极限挑战之皇家宝藏

我觉得一部电影，应该用电影的方式去叙述事情。

然而，这部电影，完全像是一个加长版的综艺节目。

屏幕上的文字贴图，演员表情贴图。

好像用贴图来告诉观众，内心的状态，悬念的设置。

观众想用电影的语言去叙述，而不是贴图。

情节不合逻辑可以接受，毕竟来源综艺节目。

演员造型杀马特也许口味不同，但是一部现代戏，弄什么保龙一族，也许显得有些突兀。

也许看成科幻节目它反而是真人秀。

这个矛盾让电影看得有些奇怪。

想想两个现代人，说驸马，说先皇之类。

充满玄幻元素的真人秀让人看的十分难受。

在第一关的游戏，有两处明显穿帮，电影的摄像机露了出来，电影拍摄过程出现了好几处抖动，不知道是否是故意的。

而电影的几处特效，也像十年之前的效果。

太平保险，天猫的广告。

好像广告已经成了中国电影的标配。

以上的这些，就是我作为一个以看电影的心态的观众的感受。

为了评论，才特意注册了豆瓣账号。

首先，我是一个鸡条粉。

评价一部好电影的标准是什么？

电影业既然作为文化娱乐产业，那么一部商业电影，它能带给观影者快乐，这是首要的，如果还能有点正能量的升华那就是极好的了。

极挑大电影集合了黄渤、孙红雷、黄磊、罗志祥这样一群搞笑天赋异常高的大咖，笑果自然不必说，电视集播的时候不少人表示就这几咖坐在一起打牌（嗑瓜子）都能看上一集的了，这六个人在一起的化学反应注定了比某些为了搞笑而硬撑出的来笑果要高出不止一个档次。

自然兄弟情是在正能量上的升华，比起”一家人“，这六人在私下里的交情也是有目共睹的。

再来说说制作团队，在电视集播的时候，就因为节目效果不佳，重拍了其中两集来呈现给观众，这样既对自己负责又对观众负责的态度，在综艺里应该并不多见。

综艺电影相对其他电影拍摄周期是比较短，是因为它需要真实记录的特质决定的。

如果对着台本一遍又一遍的cut，慢慢琢磨人物关系、台词、情节那就不能定位为综艺电影了。

更何况拍摄的周期长短不能决定电影好坏，比如一门考试，一个人用了30天来看书最后考了90分，另一个人只用了1天来看书考了85分甚至95分，不能因此来评价只用了1天看书的那人不好，他们都是优秀的。

一千个人的眼中就有一千个哈姆雷特，只要影片达到了目标受众的预期值那就是好电影。

先给4星，期待观影回来能变5星

不得不承认我竟然买票去看了《极限挑战》，这部所谓的“真人秀大电影”，发篇好评就可能在评论区招来一大堆质疑的片子！

——“综艺也能拍电影？

”“圈钱烂片！

”“摆明了欺负观众人傻钱多！

”——没错，我也的确是一边嘴上说着不喜欢，一边在猫眼下了单，买好了黄金时段的电影票，而且发现好座位竟然都被占光了，只买到了边边角角的位置。

顿时有种加入了一场盛大羞耻play的错觉（没想到这么多人都是同好啊喂）（´∀｀*）观影感受……怎么说呢，大概就是一连串的卧槽卧槽卧槽……开片一场宫廷戏，这服装，这镜头，这氛围营造，完全就是按照大电影的标配来的啊！

整个一搞笑版绣春刀既视感，六位演员穿上锦衣卫飞鱼服竟然还有点小帅气(´・ω・`) 想了想其实有一些综艺节目，开头也会故意拍一段有故事性的东西，我强忍住内心的卧槽，继续往下看。

看了半小时，卧槽，还挺好笑的啊！

明明觉得男人帮都挺二的，就是忍不住笑是怎么回事……罗志祥被雷劈后直接变成明朝杀马特，特别是不知道用什么煤炭抹出来的一字眉，太魔性……看到孙红雷被当众扒裤子，这种粉红的画面还真是叫人害羞呢23333333整部电影看下来，感受最深的，竟然是六个人之间浓浓的兄弟情谊。

