007：无暇赴死

西装美女香车豪宅充斥邦德的周身，真的看厌了，特工电影神秘悬疑的幽灵气质已荡然无存，到这部已经完全看不下去了只能说太模式化了，太死板了，太枯燥乏味了香车美女尖端科技作为邦德电影的传统配置与边缘亮点，在这一部中继续被“稳扎稳打”一板一眼的钉上去，到这一部特工片的重心已完全失衡，看上去更像是风景画宣传片或者说是广告片走错片场了，剧情毫无波澜精致的片景已不再那么吸引眼球，崩了这部片作为主演换届分水岭也是一个明显的预警信号，传统邦德片的边缘特征已经被放大和利用到了极点，它实在是已经博不动观众的眼球了，作为影史上最长的系列电影的大IP得来是十分可贵的，接下来的变革更是迫在眉睫，也许应该来一个像皮尔斯布鲁斯南那种风趣幽默的邦德缓解一下这段冷血杀手的故事气氛，但是我更期待像碟中谍第一部里的那种神秘、悬疑、幽灵般的谍战气质

简单总结一下NTTD比较戳我的点，严重剧透注意按剧情发展顺序讲好了。

1. 意大利的pre-credits非常漂亮，马泰拉美到令人窒息，这里的剪辑也非常流畅，难怪很多影评都在夸。

2. 虽然早就知道邦德要去看Vesper，他说I miss you的时候我还是狂哭。

更不要说他写的是forgive me，这么多年了他就没有原谅过自己。

哈哈杀了我吧3. 新007的登场比我想象中的要亮眼，纵观全片她和邦德的互动也比较有趣（比和玛德琳的戏份有趣，哈哈，编剧检讨吧），很喜欢他俩争007这个代号，最后Nomi把号码让给邦德就意味着他得到了她的尊重。

4. Ana de Armas的贡献了本片最精彩的action sequence，娇憨风趣可爱，我好希望她是女主😭（ps她给邦德衣服的时候我狠狠梦回Casino Royale）5. 我没想到Felix也死了，真的救了命了，反复想起量子危机反派说的话“他触碰的一切都枯萎死亡”，而且Felix还是死在水里，不敢想邦德有多绝望。

他这一生面对敌人从未失手过，却似乎注定保护不了最亲的朋友。

6. 见到M的时候我真的嗑晕了，邦德和MI6才是真的family，钱小姐玩他的牌子也好，他吐槽M变小了也好，一切的一切都让人觉得很正确，因为他属于这里。

儿女情长什么的根本不适合他7. 和M我要重点说说，如果我没理解错的话，邦德要求见Blofeld，M要求他给他信息，结果两人互不相让。

邦德指责M的酒瘾，还责怪他把那个生物计划搞砸了。

从这里就能看出他一定非常尊敬M，此刻才会这么失望，临走前轻蔑地撂下一句“我看桌子没变”，就非常符合他的性格。

8. 走出办公室之后把牌子随后一抛送进垃圾桶太绝了！！

优雅从容，什么是James Bond，这就是James Bond，丹尼尔在这里的表演值得加冕9. 这之后邦德又和M见面，还是特别好嗑，依稀记得M说如果出事了我负全责，我愿意为国家付出生命，可以感觉邦德的态度立刻就不同了，他用临走前轻轻的一声Sir，告诉M他再次赢得了他的忠诚，而这时候他还没复职呢😭如果这都不算爱，那什么是该死的爱情！

10. 在Q家里的戏份大概是全片氛围最轻松的地方，无毛猫太可爱了观众都在笑，Q也可爱，他对邦德真是无条件地支持（虽然会抱怨），可恶说得我都有点想嗑了。

之后Q来到办公室结结巴巴试图掩饰结果被M一嘴戳穿的时候我笑到不行11. 邦德去找Blofeld，瓦叔演技比上一部好了一些的感觉，至少比头号反派亮眼，but，似乎也没什么意义就是了。

12. 没记错的话之后就是去找玛德琳，在玛德琳家里的戏份太尴尬了，情话很优美但完全入戏不能，我甚至笑出声……13. 女儿还挺可爱的，在楼梯上玩的那个钢圈圈让我也笑了。

不过我一直不认为邦德有喜当爹的权利，所以可以说没法完全get到亲情戏码14. 反派的登场说实话不太亮眼，他算比较creepy但是跟Mads或者哈维尔巴登完全不是一个级别的。

他的角色给人感觉扁平、乏味、缺少动机，就是说我现在也不明白他为什么要毁灭世界（还有人说他其实演了covid-19我真的狠狠笑死）15. 这之后的一系列动作戏算合格了，不过也没什么新意。

