默杀

到底是什么人在给默杀贡献票房啊，哦是我这个大冤种，错了，下次不会了。

可能看默杀的人分两种：一种是被预告片暴力悬疑恐怖惊悚吸引的，另一种是我这样就想看看有多烂的。

首先导演编剧们你们什么时候才能放弃这种华人在东南亚的设定呢？

东南亚不是你们做法外狂徒的理由。

其次，也请放过女性。

默杀在看之前我就听说了业内朋友的repo说全片充斥着各种虐女场面。

简言之就是集齐所有暴力“大众”元素，包含但不限于虐杀，性侵，家暴，霸凌，偷拍等，拍了一个四不像的短剧：抹黑东南亚，暴力虐女占比大，导演你用的红色颜料比异形还多吧！

艺术的表现手法对于所谓“大尺度”的定义也不应该就是各种低级的暴力。

关于这种丝毫没有逻辑感的剧情我已经骂不动了。

还在走一些很低级的套路，什么都是闪回，都是上帝视角去打开人物的记忆，人物做事情就是快准狠的暴力动物，没有一个角色在用脑子做事！

导演编剧在用一种很新的方式拍悬疑，那就是人物闪回记忆自曝。

我们通过王传君角色的记忆闪回看到了他女儿遭受的虐待，通过上帝视角闪回看偷拍狂的记忆，李小姐也是闪回了n个记忆片段，到最后还得给你闪回一下继父怎么死的这种上帝视角铁链开大。

这些东西放在悬疑片里还叫悬疑片吗？

不是。

片子里连正统一条警察破案的主线都没有，全靠上帝视角看各种角色的回忆来推动剧情发展，所以最后就出现了一种碎片式的，短剧式的，抽象式的建构。

片里的每一次暴力片段，意在拍的很像那种画报拍摄，刻意摆拍力求一种每一帧截出来都是一张“愤怒的照片”，“暴力的缩影”即视感。

但其实这是最无用的。

演员表演的差也就差在这里，赖演员，更赖导演编剧摄影。

很多人可能觉得王传君张钧甯王圣迪演的好棒，但我说演的差吧，倒也不至于。

但其实想一下，给你抹的全身脏兮兮，被雨淋个透湿，再来各种红色颜料加持，浓厚的阴雨天滤镜一套，手持镜头抖两下，你来愤怒的吼几嗓子，配个情绪给到满的bgm。

哈！

就成了片里看到的样子。

虽然这么说会被骂，但我认为我们不需要默杀这种电影。

不是艺术，可能从某种意义上商业成功了，但我觉得也是可悲和可笑的。

我来看之前就知道很烂，但是想这片还能有八亿多的票房，那我得作为从业人员，学习一下他的营销。

营销人员显然就是打着十八禁，大尺度等噱头，反复喂给你大尺度片段，告诉你“这是你一般看不到的东西”。

不过也要谢谢默杀，让我知道在觉得什么东西太烂的时候、要大胆开麦表达我的想法。

还不错，可以去看。

⚪整体感觉：前半段看上去有点吃力，感觉视角东打一下西打一下，好像每个人都有嫌疑，剧情进展比较平没有逐渐深入，最后情节修剪深入，结局还听出人意料的，一些细节也解释得比较好，没有那种为了反转而硬凹的感觉。

🟢观后感：警察和职工母亲的教育方式是两个极端，又极为相似，一个管不了，一个硬要管，殊途同归都使用了暴力的手段。

而这样的方式，其实和偷窥狂、限制他人自由没有本质的区别，都是恶口口声声说了“为你”但主题还是“我”，你是否接受都无所谓，都是为了完成“我”的自我感动和自我牺牲主题:“当时为什么不报警”，最后给了解释，报警也可以解决你的问题⚪分段说下感受（剧透）：🔴开头给我的感觉就是，啊，导演又要搞那种为母则刚的把戏。

再往后看，发现有点不一样，之前看的“父母之爱子则为之计深远”类型电影，一般都是父亲或者母亲为了字母叠buff开挂，这部不同，直接让一位母亲一位父亲因为子女的事对决，冲突更升一级。

最后镜头集中在了女儿身上的反转让我很意外，前面去掉得比较好了，所以我完全没有想象到她是一个那样坚韧的孩子⚫大部分场景为了衬托都使用了下雨，看到后面有点疲劳。

暴力片段很多，元素很密集，常常让人感觉可以预见之后的剧情中又有一点点突然的感觉

1，惠君是自闭症儿童，也就是星孩，这类小孩可能会把玩具或者动物当作她的朋友，所以当施暴者说要把她的鸽子扔掉，对她来说，就相当于把她朋友扔下去了，所以她才会紧张，并听从施暴者的安排。