在剧情里，六兄弟遭遇重重危机、关乎生死，在危急关头甚至需要在兄弟和性命之间做出一个抉择。

对于看惯了六兄弟在节目中嬉笑打闹的我们来说，猛地发现他们在经历这么严肃的挑战，内心还是不由得被揪了起来。

而最终的结局，也令人感动又唏嘘。

走出影院的一瞬间，我晃了神，突然间有点忘了自己看的是一部怎样的电影。

没错，我竟然被这部综艺电影给touch到了。

不是那种翻天覆地重塑三观的震撼，这电影也算不上多么牛掰。

有一种电影是看技术的，有一种电影是看情绪的，还有的电影是技术和情绪俱佳的。

显然，《极限挑战》是能让人看完之后生出一种“小情绪”的。

我恰恰就被它的这种小不同、小欢乐、小温暖给结结实实的感动了一下。

记得黄渤在之前的访问里说，能够拍大电影，是因为观众的厚爱。

而且这次和之前任何一部综艺电影都不一样，是在电影和真人秀之间，一次全新的尝试。

你会觉得《极限挑战》更像是一个充满实验性的作品，电影和综艺是两种带有各自固定属性的形态，放到一起，虽然仍能看出有一些略显生硬的结合，但整体效果之好，也是超出预期的。

听说导演还专门找了《泰囧》的编剧来写剧本，六位主演好像也给剧情提供了不少意见，作品中的诚意还是看得见的。

作品之外，说回到情绪，电影设置的“友情”议题，让人在看完电影之后，首先的印象，可能不是游戏有多好玩、演员表现的有多好笑。

相反，“笑”的部分成了一种衬托，“情”的部分成了主角。

你甚至也许会在看过电影之后，想起有关几位老朋友的回忆。

想起那些年，也有过极限男人帮一样的铁哥们儿、死党、密友，为了青春里的一次小承诺，就能两肋插刀、肝胆相照。

影像照进现实，收获温暖触动，至少，在这一点上，《极限挑战》比其他综艺电影做的都好。

我无心争论，综艺电影是否该拍，拍出来的是否都是圈钱之作。

每部综艺电影动辄数亿的票房，证明着的确有很多观众因为各式各样的原因，喜欢并追捧着这样的作品。

存在即合理。

有一个观点叫don't judge，导演别去评论观众，不喜欢一类型电影的人，也少去评价另一部分观众。

各有各的趣味，这个世界才生而精彩，不是么？

更何况，许多人还满怀期待的综艺电影，又正在很努力地做出一些改变，进行一些有益的尝试，何尝不是一件好事。

节奏飞快的城市里，快乐不易，感动不易。

但在这部《极限挑战》里，能看到一些小欢乐、小惊喜、小温暖，那我想，这就有足够理由，让我再一次买票，去支持每一部有可能带给我们惊喜和触动的电影。

我有一个远房叔叔，从小就听各种长辈夸他聪明，但美中不足的一点，就是他玩心有点大。

但他的“玩”，并不是吃喝嫖赌，而是真的认认真真的在玩，攀岩、潜水、赛车、蹦极，这些在我看来又危险又酷的举动，几乎串联起了他的个人成长史。

哦，说一下，这个远房叔叔，40+岁，坐标宁波，也有着朝九晚五的普通工作，还有贤惠文静的妻子和可爱的女儿。

前段时间和爸妈去宁波玩，他带着我们各处玩耍，和我这个有“年龄差”的侄女也聊得很开心，深谙年轻人的语言系统。

聊天中，他告诉我们，年纪大了，没年轻时那么爱玩了，之前也就自学了乒乓球，并且拿了全市比赛的前几名后不玩了，现在改学钓鱼，虽然作为初学者不太熟练，但很享受这个状态。

不得不说，这个“玩心大”的叔叔，挺让人羡慕的，不仅我羡慕，就连我爸妈都在扎扎实实地羡慕他的生活。

之所以在这篇《极限挑战》的影评里，提到我这个远房叔叔，就是因为我从看综艺《极限挑战》时，大笑之余就忍不住想到我这个远房叔叔。

且不提“小鲜肉”张艺兴，其他几位年龄真不算年轻了吧，但你在看他们综艺里的表现时，无论是拼劲儿，还是所谓的“有娱乐精神”，都觉得特别有活力，让我感觉，对，哪怕是个节目，他们也是“认认真真的在玩。

