80'后

这个标题不完全准确，因为我不是80后，勉强算是90后。

但从“被意淫”这个角度来说，个人以为没什么区别。

以80、90年代来划分人群，不是完全没有道理。

因为是改革开放，又是独生子女的第一代开始，赶上了大学扩招、毕业分配取消和商品房的出现，所以生活环境、成长经历、教育背景都影响了心理状态。

但是因为这个就把种种形容词强加在一大群人身上，完全是一种应试作文逻辑。

一夜暴富和出国热带来的离异或者分居的确不少，但是这导演绝对厌恶女性加恋父情结。

私奔的、丢下丈夫的、抛弃儿子的，还有一个皮笑肉不笑的女文青。

当爹的都深情得不是车祸就是自杀。

而就我身边的人而言，离婚后基本都是妈妈带着孩子，不分男女。

那个出国的母亲，带着女儿走有什么问题么？

还美其名曰“爱情”。

那个走私的父亲，他老婆改嫁之前难道不要先离婚吗？

离婚的时候不就该做好心理准备了么……真是莫名奇妙。

那个男主角也很奇怪。

首先问他女朋友为什么选择考北大。

无论国内的大学多水，选择上什么学校、在哪儿上学校也是一个很重要的问题，难道要人家一辈子都围着你转吗？

况且，北京有央美啊，虽然不那么专长于白墙黛瓦的房子，一样都是学造型艺术么。

然后就是分手后的那个短信。

异地恋、劈腿，本来都情理之中了，非要装作受伤的小兽在角落里默默舔舐伤口，莫非男主角是郭教主的信徒？

说实话，电影放到一半的时候，觉得还挺有创意的。

人家白血病什么都得遍了，我们得了个非典，完完全全走上了中国特色社会主义道路。

而且投资方很精明，下次拍续集《90‘后》，还能让妹妹的男朋友得禽流感。

女主角感觉就是个活的扫帚星，她妈跑了，爸爸死了，舅舅离了，表妹残了（我怎么觉得被剪到的是左手？！

），心上人和弟弟争着玩一个叫做“是男人就坐一次牢”的游戏，后来发现这个游戏是联机的，弟弟被男朋友PK掉了，真可惜。

这小演员演技虽烂，角色还是比较可爱的。

李芳芳少年成名，这是一个很典型的《萌芽》作品，次一点就《最小说》《花溪》《新蕾》。

但是，你为什么要叫《80'后》呢？

搞得每个中国青年都像被日式虐恋小文艺洗过脑一样。

昨日豆友相约，去千金观影《80’后》。

好多年没关注电影的我，听这片名，还以为是讲我们80后的故事，结果完全又是一部挂羊头卖狗肉的恶心爱情片。

开头的开头，女猪妈和野男人跑到万恶的资本主义国家去了，爸爸追妈妈时被车撞死了。

如此彪悍的开头，让我瞬间脑补出几个小剧场：1：女猪因为娘跑爹死，缺乏管教受尽欺负，导致心理偏激成为一小太妹，整天偷鸡摸狗杀人放火报复社会，从而体现了破碎家庭和冷漠社会对小盆友的深刻影响。