2，为什么说当时小彤被性侵时，她妈妈不报警，其实和年代有关，出事时，小彤才九岁，也就是大概在2000-2001年这样，现在我们会鼓励受害者勇敢站出来报警，但在当年，很多人的思想并没有这么开化。

所以在警官逼问小彤妈妈的时候，她自己也说出了那套在当时十分经典的言论，“小彤才九岁，她还那么小，她以后还要生活”言下之意是，这事如果被大家知道了，就抬不起头了，家丑不外扬。

3，其实小彤不是星孩，她的感情也很复杂，她不说话，估计也是从那次性侵开始，因为她妈妈从那天晚上跟她说“ 今晚这件事跟谁都不要说 ”， 而后在成长过程中长期被母亲虐待，导致她内心更加封闭，慢慢的就演变成，“ 什么都不要说 ”。

她恨她的妈妈，恨她每天都要打她，恨她不让自己去救自己的好朋友，恨她不说出真相，同时她又爱她的妈妈，爱她在杀掉爸爸的时候抱着自己说没事，爱她在自己被欺凌时为她流泪，爱她愿意为自己付出全部，把责任都揽在身上。

4，关于李涵为什么会虐待小彤：其实从小彤出事那天，李涵的穿着打扮来看，她应该是和男同事去约会了（仅个人根据剧情画面和部分台词暗示猜的，你觉得不合理可以理解为其他原因），而正因为是男女约会，所以不方便带小彤，然后就把她一个人留在家里，酿成大祸。

正因如此，她无比的责怪自己，直到变成一种病态。

李涵原本是个会计，也算是个比较体面的文职工作，但出事之后她为了能一直照看小彤，甘愿辞职去学校当清洁工，为的就是无时无刻都能看到小彤，这种变态的爱慢慢就会演变成扭曲的控制欲，当小彤的言行不顺从李涵，虐待就会随之而来。

