非礼勿言

惊悚片《非礼勿言》我终于看了，据说此片是翻拍，但我没看过之前那一版，所以我也只说这个美版，男主是全片的核心也是亮点，没想到他演反派也十分的出彩，那股子狠劲确实让人看了后怕，而剧情也十分不错，虽然前面铺垫的有点长，但故事细细道来，由浅入深，一点一点把你带入，惊悚紧张的气氛拿捏的也十分到位，两位小演员的表演同样出彩！

让你一直为这一家人究竟能否平安逃出而捏了一把汗！

这点做的非常不错，而后面的反转，还有男孩最后的爆发，都是此片的亮点，所以说，综上所述，此片我个人是十分推荐的…喜欢惊悚恐怖片的朋友，一定不要错过了！

（话说，女人有的时候，就是比男人强！

而且此片没有政治正确，点个赞！

）个人主观评分7.5分！

属于是看了预告片就能猜到大致剧情的惊悚片。

当然 “You let me” 这句恐怖宣言还是挺惊悚骇人的，对陌生人不断地退让自己的权力边界和容忍底线，相当于邀请他人趁虚而入、侵犯你的领地、操控你的身心。

可以推测的是，狂躁男的妻子曾经也是一名受害者（17年前，未成年就被......），痛心的是她遭受变态男多年的折磨和驯化，已然成了杀人犯的帮凶和伥鬼，是杀人犯引诱猎物的诱饵之一，是不动声色的高明演员。

前一小时还算好看，但后半小时逃杀戏就挺灾难的，俩伙人都在犯蠢，白眼🙄翻上天。

一些蠢到发笑的点：1.开着车遇到持枪劫匪就掉头。

不是，连前挡风玻璃都没碎，低头开车莽过去不就行了吗？

动作片里的追车枪战戏那么多，你稍微学一点嘛......

2.反派掉枪你不捡，是因为喜欢肉搏吗（鲁豫脸。

三个人，六只手，但只有我想捡起枪3.蠢货丈夫拿起小锤子当武器，结尾没蠢死他是我最大的遗憾（夫妻关系里他也是罪该万死）。

当你困守房屋，面临持枪匪徒的入侵，你的选择是？

——万能小锤子4.女反派从房顶摔下去尖叫摔死，有点高难度，能理解但蛮好笑（梦回一秒惊声尖笑）。

5.女主是震惊脸专业户，虽然也承包了所有的有效输出。

6.匪徒们没展现出一点点罪犯的专业性和熟练度，我很失望。

女主还击詹一美都是朝脸上去的，也不知道他是造了什么孽，最后被锤脸而亡了，惨感觉詹一美从《分裂》转型肌肉男化身“一壮”后，就在反派形象上越走越远了。

这部片里展现出的阳刚α、NPD、超雄男特质，还挺到位的（别是本色出演哈）。

接连看了夜母还有这部，有点讨厌演男主的斯科特·麦克纳里了，气质萎缩、性无能南专业户，婚姻失败的不合格丈夫，他不是站在了超雄男的对立面，而是倒在了他们的脚下。

好看！

前面一个半小时的压抑换来最后二十分钟的酣畅淋漓，反杀桥段甚至有《你是下一个》《准备好了没》的光彩。

赞美Louise！

影片大半部分呈现出一场有着独特审美和观念的变态连环杀人犯的个人展示秀，是杀人狂但是有魅力甚至某些角度颇具有说服力，有格调和自己的一套行为逻辑。

变着法子在心理上折磨这一家子，满怀恶意却打扮成热情好客的主人，故意做出挑衅和冒犯的举动，看着这对夫妻礼貌客气地照盘全收，paddy心里在大笑嘲弄这股装模作样的文明世界气息吧。

嘲笑他们的不诚实，嘲笑他们的口是心非，嘲笑他们的软弱和易受影响，并狠狠抓住和利用这个家庭的缝隙，像最敏锐的猎人捕捉天真的猎物。

两对夫妻在意大利旅途的相遇，和《只爱陌生人》的感觉也很相似。

ben对自己的婚姻充满了厌倦，工作也受到挫折陷入停摆，旅行是想要获得新鲜感也想要重启人生，却失落地发现只是换了个城市过着同样乏味的生活。

令他失望的不是一时的乏味，而是意识到，正是他自己的选择不断累加，让他一次又一次踏入乏味无聊的庸常。

这时候他遇到了paddy，第一次交集是paddy毫不见外地主动找上他要走了闲置的躺椅，并且一路拖着发出噪音，先声夺人宣告了这是一个毫不在意对他人空间侵占的、活得更加自我的角色。