强烈控诉80后不是天生的垮掉一代。

2：女猪虽然娘跑爹死，但在和谐社会的万丈光芒下，家散志坚，努力学习，奋勇拼搏。

一路从幼儿园保送到博士后。

修炼出杜拉拉生殖器般的大杀器威力，从而一路凯歌。

不仅收获了高昂的薪水，连老板都收入囊中。

以此告诉大家80后是拼搏的一代是奋勇的一代，无愧于祖国新世纪接班人的历史重任。

3：女猪虽然娘跑爹死，但她秉性善良。

虽然饱尝人生冷暖，但她秉持着妈妈告诉她的存好心、办好事、做好人的高尚格调。

终成一代圣母，受到社会和国家的一致称赞。

于是在某一场圣母光辉事迹报告会的现场，和她的妈妈相遇了。

而她妈妈深情的告诉了她各种真相。

比如说资本主义的爸爸才是她的亲爸爸，撞死的爸爸是邪恶势力，曾经迫害妈妈，幸亏在资本主义爸爸的帮助下逃出生天，在遥远的大洋彼岸重新创造美好生活。

于是一家三口抱头痛哭，美满的生活在了一起。

借此说明我们80后是温暖的一代，狠狠地扇了某些媒体“80后是冷漠一代”一记大耳刮。

呸呸呸，你看我这个人一下子不知道脑补到哪里去了，典型的神经病人症状，还是回归正题吧。

话说女猪娘跑爹死后，男猪闪亮登场了。

只见他深沉的坐在了女猪边上，安抚性的握住了女猪的手。

（请注意：男猪和女猪现在还是6、7岁的小屁孩，你装个屁深沉啊。

而且那时候的小屁孩就敢介么赤裸裸的玩暧昧了吗？

还有奥特曼什么的玩。

原谅俺是个小乡村长大的孩子，没见过世面。

）在男猪深情的抚慰了女猪以后，我以为这会是个青梅竹马相互扶持的和谐故事。

木想到，男猪的妈妈突然掏出把枪带着男猪跑路了。

于是，女猪只能孤苦伶仃的一个人在舅舅家默默长大。

期间经历了舅舅和舅妈离婚，并瞬间娶了一年轻小美女；小美女又火速生了个小妹妹，而且每天威逼小妹妹练钢琴等狗血事。

在这一些破烂事当中，女猪茁壮的长到了高中，还获得了各种奖项。

突然，镜头一转，女猪的弟弟（舅舅的大儿子）被人踢破了肠子，于是彪悍的女猪跑到了各大游戏厅寻找肇事小混混出气。

在受到各路小混混的鄙视后，一帅哥从天而降带她到了王胖子（肇事小混混）家，帮她狠狠出了一口气。

这期间，女猪扛着一把大砍刀在杭州的大街小巷来回奔走，我就奇了怪了，杭州没有JC叔叔咩？

（PS.剧中的肇事小混混王胖子出场时，正哼着小曲儿织毛衣。

莫非导演你是《你给SB织毛衣》的NC粉？

）而在第二天，女猪发现该见义勇为的帅哥不仅是同班同学，而且还是当年的男猪。

于是干柴烈火一发不可收。

当我看到女猪穿着日本AV校服和男猪翩翩起舞，班主任还发出了会心的微笑时。

我默了，这是中国的高中咩？

还是我穿越了？

总之，导演为了她不为人知的目的，拼命往这锅已经变了味的汤里下料。

男猪的爸妈玩走私被发现（这是当年男猪要跑路的原因），男猪爸顶了罪，男猪妈改了嫁。

从而导致男猪爸在狱中自杀，造成了男猪心目中不可磨灭的阴影。

终于在高中毕业那一天的毕业典礼上和自己老妈决裂，带着那把枪跑了（我本来以为男猪要报复世界去了，结果男猪跑到风景优美的国美读书去鸟，最让人想不通的是，都这么多年，这枪随便往西湖哪个角落里一扔不就好了，怎么还藏在家里啊！！！