我们在影片中能看到，李涵对这种虐待是毫无悔意的，因为在她的认知里，这是爱小彤的表现，是保护她的表现。

5，徐妈那段一开始看不明白，李涵为什么不让她下车，为什么要锤她。

看完才知道，原来徐妈就是代表那种吃瓜群众，并且是身在事件中而不作为的吃瓜群众，她明明什么都知道，她就是什么都不说，装作不知道，明面上还跟你嘻嘻哈哈。

李涵被家暴了两年，整栋楼都知道，但却没有一个人愿意站出来帮帮她。

所以后面开车的时候情绪炸起来就捶了她。

其实李涵多少有点精神问题了经过两年家暴和杀人埋尸这件事之后。

6、看完正片结束刚出字幕就可以走了，千万不要看后面那个彩蛋。

补充：小彤和林在福是合谋杀人，不是小彤利用林在福行凶。

这过程小彤是主导，因为是她把手机给林在福，让林在福看到惠君被杀的真相。

林在福也甘愿背负杀人的罪行，1：他认为霸凌者一方是恶魔，惠君因他们而死，他要当罪人，去杀掉这些恶魔（这个在电影台词有两句提及，这和林在福的信仰也有关系）。

2：小彤是惠君唯一的好朋友，在得知小彤被虐待的遭遇，大概率会帮她。

在完成杀人计划后，林在福需要把花圃藏尸的线索告诉警官，让他们去调查李涵，至此，林在福做到了他的“救赎”，小彤也得到了自由，两人的计划就完成了。

再补充：评论区其实也有不少影迷给出了自己的看法，很多都值得去再探讨，大家互相文明发表观点吧，我不太有时间一一回复了，自由解读就好。

妈妈看清女儿被霸凌被性侵真相，却冠以保护之名选择沉默；学校目击欺凌酿就命案，仍金口一开选择沉默；慈善会祈福传教谈高尚，也借“人”之恶性选择沉默。

他们在恐惧里咽下了凄苦，在利益前践踏了“圣经”，在沉默中湮灭了良知。

玫瑰是血色的，鸽子是洁白的，当折翼的鸽子沾染了血色，洁白便永远无法无瑕。

沉默中哑巴张开了口，用一声声惨叫终止沉默。

暑期悬疑第一炸，陈思诚宇宙再纳新星。

惊悚管够，反转却欠佳，平铺直叙下用回忆解释人物行为，用慢动作烘托煽情。

王传君线塑造最单薄，只有情绪没有逻辑。

黄明昊的角色莫名其妙，相机仿佛上帝视角记录真相，但原因是何不得而知。

最惊喜是王圣迪，她的眼里写满了故事，结尾伴随一曲《可你听见了》揭晓真相，便是圣迪的高光时刻。

王圣迪值得最佳女配！

默杀 (2024)5.92024 / 中国大陆 / 剧情 悬疑 犯罪 / 柯汶利 / 王传君 张钧甯

看完《默杀》的第一感受是愤怒的，觉得导演在把我当小孩糊弄。

情绪稳定下来后想了又想，还是得客观点、全面些看问题。

一定会有部分观众，觉得《默杀》很带劲。

好看、爱看。

这部分观众的特点该是平日里不太看电影。

所以，当看到这样一部“应有尽有、高潮不断、奇观尽显”的《默杀》，会觉得好看，是情理之中。

反之，但凡稍微有点阅片量的观众，大抵都难以接受《默杀》。

那就先来聊，为什么会有观众觉得《默杀》好看。

作为一部由校园霸凌引起的复仇电影，《默杀》全片充斥着尺度颇大的暴力镜头。

单是直观的视觉层面，其尺度之大，在在国产院线片里，称得上罕见。

比如两场校园霸凌戏份。

用胶水将少女糊在墙上，涂抹在她全身；将玫瑰刺头冠硬扎进女孩头里，逼她喝头发水。

再比如接连不断的血浆狂飙戏，锤子爆头、玻璃碎片扎脸、钉子戳进手掌、木棍戳肉、刀片割喉等等。

放到有分级制度的地区，《默杀》至少是个限制级影片。

于是在部分观众眼里，在国内院线看到这种“狂下猛料”的电影，自是深受震撼，大夸特夸。

理解。

至于故事层面，对这部分观众来说《默杀》则是会给予他们超值感。

《默杀》涉及的元素不可谓不多，给人的感觉就好像是导演把平生看到的坏事恶人都一股脑塞进了电影里。

性侵幼童的兽父、安嘉和般的家暴男、虐待女儿的母亲、霸凌同学的学生、收好处的黑警、作伪证的“老好人”、偷拍狂魔、猥琐的校长、麻木的老师、复仇的父亲······花一份钱，看N部犯罪片，嘿！

