高三毕业时看的。
当初萝莉无知,主要是冲着天海女王去的。
最记得两个镜头。
年少的源氏转入柱子后,从那里走出年轻的源氏那一幕,美得厉害。
以及最后,随着滚到脚边的球,我的视线盯着源氏,他背对着我,蹲在地上烧掉他和紫姬当年的信笺书札,而慢慢转过来的年老的脸,是岁月流逝不再美貌的脸,刻着时间的细纹和人生的斑点。
生命的起承转合,大概就在这两幕中了。
贵族的暧昧淫糜,爱情的绚烂脆弱,人世的飘零无常,命运的纠结轮回。
当紫式部给彰子讲述源氏故事的时候,她其实也在谱写自己的爱情挽歌。
在感慨源氏时,我更加喜欢紫式部的结局:结束了彰子的教导后,她回到家乡。
在日出(或者是日落?
)中,船夫们在启航,紫式部望着远方出神,泪眼迷蒙,兴许是想起了那个她坚决离开的藤原道长。
两条线,交错时空,仿佛是要照应电影的名字,我愿与你,共千年之恋。
───────────PS服装特别美。
女主好丑…那时候看,还真的以为紫姬和藤壶皇后是同一个人演的…因为书里说的是两人长得很像,紫姬长大后几乎和皇后一模一样。
女配们性格都不突出啊…床戏没那个必要吧…头中将应该是很帅气很有趣的啊!
为啥搞得跟个二愣子似的,为了衬托源氏么…最后,天海女王好帅气!
用紫式部的口吻去講這個故事,穿插著當下與歷史.近150分鐘的影片完全不能展現出<<源氏物語>>一書的冰山一角,很想再一次把書拿出來慢慢品讀,卻猶豫怕又一次止步在渡邊淳一,夏目漱石,川端康成,村上春樹,青山七惠甚至童話寫手安房直子..我我我還是繼續愛我的高木直子和黑柳徹好了..(就這智商也就看看不用思考的繪本了)日本的小說向來大膽的性愛描寫和天馬行空的情節.想當初我看<<失樂園>>..哎哎!我幹嘛小小年紀就看那麼深的書!還我清純童年渡邊!!男權主義的時代,貴足的靡亂生活,宮中權勢的爭鬥,男尊女卑的封建時代..143分鐘的片子,都能一一體會出來.最後逆光處湖中泛舟,引得紫式部淚光閃爍,實在是給整部片子的唯美畫上了完美句點.話說平安時代的服飾真的是美,而且天海大人出場的時候真的是如朋友大推時所言--英氣逼人啊!啊啊啊快要被掰彎了救命啊啊啊哈哈哈哈!所以多一星是給女王的!畢竟僅憑一部影片想詮釋出整部小說的精華太難.
对于一部脍炙人口的名著进行改编,选角成功就等于成功了一半.可惜,千年之恋在这一点上起码不能让我满意.吉永小百合以五十岁的年龄饰演二十五岁的紫式部,实在是勉强了点.而常盘贵子演绎芳华绝代的紫姬,相貌上好像也差了点---我从来没觉得她是美人,而且长得过于现代.至于最重要的光华公子,不知道NHK出于什么考虑,让藤海内希进行反串,美则美矣,但是线条过于柔和,容颜完美得反而失去了生气,没有源氏光芒四射的感觉.......我知道我太挑剔了。
最让我惊艳的彰子的扮演者,这个少女纯净到连美貌都显得多余(演彰子可惜了,至少演一下年幼的紫姬)。
她蹙着眉头对紫式部提出疑问的可爱样子,实在是,让人如何不怜卿。
联想到历史上彰子入宫背后的宫廷斗争,以及由此带来的中宫定子郁郁而瘁,这样美丽的少女却要注定卷入种种龌龊,不由生出一丝惆怅。
光源氏女人众多,千年之恋中当然主要演绎的他与紫姬的爱,其他只有给源氏带来重要影响的女性,如葵姬,六条妃子,藤壶皇后,明石姬等才有机会露下脸,像未摘花,花散里就只能在他人的只言片语里出现。
常盘饰演蓓蕾初放的紫姬,轻轻咬着源氏的手,眼神有一种孩子般无邪的淫荡,实在是电影里最好看的几个画面之一。
而在影片的最后,源氏的一切已经达到顶峰,他得到了想要的一切,因为母亲出身卑微而被迫放弃的东西现在全都掌握在手里。
但是在可以比拟仙境的庭院中,最爱的紫姬在与他争论,这个藤壶皇后的替代品终于从女孩成长为了一个具有自我意识的女人。
而对于源氏,这是他一生中最得意的作品有了灵魂,而且是具有他所不了解思想的,会反抗的灵魂。
源氏既惊且怒又困惑不已的看着紫姬转身跑掉.接下来的镜头一转,已经是“忽尔岁华尽,我身亦将倾”,《源氏物语》的故事到此嘎然而止。
影片的另外一条线,是紫式部的故事。
书中的紫姬拒绝了源氏,而书外紫式部拒绝了藤原。
藤原也只有既惊且怒又困惑的看着这个拒绝自己的女人,为什么啊,明明你是爱着我的,为什么要拒绝我呢?