）。

于是，女猪也跑去北大读书去鸟。

从此两人开始了苦逼的异地恋。

期间男猪不幸得了SARS，苦恋男猪的炮灰女同桌翻越千山万水潜入疫区陪伴男猪（导演，原来你演的是潜伏！

子啊，带我走吧。

）。

深受感动的男猪决定抛弃女猪和炮灰女同桌在一起。

就在这时，男猪的妈妈找男猪摊牌说自己要去自首，而女猪的弟弟为了给自己亲妈弄医药费（炮灰舅妈得了乳腺癌），不慎将小妹妹的手剪破了。

于是，男猪跟男猪妈和解了，为了不让妈自首，大白天的跑去扔枪，而且选在了王胖子家门口！

于是男猪光荣的因为私藏枪支而去坐牢了。

而女猪的弟弟因为剪破小妹妹两根手筋也坐牢去了。

两人相逢在了美丽的监狱。

（PS.多年以后的王胖子不仅没有舍弃织毛衣这一光辉爱好，而且向着更好更美更繁复的毛衣织法的康庄大道上奔去。

）话说狗血撒到这，也该收场了吧。

可惜导演不满足，于是她使出了必杀技：在监狱里，小舅子为了拯救姐夫，牺牲了自己宝贵的生命。

当真是生的光荣，死的伟大。

为男猪与女猪的天长地久创造了最后一个伟大条件！

来来来，大家鼓掌。

呜呜呜，为了这么一部狗血淋头四不像的烂片浪费我几十真是想哭。

而且多年没看过电视的我，最后才发现男猪和女猪就是TOT苏打红茶的主角，oh my lady gaga，杯具哇！

试着数一数上一次进影院为爱情而感动是什么时候，似乎已经过去太久了。

2010贺岁档，阿凡达领着无数大片席卷票房，有科幻，有战争，有动作，有喜剧，唯独缺少可歌可泣的爱情大片。

到了情人节档，独步影坛的《全城热恋》似乎更多的是网络各路明星来走马观花的诉说几个故事……能够坐在幽静的空间里欣赏别人的爱情，欣赏这种人与人之间简单的无以复加的关系，才是我辈情之所钟吧。

时光的咏叹调 《天长地久》的男女主角算得上是青梅竹马的组合，儿时先后经历家庭的变故而彼此分开，两人后来在自己最美好的年华相遇，带着内心的伤痛互相温暖而走到了一起，一起渡过了一段美好的时光。

生活总是有一些问题不断的追问着我们，两人因为升学的因素而开始了分隔两地的异地恋，异地恋几乎是每一个大学生都会碰到的问题，理性的分离与感性的思恋第一次在人生之中教会彼此选择与放弃。

《天长地久》中女主角的形象便是如此建立起来的。

自小寄人篱下的女一号沈星辰一直追求着最好的东西来保护自己，她的人生是伴随着各种一等奖而成长，顺理成章的，她去到了最好的大学，而男主角明远因为各种原因留在了电影发生地——杭州。

这个时候沈星辰还是不懂爱的，她只明白自己生命中的缺失，她一直在坚持，没有放弃自己儿时被抛弃的生命。

当她在面对明远直白的爱情席卷而来时，她仍旧当作一切自然而然。

“我绝望的渴望被爱，却不懂得如何去爱人”是片中沈星辰的自我剖白，在她经历的成长的伤痛之后终于明白儿时母亲带给她的领悟。

沈星辰的顿悟是每一个努力学习去爱人的女孩都需要的一课。

沈星辰与明远之间的爱情几经坎坷，年少的轻盈，成长的蜕变，沉重的负担和彼此之间一直的追寻，为当下这个时代的爱情微缩了一程多姿多彩的生命。

这部影片将献给每一个没有爱过，学习爱和深深爱过的女孩，在他们的故事里共鸣自己的情愫。

等待的独奏曲 每一对爱情修成正果的情侣身边都会有一些其他的人伴随，这样的人默默的守护在男女主角的身边，你哭时他们安慰你，你笑时他们更开心，他们身上的能量因为一个人而守恒，是爱情里最不变的元素。

