打从《疾速追杀》系列开始,人们仿佛才新发现了这种“扮猪吃象”的电影是如此合人胃口,之后无论是各类模仿其动作风格的影片,亦或是《极线杀手》,《第一滴血5》,《伸冤人2》,各种连姆尼森的老爸营救,乃至这一部《小人物》,让身怀绝技的主角退隐江湖,却因为世道纷争不得不重新披挂上阵,且装得一手好逼。
是的,这类电影最重要的便是装逼,无论是打斗时有闲情逸致地倒杯红酒,还是打斗完后悠闲地开罐猫食,游刃有余写在脸上,留有后手不会告诉别人,点上一根烟,你们就知道老子的段位比你们高了不知多少。
剧透预警《小人物》这部电影的剧情脉络,其实还是非常典型的,看似普通人的男主背地里曾是cia/fbi的高级特工,只不过因为向往平凡的生活所以归隐闹市之中。
而这类电影之所以引人,身为“平凡人”的主角开始必须吃瘪栽跟头,然后再展现出十八般技艺,把之前欺负自己的人打个落花流水。
看上去,其实这也是“复仇类型”电影的主线,但是复仇题材一般会是:被欺负-磨砺自身-绝地反杀这样的流程,前面被虐得越惨,后面历经千辛万苦命悬一线的反杀才越让人拍腿称快。
但是“退休杀手”题材的电影,则可以完全省略掉中间为了复仇而“增强自我”的环节,主角开始就已经是满级用户,吃瘪并非无力反抗,更多是没有准备,或是无心反抗,于是后面的所谓“复仇”则是通过砍瓜切菜来完成对前面剧情的颠覆,相比于常规复仇题材,退休杀手的反杀显然要更加潇洒写意。
虽然先抑后扬这样的剧情起伏并无问题,但要如何将前面的憋屈和后面一个劲儿释放出来的爽快营造好,且合情合理,《小人物》在这一点上还是有点东西的。
最大的一个问题就是,为什么满级大佬会被小喽啰欺负,甚至被打个落花流水。
《小人物》给出的原因就是,他是个只想过平凡生活的好人。
这点说起来容易,但是拍摄出来很容易让人出戏,还好本片中的主角不仅在努力做一个“普通人”,还是个不折不扣的“好人”,面对菜鸟雌雄大盗,看出了他们其实并无伤人的意图,哪怕后面去找他们,一看到这对苦命鸳鸯还要照料孩子就下不去狠手。
而这一来二去没能畅快的复仇,反而为公交车上的爆发蓄满了力,全片从公交车片段开始才全面发力,三场动作戏,一场比一场庞大,但还是公交车上拳拳到肉的搏击更有看点,主角有着精妙的技巧,但毕竟以一敌多,时不时会被破防,但是影片里的男主仿佛开了无限血条的挂一般,皮糙肉厚,回血迅速,就算会被小年轻偷袭,但是反手一拳回击,力道反而更猛。
至于后面的几场戏份,尤其是最后工厂里的老鬼当家,反而因为枪械的间接性与场景的割裂而缺乏了拳拳到肉的极致冲击,特效做出来的爆头血花,显然也没有刀尖划破皮肤带来的冲击感强。
动作戏之后,自然就要说道说道,怎么装逼才能让观众看得开心满意。
装逼有好几种类型,一种是自己装,一种是别人帮你装。
自己装自然好说。
大隐隐于市,人称nobody,档案全涂黑,碰到麻烦有人保,这就是一种“老子虽是无名氏,但是我后头有人”的装逼。
男主以一打多车轮战赢了不说,打完电车上的痴汉们后,给俄罗斯混混做了一个喉部手术,这就是“持久续航,手法精湛,手术刀般精确打击”的装逼。
男主杀光了一屋子的特种兵,把他们摆在一起听他讲课,血腥的场景配合男主回忆的侃侃而谈,又是一种“恶趣味之好为人师”的装逼。
而男主在意女儿的蝴蝶卡子和最后给女儿带了只猫和猫粮,就属于那种“永远在意自己的小算盘”的装逼,这种逼装得最狠,可不仅是临危不乱,更是无论何种危急的情形,脑中挂念的都是自己的一亩三分地,那可不就是根本不正眼瞄一下敌人的轻蔑吗?
