故事全身的槽点,整段垮掉。
超能力的小孩,被社会所不容,而收留这帮怪咖的,也有着自己“不可告人”的目的。
阴谋论+女同,电影就完事儿了。
故事最大的“悬疑”,是探究这些小孩到底有什么超能力。
当然了,每个小孩背后,都有一番“不同寻常”的经历,这让他们在成为“英雄”之前,倍感折磨。
越折磨,越矫情,越矫情,越折磨。
不虐你千遍,你咋能待它如初恋?
故事最大的“鸡汤”,当然是“每个人心里都住着两头熊”。
一只没有眼睛,一只没有尾巴。
你想哪头熊强大,就喂养哪头。
听着就这么耳熟,难道,就没有新鲜一点的鸡汤了么?
故事最大的特效,大概就是这儿了吧。
如果非要再加一个,那就是那头熊了。
“英雄”的故事,被完成这样,也是服了。
大致描述下剧情:
1个叫丹妮尔的女孩在一场说不清道不明的突如其来的灾难中成为唯一的幸存者,当醒来时发现关在封闭的房间,自称医生的雷耶斯告诉丹妮尔,她具有常人不具备的超能力,这个地方是治疗她的科研机构,而与此同时还有另外几个同样超能力的年轻人,这是个古老的教堂,但又如同现代化的监牢,几个具有超能力的年轻人在这里接受治疗,丹妮尔也曾经试图从这里逃掉,在看似没有屏障的外围有不能逾越的雷耶斯布下的能量圈,随着时间的推移,丹妮尔在这里结识了朋友,而雷耶斯也收到清除丹妮尔的指令,原因是认为丹妮尔有很大的威胁,据称是丹妮尔能通过冥想进入人的意识形态,能够想起深埋内心深处的秘密,也能进入似真似梦的境地...
在雷耶斯将丹妮尔缚在病床上放开毒气时,丹妮尔的朋友来了,几个年轻人决定杀死能量圈的源头-雷耶斯医生,逃离这个神秘的教堂。
雷耶斯的能量圈将年轻人困在其内,丹妮尔昏迷了,丹妮尔心中的“恶魔熊”出现了,体型硕大,能量无边,恶魔熊把教堂整的断壁残垣,众人皆不是其对手,哪怕联手,这时候丹妮尔的朋友呼唤丹妮尔醒醒。
丹妮尔从昏迷中苏醒过来,她唤走了恶魔熊,也唤走了其内心的心结...该剧和X战警貌似没啥关联,谈不上烧脑,就是有点看不大懂,似梦似真,更接近科幻片类,剧情相对梦幻。
不同人看可能会有不同体会,整体觉得有点匪夷所思的看不大懂
烂番茄新鲜度20%,IMDb开评6.1分,经历了5次改档的“真X战警收官之作”《新变种人》,尽管百般努力,但换来的结果仍然不尽如人意。
外媒《Vulture》发布了一篇有关《新变种人》幕后制作的文章,除了可以了解到这部电影的辛酸历程,还能窥探到一部好莱坞制作的前前后后。
《新变种人》的念头起源于2014年上映,由约什·布恩导演,谢琳·伍德蕾联袂劳拉·邓恩、威廉·达福出演的青春爱情片《星运里的错》。
该片横扫美国青少年选择奖,斩获最佳影片,备受青少年群体的关注和喜爱。
更重要的是,1200万美元成本,在北美就换回了超过1.2亿票房,直接翻了10倍。
全球票房更是超过3亿。
如此高的口碑和回报率,为约什·布恩在2012年《困在爱中》之后赢得了更大的声誉。
作为X战警粉丝的他,也有自信找到了当时福斯影业《X战警》系列的负责人——制片人西蒙·金伯格。
他希望能拍一部青少年题材的X战警电影,风格效仿80年代青春喜剧片《早餐俱乐部》,试图复制《星运里的错》的成功。
西蒙·金伯格看约什·布恩这小子近年状态不错,而《X战警》确实缺少青少年这一块的内容,便一口答应。
西蒙·金伯格参与了成功作品《X战警:逆转未来》和《X战警:第一战》的制作,他觉得可以搞,福斯自然也觉得问题不大,2015年拍板立项,开始筹备。
于是约什·布恩找来了一个叫内特·李的编剧,一起创作初版剧本,于2015年年内就完稿提交。