闻嘉的出场在《天长地久》里是伴随着明远对父辈的寄念而出现的，其后一直默默守候在明远的身边。

升学时，沈星辰因为理想去往外地，而闻嘉的选择就是明远的选择。

闻嘉几乎伴随着明远经历过了大学时期该经历的喜怒哀乐，她同样亦明白，在明远的眼里，只有他从小就认识的沈星辰。

同样，闻嘉的结局展示了一个不同于沈星辰的生命历程，她“羡慕那些时光流逝而没能改变她们的人”，她在她原地等待明远的时光中最后还是选择了放弃。

但她依然是爱情成立的结果中的许多种，没有人会去怀疑闻嘉她真心所付出的爱情。

这是导演的用心之处，没有一个人物会沦为推动情节发展的人肉道具，他们有情有理，她们让观众看完了想拥抱爱情。

伤痕的共鸣乐 如果只是一个简单的爱情故事，那对于《天长地久》的导演李芳芳来说，必然会遮挡住她一些成熟的技巧。

导演在故事个内容之外，展开外延，通过聪明的技巧，角色的设置一层一层丰满了整个故事。

《天长地久》的故事是一个宿命的故事，由父辈的悲剧展开，多线索展现了人与人之间陌生而又温暖的关系。

父辈带给了影片中的主角们难以磨灭的伤疤，他们必须学习去弥补，学习去不让那条疤疼痛，最后学习让自己也能成为一个给人温暖的人。

导演熟练的掌握了这之间的节奏，每一个人的成长，每一个人的悲伤，每一个人的收获都深深烙印在了观众的脑海里。

导演还原了80后的童年，虽然在剧中设置了戏剧化的冲突，但剖开表面，无不覆盖了每个人同样的童年。

沈星辰与弟弟的成长是放养式的，父母管教很少，自个儿玩到大。

妹妹的童年是家教式的，谁都有小时候为了学习钢琴或者书法等某一样才艺而放弃了太多玩乐的时间。

有了这一层，导演将其解读为父辈为我们带来了第一道伤痕。

观看这部电影的过程其实是一个抚慰内心伤痕的过程。

病，只有知其理，才医得真切。

了解这部电影，也是一个了解自己的过程。

虽则有伤，但未尝不是一个温暖共鸣的过程。

许多看完这部电影的观众，都会为爱情感动，为生命感怀。

100分钟的时间让他们直击内心的深处，这是许多寻常大片中找不到的温暖。

当习惯了电影院里的视效，绝佳的音响后，是否还应该为真诚的心灵也买下一份温暖的晚餐。

看完后，像其他观众一样，要么拥抱爱情，要么拥抱导演吧。

http://blog.sina.com.cn/s/blog_476f46d50100kfyk.html?retcode=0关于电影八零后和我的小说《天长地久》的一些说明JAS2005年9月30日，历经一年半，我同时在晋江和后花园贴上了《天长地久》的最后一章，完结我生平第一个长篇小说。

2005年12月6日，我在后花园收到一个短消息，内容如下：“JAS，冒昧打扰你。

我很喜欢你的小说《天长地久》，有意和你探讨把它改成电影剧本的可能性。

我在北京，手机：135818。。。。。

.如果你在外地，可否给我一个电话，我给你打过去聊聊。

谢谢。

赏心”12月7日晚上十点多，我们打通了电话，这位叫赏心的ID告诉我，她叫李芳芳，从纽约读电影导演回来，在找小说改剧本，想把《天长地久》改成剧本拍电影。

我和她聊着，心下并不相信这件事，这是我的第一个长篇，我写得很用心，但是，我不认为它很好，而且，拍电影，这对于一个只在《女友》《希望》《都市快报》发表中短篇的我来说，实在是一个太远太不切实际的梦想，它甚至还没有出版。

但是她告诉我，她是《十七岁不哭》的作者和编剧。

这部电视剧我没有看过，但它的名气我知道。

再经过几次的电话和网上的查找，我渐渐地相信了她，这还有另一方面的原因，在后花园有其它资深ID见过她，而当时在后花园呆着的人，对于我来说，从来都觉得有不一样的情份。