在紫式部拒绝藤原回到故乡不久,藤原的繁华人生也走到了尽头。
我的主啊,她还是个孩童。
她在你的宫殿奔跑游戏,而且还想把你变成她的玩具。
当她的秀发披落下来,当她随便穿上的衣服在地上摇曳,她都毫不在意。
当你对她说话,她便酣然入睡,不予回答——你早晨赠送的那朵鲜花,也从她手里滑落到地上。
当狂雨暴作,昏天黑地,她的睡意全然消失,玩偶丢到地上,惊恐地紧紧偎着你。
她生怕他不能服饰你。
可你却含着微笑观看她做着游戏。
你了解她。
坐在地上的孩童是你命中注定的新娘,她的游戏将会停息,并化作深沉的爱恋。
这个故事告诉我们,当女孩成长为女人,男人的乐园就开始了崩溃^_^
看了天海佑希版本的光源氏,感觉自己已经被这个女人掰弯了。
何谓星目剑眉,何谓笑若朗月,这样的词只有配上这样的美貌与气质才不算辜负。
不止一次扮演过男性角色的天海佑希对于这一次日本“贾宝玉”的把握游刃有余,外形无可挑剔也只有修长细嫩的双手出卖了她。
枫林下,竹林中,那个浪荡多情的俊儒公子,是否真有一双和她一样的眼睛,专注的看着你,愿结瞬间之永恒的美好,愿许黑夜之无穷的诺
之前看过1987年动画版的《源氏物语》,其意境之美令人叹为观止。
可喜的是天海佑希版本的电影《千年之恋源氏物语》在服装和场景制作商投入许多心血,并运用大量数码技术,将一个真实存在过的繁华时代以最虔诚的匠人之心雕刻于屏幕之上,真实的空隙中填充以魔幻,严默静规的冰冷建筑被春花秋月的绝美景色所包围。
任由时代变迁沧海桑田,宫墙不倒花树繁盛,人们还在口口相传的公子,哀乐而艳富的一生。
从宫墙中奔跑而出的女子一边大喊着不愿意像皮球一般任人摆布,一边脱下身上的华服向前疾去,动画片《辉夜姬物语》的经典夜奔也许会这段情节有所借鉴一直为书中各色女子的名字所沉醉:胧月夜、紫姬、藤壶、夕颜、明石姬、未摘花......一个名字就像是一幅名家笔落初成的画作,既要赞尽容貌之美、又要赏其气质之华,个个不同,个个制胜。
可惜在那个妇女地位出奇低下的年代,妇女并不能拥有自己的名字,这些曼妙的名字不过是后人所命。
甚至丈夫和先娶的妻子之间也玩起了“嫉妒”的游戏,以坦诚情人的数量来彰显忠诚,妻子嫉妒的同时又要保持大度,几乎算是心理上的SM游戏。
只不过不论在身心,女性都是被迫接受的一方。
影片以本书的作者紫式部的生活为切入口,吉永小百合饰演的紫式部雍容大气,眼睛里似有无限话语欲说还休。
紫式部丧夫后被当朝权臣藤原道长请去教养自己的小女儿彰子,希望将女儿培养成当朝皇帝喜欢的女人。
紫式部一边做彰子的老师,一面给年幼的彰子讲述自己正在书写的《源氏物语》,她的才气不仅勾起了彰子的兴趣,也吸引了鳏夫藤原。
随着《源氏物语》故事的完结,彰子也为皇帝怀上了子嗣,紫式部毅然决然的离开了奢靡的宫廷生活,回到了恬静安然的乡下度过余生。
影片画面结构整齐,宫殿多用中心对齐角度拍摄,彰显其庄严恢弘。
外景也多用四季山色花海包围住中心的人,既有命运缠绕之意、又体现“物哀”特色的情调。
