蓝色情人节

这片子我看不到任何关于爱可贵的一面一见钟情叫爱？

还是努力追求叫爱？

至始至终女主没有过付出。

怎么可能平衡。

你们说她在上司面前坚定的说出我结婚了就叫对家庭负责？

连女儿的亲生父亲是谁都不知道叫对自己对爱情对丈夫对婚姻对女儿负责？

整部影片都是男主一直在努力。

就算不是努力让家庭变得富裕。

可毕竟他比她真挚很多。

只有一个人努力的爱情必定会断送。

更何况另一半已经对这种付出感到厌烦。

男主角：幽默。

真诚。

有各种天赋。

有爱心女主角：有学历有理想这就是差距男主角：安于现状不上进女主角：私生活混乱不负责这片子里我从来没有一刻觉得女的爱上过男的。

只不过迫于怀孕现状。

迫于被男主打动。

她没能力照顾好狗。

对孩子也不是那么上心。

对男主更是没一点鼓励。

只有不满。

这不是婚姻给的。

是这女的自身的爱无能。

就算你再能赚钱又怎样。

你有理想可你没有爱。

你也配被爱？

爱情要经营。

请问你们在女的身上学到了什么。

自私有人说男主在去往the future room时表现出的敏感是爱情变质的原因。

她遇见的那男人可能就是自己孩子的生父。

并且曾经暴打过自己。

试问谁能淡定的只当个老朋友听听就过去了。

做女人你有脸为这个计较么。

真是自私的不能再自私了。

没想过为你的男人你该做些什么么。

除了践踏他的尊严你就不能做些别的么。

我一点都不懂这女人究竟哪里值得被爱。

我很庸俗。

我不会在我男人想跟我做爱的时候把他关起来。

我不会在他爱我的时候得不到回馈。

做不到。

我也不会接受他的爱。

但起码我认为我对我们的感情还算负责。

他们本来就不平等的爱。

当然会把婚姻过成垃圾。

过成勒死人的绳。

最可怜就是孩子。

我真的一点都不懂这女的哪值得被爱。

谁好心看到这篇影评告诉告诉我

这部电影跟爱情有关系吗？

一个人只顾自己的生活是会把别人拖垮的。

这种敏感、天真、任性对一个小孩子可以，但是对成年人不可以。

因为我们总要对别人负责，而不管你愿不愿意。

成天以伤害自己来威胁别人的人非常可怕。

不能解决问题，总想要别人告诉他，教育他。

这样的男人继续下去只能是家暴。

迫于无奈的婚姻，从开头女人就看出男人的懦弱，但是女人却不肯为当初的错误买单就只能一错再错。

这种男人，在拥有正常的基础上拿来回忆是可以的。

但这种生活上完全不能指望的人，相处不长久。

但是，男人很不靠谱，但是他没错，这是他的生活方式。

错的是女人，错在一认人不准，二知错不改，三决心不够。

她觉得她很苦，男人也觉得男人很苦，可是是她自己把两个人致于这种可怕的境地。

男人有追求的权利，她同意也有拒绝的权利。

这种不靠谱的男人只能找一个傻乎乎，整天听他高谈阔论，跟他做爱的简单女人。

从头到尾，这两个人根本就不配，而她意识到的时候已经没有勇气放弃了。

人 是能够改变的吗？？

可能有，但是这不是你的责任，也不该是你应该做的期望。

我们要寻找的是一个合适的人，而不是一个合适的具有很多种可能性的模型来改造他。

看完这个电影，一度陷入压抑的情绪里，不得不说这部电影拍得太真实了，真实的“七年之痒”。

一直在思考，为什么Cindy和Dean会走到这一步，想了很久我觉得这个问题需要一分为二去看，一个是爱情，一个是婚姻，这是两码事。

从爱情的角度来说，爱情不是一个对象问题，而是一个能力问题。

很多人把能力问题错误归因为对象问题，以为换一个人就能收获完美的爱情，这是不对的，你会发现，谈恋爱像画画一样，是一个技术活儿，不会画是画家的技术问题占大多数，不能把责任一股脑推给模特。