他们设想,包括暴风女在内的X战警老角色会登场亮相,以辅助少年X战警成长。
不过,他们对老角色的理解,与观众预期出现了严重偏差,而且出来的感觉和当初提出的设想不太一样。
福斯当然是不批准拍摄,退回改稿。
但修改剧本是好莱坞电影的必经之路,初稿不通过绝不是末日,反倒有可能是好事。
因为可以打磨出一个更出色的剧本。
福斯还是想要搞这个项目的,不然也不会找来《星运里的错》编剧斯科特·纽斯塔德和迈克尔·H·韦伯,给约什·布恩的改稿工作提供帮助。
到了2016年中,有消息曝出X教授将会在《新变种人》中登场,项目预计会在2017年开拍。
表面看上去令粉丝兴奋,但实际上在幕后,约什·布恩和福斯方面已经陷入了僵局。
福斯方面希望电影能增加更多的恐怖元素,时任首席执行官史黛西·施奈德甚至亲自下场指挥,要求编剧们写出一部非常恐怖的恐怖片。
而约什·布恩则希望以类似《早餐俱乐部》风格的喜剧元素为主,他和内特·李一直坚持这个想法。
福斯方面找来更多擅长恐怖片的编剧进行改稿,其中包括《招魂》系列的编剧查德·海斯和凯利·海斯,以及约书亚·祖特曼(《机械战警》)和赛斯·格雷厄姆-史密斯(《黑暗阴影》)。
2017年,项目预计开拍的这一年。
福斯开始向约什·布恩施加压力,具体的形式是在开拍前的剧本阅读会议上,召集了一批编剧,对他坚持版本的剧本大肆批评,要求他做出改变。
约什·布恩无奈做出了一些让步。
6月,《新变种人》传来了临阵换角的消息,台前幕后可谓是一片混乱。
7月到9月,约什·布恩就在如此混乱的情况下如期开始了拍摄。
可能本来就是一个小成本项目,福斯也没打算延后,浪费了前期投入。
至少请编剧是要花钱的。
10月,影片曝出首款预告。
大概讲述的是一群少年变种人被囚禁在闹鬼的医院里,面临着残酷的斗争。
显然,约什·布恩妥协了福斯的恐怖片方案。
尽管如此,福斯还是对他的粗剪版本非常不满,不满到,到达了要考虑要不要将影片雪藏,并重新找其他人拍一版全新作品。
2018年4月13日的档期,摇摇欲坠。
就在约什·布恩的处境危在旦夕之时,好莱坞发生了超级大地震。
2017年底,迪士尼宣布收购福斯影业,福斯所有电影项目的命运,将交到迪士尼的手上。
只是迪士尼入局还需要时间,项目仍然由福斯负责,由于福斯对粗剪版不满,希望约什·布恩再改改,对应了“片方希望加入更多的恐怖元素”的新闻,《新变种人》档期被推后到2019年2月22日。
约什·布恩在接受英国媒体采访时明确表示,电影会是PG-13分级,但他似乎得到了补拍的机会。
果然在2018年3月,剧组宣布在夏天进行补拍。
不过同时传出了电影会上线流媒体的传言。
后来又经过一轮剧组成员变动,包括安东尼奥·班德拉斯加盟等等,约什·布恩总算是完成了作品。
等到2019年初,迪士尼正式接管,是上院线还是流媒体,仍有悬念。
所幸迪士尼更倾向于走院线,《新变种人》避免了沦为“网大”的命运。
谁知准备上映之时又遇到疫情,一直推后到了如今的8月28日首映。
约什·布恩依靠独立作品闯出名堂,《新变种人》是他的首部商业化制作。
他是希望能在大制片厂体系下坚持自己的意见,但显然与制片厂意见不合的时候,创作者往往会处于劣势。
像诺兰那样的幸运儿屈指可数,大多数导演在开始的时候还是得做好沟通,这可能是比拍摄本身更重要的事情。
就连雷德利·斯科特这样的大导演都会遭到制片厂的干涉,更何况是约什·布恩呢。
在上映之前,谁也不知道谁的意见是正确的,能够带来票房成功。
制片厂总是用他们的经验和金钱去压人,而创作者则希望拍出属于自己的作品。
