财神客栈

很差，很差，很差，很差，很差，很差，真的是很差沒有大家說得那麼好呀！！！

怎麼都說好看？？

騙人！！！！

影片在初看时或许会因一些表面的元素给人留下还不错的印象。

它构建了一个看似充满奇幻冒险的武侠世界，有客栈的独特背景设定，以及各种江湖人物的登场互动，在一定程度上能吸引观众的注意力并营造出热闹的氛围。

然而，当深入剖析时，其问题便逐一浮现。

从人物塑造来看，角色形象较为单薄且缺乏深度与连贯性。

许多人物的性格转变生硬突兀，仿佛只是为了顺应剧情的强行扭转而没有内在的逻辑依据。

比如主角们在面对各种危机和利益诱惑时的反应，显得十分机械化，没有细腻地展现出人物内心的挣扎与成长，使得观众难以真正与角色产生情感共鸣。

道具方面，制作粗糙的问题十分明显。

一些关键道具的设计和呈现缺乏质感与真实感，例如影片中的武器装备等道具，看起来就像是廉价的塑料玩具，丝毫不能体现出武侠世界应有的那种精致与厚重。

在一些场景中，道具与环境的融合也很不协调，破坏了整体的视觉效果和观影氛围。

剧情更是影片的一大硬伤。

故事发展混乱无序，主线不够清晰明确，情节的衔接常常让人摸不着头脑。

各种事件的发生显得过于随意和巧合，缺乏合理的铺垫与解释。

比如在解决关键危机的情节上，往往是依靠一些莫名其妙的外力或者突然出现的人物来化解，而不是通过主角们自身的智慧和能力推动，使得整个剧情像是一场毫无章法的闹剧，观众在观影过程中难以理解故事的走向和背后的逻辑架构。

总体而言，《财神客栈》虽有构建奇幻武侠故事的野心，但由于在人物、道具、剧情等多方面都存在明显的不足，未能用心打造出一个真实可信且富有魅力的电影世界，导致其最终呈现出一种尴尬的局面，只能作为一部打发时间且要求不高时可看的影片，难以在电影史上留下深刻的印记或成为经典之作。

看到这部电影目前的评分，特别不平，这么好看的电影居然才5.3分……黑子好多，到底会不会看啊？

好赖不分是吧？？？

论剧情，思路清晰有条有理故事在轻松搞笑的氛围下又充满逻辑性（很多喜剧最后烂到目不忍视就是因为故事发展不符合逻辑、人物行为设定混乱），虽然没啥内涵深度可言，但作为一部古装喜剧，笑点设置恰到好处，毫无违和感，加之演员阵容强大（谢张佟黄蔡五大主演知名度都算高的，再加上反派何家劲锦上添花，正反两派实力相当），是一部值得一看的电影！

PS：像这种电影我是愿意在上映的第一时间买票观看的

这部电影从头到尾都充斥着淘宝客服的气质,绝对的打不还手骂不还口，无论观众有什么样的苛刻要求，<财神客栈>都能一脸笑容的回应：“亲，记得到影院要给好评哟!”面对这样一个极尽讨好的客服人员，我们作为观众虽然知道这个电影的质量就是这么回事儿。

但面对这样一个淘宝客服,，总会有一种下不了手打脸的侧隐之心在心中翻腾冲动。

没办法，这就是我们的电影市场现状。

与其苛刻的要求生产者去提高质量，不如先从提高自己的消费标准开始做起。

电影中的谢霆锋没事常在重复一句老话：“天下武功，无坚不摧，唯快不破”。

个人觉得，这句到最后也没和剧情发生任何联系的武功心法，一定不是用来拖延时间的手段，倒是能看做导演王晶在借机自信地阐述他对于电影的理念，他怎么去取悦观众的秘诀。

《财神客栈》是一部素质堪称标准甚至在如今市场算得上优秀的娱乐片，而且应该是能很好服务大部分观众的。

但并非王晶忽然就开窍了，忽然就会拍好看的电影了。

其实往回翻他之前几年的成绩单，那些广受大众诟病的，缺乏创造力、内容平庸、趣味低俗的流水线电影里能找到的特点，在《财神客栈》身上也一样能找到。

但对比投资更高的《未来警察》，明星更多的《美丽密令》，这部《财神》就是看得会更舒服，这是为什么呢？

无他，王晶退了一步。

他在喜剧部分很明显克制了花力气胳肢人的做法，把这个空间留给元奎。

用足够的投资，让这部电影动作戏的量保持在一个很高的比例，而元奎班底设计出的打斗质量总算够稳定，而且刚烈、狠辣，何家劲元德等人的气场牢牢撑住了“正”的部分，武功特技场面虽不比《功夫》那样细腻，但有热有闹。