”在电影里，他们玩得更疯了，上山，下海，穿索道，玩漂流，睡古宅，坐热气球。

其实也觉得他们这么会玩，与幕后工作人员的努力分不开，就相当于一场真实的RPG游戏，想想吧，多爽。

之前看过黄渤的一段采访，说这一年想休息休息，没拍电影参加了一个真人秀，认识了一群兄弟，是老天爷给机会让他认认真真玩一玩。

所以，在综艺和电影里，也都能看出他是真的很放松很享受这场游戏。

因为挺喜欢《极限挑战》的综艺（难得的国内让我觉得不错的综艺节目），所以也有关注他们的幕后访谈之类的。

节目的导演也说过，这种真人秀，无法设置剧本，只能给一些规则，但极限挑战出乎意料的惊喜太多了。

不说节目，既然是一篇影评，我想说说电影里让我觉得很好玩的桥段。

过桥的时候，极限男人帮互相讨价还价，猜测对方的筐子里是否装有铜钱，这是一场信任的考验以及“巧舌如簧”的“互诈”。

罗志祥和张艺兴在桥上“互诈”的时候，其他的极限男人帮开始赌这两个人谁才能骗到对方。

黄渤、黄磊、孙红雷互相问“你押谁？

”“你押谁？

”“我押……”结果这种语言上的谐音，让他们开始玩“你丫谁”的谐音梗，在电影院看到这段的时候简直要笑喷了，也不得不佩服他们能准确地捡到“梗”，还能抛出来。

与这类似的还有“渤哥”style的梗，本来只是罗志祥自己喊着玩，结果和孙红雷都逮住了这个段子，不仅一起喊，还开始跳起舞，特别魔性，让我现在一看到黄渤的名字，都忍不住想喊渤渤渤渤渤哥儿！

还有孙红雷模仿罗志祥的台湾腔，也是要笑抽过去了，罗志祥说“是什么啊？

”孙红雷模仿“四森魔啊？

”罗志祥说“幼稚鬼”，孙红雷模仿“幼计鬼”，天啊好幼计，不，好幼稚啊！

不过就是这样外表看起来挺成熟，但其实也会做一些幼稚事情的男人，才让我们把持不住啊！

再说说看这部综艺电影的感觉。

其实我对综艺电影也没什么太大好感，但也不会一提到就立刻拉黑，毕竟观众都是用腿投票，想看就去看咯。

而且想想2015年的国产电影市场，观众有埋没任何一部好电影吗？

没有。

所以坦率说，就是因为对这个综艺有爱，才去看了电影，前半段电影感还是很强的，不知道别人觉得如何，我倒觉得还挺有意思的。

虽然一看就是安排的剧本，好像听说还是《泰囧》的导演写的，确实还挺好笑的。

中间从剧本到综艺的过渡点，开始还是觉得不太舒服，但很快就被极限挑战这群哥们逗笑了，而且就找到了当时看综艺时的乐趣，他们还是在认认真真的玩，互相吐槽，下狠话一点都不嘴软。

而且这么长时间下来，估计他们也把彼此的性格脾气摸透了，能玩得起来。

无论是小荧屏，还是大银幕，他们性格中长板短板其实一目了然。

写了这么多，其实就是想说说，我为什么会被《极限挑战》这个国产综艺吸引，甚至愿意买票去电影院看，不仅是因为轻松好笑，可能还因为我被这群男人的执着和活力打动了吧。

我一直都特别喜欢一句话，“年轻无极限”，极限男人帮也超越了这种境界，还在挑战着“极限”。

也许，这真的和年龄没关系，所以，就像这篇文章的标题“男人真的不会长大只会变老”一样，让这句话变成我的一个期许，希望我们大家都能开开心心不要急着长大而是享受每一天的欢乐直到玩不动变老的那天吧！

好吗？

好的。

前两年的《爸爸去哪儿》一二季，我一集不落全看完了，但是我没去电影院看他们的电影，为什么，因为我觉得不值当，就算我再喜欢那些孩子，但是花钱去电影院看一集电视节目，对我这个穷逼来说，不值。

不过我并不质疑综艺电影存在的正当性，毕竟电影除了其艺术性外同时是个赚钱工具，这里赚钱，资本自然往这里流，管你是不是电影，什么赚钱就放什么呗，前两年世界杯的时候我们家楼下的电影院还直播球赛呢。

还有，都说综艺电影不算电影所以不能在影院放，但是严格点来讲，到底什么才算电影，电影院里放的那些屎一样的片子，靠明星靠宣发吸引票房的屎一样的片子，那些能叫做电影吗，那些跟屎一样的谁都能写出来的剧本谁都能拍出来的片子，都敢拿出来放，那我觉得还不如放一些综艺电影让大家笑笑，我欣赏不成享受不成，让我图个乐还不行吗。

跑得有点远了，聊回这部片子，《爸爸去哪儿》我没去电影院看，《极限挑战》电影我掏钱去看了，为啥，因为就算是电视上的《极限挑战》，有几集也是有剧情的，不管是节目设计的剧情还是六个人自己玩出来的剧情，都很有意思。