有时候制片厂的意见能带来成功,有时导演的奇思妙想效果更佳。
但无论如何,双方必须站在同一战线,有一个统一的思想方针,制作过程也才能一气呵成,不会陷入混乱之中。
双方能通力合作,也许出来的就是一部口碑票房双赢,雅俗共赏的成功作品。
但意见不合,双方都试图争夺控制权,作品在拉扯之中必然会四分五裂。
《新变种人》十足是一部好莱坞大制片厂体系的一个反面教材。
它证明了片方和导演之间的矛盾,最终会导致影片的彻底崩坏,沦为一地鸡毛。
同时也让大众明白,为什么一些好莱坞电影看起来会不伦不类了。
《新变种人》是不是开国元勋不在了就开始酒池肉林、玩物丧志、昏庸无道了,没了“钢铁侠”的“漫威”居然也能拍出此等恶心到令人发指的作品。
是不是“X战警”的ID从“凤凰女”开始便是得了不治之症,选角、故事、内容、主题都是各种顽疾,带着情怀和偏爱去看都找不出让人喜欢的地方,这种感觉就像《喜剧之王》里“张柏芝”饰演的小姐去看“八两金”饰演的客人一般,想局部找点优点都是难于登天的绝望感。
曾经,还一度蔑视“DC”的制作水准,就这样一部带点哥特还有些许暗夜的偏恐怖片的四不像,还不如自己对立宇宙曾经的平淡无奇呢。
怎么了?
这是像《黑社会》中所说:江湖秩序,不能一方独大,要平衡,话事人得轮着作!
那你这表现也太不尊重竞争对手了,自甘堕落的让位谁会稀罕?!
QJ
每个人的心中都有两头熊,为你的灵魂不断厮杀。
一头代表美好的品质:怜悯、爱、信任……一头代表各种邪恶:恐惧、羞耻、自我毁灭……F5级的龙卷风袭击了你们的保留区,你是唯一的幸存者。
突变往往发生在青春期。
不会种大麻?
你算哪门子印第安人?
这里不是医院,而是牢笼。
自杀会下地狱的。
“混蛋”能治么?给我一百万,我也不进矿坑。
“明早见。
”“地狱见。
”小响尾蛇比大响尾蛇还危险,因为它们还不会控制毒液的分泌量。
我不用测谎仪就知道你有没有撒谎。
“你为什么会在这里?
”“因为我杀了18个男人。
”“我何时才会痊愈?
”“等我说你痊愈时。
”我才不要穿着紧身衣去打坏人。
我向来没得选。
你可以全力抢救病患。
但有时最人道的做法是让他安眠。
她不是要培养我们成为X战警,而是要把我们训练成杀手。
丹妮必须死。
“谢谢你们救了我。
”“是你救了我们。
”“哪头熊会赢?
”“你喂养的那头。
”
2020美国科幻片《新变种人》,全球累计票房4511万美元,定级PG-13,豆瓣评分4.6,时光网评分5.6。
恐怖片?
暗黑片?
动作片?
剧情片!
X战警系列电影是标准的超级英雄动作片,而本片却破天荒地定位在了“暗黑恐怖片”,而成品却不伦不类。
说是恐怖片,全片没有形成有效的惊吓。
说是暗黑片,全片没有形成有效的压抑。
说是动作片,动作戏少得可怜,小打小闹,前一个剧情竟然全是平淡乏味的剧情戏。
说是特效片,全片的CG特效少得可怜,制作粗糙,模糊不清,二流水平。
全片竟然没有强大的大反派,超级英雄电影却没有大反派,何来戏剧冲突?
本以为犹抱琵琶半遮面的无脸人是强大反派,露脸后却不堪一击。
最后搞出个巨熊当做大反派来和角色们打斗。
既然是变种人五人组,预想的团队作战也没出现。
五个人既没分裂,也没抱团,搞不懂如此设计有何意义。
本片在角色设置上存在很大问题,几乎是一部以女性为主的电影,虽然变种人中有两个是男性,但戏份很少,存在感很弱,三个女变种人和女医生支撑起了整部电影。
此外,必须吐槽的是,竟然加入了女同性恋的剧情,而且还是青少年,这让X战警粉丝们如何接受?