这份粗鲁和野蛮恰好对足够“文明”的ben充满了吸引力。

ben被迫收起躺椅上自己的衣服，却并不对这人感到反感，而是从一开始就投以注视。

甚至被那份愉快所感染，若有所思地问了一句妻子要不要喝啤酒。

然后被状况外的妻子婉拒，浇灭了兴致，也再次确认了这股乏味和难以合拍的感受。

（Louise的人格更为坚定，她只是友善并且习惯以友善来揣测遇到的人们，尽量去配合家庭成员的需求，对危机的察知很敏锐，却一次又一次被丈夫挽留/拖延下来。

会被这种有毒的男子气概所吸引的只有ben）在饭桌上应付无聊的丹麦夫妇看到paddy投来的眼神，透过窗户看到伴着歌曲激情热舞的paddy和Ciara，在街头撞见骑着摩托泼洒欢笑的paddy一家三口……paddy一次次释放信号，而每一次都被ben精准捕捉到了，对这个充满热情、活力和充沛爱意的陌生人家庭，ben的眼神似乎都在诉说，这才是他理想中的度假生活。

再到寻回小兔子、两家人共进午餐，paddy拿丹麦夫妇公然开涮，ben无法提出不快也不知道如何下手拒绝的对象，在paddy面前只是个信手拈来的消遣。

到此，踩着这对无辜的丹麦夫妇的心情，paddy已轻轻松松将处于彷徨失措中的ben纳入囊中。

鱼儿上钩，接下来就是一场漫长的玩弄。

-ben似乎存在双性恋倾向，很明显他有点向往、崇拜paddy这种类型，和他一起去打猎路上开车放着歌对视，paddy意味深长注视他，他很困惑地对视，一起在荒野大声吼叫，释放内心的野性。

吼完被搂着肩膀大笑，不是不开心的，paddy和他的相处让他困惑也让他下意识跟随，选择服从，就像自然界的雄性动物遇到了族群中的更上一级。

paddy是更蛮荒野蛮的那一面，有毒的男子气概，大男子主义，但也绝对的充满活力生命力和理所当然碾压他人的力量。

ben显得柔弱，唯唯诺诺，优柔寡断，遇到突发事件结巴不知该说什么该做什么，这场战斗最关键的几次必杀都是女性作出的。

Louise的勇敢和急智，用深呼吸软件来声东击西，充分利用家庭物资来战斗，击杀销赃的Mike和共犯Ciara，ben所作出的最重要举动是勇敢跳下去，顶着骨折的代价为孩子们重新竖起梯子。

Ant小演员挺惹人怜爱的，压抑沉默的小男孩，却做出了关键举动，几次想要透露信息未果，写了纸条但是语言不通，带小女孩去看手表背后的字未被理解，最后偷钥匙终于把信息传达出去，还细心提醒女孩用手机拍照，带回证据快速说服父母。

ben举枪对准paddy，paddy像是看透了他知道他不会开枪，他不是杀人的人，因为他文明，被道德礼仪法律深深束缚着，有内心的底线。

而ant搬起石头（还是盒子？

）重重砸向paddy，却无法令人感到爽快，发出的嘶吼令人战栗恐惧仿佛看到了paddy的影子。

他是能杀人的人，被paddy的教育潜移默化了一些，加上他父母被杀害、还要认贼作父的仇恨。

在得知《非礼勿言》即将内地上映之后，我第一时间找来了评价非常两极分化的原版来看。

虽然从电影语言和类型满足的角度出发，原版电影充满了诸多不足，导演明显经验缺乏，作品完成度并不高，表达上也显然差着一口气，但是故事的内核与主题相当亮眼，结局的巨大反转所带出的主创对于当下社会环境的残酷暴论非常吸引我，因此我也非常期待拥有更高工业水准和更强类型创作力的好莱坞改编此作。

