无所不能

有点不太喜欢后面一半的复仇情节，虽然设计得很精彩。

但是我在想男主是怎么到那个酒吧以及那个小黑屋的，他怎么知道位置以及怎么去的。

还有就是电影给我一种渲染男主复仇之后的那种成就感，比如火烧活人的那个镜头。

然后印度电影，emmm一贯的歌舞部分，我在想没有这些片段时长可以短好多，虽然它有些是为人物的心情以及推动电影发展服务的，但是那段夜店的真的无法理解。

前半部分挺喜欢的，开头描写男主盲人生活的镜头也拍的很好，男主的演技挺好的，不知道男女主是不是真瞎，如果是睁眼演盲人的话，那真的很强了，但是女主总给我一种不是盲人的感觉，个人感觉。

然后男主积极乐观，头脑聪明挺厉害的，尤其是他还是个盲人。

不得不说，印度的美女也是好看的，就是皮肤被太阳晒得黑了点。

这部电影给人一种很强的两分的感觉，前一半描写男女主，后一半就是复仇，最后还没绳之以法，虽然他是盲人，但他也违法了啊，这电影要是在中国估计得闪或者改。

还有就是台词以及隐含的对社会的揭露不错，以及对盲人的欺辱。

没事蹭抖音，蹭到一部电影的剪辑版 ，剧情很有意思，一下子被吸引过去。

讲的是一个盲人的老婆被人侵犯，警察被收买，求助无门绝望的妻子自杀，男主复仇的故事。

印度电影怎么都喜欢拍这种完美犯案的题材，总觉得很多人在逍遥法外。

之前的《误杀瞒天记》现在的《无所不能》感觉有很多的共同之处。

都是被侵犯，犯罪的人都是权贵的亲戚，被欺负的人得不到该有的公道，只能靠自己的力量去反击，最后反击成功的故事。

这部电影最特别的地方，大概就是男女主都是盲人吧，一般情况下的盲人肯定没法活成他们这般乐观开朗独立自信，但毕竟是电影，所以一切都预先被可能了。

他们的世界原本是黑暗的，可遇到对方之后，彼此就成了对方生命里的光。

女主一开始是不想见罗汉的，但是不想辜负穆吉太太的一番好意，于是赴了罗汉的约，然后和罗汉表明了自己的立场，说自己不想结婚，一个人工作生活很好不需要依靠他人。

而罗汉通过这番交谈，对女主一见钟情。

她说“两个负加起来怎么可能得正呢”他说“一个人的自信 就是她的力量 你和我虽然都是盲人 但并不软弱 为什么你会害怕和我在一起”她：“黑暗不能点亮黑暗啊 罗汉 ”他:“对 但是结伴前行 能让黑暗看起来不那么让人害怕 对吗 ”最后，他成功的用自己的真诚打动了她。

看着他们的笑容，压根就让人忘记了他们是盲人是事实，爱情是盲目的，他们的爱情却不。

有时候会很讨厌突然为了热闹而开始的唱跳，但是这里的舞蹈不知道是因为太短还是因为人设的原因，竟让我看的有种恰到好处的感觉。

甚至觉得很美好，让人一度以为他们没有失明，让人很沉浸在这样的欢愉之中。

前面有多甜，后面就有多大的反转，剧情向来如此，虽然早就习惯，也还是很期待后面的走向。

一个盲人要怎样翻身，反败为胜。

接下来，就开启了不好的开始，坏人一号在拜象神的时候看上了女主，在男主和女主走在街上的时候，叫来了坏人二号去围堵，女主喊来邻居才让他们走开了。

在男主去工作后，实施了坏事。

男主回来后，便报警，警察受理的时候，接到坏人一号的哥哥（某有钱的大佬）的电话，于是给坏人放水，男女主去医院取证的路上被抓去关了起来，后来以证据不足为由不予立案。

男主再闹着去医院的时候，女主明白了警察的意图，哭着说她想回家，带她回家。

就在风波刚平的时候，坏人一号二号居然再次作案，女主写下一封盲信就自杀了。

崩溃的男主知道警察的不作为之后，到警察局跟那个警察说，申请立案这样的傻事我不会再干了。

“我根本不会指望你们办案了。

她也一样。

我就是来跟你们说一声，你们警官哪怕之前帮过我们一下，我也不会采取行动的。

但现在为了苏，我要采取行动了。

”“我要回击，以眼还眼。

”“到时候只要给他们验尸就可以了”“你们可以睁大眼盯着看但你们什么也看不见 你们可以伸长耳朵听 但你们什么也听不见 到那时你们想发声 恐怕也是有口难言”“最关键的是，你们会识破一切，但无法和任何人澄清真相。