本片其实和“X战警”没有半毛钱关系,仅仅是在角色台词中提到了“X战警”,既算不上外传,也算不上衍生作品,也不在同一个宇宙,纯粹是傍大牌行为。
经典的“X战警”以本片收场,着实惨烈。
一堆神剧中的男女主,合成了这部电影,看到权游里面的二丫,后翼弃兵里面的哈蒙,还有怪奇物语里面的 Jonathan,分分钟让我出戏,字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁
上映历时三年,期间几次改档,“史上最惨”的漫威电影《新变种人》,近期内地终于出资源了。
作为《X战警系列》最后一部电影,它出生坎坷,能正常上映,观众就已经捏了一把汗。
今天皮哥就带着大家一起聊聊这部电影——
01、我们先看故事电影讲述的是5名新生的变种人月星(布鲁·亨特饰演)、狼毒(麦茜·威廉姆斯饰演)、秘客(安雅·泰勒-乔伊饰演)、太阳黑子(亨利·扎格饰演)和加农炮(查理·希顿饰演)在一个神秘的变种人学校里的成长故事。
与X教授的“泽维尔天才青少年学校”不同,这家学校的规模并不大,学生只有月星他们5个人,而学校的老师兼领导,也只有塞西利亚·雷耶斯(艾莉丝·布拉加饰演)医生一位。
电影从月星遭遇家庭巨变讲起,月星原名丹妮尔·穆恩斯达,出生于美国土著夏安族,她天生能与动物交流,拥有心灵感应的能力,还能制造幻象,投射出从别人脑里中产生的图像。
但幼小的月星并不了解自己的这种能力,在睡梦中,她制造出了一头恶魔熊。
恶魔熊把月星所在的整个社区都毁于一旦,月星的父亲带着她逃离所住的房子,不幸的是途中她的父亲被袭击丧命。
月星昏倒在森林中,醒来时却发现自己已经身在一个封闭的房间里,且右手还被拷住。
正当月星惊惶失措之时,雷耶斯医生出现了,她做了简短的自我介绍,让月星很快知道了自己正身处一所变种人学校。
这所学校虽然规模很小,却“五脏俱全”,它将变种人和正常人类隔离开来,教变种人学会控制自身的超能力,以求最终能够回归社会。
月星很快发现变种人学校只有雷耶斯医生一位教职员人,且虽然学校里很多门都有上锁,大部分地方却都能够自由进出。
于是她很快就逃出了学校,往最近的公路跑,想要逃离学校,这时候她才发现原来雷耶斯医生的超能力就是制造防护罩,而学校已经被罩住。
外人无法通过防护罩进入学校所在的区域,而学校里的学生也出不去,这个变种人学校实际上也是囚禁变种人的牢笼。
被囚禁的学生除了月星之外,还有狼毒、秘客、太阳黑子和加农炮,这其中狼毒和月星的关系最好。
狼毒原名蕾恩·辛克莱,她外表柔弱,却是能够变成狼的变种人。
她在首次发现自己的超能力之后被身为牧师的父亲当作魔鬼的化身,身上被烙上“W”字疤痕,还差点被烧死。
虽然狼毒最后杀死了父亲,童年的阴影却成了她挥之不去的梦魇。
学校里的变种人不只狼毒带着心理创伤,其他人也都带着难以回首的记忆。
秘客本名伊尔亚娜·拉斯普廷,她能沟通地狱世界,却因曾经受到来自地狱的笑脸人攻击而留下阴影。
加农炮本名萨姆·格思里,曾是一名矿工,能释放热化学能量并以此飞行,但因无法控制身上的这种能力曾造成矿难,并害死了自己的父亲。
因此他的梦魇就是时不时会浮现矿难时的景象,也难以面对已经遇害的父亲。
太阳黑子本名罗伯托·达·科斯塔,他的超能力和霹雳火乔纳森·斯通有点相似,但他能吸收和释放太阳黑子的能量。
太阳黑子本来是个富二代,在一次约会时他的超能力爆发并烧死了自己的女朋友,这也成了他的痛苦经历。
在月星到来之后,学校里开始怪事连连,学生们都见到心中那些恐怖的魔鬼出现在自己面前,惶恐不安的情绪笼罩在校园中。
雷耶斯医生一直在密切监视着5名学生的一举一动,她发现学校中出现的幻象都是因为月星身上超能力的作用。
雷耶斯医生对学生们声称变种人学校隶属于X战警,但实际上它是埃塞克斯公司名下的秘密培训基地,专门为其培训变种人特工。
当雷耶斯医生向公司汇报月星的情况后,得到的答复是月星身上的超能力无法控制,必须将她毁灭。
于是雷耶斯医生向月星下毒手,好在狼毒及时出现重创了雷耶斯医生并将月星救出。