于是使得电影居然能总体保持在一个江湖故事而非嬉闹穿越的氛围里。

故事每步转换都很快，同时留下最简单熟练的扣以便逆转。

主角们的插科打诨，则下降成为调剂节奏的手段。

所以张家辉的自恋，蔡卓妍的花痴，不再是“饥渴”地逼到观众面前。

留出点产生美的距离，也就相对好笑一些了。

这并不是讲之前香港电影人不懂这个道理，而是做喜剧对于一部电影的拍摄来说，是最"便宜"的一种类型。

港片全盛时期，各部门都人才济济的时候，无论出什么片种，元素都比较多样，也都能在各方面拿出足够给观众看的“干货”。

而进内地时资源有限，须精打细算，更怕水土不服。

或许在某个时刻，他们真的被误导着认为只要保持“无厘头”式的思维，找来香港明星在横店乱玩一通，大家就一定买账。

而从这些年成绩来看，显然并非如此，内地观众早跟香港观众一样被好莱坞视觉吊高了胃口，无地域特点的颠覆搞笑甚至被综艺与电视剧透支到汁渣不留，而情怀已然只是封邮资不足的手写信。

你讨好老兵油子，他逛去前门楼子。

质量，是真正的生命。

这种退，看起来只是个很简单的手段，但背后实际意味着电影人对其中分寸拿捏程度的高要求。

一个掌握不好，可能就是影片风格的方向大走样，可能就是几千万票房的悬殊。

如张家辉这位作为曾经戴过“周星驰接班人”帽子的演员，在王晶电影里做过大量喜剧片的男一号，但主角时期挤眉弄眼所制造出来的喜感，其实常令人无语。

这一次他所扮演的阿巴，算是退回至十多年前给刘德华周星驰配戏的状态，但却贡献了全片最多的令人毫不反感的笑声。

特别联系张家辉这几年影帝时期拼命“压抑自残”的戏路，看着大龅牙上下翻飞，倒确实能一同领略演员内心的轻松。

实际上，具体去谈剧情好坏或者演员的表现不是太有必要的一件事。

这类电影在乎的是整体效果。

王晶的电影从来不在乎故事，也从来不怕你出戏，他拍明星就是明星，很多戏剧效果甚至就来自于演员本身。

可以说，王晶的大量电影从来不能当做纯粹的电影看，而是看一个人怎么在棋盘上摆弄各种五颜六色的棋子。

当然这一次他也很聪明地不去依赖任一位演员的效果，而是尽可能把戏分摊开，以降低腻烦的可能。

只是说在具体戏的处理上，我们还是能很明显看出内地演员在游戏世界中的紧绷感，特别是占据极多戏份佟大为，他的表现一般是故事曲线中最平坦的一部分。

刘洋的老板娘超越了COS级别，但依然不够魅惑。

不过导演自己也清楚，很及时地让人在一边吐槽“这个也还好吧。

”王晶对"拿来主义"一向很有心得的，因为戏仿和恶搞，能让观众有似曾相识之感，容易接受怪异的喜剧效果，也就不用费多少脑筋去搞新的创意，但这次他同样也十分克制，无间道的"陈永仁""刘建明"出来不管有没有效果，阿巴大战地窖守卫则根本不提是否在用咏春拳，戏一完趁着冷场前马上走。