但结果是，美版的《非礼勿言》除了在影片前3/4的部分情节处理上继承原版优点并稍加精尽以外，其余各方面完全不及小作坊产出的原版电影。

首先《非礼勿言》的整体叙事和类型都各有反转，剧作上是从家庭伦理、乡村度假题材转为了犯罪惊悚，而类型上则是从心理惊悚摊牌为了肢体暴力所带来的恐怖。

但两个版本都遵循同样的框架的同时，具体处理手法上其实有所不同。

原版在电影前两幕其实是拒绝向观众过度表露自己的惊悚片本质的，完全不显露任何类型化的意图，一板一眼地讲故事，紧扣家庭关系和家庭教育这两个核心元素拍家庭片。

直到反派男主人家暴儿子之后整体气氛才开始变得非常危险紧张，但在此之后导演也没有紧跟着输出大量犯罪和惊悚桥段，而是用一种非常类似于早期兰斯莫斯的电影口吻，用平静中发抽象的疯的语调带出了最终的谋杀。

这样的处理深得我心，在不失类型反转力度的同时，不急不躁、钝刀杀人的手法也是最贴合电影表达的选择。

电影以中产家庭虚伪的温良、犬儒作为核心标靶，设计出一个专门猎杀因为顾及体面、身份、尴尬等孔乙己长衫式因素的假精致家庭的犯罪夫妇不断清算这类群体的阴谋。

而电影也将镜头对准两家人共同相处于一个屋檐下的短短几天，将猎物家庭是如何被自己价值观中的繁冗枷锁束缚，又是怎样被自己曾引以为豪的精英品质害死的过程剖析给了观众。

这个过程温吞、平和，没有非常激烈的矛盾，故事情节都十分日常，猎物们的选择在大部分和他们处于同样社会阶级、接受过类似教育体系的观众看来也毫无问题，但是导演又无时无刻地用似有似无的不和谐音提醒观众，他们正在逐步走进自己罗织的陷阱。

在此前提下，结尾突如其来的杀戮相当具有冲击力，并且对观众绝对造成了“伤害性很强，侮辱性更强”的观感。

因为跟随着电影视角，自始至终关切猎物家庭命运的观众们最后看到自己的里子和面子都被导演放在脚下狠狠践踏，自己半生里建立起的所有认知在电影的观点下都是华而不实、一文不值的垃圾，这是相当具有冒犯性的。

但是美版基本完全没有继承以上的优点，也就是抛弃了《非礼勿言》之所以是《非礼勿言》的所有特点。

美版从电影刚开始没多久就迫不及待地不断提醒观众：我们这是部恐怖片哦你可不要忘记了男主角到达一美家的第一个晚上，晚饭还没吃上，小男孩就做出了原版中后段的张嘴动作来制造惊悚感和不安感，这属于是漏题行为，是严重破坏应有的叙事方法的。

原版反派一家从头到尾对自己的犯罪动机几乎是只字不提的，只是偶尔在不耐烦的时候以抱怨的口吻嘲讽猎物家庭几句。

但是美版的一美几乎是一有机会就像教主一样把自己的犯罪“理念”和“心得”输出给大家，这不仅是破功的体现（角色和导演都是），而且又回归了非常制式的好莱坞大片变态反派的形象塑造方法，有事没事爆两句金句暴论还以为很有逼格，实际上是非常蠢的。

除了这两方面处理的不同以外，两个版本在电影前两幕中，具体情节基本是一模一样的，但坦白讲，美版编排相同素材的能力更强，叙事节奏也更好，心理惊悚的密码算是把握住了，比电影语言稍逊一筹的原版更能抓住观众。

美版的序幕就展现出了导演更强的信息处理和编排能力，一美超雄、没素质、旁若无人地尽显E人本质的一顿操作非常耿直地介入到主角一家平静的生活中来，用非常短的篇幅就把一美一家的生活状态与主角家强烈的对比展示了出来。