5名变种人学生得知雷耶斯医生企图杀害月星,都义愤填膺,他们联合起来与雷耶斯医生对抗,但他们的超能力无法撼动训练有素的医生,反被她用防护罩罩住。
紧急关头月星放出恶魔熊,将雷耶斯医生咬死,而恶魔熊本来就是月星的梦魇,她也找到了克服梦魇的方法,终于将恶魔熊制服了。
随着雷耶斯医生的阵亡,笼罩着变种人学校的防护罩也消失了,学生们终于重获自由。
电影的最后秘客、月星、狼毒、太阳黑子和加农炮5个人迈着从容的步伐离开变种人学校,也意味着他们已经真正成熟,开始新的人生。
02、电影中的那些“彩蛋”《新变种人》原本是一个新的X战警系列的开端,却因为福克斯被迪士尼收购,X战警版权回归漫威而告终。
虽然片尾并没有依照漫威电影的惯例设置彩蛋,电影中还是出现不少彩蛋的。
比如埃塞克斯公司其实早在2016年的《X战警:天启》片尾彩蛋中便已经出现,在X战警系列电影中设定为惊恶先生纳撒尼尔·埃塞克斯创办的公司。
惊恶先生也是漫威宇宙中的经典反派,他是一名激进的基因遗传学研究专家。
惊恶先生曾经遇到天启并被改变了遗传基因,拥有隔空取物、心灵感应能力和不死之躯,这让他得以从英国的维多利亚时代一直活跃到现代。
传说惊恶先生本来要在《金刚狼3》中亮相,成为金刚狼罗根的对手,伴随着这个经典故事出现的还有久违的经典黄色战衣。
但福克斯的计划总是赶不上变化,这个颇具看头的剧本最终被我们现在看到的暮年金刚狼电影《金刚狼3:殊死一战》的剧本取代。
秘客伊尔亚娜·拉斯普廷其实是电影《死侍》中的大块头钢力士的妹妹,她带着一条叫做洛克希德的紫色小龙,那原是《X战警》系列中幻影猫凯蒂·普莱德的宠物。
秘客也是幻影猫的好闺蜜,假如有续集的话,两人的故事应该还会展开。
但随着X战警的版权回归漫威,变种人也加入了MCU漫威电影宇宙的大家庭,这部本来作为重启作品的电影,埋下的故事线最后都戛然而止。
03、历经4次改档,失败不仅仅是因为导演选错了演员电影最早是在2017年4月宣布定档于2018年4月13日上映,后来由于重新剪辑,在2018年1月宣布改档至2019年2月22日上映。
这时候赶上迪士尼713亿美元收购计划,福克斯在3月又宣布上映档期推迟到2019年8月2日。
但在迪士尼接手后,《X战警:黑凤凰》于2019年6月7日上映时反应不佳,迪士尼高层对《新变种人》的质量也不放心,又考虑重新剪辑,上映日期也被再次延后。
没想到2020年春季又遭遇全球性电影行业危机,《新变种人》的上映又变得不确定。
这时候迪士尼也对这部电影失去了耐心,历经4次改档后,终于确定在8月28日上映,结果仅收获4512万美元票房,与制作成本6700万美元相比,去除发行及院线分红等,换算成人民币,出品方巨亏高达2亿多元。
虽然相对小成本的《新变种人》没有2亿美元大制作的《黑凤凰》输得那么惨,但口碑还不如后者。
与《黑凤凰》直到上映后才看到电影质量不同,《新变种人》还没上映就普遍不被看好,这与电影的多次修改有很大关系。
皮哥认为,电影从选角到故事,再到尺度的把握都有很多致命的问题。
首先是选角方面,电影中月星、狼毒、秘客三位女性角色是整个故事的中心人物,而月星明显就是电影的主角。
在选角方面,狼毒和秘客两位女配角由麦茜·威廉姆斯和安雅·泰勒-乔伊出演。
麦茜·威廉姆斯被我们内地影迷亲切地叫做“二丫”,她因为参演了《权力的游戏》系列电视剧而受到内地观众的喜爱。
安雅·泰勒-乔伊则是90后演员的出色代表,她参演的《女巫》、《爱玛》、《分裂》都是难得的好电影。
然而这两位有表演经验的女星在片中却只是扮演配角,主角月星则是让给了刚刚出道的新人布鲁·亨特。
不是说力捧新人演员有什么不好,而是布鲁·亨特的演技配不上这个角色,几乎所有看过电影的观众都能看出她的表演生硬,完全驾驭不了这个性格复杂的人物。
故事方面的问题就更加突出了,首先故事的设定上就有些让人看不懂,变种人学校除了学生少(只有5个人)之外,教职员工也只有雷耶斯医生一个人。
而据说最近的城镇离这里也有20英里,难道雷耶斯医生除了负责学校管理、安保、教学之外,还要兼任食堂大妈?