自己装逼爽一时,别人帮你装,那能爽一辈子。
《小人物》中虽然也努力在用反派和群众演员的态度试图表现出男主很牛逼的模样,然而怎么看都像是对《疾速追杀》的拙劣模仿,《小人物》里面很多人似乎只是嘴上害怕男主,相比于《疾速追杀》里那些反派对john wick噤若寒蝉却不得不头铁顶上的模样,火候还是欠了几分。
总之,《小人物》真的可以称得上是一部低配版的《疾速追杀》,无论是故事脉络或是制作团队都是相当一致的,虽然经费确实要更少一些,导演用他特有的B级风格的幽默或多或少填补了这些欠缺,至少,打得开心,看得开心。
最后,不要忘记我们更加装逼的老爷子,坐在沙发上就手刃两名壮汉,实在不行,老爹爹还可以回到未来干掉你。
(最后拉个票,我参加了豆瓣阅读的“第三届长篇小说拉力赛”,欢迎点击《夏日的终焉》这个链接关注我的参赛作品哦)
主角肯定不是上面部门的,我推测应该是SCP,自己也应该用过收容物,多来几个主角组成一个排,伊拉克阿富汗早殖民了,再来一些主角组成一个连,地球已经统一,不管对面怎么样,我就是皮糙肉厚枪法准闪避高,我就是杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀杀,TMD!
全杀了!
3.5 「有部分沈睡已久的我已經覺醒,而且我超想一直玩下去」我本以為今年目前為止的最佳爽片是蜥蜴大戰猴子,但是別瞎掰好嗎,《無名弒》才是今年所有元素到位,短小精幹,一氣呵成,令人捧腹大笑又超紓壓的爽片。
其實光從幕後團隊,就不難看出這部最終成果會如此的高明的原因。
用全第一人稱視角拍攝而出的動作片《超狂亨利》的俄國導演伊利亞·奈舒勒+《捍衛任務》《急凍之城》導演大衛雷奇擔當監製+《捍衛任務系列》主創與編劇德瑞克·柯斯達(他最近也參與了漫威影集《獵鷹與酷寒戰士》第三、四集的編劇)你說,這個組合,只要沒有任何分級與片商限制,他們絕對能玩出讓人滿意的動作片出來。
想當然耳,這類型的劇本往往不被重視,不是淪落於無聊的老哽流水帳,就是能夠一氣呵成的完整,還好《無名弒》是後者,採用如同《捍衛任務》的作法,雖然不及《捍衛》首集的情感高度,但仍然有效。
開頭讓我們了解到哈奇的日常、家庭與工作關係,日復一日的無聊人生,缺乏了那一點「火花」,直到兩名歹徒的闖入,才有了轉機。
他沒有家破人亡,也沒有跟任何人結下心結,一切純粹是他太無聊,才決定手癢去搞事出來的。
這種根本挑釁的戲謔式手法,有些荒唐,有些好笑,但比起復仇,可更叫人痛快。
動作戲不用提,運鏡、調度、配樂的時機點,都恰到好處,尤其後面宛如《小鬼當家》輕輕鬆鬆幹掉整場的工廠決戰,不是主角群太強,而是你們這群俄羅斯黑幫太弱了好嗎?
(ㄟ不是,結果整場唯一有傷到主角的,是一開始練手感的公車屁孩而已啊)必須提到,MVP絕對是「布朗博士」克里斯多福·洛伊德,給他一把散彈槍就能解決一切的82歲前FBI探員,每一場他的戲都是亮點,叫人怎麼不喜歡他呢。
文武並重又能拳拳到肉的爽片,真的不是那麼容易就做到的事,但只要久久有一部,就能重拾我們對動作片的熱情,如同哈奇一般。
期待能夠有續集產生,讓律師繼續化身殺神,並大殺四方、樂在其中。
又是一个中规中矩的好莱坞个人英雄,或者说是一位好莱坞式的“消极英雄”。
无非就是剪辑更精巧一些、打戏更残暴一些、血浆撒的更高明一些、动作设计更出彩一些、人物对比更强烈一些,所以说是登峰造极。
不过还是“一个男人回家的故事”。
对待“元社会”的态度至关重要 在这里,郭松民老师根据电影中英雄人物对待其所生活的“元社会”的态度,将他们区分为“消极英雄”和“积极英雄”两类。
“元社会”——在美国的西部片中,通常是西部的一个小镇;在《功夫熊猫》系列中,则是熊猫阿宝居住的“和平谷”;在中国电影《让子弹飞》中,是黄四郎的统治的鹅城;在《红色娘子军》中,则是南霸天统治的椰林寨……;当然——在《小人物》中,就是主角居住的小区以及“家”。
仔细研究好莱坞电影中的个人英雄,我们会发现他们有一个共同特征,即基本都是认同“元社会”秩序的。
影片开始的时候,他们在“元社会”中往往处于一种边缘化生存状态,通常有着不同寻常的身世,比如施瓦辛格或史泰龙的电影中,他们往往是前海军陆战队员、前特种兵、前警察、前宇航员等,现在已经退出江湖,安于自己虽然有点落魄却平静的生活。