还有一个很重要的原因，是她赞美了小说的其中一个情节，而这个情节是我精心设计，但是追看《天长地久》的上万个留言中没有人注意到。

2006年1月，她寄给我两个剧本，让我观摩，想让我自己改《天长地久》，因为是年初我很忙，就一直没有改，2月，她说她自己改，因为要赶时间来不及。

2006年5月，合同样稿确定，5月17日，纸质合同签订。

按合同约定，预付的小部分定金到账，余款于电影开拍前付清。

在这个过程中，李芳芳要求我尽我所能，把网上关于《天长地久》的转载都删掉，并且最好把晋江专栏上的也删掉。

并且请把要拍电影这件事保密，理由是，怕别人抢。

我虽然觉得不以为然，但仍然发了几十封EMAIL给各个转载的网站，删掉大部分后，锁掉了晋江专栏上的《天长地久》，这个举动导致晋江的读者频频追问是否要出版了。

我没有作任何答复。

关于出版，李芳芳曾向我描绘了动人的前景，说，她一定会拍一部特别特别好的片子，会请章子怡来演女主角。

然后她对我说，你别给别人出版，我来帮你出版，我出《十七岁不哭》认识好多编辑，到时候，书和电影一起出来，会很轰动。

我们双赢。

你要配合我，不要随便给那些小公司出版，我会给你争取到很高的版税。

相信这个前景令大部分作者心动，不得不说，我也曾经怦然心动过。

作为一个作者，当然希望自己写的书出版，希望有很多很多人看。

所以，我拒绝了几个出版公司的出版要求。

接下去从2006年到2008年初，和李芳芳断断续续有电话联系，只是越来越少。

我曾经问过电影情况如何，李芳芳说一直在努力，并告诉我很多情节不能拍、不给拍，必须改了一遍又一遍。

她告诉我困难之大，请演员之难，选演员之困，资金来源之少。

她说，到开拍的时候，我一定会请你来看，我会拍得很好。

我说，好的，我很期待，你辛苦了。

然后至2008年初，我断续打了几次电话，都呈无法接听状态，从此彻底断了联系。

断了联系之后我不再尝试打电话给她，因为我个人觉得，拍电影这件事，到底不是一件容易的事，她应该是放弃了。

这是很正常的一件事。

我不想她为难，也不想再打电话骚扰她。

我对拍电影这件事虽然保密，但是，和家人，还有和几个要好的朋友还是提起了，并且在提起之前还向李芳芳报备，因为我实在太高兴的缘故。

在2008年之后，大家但凡问起，我都告诉他们应该是不拍了，因为李芳芳再也没有联系过我。

2008年中，我和磨铁签了《天长地久》的出版合同。

2008年末，我父亲病重，在杭州住院时，又问起了这件事，我一样答他：应该是不拍了。

他很失望。

2009年初，我亲爱的父亲病逝。

在病逝之前，他终于看到了我出的第一本书，他高兴地向所有人炫耀，他说这是我女儿写的书。

2009年9月15日下午1点50分，在中断联系一年半之后，我接到了李芳芳的电话，她告诉我，电影拍好了，要去东京电影节参加比赛，她说：“恭喜你也恭喜我，我们终于把这件事完成了，我没有让你失望，电影拍得很漂亮，我们要去东京了！

”在我没有反应过来之前，她说：“但是JAS，你得答应我，你一定要保密，你知道吗，在豆瓣一搜，就是你的小说，如果大家看了你的小说，我这电影就是被剧透了，到时候观众就会减少，票房得不到保证。

所以我要请你保密，好不好？

”她告诉我，电影中角色的名字改了，“一一”这个名字电影局不给批，因为台湾有个电影还是电视主角叫“依依”，而且这个拷贝要卖到国外，老外不会读“一一”，象“STAR”就很好读。