就算没有明显的剧情设置，依着每一集的游戏环节设计，六人从前面斗智斗勇到最后的巅峰对决，也是很好看。

所以就算去电影院看一集《极限挑战》，我也不会有在电影院里看电视节目那种奇怪的感觉。

所以我就去看了，不过片子刚开始，我就想要离场了。

几个人居然在那念起了台词，一人一句，而且是那种特烂的台词，太奇怪了，他们在演他们自己！

镜头的切换也是正正经经的拍片的感觉，然而画面里却依然有电视节目那种彩色字幕出现，太奇葩了。

他们不会要挂个《极限挑战》的名字开始拍电影吧！

还好我忍住了想要离场的冲动，尴尬地看完了前面奇怪的十分钟。

终于！

他们开始玩游戏了！

我舒了口气，接下来就是玩游戏过关，看他们几个逗比玩。

跟节目不同的是，他们玩一会，要演一会，或者是边玩边演。

笑点还是不少的，但是由于有主线要演，他们几个瞎玩的时间少了，所以笑点被稀释了一些，不如一集节目的笑点多。

环节设计上很新鲜很有意思，特别是左轮手枪和最后毒酒那里。

整体的故事设计也还是不错的，主讲兄弟情，虽然我一直知道都是假的，每次孙红雷问他们几个是不是死了，我都会笑，但是到了结局还是觉得蛮感动的。

因为虽然片子时时有间离的效果，虽然故事是假的，但是不虚伪，不矫情，不讨厌，所以他们按着故事剧本说出那些话来时，你还是不会觉得虚伪。

因为故事是假，但是他们说的话是真，道理是真，情是真。

而且我觉得后面的那些话是他们几个自己组织说出来的，很自然，话也自然，说得也自然，这些话不是写开头那些屎一样对话的编剧能写出来的。

总体来说，游戏好玩，他们几个依旧好笑，故事还不错，把剧情设计和真人秀结合得不错，这是一个很好的尝试。

如果是《爸爸去哪儿》电影的话我建议在家等下载，这一部《极限挑战》我推荐受用的人去看。

呃，不过今年想去大屏幕上看夏天耶。

还道怎么会把这几个人集中在了一起，原来是因为东方卫视的《极限挑战》，很抱歉这个真人秀鄙人没看过，预告片也没看过，看到演员表里面有实力派的的演员孙红雷、黄渤，还有智多星黄磊，于是这部电影吸引了我，居然还是喜剧，黄渤拍喜剧我相信，孙红雷拍喜剧还真是出乎本人的预料，对孙叔叔的印象还存在于他拍《潜伏》的稳重，严肃形象，真是万万没想到啊！

一开始一个古代人拿着手机说着老婆、盒饭，让我有点儿丈二和尚摸不着头脑，这是个什么梗，接下来黄渤的出现还给天猫做了个大大的广告，才发现原来是我在戏内拍戏，你在戏外拍戏，顿时感觉很新鲜，可是接下来孙叔叔被雷劈带着六个人一起从2016年穿越到了公元1622年的明朝，这个梗让我的新鲜感顿时崩塌（土崩瓦解）了......为了对得起我21块半的电影票我决定把它看完。

六个人穿越到明朝，因为不愿意给百花公主侍寝，王迅失手杀死了皇帝，出逃看到其余五人正在寻雷劈准备穿越回现代，在雷的点击下六人又穿越回了现代，一样的地方，不一样的境遇，还是在《极限挑战》的拍摄现场，可是全部都已经物是人非，导演不是原来的导演，真人秀节目的主角也不再是他们，身份证上的名字已经易主，原来是因为明朝的皇帝在错误的时间驾崩，时间已不再是他们原来的时间，六个人已经变成了黑户为了找回身份，他们决定用明帝给他们的“圣火令”去寻找皇家宝藏，于是影片切到了综艺模式，剧情返回到了做任务赢宝藏，当他们意识到过一关就注定要失去一位好兄弟时他们都做出了各自的选择，为了那份情谊，那份自古不变的豪气肝肠的兄弟情，最后黄渤放弃了江山美人只为了能寻回昔日的兄弟。

对于这部电影有褒有贬，综艺和电影相结合，相对于其它综艺电影，《极限挑战之皇家宝藏》还是有故事情节存在的，不是单纯的为了拍电影而去做一期加长的综艺节目。

特效真心能好点吗，黄渤最后那纵深一跃泛起的小火花真心太小儿科了。

综艺电影的水准可能到《极限挑战》这个层面，也算是尽心尽力了，还能玩出什么花样，可能还得杀死更多的脑细胞，还得砸更多的资金。

综艺电影的制作无非就是为了吸金，由综艺衍生出的大电影近年来层出不穷，有人不接受综艺电影，有人不看好综艺电影。

但存在即合理，合理便有生命力。

但是综艺电影应该以怎样的方式存在，是否能够有创新而不是在原有综艺节目的基础上来制作一部电影，如果只是为了反映综艺效果，是不是全新的题材才会更吸引眼球。

电影艺术为综艺献身，而综艺节目依附电影原本不应该出现在大荧幕之上。

综艺节目本就不该被电影化，从《爸爸去哪儿》到《跑男》，在到《极限挑战》，这种纯粹依靠明星效益，艺人搞笑来博取眼球的作品，实则连电影都不能算是，却被堂而皇之的搬上银幕，虽然并无以否认《极限挑战之皇家宝藏》中仍有着综艺节目的笑点，亦也有着情感的羁绊，但这种感情的表述既不是源于真实人物的本态，亦并非剧情人物所赋予的情感，它除了贩卖廉价的笑容和依靠演员演技硬拼出来的一丝情感外，在无任何价值可言，这即是对电影艺术本身的不尊重，也是演员对电影因有态度的缺位。