就好像梵高，不是恰好遇到了最适合他的那几支向日葵，才画出了举世名画《向日葵》。

梵高作为一个艺术家，他的《星月夜》《鸢尾花》自画像系列，都是举世名画。

显然，Dean和Cindy都不太具备：爱一个人的能力，或者说长期爱一个人的能力。

就算他们和其他人组成恋人/家庭，也很难经营好一段长期稳定的亲密关系。

从婚姻角度来说，他们俩虽然结婚但是核心问题主要是：一直没有完全进入到婚姻中的“丈夫”和“妻子”的角色，情感需求和价值理念严重不同频Cindy的行为或许比较符合世俗意义上的好妻子人设——指的是努力工作赚钱养家，还要承担起大量的家务，长期这样的压力下生活，导致Cindy整个人毫无生气，充满了疲惫。

而Dean对生活的追求只停留在做着“每天早上8点喝完酒再去的工作”，不求上进的状态里。

Cindy的同事对Dean的评价也不高，我想这多半来自于Cindy和同事的倾诉或者Cindy本身不由自主呈现出来的“婚姻倦态”所导致的。

这也侧面证明了，在世俗眼中，Cindy的女性同事和男性上司眼中，Dean显然都不是一个合格的丈夫。

Dean的工作价值理念，不仅让Cindy一个人承受着几乎全部的家庭生活压力，更可怕的是，这他无法正确的认识到Cindy的工作价值，所以他才会不顾一切的跑到Cindy工作的地方大闹，甚至打人。

他没有意识到这份工作对Cindy来说，对这个家来说多么重要，就这样任由自己的情绪发泄出来。

尽管他内心很痛苦，但是作为一个成年人来说，作为一个丈夫来说，难道不应该选一个合适的地方和妻子沟通吗？

非要砸对方的饭碗吗？

缺乏有效沟通有效沟通=沟通的意愿+沟通的能力。

前者是想不想沟通，后者是能不能好好沟通，是对共情能力的考验。

Dean浑身艺术家气质，但在世俗眼中有点不求上进了。

从电影中可以看到，Dean想好好沟通，但是，一旦遇见问题，他的沟通能力就下线了。

例如，Cindy找到了宠物狗狗的尸体，但Dean却责怪Cindy为什么不把门关好。

虽然事后他一个人掩埋了狗狗的尸体，付出了实际行动，但当下那个场景，太缺乏共情了。

这种时刻，哪怕一句话不说，默默地握着她的手或者抱抱她要让人好受得多。

不得不说的是，高司令的台词功底实在是好，那些重复唠叨的台词，穷追不舍的质问，真的让我在看电影的时候感到一阵阵窒息。

Dean的沟通意愿还表现在蓝色情人节这天，精心准备情侣酒店这件事上。

他希望借助这个具有仪式感的举动来缓和两人之间的关系。

酒店房间的两个主题，很有内涵。

一个是丘比特，主题象征两人热恋初期的甜蜜浪漫；一个是未来主题，暗示对现实的无力和对逃离的渴望，寄希望于未来可以拨云见月。

Dean和Cindy两个人独处时，呈现出来的是一种假性僵死状态，在外人面前尚且能够进行日常的社交，但是面对彼此的时候，既不能做当下的自己，又无法回到曾经深爱的过去，更不可能一夜之间跳入未来。