火龙女霸王硬上弓阿巴误食春药这种擦边球桥段，也只来回两三回合就跳进危机段落。

同样的时段内，剧情的张弛变化较之以前要多几个起落。

这样对观众而言，得到按摩的程度自然也会立体些。

两男两女闯江湖的结构很容易想到王晶监制的《飞天猫与神经刀》，但能看见张学友和张曼玉面目狰狞飞来飞去的日子，确实也远去了。

《灵灵狗》让你想起90年代，而《财神客栈》多少有些算回到了90年代，这到底是不是好事，到底是不是正确的方向，我们拭目以待。

佟大为依旧憨厚，才发现玉玲珑是刘洋，两个人算是发乎情止乎礼了，记得佟大为片头说过，情以舍为尊，最后，他实践了他的话。

谢霆锋和阿sa 两个的无厘头一见钟情的确很骚包，不过谢真的有对玉玲珑动心了么？

黄奕和张家辉，活宝一对，无厘头二人组。

朱三死忠被卖了何家劲风姿不减当年

不知道是不是最近电影、电视剧看多了，让人有些麻木，还是最近思虑太多，笑点变得特别高。

昨晚很认真地看了前段时间大热的《财神客栈》，一部喜剧片，只能配合着在笑点咧咧嘴巴，没有小时候作文常写到的笑的合不拢嘴的感觉。

不过，看完还是觉得很轻松，王晶特色、港产片特色。

说真的，王晶的片子，实在看了很多，基本王晶电影评价都少不了几个字：笑、滥、贱。

当然这绝非贬义，能把各种搞怪的要素综合在一起，取得非凡的票房成绩，王晶绝对是位值得尊敬的电影人。

王晶电影特色就是随时都可以看，不论心情如何，不用动脑筋，看上去很轻松。

所以，一直都很喜欢港产片，无论是武侠、还是喜剧，还是文艺片。

港产片的一大特色就是嚼烂了喂你吃。

港产片不似一般大陆片走得都是些苦大仇深的路线。

进度快、讲求实效，不会拖泥带水，意义表达简单明了。

一望即明，没有大陆片子那种舍近求远，明明是一个傻得不能再傻的道理，却非要说的文绉绉，叽歪歪，半文半白、引经据典，生怕观众不知道自己有文化；明明是快如闪电，一击即中的武林高手出招，却非要拍个慢镜头，生怕别人不知道我们会用特效似的。

所以，我喜欢港产片，看得爽快。

《财神客栈》一开始便有着港产片的特色，更有着王晶的特色。

笑点直白，不似大陆笑点如同抖包袱。

由张家辉扮演的老巴一出场就惹人发笑，满口龅牙、贱贱地梳着头发，笨得拙劣的动作，并且带着港产片特有的贱贱地傲慢得神态说着贱贱的台词，再加上一个帅气逼人、动作潇洒的谢霆锋在旁边。

一个完美的王晶港产片就这样出现了。

至于剧情，节奏紧凑、笑点频出。

张家辉和黄奕负责“犯贱”，谢霆锋负责耍酷，阿sa负责撒娇，佟大为负责讲道理，玉玲珑负责耍妩媚，何家劲负责当“无间道”，金不二负责反派，再加上音波功、关外高手等等武林高手负责打斗场面。