人在物的背景下既小且无助,绝美之城里竟都是为情爱苦恼之人。
春之樱花易凋谢,夏之流水若无情,秋之叶霜空余叹,冬之白雪与亡行。
情感不由自主地以物喜、以己悲,欢喜悲愁皆是乘风而来,却郁结在心,唯有周旋在不同的躯体之间寻找共鸣。
紫姬在无法忍受光源氏的多情之后,无奈与之谈话,坦明自己对男女之爱的理解,“男人之爱,不过是肌肤之爱”。
对于故事中出现的诸多女子而言,所得到的光源氏之爱也不过如此。
片刻欢愉、数月孕育、一生等待,不仅自己的命运难以决定,连心动都是身不由己。
而想要与这森严等级的社会决绝的女子,只能如孤叶飘零于寒江之上,将难得的自由化为被吞噬的另一种形式。
这应该是时隔一年六个月后在自己的电脑上看的第一部电影。
是之前看了小半部没敢往下看的源氏物语/千年之恋,接下去看之后才发现其实不是那么可怕。
上次因为六条御息所的交代一直很模糊所以看到葵上那一截就断开了。
而且奇怪的是之前居然觉得这个作品的情色画面有点无法忍受——源氏的出演者明显的女性外表让我心理上迈不过去。
看完之后觉得除了歌者如旁白一样的出现稍显突兀外,真是折服于对出演者的表演。
似乎大家对这部电影的评价不是太高——假如拿这部小说的历史地位来做对比的话,但这几乎是无法作比较的,一个是千年时间跨度,一个是过高的心理预期,那么长的篇幅缩小在一百五十分钟片长里,故事不仔细辨别情节会衔接不上,这又哪能作比较呢。
分析下为什么在时间的背后我可以顶着睡眠的旗帜守在午夜两点的电脑跟前看完它,并觉得他们演得如此之好服饰如此之华美(且不说故事内容)。
除了个人心理的成熟外欣赏角度的转变也是原因——就好像多年前我曾经把《北回归线》翻到第五页就再也看不下去一样,容易沉浮于太直白的字面意义会让你难于进入情节和文章的本义中,同样的是,多年前我把《源氏物语》看到关于花朵朝颜和夕颜的描述就看不下去了,乱伦情节太多,我脆弱得无法忍受。
但是,就像今天一样,滤去表面的东西,我想我终于可以沉静坐下来把心敞开给画面和书页。
这算不算成长的比较明显的进阶?
紫式部用光源氏的故事向少女彰子揭示爱情里面男人和女人的遭遇。
熟知一个男人的成长过程,可以知道他需要什么样的女人——即是他觉得合适的;女人不要害怕男人,因为男人是女人生下来的,而乱伦,不过是男人要回家的形式之一,即,女人是男人的家;一个人可以同时爱很多个人,也可以遗忘很多人。
一对多关系里,假如“多”中的其一对“一”是一种一对一的情感,那么要学会像紫上一样学会放手。
所以多年后当紫上逝去,光源氏在最后的镜头里烧的情书,是写给她的,最后的怀念最真;男人对女人表示爱的方式是,抚摸——不要哭泣,这指的是对任何女人的抚摸,妻子,女儿,母亲;有一种爱,埋得最深但是不用得到,你要拒绝。
而这最后的一种是通过源氏的故事而顺利嫁给皇上的少女彰子无法学会的,也不要学会。
有些人为爱争取因此得到,有些人为爱放手因此得到。
我只知道紫式部最后那一眼,包含所有的肝肠寸断。
但是你,是哪一种呢?