Cindy压根儿不想白费力气去情侣酒店，她很累，第二天还要早早起来去上班。

但Dean没有考虑到这一点，执意定了酒店。

Dean选择了未来主题房间，走进房间后，开心得像个孩子。

潜意识里他把婚姻里的矛盾想简单了，认为搞点浪漫的举动，就能解决婚姻中的问题。

却对 Cindy的心如死灰视而不见，他没有意识到这段感情早就已经貌合神离。

或许当婚姻和爱情出现问题的时候，大多数男性总是会本能地把问题进行一轮简化，而女性思考得则更加深刻长远。

Dean没有放弃努力，我想这也是为什么弹幕里对Dean投去好评的一部分原因吧，但遗憾的是，Dean还是不够成熟，太浪漫主义了。

婚姻生活中最可怕的是，一方的耳朵像被油胡上了一样，泼水不进，另一方说什么都听不进去，但他自己不知道自己耳朵有问题，说话声音越来越大，越来越顽固。

最终，一个选择逃避，一个走向极端。

他们之间的沟通只是停留在表面上，Cindy说：“我们很少坐下来像个成年人一样聊天，因为每次我试着这么做，你都会把我的话曲解成别的意思”。

电影只是生活片段的一个截取，我们不知道Cindy是否也曾做出过类似的尝试和努力，但从结果层面来看，两个人都没有抓住婚姻生活中沟通的本质。

爱一个人VS了解一个人Dean有一种认定一个人、一件事就会，排除万难，一追到底的执着。

年轻的时候作为搬家工人，不顾工友的再三催促，也一定要把沃尔特的房间布置好。

结婚后，不管婚姻中的两个人已经是多么的伤痕累累，也一定要固守婚礼上的誓言，相伴到老。

可以说是痴情浪漫，也可以说是小孩子气的幼稚。

我要玩这个玩具，你答应过我，所以哪怕天下刀子，我也要玩这个玩具。

他爱Cindy，但是以自以为是的方式在爱着Cindy，更何况他其实根本就不了解Cindy是一个什么样的人，生活中培养出来的熟悉和默契，并不能取代灵魂上的共振和互相吸引。

很多人走进婚姻，仅仅是因为荷尔蒙和运气，其实根本不了解对方是什么样的人。

性生活不和谐二刷这部电影，发现了一个细节。

开头女儿叫醒Dean时，Dean睡在沙发上，Cindy睡在床上。

在情侣酒店，Cindy明显对Dean存在一种生理上的排斥。

女人因爱而性，一个女人心里到底没有一个男人，口头上说什么可能并不重要，因为身体是最诚实的。

两个人有婚姻之名，却没有婚姻之实，也就是说，空有承诺而没有激情，这样的爱情是空洞之爱。

Cindy和前男友的孩子，是Dean不安全感的根源Dean坚守着一见钟情式的浪漫，哪怕明知Cindy肚子里的孩子是前男友的，也毅然决然和Cindy结婚，组成家庭，并且视这个女儿为己出，百般疼爱。