然后！！

看到玛德琳和女儿坐船走了我就已经开始哭了，我知道邦德不会再见到他们了。

16. 果然这之后剧情急转直下，他打死了Safin之后，踉踉跄跄，一瘸一拐地走进空荡荡的控制室。

我特么真的哭到难以自理，我满脑子都是当年他在巴拿马时那意气风发的模样。

英雄迟暮或许不过如此了。

看着他的血一滴滴落在地上，我想观众此刻或许也明白，他的命运已经注定了。

17. 虽然Safin给他下了毒但我更倾向于他本来也逃不走（如果纯粹因为不能碰母女俩就死了真的太毁人设了），anyway，他一点点爬到屋顶（此刻我已经哭出声😭），或许是为了最后看一眼这个他付出一切也要拯救的世界。

皇家海军的导弹从头顶飞过，然后……然后就没有然后了。

不知道他在生命的最后，想到的会是谁呢？

18. 虽然我不喜欢玛德琳，但“she does have your eyes”狠狠让我心绞痛了19. 我没看清Q在飞机上是不是哭了，但我竟然清晰地感受到了他的恐慌。

我想他一定深深在乎邦德，出于尊敬、仰慕……无论什么。

最后MI6的人一齐聚在一起悼念邦德，连M都破天荒叫他James，我真的能哭死。

他再也听不到了呀。

20. 总结一下：It‘s good, not great. 作为告别之作，至少煽情上是成功了。

邦德的结局如此崇高悲壮，虽然我不认为007应该死（他就是the spy that never dies）但不妨碍我哭到看不清……不管怎么说，邦德的角色成长弧线是完整的，看完这几部下来，剧情虽不连贯，但人们能感觉到他的成长，却也明白他其实从未变过。

至于丹尼尔的表演，我夸过了，再夸一遍：bravo 007, bravo!!👏

对于周末打发时间想看爆米花大片的路人，《无暇赴死》是合格但平庸的；对于从之前几部一路看过来丹叔粉，《无暇赴死》是遗憾但可以接受的；对于了解整个系列喜爱邦德这个角色的007情怀党，《无暇赴死》是无法接受的。

我属于第三种，但编剧显然不是。

一直以来，邦德是有其固有形象的，苏格兰人、黑色头发、翩翩绅士、情场高手、问题特供、冷峻、幽默、喝烈酒、抽雪茄……曾经的第三任邦德罗杰摩尔会因为黄头发与伊恩弗莱明原著中描写的不同而受到质疑，第四任邦德提摩西道尔顿会因为Moneypenny的发音从升调改为降调而被指不纯正，在长达几十年的时间里，邦德这个形象一直在以一种大体不变的套路执行着花式百出的任务。

直到冷战结束，假想敌的消失让007迎来了一次重大转变，简而言之就是不得不更多的与无政府主义者和恐怖分子作斗争了。

这时正是皮尔斯布鲁斯南饰演邦德，也是我认识007的起点。

这一时期的电影技术有了长足的进步，更现代的动作片拍摄手法、眼花缭乱的特技场面让邦德片感官刺激十足，加之邦德固有元素足量供应，使守在电视前年少的我成了忠实的邦德粉。

如果一切如故，邦德一直这样拍下去，可能他还会是一代又一代男孩心中的英雄。

但随着新千年到来，碟中谍、谍影重重等新兴间谍电影的冲击，DC、漫威等其他类型英雄电影的问世，都让邦德显出了疲态。

所以丹尼尔克雷格饰演的邦德变得更加人性化，有时力不从心，有时被感情所累，有时没有了花里胡哨的装备，甚至M死了，Q成了个电脑少年，这些都体现出了邦德的变革之意，却也一次次让那个曾经清晰的邦德形象日渐模糊，同时，让他曾经的魅力消失殆尽。

如今邦德有了孩子，邦德死了，这也不过变革的一部分。

邦德电影从诞生以来就不过是娱乐取向的类型片，它并不优秀，更不高级，甚至不主流，它的经典来自于时间的积淀与传承，但在今天，这一切却已经不再符合时代。

邦德迟早要“死”的，也许冷战结束时，在有些人心中，邦德已经死了；在我心中，为家人牺牲自我的邦德如今确实死了；但在未来的时光里，007可能还会以新的形象在其他人心中活着。

历经60年历史的007系列电影是一个有着独特内涵的文化符号，它起源于美苏冷战的大背景，在半个多世纪的时间里保守着自己的传统，又不断顺应时代做出改变，这本身无可厚非，而我感到失落和不能接受的，可能只是不得不承认又一个时代的过去。

我以前经常说，邦德的电影、柯南的剧场版，是不好看也会坚持看下去的情怀，今后，标记时光的锚点或许又少了一个。

未来的孩子可能会喜欢上一个开着阿斯顿马丁的黑007、女007、黄007，甚至变性007，到时我也会在有空时走进电影院，以看爆米花电影的心态坐上两个小时并给出客观的三星评分，然后感慨一句：时代变了！

二刷。

就是说q你真的好爱他。

五年过去已经决定move on了精心准备好餐具红酒都开好了就等着男方上门约会结果好哇一看007这个死鬼跑上来酒也喝了技术也白嫖了还嫌弃自己养的猫就这样你还让他住自己家。