与此同时，临行前的一夜信息的铺排量也优于原版。

导演早早开始强调女儿的巨婴属性，以及被父母溺爱导致的对于兔子玩偶畸形的依恋，让原版看起来非常降智的玩偶分离焦虑导致羊入虎口有了支撑依据。

并且独立意识较强的妻子曾经出轨，而中年危机的窝囊丈夫敢怒不敢言这两个强人物基础设定也用一个手机提示音响起的细节迅速带出。

一家三口各有困境、彼此之间各有壁垒和心结的家庭氛围被迅速勾勒出来了。

这都有助于后续情节展开可以扎实推进。

前两幕中很多个从原版直接继承的情节在节奏上也都得到了更好的处理，比如两次聚餐，以及孩子跳舞这些最核心的冲突，美版都是意思到位之后立刻转场，不多任何废话，给观众留下不适的印象与观感即可，这是非常好的心理惊悚处理方式。

不过美版观感的转折点发生在主角一家最后一次试图离开之时，在爆胎之后取工具和爬屋顶两个美版原创段落我认为是很好的创意。

尤其是后者，爬梯子这场戏明明发生在大白天，从头到尾也没有任何血腥暴力元素介入，但是依然胆战心惊，让人不敢松懈，这是前期攻心战术奏效的体现。

并且丈夫如履薄冰般履行一个没有任何道理，仅仅是为了维持家庭表面美满的行为，也可以试作全片集大成的一场动作设计，也相当高明。

但爬上屋顶的过程虽然惊险，爬下屋顶开始全片就逐渐崩盘了，首先是这场戏本身，男主角下梯子时一美已经不再扶着梯子了，按说此时应该面临更大的危险，但是导演仅仅把爬下来的过程放在虚焦的后景里一笔带过了，当场戏收尾的潦草似乎也预示着整个第三幕的坍塌。

美版一改原版结局的叙事风格以及故事走向，把电影引向了一场封闭空间的攻防战和躲猫猫，这显然是无比低级的选择，而且实际落实也非常差，不仅没有什么紧张感可言，视觉奇观满足也谈不上，最后半小时体感有一个小时。

第三幕如果要重新设计也完全可以，布伦屋为了受众和票房考虑想要做类型化，不敢重度冒犯观众我也支持，但是显然不能是现在的处理。

例如可以改成一场一美夫妇继续利用更高维度的对主角一家的心理操控进行追杀。

或者如果主创能力更强一点，可以给主角家一个弧光，他们在至暗时刻后意识到自己的局限和愚昧带来的苦果，一改过去行事方式，反而解构了一美夫妻的心理和人格，比他们再高一层完成反杀。

亦或者更大程度地利用小男孩这个角色，再写一层反转，其实他确实是患有疾病导致的失语，而且并不是被拐卖来的，给小女孩揭秘还是在诈主角们，他也是整场阴谋的帮凶，最终他完成对主角们的致命一击。

这样不仅让主角们再次死于圣母心泛滥，达成了批判，一美那句“这才是我的崽”也可以继续说，新一代制裁者已经炼成，新的杀戮将无穷匮也。

总之美版的写法毫无疑问是最差的，而且让本身就概念先行，逻辑薄弱的影片具有了更多逻辑硬伤。

主角一家的特殊性完全没拍出来，最终为什么可以通力合作，让杀人如麻的三人组折在他们这里，其实完全没有依据。

全片始终强调父亲无法脱下长衫，又懦弱窝囊又好面子，而母亲看似强硬独立，但是依然依附于无能丈夫对家庭选择的最终决定权。

这样的人物缺陷没有认识到克服的过程，主角的转变似乎也只是武力值和战术上突如其来的增长，实质的弧光完全不存在。

由此最终四人合作反杀一美夫妇就更显得站不住脚。

结局落在巨婴女儿完成偷袭，被拐男孩致命补刀，看似爽文，实则不仅已经离题万里，而且非常低智，无逻辑。

如果想要电影结尾达到导演预想的冲击力，只有两种选择，要么像原版一样全军覆没，要么虽然主角一家赢了肢体对抗，但是一家人的心理状态已经被无形中逆转，屠龙后也成恶魔，四人面若死灰地坐在驶离农场的车上或许各怀鬼胎，或许各自认清了不同的现实，或许各自在这场事件后成长出了完全迥异的人格。

总之，一部心理惊悚电影的结局完全不具备多义性，仅仅留存在最低级的动作暴力层面我是无论如何都无法接受的。

昨天傍晚和同事一起在康复医院门口看的这部被预告引诱的惊悚片，前半段真是又臭又长但是胜在风景优美，所以看下去了。

简单来说就是一对儿超级经典的白男白女，由于太爱装逼且虚伪，导致差点死无葬身之地的故事：女主是vegetarian（但是吃鱼）这个设定不能再典，男主穿淡蓝色亚麻衬衫去意大利堪称典中典，两口子养出来个作精闺女死活离不开hoppy玩具兔子，让宝跪地嚎啕：怎么典成这样！