但他依然非常介意前男友的存在，有多爱Cindy就有多介意。

他越对女儿好，就越加剧了内心的不平衡感“我连你和别人的女儿都接受了，你还想让我做什么？

”同时也加剧了内心的不安全感和自卑感，因为自己无论多么努力，对女儿多么好，都无法成为女儿的亲生父亲。

假如Cindy前男友回来要孩子，眼前的一切都有可能被一下子打碎，高攀的妻子和非亲生的女儿，都会被人夺走，而他保护不了这一切。

就像年轻时候被Cindy前男友狠揍一顿一样，而他毫无招架还手之力。

在情侣酒店，Dean问Cindy：“想跟我再生个宝宝吗？

You wanna have another baby with me？

”，认真听这句话，重音放在了“我”“me”上面。

Dean想要一个属于他和Cindy的孩子，原本开心的Cindy听到这句话后，瞬间清醒了。

孩子，应该是Cindy人生中最大的一个坎，当她得知自己意外怀孕时，她并不想要这个孩子，最后在手术中途情绪崩溃，最后生下了孩子。

这就是是内心深处最疼的伤疤，不能轻易被提起。

而Dean似乎并不了解这一点，他不懂为什么我对你这么好，你却一直拒绝我，为什么我们不能生一个孩子。

Cindy的痛苦无法言说，只能一个人反锁在房间里，默默流泪。

Dean也不知道该怎么办，嘴里无力地重复着“开门，开门”。

当初追问Cindy有什么心事的时候，Dean采取的方式也很极端，或者不成熟。

他用从桥上跳下去来逼迫Cindy，最后Cindy不得不说出自己怀孕的事情。

最后Cindy选择生下孩子，Dean的解决方式是结婚，组成家庭。

但是，婚后在情侣酒店，Dean说：“我不想成当什么人的丈夫，也不是当谁的爹，这不是我的理想。

（That wasn’t my goal in life），但不知怎么的，我就想做这些，之前没意识到，我现在只想做这些，这就是我想做的。

”连他自己心里也非常清楚，可能当初决定结婚，只是他这样一个普通的穷小子唯一能和漂亮、高学历的Cindy在一起的唯一途径，否则两个人的差距太大了。

他为了和心爱的女人在一起，强迫自己改变“天性”，违背自己的人生理想，选择结婚，养育小孩。

用这种牺牲，来证明爱情，直到最后，自己也莫名其妙地接受了这一切，认为现在的一切就是自己想要的。

可是，真的是这样的吗？

Dean真的快乐吗？

浪漫主义情怀是否是婚姻的天敌？

或者说，婚姻生活是否杀死了Dean骨子里的浪漫主义情怀？

Dean年轻的时候，哪怕只是一个普通的搬家公司工人，依然会带着一颗热情、浪漫的心，为沃尔特布置房间，悬挂国旗、彩灯、收纳藏品。

可是，任何性格上的优点都有其反面，浪漫的背后是脆弱和自卑。

在柴米油盐的婚姻生活面前，浪漫失效，Dean显得有心无力。

他不是不想做好，也没有放弃努力，但似乎做多错多。

唯一让他付出的浪漫得到等价回报的是年幼的女儿，Dean和女儿的互动是全片里为数不多的温馨画面，让人动容。

他纯粹地爱着这个小精灵，女儿也深深地爱着他，女儿是Dean最后的浪漫主义角落。

电影结束时，父女二人最后相拥时夜空绚烂的烟花，代表着Dean心中的浪漫已死。

绚烂的烟花，是对Dean也是对所有爱情浪漫主义者的最终致敬。

爱情是nobody but you and me，但婚姻是两个人从物质到精神的重重磨合，最终变成契合。

俗话说“相爱容易相处难”，相爱的时候确实很美很动人，但婚姻生活不止是这些。

婚姻是爱情的延伸，好的婚姻应该是始于爱情，终于责任。

价值观不同，社会阶层不同，文化背景不同，在爱消散后，沟通成本急剧上升，一方无法忍受选择逃避，一方不明就里蒙着眼睛努力，但所有的努力就像是压迫一样，让人喘不过气，逐渐走向极端，走向无力。

所有的努力就像是在沙子上盖房子，而那些时不时掺杂着的昔日浪漫激情的回忆，反复提醒自己“爱过”，但这种证明自己“当初的选择是对的”的尝试却一次次适得其反，反而把两个人推得更远。

“爱情这个事情的终点都是消亡、或者说非常平淡”。

婚姻不能解决恋爱中遇到的问题，婚姻本身就会创造出无数令人头疼的问题，俩人就是在恋爱都没谈明白的情况下，选择了组成家庭走进婚姻，认为这是当前感情问题的最优解。

面对即将到来的孩子，他们选择了用看似负责任的方式走进了一无所知的婚姻。

殊不知是带着孩子一起掉进了一个更大的漩涡里，无法自救，也无法携手前行，走出迷局。

爱情是否能持续，持续过久，取决于是否有新的连接出现，不断刺激爱情以新的形式重生。

我以前把“特修斯之船”当成是一个哲学问题去看待，看完这个电影，我发现把它当做爱情问题去看也是能说通的。

简单说就是我们造了一艘船，命名为特修斯之船，然后这条船经历了几十年风雨，在这个过程中，修修补补，甲板坏了就换一块新的，诸如此类。

直到有一天，这个船上最初所有的零件、木头、发动机全部被替换成了新的。

那么问题来了，这艘船还是特修斯之船吗？

物质上：有100块钱和10块钱的体验是不一样的，10块钱和没钱的体验是不一样的情感上：就是爱和不爱，没有多少（说多一点少一点的都是扯淡）不过爱情有时会反复：对一个人，一段时间不爱 ，再过段时间又爱了。