”于是他真的一步一步将坏人二号一号以及一号的哥哥全部处理掉，过程虽然艰难，但好在都无大碍。

各种恰到好处的设计，以及最后取证的时候，所谓的目击证人也是一个盲人，让他所说的照常发生，让人不得不佩服这逻辑。

一切都结束之后，他终于让她的骨灰撒入了大海，也恢复了以往的平静。

看完之后，感觉一类电影都有一类电影的共同之处，未必能说出很多来，但感觉就在那了。

就像看了很多美剧之后，再看罗宾汉起源，就会有很多共通之处，不再有那种哇哦的惊奇。

倘若没看过之前那些，这也算是很精彩的电影，但是看过之后，就会觉得很普通了。

普通到不想再看打了好几小时也只是消灭了一个傀儡还要继续打傀儡的故事，现在的耐心只够我看他挑战终极boss了。。。。

嗯，今天的分享就先到这里。

这个电影别处看还是收费，老规矩，后台私聊给你资源。

　　原本对该片没什么期待，看片名以为只是一部普通的美国动作片外加肌肉秀，可没想到是一部印度电影，而主角居然还是残疾人。

影片开头是中国人非常有代入感的相亲场面，只不过相亲的是盲人，从陌生的抗拒到相识、相恋，一切都显得非常自然美好，相信有过相亲经历的小伙伴们肯定会对这些会心一笑，不过影片没有仅仅停留在这些表面，很快画风一转，女主角被强暴，警方不作为，女主自杀，男主开始复仇，真正的故事拉开序幕。

　　影片每隔一段时间就设置了一个小高潮，抗拒相亲→甜蜜相恋→盲人的不便→男主的天赋→女主被强暴→证据被毁灭→警方不作为→女主自杀→男主复仇，故事层层推进，每个环节丝丝相扣，时刻抓住观众的眼球，罗斯汉的表演非常出彩，很多细节也设置的相当巧妙，此外印度特色的歌舞和音乐植入也毫无违和感，反而有种让人眼睛一亮的感觉。

　　影片中有一个细节，就是那个司机用手在他们眼前来回晃，看看是不是盲人。

这个情节很多电影都有，每个盲人看不见的原因或许不一样，但这种方式他们其实是能察觉到的，一般情况下盲人都能感觉到外面光线的变化，就像你闭上眼睛也可以感受到手电筒的照射，因此他们往往不需要借助任何工具走到一堵墙面前也会自动停下来，这并不是什么特殊能力。

另外要提醒的是这个动作大家不要随意去做，因为这是对盲人的不尊重，除非你是做医学检测或事先作了说明并得到允许。

　　宝莱坞电影充分借鉴了好莱坞的编剧手法，将那一套流程融入到自己的电影体系中，而且还学的很好，相比中国大部分国产片还远做不到这点，各种不接地气的高富帅，各种生硬的恋爱，强行安排一方为另一方挡子弹……印度和中国有很多相似的地方，片中的故事甚至可以直接搬到中国，照样可以反映国内的社会现实，可为什么我们拍不出来呢？

当然影片并非完美，从爱情故事转到复仇主题略显突兀，复仇的手段存在BUG，贪腐的警察依然逍遥法外……但瑕不掩瑜，该片依然是一部值得推荐的上乘佳作。

整部影片直到屠夫被刺伤都是完美的，符合逻辑的。

后半段却明显偏向美国个人英雄主义，男主一个盲人放弃模仿声音的优势，连续三次把自己置于险地，用自己并不强悍的身体去硬钢对方，你当你是金毛狮王啊？

同时也要吐槽一下印度的刑侦水平，不知道是为了这部影片硬生生放弃了最基本的刑侦手段还是这就是印度的现状，才让男主可以爽完后根本不用考虑毁灭证据。

可为什么之前男主妻子被强后警方知道要去医院提取证据呢？

完全是前后矛盾啊！

还是说三哥那边只对那种案子有经验？

一大败笔！

正真高明的编剧应该尽情发挥男主模仿声音的优势，让他永远处于幕后，只需要给不同的势力打几个电话就能引起他们的内斗或者模仿boss说些自黑诽谤的话投放媒体，静观敌人狗咬狗不好吗？