除了华丽的服饰,强大的明星阵容,这部片子并无甚可圈可点之处,在剧情方面更是一塌糊涂,看过原著的人对此片恐怕要失望了。
喜欢的原因无他,有天海佑希便已足够。
入职前,在咸猫处暂居,宅。
晚饭后抱着本本看完了两个小时的《源氏物语》电影,本来电脑里是有的,但不幸是火星文字幕,只好去youku上看。
片名是《千年之恋源氏物语》,结构很后现代,插入小说作者的故事搞个戏中戏不说,还经常来一些莫名奇妙的咏叹调。
姓名都没有留下来的紫式部女士(不知道日本人是如何考证出她的长相并印上日圆钞票的)俨然成了女一号,全片一半都是她在讲故事。
原著有如qq好友列表般啰嗦重复(毕竟是世界第一部长篇小说,不能苛求)的”光源氏睡过女人名录“也算是精简到让人不至于头昏脑胀的地步,虽然还是出现了不少只报个名字的。
最kuso的是此片成了半部玄幻恐怖片,熟女六条御息所俨然变成了恐怖的女巫,另外就是时不时冲出一个诡异的女人扮幽灵状呜里呜啦的唱歌。
不过拍成这样子应该不是故意要标新立异,而是这种古典长篇要压到一部电影里不动点大手术不行,要严格按原著的叙事观众可能全睡着了,索性本着不破不立的精神给解构一番,兴许还能留下点深刻印象。
作为小说的《源氏物语》是我从初中开始到现在都一直想看但从未看完过的,算下来零零碎碎看了大概四成的篇幅。
没看完的原因一则是篇幅太大,二则就是闷。
毕竟是世界首创连个学习的对象都没有,只能一个女人在宫里由着性子写,又笔涉宫闱忌讳甚多,结果是光看见一堆面目模糊的人走来走去,就算有名字都快分不清谁是谁(原本里面的人物是没有名字的,汗。
不过据说日本人一向有迅速分辨出各人身份地位的本事),闷是没办法的。。。
不过小说还是颇有吸引人之处,有人说源氏淫乱,其实考虑到他想玩谁就玩谁的身份,还算是有始有终的人。
搞后妈虽然劲爆了点,但也算是年轻人真挚恋爱了。
说起来吸引人的还是日本人以不干正事为尊贵的观念比我们还彻底,全书一帮“国之柱石”似乎除了风雅地搞女人也没时间干别的了。
这种西晋式的作风在中国行不通,在日本却还通过管家以及管家的管家(的层层转包大家相安无事下去。
这样的好处是鼓励上下各安其位又不影响身居下位的人谋发展,负面作用么就是外人看来不可理喻但似乎又很理所当然的“下克上”了。
到处都只有丰子恺译本,纵有其他近年重译的,也差了很多。
其实丰译好处在于把和歌都变成七言诗,用语典雅,工程浩大。
但是论语言我还是觉得丰老过于平板,也许这更符合日语的本来面目,但我这样受林少华译本村上毒害的,老是觉得译得要更拿腔拿调一点才好,特别是女作家的宫廷故事呢。
实际上我之所以对这本闷书如此挂念,还是来自于高中时在一本很旧的“外国文学名著选”上看到的第一帖“桐壶”,似乎是民国时的作者,译得有旧小说的味道,似乎更加符合我们心目中那个唐朝翻版的形象。
“是那一朝代来?