真值！

所以，如果是接触电影不久的观众，突然脑袋里灯泡一亮，起了去电影院看部电影的念头，那么《默杀》的确不失为一个好的选择。

那么问题来了，另一部分观众呢？

对喜欢看电影、喜欢看好电影的观众而言，《默杀》适合他们看吗？

这就回到了文章开头我的观点，看完感觉在被导演当小孩糊弄。

《默杀》的类型一栏，写的是悬疑、犯罪。

先说悬疑。

《默杀》的悬疑，一塌糊涂。

影片的悬疑全部浮在表面，连我这种自认不配看悬疑烧脑片的人都能一眼窥到导演的用意。

试举三例。

其一，开场张钧甯扮演的母亲李涵，看到女儿小彤遭遇校园霸凌，心疼不已。

接下来，几个欺负过女儿的女孩挨个被穿着雨衣的神秘人击杀。

观众心底会起疑问，神秘人是谁？

紧接转场，李涵穿着同款雨衣出现。

这能是李涵吗？

下午女儿被欺负，晚上当妈的就去报复杀人了？

如此的故布疑阵，未免也太低级了些。

其二，太过刻意的故弄玄虚。

又是穿着雨衣的神秘人。

警察和李涵追了半天，追上了，结果和案子八竿子打不着，是个偷拍狂。

偷拍狂也就罢了，还硬要给这种龙套加一些毫无必要的身份关系。

原来偷拍狂竟是吴镇宇扮演的警察之子。

所以呢？

我以为后续这个身份会有什么特别之处，结果是压根没有。

完全是凑时长的。

其三，关键信息的过早露出，让影片时长刚过半就真相大白。

银幕内外，根据已知线索，所有人都在好奇，到底谁才是杀害了几个霸凌者的雨夜屠夫。

此时警方介绍王传君扮演的学校修理工林在福时，来了这么一句台词“他的女儿之前在学校意外死亡”。

得，后面都不用看了。

凶手肯定是这林在福了，为女儿报仇呗。

后续果然如此。

如此关键信息，至少也应该是一番调查，“什么？！

林在福还有个女儿！

”，接着慢慢揭开当年的案子，遵循一个基本的故事逻辑，而不是像本片这样，随意就透了底。

直接导致的后果就是，最终的真相不是靠调查、推理出来，而是纯靠凶手的回忆，向观众还原真相。

悬疑？

不存在的。

所以，与其说《默杀》的部悬疑片，不如说这压根是部惊悚片。

因为它到处都是一惊一乍的jump scare，把低级惊悚恐怖片那套硬是套了过来。

还是用一场戏举例。

李涵溜进林在福家里。

刚翻进去，惊恐的BGM突然响起！

原来是头顶的感应灯泡亮了，还是红色的。

没走两步，又是突然的惊恐BGM！

李涵看见一张脸！

原来是镜子里的自己。

再来，突然惊恐的BGM！

林在福回来了！

李涵赶忙钻进床底！

接着，突然惊恐的BGM！

林在福的钥匙掉到了床边地板上！

······没来由的，看到这一场戏时，我突然想到曹云金模仿郭德纲的一句台词“你死不死啊！

”如此故弄玄虚、一惊一乍的电影，说它是悬疑片那真是丢尽悬疑片的脸面。

下面再来讨论它的另一个类型，犯罪。

看得出导演的野心很大。

什么都想拍，什么都想要。

就像上文所提，巴不得把他能想到的所有犯罪元素都融入进去。

如此一来造成的极大缺陷就是，影片太失真。

像是给影片加了一堵墙，将观众隔绝在外，难以入戏。

影片的故事其实相当简单明了，父母为遭受校园暴力的孩子报仇。

可最后既要也要，愣是搞成了大杂烩，做了一锅浆糊出来。

原来母亲有问题，原来继父也有问题，原来校长有问题，原来老师也有问题，到最后，啊！？

连孩子都有问题！？

影片到了尾声，一度成了裹脚布一样又臭又长的存在，愣是要给所有人物都加上BUFF。

至此，《默杀》已经不能称之为一部依托于故事的电影，而分明成了一部一味堆砌犯罪元素的畸形产物。

由于想表达的太多，家暴问题、性侵问题、职场骚扰问题、校园霸凌问题、阶级压迫问题······全片所有的人物都成了完成导演表达的工具，每个人都不再是人物、角色，而成了一个符号、载体。

观众不会和其中的任何一个人物共情，导演所有的表达都成了空中楼阁。

好似在导演的心中，观众都是不带脑子的，给什么就信什么，不配看有深度的东西。

说句不好听的，《默杀》这种拍法，很显然导演压根就没把观众当做是和自己同一水平线的人。

堆元素堆就完事了，他们懂什么啊？

导演的这种自大，到影片最后，甚至已经成了一种癫狂。

车辆在高速疾驰过程中翻车，翻了又翻，车子已然是报废状态。

结果女主李涵没事人一样从车里冲出来，跑到林在福车里要将他剁了。

詹姆斯·邦德都没这么离谱。

最后还想再多提一句，作为一部失败的悬疑犯罪片，《默杀》的喜剧元素倒是让我切实获得了乐子。

蔡明老师登场的几分钟戏份，十足是让我笑出了声。

虽然蔡明老师如今在春晚上喜欢玩尬的，但摸着良心说，《默杀》里老牌笑匠的功力真不是盖的。

那么问题又来了。

一百二十分钟的电影，不如蔡明老师登场的三分钟戏份，我当什么冤大头花元子去看电影？

图什么？

图免费空调吗？

默杀。

一个岛国，一个小镇，一所女校，一个不怎么专业的警局，一个略带宗教色彩的慈善机构。

以及，一些都不怎么正常的人们。

天气潮湿而温热，雨水总是突如其来，海风吹来，带着浓浓的血腥味儿——海啸过后多少人葬身大海。

所以，建筑物破旧不堪，新旧更替，慈善活动应运而起，宗教活动随机壮大。

人情社会，校长凭借一些特权，身处食物链顶端，表面和蔼可亲，实际满足私欲不择手段。

单亲家庭，校园霸凌，残障人士，底层社工。

可以说集齐了大部分的悬疑元素。

层层铺垫烘托了浓厚的氛围，荒郊野外烂尾楼，破败的公交车，无知的少女，狂暴的雨夜。

熟悉的套路，熟悉的场景，熟悉的雨夜，熟悉的榔头以及尖叫。

破案如儿戏，。

警察，居然也沦为了工具人。

当你一直期待故事的发展或许会意外，会不落窠臼，会发生某种转折，会在2024年的今天给观影的我们一些惊喜……直到你等到字幕出来，演员表开始闪闪发光的准备晃瞎你的眼睛的时候，你才明白，什么是惊喜。