这才是正真的高智商犯罪，也会让警长最后找到看电话亭的盲人更有意义！

被剧中一句点题戳中，讽刺且真实，如一句古老的告诫，诉说无奈。

用戏谑的糖浆，包裹着粘稠漆黑的愤懑；极端的报复之下，是一份一意孤行，坦然为之的确信。

——“这世界多美，众生皆盲。

”我想世界上能够导致发生最大结果的力量，无不是来自于绝对纯粹专注的善念，与绝对纯粹专注的恶念。

唯意识到自己盲者，能看见真相。

《无所不能》讲述的是一个法治无力、权力相护的故事。

当我看到男女主第一次去警局报案时，镜头多给了警察一秒，我迅速就意识到故事的幕后黑手是警方以及政府等本应为人争取权利的权力机关。

男主的盲眼在内容和形式上成为了很重要的人物塑造点，一是暴行发生后诸多的阻碍是因为盲眼而造成的，二是男主目盲心不盲和敌手心盲目不盲形成了鲜明对比。

但问题也正出在这里。

第一个，盲眼在这个故事中仅是充分条件而不是充分必要条件，即，这个故事无关乎盲人群体，无关乎被强暴的印度女性群体，只是一个属于法治无力、权力相护的故事。

盲眼是为了男主申诉、复仇之路更加艰难而被编剧人为设定的“困境”源头元素。

这显然对女性困境、少数群体困境是有所蒙蔽的。

犯罪片这一类型中，以法治无力、权力相护为主题的并不算少，但是能够表达出同样主题的，做得好的片子依然不在话下，比如说《沉默的真相》。

盲眼并不是此类故事的必要元素，而是首先为了制造困境而制造困境的剧作要素，其实是一种“偷懒”行为。

在发挥它的剧作作用后，盲眼不仅遮蔽了两大群体（女性、残疾人）的本身困境，还使得观众因为主角的身份特殊丧失了代入感——而明明法治无力、权力相护的片子最应博取观众的广泛同情，因为作为非权力机构中的当事人，“他也可以是我”这一心理前提永远生效。

因此在我看来，为了减轻剧作压力增强趣味性，而牺牲这一类型故事的主题和受众共情感，是有所偏失的。

第二个，对比同样表述”法治无力“的经典犯罪片《杀人回忆》，我们明显可以看出不同与美学境界的高下之分。

《无所不能》告诉观众的依然是“大众灵药”——爱，而《杀人回忆》却狙击的是人性广泛恶，美好在极恶的边缘绽放。

更重要的是，《无所不能》的男主以原始暴力手段复仇了原始暴力（强暴），控诉了制度的不堪；但《杀人回忆》却让警察在最后一刻放弃了开枪——前者否定了制度的同时也否定了文明本身，它让我们看到的是极端情景下暴力只能以暴力反击，这让观众的朴素正义得到了补偿的同时，男主从文明之人变为暴力复仇犯罪分子的过程又泯灭了故事最想追求的人性与文明本身。

在这里，内容与形式背离了，只满足了观众的朴素正义、得到了爽感。

但是后者《杀人回忆》的警察放下了枪口，法治无力、魔鬼在人间的极恶被揭露的同时，那放弃枪击的手又闪烁着人性与文明的光辉。

什么是人性与文明？

不是抹上世上的所有恶的存在，而是让自己放下枪口、遏制住自己的人性恶的存在。

此内容形式不仅契合，且让故事主题再次翻新，堪为妙绝。

作为同样复合类型和收获大量商业成绩的片子，其美学境界之高下，肉眼可见。

第三个，在这个用原始暴力的复仇行为对原始暴力的强暴行为的故事中，原始暴力本身完成了覆盖、升级，即，血腥复仇覆盖了强暴，完成了紧张性的升级。

但问题也正出在这个覆盖上。

覆盖意味着原来的被遮蔽，也就是强暴行为本身的被遮蔽。

强暴行为本身是广泛存在（可能在印度更加广泛吧）但亦是极其严重的罪恶行为。

当这个罪恶行为被复仇升级覆盖后，强暴本身的不值得提倡性和严重性就被削弱了。

就像有些女性主义者所批判的，女主苏的被侵犯成为了男主复仇的合理化理由，女性被默认为男性的所有物而存在，因此这就不是一个女性被强暴的故事，而是一个男性所有物被抢夺、侵犯的故事，本质是男性的故事；男主反的是男性权力机关和权力结构，影片却赤裸裸地遵循、维护了男女的固有权力结构。