后宫众女御更衣中,出了位并非了不得身份,却也出众走时的人物。。。
”我总觉得这个比“话说从前某一天皇时代,后宫有位更衣,她的身份不十分高贵,却容貌秀丽,气质典雅,超凡脱俗”要强太多了。。。
最后来说说电影。
演员阵容实在强大得没话说,可惜女人太多,除了吉永小百合阿姨的女作家的睿智温和形象令人满意外,就只有光源氏一人占据最大戏份。
可nb的是居然演男主角的是个女生,搞得ooxx的场面很像一部百合片。
不过源氏的确很困难,书中的完美帅哥找了哪个来演都会有人不满,那就找一女生,怎么不可能比女的还漂亮吧,结果就有了这个酷似林青霞版东方不败的光源氏。
这毕竟跟贾宝玉不一样,宝二爷基本一直未成年,选演员只要够正太就成。
但大众情人光源氏,在俊美跟成熟之间选,怕不容易。
不过这里的中性化并不令人厌恶,反而英气逼人又暗藏温柔,气质非常高雅。
跟春哥之类没办法比,其实中性化外形本身无所谓,但春哥等带起来的是一派相当粗鄙的中性化,很难让人产生好感。
相形之下,女角都挺让人失望的。
且不说一大堆女人扮相实在太像,几乎分不清谁是谁。
各个主要角色更是令人无语:大概因为东映50周年献礼片的缘故,女主角给了当时红极一时的常盘贵子。
可常盘那张棱角分明的脸显然是日本人审美西化后的产物,虽然气质上努力做足功夫,可再怎么装也装不出人们心中温柔优雅的紫上的形象。
常盘的古装扮相实在可以说是惨不忍睹,比起那个小紫上的漂亮loli,简直是白糟蹋这个角色了。。。
吉永小百合大妈红颜已衰,余威犹在,作为硬插入的讲述者角色生生抢去了一半的戏份,还要跟藤原道长暧昧几下子,活脱脱一副老牛吃嫩草。
原著里光君比藤壶只小4岁,实际上最多算是姐弟恋,只是旧时常有的一种私情,跟雷雨没太大区别。
可导演显然是动了歪脑筋,电影里高岛礼子的衰老程度跟小百合相差无几,整个就是一大妈,大大强化了”不伦“气氛,看起来好像真得像女儿跟老妈搞蕾丝。
原著中戏份第二的山野美人明石姬,那个丑啊。。。
相比之下,戏里的男人都还很不错,虽然没有天海反串的光君俊美,但都器宇轩昂。
这部电影的结尾可谓囧囧有神。
被男人伤害过,一生都在教女人如何取悦男人的紫式部,在片尾回到家乡海滩,告诉女儿”在你的时代,女人不需要取悦男人就可以生活下去“。
这一段对应着片头的现代京都航拍,生生又搞成了一部穿越片。。。
最囧的是全片最后紫式部与其兄其女一起加入海边渔民拖网的劳作(看起来像是种郊游),脸上露出由衷的欢欣,看到这段我脑子里冒出来的是《日出》那段打夯的结尾(我是从来没觉得”要想吃饭可得做工“有神马自由和进步的象征意义)。
天哪,这种糊里糊涂的“和朴实善良的劳动人民在一起”的尾巴,实在太像吾国30年代左翼文学的作风了。
这位导演大概是足够左倾的。。。
ps:令人丧气的是,的确我们对唐代的印象都得去日本找。
这部片子最大限度地重现了唐代画作里的场景。
服饰色彩艳丽却从不触目,景物里的花木建筑丰富自然,显然经过精心设计。
相形之下,让人不得不bs我国某位擅长导演大型团体操的著名导演。
宛如张萱仕女图里的华美服饰,加上直飞檐、灰琉璃的唐式建筑,让人不得不服唐朝那种高贵的华丽,日本保留的最好。
这种沉静庄重的美感,中国似乎也就江南保存的还多一点,唐朝故都早给历次战争烧成了荒原,原来的文化传统似乎也随着运河漂到了江南。
而关中走出来的电影导演也是痴迷于大红大绿大色块的荒原式审美,其实是对自己的力量不自信的表现,想通过几分钟的冲击把人留住两个小时。。
西安近些年来修建大量仿唐式建筑,居然有无聊者指为日式建筑,呜呼哀哉。。。
美丽的皮囊终究只是皮囊,红粉枯骨的迷障对于女子来说亦然。
即使集眾女子所爱、完美若光源者亦有无穷尽的欲望。
母爱、女色、权力、生命···这些都说明光源氏亦是众生一粟,而世人往往对容貌出众眾者赋予过多的期望和幻想。
既然如此,世人迷恋光源亦似乎是无可奈何之事,然又有多少人为此等事陷入痛苦之中。
/当然,没想到日本的女性自我反思觉醒的如此早,对待潜在欲望也能做到足够清醒清醒(比如说敢于探求光源氏的真实而不止停留在塑造一个女性们心中完美的男性形象)。
/果然女性寄于人下仰人衣食是造成女性“次等”地位、工具傀儡的大部分原因呐。
虽说就算现在女性自己养活自己可好像社会上的观点还是有些积重难返?
而且在日本还依旧格外严重?
