我还是很认可的。

可是为什么编剧什么都懂，却要通过大段大段的独白去表现人物性格了，一股脑的塞给你，生怕观众看不懂。

我一直认为应该通过故事情节和细节去塑造人物，电影中也有这种细节。

比如男主喜欢说你要看看我的脑部切片吗，我能感受到他想以这种先发制人的方式去掩饰脆弱，就好像有些人通过炫富掩饰自卑，通过秀恩爱掩饰缺爱。

但是这种脆弱的性格的细节刻画太少了，我基本上只能感受到他的叛乱自闭。

史铁生在作品就有描写他作为一个病人，是自卑敏感脆弱的，但同时也很坚强的活着。

这种多方面的情感我觉得是比较正常且饱满的，但是男女主更多时候给我的感觉就是，一个叛逆的少年和活泼的少女谈恋爱。

其他的病友描写太少。

在我不是药神里可以看到很多普通人为了求药想尽各种办法，尽显人生百态。

但是这个剧里其他病友基本上是给男女主作背景的工具人，这么多人生病了，难道每个人对待生活不是乐观就是丧气吗，人物塑造太单一了。

3、 中心思想终于说到中心思想了，这真的是我最想吐槽的一点，导演想表达的思想太太太乐观了。

当我们在讨论痛苦和死亡的时候在想什么，害怕逃避讨厌忌讳，这都是人之常情，但请不要抹杀它。

生老病死酸甜苦辣都是客观存在的东西，不会因为我们反对它而消失，就好像我说我饿了，你说你要乐观一点就不饿了，我只想说智障。

女主在雨中给男主强行灌鸡汤的时候我就很崩溃，这是比谁惨吗，你又怎么知道她们不痛苦，你凭什么给她们定义坚强。

痛苦死亡不会因为导演站在世界中心呼唤爱而消失，为什么不能正视它的存在了。

在电影亲爱的里，张译最后选择放弃寻找孩子，和妻子再生一个重新开始生活，他去找黄渤，看到黄渤出门倒垃圾都背着孩子的时候那段戏，真的把一个内心极其痛苦却又不得不放弃，嫉妒又不甘心的父亲演绎的淋漓尽致（再次吹爆张译的演技）。

导演对张译放弃寻找孩子的行为没有贬低没有赞扬，就是客观在表现一个面对命运现实无可奈何的普通人。

是的，我们就是一个普通人，既有我命由我不由天的豪气，也有面对命运无可奈何的委屈。

我并不是说电影一定要多深刻才是好电影，但是导演选择了一个本就厚重的命题，生命充满了质感，无法用单薄的感情去定义它。

我希望电影可以这样表达，我知道你很痛苦，如果可以，我希望你能开心一点，如果不能，没有关系，我想抱抱你。

电影三颗星，一颗给题材，一颗给老戏骨们，亲情太好哭，一颗给易烊千玺，我是粉丝哈哈哈哈哈哈。

隔了一天去看送你一朵小红花，还是看的很别扭。

送你一朵小红花不是没有优点，这部电影中所有演员的演技都是在线的，演员的演技本身就是电影的加分项，甚至很大程度上是这部片子最出彩的地方，但是对于我这样一个抱着品读故事的心走入电影院的观众来说，它的叙事能给我留下的只是失望。

所以，我不推荐去看这一部影片。

如果单从故事选材上来说，这部电影确实是切中了每个有感情的人心中的温柔之处，选取癌症患者这样一个社会中的特殊人群入手，去阐释生活不易以及笑对人生的豁达和乐观，本身的出发点很好，积极向上，同时也很容易触动人的同理心，只是从叙事和抒情手法上来看，这部片子存在太多太多的硬伤，还有太多的不足之处。

（以下内容涉及大量剧透）韦一航在故事的开端被设置为一个经过开颅手术后的癌症康复者，因为癌症他离群索居，不愿意和他人接触，周边的人对他的唯一评价就是“丧”，甚至于对大夫也爱搭不理，更是从言行上对处处精打细算的母亲表现出不满。

之后导演选择从他的家庭入手，开始叙述他身边的人际关系（这里只是对他身边的人进行了简要的交代），随后引入一个“鸡汤王”（考点，后边要考）的“互助会会长”形象，这个会长给韦一航带来了一个信息——一个病友的追悼会，于是强拉着韦一航去参加这个形式为“COS”趴的追悼会（张灯结彩，群魔乱舞，不是反对追悼的其他形式，但是一点缅怀元素都没），在这里韦一航很巧合的和马小远相遇（这里的相遇完全塑造成一个喜剧场景，让人完全忘记这是个追悼会，完全是个PARTY的感觉），并且被“别有用心”的限制在轿车内，开始“病友”之间的交流，并且在马小远下车的时候，安排马小远硬怼了韦一航一波。

被怼了的韦一航做了什么呢？

他在回家后对这个女孩产生了极大的兴趣，去WB看马小远直播，而马小远直播内容是什么呢？

是在网上流传许久的黑暗料理（全盘参考老八），而在这里，导演还加了一段母亲推门而入的“家庭母子喜剧”，然后才继续叙事——韦一航点了马小远的关注，然后改成了悄悄关注（是我这二十年的人生节奏太慢了吗？

原来喜欢上一个人只需要被怼一下？

叙事的过程中连一点心理变化的时间都不用给吗？

本来抑郁症就是一个难以打开心扉的群体，真的没办法理解这样的转变）。

马小远为病友会请来了一位“大师”，来鼓励大家品尝人生五味，微笑面对生活。

在这里，导演完全把“大师”塑造成一个江湖骗子的形象，而安排避世的韦一航来参加讲演会的原因是对马小远的兴趣。

不负众望的是，“大师”挑到了韦一航来作为他演讲的最后一位故事分享者，我们天不怕地不怕的自闭患者韦一航哪里看得下去，直接就A了上去揭穿大家惺惺作态的自欺欺人和大师行骗的本质，而请大师的马小远自然是看不下去，直接跟韦一航对A，把韦哥逼的当众脱衣，脱的只剩下一条裤衩子，然后愤然离去。