然后,某种邪恶势力——外星人、科学怪人、黑帮、恐怖分子、纳粹……这部电影是小偷、各种小混混,还有美国人心目中永远的大坏蛋俄罗斯人,开始威胁“元社会”现存秩序,英雄人物由于某种机缘被卷入其中,终于在愤怒的激发下发挥出自己的巨大潜力,最终摧毁邪恶势力,恢复“元社会”的平静。
之所以说这些好莱坞英雄是“消极英雄”,是因为他们根本就不想改变“元社会”现存秩序,而只愿意消灭威胁“元社会”现存秩序的邪恶力量,一旦这些邪恶势力被消灭,他们要么匹马西风消失在地平线上,要么回到家中与妻子、孩子团聚。
好莱坞故事万变不离其宗,经常被人简单地概括为“一个男人回家的故事”。
以这样的范式来观看《小人物》,我们就会发现男主角就是这样一位消极英雄——在影片中,男主 Hutch位于郊区的家中遭两名小偷闯入。
为了避免暴力冲突,Hutch没有为自己或是家人反击。
他的儿子Blake对他感到很失望,他的老婆Becca乎也因此更加疏远他。
这起事件激发了Hutch心中压抑许久的情绪和本能。
然后一路打一路杀…… 比较一下《大圣归来》和《功夫熊猫》系列,我们就会发现他们的故事逻辑其实极其相似。
熊猫阿宝原来也是无所事事,有点边缘化地生活在自己的伊甸园“和平谷”中。
在《功夫熊猫》中,是“邪恶的大龙”威胁了“和平谷”的秩序,在《功夫熊猫2》中,则是大恶人孔雀“Lord Shen”来捣乱,而最终是阿宝消灭“大龙”和“Lord Shen”,恢复了“和平谷”的安宁。
英雄为什么必须消极?
非常耐人寻味的是,和好莱坞电影的英雄范式相反,中国在革命时期或前社会主义时期的影视作品,却都是一些“积极英雄”——他们要反抗和摧毁的对象,首先就是“元社会”中的现存秩序,因为他们是“元社会”中的被压迫者。
比如在《红色娘子军》中,对吴琼花来说,南霸天统治下的椰林寨的秩序是不能容忍的,是必须要推翻的。
当然,一开始吴琼花看的还不是很清楚,简单地认为只要杀了南霸天就能让自己获得解放,只是在洪常青的启发下,她才明白了“无产阶级只有解放全人类,才能最后解放自己”的道理,这就不仅要颠覆椰林寨秩序,而要颠覆世界(元社会)的秩序了。
所以,如果说好莱坞电影是在讲述“一个男人回家的故事”,那么中国的红色电影则是在讲述“一个英雄离开家乡去解放世界的故事”。
红色电影通常都是以英雄人物和故乡亲人告别,然后转身走向前线为结尾的。
此外,他们都是有组织、有团队可以依靠的英雄,比如董存瑞,是诞生于八路军的英雄。
吴琼花则在红军队伍中成长起来。
反观好莱坞的电影,则鲜有从组织、群众中诞生的英雄。
但单个个体是脆弱的,是无法面对有组织、有资源的反派的。
所以好莱坞的英雄,要么是有超能力——比如超人、钢铁侠,或者变异怪物蜘蛛侠啥的,要么就是前特工、前退伍军人,他反抗压迫的所有技能都是“元社会”赋予它的,总之就是单枪匹马,所向无敌!
冷战结束以来,由于好莱坞强势的文化输出,观众已经完全习惯了“消极英雄”,就像我们习惯了麦当劳、肯德基的口味一样。
所以当2010年,姜文的《让子弹飞》横空出世的时候,几乎所有的人都大吃一惊,思想界也介入了争论。
这主要就是因为《让子弹飞》的主角张麻子是一位“积极英雄”,他是主动去挑战鹅城秩序的,甚至黄四郎给了他几马车的银子他还是不走,一定要把鹅城(元社会)的秩序翻个个儿,而他居然也就真的就做到了。
当然,受制于后冷战的语境,张麻子在推翻黄四郎之后无法在鹅城建立一个不同于黄四郎的新秩序,显然他不可能建立苏维埃政权。
所以当黄四郎被推翻之日,也就张麻子失败之时——他的弟兄带着金钱和女人去了浦东,他自己也只能一个人孤独的回到山里。
为什么好莱坞电影中的“消极英雄”一开始往往都活得比较边缘化,甚至比较落魄?
为什么他们往往都很不情愿出山,总是要等某种使他们“不得不”的情景出现之后,才会不惜性命去和“坏人”搏斗?
仔细想来这确实是好莱坞的高明之处——正是因为英雄并不是“元社会”现存秩序的最大受益者,所以他出来维护“元社会”现存秩序,就能够更加有力地论证“元社会”的合理性,显示出他不是出于单纯个人利益而冒险,而是出于维护某种价值观才展现出英雄行为的。
这种价值观就是在西方文化具有重要地位的“个人自由”。
在本片就是老婆孩子大house!