人的状态和情感需求是流动的，毕竟人不是活在一个真空状态里，像小龙女在古墓里那样。

所以我觉得爱这个事儿吧，需要不断刺激，新生，蜕变，成长。

是需要经营的，尽量延长保鲜期，像皮肤护理一样，明知道老了都一样，全是褶子，但你可以让褶子来的更晚一些，即对已知的结局，做力所能及的改变。

或者调整预期，和褶子和平共处，俗称：“搭伙过日子”也许很多婚姻开始的时候，都始于一个誓言，一个关于永恒的爱的承诺。

也许很多婚姻中，爱情死去的时候是静悄悄的。

直至爱情消亡，身处其中的两个人，也不明白，为什么会这样。

我们以为爱是良药，但爱是幻觉。

如果说两个人是因相爱而结合的，我无法完全同意。

他对她的爱是毋庸置疑的，从第一眼开始，讨她欢心，为她挨揍，接受她和别的男人的孩子。

她对他的爱我觉得需要这样来看待：一开始他主动进攻，风趣幽默，多才多艺，女生很容易被吸引，然后他们就在一起了，这种关系很普遍，更何况她的历史颇丰，但并不能因此说她也爱（我总觉得爱是个很重的字眼）上了他，可能也就很喜欢很喜欢吧。