之后发生了什么呢？

我们的韦哥不仅轻而易举的原谅了马小远，甚至还同意了马小远来自己家拍摄纪录片的请求，我们的韦哥在纪录片里说的是什么呢？

当然就是“大师”在天台上讲的一切，只不过没有大师那么圆滑自如。

也不知道是不是因为这些触动了韦哥的尬点，当场给马小远做了一杯新饮品，说灌下去就原谅她。

小远脑子一转，当即明白了韦哥偷看自己直播的事实，放弃了纪录片的录制（没错，就这么放弃了），回家开直播自己调了一杯韦子哥的特调，当众喝了下去，我韦子哥也是真男人，言出必行的原谅了马小远的所作所为，直接就答应了小远请吃饭赔罪的请求。

（补充一点，后来马大师在小远的叙述中还出现了一次，说马大师是好人）（？？？？？？

如果想洗白，那为什么营造形象的时候给人搞成一个江湖骗子的形象呢？

）之后发生了什么呢？

其实也没什么，两个人就是简单的吃饭，聊天，去野生动物园的天台躺了半天，听了半夜的动物叫声，然后马小远就这样送韦子哥回了家。

一夜过后马小远又开始帮助韦子哥实现愿望，先是给他找了个健身教练交流经验，然后一语道破韦子哥吃醋的真相后扬长而去。

马小远明确了韦一航的心意后利用有限的条件下带他去了海鲜市场、冰库、饭店顶楼等诸多场所来实现韦子哥环游世界的梦想。

（很拖沓，看完全片再想这一段只觉得冗长，甚至有点幼稚，苦中作乐也不必这样来表现，积极向上是种人生态度，但是绝不是没事找事强找乐子。

）这一段中设置的最好的是最后广场舞的片段，是叙事最有象征意义，同时抒情也最到位的情节。

之后的故事还是很简单的，马小远帮韦子哥找到了他所看到的那个未来的所在之地，但是韦子哥当场兴奋过头癌症复发，看到希望的瞬间接近了破灭。

他心态爆炸，疏远了和马小远的关系。

然后这里安排了一段韦子哥的家庭聚餐，家庭聚餐中引入了韦子哥父亲的老胃病，还有奶奶等人要为他卖房治病的话题（巨大的信息量在韦子哥带着弟弟去厕所的时间内展开，而且不出意外的被归来的韦子哥听得一清二楚，讲道理，这真的是营造的很强行）。

这段我愿意称为不知如何产生的爱情没有存在的理由，家庭才是营救你唯一的港湾，但是这叙事真的拉胯的不行，讲述一个人生病给家庭带来的困境和窘迫，却不营造那种患者那种旧病复发的绝望心理。

安排在门外偷听又安排其进入房间用一个鞠躬和沉默来表现他的歉疚实际上还算不错，甚至于在韦子哥得知旧病复发时的那种打击感营造的很到位，但是对他的这种心情却没有一点点的展开叙述，情绪完全没有延展开来，而这，也正是整部影片的通病所在。

后来导演又有目的的选择对两个年轻人的感情来进行延伸，一次来达到叙事的目的，他选择让韦一航叛逆的在雨夜离开家，戏剧性的醉酒后跑去马家修车厂告白。

这一段的安排其实是两个年轻人感情升华的时间点，从打趣间的暧昧懵懂到互相扶持找到生的希望，只是为什么要引入送外卖的小哥和丢了孙子的奶奶呢？

通过一句话就能够叙述完一个人一生的不容易吗？

这两句台词出现直接稀释了好不容易营造起来的抒情感，甚至不如什么都不说，只用给一个拥抱。

雨势微弱，再次展开叙事让双方家长会面。

这里情节安排的拉胯，过分的夸大喜剧感，同时家长见面批评了几次孩子后又安排他们一起去看办公室，把空间留给两个孩子。

说实话，这一幕戏中家长的出现没什么作用，如果不安排他们出场的话就能剩下更多时间去补足叙事或者抒情。

在后半段中不知道导演是怎样安排剧情的，也许是发现了之前父亲形象的淡薄，开始启用家庭聚餐时强行埋下的伏笔，去表现父亲工作的辛苦和对家庭的默默付出。

（嗯，之前没提过父亲的职业，现在直接交代一大堆东西出来，相遇不是很刻意，但是目的性很强，给出的信息量也很大）。

韦一航和马小远在准备什么呢？

没错，他们准备去韦子哥的梦中之地，因此需要攒钱，但是这么大的动作两个人却隐瞒的很好，双方父母没有任何察觉。

定价的整个桥段都充满喜剧感，不知道是不是为了稀释现实的悲，可是很遗憾的是韦子哥隔着玻璃看到了加班的父亲，于是命运中的喜感再次远离生活。

不知道是不是被这样的细节所感动，韦子哥突然良心发现，宁愿以身试药来赚取资金，而最离谱是，“鸡汤王”还很粗线条的给了韦子哥试药的机会，甚至补了一句“试药试的是副作用，有没有病都没问题。

”这样的安排当然是很合理的，毕竟世界总会给你打开无数扇窗户来让你得到实现梦想的机会，把机会送到你的手里才是世界给你的最后仁慈。

合理，非常合理。

自然，没什么事情能一帆风顺，在“鸡汤王”的安排下，韦子哥理所当然的被发现了，和父亲对峙起来，虽然韦子哥之前良心发现的给老爸安排了一顿热了下就能吃的面条作为心理安慰，但是此刻他还是毫不犹豫的把家庭困境都呈现到明面上，彻底打破大家心照不宣没多久的事实。

（韦子哥的心照不宣是在导演明确给出他懂事后哦，不再是那个张口一万元设备的孩子了）他对父亲的苦楚心知肚明，可是最后还是选择离家出走跑去假发店老板那里过夜，如果不是父亲来找他甚至不愿回家。