从美国/西方的角度看,他们是非常担心一位“积极英雄”会损害他们自由的,假如孙悟空真的取代了玉皇大帝,建立了在天庭的统治,假如张麻子真的取代黄四郎,确立了在鹅城的统治,会更有利于保障其他人的自由吗?
我想他们的答案一定是否定的。
所以,最好的英雄就是消极英雄,战胜了邪恶势力就回家,而不要借胜利之势搞什么新秩序。
所以,这部电影就看个热闹好了,不过,这么多年过去了,好莱坞这一套依然受欢迎,这才是真正值得思考的地方!
前二十分钟我还以为这个电影想探讨用暴力来制止暴力这种必要恶的行径是否是合理的。
男主身边的人对他放走小抢劫犯的嘲讽,老婆孩子的不解以及公司老板(可能是岳父)因为男主可能会买下他的小作坊而对他笑脸相迎,十几个用来说明男主生活苦闷的重复镜头,还有他神秘老道的丰富经验,如此等等。
这些烦闷的铺垫让我以为是高中晚自习的课间,身为数学老师的班主任点了一根8块一包的烟,想和我们聊亚里士多德、高阶英语语法和全球气候变暖的根本成因。
但是当公交车上响起“I Gotta Be Me”的歌词,当柴可夫斯基第一钢琴交响曲的前奏,在奄奄一息的混混掏出男主的公共交通一卡通时突然响起,全片的氛围为之一变,后面的主题变得简洁明快,紧紧围绕“男主是谁?
我们怎么干他?
他又怎么干我们?
”这种John Wick式的三重叙事结构展开。
原来男主一开始不想用暴力的原因,其实只是揍两个被生活所迫的小抢劫犯还不够带劲,他真正渴望的,是想狠狠地草一些人,只是好巧不巧“那一些人”正好是一帮“黑人最少的最不正确”的俄罗斯人。
就像现在的俄罗斯中年男人一样,他们必须要喝着用旧皮带和烟屁股酿的67度烈酒,啃着结了冰的大列巴,才能仿佛身临其境地回忆起自己的祖先在蒙古草原挎着猎弓,骑着烈马的那段热血年代,才能逃离如电影开头刻画出的虚伪,浮躁和价值虚无的社会的现代性。
男主和他那个回到未来,又从未来回来的布朗博士老爹以及黑兄弟一起,用着现代的武器,述说着人类基因里最古老的本能,一起回到那个纯粹为了释放生物天性的社会,那种没有苏格拉底和康德的喋喋不休,也没有卢梭所说的剥削和被剥削的关系,只有基本理性人的“原初状态”的社会。
这是一个在白人家庭里出现一个黑人兄弟姐妹已经司空见惯的年代,否则就像见到一个会说俄语的黑人一样难以理解。
可以说,这个电影没有一个镜头是浪费的,它们全都在诉说着故事,电影因此紧凑且充满着张力。
正如数学老师抽完一支烟,才说明天就要去竞选美国总统,所以刚才说的那些只是检查自己对欧美文化的熟悉程度的练习演讲一样,一切突然变得连贯且合理,并且充满着成熟性感的思考与顾虑。
男主正是如此,我们会以为整部电影是在说男主舍弃不掉往日的杀戮生活才会重出江湖,但女儿才是隐藏的主线,她的猫咪手链,以及她在父亲怀里只提过一次的“我们应该养只猫”和男主深沉的一声“嗯”,贯穿了整部戏,从开头到结尾,都是男主对家庭,对妻子,对儿女的深沉隐忍的爱。
一个人为了爱,必须舍弃自己的一部分,男主在舍弃掉的自己和家庭之间不断调和,而“猫咪”这个词,则是一切的导火索,它引爆了整个电影,又像一个破灭的泡泡一样消失不见。
导演怕我们看不懂,非要在结尾莫名其妙地把小猫从管道里扔下来,并且还让它毫无逻辑地出现在警局刑讯室里,甚至还没事一样地吃着男主从怀里掏出来的罐头,那个代表着男主对家庭的爱的“猫咪”一词在这里突然具象化,而我们只能沉浸在“这tm什么鬼?