我确实不应该在普通班，我不配，我的眼睛瞎了，我要去隔壁班。

自以为是的集合了许多的元素，以为是另类的《彷徨之刃》，探讨一下女子少年犯？

可是，你也不知道为啥，那几个女生就莫名其妙的喜欢霸凌别人，而霸凌者几人其实就是一个人，没有区别，没有内部矛盾，没有身份差异带来的不同感受，霸凌者本身，头一次成为了工具人。

——毕竟，李梦饰演的卖水果的摊贩的女儿，什么原因要去霸凌别人呢？

霸凌的初衷，才是本片最大的bug。

至于几处故作大尺度的暴力血腥镜头，也只是表面的所谓尺度，关于价值观，关于人性的思考，哪怕关于宗教的探讨，连浅尝辄止都算不上。

——那几个少女的头颅，暴雨中，野外放了几天，居然仍然完好无损，一点蝇蛆都没有，不知道用的什么神奇的防腐材料，埃及长老羡慕不已。

所以，没看且打算看的朋友，请降低期望，反而有意外的收获。

悬疑气氛烘托到位，灯火音乐恰如其分甚至略带惊喜，有些戏份故意反差的表达，稀释某种过于悲惨的效果，达到对于吃瓜群众不明所以跟风人云亦云的讽刺目的。

女性生存的艰难和困境，单亲妈妈和女儿在社会中各处都有碰到来自男人故作关心却依然猥琐的问候，从校长到杂货铺老板，无一不是。

只是，将如此多的非正常人类聚集在这样一个岛上，堪称东南亚禁闭岛。

原创故事当然是我们最需要的，但是，逻辑的软弱，细节的失衡，仍不免遗憾。

期待，下一部会更好。

《默杀》由经典影片误杀的柯汶利导演，王传君、张钧甯、吴镇宇、蔡明等主演，是一部多重悬疑反转的影片，剧情很精彩，后劲好大哦。

影片由某女子中学的一名女学生遭到同学校园霸凌坠楼死亡开始，引出几重案中案，一众嫌疑人逐一浮出水面。

到底谁才是幕后的凶手，通过倒叙抽丝剥茧，最后找出真凶。

剧情紧凑，全程无尿点，多重悬疑反转，看得很过瘾。

导演借影片想表达的内涵很多：校园霸凌、家庭暴力、家庭社会教育、捐款内幕、警察腐败、人性善恶、……，立意很深刻。

王传君、吴镇宇的演技真不错，很入戏，看哭了。

张钧甯演技比她自己之前有突破，几位00后年轻女演员的演技也挺好。

摄影、色调也好看，看得出导演的功力。

影片中的那些台词挺有意境，“真理就像一把榔头，可以砸碎顽石”，“我们存在于此，无论何时何地，皆为众生。

众生之行，引发觉悟之链，觉悟的终点，皆是新生的起点”，很上头哦。

片尾曲《飞啊，然后再睡吧》后面有一个彩蛋，注意观看。

喜欢悬疑反转影片的一定要去看哦！

有氛围感，有情绪张力的悬疑片。

导演柯汶利以其独有的视角和具有风格性的镜头语言，将我们带入了一场惊险却不惹人恐慌的犯罪悬疑探真之旅。

不同于传统犯罪片的直白暴力或是平铺直叙，《默杀》中故事的呈现方式，自带一种阴雨天在家中被窝里，听一个娓娓道来的悬疑故事那般的阴湿感和诡谲感，只是，这些阴湿和诡谲都止步于落雨的窗外，屏幕上的故事，和作为观众的我们保持着一段足以共情，但是又不具有危险性的安全距离。

电影聚焦于发生在学校、家庭这类熟人场所中的暴力行为，以此为切入口，我们看到在东南亚湿热的雨季里，几乎一切让人恐慌，乃至让人产生窒息感的事件都发生在雨里：女学生小彤成为同学们欺凌的对象；发狂的母亲寻找着的女儿；被包裹在垃圾堆中的尸体，和从空中坠下的鸽子。