一部卖座电影出炉。

大家看明星的看明星，看场面的看场面，看笑话的看笑话，各取所需，皆大欢喜。

这也许就是港产片，或者说是王晶片子的一大特点，你可以说他什么都差，没品位， 但是却无论如何都会去看一下。

因为看上去没有负担，而且百味俱全。

其实， 一直都想看一些有深度有品位的高级文艺片，但是实际上却很少涉足，倒是这种港产商业片看了很多。

总觉得一部电影应该可以给人们讲些什么道理的。

昨晚看完《财神客栈》后一直都在想，这电影到底反映了什么道理呢？

其实王晶说的很明白，就是谢霆锋饰演的少爷他爷爷说的那几句话，当然最后也印证了。

有意思的是，吟咏着《满江红》佟大为饰演的书生闻问切，编剧想把他刻画出一个迂腐的书呆子形象，当然这种人最后会成为境界最高的，也是一定会飞升的那个。

而活灵活现的少爷和贱贱的老巴却都会平平凡凡生活下去。

也许这也是港产片的主题，我们都是平凡人，圣人我们都很尊敬，但圣人最后只会生活在天上。

呵呵个人认为本片有三大缺憾，一是财神客栈的老板娘玉玲珑。

很有意思啊，客栈老板娘似乎是古装片很喜欢的一个角色，当然也是最出经典一个角色。

《龙门客栈》张曼玉饰演的大漠之中的金镶玉，至今想来依然是风骚无限；《武林外传》中的同福客栈佟湘玉，闫妮也是演出她平凡的风尘味。

似乎客栈老板娘怎么都会和风骚二字挂钩。

财神客栈也想走同样的路线。

由玉玲珑的追求者闻问切和黄奕饰演的火龙女已经将她铺垫的让人想入非非，结果玉玲珑一出场……有些失望。

长相普通了些，最重要是没有那种风尘味道，也没有什么良家妇女的平凡味道。

身上正气十足，倒不像是开客栈的老板娘，倒像是一派掌门人。

正气十足。

而且号称柔若无骨，舞姿天下无双的她，那场舞实在是如同艺术体操动作汇编，既不柔，当然，更不美（那个编起来的花球，好像是大型团体操常用啊）。

二是黄奕饰演的火龙女。

黄奕一直在我印象中走的是正旦路线，偶尔有些古灵精怪，最近倒是走上了喜剧片之路，从前几年《十全九美》到今天的《财神客栈》，但是我实在不觉得身上有太多喜剧细胞。

没有张家辉那种造型上的突破，演技上更是没有特别放开。

尤其值得一提的是配音，配音倒是配的很到位。

可惜很多演员的动作不到位，所以我有时候特别怕看配音的港产片，很不协调的感觉。

窃以为黄奕饰演的火龙女更适合阿sa来演。

大陆演员，尤其是这种年轻漂亮的正旦，很少能有港台演员放得开。

（姚晨除外啊）三是谢霆锋，从《十月围城》之后，谢帅哥开始不走耍帅路线了，可惜谢霆锋在本片中必须要起到一个反衬张家辉的花瓶角色，所以表演上就显得单调了些。

很多时候让我以为自己是在看《小鱼儿与花无缺》。

不论怎样，这是一部很轻松的片子，港产喜剧的特色渗透在整部电影的方方面面。

比如名字啊、还有衣着啊（衙役们的服装是头戴一朵红花，好似媒婆），出人意料的道具（闻问切击败音波功用的大叉）。

继续支持港产喜剧片！

要说近些年王晶拍电影高产完全不为过，但要说王晶的近几年拍的电影都是高质量那就是言不由衷了。

就近原则来看，从去年的《未来警察》到《美丽密令》，再到最近一部《猛男滚死队》都是一类几乎可以说毫无质量可言的电影。

当然，这也是王胖子导演一贯的无厘头抽筋到底的风格。

但同样是由王晶自编自导的这部《财神客栈》较于先前他的几部片子显然质量水准都有着明显的升华。

在质的提升之下，王晶一贯的喜剧风格依然不减。

而整体影片实质上就是一种超越自我的正气凛然的喜剧电影，中规中矩的编剧，而多变的电影元素在影片中落隐落现，甚至可以毫不夸口的把这部电影当成一部纯正统的武侠风格影片。