她说，但是电影名字还是《天长地久》。

不过为了保密，在东京电影节参展的时候也不会写上我的名字，但是到国内放映的时候，一定会写我的名字的，请我放心。

那天她说了很多，电话讲了四十分钟多。

我问她电影什么时候拍的，她说2008年下半年开始拍的，在杭州取景。

我心中十分悲伤，问她为什么不告诉我，这样我父亲还能去看一眼，还能高兴一点。

她回避了这个话题，却说起她母亲也患了绝症，她拍得都快死掉了，整天往病房里跑拍摄场所跑。

我很想说，这跟你在开拍前跟我说一下没有关系吧？

但是我仍然答应了她关于保密的事情，因为她说，她为拍这个电影欠了巨款，她需要保证票房，不能提前这么久剧透。

希望我能在电影公映前半个月再在我的专栏上向读者公布这个好消息。

在最后，李芳芳说起了欠我的余款的问题，她说一个月内一定付清。

我问了略知电影的朋友，说，防止剧透这种事好象是有的。

我保持了沉默。

东京电影节开始了，结束了，她回来了，一直一直等，没有回音。

一个半月后，10月30日，我打了电话问她关于余款的问题，她说没有钱，要到10年农历年前打给我一小部分，然后三月底再打给我剩下的，后来又说会在电影公映后三个月内付给我，因为电影公映后结钱需要时间。

因为之前她答应在10月前付清余款，我就答应了弟弟给他一部分结婚的钱，本来不至于手紧，但父亲病重欠款不少，我实在没有办法，在我再三的短信再三的电话催促之下，李芳芳分别于11月、12月、3月30日分三笔付清了稿费余款。

而按合同，她应该在电影开拍前，也就是08年付清。

我觉得一个女人也很难，也没计较这些。

在这个过程中，每次电话，李芳芳都要求我一定要保密我是原著作者这件事。

在2010年2月10日，李芳芳给我打了三个电话，提出了一个要求，要求在电影的字幕上去掉我的名字，也就是合同上写的“根据JAS小说《天长地久》改编”不再写上，原因是：我们的电影只用了你四个情节，（我现在不由要问：既然只用了四个情节，为什么会怕剧透呢）我们补点钱给你，你看好不好？

我又惊又怒，断然拒绝，我说，你给我再多的钱，我也不会答应。

她于是马上说：是啊是啊，我也曾经是一个作者，我知道这样对你不公平，要是我我也不会同意，这是我们电影的策划组的意思，我会跟我的策划组说的。

你放心，我们一定会打上你的名字。

至此，我才开始觉得心冷。

我跟朋友提，朋友说，你合同上有没有写明“根据JAS原著《天长地久》改编”写在哪呀？

到时候她给你放在片尾字幕最后一小行字，飞快掠过。

我苦笑，那我能有什么办法？

但是，愚蠢的我，仍然信守了承诺，我问李芳芳是不是一定要公映前半个月，李芳芳回我短信：公映前一周公布吧。

2010年6月25日公映，我一直等到6月21日，才在晋江专栏和微博上进行了公布，其实也是一个极小范围的公布。

《天长地久》虽然在晋江和后花园老读者中传阅甚广，但实体书卖得并不好，所以我的专栏读者和微博读者也不多，我只不过是为了高兴一下。

而且，我甚至没有提前半个月，只是提前了四天，我觉得作为一个作者，我有权利高兴。

另一位作者知道这件事，在知道可以公开后，在微博上转发了一个媒体人宣传“80后”的微博（不是我的微博），说：“这是我们家JAS的《天长地久》改编的！

为了网络文学一步步走到今时今日，大家一定要去电影院支持票房哦。

”该作者的粉丝众多，她这么一说，其实也是对电影的一种宣传。

但是这时候出来一个人叫“指尖相思”，她在该微博下斥责我，说“80后”不是根据我的小说改编的，是根据李芳芳的同名小说改编的，说我借电影炒作，她是新原野电影公司的董事长，要追究我的法律责任。

我告诉她我有合同，另外这件事先去问一下李芳芳再说。

我打通了李芳芳的电话，李芳芳说：“那人放P，这什么人哪，我跟你说，拷贝上有你的名字，根据JAS小说《天长地久》改编，还有根据李芳芳小说《玻璃房子》改编，那个我的小说是英文小说，没在国内出版过，是四五年前写的，在美国出版的，我加了那个小说的内容。

”过了一会儿，她又打过来，说：“我问了，是新原野公司的一个新人，啥事儿不懂，也没看电影也不问，就这么闹出这事儿来了，你放心，没事的，我让她把微博给删了。

”过了一会儿，指尖相思删去了所有微博，然后私信我，说她是新原野电影公司的董事长张逸云，她说，当初李芳芳把剧本给她们公司要求拍摄的时候，说的就是这是根据她自己的小说改编的，所以她维权心切，就认为是我在炒作。