这“极简”的角色安排也许可以用节约制作成本来解释,但如此抠门,连群演都不请几个的操作还真是少见。
电影风格上主创有意为增加惊悚元素,在展现众主角各自梦魇方面下功夫,这有点像《小丑惊魂》的模式。
但导演的手法并不高明,又受到尺度的限制,呈现出来的效果并不能令人满意,反而拖垮了电影的节奏。
虽然片长只有94分钟,前面1个多小时的时间却让人看得昏昏欲睡,就算是最能忍受的皮哥也对电视剧式缓慢推进的剧情无法忍受。
秘客是电影里唯一比较出彩的人物,她与恶魔熊的PK也是片中唯一能看的动作场面,秘客具有魔法属性的灵魂利刃也得到了还原。
但这段打斗戏也只是昙花一现,随着月星超能力的“觉醒”,那头破坏力极大的恶魔熊最后竟被她动动嘴皮子就驯服了。
这种老套且不给力的结局也导致观众对电影的观感全面崩溃,网上的评分那么低也正是这个原因。
也有人觉得电影部分镜头被删减,无法呈现原貌是导致失败的原因之一,但就算增加多一点惊悚元素,也弥补不了情节上的硬伤,这些都是导演能力的问题。
福克斯的《X战警》系列开始于2000年,是新世纪超英电影的领头羊。
受其影响,索尼才在2002年推出《蜘蛛侠》,而漫威的《钢铁侠》已经是8年之后的事了。
然而到了2016年前后,这个系列开始出现明显的颓势,《X战警:天启》的口碑滑坡便是由盛转衰的开始。
系列电影的发展缺乏长远的计划,福克斯高层的过多干预都是导致失败的原因。
值得庆幸的是现在X战警版权已经回归漫威了,未来这个系列依旧充满期待……文/皮皮电影编辑部:热血丹心©原创丨文章著作权:皮皮电影(ppdianying)未经授权请勿进行任何形式的转载
依然记得当初看完《黑凤凰》时的心情,不舍遗憾中透着失望,从小看到大的系列以如此潦草的方式收尾着实令人不甘,于是就对这一部另起炉灶的《新变种人》抱有了很大的期待,尤其是首款预告片营造出的恐怖氛围,不禁确信我爱的旧叉男还有无限的探索可能~然后就拖了很久之后,预告一放再放,档期一拖再拖,终于拖到了2020。
现在想来在现在放出还是有一定道理的,毕竟能顺利成章地走线上放映的渠道,这片儿要是院线上映准能赔死。
在我心中,《新变种人》战绩辉煌,不但力压《黑凤凰》成为最烂叉男(虽然关系并不大),更是击败《猛禽小队》和《喋血战士》荣获年度最烂超英。
首先,《新变种人》最初的设定是恐怖片,翻一翻最初的宣传和电影预告就明白了。
但从近几版预告看来,电影已经开始偏离最初的设定,但没想到能偏的这么邪乎。
故事发生的环境是标准的恐怖片配置,永远阴暗的天空和死气沉沉的医院,一群充满烦恼的少年和一个看起来就不是什么好东西的医生,这要是再弄来个鬼过来就可以开始吓人了。
但电影对“恐怖”这一标签的诠释就到此为止了,剩下就是一半青春片一半打怪片,还穿插了一段十分无聊的同性爱情。
从头到尾别说恐怖桥段,连个最低级的jump scare都没有,尝试营造的惊悚感也十分刻意,基本看了这一幕就能马上推想到下一幕那种。
抛开恐怖片的标签,单纯地把《新变种人》看做青春科幻动作来看同样尴尬至极。