”的纳闷里,就像坏蛋们始终不理解,为什么强威克非要把一条狗的命看得那么重要。
人总是联结在复杂的意义之网中的,所以永远不要小瞧身边的小人物们,保持隐忍,除非你是强威克,或者是“隶属于Three Letters的审计员”这种“Nobody”。
当然,这里并不是在宣扬“强者就该强,弱者就该弱”的社会达尔文主义,而是说,明天还要加班呢,洗洗睡吧。
作者: Bind 早在去年五月,影迷心心念念的《疾速追杀4》就因疫情被延期到了2022年5月27日。
也就是说,「杀神」约翰·威克备战结束后那一触即发的血腥反击战,还要让大家苦等一年有余。
不过这样的「杀神」不止一位。
在约翰·威克待机之时,代号「Nobody」,「师出无名」的某位中年杀神也已经跃跃欲试了。
同样招惹了麻烦的俄罗斯黑帮,同样是归隐田园的传奇杀手,但这位「无名小卒」真心想念鲜血四溅的滋味。
哈奇,一年到头循环着无趣人生,平平无奇的废柴中年男人。
打卡上班,夫妻冷淡,每个星期二准时错过垃圾车,生活好似流水账一般来去匆匆。
直到一天晚上,两个小毛贼闯进他家打劫。
哈奇乖乖交出了手表和桌子上的零钱,但此时儿子却英勇地挺身而出,直接撂倒一个歹徒。
手持高尔夫球杆的哈奇本想顺势反击,但在最后一刻,他选择放走了歹徒。
只是微不足道的经济损失和皮外伤,家人们都安全了。
但儿子打心底里看不起这个废物父亲,警察、邻居和小舅子也阴阳怪气嘲笑哈奇是个怂货。
这种窝囊气,搁谁身上都不好受,更不用说是有着神秘背景的哈奇。
兄弟哈里劝他不要惹事,息事宁人就好,而老爹则质问他:「你还记得我们曾经是谁吗?
」
郁郁寡欢的哈奇最终被一个猫咪手链点燃了——毛贼拿钱的时候可能不小心顺走了女儿最爱的手链。
是可忍,孰不可忍。
哈奇,上路寻仇了。
在寻找仇人的同时,哈奇找回了以前肆无忌惮、刀尖舔血的感觉,感受到了真正的「爷青回」!
但他马上就摊上了大事儿:在一场由他挑起的公交车斗殴中,他把俄罗斯黑帮老大的兄弟打成了脑损伤......
看了上述简介,你大概也发现了,《小人物》在剧情上和《疾速追杀》非常相似——简直是一个模子刻出来的。
这也正常,因为该片编剧德里克·科尔斯塔就是《疾速追杀》系列的缔造者(该系列三部影片的剧本均由他操刀),属于自我临摹了。
卸甲归田隐姓埋名的传奇杀手,只想安静享受家庭的温暖,但一件小事令他无奈回归,面对仇人大开杀戒。
不过这样苦逼的心路历程,只属于约翰·威克,一反常规不走寻常路的哈奇,乐在其中,爽得一比。
这也是《小人物》和《疾速追杀》系列风格上最大的不同——《小人物》带着浮夸且没心没肺的黑色幽默。
不可否认,哈奇享受过退休后的平静日子,可他内心一直怀念着过去的杀戮生涯。
导演伊利亚·奈舒勒还借用了梵高的名作《梵高在阿尔勒的卧室》来衬托哈奇的内心。
这幅画展现了梵高心中那个宁静而不能被打扰的卧室,是个独属自己还有些孤独的艺术乌托邦。
而哈奇在影片中获得它的方式则是无所顾虑、我行我素的大杀四方,以至于画布最后也染上了鲜血。
这位为美国「三个字母」的调查局工作的职业清道夫,内心完全清楚自己是什么样的怪物。
迟早有一天他会重操旧业,毛贼的出现,只是给了他提前复出的借口。
所以当哈奇发现这一连串事件的导火索猫咪手链压根没丢时,他只是会心一笑。
加上曾经以「风骚律师」索尔一角深入人心的鲍勃·奥登科克自带文职气场,看上去俨然是个战五渣,和杀神简直不沾边。
人设和演员加成,让无名杀神哈奇自带黑色幽默感。
以此为乐、外柔内刚的反差感也让他显得比约翰·威克还凶残。
上文提到了导演伊利亚·奈舒勒,接下来想要点名表扬这位俄系导演对动作片的深厚理解。
2015年时,由伊利亚·奈舒勒执导的第一人称动作电影《硬核亨利》助他一炮而红。
第一人称的视角游戏感十足,血腥又暴力,观众头晕目眩的同时也惊奇这电影是真™酷炫过瘾。
到了今年,虽然《小人物》没有第一人称视角加持,但导演对动作戏的把握更加精深,拳拳到肉的动作戏不乏夸张色彩。
比如全片第一场正经打戏——公交车械斗,小空间内近身肉搏,一点儿喘息时间都没有,完全不存在那种「一人挨打,队友围观」的尴尬情况——哈师傅,切他中路!