啥好东西都给男朋友用即使炸成渣渣，拿男朋友试药。

从睡梦里被叫醒穿着睡衣上飞机给男朋友提供技术支援。

叫他詹姆斯。

看着他被炸成烟花。

你真的好爱他 尊重 祝福。

（洞洞拐和蕾雅真的不太配。

蕾雅当然还是和我比较配。

）

八一八苏富比拍卖在007小说电影中的起承转合，以及苏记前主席「现代拍卖之父」卫尔逊与弗莱明的一段轶闻。

《无暇赴死》是第25部007电影，也是第6代「占士邦」丹尼尔·奎格的谢幕之作。

作为上世纪杰克苏文学的集大成者，初版邦德小说向来是珍本市场上的硬通货，尤其受欧美金融才俊喜欢——有格调、价格平，集齐十四本所费尚不及现当代夜场一件拍品之半数，还有谁比007号特工更能代表买家心中的男人梦？

让我们回到上世纪伊恩·弗莱明创造占士邦的年代，八一八苏富比拍卖在007小说电影中的起承转合，以及苏记前主席「现代拍卖之父」卫尔逊与弗莱明的一段轶闻。

在1983年上映的第13部007电影《八爪女》中，一切始于伦敦苏富比上拍的一件法贝热彩蛋。

原本是冬宫珍藏，被苏联将军奥洛夫从国库中盗出，委高手仿制几可乱真的赝品后调包，赝品放回库房，真品借巡游欧洲的马戏团主“八爪女”之手倒卖套取现金，这秘密被有英国情报局的卧底发现，拼死截获赝品，导致而失去赝品的将军一方不得不在苏富比买下真品，以免国库巡检藏品时败露阴谋。

▲《八爪女》电影海报，由第二代邦德罗杰·摩尔主演 补白 说：007之《八爪女》苏富比拍卖片断▲ 007之《八爪女》苏富比拍卖片断邦德奉命参加拍卖，几番顶拍，引蛇出洞，揪出苏联将军及其走狗——伪装成珠宝商阿富汗王子卡马汗。

原来二人非但利用八爪女的马戏团走私珠宝，还打算运送核弹炸毁美国空军基地。

而八爪女竟是邦德故交之女，又与他有一夕之欢。

结局当然是邦德挺身而出，在成功爆炸前一秒拆除核弹，将八爪女从反派手中救出，抱得美人归。

▲ 英国皇家收藏信托基金中的法贝热水晶地球仪，弗莱明在小说中写的是祖母绿，重达1300多克拉。

© Royal Collection Trust这部电影改编自1963年初苏富比委托伊恩·弗莱明创作的短篇小说《仕女藏珍》(The Property of a Lady)，收录于1963年末苏富比年报《象牙槌》(The Ivory Hammer)。

小说中涉及的拍品并非彩蛋，而是更为少见的法贝热地球仪。

电影或许是考虑到彩蛋的知名度更高做出这种调整。

▲ 1963年苏富比年报《象牙槌》书影 © The Cary Collection小说情节与电影不尽相同。

在小说中，英国海关截获了一个保价高达10万英镑的包裹（相当于￥1600万），秘密拆箱后发现竟然是这样一件珍品，附带伪造的来源文件，称此乃F小姐之祖父向法贝热工坊定制，此后家族递藏云云，现委托苏富比上拍。

F是英国情报局中的文员，早已被怀疑是双面间谍，英方推测这件拍品的成交价就是苏联向F支付的佣金，拍卖当天F的上线一定会露面。

邦德的任务就是在会场上揪出这位苏联间谍。

弗莱明写道：“全场目光聚焦在那纤瘦、文雅的拍卖师身上，屏声静气，听他低沉轻柔地报价出价......黑色西装穿在他身上多么熨帖，不用袋巾，唯钮孔上别着一朵鲜红康乃馨......邦德紧紧盯着他的眼睛，因为在场都是行家，细微的提笔挑眉即是出价，唯有、唯有追随他的目光，才能发现苏联间谍一线痕踪。

”弗莱明笔下这位拍卖师，就是苏富比当时的主席，有“现代拍卖之父”之称的卫尔逊(Peter Cecil Wilson, 1913-1984)。

二战中在情报局共事的一段经历，启发了邦德的部分原型。

卫尔逊与著名的“剑桥五谍”中的盖·伯吉斯和安东尼·布朗特相熟，除了都是同性恋，他和伯吉斯曾是室友，和布朗特同属英伦收藏界的领军人物，上世纪八十年代布朗特身份暴露，英国媒体纷纷猜测卫尔逊就是“五谍”中始终难以确定的第五位间谍。

不久后卫尔逊糖尿病发身亡，这揣测方告一段落。

▲ 六七十年代伦敦苏富比拍卖现场，拍卖官即卫尔逊。

© Homer Sykes/Sotheby's 卫尔逊出身显赫但家道中落，父亲是不成器的花花公子，在上流社会中以好色著称，母亲恨铁不成钢，“虎妈”之威造成卫尔逊腼腆羞涩的性格，按传统他求学于伊顿，后升牛津大学，可他既缺乏牛津崇尚的男子气概，又弱于学习成绩，空有敏感的艺术细胞和高超的园艺技法，不到一年就休学了。