然后他们ml，与之前和她ex的ml场景形成鲜明对比，很显然她很享受。

渡边淳一说过，直女大多数遵循于生理的需求。

虽然听起来不怎么入耳，但我觉得也可以算她爱上他的一个原因。

当然最重要的就是他决定和她组成家庭的时候，没有婚姻的爱情对女人来说是没意思的，此时她那么的脆弱，那么不知所措，他如此英勇，如此富有责任感。

她便沦陷了，我一直不知道由感动为起因的爱算不算爱，在婚礼的时候她流出来的眼泪在我看来是一种无以回报的感激。

他们的爱情是什么时候结束的？

这个问题实在无从回答，因为影片一开始，女主角被吵醒的那股不耐烦的劲，就可以看出她对这种生活的厌倦。

那些争吵那些对话都是无聊的、没用的，没有爱情，什么都可以当做争吵的借口。

她不正眼看她，不想和他讲话，不愿让他碰她。

影片最后他走上去亲吻她的额头，想抱住他，她畏缩着想拒绝，她不是害怕，她是觉得恶心。

撇开她爱的程度，即使再爱对方，如果她觉得他有什么地方难以忍受，时间久了厌恶的情绪自然会替代爱情。

她受不了他的地方是工作问题。

而他在一开始说的“女人一直想要追求他们的白马王子，但她们最后嫁给的都是有着好工作的男人。

”也是一种暗示。

男人没出息是让女人很懊恼的一件事。

我不明白，既然一开始不在乎他卑微的身份，为何后来却无法忍受呢，可能一开始总是抱有幻想吧。

至于男的，错在既然说了自己配不上，要为之努力，却没有实际行动。

让我心痛的是他那么爱她，那么那么爱她。

他吵架，从来不提frankie的事儿，他发脾气摔东西打人，却从来不碰到她，他气愤扔了戒指，又心痛地去找回来。

他哭着用拳头打着墙壁，求她再给他一次机会。

她虽然反复强调I am married，但我不视其为对D还有感情，可能她觉得insulted，或者更像在说给自己听以控制自己的言行。

她给的拥抱给的对话机会给的些许安慰，都显得如此奢侈，是她念旧情给的恩赐。

为什么啊？

为什么她就非得这么讨厌他。

纵使他再讨人厌，那么多那么多的爱不够么！

不过这些都是废话，不爱了就是不爱了，多呆一分钟都让她浑身难受。

哎，女人太现实，越长大越现实，越经历生活越现实，她们不喜欢与现实脱轨的爱情。

我在想之后他们会怎样，他会整日整日地喝酒，但不管他再怎么伤害自己，she won't give a shit。

由德里克•斯安弗朗斯编剧导演的剧情片《蓝色情人节》，讲述的是美好爱情的丧失和夫妻缘尽的悲剧。

影片中迪恩和辛迪在朝夕相处了六个年头之后，内心对生活和爱情产生了动摇。

六年里，他们真实的爱过，有一个活泼漂亮可爱的女儿，房子里家具陈设都留下他们曾经快乐生活的印痕。

影片对他们婚后甜蜜爱情表现得不多，更多表现的是他们在平淡普通的生活中争吵矛盾甚至大打出手，他们也有所意识，于是想到找点新的“兴奋点”来激活爱情。

瑞恩•高斯林 饰演的丈夫迪恩提议把女儿送到外公家里，他们去一个欢乐谷的酒店独享二人世界，米歇尔•威廉姆斯饰演的妻子辛迪欣然同意，看得出二人的苦心经营及尽力挽救家庭的决心。

一个情人节的晚上，他们出了门，却发生了争执，焦点在于对生活态度的分歧上，辛迪希望丈夫开创事业，成就价值，而丈夫迪恩却很满足于现在的这种简单平淡的生活，所谓娃娃老婆热炕头的普通人日子，他满足于现状的生活态度与积极奋进的妻子形成了反差，不同的生活价值观使两人愈吵愈烈。

影片一个细节刻画两个人的性格十分成功，当他们一进酒店房间，迪恩就抓起话筒模仿未来孩子的说话声音，沉浸在他对这种普通生活的喜爱里，而辛迪却难以忍受，在她眼里丈夫的这种小儿科举动显得异常的无聊，更加厌恶丈夫的不作为。

因此，价值观的差异表现在生活的方方面面，就连性爱也索然无味，成为夫妻的必做作业，因此想依赖性来维持两人的亲密关系，看来也显得是那般的无力。

还好我是单身狗，无所畏惧。

据说看完这部片的情侣大多哭着分了手，介意勿看，因为这是部讲爱走到尽头的电影。

爱情最终会走向哪里？

有时候两个人如此相爱但随着时间的推移他们就是发现没办法生活在一起。

爱情的烈焰褪去之后，还有更多需要妥协的东西，而无法妥协的结果只能是结束… 谁还记得爱情开始变化的时候？

婚姻不止是在夜色中随着他的琴声跳踢踏舞的快活，不止是婚礼上情泪闪亮的双眸和允诺，它还是早晨没刷牙时的口臭，是眼看英俊少年变成谢顶肚腩汉的颓唐，是偶遇旧情人之后刹不住车的口角，是“贫贱夫妻百事哀”的煎熬，是“挽断罗衣留不住”的绝望。

它是人生孤旅、漫漫长夜中乍亮的焰火，支离破碎，爱后即焚。

我还是偏好把此片叫做“忧郁情人节”。

可能很多人认为就是婚姻，这就是生活。

但是，如果能多一点包容，再多一些信任和珍惜，在愤怒时不做冲动的决定，就不会这样。

片尾，Dean要走了，女儿Frankie拖住爸爸，Cindy把女儿抱走，小女孩还在朝妈妈哭，"I love him!"，那边是Dean落寞的身影，就在边上，情人节绚丽的烟火正在绽开。

虽然这不是婚姻的常态，但不可否认，是种典型。

有种说法把婚姻称之为夫妻双方都恨不能把对方掐死的围城。

这是一种近负态，非常态，令人绝望。

就像Cindy每天操持家务、安顿一大一小俩“小孩”、忙碌的医务工作，还要忍受Dean的无名猜忌和无所事事，珍贵的个人时间居然是撒谎换来的树林片刻。

世界各地的夫妻们，还有多少再忍受这种婚姻生活？

琐碎的生活是会磨掉当初的浪漫与激情，除却感情基础的来源外，相处，的确是门艺术。

出去买衣服买鞋子，会想着我能穿多久，穿到明年这个时候？

然后别人买衣服买鞋子又会想的是什么？

什么场合？

怎么搭配？

我们和一个相遇，会否想着，能在一起多久？

能爱多久？

开篇我就认识到这一对夫妻，看着他们在感情逐渐冷淡，看电影的我们可以在荧幕前埋怨瑞恩高斯林不去工作不帮cindy分担家庭压力，也可以埋怨cindy面对高斯林的爱那么决绝，我们想着谁是这一场爱情的元凶，一场蓝色情人节的晚餐也并没有拯救2个人六年的婚姻之路，但是我们明明可以感觉到两人是相爱的，尤其是高斯林如同孩子一般赌气执着于当初的承诺，咬牙切齿着说着我爱你，那无辜的眼神和米歇尔面对他的那种无力感，都让我们在看待这场爱情的时候有着一种不安感。