各种带有象征性的画面，结合着雨季潮湿泥泞的环境，与接连发生的数桩案件一起，巧妙地融合着诡秘氛围与猎奇风格，构建着既刺激又引人深思的叙事空间。

影片开篇和结尾，都出现了大海上一叶孤舟的画面，单说这蓝天白云和粉色霞光呼应的画面，是《少年派》同款的平静壮美，几乎不像是一个悬疑片的开场。

可到电影结尾的时候，才会恍悟到，头尾呼应，预示着电影讲述的是一个关于海上孤舟这般，夹杂着孤独、绝望与救赎的故事。

电影中这种亦真亦幻的表征式的呼应还有很多，特别是影片中的不少表达都自带诗意的奇幻元素，如小彤在礼堂中看到的巨大鸽子幻影、林在福跳楼前抬头一望的太阳等，这些超现实的呈现增强了影片视觉上的观赏性，也给观众留下更多玩味的空间，单就画面的绮丽程度来说，已经值回票价，电影的片中和片尾配乐更是惊艳得人起了一身的鸡皮疙瘩。

此外，电影有不少细节的表征对剧情的线索起到暗示的作用，比如象征和平的鸽子从天空落下坠死，呼应着从校园庆典上礼堂中悬空坠落的女尸的这一案件。

而小彤的画作，校工随口说的那句“小福最近还不错”，在剧情的中段再回头来看，都已经跟观众伏笔了剧情的走向。

独特的画面美学和叙事结构随着剧情的深入，画面的色调逐渐加深，校园霸凌、凶手视角的沉浸式杀人现场、无辜者直面碎尸等等，一系列虽已在画面上极端克制，但是依旧极具冲击力的场景逐一展开。

只是，可以看出导演并没有拿视觉刺激当作卖点，也并不着力在追求画面的感官刺激。

而是通过画面色调的丝滑过度，和诸多热门犯罪元素的展现来深刻挖掘人性中阴暗潮湿的角落，真正地去探讨沉默者与暴力犯罪者之间的关系。

要达到这个目的，电影的叙事策略是极为考究的，这就包括多线叙事和我们刚才提到的多层次的隐喻设计。

更难能可贵的是，电影把一个叙事上极为复杂的故事讲得极具情绪张力，案件的惊爆感和叙事的丝滑融合在一起，并未引导我们深入推理，也并非执着于犯罪诡计的设计和揭秘，而是让观众跟随着主角的脚步走，在紧凑的剧情中不忘加入一些让人会心一笑的小幽默来调剂情绪，随着主角渐渐揭开真相，观众也会被不断引导去思考“沉默”这一主题之后的含义。