此后的几年，卫尔逊游荡于欧洲，在德国结识年长三岁的大姐姐海伦，海伦性格坚毅，又与他一样爱好园艺，很快结婚并有了两个儿子。

返回伦敦后，卫尔逊先是供职与Spink & Son，也就是古董玩家的都知道的斯宾克。

1936年加入苏富比，第二年太太继承一笔遗产，卫尔逊得以以5000英镑的价格购入苏富比股份，晋升合伙人。

这在今天是无法想象的事。

二战爆发后，苏富比全员奔赴利物浦参与邮政业务。

卫尔逊被调往加勒比海地区更加机密的部门，负责审查德军通过中立国寄往美洲的敏感包裹。

在百慕大，卫尔逊结识了同样供职于情报部门的弗莱明，后者在战争结束后继续住在加勒比海沿岸，第一部007小说《皇家赌场》就是在牙买加写成的。

所以二十年后，当苏富比邀请弗莱明定制小说时，弗莱明把故事的起因安排成敌方寄来的神秘包裹，由包裹的解封，勾出奇情的间谍故事——这本就是老友当年的工作日常。

只是这一次，包裹里不是法西斯情报，而是价值连城的珠宝，敌方也不再是邪恶的轴心国，而是铁幕下的苏维埃。

卫尔逊后来调职华盛顿直至二战结束。

在美国的两年对他影响极大，如果没有这段经历，苏富比不会是今天的苏富比。

战争不仅改变了卫尔逊的职业生涯，也扭转了他的个人性趣，他的第一个男朋友是二战期间交往的，不久后与妻子分居离婚，但毕生都是好友，尤其在园艺上志同道合。

也是在这个阶段，通过共同的艺术商朋友，卫尔逊结识了“剑桥五杰”中的伯吉斯、麦克林和菲尔比，有一个时期他们住在一起，几十年后剑桥间谍案爆发，这扑朔迷离的一段引发不少争议。

尽管情报局希望卫尔逊留任，但他还是在战后回归到苏富比。

从1945年到1983年去世，说他是苏富比的“皇帝”也不为过，一手推动了整个拍卖行业的现代化。

1952年埃及国王法鲁克被迫退位，两年后苏富比取得埃及政府委托，拍卖法鲁克的金币，其中最珍罕的当属美国1933年铸造的20美元“金鹰”，这批金币因品相有小瑕铸出后不久回炉，但有10枚不翼而飞，中央情报局成功追回9枚，唯一的漏网之鱼被法鲁克高价买下，并在1944年中情局发现前几天办理了出口许可证。

直到1954年苏富比拍卖美国政府才知晓，苏记被迫撤拍。

近半个世纪后，2002年再次上拍，取得高达759万美金的天价，时隔二十年，今年春天苏记第三次拍卖，成交价又创新高，1900万美金， 恐怕是当今世界上最贵的钱币了。

© Ullstein Bild1957年7月荷兰银行家William Weinberg藏印象派及现代绘画专场。

这是现代第一个被精心策划、面向大众和媒体，而非仅仅是行家的专场，连女皇伊丽莎白二世都来看预展，轰动一时。

大部分拍品被新兴美国藏家买去。

1958年的Goldschmidt专场开夜场之先河。

在此之前从未有拍卖会要求先生女士像赴歌剧般盛装出席，也从未有拍卖图录以彩色印刷。

十一幅印象派天价成交，标志着艺术市场由古典杰作向现代绘画全面转型。

彻底奠定了苏富比，也就是卫尔逊的业内地位。

转型的不只是作品。

战后美国经济畸形繁荣，美国买家越来越多，欧洲一直没能恢复荣光，流亡贵族越来越多，为逃避遗产税而出售祖产几乎是所有继承者的选择。

卫尔逊有过两年美国工作经历，供职于华府，对美国潜在的购买力有极深刻的认识，当他的同行们还多多少少抱有老欧洲的优越感时，卫尔逊已经为拓宽美国市场筹备许久了。

当时美国最大的拍卖行是Parke-Bernet，其创始人Leslie Hyam手段高明，业务能力极强，原本是苏记在美国市场的强劲对手，然而1963年Hyam突然在汽车里自杀，失去创始人的Parke-Bernet群龙无首。

得知消息的卫尔逊各方派人游说董事会，不到三个月，苏富比变成苏富比-帕克-博耐，拍行国际化始于此。

吞下Parke-Bernet后，卫尔逊源源不断将二十来岁的专家送往大洋彼岸开疆扩土，这当中有一位负责财务的年轻人，后来成为北美区的总裁，这个人就是我们耳熟能详的J. J. Lally蓝理捷。