一美饰演的变态及其娇妻给装逼夫妇带来微微的不适感一直伴随左右，作为观众，且是被东亚文化浸润多年的老中，宝都好几次忍不了想冲进屏幕抽那对装逼白人夫妇！

都欺负到你跟前儿了还装谦逊有礼呢，你装你马呢？？？

当然最后反杀还是比较满意，没有气死在影院，得以记录一下影片中的细节：1. 装逼夫妇和变态夫妇在意大利游玩偶遇，同时也遇到一家丹麦人，但是变态用言语巧妙地驱离了丹麦人，后来才知道他这么做除了引装逼夫妇上钩，还是为了避免假儿子Ant和丹麦人求救。

因为Ant已经被剪掉舌头不能讲话，又不会写英语，所以变态要尽可能避免Ant用北欧语写字求救。

2. 变态的小娇妻未成年就被变态虏获成为性奴、仆人以及作案帮凶，她有自己的小爱好就是制作陶器，被装逼夫妇看到作品并夸奖的时候谦虚了一下，这个时候变态居然说：不要自我贬低自己，那是我的工作。

看到最后才意识到变态对于小娇妻扭曲的占有欲和控制欲，甚至在装逼夫妇面前都不装了。

无论是哪个老公，在他人面前说这种贬低自己妻子的话，是不是太过分了？

可气的是装逼夫妇似乎并不觉得有任何问题，我请问吃素的这位白女是不是大学的时候没修女性主义啊？！

3. Ant小可怜很想念自己的亲生父母，他们遇害后，变态夺去了Ant爸爸的劳力士手表，Ant怀念爸爸的时候就去摸一摸这块绿水鬼，这也是为什么后来变态很敏锐地就能发现Ant偷偷动过自己手表收纳的痕迹。

4. 变态在意大利介绍自己的时候说自己是一位医生，后来邀请装逼夫妇去自己的农场，装逼女不慎切到手指请求变态包扎的时候，变态在开玩笑的时候说的就是实话：他并不是医生，也没有什么工作，只不过在收入来源这里说了谎。

变态的收入来源就是杀害有钱的夫妇并侵占其财产，切断小孩的舌头并胁迫其成为坑害下一家人的傀儡，不断进行这个杀人游戏的变态积累了大量的财富，支持他在农场过着不错的生活。

5. 装逼夫妇由于背井离乡且没有工作，再加上妻子被丈夫发现聊骚，本来夫妻关系就很紧张，这时候看到变态夫妇蜜里调油的样儿很是羡慕。

尤其是小娇妻说他们每天都要敦伦，装逼女听了大呼：怎会有如此淫乱之事呢？

看到后面的时候才意识到，这个变态真的不是人啊，每天都做，那小娇妻生理期的时候咋整？

真是不拿人当人，纯粹的工具。

此外，小娇妻透露自己和变态在一起已经17年了，装逼女和老公吐槽，那她是几岁的时候就和变态在一起了呢？

窝囊老公这时候说：你就别深究了。。。

影片结尾的时候小娇妻从屋顶摔落死不瞑目，而变态劫持了作精女儿Agnes，并对装逼女说要把这个女孩当做小娇妻的替代，就知道17年前该变态是如何对未成年下手的了，令人发指的禽兽啊！

总而言之，看完此片我们吐槽得最多的就是白人真的太虚伪爱装逼，太能给自己找罪受了。

如果闵行某电影院座位下不慎有四颗大洞，那应该就是我们俩观看此片的时候挖出来的:)

我愿称之为铺排精巧的剧情加细腻入微的角色塑造相辅而成的高质量心理恐怖片。

本片没有血呼啦嚓血肉横飞怪声狞笑尖叫奔逃的俗套情节，没有滥用恐怖音乐鬼脸镜头随意挑动观众情绪，甚至没有试图刻意放大凶犯“非人化”这类意味不明但不明觉厉的特写镜头以恐吓观众，所以我真的真的非常喜欢本片的故事讲法和节奏。