（赌气，合理，你辛苦是辛苦，我不想成为你的负担，但是你要让我成为你的负担，所以我不想好好说话，我一定要跟你赌气，而且我生气的时间很长）说实话，作为一个过来人，我觉得要么就生气到不愿回家，去一个没人知道的地方，要么就去表现那种纠结，而不是故意去一个父母和自己都认识的人身边，作为容身之所。

那这里为什么要安排韦子哥去这里呢，其实只是为了让韦子哥来听假发店老板一句话，好让他继续体会父母的不易。

（我觉得好多余啊，还好强行，吵架的内容都把事情说的心知肚明，还需要一个人来揭露所有吗？

）这里看似是对叙事的补充，但是冷静思考下会发现其实根本没有代入抒情，导致观影时能够感受到明显的缺失感。

然后就来了转变，终于不用攒钱了，医生也说我韦子哥有了能够去青海的条件，只是这一路上有什么呢？

欢声笑语，二人世界，还有成群结队的绵羊，以及不知道为什么，没有监护人的两个病人。

于是理所当然的，意外发生了，马小远突然病倒，开始揭露她对这段感情的付出。

这段剧情的安排是很合理的，甚至可以说是极好的设置，这段突转很震撼，也很感人，是叙事中的一个泪点，但是在此之后给予的时间并不多，没有给人去体会那种感动和震撼的时间，直接的引入了老马。

而他的崩溃和沧桑也不是通过给予时间后让他来通过演技表现，而是直接加入了韦子哥的解说，限制观众的想象力和主动体会的能力。

（这波啊，这波我只让你看到我想让你看到的）虽然肯定和影片时长有关，但也只能说是叙事节奏有问题，但也正是因此，很精彩的设置因为没表现到位而成了一个让人失望的败笔。

往后的展开就挺离谱了，也没什么具体脉络可言，接下来分片段来说说。

韦子哥探病受到小马拒绝，咨询医生的时候不仅老马不在场，甚至还跟另一个病患起了冲突被人一拳干翻在地。

这一段我很想说是在表现韦子哥对小马的爱，可是这样的交代换成对小马的关心不行吗？

韦子哥和小马的感情看似是对小马的关怀，是在实现小马的愿望，可是小马这段戏份好少啊，女主是怎么了？

然后我们的韦子哥就看到了那个给女儿治病的父亲形单影孤的出现在街头，说实话，我一开始没想到他是谁，还在回忆那一堆病友里有没有他的身影，后来我看到假发才反应过来原来这是那个和男主对视过的孩子的。

然后很强行的给父亲安排了一碗红烧牛肉饭，我这才记起来原来这父亲跟孩子许诺过这一碗饭。

说实话，我觉得这又是一个败笔，不是因为别的，你想要抒情也要给我点铺垫吧，为什么要让一个背后故事没有展开过的人来作为一个抒情点呢？

我不是不能想象那种痛失爱女的难过，甚至演员的演技也很到位，看上去很让人触动，只是既然之前主线都没给人思考给人感受的余地，为什么一个没什么铺垫的支线要花费这么多笔墨？

所以我看到这段的时候破防了，心态直接崩了。

韦子哥跟小岳岳天台对了一场戏，实际上就是要让韦子哥坚定去找小马，去陪小马的信心，可是这一段呢，小岳岳刚带着哭腔说出来自己是个把诊断书忘在家里的傻X，下一句就成了再平常不过的语气。

我不懂这是为了表现坚强还是为了叙事，又或者是演员演技拉了，但是直觉告诉我这是安排好的东西，也让我觉得这是剪辑出了问题。

之后又来了个散伙饭，这场没法评论，剧情前后独立，而且整场气氛营造的还很生硬，生硬到有些尬。

然后呢，韦子哥父母录了一段视频，假装他已经不在了的生活，但是我左思右想这也不像是人没了啊，这不就是父母日常的生活吗？

是他平日里没有看到的父母的一面啊，就有些别扭。

不过吗，在和别人接连的交流之后韦子哥直接觉醒，剃了光头，一个视频电话打过去，给小马看了自己喝下新的特调的行动来表明自己的决心，也成功博取了美人欢心，重新得到了接近她的机会。

（说好了不想见面，怎么根本不抗拒打电话呢？

）但是韦子哥不在乎这些的，直接就拖着一个睡袋赶去了病房，也不在乎小马愿不愿意，许下承诺后拉着美人就跑，跑去卧废弃的铁轨。

（单人病房就是好，想跑随时就能跑）而他们选择的交通工具是什么呢？

当然是小马那辆载满了爱情的小摩托。

两个光头，少年，深夜，隧道，摩托，爱情，你是不是想起了什么？

说实话我想起来了之前的某部电影，即视感很强，虽然我不知道这是在强调陪伴还是在卖弄情怀，但是我觉得挺拙劣的。

而且为什么一个后边病重故去的人能够说走就走呢？

老马不在陪床也就算了，那为什么护士都没一个呢？

然后就准备来刀了，小马病危，我剃了光头的韦子哥被推出病房，镜头里却能看到老马死死地扒着病床留在了病房里。

我也不知道这是什么逻辑，但是很快的镜头一切就到了老马和韦子哥对话的场景，没有留下一丝丝的时间让人感到感动，让人体会影片中唯一一次直接描写的生命离世的沉重。

说实话，这种程度真的很难让人产生共情。

之后，韦子哥上楼收拾东西，不出所料，我见到了那个手工手表，但是我没见到后现代抽象大公鸡，除此之外，我见到了一张很新很新的床垫，看不出任何明显的战损痕迹。

再然后呢？

再然后就是一年后了啊，韦子哥上了大学（没想到你还省略了韦子哥是个学霸的隐藏人设），讨论到暑假旅行后独自一人跑去了青海，让人不由得赞叹，这就是GO HIKING的快乐吗！