七十年代苏富比美国体系成熟，卫尔逊把目光更多放在欧洲，尤其是法国摩洛哥一带。

此时他已步入晚年，深受糖尿病折磨，长居南法的乡间别墅，与健硕的前英国海军保镖为伴，他在1980年正式退休，但继续工作到生命的最后一刻。

卫尔逊在位时大权独揽，没有培养继承人。

他的离开导致高层遇事不决，难以形成统一意见，嫌隙丛生，陷入被恶意收购的境地。

待到84年，卫尔逊撑着病体敲定商场大亨陶布曼接手的计划后不久就去世了。

在那之后，苏富比历经了上市退市上庭等许多风波，那是许多人都知道的故事了。

说回弗莱明为苏富比定制的短篇。

1963年首发于苏记年报《象牙槌》，转年1月开始在《花花公子》上连载，当年夏天弗莱明去世。

1966年收录到《八爪女》短篇集中。

1983年改编成电影上映，由第二代邦德罗杰·摩尔主演。

▲ 1964年1月《花花公子》

▲ 1966年6月初版《八爪女》短篇集

007之八爪女 (1983)6.81983 / 英国 / 动作 惊悚 冒险 / 约翰·格兰 / 罗杰·摩尔 莫德·亚当斯有趣的是，这部小说的标题《The Property of a Lady》由于从未用做过007电影的片名，经常被传言为下一部电影的片名，第十五部《雷霆杀机》，第二十一部《皇家赌场》和二十二部《量子危机》都曾被命名过，或许下一部会采纳这名字吧，毕竟下一任007本身就是女郎。

最后，看完最新一部占士邦，结局实在大跌眼镜，《No Time to Die》出乎意料，还是希望邦德永远《Another Way to Die》。

就以枪姐这首主题曲收尾吧！

祝大家观影愉快

Another Way to Die8.2Jack White Alicia Keys / 2008参阅：MACLEAN,Katherine,HOOK, Philip. Sotheby's Maestro: Peter Wilson and the Post-war Art World ; An Anthology of Memoirs by Colleagues, Dealers and Collectors. London: Sotheby's, 2017.FAITH, Nicholas. Sold:The Rise and Fall of the House of Sotheby.NewYork: MacmillanPublishing Co,1985.

My name is Bond, James Bond.

丹尼尔•克雷格最后一部James Bond电影，尽管这部影片有许多不完美之处，我们再也无法去期望主创们再拍一部续集了，下一次迎来的是第七任007，个人觉得第六任007赋予了不同意义，007只不过是他的代号，更注重James Bond的内心世界。

拉米•马雷克饰演的Lyutsifer Safin形象很到位，整体化妆的效果让人一看就很惊悚，但影片对反派的呈现仅此而已，他的行为完全混乱，又是一位要摧毁世界的人，反社会人格，与Bond很长一段对话也没说清楚他到底是要杀了Bond还是杀了Madeline，只知道两人都是悲情角色，父母双亡，选择了不同道路。

如果他是用死亡来逼迫，利用这些生化武器来赚钱，病毒散播到全世界不就白费了，这相当于亲自把Bond送过来摧毁自己的计划，如果还有一部电影我都看见一位更大组织的幕后黑手看见Bond死了沾沾自喜。

其实影片开场对我来说比后面更精彩，蕾雅•赛杜饰演的Madeline回忆过往面具男的现身，这一段的镜头压迫感很强，开场在意大利的追逐战看的时候目不转睛直到结束， 电影片头配上之前已经出了很久的Billie Eilish同名曲，给人带来一种角色的沧桑感，毕竟丹尼尔真的老了。

这一部里蕾雅•赛杜一如既往的正常发挥，常见的哭戏再次出现，Blofeld的陷害成功让两人分开，接下来电影的发展就是让主要角色都露面，日常登场的美国特工Felix来个结束宏光，Q、M先生、Eve、Bill老朋友登场，安娜德阿玛斯饰演的Paloma再度合作客串，枪械、打斗确实训练的很迅速，这一部除了夫妻以外终于没有调情，我没看过其他任的James Bond，因为女性角色总是死的很惨，各种夸张的高科技，而这一任至少四部都不一样。

新任007Nomi是完全可以接受的，她也不叫James Bond，每次下一任都相当于重启宇宙，起码把丹尼尔•克雷格版本中的后续交代清楚了，有问题可以等明年下一任公布再说。

这次幽灵党被灭感觉太草率，俄罗斯科学家两面派不出意料，独眼龙和罗根作为小弟也就是镜头比较多而已，没有太大意义，最多害死了Felix，M的大力神计划让我一度以为又与内部挂钩，结果又突然和好了，当年量子危机重复的问题又回来了，MI6自己制造的DNA病毒被盗取。

剩下的剧情看过的人应该都明白，反派的目的就是为了让Bond永远无法与妻女见面，不然就会将纳米机器人的DNA病毒传播给两人，所以才选择一心赴死，而其他国家来的飞机也没了音讯，皇家海军直接炸没了，有一个非常重要的问题，这些化学武器在基地的水中可以把人瞬间腐蚀，把基地炸了，那这些病毒不会流入大海吗？

这个007宇宙的结局确实悲剧。

作为终章最后角色的谢幕情感渲染到位了，虽然前面的剧情有许多问题，更多是情怀。

The proper function of man is to live, not to exist. I shall not waste my days in trying to prolong them. I shall use my time.