1 涉及一点点剧透，但我认为不影响观看2 我过度解读病状晚期，所以脑内世界丰富3 我是极限挑战的忠实观众，N刷，对极限挑战感情很深，所以一定带有主观感情色彩4 站在极限挑战粉丝角度解读，并非演员角度5 我没有很把它当做综艺电影来看，但他对极限挑战综艺的延续性很强刚看完极限挑战的电影，心情实在太过郁卒，一句话概括的话，极限挑战大电影是披着喜剧外衣的悲剧，大写的悲剧。

不是那种虐到让你痛哭的悲，是你什么都知道但是无能为力的苦。

由于官方宣传的“玩命笑”，所以我也以为是新年阖家欢乐的综艺喜剧片，带着原味鸡我就进场了。

现在想来，只有“玩命”才是真的吧。

极限男人帮寻找皇家宝藏，过五关斩六将，一切都很平常正规。

然而从有人开始第一次问出“为什么他们让我们干什么我们就干什么呢？

”的时候，整个电影的基调对于我来讲突然变了。

这个问题在影片中出现过很多次，开始的时候大家不是很在意，因为为了宝藏嘛就做了呗，但是当有兄弟突然消失的时候，甚至已经确定消失即死亡的时候，这个问题再次被提出，却依然没有人给出一次正面回应，从头到尾一次都没有。

当最后一次只剩2个人的时候又问了这个问题，我在心里给出一个回答，因为【这就是命】啊。

至此我突然想起，在极限挑战综艺里反反复复出现的“这就是命”很好笑，很调侃，很逗趣，因为只是在玩；但是在这部影片的设定里，这句话明显是一个暗示，一个只有极限挑战的观众才知道的暗示，因为我们对这句话太熟悉了也太不当回事了。

为什么6个人莫名其妙地就一定要去寻宝藏，明明都是现实设定，那大家还是明星，都有钱的；为什么说要过关才能取宝藏就老老实实闯关？

孙红雷等人明明都不是这个设定，直接抢就完了呗；为什么都知道上一个就是死一个，还是要往前走？

为什么你们都知道结局肯定是都灭了还要去？

这些问题也是知道极限挑战中人物性格设定的人会有的疑问。

然而这些答案剧里都没给，其他影片这样设计我会认为是构架不严谨，但是对于电影是综艺的延续来看，我都可以用这就是命来解释（此处为我个人过度解读，不代表制作方意见）。

因为是命，所以我们就是要拿到宝藏，因为是命，所以我们即使过一关死一个也要过关，哪怕死到最后也要上，哪怕兄弟全灭也要上。

或许他们只是一个有游戏里的人物？

到达传送点，遇到NPC，拿到任务，过关打怪，hp空了就挂了，然后拿到目标物品，game over，这种现实和非现实的混淆让我有点心惊。

到底你们的行为是自己控制的，还是命决定的？

到底命是事先设定好的轨道，还是根据你们的行为不断修正的？

影片处于一种随时脱轨的状态，3条时间轴，时而行走在正常轨道上，拍拍综艺；时而脱轨，玩玩穿越；甚至还在错误的轨道上一直飞驰着，进入随时死亡的游戏设定。

说到这里我觉得有的部分很类似Liar Game，但是欺诈游戏偏重于欺诈，注重推理和心理博弈；而本片这部分弱的可怜，我觉得他更倾向于一个整体的结构而不是某一个部分。

你看，这么多不合理，但是他就是命运啊，你知道你处在不正常的时空里，但是你能怎么样呢？

你除了遵守游戏规则，你没办法。

我很奇怪这点，因为极限挑战综艺的亮点就是打破规则，没有人能让孙红雷安安静静地完成任务，也没有人能制止黄磊解密导演组，但是在电影里却有点反向，是想说其实命这种东西真的无法被控制吗？