)/不过源氏物语高明的地方也在于它不仅涉及男女关系的问题,它还委婉地让女性反归于内面对自身暗藏的潜在诉求、欲望以及种种难堪难言之处。
自古难关不止红粉佳人呐···彰子能得紫式部教导何其幸运。
那句“女人比男人更坚强,因为孕育孩子的可是女人,男人可做不到。
但是男人会用这里(指了指脑袋)”可真是让人想之又想。
那坚韧顽强又善用头脑的女人岂不是最厉害的?
记得很久之前看过有人评论这部电影,说看完全片,都不知道源氏是男是女,于是又看了一遍,结果比第一遍还糊涂。
笑罢,跟一个超级迷天海佑熙的同学说起,她一脸骄傲说:天海佑熙她妈妈生她下来就是为了能让她去宝冢,天生的top。
我是没有同学那么狂热啦,但还是不得不承认天海佑熙真的很美,就是传说中雌雄莫辨的那种美,想来源氏也只能找她演了,换了谁也不可能有这种效果的。
去年,还看见天海佑熙新拍了电视剧《女王课室》,不过我是兴趣不大了。
天海佑希确实很帅,完全没有油腻的扮相。
但怎么说,色色的镜头让人无感。
特效太搞笑太出戏了。
紫上的选角有点令人失望。
除了脸之外少了物哀美。
bgm还是挺好听的,那个船上的女鬼让我有点不明所以。
光的儿子当了天皇这可太好笑了,作为第一部小说,为什么他没有一点自己当的想法?
emmm,总觉得是事件在推他,他没有一点自己创造的能力,除了想焯谁就焯谁。
焯谁谁不幸。
恋母情结有点好磕,在哪一部好像都是很有让人有感觉的。
和藤壶的禁忌之恋,背叛自己的老爸,藤壶娘娘是他日思夜想的人。
这段才稍稍有无法触及之美那味。
这版和51版的人物区别,一个地方就是光从容很多。
从容的男子更潇洒。
和胧月夜被捉奸的时候,51的光躲在屏风后面好一会,直到要拆穿的时候才哈哈大笑出来。
有种,怂但是不得不上,强撑的感觉。
还(委屈又气)像小学生一样说:这下你满意了吧,抓住我的把柄了吧?
唉。
这样不帅。
这样不帅。
天海佑希的这个光,他完全没躲,人来了他从屏风后面直接出来,一把把自己的腰带扯走,头也不回地说,是我的,怎么样?
帅。
这小子对谁都情真意切。
小时候就特别喜欢日式古典美女的发型,没有理由,果然有些美是不需要学习,自然而然就在基因里认可了。
这部的美女质量明显很高。
单看美女和服饰还有画面就赏心悦目了。
通过雌竞制造冲突点。
就是特效有点太搞笑了。
很剧情的剧情,味同嚼蜡了有点。
老年那段踢蹴鞠挺有感觉的,不过哥们你就不能放紫走嘛,是因为意识到自己留不住所爱之人吗?
紫上也很聪明,想出家了。
没办法,那个年代男女地位差别太大了。
= =。。两个多小时真没看明白啥。。除了紫上 其他女的基本都没分清- -就只是为了单纯的看女王而看这电影,当然五星也全是给女王的!!!!!1
演员好。也有一丝丝那种碎碎念中走过时光的美感。就缺一点点,就能传世。
这哪里能跟《红楼梦》比!!!!!!
真是巨不能理解这种女扮男,说不上来的别扭,亲热戏尤甚,日本挑不出一个颜如玉的男演员了吗?