YO，《007：无暇赴死》这部丹尼尔·克雷格最后一部詹姆斯·邦德特工电影，也是迄今为止007系列时长最长的作品，在时隔将近2年的延期后，终于上映了，这部会为丹尼尔版的007系列划上圆满的句号吗？

目前电影的评分已经出来了，在各个平台都获得了不错的口碑。

今天这期我们就来聊聊这部《007：无暇赴死》。

丹尼尔·克雷格的最后一部007可谓是一波三折，在他带着严重的脚伤艰难的拍完《幽灵党》之后，丹尼尔和其他很多演员一样，对重复饰演一位角色固化自己的演绎生涯产生了排斥，而幽灵党也是邦德最大的劲敌，在《幽灵党》中幽灵党被灭掉之后，似乎该影片可以成为丹尼尔卸任邦德的一部作品了。

但这样的拍完后突然的“不告而别”，又并不是一个系列成为优雅与荣耀谢幕的做法，这有点像《天幕杀机》M夫人被告知突然退休一样，少了些许圆满和仪式感。

邦德要怎么和观众告别，成了我觉得《无暇赴死》这部电影诞生的最终原因，也是这部电影存在最重要的问题，甚至这个问题超过了影片的故事和打斗本身，这部电影是丹尼尔对饰演邦德这个角色，以及丹尼尔面对观众最为温情和私人的话别，如果你从这个角度去看到《无暇赴死》这部电影，这部作品会让你饱含感动。

诚然这不是我觉得最好的丹尼尔版的007电影，但影片必然是为这个系列做出最周到和诚意的诠释，尤其从邦德自己的心路历程出发去看待，从开始邦德在《皇家赌场》的自负和动真情，到《量子危机》带着私人复仇信念去执行任务，《天幕杀机》中对组织和体制的质疑，再到《幽灵党》义兄反派让他不得不再次面对自己的过去。

在这些冒险旅程中，邦德死里逃生，在失去和获得反复中得到最坚定的信任，以及收获了再次的真情。

《幽灵党》中的斯旺博士，成为了邦德内心暗处早已死灰的情感再次重燃的火种，她在《无暇赴死》中和邦德再续缘分，而他们的感情，在影片中将要面临更重大的考验。

《无暇赴死》不是一部传统意义上的特工做任务的电影，我指的并不是影片是文艺片，它也是一部商业片，但160分钟的电影，用了不少的时间去刻画了邦德此前几部作品只是用来点缀的文戏，这部电影拉长了邦德稀松平常但又珍贵的不为人知的一面。

影片一开始就接着《幽灵党》的结局，邦德解决掉幽灵党最大的老大，也就是邦德的义兄布洛费德后，邦德和斯旺过上了没羞没臊的甜蜜退休生活，但好景怎么会长，幸福的日光越强烈，照出两人的阴影就越明显。

他们阴影之下的邪恶势力，再次不请自来，邦德好不容易憧憬的未来被猛然击得支离破碎，两人不得不因为某些原因分开。

时光飞逝，5年之后，阴影下的组织日渐庞大，进而影响到包括美国CIA在内都要参与的任务，此时大家都想到了正在牙买加继续过着退休生活的邦德。

邦德虽然看起来已经可以与世无争，但他知道这个阴影始终会有一天和自己的影子相联结，于是邦德带着他略带憔悴，并且已经能看得出不再年轻的体格重出江湖，去完成他的终极任务。

每部邦德都会有一部主题曲开场，除了《皇家赌场》用复古平面动画致敬此前007系列展示，从《量子危机》开始就用了CGI真人转场穿插整部影片的关键元素和议题，可谓是成为视觉艺术开场的试验田，这一次也不例外，每一个转场和元素的设计，让人看得目不暇接，尤其是一处DNA和武器结合创意，契合本片要素又充满巧思。

而且每次开场也都会请到一位当时最红歌手献唱，本片也不例外，比利·艾利什成为演唱007系列主题曲最年轻的歌手，不过坦白讲这首歌并没有前面几部主题曲来得这么壮阔和大气，但却也符合邦德在这部的心境吧，对于每首歌的喜爱程度这个真的太主观了，我个人是更喜欢《天幕杀机》和《幽灵党》阿黛尔和山姆·史密斯的那两首，两人浑厚和又有穿透力的嗓音，配合着精彩绝伦的开场CGI动画，更让人印象深刻。

等到开场演绎结束后，邦德的任务就此展开，一个接着一个的艰难任务和谜题等着邦德去完成和解锁。

和《碟中谍》不一样，同样都是老特工，伊森给人带来的是每次呈现更多不可能完成的任务，上天入地无所不能。

而邦德更多把焦点放在和对手的正面对抗上。

相对来说，整部电影我更喜欢最终反派没登场前的那些铺陈的段落，那个时候一切恐怖事件的原因，和背后不为人知的秘密都被层层包裹，所有机构和组织都在为着自身利益去权衡事宜，邦德如同汪洋孤舟在海浪中潜行并寻找答案。