王晶的电影里永远不缺美女搭配帅哥，不足为奇，这位胖子导演的任何一部电影都是很注重演员的搭配。

可惜，很多影片的胡扯剧情让怎样好的演员搭配都显得特色尽失，很多影片却又能搭配的很好，让认为之所动容。

这也是很多观众对这位胖导演的忧虑，稳定是这位导演最欠缺的能力。

但换个角度也可以说这位导演一直在寻求突破。

多年来高产量之中虽然很多电影大同小异的都是一场场闹剧，但却明显有很多优点值得电影人去学习。

这部《财神客栈》便是一部正规的王晶式喜剧武侠风格影片。

显然，中统的剧情让人看到了电影有一个鲜明的主题思想。

故事简单却是难得的有条不紊的发展着。

剧情衔接有理，搭接剧情之处空隙不显。

而类似于“龙门客栈”的故事情节又让人浮想起徐克武侠工笔的画面。

虽说是一种效仿，却有着一种认真，对于王晶这般的“抽筋”导演，实属难得。

这部电影让人鲜见于演员的搭配。

的确，张家辉同谢霆锋两位金像奖影帝搭档演戏颇有味道。

林超贤用一部《证人》和一部《线人》先后让两位问鼎金像奖影帝。

而两部电影两位演员皆有不凡的表现，而且酷炫十足。

此次，王晶“借用”林超贤配成的这对男演员搭档显然压力不浅。

较于动作片，这次两位演员抄刀上演喜剧也尽显“另类”色彩。

而导演王晶让两位搭档成为了一对“另类”浪子，灌输了一种正派之气，夹杂其中的是极具特色造型与喜剧结合的特色，实乃戏味十足。

尤其张家辉的丑相出演，效果别致，看点鲜有。

另外，从这部电影之后，看谢霆锋与张家辉这对组合，大有前辈梁朝伟与刘德华搭配的风采。

其实也可以把这部《财神客栈》当做一部动作片来看，只是设定的时代不同而以。

当然，古代自当是武侠片，现在都唤作动作片。

其实两者都可以互换称谓。

而担当影片《财神客栈》武术指导的元奎显然给力不浅。

影片动作场面很是值得肯定。

当然，很多特效夹杂其中，但近战的肉搏战设计的招招冲力，切现实感颇强，给影片画面感添加了不少视觉好效果。

而从先前看到的一段特别剪辑的电影制作短片中元奎称“影片多处动作场面都跟谢霆锋”有关。

而元奎“预言”谢霆锋将会成为新一代动作演员接班人。

当然，这是一种宣城式的调侃预言，要知道，这一辈新生力量还是人才济济。

这部商业片又是用内地演员搭配香港演员同台献技的制作手笔来分饰演员。

当然不管怎么样，首先的说，这是一种很好的连接两地电影的方法。

但其实显然效果变色了不少。

一直以来，对于我们这类一直钟情于纯正港片的人来说能给人原汁原味的电影剧情与画面才是我们所希望看到的，而这般搭配显然要顾及到不同演员的风格，自然而然的纯港片风味就缺失不少了。

并不是反对这般的电影选角儿手段，商业片有时候不得不考虑到市场的延伸与扩张，而内地便是一块肥的流油的电影发行市场。

不管如何，对于王晶本身来说，这部《财神客栈》还是带给了我们很多不一样的东西。

人物设计，场面掌控，故事中的。

确实是一部难得的“另类”王晶式浪子正气抒写的片子。

《财神客栈》，这是一部很搞笑的片子，以旷世之宝白玉观音为线索，讲的是龚少爷与老巴以及其他人一起进行对盗贼金不二的追捕，结果龚少爷发现他一直崇拜的金衣捕快竟和金不二是一伙，不过还是龙卷风带走了一切！

在欢笑后，我过多的则是对这个电影的思考。

龚少爷是一个怀才不遇的高手，他有精明的头脑，也有高强的身手，却因家境不显贵，而去做最低级的小衙役。

而那个愚蠢的家世显赫的人却当上了县太爷，而且这个愚蠢的县太爷因为嫉妒龚少爷还诬陷他是金不二的同伙，在金衣捕快来查此案时，他竟然怕案发现场脏，派人去打扫再查案，可见他是一个多么愚笨的人，但一个人却能的人却能当上县令，可见当时用人之腐败。

还有那个金衣捕快，他倒是一个聪明的人，武艺也十分高。

但他最后为什么变成和盗贼一伙的人呢？

他说，他一直勤勤恳恳，正直清廉，可每年的俸禄只有朝廷发下来的一千两银子，除此之外，他获得的是仇家满天下，他的妻子儿女全被仇人杀死，他自己也天天提心吊胆着生活。

他过够这种生活了，于是他便投了叛贼。

这样一个人也着实可怜，前半生清廉，后半生却因实在忍不了而变成贼。

试想，在当时又有多少贼是这么形成的呀。

记住这些，也前往不要让这种事再重演。

这部电影从头到尾都充斥着淘宝客服的气质,绝对的打不还手骂不还口，无论观众有什么样的苛刻要求，<财神客栈>都能一脸笑容的回应：“亲，记得到影院要给好评哟！

”面对这样一个极尽讨好的客服人员，我们作为观众虽然知道这个电影的质量就是这么回事儿。

但面对这样一个淘宝客服,，总会有一种下不了手打脸的侧隐之心在心中翻腾冲动。

没办法，这就是我们的电影市场现状。

与其苛刻的要求生产者去提高质量，不如先从提高自己的消费标准开始做起。