前奏剧情徐徐展开，塑造人物性格、家庭矛盾的方式细腻得像奶油融化，关键信息的提示靠点到为止的台词和细腻的演技。

从户外饮酒、交谈、跳舞那一段的精彩文戏开始，层层递进的悬念迭起，在此之间留给观众的气口恰到好处。

直至室内的对抗戏，有人觉得太轻巧，但我觉得路易斯巧用管道清洁剂简直神来之笔。

路易丝有勇有谋聪明果断，可谓最强战力。

本过于弱势，才会被强势的帕迪吸引、诱导着走入陷阱。

另外斯科特的演技跟不上詹姆斯和麦肯兹，在前半段节奏较平和的时候还行，剧情进入紧张的高潮时就显得有点违和了。

写完这段简评准备再看看原片是不是更精彩。

首先，要阐述一个事实。

演员是有局限性的。

无关乎演技，为什么这么说呢，打个比方，易烊千玺，张子枫演技再怎么好，也不可能像赵本山一样演一个老太太。

甚至陈道明，陈宝国之类的老戏骨，一样演不了老太太。

同理，伊美演恐怖杀手，怎么看还是差那么半个月的节气。

这是演员先天条件决定的，再怎么健身也不行。

这个电影也就是看个猎奇吧。

情节上其实很有意思，剥掉惊悚片的外衣，我们就能看到两种家庭的对撞。

关于夫妻相处之道，关于孩子的教育。

有趣的是，在杀人犯一家人的映射下，正常的中产美国家庭显得问题重重。

过于强势的母亲，过于弱势的父亲，以及一个被惯坏了的任性的女儿。

你都跑出来了还要回去拿娃娃找死，那不搞你们我都看不下去。

那个父亲有游泳救孩子的志气，却没有背后偷袭单杀的勇气，关键时刻还哭那。

忠心的说一句，孩子，你妈值得多搞几个外遇。

全程全靠你妈单杀1V3。

这样的母亲，还能要求什么呢？

只能说亲爱的妈妈，祝你周末玩的开心。

如果这四个好人战力排序的话，应该是1V3上单母亲＞哑巴小男孩（全程提供信息，精准微操偷钥匙和最后收尾以绝后患）＞任性女儿（藏麻醉针开大）＞辅助父亲（偷袭和拿了梯子）。

#电影非礼勿言#电影非礼勿言首映礼 #不散观影团#詹一美 @不散观影团 又见一美，他带着惊悚片来了，看得很过瘾。

每个角色的演绎刻画都很鲜明立体。

因为知道是惊悚，所以能大概觉得会有问题发生，但是真的嘭一下撕开真相的时候，还是被惊到。

片子节奏掌控地很好，推荐去电影院大荧幕观看。

感谢不散观影团的超前观影，给不散比心～

本来只想四颗星，但是六点几的分太不匹配了吧！

细节还是很到位的，伏笔都很呼应。

我称之为破碎婚姻与婚姻调解员的大冒险〈( ^.^)ノ 喜欢看着鱼儿咬钩，像猫儿戏耍猎物的反派傲慢到被反杀 不是特别出色但是观影十分愉悦自然，算近期很好的惊悚片啦。