影片最残忍的地方在于用六年前2人相恋和现在分开做分线对比。

那种热恋的感觉真的很美好，但是却在六年后变得不堪一击，如同我们看着他们将那些美好摧毁。

革命之路里，偷心里似乎都在说着时间对于爱情的破坏，都在讲述着七年之痒这种爱情婚姻的最终结局。

白头到老并且持子之手到底需要多么的努力和客观条件才行。

但是没有心机的无所求的爱，在我看来是难以经得起考验的？

太美好的东西，都不会长久。

我深信不疑。

瑞恩高斯林的角色更加偏向于家庭婚姻中女性的一方，而米歇尔演的cindy则像如同男性角色。

在我看来cindy是由于当时是由于被伤害的压力下顺势和高斯林在一起，把爱情当作可以消除自己对于自己父母婚姻的困惑和怀孕压力的良药，但这就像借酒浇愁或者吸毒一样，只能使自己短时间内迷失。

因为对爱情本身的动机不纯，而且自身的把握能力很差，所以，对米歇尔来说，爱情只能是场对他的伤害，外加对自己的顾影自怜。

人是自私的，这在爱情中会得到极为清晰的体现。

瑞恩说男人是浪漫的，女人期待着白马王子最后却找的是一份好工作的男人，对于瑞恩来说，爱情是和一个人一直在一起，对孩子好，照顾好家庭，他爱的不是别人，而是自己和米歇尔在一起成为家庭的这个事实，像孩子一样以为只要在一起，就什么都能面对。

他不高兴听米歇尔说什么，而只是在乎自己讲的她是不是在听。

瑞恩并非就像一个爱情纯情种子一样那么无辜，一段感情走下去，沟通和包容同样重要，背负起来的责任并非只能用爱情这个字去填满。

这段感情悲剧里，瑞恩在处理和米歇尔的感情上的问题，比孩子还不如。

所以对我来说，我也惧怕爱情从短暂的热恋向婚姻过渡，从非理性的感情走到持久理性时期两个人的关系太难处理了，现在很多准夫妻在准备结婚的时候就开始盘点付出与收获，各种争执和摩擦，我们要怎样判断是非对错，还是我们根本就没有那种资格。

是不是任何婚姻都逃不过七年之痒这样的现实命题，都说爱情是属于荷尔蒙的，而长久的婚姻只属于有技巧的人，我对我的技巧没有自信，是否就没有白头偕老的机会？

这部片的回忆部分让我想起once的美好，现实部分又让我想起偷心里的分开的决绝。

但是2者冲突在一起，用现实摧毁回忆的这种悲观更击中了我心中的恐惧，爱或者不顾一切的爱，最后的结局也逃不过时间和现实压力的侵袭。

电影要展现逝去的爱情，不管用倒叙还是现在与过去交替着双线叙事，都是极其残忍的，过去越美好现实越难以接受，感情问题没法倒旧账，不是你过去对谁多好，别人就得一直忍你，做出重大牺牲的一方切不可把自己当成圣人，圣人是施与压力的角色，感情生活中并不招人喜欢，片头大量的双人镜头均采用数码变焦来展示夫妻的关系就是个不详的预兆，宠物狗走失在无尽的公路是事件的触发点，Dean让人心酸的背影是故事的终点，爱情在这条危险的公路上还是抛锚了七年之痒引发的婚姻裂痕，犹如火山爆发后的绵延岩浆，看似缓慢而将熄，实则炙热而焦灼。