还是有别的什么意思？

你想告诉我们，现实就是这么无奈的吗？

这只是我个人的疑惑。

另一个让我非常震惊的是最后一个镜头，在蓝青色的山峦下，黄灿灿的麦田中，一道田埂之上，黄铁牛和极限五人组擦肩而过，最后反向而行。

我觉得这里黄渤应该是黄铁牛了，因为他们已然陌路。

有人说文有若干种悲剧结局，有一种就是我们都好好地活着，只是成了陌生人。

这里想表达什么又让我想了很多，是赞扬渤哥一命换五命的牺牲净胜和兄弟情？

还是在反面说你看，你付出你牺牲了那么多对方才是浑然不觉呢。

你们说极限男人帮一个都不能少哦，但是最后少了一个又怎么样呢？

我不太喜欢看指向性和目的很明确的作品，所以这部电影只是在叙述，讲一个故事，一个六个好兄弟最后变成五个人的故事，他要说什么，代表什么，内涵了什么，怎么都好，但是故事就是这样了。

我挺喜欢的，尽管他深深地刺痛了我，但不得不说我挺喜欢的。

最后说一点不足之处：1 受众面太窄，不是极限挑战综艺的观众很难抓取到笑点和虐点，有的梗也不能懂，很可惜。

2 剧情有点拖沓，技巧不够好，虽然说“不以词害意”我觉得做到了，意思是有了，但是更好的表达技巧可以让更多人打高分啊（噫我好现实）3 导演说是真人秀和电影结合的一次创新尝试，我个人觉得大概不容易被接受，观众是要花钱的，他们会因为效果，比如花字和拍摄方式（游机拍摄）、镜头剪辑等认为你这还是一场廉价的综艺电影，不值票价，就不会花更大的精力去解读和分析4 NPC的台词说的太好了……就是，有点跳戏。

白眉鹰王台词念的特别好，但是你又要做真人秀式的，不需要很正式的念白，反而违和了。

以上解读全部是我个人想法，不代表本片，如果你认为评分不值4星，那多出来的星是我打给我自己的脑内世界的！

好几年没写过影评没想到第一次用这个号来豆瓣是为一部综艺电影，只是简单想抒发一下感想。

首先作为一个从没看过综艺电影甚至这类别喜剧片的人，也没看过所谓的一些烂片所以无从对比，单就这部电影本身来说吧。

其实自己是个很偏执的人，喜欢的会n刷每一次看出新感悟，不喜欢的类型片荒到死也不会碰，所以按理来说这个电影我是直接无视的。

但又不得不承认从不看综艺却因为无聊和好奇无意中爱上了一部综艺和一个团体，所以首先我承认鸡条粉的身份，也因为这个身份，考完试就在影院呆了一下午连看了两场。

第一场以一个粉丝的心态去看去笑去感动，第二场冷静下来以一个普通路人的视角，这里仅谈论第二场观感。

其实这个题材和以往看过的电影感浓厚故事构思环环相扣叙事手法巧妙多元的片子是完全不同的类型，不能说这种结构单一化故事模块化的电影就一定不好，受众不同方向不同自然无所谓比较，但就论电影的艺术手法 结构 影调等来说这是一部相当简单又快餐化的片子，叙事细节更是粗糙。

影片的结构最体现导演风格和主题，而细节对人物和情节都至关重要，单这两点来看显然这是一部不成熟的尝试之作。

前段采用了综艺模式的剪辑制作乃至音效，足够大胆新颖但却也丧失了电影所应有的层次感和画面感，不够严谨节奏混乱。

作为没有看过综艺的路人来说，梗太多却无法融入，这种后期字幕与演员之间台词相一唱一和的笑点来去匆匆眼花缭乱，切分单元的闯关模式也因为太过于即兴而乏善可陈；路人虽然也能从众主演的喜剧功力和默契配合中发现看点和笑点，但这和其本身想要传达的欢乐相比无疑大打折扣，丧失了很大一部分乐趣。

后段故事渐入佳境，对白和回忆片段的剪辑也让节奏感明显加强，但却和前段衔接有些突兀和断层感，更考验了观众是否等到这里的耐心。

所以会有一种画风突变然后最燃的时候戛然而止有些迷惑和不满足的感觉。

尽管如此我还是要推荐它，理由如下：1、作为电影作品的核心——人物，不得不说因为主演群的人物塑造掌控了全片的节奏，很大程度弥补了结构和叙事上的薄弱。

不论是插科打诨的诙谐演绎还是极强的深层心理刻画能力，都让普通观众产生了很深的代入感和共鸣。

除此之外主角团的默契和凝聚力也是感染观众的重要原因，或真或秀，是秀也是真；对这部片来说，反而是主角群撑起了整个主题从而更为深入的直击人心，这是一种超越电影本身的感染力。

2、态度。

个人喜好可以冷门，但电影市场需要发展需要多元化大众化，这种全新的尝试虽然尚不成熟但也可圈可点，电影形式从来无所谓局限，不过“好看”二字，这个说法又很主观，但无论是演技加成还是模式新颖，终究是归不到不值或难看的，核心的主题有人物塑造有那就成功了一大半，笑了感动了有共鸣那就不见得多坏。