最终战的风格则浮夸幽默,杀神两兄弟带着老爷子集体出马怒战俄国黑帮,在工厂里上演杀神版《小鬼当家》,老弟哈里狙击枪爆头一穿三,打游戏都不敢这么玩!
除去哈奇自带的黑色幽默,导演和编剧还加入了许多冷冷的小笑料。
比如一直被人追问的俄罗斯黑帮的黑人成员,比如哈奇在枪战中忙里偷闲擦去了工厂的安全生产天数......
爽快又幽默,融合诸多元素的该片开启了一个有别于《疾速》系列的新范本。
熟能生巧的编剧德里克·科尔斯塔高度概括了这一类型片中主角和剧情的特征,简直创造了动作电影的全新亚类型——片名与哈奇的特工代号「nobody」,宛如美式枪战武侠中的扫地僧,座右铭是「人若犯我我必犯人」。
除了设定高度相似的《疾速追杀》外,在《小人物》中,影迷还能看到很多其他电影的影子。
电影开头,画面一天一天快速闪回哈奇无聊的中年生活。
这和《通勤营救》的片头非常相似,该片的主角是推销保险十余年被对手低估了的退役警察。
哈奇为政府工作的神秘背景,被完全掩盖的秘密档案,一通电话就能免除罪行的逆天特权,《伸冤人》中单枪匹马剿灭俄国黑帮的麦考尔,肯定愿意和他碰一碰。
《伸冤人》/2014截止目前,成本1600万的《小人物》已经喜提3000万+票房与超高口碑,上线流媒体后基本稳赚不赔。
最近有消息称编剧德里克·科尔斯塔没能和狮门续约,将不会回归《疾速追杀》的第四、五部参与剧本创作。
所以,天时地利人和,说不好他会接着搞哈奇的故事。
何况,《小人物》的结局已经埋下伏笔:哈奇的退休生活正式宣告结束,《Nobody: Chapter 2》不是梦!
2021豆瓣7.8分动作片《小人物》,港版又译《杀神》。
爱奇艺、优酷、腾讯都有,但喜欢动作片的观众不建议去流媒体平台观看,原因你(shan)懂(jian)的(duo)。
上一秒,硬汉缠胶带。
下一秒,反派装子弹。
中间经历了什么?
一段精彩且暴力十足的车内打斗,又硬又燃。
这是什么狠人,密闭空间以一挑多没在怕?
答:啥也不是(小人物)。
何出此言?
一段快速剪辑蒙太奇直接把社畜看出躁狂症。
过着一成不变的日子,平平无奇的生活。
邻居炫耀豪车的对象。
小舅子耀武扬威的怂包。
生活是——永远赶不上的垃圾车,永远干不完的工作,沉闷灰霾的天气,死气沉沉的工厂。
单调,乏味,枯燥。
重复。
一切的转机,来源于一场意外——被洗劫。
落魄指数贼看了都要摇头。
可——是——!
勇敢如儿子,和贼人赤身肉搏。
上阵父子兵,父子联手能否力挽狂澜?
Nobody始终是nobody,不改初心,不忘始终,怂到底。
连事故现场的警察都恨铁不成钢。
连打劫都不能影响的平静生活,终于还是因为女儿丢失的手链掀起了波澜(所以儿子被打不算什么😂女儿丢宝贝不行是吗?
)。
捉贼,拿脏!
可惜假警徽20年前就过期了,被识破。
关门,打……
竟给他毫发无损地找到了贼?
稳准狠先发制人,这身手、这矫健,怂包怎么翻身了?
小人物被生活气疯了?
即便看了完整版电影,也还是会惊讶于男主的深藏不露。
即便被逼急了,也不太可能转头之间化身特种兵吧?
把人揍趴了,还不疾不徐地戳开气管插根吸管帮他活,是真的善良?
这位主角怂包并非什么简单人物,他和神秘电台通话,详述自己装怂原因。
他们有两个人感觉应该不到30岁他们很害怕 很绝望女的有一把枪什么枪?
一把老的38转轮手枪枪把上有绝缘带用史密斯韦森特殊弹很久没开火了而且它没装子弹 行家啊!
原来男主才不是什么软蛋,而是知善恶的活菩萨?!
好家伙,杀手退役后的养老生活就是体验一把普通人的无聊生活,且挺享受的。
恩。
每一位平平无奇的硬汉杀神,都有不可触碰的逆鳞。
继连姆尼森的女儿,
基努·里维斯的狗,
杰森·斯坦森的儿子后,
杀神宇宙再添新成员!
别惹特工,尤其是退休体验生活的!