它深深烫伤了双方，永无止境，直到一切终结。

爱情的来临也许只是源于一次偶然的心灵碰撞，火花的迸发或许只需一首歌的时间。

然而婚姻却需要经历时间的磨砺与考验，一首歌的搭调并不能保证漫长乐章中价值观与人生观的永远合拍。

是一拍两散还是不断磨合？

影片并没有给我们答案，只能在片尾曲那灿烂的烟花中回味曾经的美好。

很久没有如此久久回味一部电影，这两天反反复复梦见电影里的场景。

翻完字幕以后，自己又看了两遍，踢踏舞那段反反复复看，“You and me”那段反反复复看，找戒指那段也反反复复看。

脑海里一直回想着影片里的台词和镜头，那些大笑，那些暴怒，那些无奈，那些泪水。

可能这种两条线路交替进行的电影我们已经看过不少，但这种强烈的对比丝毫不会觉得这种剪辑很俗套或者散乱，最后教堂温暖的阳光和天色渐暗慢慢消失在烟火里的Dean…对比尤其强烈。

我是一个很感性的人，电影里最打动我的永远是爱情故事。

或许Dean只是一个高中未毕业，从佛罗里达来纽约闯荡的普通小伙，年轻，有力气，给人搬家为生，但他是个好男孩儿，他会帮老爷爷把乱七八糟的行李一一摆好，装饰好一个空房间，带着老爷爷看他的新家。

或许Cindy只是一个ex无数，私生活有点乱糟糟的普通姑娘，漂亮，很多色狼对她垂涎，但她是个好女孩儿，她会在冷冰冰的家庭关系里跟奶奶无话不谈，她会一直想要成为一名医生。

Dean相信爱情，相信男孩比女孩浪漫，相信一见钟情，相信他看见的那个女孩似曾相识。

Cindy也相信爱情，相信父母尽管现在情况糟糕但当时一定是相爱的，会不住地向奶奶追问什么是爱的感觉。

他们相遇了，就像每段轰轰烈烈的爱情一样，Cindy给Dean讲冷笑话（我觉得不冷= =）；Dean给Cindy弹琴，Cindy笨笨地跳着舞；Cindy会在不知所措的时候去找Dean而什么都不肯说，而急性子的他会爬上栏杆让她说；Cindy没办法做出拿掉孩子的决定不住地流泪，Dean紧紧地抱住她，说，让我们组成家庭吧。

Dean带着花去见Cindy的父母，很诚恳；Cindy把戒指交给Dean，这代表着“Everlasting love”。

一切那么美，那么美。

IMDB上有个讨论话题，“the relationship was over when...?” 对，你觉得他们是什么时候走到尽头的呢？

有人说，是在Cindy丢下Dean一个人在旅馆，只能让他搭公车回家的时候。

有人说，是在Cindy怀孕他们被迫结婚的时候。

还有人说，是在他们相遇前就注定了这个结果。

爱情有变吗？

我相信他们还是深深相爱的，Dean会在赌气丢掉戒指以后马上跳下车到处找，Cindy会在听见上司奇怪的语气之后马上说“I'm married”（影片的细节我真的非常喜欢 非常喜欢）而“change”这个词，是的总有什么变了。

随着时间推移，两个人都变了不是吗？

Dean从一个浪漫主义者，变成了一个以家庭为中心的人，全部的精力都爱着Frankie和Cindy，Cindy变得更加现实，她需要来回奔波工作，也要照顾孩子。

爱情最终会走向哪里？

有时候两个人如此相爱但随着时间的推移他们就是发现没办法生活在一起。

爱情的烈焰褪去之后，还有更多需要妥协的东西，而无法妥协的结果只能是结束…在明知道时间会改变你，改变TA的时候，你还会相信爱情的美好吗最后Dean默默地消失在烟火里我心都碎了。

影片中最喜欢的台词：“我觉得她似曾相识…她很不同，就像一首歌开始放，你会情不自禁地想跳舞。

”*这是导演德里克·斯安弗朗斯的12年磨一剑的作品。

米粒会在近期翻译出访谈：）