这是令人心寒的。

也许，比起剧作本身的技术性、趣味性的本身，更应该放眼行为性质的本身，毕竟编剧的文需要道德感，摄影机因为取景框而拥有原罪。

在这个层面，《素媛》这一类的故事比《无所不能》表现得更好。

说实话，有时候跟无情欺压一样惹人反感的是无处不在的优越感，尤其在以爱之名的时候。

上次是“摔跤吧爸爸”前半段一个自己得不到金牌生不出儿子的loser，卯着全身得劲强迫自己女儿去掉小女孩的特征（长发）和个性帮他实现梦想。

好歹电影给了一个“不管喜不喜欢，对于印度女孩而言这是唯一的出路”的解释，强迫自己摔跤比早早结婚好。

一旦接受了这个设定，爸爸的自恋和自私也就被腐烂的大社会背景冲淡了。

而这部电影，可以说一无可取。

从女性视角来看就是恶臭又油腻的一部电影。

男主完全不爱女主而是从始至终自恋又干啥啥不行，还一天到晚自我高潮。

前半段就是标准普信男心理：我超普通也很瞎，但是只要代入霸总剧情强迫女生，美女就会爱上我，如果没爱上就多强迫两次。

内核不是浪漫而是图穷匕见的男权意志的强加。

尤其说服女生收起盲杖依赖他那一段，为了装一波而不顾女生安全，而且很写实最后因为男的更瞎而掉链子了。

多菜都有一颗带美女飞的心，如果人家可以自己飞，那就先把女的翅膀给撅了。

这个逻辑，可以说很印度了。

中间重大不幸发生后，之前牛逼闪闪无所不能的人整个沉浸在“我这么牛逼居然被人搞了我老婆”的心理大崩溃中，内核就是男性尊严被侮辱后的冲击。

而对真正最大的受害者——妻子的处境毫不顾忌，好一点解释是无能脆弱到真正发生悲剧时完全无力支持和保护妻子，这不是说现实中的无能，而是心理上的弱鸡。

差一点解释就是感觉自己是宇宙中心，自己的尊严被侵犯远比妻子被侵犯重要。

连妻子发出被强奸后经典的自我厌弃言论“我在你眼中不再是原来的我”时，也像死了一样无动于衷。

毕竟女性只是被强奸了，他可是被伤害了男性尊严啊。

妻子上吊后没有一丝愧悔。

先不说男主对妻子的死有责无责。

一般遇到重大悲剧，人的正常情绪应激反应之一就是自责。

何况在不知道有二次侵犯前，正常推论就是“如果我及时安抚，多加陪伴本可避免悲剧”。

更有甚者遗书直接不看掉地板，意思就是妻子的感受并不重要，只有当发现遗书跟自己还居然被“二次侵犯”的事实相关时才从床底下翻出来。

妻子的死可以说反而让男主舒了一口气，妻子的洁烈净化了他可笑的男性尊严，合理化了他把所有悲剧归因于外的逻辑路径。

后半段篇幅最多，但乏善可陈。

简单点说就是直接开挂。

完美犯罪个粑粑，暴力把男主武力值调高1000点，智商不够武功来凑。

建议男主这么牛逼直接加入复仇者联盟，又及这么厉害的话当初妻子当面被调戏时干嘛不直接设局干死那俩混蛋？

或者在家安点机关保护老婆？

最合理的解释就是后半段是男主失智了自己YY出来的。

又又及，一看到背后火光冲天男主凹英雄归来造型就想吐。

这个复仇有多少是为了妻子？

多少为了耍帅？

yue出来了已经，1星都嫌多。

一部两年前的印度电影 一个独出心裁的盲人角度 一支剪得不算出彩的预告片 带着平淡的心情包场看完了这部《无所不能》 观末 我只想说一个字：爽！

时间线就不多梳理了 再此主要罗列一下二刷发现的埋的梗和一些小细节的安排（图多慎入）一、伏笔烟雾 小男孩 自行车

片头的放雾者

片头修自行车的小男孩

片尾罗汉利用小男孩和放雾者打掩护逃离监管不得不说 小男孩最后终于发挥了作用挽救了前两次造的孽……手表 苏的遗书 两个罪犯的死法