不是每个电影都要走发人深省或头脑风暴的艺术化路线，也要为单一乏味的大众影片市场考虑。

当然前提是希望制作方摒弃综艺的快餐观念和局限，这一次狭隘来说是给鸡条粉的献礼，但论面向大众的电影来说从导演的个人能力到剧本和即兴的平衡掌控乃至剪辑、配乐、镜头等等还需要用心很多。

3、颠覆。

这里既是对这群熟知的明星的全新认识，又是对电影以及综艺的认知革新。

一个好的演员并不仅限于严谨的结构繁复的剧本下的表演，也不仅限于完全分离自身和艺术角色，懂得运用也懂得融合更懂得创造的，才会游刃有余塑造许多经典却也独具特色。

同样电影和综艺一个来源于生活的再创作，一个基于生活化的实境演绎，只是表现方式不同就一定要划清分界么，没有什么局限要固守，二者的结合未尝无法碰撞出全新的火花；“电影化的综艺”就能称之为“综艺电影”么？

至少欣慰这部影片并不属于前者，至于所谓的相对平衡点其实远远不成熟，但这种满怀诚心的尝试之作依然值得鼓励，混淆观念而一味反感只会更局限单一，用心看过不合胃口另当别论。

至少在我看来，褪去团粉的身份电影本身并不算得多好，但相比许多身披各色外皮却本质雷同单调乏味的产物，这种两种风格全新的碰撞和极富感染力的真与秀相结合的人物塑造模式依然值得一看。

个人想法而已，太久没写脑洞有点大啰嗦死了（啧

《极限挑战》第一季有一个片段让我印象深刻，在异次元特工那集，张艺兴是内奸，最后孙红雷不得不开枪射杀他，两人一个眼含泪花，一个叛得毅然决然，生生把个搞笑的综艺节目弄出点悲壮的英雄主义色彩来，我看得惊诧，忍不住想象如果极限男人帮演个电影或电视剧会迸发出怎样的火花，所以看到他们大银幕上的合作时，我是满怀期待的。

《皇家宝藏》是部真人秀电影，和真人秀又有什么区别？

看完片子我有了个大致的概念。

综艺节目遭人诟病的一点是说明星照剧本走，但我觉得人设有剧本，其中的过程桥段却是即兴发挥，所谓“秀”当然是对明星个人特色的放大表现，神算子、青岛贵妇、颜王、小绵羊、抠门迅、中二猪，这些有趣的性格侧面让我看得乐不可支，最有意思的是他们之间默契极好，有时候节目组的游戏规定甚至不如他们自己发挥的好看。

真人秀电影在节目的基础上保有了个人特色，同时将很多时候有头无尾的游戏转化成了一个完整的故事，让我看得很满足。

这次极限男人帮在大电影里又玩了一把穿越，从明朝拿了六块圣火令回到现代找大明宝藏，要经历五重考验，每一关要淘汰一人交出圣火令，剩下最后一人拿宝藏。

不得不说看他们闯关真的很好玩，时不时会有些很有意思的小动作，影院里也笑声不断，估计都是联想到综艺节目里的样子了，我也不例外，看到一开始运钱串子，极限三傻居然逆袭三精了，然而马上画风突变，张艺兴违反规则了，不禁笑得前仰后合，但小绵羊真是成长为小狐狸了，严重怀疑第二季里他和罗志祥要互换阵营！

第二关里王迅充当解说员，看他们划皮艇一个个阴沟里翻船真是哈哈大笑。

还有第四关里，黄渤在高台里做着生死抉择，下面孙红雷和罗志祥俩二货还在载歌载舞，尽显极限大傻和中二本色。

这些桥段娱乐性十足，几乎与综艺节目有的一拼了。

节目里我最爱看的是他们六人骗来骗去，虽说是骗，但看得出他们之间感情很好，因此过程才显得那么有趣，而电影则强化了这种兄弟情，如同我一开始说到的情节一样，带了点个人牺牲和兄弟无价的悲剧色彩，他们演技也很出色，尤其是主动牺牲的几位，那让人看的叫一个感动！

两关以后，悠哉悠哉的几人才发现交出圣火令就意味着消失，这不是一次嘻嘻哈哈的冒险，而是对兄弟情的考验，他们也不负这个挑战！

黄磊决定留在洞穴的那刻、黄渤必须在两个兄弟中间做出选择的那刻、孙红雷看似要取过活酒，却掠过并伸向毒酒的那刻，忍不住为他们嬉笑玩闹背后的兄弟情而感动！

黄渤最终的抉择更戳泪点，听他说到这个宝藏不值得用他几个兄弟来换，看他最后的奋勇一跳，真觉得这份情谊千金无价。

最精彩的是结局，原本以为接下来会是个欢欢喜喜的大团圆，却没想到要看到一番故人相见不相识的场景，叫人心酸，但也因此让我觉得这确实是一部出色的真人秀电影，有完整的剧情线和前后呼应的细节。