影片中的每一个角色，无论是受害者还是施暴者，都在某种程度上选择了沉默，而这种沉默最终成为推动剧情发展的关键力量。

林在福的复仇，不仅仅是为了解决个人恩怨，更是站在了沉默的对面，对整个社会沉默氛围的一种控诉和反抗。

黑化大女主的觉醒。

在人物塑造方面上，《默杀》中张钧甯饰演的女主角李涵，是一个复杂而多面的角色。

她既是暴力的施予者，家暴女儿的母亲；同时也是险些失去女儿的受害者；她既深爱着自己的女儿，又在痛苦与扭曲中迷失了自我。

影片由点到面，通过李涵的故事线，展现了一个女性在极端环境下的心理变化与人性挣扎。

李涵对女儿的暴力行为，虽然源于她自身经历的创伤和PTSD，但这种行为本身却是对女儿更深层次的伤害。

然而，李涵并非一个完全负面的角色。

随着剧情的发展，我们能够逐渐看到她身上隐藏的近乎神性的母爱，与面对女儿时候的自我牺牲精神。

在电影的高潮部分，李涵为了保护女儿而认下自己没有犯下的罪，那句“我只是个母亲”“我求你放过她”的呐喊，简直是摄人心魄级别的震撼。

李涵诠释着“沉默”背后的复杂情感与人性光辉，也可以说，她的故事线，是对电影片名最好最全面的诠释。

总的来说，《默杀》是一部集诡秘氛围、猎奇风格、深刻主题于一体的优秀犯罪悬疑片。

在看电影的时候，不妨想一想，在犯罪发生的时候，你是会选择沉默，还是会冒险抗争呢？

9分，神作！

这个电影无论是从剧本还是镜头调度，以及画面表现我觉得都是顶级的。

但是，恐怖，太他妈恐怖了！

比寂静之地恐怖无数倍，这是我在影院看过最恐怖的电影了！

尺度之大，为所未闻，完全突破我能承受的极限，已经给我带来了生理不适。

有些画面已经恐怖到可以称其为猎奇了。

霸凌，凶杀，虐童，性侵，家暴，短短的两个小时讲了这么多东西，循序渐进，缓缓展开，并且都表达的不错，可见导演功力之深。

震撼到无以复加！

但是真的太恐怖了，我现在看完了心情还久久不能平复。

有些画面还在我脑海中挥之不去，我想我又得做好几天噩梦了。

再加上这片看的人不多，300多个人的iMax厅就我们五个人看，我真的是顶不住啊，完全破防了。

但是最为恐怖的是影片改编自真实案件影片改编自导演的同名电影，那版是海外版，这次大陆上映的相比那版尺度有所收紧，但还是大的离谱。

比今年的周处、九龙尺度都要大影片可以说是全员恶人，该死的都死了，这么想的话，其实能稍微好受一点其实影片在导演名字出现的时候就已经结束了，至于后面的画面懂的都懂，无非就是为了过审，把它屏蔽掉就好。

至于演员表现，王传君的演技真的太神了，神到你不看演员表，你都不知道那个人是王传君。

处境差不多的两个父亲，王传君比彷徨之刃里面的王千源强太多了。

影片后面金士杰和王传君在慈善机构对峙的那段画面，特别像周处除三害里面周处和尊者的那段。

不光情节像，宗教因素像，甚至连演员长得都像。

算是一个小惊喜吧猎奇之外，我觉得影片还是非常深刻的。

尤其是他对校园霸凌处理的那一段虽然恐怖，但是非常引人深思我们一直都知道校园霸凌，国内很多电影也有这种元素。

比如少年的你和第二十条中都有表现，但是看惯了这些，我有时候甚至有些麻木了，毕竟我们改变不了什么，虽然很愤怒可也无济于事。

但是本片的校园霸凌真的是突破底线了，我从没想过校园霸凌可以做到这种地步。

我相信不光是我，很多人可能都没想到。

原来新闻播报中简简单单的那么几句话，实际场面出来会这么骇人！

影片非常直观的表现了这一点。

看完电影我就在想，影片的设定是在初中，那就算报警了，警察立案，要是那几个少女未满14周岁怎么办？

难道真的就无罪释放？

让他们继续祸害下一个人吗？

如果仅仅是看新闻播报可能无感，但是看到这种画面，再知道不追究他们刑事责任的话，那真的是万般无奈涌上心头啊。

他们是未成年，是祖国的花朵，把他们保护起来那受害者呢？

受害者就该死吗？

受害者家属那边又该怎么交代呢？

那一刻，我认为动用私刑是正义甚至是高尚的。

就像影片男主所说，真理的锤头会敲碎顽石吗？

如果因为本片让大家重新关注校园霸凌，重新关注弱势群体，甚至出台一些被霸凌者相关的保护法，那影片可以说是功不可没。

毕竟它让你知道校园霸凌真不是儿戏，成人之间尚且没有这么恐怖的事情。

这些少男少女们真的是恶的很纯粹。

片子本身有很多可圈可点的地方，比如整体的美术、画面，那种东南亚的湿热感做得很好，扑面而来的黏糊、肮脏；压抑和惊悚的氛围做得还是合格的；年轻演员王圣迪表演很出色，黄明昊也有些令人惊讶地服帖，而蔡明老师不愧是老艺术家，在这么个严肃压抑的片子里一句话就能立住人设、逗笑观众，确实功力深厚；剧情逻辑方面，没有戏耍到观众，但是基本的悬疑点、逻辑线、反转设置都是在线的，整体故事逻辑也是通顺的。

尺度方面，因为环境原因，可以说是非常极限了。

成年人为了复仇杀死未成年，在我们的社会环境里是很敏感的。

许多犯罪电影最后往往是一句字幕交代坏人被判刑结束，更何况是未成年犯罪。

血浆、残肢，这些都是之前国产电影很少见的。

片尾曲用福禄寿的歌确实是神来之笔，很贴合主题和气氛，但是选择用这种有非常大负面新闻的艺人组合，确实也是足够有魄力，换成别的项目可能就宁愿损失一些效果也要规避这样的风险。

不过做得不好的地方也同样很明显张钧甯和王传君的表演有些用力过猛了，虽然可以解释为受到刺激变得神经质，但张已经掩饰了那么多年，还跟昨天刚出事一样神经质，别人怎么可能不怀疑。