女主遭二次凌辱自杀后留下两块手表并留下遗愿

以同为上吊的方式伪造瓦西姆的死

瓦西姆被男主解决 在下葬时（对应“埋掉”）男主抛下手表

另一块手机被戴在阿密特手上 随后被赶来救人的哥哥点燃仓库 活活烧死

这几个镜头太帅了 忍不住多截几张蜡烛 深井 安全绳

女主曾提过喜欢香槟蜡烛

男主用蜡烛当导火索等谢拉尔亲手烧死弟弟

施工现场的深井 解决掉了谢拉尔带来的助手（之前的图就没有截啦）

男主绑着安全绳与谢拉尔共同越下

男主松手 谢拉尔game over电影的特点之一就是精辟 每一秒的存在都是有意义的 前文的每一个镜头都在未之后的复仇做铺垫 不拖泥带水又能给观众恍然大悟的感觉 在铺垫方面我找的都是一些显而易见的大手法 至于星座图啊印度文化什么的没有细抠也没这个水平二、选角男主是印度的天王级演员 女主模特出身 两人在诠释盲人空洞的眼神方面都把控得挺到位的 颜值演技都是杠杠的 讲真都是那种动的比静的好看百倍的类型 海报拍得也挺烂的 完全没有正片上档次… 吹爆罗尔的表情处理 废话不多说 看图

另外 男主甩盲棍这个镜头是真的百看不厌啊 动图就不接截了你们随意感受下这张（其实我没截好 lue）

【人设方面】男主是一名配音演员 在黑暗的世界里 为了像正常人一样生活 盲人罗尔在听觉和声音方面都有着超乎常人的敏感 配音演员这个人设的创立为后来电话仿声复仇做了一个合乎情理的解释 这也是本片的创新之处hh

罗尔正在为动画片配音【戏剧性的结局】电影的黑白照暗示了当时的年代 没有监控却又空口无凭的情况下 “目击证人”成了办案的标准 警长以没有证据的理由驳回了罗尔的申诉 而罗尔在同一个电话亭模仿多人的声音打电话 正是因为那里唯一的目击者也是一位盲人 当警长最后拿着男主的照片企图找“目击者”破案时 却得知他从未成为目击者的答案 升职的计划泡汤 罗尔的第四个选项“你知道一切 却什么都无法解释”得到了完美的诠释 盲人又如何？

盲人的世界并不见得比光明的世界黑暗 负负亦可以得正 正如那句——完美的世界里 众生皆盲

【关于逻辑】虽说剧情的设计有许多可圈可点之处 但明显的逻辑漏洞还是有的 每一次通话都是有风险的 但所有的风险都被回避了：阿密特和瓦西姆的妹妹在屠夫赶来之前难道只会一味争执而对电话一点都不怀疑？

谢拉尔一个大官为什么要一个屠夫打电话只是为了告诉他他的女儿在勾引那个花天酒地的弟弟？

屠夫受伤住院后难道不是谈起电话一事吗？

等等等等相对较好的地方是 在有充分准备的废弃酒吧 即使也毫无例外发生了剧情的反转 但罗尔杀瓦西姆显得轻松很多 此后的仓库和新房 都是九死一生才换来的胜利 戏剧性是一个无可置否的原因 但男主的作为盲人用智慧和勇敢杀人四个 也正是对应了网友投票选出的《无所不能》这一片名“我本无能无力 但我爱你 我愿意为了你无所不能 让你的每一个愿望得以实现 就是我的人生目标”还有一个点 前期罗尔多次录音 我本以为是为了最后提供证据 又或者是赶贪污的警长下台 但录音带最后也没能发挥作用 不知道是不是暗示印度在社会建设方面还有很长的路要走呢？

最后说一下 这几年国内引进的印度片口碑都挺爆的 印度电影在悬疑领域的成熟度已经高得吓人 总能在一个好点子上延伸出一个细节充沛 剧情饱满的好故事 从一瞬间的甜到令人窒息的虐 最后促成了拳拳到肉的燃 男主的每一次都是观影者的一次宣泄 对剧情 对社会 对不堪重负的生活 无比真实 却又无比遥远四星力荐 这是一部对缜密性要求不太高的悬疑爱好者不容错过的好电影 值得二刷