个人感觉挺离谱的，毕竟要旅行为什么不能直接去呢？

为什么还要等上了大学才行呢？

不过也没什么能多说的，毕竟这槽点也不致命。

然后重点就来了，我万万没想到，原来“平行时空”不是说说而已啊，原来是真的存在的东西吗？

一切的美好都在那里，没有病魔，没有苦难，没有任何的遗憾，一切都很圆满，大家都能做自己想做的事情。

而韦子哥看到的也不是未来啊，原来是这个平行世界啊！

对此我只能说夸张，还想说这是有强行抒情而且还抒的不怎么样的嫌疑，十分蹩脚。

不是所有事情都能够通过平行世界来解释清楚的，本来最该升华主题最该抒情的部分被用这样的方式解决，反而是影片最大的缺憾。

没有病痛的世界确实美好，但是病人需要的不是在一个没有病魔的世界中生活，脚踏实地、接受自己、尽管有再多遗憾却又坚持着走下去的人才是最值得尊敬的。

每个人的生活中都有遗憾，每个人都向往所有事都圆满的世界，但是这样的世界是不存在的，我们赞扬的和敬佩的是那些背负着伤痛前行的人们的勇气，我们尊重他们，并且因此而拥有爱这个世界的理由和心情。

其实影片所有的镜头都很写意，很诗化，但是我们对标《我不是药神》时就可以明显感受到这部影片的不足。

看过影片的人都该明白，在短短的一部电影里，导演试图塑造两个家庭，六个人物，还有一个集体和一个愿望，其实单看故事脉络本身并没有什么问题，可是剧情的填充空缺太多，这也导致该抒情的地方力度总是上不去，给人的感觉很别扭。

如果单看抒情的爆发点，那么营造的其实是很成功的，只是后劲不足，让人十分遗憾。

当初很多人并不看好《少年的你》，“遗憾”的是，《少年的你》是口碑票房双丰收。

很多人不相信《送你一朵小红花》还能大爆，“遗憾”的是，它真的爆了。

当然，《送你一朵小红花》票房大卖不仅仅是因为易烊千玺的票房号召力，导演韩延也功不可没。

从《滚蛋吧！

肿瘤君》到《动物世界》，再到《送你一朵小红花》，从白百何到李易峰，再到易烊千玺，韩延再一次证明了他的实力，再一次证明了不见得小鲜肉主演的电影就一定是烂片，关键在于有没有一个好导演。

没有不会演戏的演员，只有不会调教演员的导演。

（当然，杨幂、杨颖之流例外，估计侯孝贤、许鞍华也拿她们没办法）接下来韩延还要和六小龄童合作，执导中美合拍的《西游记真假美猴王》（原名《敢问路在何方》），文体两开花，弘扬中华文化，说不定韩延真的能给我们带来惊喜。

假如韩延能凭一己之力让六小龄童翻身，那就更能证明他厉害了，不过这都是后话了。

韦一航是一名癌症患者，医生建议他多和别人交流。

但他似乎是有社交恐惧症，又或者是他故意将自己的内心封闭起来，他没有朋友，也不去交朋友。

或许我们没有得过癌症，所以我们不知道癌症病人的所思所想，但《送你一朵小红花》充分展现了癌症病人的生活和心理活动，从而让我们更理解这个群体。

其实现实中像韦一航的人很多，他们生了病，于是有意或无意地变得内向起来。

我们可能会觉得韦一航们很矫情，他们明明有那么多机会可以结交新朋友，但他们自己不主动。

但正是这部电影让我们明白，韦一航们担心好不容易才和朋友建立了深厚的感情，就离开了这个世界，所以他们不想要朋友。

既然终归会失去，倒不如从一开始就不拥有。

韦一航觉得自己不是一个正常人，也没有资格假装成正常人。

他坐公交车都坐最后一排，去吃饭都坐在角落，他害怕被别人注意到，他不想和任何人产生联系……困扰他的不仅仅是癌症，更是心病。

癌症可怕，癌症引发的心病更可怕，因为心病不是做做手术、吃吃药就能好的，只有爱和温暖才能治愈它。

从某种角度看，韦一航是幸运。

因为他在最孤独、最需要帮助的时候遇到了马小远，遇到了这个努力去理解他、对他没有偏见的人。

大部分人都不想和韦一航做朋友，只有马小远想去帮助他。

这绝不仅仅是因为她也是癌症病人，更重要的她有一颗善良、温柔的心。

她没有戴有色眼镜，没有先入为主，没有偏见，她评价韦一航不是靠第一印象，而是通过和韦一航接触、相处来证明他是怎样一个人。

韦一航的问题不仅仅是内向那么简单，他还有点直男，不知道怎么和女生相处。

他明明对马小远有好感，他不去主动讨好马小远，反而总是有意无意地和马小远对着干。

一般人遇到这种直男早就敬而远之了，马小远非但不计较，反而主动去找韦一航，解除韦一航对自己的误解。

现在的人都很现实，缺乏耐心，像马小远这样的人真的是珍稀动物。

是马小远让韦一航第一次觉得自己不是累赘，是马小远让他体验有人爱、有人关心是什么感觉，也是马小远让他可以体验普通人的生活。

甚至，他们还可以去低配版南极、死海、撒哈拉……马小远让韦一航明白，关键不在于你有没有旅行的能力，在于你有没有一颗乐观阳光的心。

只要心中有沙，走到哪里都是马尔代夫。

“大人才考虑傻不傻，小孩只考虑好不好玩。

”《送你一朵小红花》讲述的是两个抗癌家庭互相鼓励的故事，同时也是一部爱情片、青春片。

导演将韦一航和马小远的爱情拍得浪漫而又纯真，真挚而又甜蜜。

没有以往国产青春片的打架、逃课、堕胎、三角恋之类的元素，而是充分展现了十八、九岁的青少年情窦初开的一面。

的确，他们也并不是一直都相亲相爱，他们也有争执，有分歧，有矛盾，但至少他们是真性情，不会像大人那样圆滑处世，八面玲珑。

马小远口口声声说韦一航幼稚，但在他们还没有在一起之前，她就把韦一航当成自己人，带他去撸串喝啤酒，带他去动物园外听动物的叫声，带他去做那些她一个人的时候做的事。

我上学的时候也有过喜欢的同学，但只是单相思而已，所以我真的很羡慕韦一航和马小远，他们可以在该干什么的年龄就干什么事，喜欢就说出来，不喜欢也说出来，敢爱敢恨，随心所欲，不用在乎他人的看法。