总体来说这就是几个少年互相治愈逐渐敞开心扉击败心魔走向新人生的老套故事,但把这个有多个角色的青春故事压缩在一个九十分钟的科幻动作片里未免太过局促,这个心扉敞开得也未免太容易,简单铺垫一下就开始逐渐新人,前一秒还拳脚相向下一秒就开始吐露内心,内心还没完全表达大伙就忽然一下团结起来联手打怪了,就跟闹着玩似的。
尤其是最后女主走出困境的那段抒情戏,看得人尬癌都犯了。
我个人看这种爆米花片并不喜欢追求情节的完整和连贯,但这故事写的实在过于敷衍。
故事写的烂还则罢了,动作场面也是毫无称道之处,秘客对狗熊的场面仿佛在看《天行者崛起》,被笑语人围困的场面则是《佩小姐的奇幻城堡》既视感。
一模一样啊有没有再说到这几个“新变种人”,一个翻版太阳黑子,一个迷你狼人,一个人体导弹,一个能穿梭异世界的绝地武士,就单个战斗力而言送到叉男队里都能当主要战力,却被一个能放防护罩的医生困在医院。
小狼人的一个偷袭都能把反派挠成重伤,你们几个随便几下不就把她弄死了,干嘛还在这蹲着呢?
你们最大敌人不是医生也不是公司,是编剧啊。
如果单凭失望感来说,妥妥的一星,十分不建议观看。
多一星,给美美的安雅·泰勒-乔伊,妹子以后前途无量。
美人收尾
从2018年4月,到2020年8月,历经两年四个月,多次补拍,打着系列第一部恐怖片旗帜的《新变种人》还是一败涂地。
最终其以6700万美元的成本,仅收获4200万的耻辱票房,和《黑凤凰》肩并肩,为已经远去的20世纪福克斯《X战警》系列,吹出了二十年来最难听的唢呐声。
我个人是非常期待《新变种人》的,即便是口碑已经在八月板上钉钉,也期待它会成为小众恐怖片粉丝的狂欢。
但结果却只是心生疑问——为什么多次修改的故事荒唐而简单,为什么人物发展有前后冲突,为什么加入了这么多元素却还是老套如旧。
《新变种人》的故事完全可以简短概括出来,知道了也不会影响电影观感。
秘客、太阳黑子、狼毒、冲击波被关在一座神秘医院里,而女主丹妮•月星在一场灾难中幸免后也被送进了医院。
其实这所医院是惊恶先生--纳撒尼尔·埃塞克斯的埃塞克斯公司旗下的一座秘密机构,用来寻找值得培养的超能人类,例如秘客。
而丹妮的超能力是把他人的恐惧具象化、实体化,难以操控,最终被决定处死。
四人合力对抗丹妮因为昏厥释放出的恶魔熊,最终丹妮苏醒让恶魔熊归于平静,五人离开了被毁坏的医院。
首先就是剧情的简单无趣,结局上生硬的平静恶魔熊,前面大篇大篇的无用情节,令98分钟的电影都看上去冗长。
好奇于影片为什么把乔恩•哈姆出演的反派惊恶先生删除了,而换成了类似《小丑回魂》中打败潘尼怀斯一样的结局,一个个自我觉醒打败恶魔熊,简直俗到家了。
说到《小丑回魂》,接着谈电影中恐怖的角色,其实也就仅有秘客恶梦的实体化,那些无脸人,但滑稽的是,这些炮灰只有挨虐的份。
想想《小丑回魂》最后被打傻了的潘尼怀斯,但如果潘尼怀斯刚出场就被按在地上打,还会恐怖吗?
这就形成了一个极其尴尬的失败恐怖情节,《猛鬼街》《月光光心慌慌》等等恐怖电影或是鬼片里,观众为什么感同身受的紧张畏惧?
因为电影中的角色无法对付杀人狂、恶鬼,观众也不能,从而造成陷入困境式的共情,乃至爽快。
而《新变种人》恰恰因为新变种人出了岔子,电影的本质是密闭空间,鬼屋般危险压抑的医院,但秘客他们相对于医院,和其中设置的危险元素都过于强大,谁会因为超人遇到狼人、杀人狂而害怕吗?