只是,对比前几人实打实有损失,《小人物》的这位算误伤了,因为最后女儿的宝贝在沙发下被找到,反派好惨…… 和公交搏斗同等级甚至更刺激的场面后来还有几个。
巧妙的是,除了血腥刺激的枪战,动作设计中还加入了一些机簧配合,打破硬汉出蛮力大于智商的刻板印象,绝境求生也拍得像模像样。
影片节奏的控制偏向黑色幽默,一动一静,前后呼应。
几次出场的敬老院的男主父亲看起来垂垂老矣、体力不支,但那只是他的外衣罢了,惊喜在后面。
邻居炫耀的跑车,也被复仇上头的男主免费“征用”,颇有一丝爽剧之感。
随男主不同内心活动而插入的出场BGM,更增添冷面笑匠的反差感。
当然千句万句还是要看动作戏本身。
可是在21世纪20年代,各种技法都轮完一遍,似乎已经走过动作片黄金时代的大局下,一部仍能做到好于87%动作片、好于82%犯罪片,难道不值得一看吗?
反正我是上头。
制作团队导演: 伊利亚·奈舒勒 曾指导第一人称枪击电影《 硬核亨利 》 编剧: 德里克·科尔斯塔 为《 疾速追杀 》系列编剧 主演: 鲍勃·奥登科克 曾出演过多部美剧上映及发行 预算1600万美元 上映日期2021年3月26日(美国)2021年4月1日(香港)截止到4.16, 据imdb,票房已达29,655,180 62%的观众是男性,其中56%的年龄在35岁以下 创作背景 剧本:柯斯达表示故事受到鲍勃·奥登科克的《绝命律师》启发 拍摄: 拍摄前,男主角奥登科克与特技演员丹尼尔·柏哈兹一起训练了两年,学习了拳击、柔术、空手道和柔道等武术 相关采访:导演在接受CBR提到,《小人物》的主角哈奇-曼塞尔和《疾速追杀》不一样,尽管这两个角色看起来都是普通人,有着暴力、血腥的过去。
"不同的是鲍勃的角色不需要回去,他想回去。
他沉迷于暴力,沉迷于刺激的生活。
《小人物》是一个不同的野兽。
我知道鲍勃是一个不同于基努的演员。
《小人物》是一部更深层次的电影。
在表面之下发生了更多的事情。
"访谈出处:https://www.cbr.com/nobody-director-welcomes-john-wick-comparisons/疑问影片的主角设定为一个退隐江湖的高手,这种设定来讲,影片是不是又是一部屌丝逆袭的爽片?
故事与《疾速追杀》系列为同一个编剧,在故事设定是否有新意出现,还是沿袭了疾速追杀的故事脉络?
这个电影主角是一个有家庭的人,因此其动机想必会有不同。
《小人物》是一部2021年上映的犯罪动作片,由伊利亚·奈舒勒执导,鲍勃·奥登科克、康妮·尼尔森、阿列克谢·谢列布里亚科夫等人主演。
电影讲述了主人公Hutch(即哈奇·曼塞尔)的故事,他是一名金盆洗手的退役特工杀手,渴望过上平静的生活,但为了保护家人和孩子,不得不再次卷入黑帮纷争。
这部电影给我留下了深刻的印象,尤其是它对“小人物”的刻画和理解。
在社会底层摸爬滚打的人们常常被忽视,而这部电影正是对他们的一次深情致敬。
Hutch这个角色让我看到了一个普通人在面对生活压力和危险时的无奈与坚韧。
尽管他曾是顶级特工,但在退隐后,他只想过上平凡的生活。
然而,为了家人的安全,他不得不挥舞起手中的武器,重新成为那个“无名小卒”。
影片的动作场面设计得十分精彩,紧张刺激,让人捏一把冷汗。
而演员们的演技也相当出色,特别是鲍勃·奥登科克,他成功地塑造了一个既有智慧又有勇气的角色形象。
此外,电影的音乐和摄影也十分到位,为影片营造了一种压抑而又充满张力的氛围。
这个人极度危险,有多重身份!!
就我说知,这家伙以前是律师,帮一个姓白的大毒枭打理一切法律事务,垄断美国整个冰毒市场,甚至要发展到全世界!!
但是这个家伙偷偷跟一个前警察麦克学本事!!
毒窝被端了后寻找新身份,打过杂卖过艺,被抓后国家看中了他跟麦克学的本事,就此哈奇当上特工!!