这个寻找的过程就充满天然吸引力和好奇心，邦德在找寻线索的过程中落入到了更深的谜中谜里，反转和惊喜都在随时发生。

尤其是在古巴做任务中分派到和邦德合作的帕洛玛，看过《利刃出鞘》一定不会陌生安娜·德·阿玛斯和丹尼·格雷格精彩的对手戏。

在这一部两人再续写了短暂的任务合作，对于邦德早已名声在外，第一次出任务的帕洛玛紧张中带着可爱，成为任务中幽默的调味剂，但到了真正危险来临之时，却又发现帕洛玛所谓的紧张和不知所措，其实是她无意间透露的最强凡尔赛，连邦德看到她的身手都要暗赞连连。

对了在影片中还不断制造包袱去调节影片中严肃的剧情，而且每个梗都和邦德以及前面四部作品都有所联动，如果你前面一直追下来会更有体会，可以说这部电影的幽默成分，应该是所有丹尼尔版007中比重最大的了。

影片这次在《皇家赌场》和《量子危机》中的CIA探员费利斯·莱特也回归，并为我们奉上他和邦德最为动人的一场情谊演绎。

莱特虽然在这个系列只是客串的点缀，但串起来后却也能形成一个不错的角色弧光，有始有终，虽然是小角色，但在这部也同样让人共情。

不过在这之后影片开始进入到有点太面面俱到的陈述里，少了前面巧妙的铺垫和制作悬念的紧张感，更多的是直来直往的做任务以及引出反派。

或者说是反派自己现身，一个凌驾于幽灵党更为强大而低调成长的反派组织。

其实在今时今日的商业片中，关于反派人设塑造已经层出不穷的了，影片中拉米·马雷克饰演的萨芬这反派，虽然每部邦德电影反派都有着自己的气场，但相对于《天幕杀机》中就反派动机和复杂构成而言，《无暇赴死》的反派并没有太能形成自己独特气质和魅力。

拉米·马雷克有在尽量去塑造该反派对世界已经生无可恋的反社会反派形象，但过于冤冤相报何时了的套路动因，依然没能让这看似比幽灵党还要深藏不露的反派有多么可怕和深刻。

这次007依然建立在要制造一个比上一部更强大的反派，来衬托邦德更能打，更强大，更无所不能，但这样的单纯表面正反上升旋螺式对比，却忽略了反派内心戏份的深化，以至于造成给人印象只是一个很坏很强的反派，仅此而已。

这一不足就暴露在萨芬和邦德有段颇为长时间的对话辩论博弈上，场景布置有着日式元素的设计，两人面对面跪坐着促膝长谈，可以看出这是导演凯瑞·福永最为擅长的长台词调度，算是致敬了英格玛·博格曼《第七封印》中两角色的下棋对谈，还有一些黑泽明电影的味道。

但实际的对话内容也正因为前面聊的反派塑造和动机过于薄弱，让本来可以沉下来的正反两派精神博弈变得稍显沉闷。

不过反而在影片里正反对抗中，邦德和斯旺博士之间的感情冒险故事线，却能脱颖而出成为亮点，前提是你要清楚邦德在《皇家赌场》如何被感情“背叛”和心灰意冷的，真的不去看看我辛苦做的007“大”系列吗。

就如这部电影制作的目的，就是为完整和圆满落幕邦德而立起来的，因此如果你一直追丹尼尔007版本，你会在影片中再次体会到丹尼尔在整个系列最柔软的感情牵绊，再次受到威胁和挑战，而最后邦德的抉择和结局真的让人唏嘘和感动，这或许也成为该影片高分的原因所在。

人世间最远的距离不在于生离死别，而是在于好不容易得以团聚但却又无能为力。

看过电影大家就知道我在说什么了。

丹尼尔·克雷格饰演的邦德007系列，在这一部翻到了他所在的最后一页，在《成为詹姆斯邦德》纪录片中，有记录丹尼尔在拍摄《无暇赴死》最后杀青戏的片段，主创选择了邦德和新手特工帕洛玛做完任务后握手分开的一场戏，邦德离开事发现场，消失在长长的街道转角处。

这个任务正好需要邦德身穿标志性黑白相间的西装领结礼服，丹尼尔·克雷格作为饰演詹姆斯·邦德正式和观众道别，同时这样有着特别安排的杀青，也是作为该角色系列的一种传承。

虽然丹尼尔在饰演邦德期间也经历过疲倦和质疑，但15年作为饰演邦德生涯的经历，真正来到道别之时不免也让人充满不舍。

或许这部电影放在影史坐标评价的话并未能成为惊艳之作，但作为丹尼尔饰演邦德的告别之作，已经让人看到丹尼尔对007系列真挚的情感和爱，丹尼尔并不沉醉于该角色给他带来的名和利，而是选择用一部作品去让他和邦德这个角色，让他和观众好好做一次银幕上的卸任，而不是一直把自己的热度和邦德形象消费殆尽。