而几位变种人,更莫名其妙的不舍得运用超能力打怪,加农炮分明一秒钟就能撞碎所有怪物,却非要营造“我们要死了!
”的扯淡氛围。
在实力平衡上,《新变种人》作出了错误的选择。
让所有恐怖感徒留于最老套、最俗气jump scare的一瞬间,之后都是超能力不屑的看淡与扭扭捏捏的傻缺人设,以至于大战恶魔熊桥段根本就是小号的《X战警》,绝无恐怖二字。
当然,结局和恐怖没半毛钱关系,也有补拍的原因,这同时关系到人物发展问题。
加农炮这一人物,是最先产生撕裂感和逻辑破碎的,加农炮一开始说自己应该呆在医院,又看见自己当时害死矿工和父亲的景象,却在听完丹妮关于恐惧的话语后性情大变,决意离开医院。
转折生硬,铺垫不足,演员表演空间也极其有限,造成人物行为逻辑的破碎,怀疑有补拍内容。
这一部分也有改动关于丹妮发言那段戏,演出效果也十分诡谲,仅仅十分钟,电影风格从恐怖到青春喜剧再到温馨,最后再重回阴冷的恐怖,匪夷所思。
青春恐怖电影又何必讨论太多大道理,加入太多元素,最后囫囵吞枣,恐怖不足爽快全无,得不偿失。
导演真的会拍恐怖片吗?
太阳黑子、狼毒的人物塑造也颇为空洞。
整部电影留下唯一的出彩内容、出彩角色,出彩到让我想买蓝光收藏的,只有秘客,脆弱时楚楚动人,激进时狂野帅气,如果只让我用8个字评价《新变种人》,我会说:我爱安雅•泰勒-乔伊。
总之,《新变种人》没能在超能力X恐怖元素上找到平衡点,在两大内容上都半身不遂,剧本也一塌糊涂,长时间的补拍导致一些情节矛盾突兀。
只能说作为恐怖片爱好者可以打发一个半小时的时间(依然折磨),作为安雅•泰勒-乔伊的粉丝,推荐专门挑出她的戏份进行欣赏,让人心动。
第一主角设为月星就很尴尬,太多无聊又牵强的剧情,安雅的造型和表演是全片唯一亮点
变种人成长记,特效还不错,果然最大的敌人就是你自己。
纯粹来看Anya Taylor-Joy,满足了。
两个男新变种人技能有点渣啊
怎么可以拍的这么无聊。开头以为是恐怖片,结果又变成奇幻片,最后还得归于超级英雄片。
说好的超英片呢?怎么变成了恐怖片和怪兽片?而且还是烂片的那种!
當初被變種人恐怖片的設定騙進了坑,在一再改檔重拍拉低了期待之後,真的看到電影時反而覺得沒“那麼”難看,只是一般難看而已,只不過是作為恐怖片完全不恐怖,作為超英片只有零星動作戲,從角色刻畫到情感軌跡都潦草,前後劇情脫節不連貫,而已,真正失望的是,變種人作為少數群體的象徵意義完全沒有了,這只不過是沒有靈魂的行屍走肉罷了。
其实也没那么差了,小成本制作。
没那么不堪吧😩我感觉挺好看的
小制作恐怖版变种人恐怖熊越来越大
儿童片...
变档人的奇妙冒险
还可以啊,跟黑凤凰比。
人设集。
几个很有潜质的年轻演员,期望很高,但剧情确实不行!很一般,感觉就是一个大幕的预告,却又太长了。
青春片与科幻动作片这两种类型有多难融合,看《新变种人》垃圾到哪种程度就知道。再加一个惊悚片的镣铐,基本往着错误的方向一往无前。安雅有多惊艳,电影就有多烂,ip尽毁。
一个医院就只有一个医生和五个病人,确实贫穷了一点,但还好呀,没有评论说的那么不堪
确实不太行,还不如做成恐怖片,删删减减后很破碎,预告的一些镜头也没有了。唯一就安雅泰勒的秘客有点意思,其他就很无聊。
《新工具人》,不时透着《死侍》同款“经费不足”的气质。单薄的故事显得特效充足,完成了展示奇观的任务。如果《自杀小队》、《猛禽小队》定义了烂,那么这部就不算。
Boring. 了解背后烂片成因后只觉得真可惜呀