退役后的故事大家都知道了
《疾速追杀》惹错厉害人+《赶尽杀绝》机关花枪道,老花样合在一起倒也娱乐性十足。男主刷信用卡藏金条投资私企,比只会笨重储纸钞的老毛子先进太多,胜得合情合理,结尾也说黑帮再牛逼到底不敌国家机器。男人的血一旦沸腾过就不会再冷,只是妻儿需心理素质过硬。话说回来,一身好武艺才有资格忍无可忍,不然只配继续循环怂佬人生。
其实这种枕边人是FBI的电影不少这部强在bgm上每次音乐一响起浪漫又搞笑车上那一段是真的打爽了挨的每一拳 揍的每一拳都尽在宣泄与享受电影最意外的是男主爸爸原来也是FBI最后死党+父子档大杀四方🤭
无脑爽,看之前真怕爽不起来,因为看太多人设不够酷、无聊瞎比比、镜头跟不上、武指不给力的动作片了,毫无新意,看得我呵息连天快进不断,这个tm都没有!!!太好了太好了,放心爽了一把。剪辑也很干净,这个大叔以前怎么没注意过,很帅啊,新粉上了。之所以用了很多貌似过分(中二)的桥段,正是看得出创作者对这种类型实在太熟悉了,所以压根没把这些当个事儿,就用一把调侃一下的态度,这种轻描淡写就比那些装酷的浓墨重彩高级多了。所以如果觉得这些设定是俗,那么真是没get到他对俗的调侃。
很工整的外表普通人但其实开挂无敌猛的大爽片,慢动作枪战戏配上爵士乐倒也挺有意思的。
简单,直接,粗暴,就是干。
希波吕忒女王不帮助自己老公么?
延续的还是第一滴血的老兵对黑帮的传统,基努那个系列真的太柔弱太爽片了,这个像真枪实爆,哈哈
日常的琐碎抵挡不住嗜血的欲望,一帮恶棍上车后Hutch嘴角上扬、如释重负,宣告大荧幕新杀神的诞生!从此,John Wick与Hutch不断创新杀人方式,比拼杀人数量,最终他们相遇了,敬请期待《疾速追杀小人物之猫狗大战》
颅内高潮的动作爽片不过是当下的另一种流量密码,更加惊鸿一瞥的是84岁的洛伊德,祝老爷子长命百岁!
那种来自于被压抑主体对于暴力的释放下的沉浸与享受,影片多处以幽默的形式展现暴力,并且拥抱暴力,将暴力视为一种合理与正当化存在,在这里虽然暴力都已暴力的形式呈现 但本片更像是《暴力史》的对立面。另外从压抑到僭越再到对暴力的沉浸与享受,影片本身对于快感追求与这种宣泄情绪是很当代的,因为这像极了现实中我们正在遭受的压抑与无处宣泄的情绪,就像一个出口,就像一体双生 现实与影片两者彼此关联着,从某种意义上本片对于暴力的正面回应以及沉浸式暴力的享受也让我联想起了《小丑》《伸冤人》《疾速追杀》等众多以暴力为主的影片,也就是说这种被压抑的情绪本身在当下是可感知 是无法满足 是无解的,而在这种情况下借以某个个人化宣泄的方式作为出口以成为某种共鸣。
其实让我想到《暴力史》,但又是杂糅了《疾速追杀》《升级》等影子,再加点让人捧腹的黑色幽默,做出了这样带着创意的动作电影。我还蛮喜欢以暴制暴题材的电影,看起来就是让人很过瘾,当然这种爽片的意义也就在于打得爽不爽,镜头够不够惊喜,有没有让观众高潮,至于其他,也就是按部就班的滑入俗套啦~
“疾速”团队?难怪这么无厘头。感觉就像一位中年大叔死前瞬间臆想一样,这样俗套却还有趣点。上年纪的基努耍帅也就罢了,绝命律师演这个,总感觉很喜感,都像开玩笑。剧情更是无从谈起,动作设计,主角一通胡打乱射,坏人就都倒下了。
年度第一爽片
因为太过“爽文”,开始还以为是漫威作品改编的。感觉像是“赘婿”大数据写的:众人看轻的中年危机白男,忠诚的朋友、酷爹、讨厌的小舅子和岳父、隐藏能力爆发、最终服气了的妻子和儿子、永远可爱的女儿。俄罗斯黑帮退休计划挺有意思。男主角那喝威士忌听唱片的地下室,有点儿像村上春树的房间。天蝎座俄罗斯导演拍复仇,“找个理由打打杀杀”。connection: 《英伦对决》、《John Wick》
太爽了,社畜看完放假回办公室都想揍老板两拳
卧槽,杀神再现!John wick3的正确拍法——窝囊个屁啊自信冲就对了!真正意义的无脑爽片!PS:杀神宇宙可以做了。
审计员意识还在 简简单单 服服帖帖
风骚律师手撕俄罗斯,爽片导演罹患说教癖。
trap设计大赏。
20210424 看了20分钟,还不错,可惜,John Wick珠玉在前;20210427,后面的剧情简直是崩塌,全无新意,负伤也是莫名其妙,最后的大战,很多是致敬香港动作片,且毫无新意。动作了无新意,5分。上豆瓣当了,上一次豆瓣8.0分,今天是7.9分。