虽然韦一航和马小远已经十八、九岁了，但在大部分中国家长的眼中，这个年龄段谈恋爱仍然算早恋。

家长们都希望孩子上大学的时候专心学习，不要谈恋爱；而一旦大学毕业，他们又希望孩子立即结婚生子，最好明天就去登记结婚。

现实是如此，电影也是如此。

国产片不允许早恋，就算拍了早恋最后也不允许成功。

单从这一点看，《送你一朵小红花》就是很大的突破。

韦一航和马小远不仅谈了恋爱，而且最后还成功了。

虽然他们没能走到最后，但问题也不是出在他们身上，他们是败给了癌症。

直到马小远临死前，他们仍然十分恩爱，仍然形影不离。

韦一航不仅陪伴马小远到生命的最后一刻，而且马小远去世以后，他也仍然挂念着她。

韦一航一直以为自己会最先离开，他从没想过有一天他也会害怕失去一个人，因为他和马小远在一起的时光太甜了，他不知道没有马小远的日子该怎么过。

马小远走进了他的世界，又离开了，但她教会了韦一航爱与被爱。

韦一航学会了如何去爱一个人，也终于知道他也是一个正常人，他也值得被爱。

韦一航的家庭很和谐，但只不过是表面和谐，大家都不把自己的想法说出来，每个人都不知道其它人的想法。

韦江偷偷去开专车，他的出发点是好的，但却让韦一航感觉自己是个累赘。

韦一航偷偷去试药，他也想为父母减轻负担，但他选择了错误的方式。

韦一航为吴晓昧告密而生气，但其实他应该感谢吴晓昧。

如果吴晓昧不告密，他们一家人永远不会意识到这个家庭并不是看上去那么完美。

他们表面和睦相处，实则貌合神离，正是这个契机逼迫他们去解决他们始终选择逃避的问题。

虽然解决问题的过程中不可避免地会争吵，甚至分崩离析，但大家畅所欲言、表达真实想法绝对比虚假的和谐更好。

马小远教会了韦一航如何去爱一个人，这个爱不仅是爱情的爱，也是亲情的爱。

当初那个固执、高冷的叛逆少年也学会了给父亲煮一碗面，学会了体贴父母。

或许他并不完美，他也有这样或那样的缺点，但他一直在改变，变成更好的自己。

韦一航最大的梦想就是去青海徒步，他却叫父亲把开专车赚的钱拿来给自己治胃病；他以前只在乎自己，但现在他想知道如果他不在了，父母会怎样生活……一位父亲失去了女儿，韦一航代替他女儿给他点了他最爱吃的红烧牛肉饭……

在认识马小远之后，韦一航做了很多以前的他不会做的事，他也会关心人了，也会做他人的太阳了。

或许马小远和吴晓昧也并不是一开始就很乐观，或许他们也是受到了他人的影响。

比如吴晓昧，他是一个同性恋，他和爱人没有被歧视打倒，没有被误解打倒，却被癌症打倒了。

吴晓昧说他接手病友群是出于愧疚，但这只是一方面，另一方面是他失去了爱人，他知道这种痛苦，所以他想帮助更多的人，让更多的人不会有失去所爱之人的痛苦。

原来，爱是可以传递的。

一个缺爱的人，如果有人愿意把心里的爱传递给他，也许他就有了爱，还可以继续把这分爱传递下去。

一个孤独的人，如果有人愿意把心里的爱传递给他，也许他就不再孤独。

虽然马小远和吴晓昧都以不同的形式离开了，但韦一航一定会从马小远和吴晓昧的手中接过接力棒，将爱传递下去。

而韦一航也一定会在某一天温暖了另一个韦一航，将他变成了马小远，然后继续去温暖更多的人。

就算得了癌症，生活也要继续下去。

只要死亡来临前的每一分钟、每一秒钟我们是快乐的，我们就不算亏。

虽然我们无法选择生死，但我们可以选择以怎样的方式活着。

虽然我们不知道明天和意外哪个先来，但我们可以选择丧和怂，也可以选择勇敢和坚强。

困难像弹簧，生活也像弹簧，你强它就弱，你弱它就强。

既然生活想要打倒我们，那我们就和生活死磕到底！

在2020年最后一天看到《送你一朵小红花》，无疑是幸运的。

电影和现实在那一刻有了独特观照：2020年的世界如此的不令人怀念，生活中有那么多的不容易与不顺遂，但即使人生如此这般艰辛，无数人都依然在努力地活着。

就像诗人食指所写：那些迷途的惆怅，失败的苦痛......，一定会给予热情、客观、公正的评定，朋友，坚定地相信未来吧。

成长的韦一航值得一朵小红花，乐观的马小远值得一朵小红花。

生活中每位努力认真生活的人，都值得一朵小红花。

熟悉韩延导演的观众都知道——他喜欢并擅长打破现实与虚构的界线，将真实与虚幻巧妙的通过主角的想象巧妙呈现给观众：《滚蛋吧！

肿瘤君》里脑洞大开的漫画家熊顿：即使患病治疗，还幻想着跟帅气的主治医生来场浪漫的恋爱；《动物世界》里，主角郑开司幻想自己身体里住着一个小丑。

到了《送你一朵小红花》中，除了有韦一航看到的梦幻未来世界，更令人印象深刻的还是韦一航和马小远两个癌症少年互相安慰、互相鼓励，在现有的条件下模拟周游世界平行时空的蒙太奇呈现。