吴镇宇的表演，说好听的是没有痕迹，很松弛，说不好听的，我以为我在看演员综艺，他训斥人的语气风格跟真人秀里的他一模一样，没有看到人物，而看到的是吴镇宇；徐娇做网红太受追捧了，又是敢说，又是汉服代言人，就是没看到这些年业务能力有什么提升，饰演一个智力障碍的角色，对某些人来讲是展现能力的时候，对她而言可能就是行活。

节奏方面，能看到惊悚片，甚至恐怖片的影子，但是jump scare用太多次了就有些低级了，只会让人觉得导演黔驴技穷，不断重复。

而有些时候莫名其妙的慢镜头没有任何作用，在重点线索的部分又很快地略过去了。

如果说是想误导观众，那就应该在选择性叙述的部分多展开一些，而不是只用无意义的慢镜头来误导。

同样的，在悬疑部分，你可以用诱导性叙述，可以用蒙太奇碎片拼接，但是用回忆和特写镜头直接填空就有些取巧了。

剧情方面，能看到导演想加的东西太多了，又是校园霸凌，又是性侵，又是家暴，又是精神疾病，又是腐败，又是人性冷漠，还有方老师为代表的宗教。

东西太多了，导致很多点都漏掉了。

比如方老师的传教，如果是为了人，那么最后方老师替林再福挡刀，说明他还有些良心，但是没有展开；如果是为了表示宗教洗脑，那最后林再福被抓，另一个老师举着书高喊口号，也没有下文了。

李涵在丈夫不在的时候穿得跟平时不一样地花枝招展，然后台词里提到了“不知道他会提前回来”，那她到底是趁着丈夫不在出去鬼混，还是只是因为丈夫不在自己可以做自己，穿得轻松一些，没说明白。

到底是怕他回来发现自己忤逆他，还是怕他对女儿不好所以想提防他，也没说明白。

李涵从发现丈夫提前回来看到自己穿得漂亮，到发现女儿被伤害，到被打，到决定杀人，到发现女儿杀人，再到决心帮忙掩埋，这期间心理应该发生了非常大的转变；从没保护好女儿的内疚自责，到帮女儿处理现场之后的惊弓之鸟，再到过度保护殴打女儿，这也是非常大的转变，这些都没说明白，就显得李涵打女儿莫名其妙，得绕个弯儿，猜一下才能明白。

‘’林在福也是从头到尾都太表面了，没有一个“下定决心”的过程，海啸前后人有什么转变？

“经历了海啸失去太多，只想好好和女儿人过日子”这点没写出来，而温暖的部分就是回忆里跟女儿的几段互动，只能说明他爱女儿，不能说明他对其他人也很好，不能说明他珍惜当下的生活，所以后面就只能是他为女儿复仇，而没有体现出“一个失去一切的人对处处逼迫他的外界社会的反抗”，配不上王传君演出来的那么痛苦。

黄明昊的部分更是如此，明明是个偷拍犯罪的人，却没有展开说，那不如用个监控来代替。

“为了保护你呀”是对李涵说的，那他是不是还有些恋熟/恋母情节，喜欢人妻/姐姐？

这部分也没有展开。

而戴国栋之所以砸相机是为了成全一个母亲，也就是说他得作为一个父亲跟李涵共情，但是在最后并没有展开，同样是用回忆片段告诉大家“看我是爱他的”，说服力不够。

林在福线的“船”的意象和最后类似《少年派》的镜头也是意义不明，被海啸伤害过的人竟然还想造船和女儿出海，纸船和千纸鹤到底哪个是最重要的线索，都混在一起没说清楚。

但抛开这些文学性的细节部分来看，仅仅作为一部商业电影，本片无疑是合格的，甚至是超出水平线的，给7.2分不算过分。

但是扫了一眼评论，真的好多懂哥懂姐评论不是为了分享思想，而是用来展现优越感的。

一方面言必称希区柯克大卫芬奇，觉得国内影人不行，一方面又觉得国产片每部都必须得有影史留名的质量才行，真不知道到底是觉得行还是不行。

一方面觉得人家好莱坞工业体系完整，一方面又恨不得每部都是符合知识分子口味的小众精品，对大众商品吹毛求疵，丝毫没有意识到中国还有十亿以上可能连“豆瓣”都没听过的消费群体，属实是傲慢至极。