之前罗志祥和孙红雷玩闹说的ber-ger没想到在结尾还有另一层作用，绝不仅仅是玩笑之语，这是个很精彩的细节。

相比起综艺节目来，游戏结果常常都一笔带过，当然重要的是他们的互动过程，但作为电影，这个设定完整了所有的情节，加深了故事层次，并且也保留了综艺节目的娱乐性，在节目和电影的取舍上做得很好。

看了这部电影还是觉得不过瘾，想看极限男人帮一直这样傻乐又互相支持，好在第二季马上就要来了！

首先，这其实是一部粉丝电影，会看这个的只会是极限挑战的粉丝。

里面很多的梗都是延续了综艺的桥段，没看过综艺，不了解原版人物设定的，冒然就来看这部片子，很难体会其中的很多感情。

所以那些大呼骗钱玩意的可以住嘴了，没人逼着你掏钱看这电影，有人用枪指着你么？

有人抢你钱给极挑贡献了么？

如果一个人自愿掏钱看一部电影，看完之后还自己花钱看了第二遍，第三遍，那么这个观影的行为就绝对不能称之为骗。

当然，让圣母婊高兴的是，既然是粉丝电影，那么肯定就是一个小众的东西了，所以票房不可能太高。

我想，又会有很多人欢呼极挑的票房不理想吧。

然后，这确实就是一部电影。

电影和真人秀的区别是什么？

区别在一个是扮演的自己，一个是做真实的自己。

这部戏从头到尾，虽然用的是真人秀的拍摄手法，但是剧中的人物，全是扮演的自己，通过表演的形式推动故事进展的，那当然就是电影。

很多圣母婊不愿意承认这一点，因为这个电影是一个综艺的衍生品，在他们看来，综艺做电影的都不配叫电影，是侮辱。

但是究竟是不是电影，并不是这些圣母婊决定的，而是由电影的本质决定的。

请问，当剧中的人物自己都相信自己穿越了，当剧中一个人物为了另一个人物的离开而伤心难过，并且想要救回自己的伙伴的时候，这样的电影不称之为电影那称之为什么。

接下来，作为电影，这部片子合格不。

老实说，一条线走到黑的剧情设置，太过简单，而且编剧的实力也不够，硬伤很多，跟极限的综艺一样，挽救极限电影的是几位大佬的表演。

如果不是这几个人，这就是一三流的电影剧本。

但是在几个影帝手里，演出了二流电影的气势来，也算是厉害了。

这部戏前半段几位MC参与不多，所以很能看出导演的实力，真心淡如水。

但是后面几位MC发力后，越来越好看了。

当然最后的两毛特效很失败，明明可以做得更好的，希望第二部大电影能改进。

从整个电影环境来说，这部电影确实属于二线电影，但是如果只作为一部粉丝电影，是可以给高分的。

还有，中国的观众很奇怪。

奔跑吧兄弟全真人秀表演，大家说把电视的内容放电影院看，这是赤裸裸的骗钱。

好，极限不玩真人秀表演，演了一个二流的电影，如果你说电影烂，我就认了。

但是居然还有人说看极限挑战就是想看真人秀的，你演个电影太没意思了，全演的就不是真人秀了，欺骗观众感情，还是骗钱。

所以，大家能统一一下口径么？

到底要怎样才能让大家都满意？

如果不能让100%的人满意，那么只有80%的人满意是不是也够了。

我很骄傲的说，身边的极挑粉看完之后都觉得不错，良心制作，我觉得对于极挑大电影，这种肯定已经足够了。

所以，那些忧国忧民的圣母婊可以离开了，这部片子就是极限粉丝的狂欢，没想引领什么潮流，也没从你手里拿一分钱，每一个掏钱的观众都是自愿的，并且大部分观众都是满意的，那就够了。

当初宣传的时候创作团队自己都说了，谈什么票房啊，就是让大家开心一下。

对于粉丝来说，一个还算过得去的故事，6位MC在综艺空窗期的演出，这个票价已经是值得，甚至可以说超值的了。

所以，我依然良心推荐这部电影，给极限挑战的综艺粉。

想想极挑的11期和12期，其实当时已经有剧情化的尝试了，而这次更是彻底的全面剧情化，如果能抛开只想看真人秀的桎梏，这部电影绝对良心推荐。

以上。