我之前一直不太理解这部电影干嘛叫NO TIME TO DIE，直译过来其实就是“没时间去死”，好听的官译就是《无暇赴死》，《生死之交》，《生死有时》。

但我看完影片后更直白的意思我觉得是”没有时间等死，或“没有时间让自己无所事事的老去”，这或许也就是邦德作为特工的宿命，从《皇家赌场》那一部开始，邦德就在船上给M夫人写着辞职信，终于到了第5部，邦德可以卸下所有的重担和疲惫，让代号007因为詹姆斯·邦德而显得有意义。

过后当大家聊起詹姆斯·邦德聊起007时，丹尼尔·克雷格将会是成为新世纪无法绕开的007版本，这个系列有着《皇家赌场》让人意想不到的惊艳，有着视觉华丽和深度的《天幕杀机》，还加送两部动作戏还不错的《量子危机》和《幽灵党》，同时也有着完整诚意的《无暇赴死》落幕篇章。

好！

丹尼尔·克雷格最后一部《007：无暇赴死》的点评就聊到这里。

希望能给没看或已经看过电影的大伙伴多了层浅薄的理解和帮助，请期待大聪更多的精彩解析视频！

1987：2021年，动作惊悚冒险电影《007：无暇赴死 | No Time to Die》对于非007的影迷来说2个多小时确实是又臭又长了这个【没空去死】我看时间挺富裕的

除了一上来的小镇里摩托表演和后面的幽灵党趴体以外似乎就没什么印象深刻的地方了其实感觉可能是因为某些原因吧我认为这个黑人007出现的意义并不大有那么一瞬间我甚至以为我看的是【刀锋战士】OMG

当然最最最值得一提的就是那位古巴007妹子了既性感又可爱还会武术又能喝酒后半段我一直期待还有她的戏份估计很多人都和我有一样的想法如果她来演以后新的007我想都没什么人会反对吧

其实她的饰演者 安娜·德·阿玛斯 Ana de Armas我倒是看过不少她的电影但都没有留下特别好的印象比如和基努里维斯合作的【敲敲门】还有【曙光】都是我特别特别不喜欢的作品这也是非常难得的在【银翼杀手2049】我甚至没有认出来（捂脸）只能说是这部电影的这个片段真的是太棒了

然后让后面的剧情索然无味了尤其是反派拥有了如此强大的大杀器却玩起了武侠剧情？

007中的是绝情谷里的情花毒吗？

我甚至觉得007还可以抢修一下你们不是有电磁脉冲的吗算了本来人家就不打算再拍了就这样吧我是古巴的分界线-推进指数：★★★（6/10分），老007赶紧退休，我们要古巴妹子007

《007：无暇赴死》有史以来最差的一部007电影。

整部电影充满了对于往昔007电影黄金岁月的追忆，开场就复刻了007那辆机器猫一样，要啥有啥的阿斯顿马丁，然后出现一个莫名其妙，靠一种发明出来的奇异武器，要毁灭世界的反派，结局又一次栽在邦德手里。

邦德在古巴还认识了穿露背装的性感小姐姐。

本来故事这么编也就及格了，可是这次的脑残编剧和导演，不知道为了讨好谁，塞了一大堆同性恋，胖黑女人特工，特别不能接受的是搞死007的理由，居然是他不能再碰自己老婆了，邦德这个混蛋，居然为了这个可笑的理由自杀了。

导演一点也不了解，007系列电影从来不是什么写实电影，007是一个男性的性象征，邦德是一个蛋蛋被拔叔锤爆了依然能够睡服伊娃格林的男性传奇。

他唯一合理的死法就是骑着鲨鱼，身上绑满炸药，冲向火山口。

但是随着好莱坞那些同性恋导演插手007系列以后，邦德是变得越来越娘炮了。

反而是那些向邦德致敬的后来者，获得了影迷的认可。

taken，极寒之城，甚至让吴京咸鱼翻身的战狼，都是典型的007电影，英雄不死，荷尔蒙爆炸，特别是塞隆的极寒之城，作为一个女杀手，还搞了段女女床戏。

反观正宗007的无暇赴死，邦德却没有了男性的性魅力，变成了一个活的憋屈，死的可笑的娘炮。

看完这个007，必须重温一下周星驰的金枪人来压压恶心。

1分，给露背装小姐姐。

我是没想到这部片让007直接就挂了，这也太狠了吧。

无暇赴死的故事编的有点编无可编的感觉，这基因战有点扯，当然，这谁知道呢，毕竟现实中也有德堡不是。

大概因为主线是基因，所以这次故事没有之前的那么燃，应该也是为了007的告别要来点不一样的感觉，更加偏重的是007的铁汉柔情，这次的007一点都不花花，相当的温柔，而且，竟然还有了一个女儿，软萌软萌的，太戳了。

十分遗憾，片中似乎女儿都没有亲口叫他一声daddy，父女俩的眼睛一摸一样，这样的告别实在是让人心有不甘。

不知道以后会不会拍她女儿的故事，感觉不会放过这个题材。

至少有了女儿，让007的谢幕少了一点不甘心吧。