天海佑希果真有种翩翩美少年的气质,相比之下这部戏里的男人多少有些地气,浑浊不堪,令人嫌恶。第一次看,许多人物都没分清楚,好几个女人分不清。另外,如果说吉永小百合是日本国宝级演员的话,还真没多么令人印象深刻。音乐不错,就是中间几段松田圣子很出戏。
十一年了,还是会被渡边谦吸引啊。渡边谦+天海佑希+吉永小百合+第一古典IP也救不回来的稀烂剧情。天才文学家受权臣邀请进入京都,以写小说的方式教导权臣之女权力法则。小说中的光源氏与紫姬困于各自的情网中,现实里紫式部和藤原道长之间也有些复杂的张力涌动。紫式部在小说创作中渐渐明白了情感的真谛,也为了这部小说的创作而选择离开道长,回到家乡。本来可以讲述得很精彩很深情的电影,被各种“试验先锋”的形式摔得稀碎。平安京时期的鬼怪搞得像投影都忍了,时不时闪现的MV歌手又是什么啊?明石姬和源氏水里追逐对话又是什么鬼啊?每每刚要沉浸情绪就会被稀里糊涂的破玩意儿搞得稀巴烂。跟个不稳定的大杂烩一样。渡边谦和天海佑希完全被糟蹋了,不知道有没有过逃离片场的想法。全片唯一说得过去的也就是布景和打光了。
只有一点不满,为嘛不是个男的演?还是有点违和感。。。。光源氏啊,估计没人能驾驭
有点好奇这部电影想表达的主旨究竟是什么。如果是复原原著,很难想象源氏弃藤壶选胧月夜,怜香惜玉老实人朱雀帝家暴胧月夜,源氏绿老哥是因为更不想绿老爹,而冷泉是源氏之子几乎是公开的秘密;因为篇幅所限导致源氏迅速打卡不同女子那段几乎有点好笑了。如果是表达女性的自主意识觉醒,又在结尾亦梦亦真地让除了粗暴求爱啥也没干的道长乘舟来见紫式部,感动得紫式部泪水涟涟,真.“情不知所起”。至于突兀地出现在不同角落神神鬼鬼地唱现代流行歌曲的幽灵,可以理解想当一明一暗两条故事线的画外音,但是格格不入到惊悚了。当然优点也很明显,选择的演员气质和角色都非常吻合:源氏有色气而无浊气,葵姬高傲,紫姬美艳,胧月夜热烈;画面美不胜收,最惊艳的还是明石姬出场:灯火通明的朱红鸟居在苍茫大海上随着波浪沉沉浮浮,犹如她的命运。
虚虚实实,很长,也很深奥的影片,始终弥漫着一种说不清道不明的情愫.光源氏爱上了长相酷似藤壶的紫上;紫氏也因为道长貌似前夫而心生好感.因爱而产生怨恨,有爱却又偏偏疏离,回首已是前尘往事.隔海相望,那舟上之人究竟是谁?---恍然明白,心之所在...
以前看过,艺术表现绝赞,但故事情节方面,这种改编作很难有什么突破。当时天海佑希阿姨正年轻,英气端庄,女相男扮正合适,常盘贵子则扮紫夫人——这一对组合非常经典,常盘贵子的颜,可谓玲珑剔透、犹若象牙雕刻,鼻子的曲线若清泉磨滑石,美轮美奂,简直像春雪一般。
电影太过缩减,如果不了解原著就看不懂。而且女扮男装不太能接受。总之还是需要把原著再看一遍!源氏物语!
过些年就会找出来看一遍的片子,很长时间才能摆脱女王滤镜,正视源氏的渣男行径。男装女王就像宝冢家的男役一样,女性理想中的纯粹清爽的理想型,但不仅是源氏本人还是现实中的男子都相差甚远。当时能和女王配的女演员太难选了。紫式部樟子教学的部分,让樟子有了男女的常识和三观,不是一味依附男子,有自己的独立人格的女子,不管是宫中还是在野都更吸引人。
作者经历和书中故事齐头并进指向女性觉醒,甚至臆想出在那个年代双双脱离男性而独立的情节。物哀,虚无,女人的一生由男人定夺,像华美宫殿池塘里供人欣赏的锦鲤。海报也很迷,紫氏部站在自己的两个主角中间。紫姬长得实在太现代,特效和MV式唱腔都很出戏。源氏还是和继母藤壶皇后最配呀。
三星半,编剧干嘛吃的。。。
什么乱七八糟的呀~~~~我不能理解,只有风景不错
相较题材的深度,拍的太差强人意了。
受不了那个唱歌的女人,浪费了那么好的题材。。。
女鬼唱歌的部分总觉得很出戏
虽然天海是我满喜欢的女演员,不过女人来演光源氏让我不能忍。常盘的造型不适合她,让我感觉不出美艳,反而显老
当中那些莫名的歌舞是怎么回事。。。