罗尔坦然说出作案全过程

还有别的之后再补充。。

本周评分最高的电影，莫过于排片最少的印度电影《无所不能》，复仇主题—而且是盲人复仇主题。

因为把现实社会描述得够黑暗（不是说盲人的世界够黑暗，不过……也可以这么说），后半场暴力复仇血腥场面就够解气。

电影作为一种价值观宣传输出手段，其实担任了古代社会中民间祭祀的功能。

每逢节日，宗族或者官府会出相当大的人力财力来组织民间祭祀，选一些宣扬因果神怪的表演，对民众进行教化作用，毕竟识字的人不多。

在现代，通过电影故事来了解各个国家的社会状况，就很有代表性了。

印度电影一向敢于挑战底线，看了《无所不能》之后，我发现我对于人性之恶的了解又上了一个台阶。

特定的社会、特定的人群、电影故事形成了一个完美且人力无效的闭环，权钱勾结，践踏弱者尊严，希望毫无出路。

哪怕男主运用高智商杀完了所有仇人，依然身在此环中，印度现实社会中有多少人能拥有主角光环而“无所不能”呢？

近几年印度电影几乎每部都是爆款，在错过《摔跤》、《巨星》、《护垫侠》之后，总算是领教了印度电影的尺度。

社会题材电影不像史诗电影那样美奂美伦，磅礴浩瀚，但是揭露腐朽尺度大胆，把每一处光都熄灭，看着你如同蜉蝣一般挣扎，看着你复仇，看着你仅凭个人之力也无法改变“众生皆盲，无间地狱”的终局。