生活给了我一击，我却对他做鬼脸，这是属于导演韩延的浪漫表达！

韦一航幻想着环游世界，但身体情况不允许。

于是，温柔善良的马小远便借充分利用生活里的场景和道具，满足了韦一航这诗与远方的情感诉求。

在菜市场里，感受热带潮湿的雨气，鲸鱼在周围游荡，在天寒地冻的冷库中，他们体验南极探险的乐趣；在喷泉中，两人手牵手自由地跳动，感受委内瑞拉大瀑布；在建筑工地上的沙土堆里体验撒哈拉；在顶楼面排风筒旁边，感受极地天气的呼啸；在充气的泳池里，带着墨镜喝着椰子，感受来自夏威夷的热烈；在一层又一层的旋转楼梯上，将冰块往下缓缓丢落，然后闭眼倾听，感受溶洞中水滴落下的声音；在缆车上，带着电焊工的面具，感受火星落日... ...

这一桥段创意十足又十分美好。

韩延通过这种架空现实和想象的方式来呈现相濡以沫两个人的苦中作乐、互相扶持鼓励可谓极度浪漫，十分美好。

生活即使不尽如人意，但人，依然可以诗意地栖居在大地上。

有这样一句话你一定不陌生：只要心中有海，哪里都是马尔代夫。

平凡生活中其实也能有诗和远方，就看你是否有一颗诗意的内心和善于发现的眼睛。

同样半杯杯子，有人看到还有半杯，有人看到只剩半杯，你的心态，决定你的看到的世界以及你的体验。

诗意地生活，是一种美好生存状态与乐观积极的心态。

想要去探险，不一定非要到达那里才算到过，只要有一颗热爱生活与旅行的心灵，你就可以诗意栖居于大地之上。

韦一航和马小远因为身体原因无法到达远方，但他们通过生活场景的构建和亲身感受与想象，辅之以两人的爱与鼓励，到达了心中的远方。

我们的现实生活何尝不是如此：也许你工作紧张，没时间周游世界，但你依然可以在自己住的房间里，眺望远方；再或者，看朝阳初升，夕阳西下；也可以去体验高空中的明月，穿堂而过的清风... ...生活或许平凡，但我们可以用自己的想象将它变得诗意浪漫。

诗意栖居是什么？

诗意的栖居就是《送你一朵小红花》中的韦一航和马小远俩人以超脱世俗的心态融入平凡甚至有那么点不近人情的现实生活。

毕竟，一个人拥有此生是不够的，他还更应该拥有诗意的世界。

作为一部现实主义题材电影，《送你一朵小红花》各方面都十分成熟，它聚焦于抗癌群体，但却不滥用苦难，前半部分甚至有不少喜剧情节和段落，逗观众哈哈大笑，然后通过让人熟悉又产生共鸣的叙事和情节递进，一点一点把观众带入到更深层次的故事中。

真实，是《送你一朵小红花》带给所有观众的直观感受。

这里，既有青春懵懂少男少女的恋爱细节，也有让人产生深深共鸣的父母亲情。

韦一航，一个被癌症困扰的男孩。

他，孤独且自闭，走路喜欢挨边走，坐公交车必须缩在最后一排，不想跟任何人产生联系。

他怕刚把真心掏出来，就死了......他像刺猬一样，用刺将自己包裹起来。

突然出现的马小远就像照进韦一航惨淡人生的那道光，让他周围的世界变得温暖和明媚。

在渐渐接触中，韦一航慢慢喜欢上了这个生活里突然出现的闯入者。

少年恋爱的小心思在电影里的呈现是如此真实细腻：接到马小远微信好友申请时，韦一航下意识的反应是打开对方微信头像，放大仔细看看这姑娘长相，然后通过。

这个细节真实反映了大多数男孩在接受女生微信申请时最真实的第一反应；同时韦一航真的是口嫌体正直，嘴上嫌弃人家微博名难听，结果呢，反手就悄悄关注了马小远的微博，并偷偷看她的直播。

真实的除了两人的爱情细节表达外，还有父母对孩子的舐犊情深。

父亲周末偷偷去看专车，一点点攒钱，为了给儿子凑那旅行基金；复查结束后，当得知儿子状况不理想后，面对路上乞讨的人一边声嘶力竭的控诉生活的不公平，一边处于母亲的立场捐出100元大钞；一大家子人吃饭的时候，父亲情不自禁地落泪；为了给孩子治病，家里许久没有添置家具，桌子腿短了，垫上一层层的废纸接着用。

从琐碎日常到角色生活，导演韩延巧妙借助生活化场景，一次次将情绪扎进观众心里，不煽情，但作为观众的你却总是被感动，一切是如此自然真实，你能从中得到深深共鸣。

电影里的那些人那些事，何尝不是我们见证或者曾经历过的生活。

作为一部感人的暖心故事，《送尼一朵小红花》不是撕裂了生活所有悲伤给人看，反而是那些笑中带泪，面对困境、认清生活真相后依然热爱生活的人们最令人难忘和动容。

2.3 R.I.P. 🙏

送你一朵小红花9.4赵英俊 / 2020- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -原文： 写在最前面：下文大致根据映后时期分为几个部分进行补充。

暂时包括的部分及其顺序为：韦一航独特性小记→故事主线粗理→个人感受.- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Part 1：最受大众关注的，个人比较熟悉的，故事主干的承担者，韦一航/易烊千玺。

