蜜蜂与远雷

凡人意淫天才，整体制作优良。Mayu演的亚夜没什么问题，有问题的反而是一厢情愿异类化所有天才，强迫天才热爱自己的天赋这种猎奇设定。天赋是天生的，但人是平凡的，每个天才对自己天赋的关注和运用都是截然不同的，不是所有天才都热爱自己的天赋并追求高尚纯粹的。Masaru就不提了，简直是“天才”的通用角色模板。天才少年风间：“想要一台钢琴”的参赛理由是正常的，“想替自然发声”就很奇怪，更像是凡人强加给天才的使命。村长看似是“凡人”，但能辨别天才和意识到差距，以及他野心勃勃的追求，证明村长其实并不平凡。反而亚夜就只是想借由钢琴回忆和祭奠母亲，撇开天赋她才是全剧唯一的“凡人”。

这电影也能进旬报十佳？？？完全是为了mayu看的，她不适合这个角色。而且感觉颜值都下降了。

石川庆的摄影与构图，仿佛一串世界级的数学算式，没有一个数字、一枚符号是无序的、不精致的，其瘆出来的压迫感，瑰丽到令人发寒。观影的过程中不下10次在心里感叹，这部文字里充满神谕感的原作，几近要被如此恢宏的影视技巧所吞没了。叙事像河流，人物像雨点，每一秒都在流动着，最后河流与雨点在音乐声里戛然而止，留白里洒满了一地「月光」。最后，松冈茉优太强了，真的，真的太强了……

取其糟粕，去其精华

很久没看跟钢琴主题的电影了，但可惜这部没有给我任何触动（可能是因为选曲都太难太专业了没办法产生共鸣）。主角们都似乎对钢琴很热爱，设定上比钢琴之森的完美学究、我行我素有点疯、过气大神（老师）再多了一个普通人情怀硬上。讲道理我是没想到最后第一名给了突破自我的学究。。。明明过气大神找回神力的刻画更多来着。

日本现在大概很缺电影吧，这么小众，并且没有特别用功去接近大众。

用日本独特的人情和影响风格，讲爆裂鼓手式的关于“痴”的故事。热血高降低，但情感更绵延，更容易让人接受。整体更突出美，人的美声音的美，会平淡些但更高级。

toho@tokyo，看这部电影，虽然自己的日语水平还很一般，有一些对白细节没有很明白（比如到现在还是不明白title里面为什么会有“蜜蜂”）。但是在电影院看，对于音乐来讲真的是一种享受。而且，竟然碰巧遇见来隔壁的《恶之华》见面会。

古典音乐视听，节奏平缓，故事较碎，高潮于结尾戛然而止。平心而论mayu早就不复当年《问题餐厅》里灵气逼人，面容和眼里的疲态尽显无遗，对这部戏而言表演只能算勉强及格。桃李和新人鈴鹿央士的表现倒是令人惊喜，努力的普通人和打破传统的天才少年。即便普通人的努力在天赋面前不值一提，但请不要忘记当初醉心于古典乐的那份热忱与美好。

适合睡前放松治愈的电影，听着钢琴声梦也变得更香了。

不知道原著怎样特别是长度如何，电影这样紧凑的时间内，感觉导演想表现钢琴演奏者的群像，这种有一定鉴赏门槛的内容本就难拍，内容还让人感到如此杂并不精//mayu还是要留卷发更好看啊，这部里长时间眼袋➕皱纹，我....喜欢的是谐星mayu啊

不好看，海报上的四个人根本没有激起火花，更别说远雷了，听不到。

艺术是晦暗人间里的高光，即便只是想要沐浴其中已属幸福。风间尘的演奏更能共鸣。

失望 茉优和好几位演得不令人信服 故事很散

……

我就是觉得蛮好看的，虽然角色表现得可能没那么到位，但是电影有着很明显的日本风格。以音乐为主题，逃离的主角都让我想到了四谎。里面的演奏太动人了，我可能要因为这部影片而爱上古典音乐了。画面和音乐结合得很到位，非常有表现力。

除了发现有皱纹的mayu超有魅力以外，平平无奇，更想去看一场真正的音乐会。

电影前半段还能觉得四个主角选人都算贴合人物的，拍得也中规中矩，后半段随着一些插叙的加入虽然是打破了前半段电影的沉闷，但也显得太莫名其妙了些，我觉得应该能拍得更好的，而且暴露出了mayu其实还是hold不住这里的天才设定，最后那一段演奏实在是太平淡了。唯一收获就是风间尘的演员，原来就是丝丝发掘的那位新人，值得关注。

茉优前期的人物性格写得没弧线，有点平，导致后期想到母亲四手联弹接受心灵洗礼的变化成长有些突兀。整部戏还是非常流畅，松坂桃李的明石给人印象很深，他才是现实中的大部分人。

表现无力，音乐渲染稀松，几个人物没有塑造出应有的厚重感，说教的东西很空洞