故事情节很简单，三段式。

头场，两个自信独立的盲人在邻里的介绍下认识相爱，积极向往和普通人一样的工作生活，心心相印之下他们也逛庙会、舞池约会、看楼盘、海边求婚、直到结为夫妇。

中间还附有几段非常不错的歌舞片段以烘托气氛。

中场，本区议员的纨绔弟弟羡慕嫉妒他们的幸福生活，认为“瞎子居然还能结婚？

我都没有一个妞儿”，同时觊觎女主美貌，带领混混趁男主不在家侵犯了女主。

第一次侵犯后，两个人在议员的恐吓和警局的偏袒下失去了证据作罢，当然，盲人看不见本来也很难佐证。

有恃无恐，议员弟弟和混混又对女主进行了第二次侵犯，并告知她，这种事会一直有，女主绝望之下精神崩溃，上吊自杀。

终场，男主独自开展了三轮复仇，杀死议员、议员的弟弟、混混。

女主是钢琴老师，两人在舞池的部分是歌舞部分，印度电影必备。

不过彼时有多欢快，之后就有多残忍。

因为悲剧就是把美好的东西撕碎给人看。

两个人在朋友的陪伴下去另一个居住区“看”楼盘，憧憬为了幸福生活，此处有歌舞部分。

在老房子里终成眷属，举行了隆重的传统婚礼，此时，幸福指数经过几轮推波助澜，层层加码，已经到达顶峰，为后面的黑暗拉起摔下去的距离。

中场，灾难降临这个小家庭，无休止地被侵犯，弱势残障人士被欺辱，不能诉诸法律，当权者一手遮天。

女主自杀，整个色调都是阴郁的，没有光照进来的地方。

第一次被侮辱，两个人都坚强地挺过来了。

但是第二次来得太快，而且施暴者明明白白告知女主，以后会经常来，怎么报警都没有用，这才是绝望的。

葬礼上，议员上门进行威胁，直言我弟弟喜欢你妻子，就会经常来，那是她的福气，她死了是活该。

我是我弟弟的靠山，你不要试图报警，没人会理你，不然把你也咔嚓。

（惊呆，作恶居然能这样嚣张直白？

）感觉像旧社会，不像现代社会。

而我们之前以为对男主遭遇有怜悯之情的查乌比警长，其实是城府颇深，暗中引导一些事情，想干掉议员自己上位的人，全片中掌权者无一个是好东西。

最后想把男主抓住未能成功。

终局，复仇局。

第一个杀人是在废弃的歌舞厅吊死了混混并嫁祸给议员的弟弟。

其中用薯片垫地听脚步声等技巧凸显盲人特色。

第二个复仇，在议员弟弟曾囚禁他们夫妇的仓库炸死了他，点燃的火烛由议员不知情下亲手燃爆，以毒攻毒，解气。

第三个复仇，雨夜，在新居毛坯大楼里将议员推下去，自己利用安全绳逃生，“我妻子看着是自杀，其实是他杀。

而你，好像是他杀，其实是你自杀。

（咎由自取）”查乌比警长终于露出真面目。

在他操控下警察不作为一是为了顺从议员的意思，二是想发酵整个事情然后立个大功，顺便将议员干掉自己上位，当他洞悉男主一切行为，却因为没有目击证人无法抓捕男主。

正常人都不能以己之力对抗权贵，何况一个盲人？

说出去没有人会信他，他总算明白男主的“众生皆盲”。

片中还调侃了另一位印度电影天王，男主是配音演员，模仿阿米尔汗逗弄妻子。

印度教的葬礼分两程路，火葬和水葬，火葬之后，男主进行了千辛万苦的复仇，了却痛苦，才将妻子的骨灰撒入大海，这也是终章。

但是有什么用呢？

存在的黑暗依然存在。

我想不出有什么力量可以改变这一切。

印度裔在北美科技精英和商业精英阶层占比比中日韩裔多多了，据说印度首富比中国首富还要多钱。

这一切仿佛意味着印度进入现代化社会文明了，但众所周知，在某些方面，印度一直活在古代。

我也曾打算从种姓制度来解释议员们的嚣张，但是议员自述“我父亲是个旷工”，又堵上了这条路，电影想告诉你，就是制度腐败。

解放前旧社会，也是官场腐朽，《二十年目睹官场怪现状》、《老残游记》、《呼兰河传》包括江浙一带地主初夜权的研究报告，记录的光怪陆离的惨事儿真的是数不胜数。

个人的复仇除了生者了结怨念，对这种状况无能为力。

片名《无所不能》是指作为一个盲人对抗遮天的权贵阶层，确实是挑战智商和体力的胜利（其实也没有什么胜利，如果使仇人肉身消亡也算胜利），让人觉得这个男主的设定真可谓是无所不能，而他屡次给女主灌输的无所不能的基础，就是自信、自尊、独立自强。

另一层意思，大概也是说权力的无所不能吧。

宝莱坞纯熟的艺术技巧，使得整部电影丝丝入扣、观赏性极高。

情节设置上层层铺垫、环环相扣，不浪费任何一个细节，在伏笔利用上，堪称戏剧创作的典范。

观众的预期，始终被编剧牢牢握于股掌。

两个盲人相爱相守，风景会是怎样？

又会遭遇怎样的起伏？

从一开始，就让人不由得猜想： 主角的爱情，困难将来自何方？

相恋时两人商场走散，竟然没有发生自动扶梯的意外；新婚之夜新床脚下一堆蜡烛，竟然并没有意外引起火灾；尚未完工的新房施工现场，竟然也没发生失足。

层层拨开，全片真正的危险，来自于权贵鸡犬觊觎女主美色，欺负两人目不能视。

在女主第一次被侵犯、男主回家探寻妻子时，剧场观众就响起私语：自杀了。

但是女主坚强地活着，报案、遇到绑架、发现警方被收买、投诉无门，但还会温柔地安慰丈夫，对生活充满希望。

看到这里，不由得佩服印度这些植根于苦难的社会现实的艺术作品：要深度有深度、要复杂性有复杂性。

然而，女主遭遇第二次侵犯后，自杀了。

尽管男主不断地重复着“我的妻子很坚强”的台词，但是影片总算是顺了大部分观众的意愿——被侵犯的女人只有死路一条。

尽管接下来的故事从爱情片一转而成悬疑动作片，精彩异常，但是故事更多的可能性已经被抹杀，接下来的讨论也不再触及社会苦难，而是一部纯商业片了。

在这个转折点上，影片失去了灵魂。

如果女主不自杀，就不能激发男主去复仇，演出一场与《未知死亡》类似的复仇故事。

如果女主不自杀，编剧应该就不知道要怎样去发展情节线了。

印度苦难的社会现实滋养了繁荣的电影艺术，从《贫民窟的百万富翁》到《神秘巨星》。

但这同样的现实苦难，也限制了编剧的艺术想象力。

被侵犯或被杀害的女性，在美国影视中会变成什么呢？

猫女、CSI……各种被侵犯的女性角色，不记得有自杀的。

那么如果女主不死，电影还要怎么演？

可不可以两个人一起复仇？

可不可以死的是男主，女主来复仇？

可不可以加入辅助角色？

……各种可能性，在女主被安排自杀的那一刻，也都随之被抹去。

虽然影片一路精彩好看，但也仅仅是精彩好看而已了。