本部分编辑始于上映后三小时.作为易烊千玺的第三个正式角色，韦一航无论从观影体验还是角色呈现都给我带来了很大的惊喜。

如果说，小北和李必的成功塑造带了几分浑然天成或本色出演的优势，韦一航让我看到了易烊千玺作为演员的成熟，对角色的驾驭和他本身的可能性。

小北或叛逆或倔强，难免让我透过角色看到易烊千玺本人身上一种我以为的劲儿；李必清俊温润，也仍然逃不开我对这个男孩子本人的想象。

但是韦一航，就真的只是韦一航，他身上甚少有易烊千玺的痕迹。

以至于我在感慨时更多的表述是，韦一航这个角色演得真好，而很少说，xxxxnb。

这种差距来自于他两年的沉淀，也来自于韦一航这个人物的独特性。

韦一航不像小北，是可以在街头巷尾找到的傲慢不羁；也不像李必，是古今中外不乏反复演绎的天才少年。

这个男孩，迷茫，无措，站在生与死的交汇点，处于正常与反常的自我挣扎里。

他偶尔口齿不清，偶尔不能控制自己的肢体，面对喜欢的人缺乏表达的勇气，甚至是，许诺的资格。

他大概是很少被作为故事中心呈现的存在，像大多数普通男孩，有弱点，有私心，有坚持，有悸动；可他同时又是一个特殊群体的代表，——患癌群体。

他们似乎总是藏在生活的另一面。

这是一群怎样的人呢。

“一份钱掰成两半儿用”，“每天夜里都会被疼醒”，是家里的负担，需要每天鼓励自己坚持下去，需要时刻防范癌细胞病变复发，需要努力扮演好一个正常人。

韦一航似乎是其中试图保持清醒的一个，这样的清醒使他脆弱而敏感，也愈发悲观。

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Part 2：不得不提的故事线【剧透得透透的】。

本部分编辑始于上映后第三天.A韦一航一出现，围绕着他的，有为了五块钱停车费斤斤计较的母亲，有为他谨慎周全布置菜谱的父亲，有“明修栈道”-与他勾肩搭背又“暗渡陈仓”-给他父母通风报信的朋友，他的生活平静无波。

马小远是个意外。

他自以为会劝退所有人的“脑肿瘤切片”开场白被她一句“我五岁就（脑肿瘤）二级了”轻易拆解，于是韦一航看起来暂时撇下了“癌症患者没必要交友”的观念，开始留意这个突然闯入的女孩。

悄悄关注，试探，再到谈心，以及专属于他们的模拟人生，像无数平凡人的爱情故事那样，也许只是以一个眼神一句话为开端，后来的一切挡也挡不住。

直到韦一航的再次疑似病发。

好像是命运开的玩笑，或说，癌症“前”患者的必然。

逃离，躲避，直至大雨里的爱意汹涌。

可能很俗。

但明明也很真实。

相爱这件事，真的需要很多原因吗。

即便他们不知生命会不会在哪一天突然重回审判期，至少这一刻他们看见彼此，也把握住机会抓住了彼此。

而坐在荧幕前的我，发出的笑声，和流下的泪水，也都是真的。

- - - B成长和改变，也是一件很难说得清的事。

大概几年前读过的一本书里，主人公丧妻后变得古怪又暴戾而一心求死，在邻人的感染下慢慢好起来，重新对生活有了希望。

当时正处低谷期的本人深受鼓舞，也跟着主人公振作了起来。

那么韦一航呢，我大胆地揣测他也是在那些日子之后，有了改变。

于是在我的泪眼朦胧里，另一个样子的韦一航出现，他安定，有所期盼，有所坚持，也仍然平凡。

我以为这是我能想到的，最好的样子。

结尾，身上画着小红花的羊群出现，它们不再被五颜六色区分，也像是韦一航向马小远承诺的那样，只要她举起小红花，他就一定能看到。

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Part 3片子虽然从抗癌话题切入，但无非是讲了一个平凡人关于爱与坚持的故事。