从小被驯化的反派妻子，在捏雕塑时塑造的惊恐尖叫的母亲形象是内心残存善念的挣扎也和后面犹豫开枪放过主角团一丝生路呼应。

自然摔死的结局宛如自己寻求的解脱。

怀念生父的小男孩记挂父亲的手表。

而且他的长相真的好符合我对瑞典人的刻板印象，例如他就很像同是瑞典人的avicii。

爆发的补刀以及半混迷大反派对其的赞许。

大反派的童年真是如此不幸，走了父亲的后路。

就像他和主角们在海边餐厅吃饭，女主玩笑般提到的一样“你是步入你父亲的后尘还是与之相反”。

里面很多道具，都是大反派戏耍主角时出现的，例如戏耍男主的逃命的梯子反而被男主扶着让家人出逃。

要给小女孩打的兽用麻醉剂被小女孩反注射给他。

狐狸做为猎物的前后出场也颇有深意。

细节很多也不突兀〈( ^.^)ノ 拿女主性格较为强势和丈夫较为软弱来嘲讽的太离谱了。

谁说两性之间只能男强女弱。

小女孩对兔子的依恋从意大利度假和在家睡觉再到父母对话可见一斑。

陌生环境晚上惊恐和焦虑情绪需要依靠呼吸app调节早就埋笔深厚。

甚至那个app最后还立大功了。

母亲对孩子的教育方式和反派对所谓孩子教育方式不同，以及认为对方越界的不满才是真正促使人家半夜跑路的原因。

不是真正意识到什么危险导致的！

因为人哪怕遇到奇怪的人，时常会默认对方也是正常人，去合理化别人的行为，认为是自己想多了。

一点都不奇怪的好吗！

且在对方解释加示弱，或者热情洋溢盛情难却时很难拒绝，这是人性。

也是她们进入陷阱的原因。

女主颇为白左女的形象，但是也算正常范围内的吧。

吃鱼造成的污染（鱼繁殖快且多 海洋资源丰富可利用范围更广）和畜牧例如养牛（甲烷污染）相比小巫见大巫。

人家支持环保也没强制别人必须素食环保，算是可以理解的个人追求。

女主后半段为了掩饰一家情绪异常才痛述回家要离婚的。

有了这段同仇敌忾，共同奋斗杀出一条生路的剧情比看啥婚姻调解员都强。

丈夫在感觉潜在危险时也没有退缩，也是挺身而出的。

找兔子回去时，也是认同妻子对这家的不满，让其车内等候，自己出面。

虽然反派解释加卖惨让所有人心头柔软没狠下心拉下面子跑路。

后半逃生时梯子倒了，如此高度还摔死个人的情况下依旧决定跳下去给妻女扶好梯子。

是勇敢也是付出。

急中生智，想到高浓度果酒助燃做爆炸瓶也是值得称赞的尝试。

虽然在母亲的机智勇敢下略显逊色，但依旧是不得了的付出。

多的不说了，挺好一片子的。

各有各的不幸，让我深思家庭教育的重要与童年对人生的深刻影响……正巧今天在家看了早餐俱乐部，也让人对家庭教育产生思考。

早餐俱乐部让我想到死亡诗社 前者家庭，后者更多学校。

算是另一个角度来对比吧。

记得《救猫咪》里把好莱坞比做爆米花电影源头，欧洲电影文艺电影的开端。

原话忘了怎么说了，意思就是好莱坞会讲故事，欧州不屑用电影讲故事，这当然是好莱坞的刻板印象，好莱坞最擅长的就是让坐在电影院里人看到恶棍被善良正义的美国人，最好是美国姑娘大卸八块，一遍一遍的重复着恒古不变的惩恶扬善的经典戏码，美版《非礼勿言》正体现好莱坞的正确-“恶人必须死”。

跟原版相比，电影发生了质的转变-故事内核变了，主题削弱了。

原版要借用专杀旅行夫妻的杀手，讽刺当今中产白人的道德虚假，玻璃心以及对白人中产体面和礼节的揶揄。

新版的“一家人逃出生天”弱化了原版的批判意味，同时也把“恶魔依旧在人间”的绝望替换了成了“全家团结一致，大杀四方”的反智。

导演是拍过《伊甸湖》，《黑暗侵袭》的James.vwait，新版《非礼勿言》绝对是他的擅长-弱女子绝地反击，孤身杀出重围，但一定会再反转一次以恶的全面胜出作为结局，第一版《非》更像是他的手笔，新版的《非》很可能是好莱坞制片方的意志，而最后还有个导演剪辑版的反向结局的版本。

新版《非》取消那个让主角付钱那一场戏，还挺奇怪的，后来，餐馆老板作为同伙堵在大门口的设定让我明白了为啥要取消那场戏-原版中主角支付不菲的餐费的不满，是由主角和餐馆老板的互动体现的。

新版明显没有原版深刻，但更符合大多数人口味，大多数观众，投资人和制片方都愿意接受的故事就是成功好故事，没办法，这是现实。

有多少人愿意看口是心非的白人中产被抢劫一空后惨遭“裸体石刑”。

而好莱坞出品大多是“看得懂”的保证，因为好莱坞讲故事，考虑的是连穴居人都能看得懂的普世价值-公平正义，平等自由，惩恶扬善，多行不义必自毙的价值观，这不奇怪吗？