这样的故事可大可小，可波澜壮阔可温柔婉转。

于我，有笑有泪，在一个冬夜有被温柔到，就足够啦。

每一个平凡人，平凡如你我，都值得，去寻找属于自己的方向，抓住属于自己的人生。

无论当下如何，无论未来如何。

生活本就有很多苦，上天也从未额外眷顾任何人，我们都是这样平凡，而努力地生活着，执著着，无论是怎样的处境里，总能有坚持下去的理由的。

2020，突如其来的变故里，每一个人都受了许多苦，这朵小红花，属于每一个，坚持着的平凡人。

它就开在每一个人心上，从未凋零，永不凋零。

一阵紧追慢赶，终于改完了一篇原本去年就该完成的论文。

劳累多日，几乎完全没有工作完成的喜悦，只觉得脑袋疼得发涨。

干脆来写写这个讲述脑癌患者的电影吧。

其实电影刚开始的五分钟还是挺让人期待的。

千玺演的那个小孩，韦一航，是个“有戏”的人。

因为曾经身患癌症，父母看得严，过度关照，生出了叛逆的心思。

感触细腻，讲话有点黑色幽默。

这其实挺讨喜的。

唯一的问题好像只是性格比较孤僻。

但对于身患重病的人来说，有时候家人的牺牲和付出会比病痛本身更带来压力。

想要回避，是个无比正常的反应。

然后不知道怎么回事，这种孤僻就变成了一个巨大的需要解决的问题。

再然后，没有任何铺垫的，韦一航就开始跟马小远谈恋爱了。

马小远是个啥样的人？

说老实话我完全没看明白。

而她的出现就是要解决韦一航的问题。

那她到底是怎么解决的？

说老实话我也没咋看明白。

比如开头那段，那个去病友群里演讲的张大师明显就是骗子嘛。

你不能说为了给病友打气，就不能指出骗子是骗子。

更何况这骗子不只是灌鸡汤，他真的骗钱。

所以我觉得韦一航戳穿他也没什么不对，甚至可以说是很有勇气、很冷静的表现。

而包括马小远在内的所有剧里被隆重捧出的正面人物，这时候都在帮骗子说话。

马小远还义正辞严教训了韦一航一顿，最后让他脱衣服。

看到这里我只能说WTF。

然后韦一航就真脱了。

我也只能继续WTF了。

最后，一个在我看来挺有趣也挺正常的小孩，终于被马小远改造得也会跟着病友群的其他人喊口号了。

这就成长了？

这就笑对生活了？？

我其实是个很好哄的观众。

你让我看到你在用心讲故事，我就心甘情愿在你让我哭的地方哭，让我乐的地方乐。

但这片子里好多刀和糖都来得莫名其妙。

讲述韦一航和父母的关系的那些，还稍微顺一点。

一谈恋爱，就尬得不行。

我确定这并不是因为我是千玺的粉丝，看不得他跟女演员在电影里谈恋爱。

之前《少年的你》跟周冬雨那些，我看着就觉得还挺甜的。

而这一回，看到马小远在火车里晕倒了，我的第一个念头竟然是，啊，终于快要结束了，我可以去上厕所了……千玺在演戏上还是有天赋的。

小心思挺多，但表现得都还算自然。

但再怎么有天赋也扛不住这种剧本啊。

白瞎了弟弟的演技了。

无意在微博中看到电影的简介，没了解多少，但“抗癌家庭”这个名词勾起了我深深的回忆，久久不能平复。

相对于《我是药神》想表达对社会现象的大爱，而这部电影，我更希望看到的是抗癌家庭下的生活百态，回归“家庭”，能让观众感受不一样的温情，引发对家庭关系有不一样的思考。

对于“医患关系”一直很容易占据热播，但我觉得“亲患关系”更让人纠结。

"亲患关系”一层是家人之间的情感牵绊，另一层是具有法律义务与公序良俗原则的社会关系。

在抗癌过程中，比起短暂的“医患关系”，漫长的“亲患”长跑应该更受到关注，很想看这一类题材的电影。

没有一种爱是能无条件地付出，家人也不能。

我的爷爷在我未上初中前，已确诊癌症末期。

因为当年，我还小，很多事情记不清。

只记得自从他生病以来，一直悠闲自在的和蔼爷爷，突然变成了一位悲观寻死的陌生老人，这种变化，一直刺激着我的回忆。

爷爷确诊后，他就搬去叔叔家住。

叔叔一家很早就搬到市里生活了，在乡下留了间屋。

可能是农村的封建思想，爷爷的病不会传人，但他与家里人还是坚持分开住，他自己住一屋，餐具也是分开用。

一开始，我还不明白这一点。

叔叔家与我家隔得很近，我经常能见到爷爷，也没在意。

但后来爷爷性情越发冷漠，感觉慢慢地变得不太一样了。

后来，病情越发严重，每一次，他从医院住一段时间回来后，有很长的时间，家里的关系都特别紧张。

我经常听到爷爷因为病痛忍不住发出来的叫喊声。

到最后，我们不再安排他住院了，听说是爷爷脾气大，医生老抱怨；在家里最舒服，方便照顾之类……其实最主要的原因还是家里没钱了。

以前真什么都不懂，觉得家里一直不富裕，所以爷爷病后，对我生活的质量也没改变多少，为什么就不治了。

到长大了，才知道父母当时的压力实在太大，叔叔已在厂里借责十几万了。

90年代的十几万，是一笔巨款。

最后，一直对抗病魔的爷爷也累了。

他真得累了，在我小学毕业前一周左右，爷爷叫上我与弟弟，将两个新买的公鸡闹钟、历史书籍作为遗物送给了我们，没几天在家里自缢了。

其实这一天到来之前，他已经尝试了很多种自残方式，像吞烟叶等，每次都被我奶奶发现了，及时阻止。

经过多次的折磨，家里长辈也有共识，他过不了这关。

但等到那天真得到来，全家人还是无法接受。

记得，那是大热天的中午，他关上了大门、窗户，上吊了。

我们当时及时叫上邻居当过兵的哥哥爬上二楼进去，但还是救不活。

他终于还是走了。

他走后，改变最大的就是我奶奶。

奶奶以前有着一把乌黑的长发，喜欢系辫子，炒得一手好菜。

她不会骑车，去哪里都要爷爷带。

爷爷出世后，她好像变得越来越懒，越来越没主见，慢慢开始她记不起事情，连回家的路都忘了。

而我的父母，在我印象中，爷爷生病以来，他们一直很疲惫。

爷爷葬礼那天，我记得妈妈问了我一句：“我是不是一位称职的儿媳？

”本来平平无奇的一家，有着普普通通的生活，但一遇到生死离别，还是会很容易改变一个家庭，特别是经历漫长的抗魔长跑。

患者受不了身体的痛苦，亲人也熬不过精神的折磨。

长大后，我一直在想。

当时我们是否真正明白到爷爷的需求。

爷爷当时是有多痛苦才会选择这么极端的方式了决生命！

而我们当时是否能真正明白他的感受？

尽管到生命的最后，我也想给他短暂生命中带给一些生活的阳光，如果这样，他是否能快乐一些？

当人长时间处在压抑生活中，精神最容易崩溃。

抗癌过程中，除了考验患者本身外，对家人们也具有极大的考验。

见着所爱之人步向死亡，却无能为力，更无发向患者表达，一直隐忍着，太痛苦了。

患者总站在弱势的一方，他们需要被照顾、需要被怜爱，但同样照顾你的家人，他们也需要被患者了解、关爱。

爱是平等的，不是用道德、义务去绑架的。

最后，我为所有的抗癌家庭打气。

当不幸降临到你身边的时候，学会真正爱自己、爱家人，对自己说：这一切都会过去，要珍惜生活中的每一寸光阴。

（谢谢网友的点赞与回复，我与弟弟是龙凤胎，在重男轻女很重的乡村，爷爷却是最宠爱我的人，如果有下辈子，希望与爷爷再次相遇。

这一生，我会珍惜生命，热爱生活，给我爱的人，我爱的人带来温暖与幸福。

我们一起努力！

）