这是6月22日的事情。

我向李芳芳要个说法，不然的话我公开这件事，李芳芳说，你不能公开，你一公开，受到伤害的是我，我的电影我的票房，你知不知道我都快为这些累死了。

好吧好吧，我没有权利去让张逸云向你道歉，但是我可以发个声明。

我说好。

过了一天，6月23日，我没有看到她的声明，短信问她三遍，没有答复，迫不得已再打电话，李芳芳说：“我不会拖，可是你知道，我说要开微博，我公司的人都急了，我是80后的导演呀，要开微博是一件很大的事儿，要新浪配合的，要首页推的，所以他们都去和新浪网交涉了，要到25日早上才能开得成微博呢，不然这样吧，你先帮我申请一个微博，你知道我的电脑知识不行，你帮我申请，然后把地址给我，我去发一个声明。

”我说，你可以自己申请啊。

她说，我跟你说过了，我不能申请啊，公司不让我自己申请啊，这样吧晚上你申请好给我。

我没有答应，发了短信给她，那么，我等到25号好了。

然后在24日晚的首映礼上看到李芳芳说：“在我当初创作这个故事的时候……”6月25日下午，我没有看到任何声明，我发了短信给她，没有回应，打了电话给她，说在接受访问，马上就挂了。

直到今天，完全没有任何回应。

没有任何声明。

我想，我终于明白了这是一件什么样的事儿。

现在是8月份了，对于这件事，我早就心平气和，也许它能证明我是一个愚蠢的人，但是，它同时能证明的是，我是一个问心无愧简单清白的人。

其实这部片子是我很期待的一部但是看了之后确实很失望！

全篇除了几个跟80后息息相关的几个大事件的镜头外（比如：97香港回归，申奥，非典，奥运会的举办……）其他一点也看不出为什么要起这么个名字？！

跟80后的生存又有何相关性？

大概这名字也只是保证票房的砝码而已罢，怎么也比天长地久看着有冲击力。

短短的90分钟交代不清楚一代人的状态，即使是小细节也不能令人满意！

那些刻骨铭心的感受，那些成长的纠结，那些只有我们这代人才热衷的事情，那些关于青春的热血和理想……统统没有表现！

80后最大的也都已经到了而立之年。

我们知道自己的目标，知道自己要的是什么，知道怎么在梦想与现实之间平衡与取舍。

我只想说80后是靠谱的一代，只是这部电影跟80后其实无关!

惊喜总是在无意中诞生。

昨晚去星美看李芳芳导演的《天长地久》，就是这么一个体验。

对于李导演，我之前一无所知，后来听到现场观众发言才知道她是《十七岁不哭》的作者，不幸的是，我连这本书也没看过。

但这并不妨碍我对这部电影的喜爱。

导演带着本片曾参加东京国际电影节，虽最后未能获奖，但能提名已是莫大鼓励。

对于一部处女作，我们还能苛求什么呢？

我一直固执的坚持电影第一个镜头的影响力，这是整个故事的第一次亮相，揭开神秘面纱，第一印象甚至会影响我观看整部影片的情绪。

不得不说，本片的开头我并不太喜欢：镜头在阴暗狭长的走廊缓慢后拉，伴随着收音机里张国荣的歌声，倒是能带人回到那个年代，但感觉很脏乱。

场景切换到小巷后，镜头突然明亮起来，干净的像是两个世界。

导演在之后的整个故事里延续了这样空灵唯美的镜头风格，作为外景地的中国美院和杭州西湖，在镜头中展露出唯有南方出能出现的柔美意境，烟雨缭绕的断桥、棱角分明的美院，甚至学生们去写生的山顶，都让我找到了久违的亲切与熟悉。

我于南方长大，记忆中春天的山谷里总是雾气弥漫，那些雾气上升到空中又化作水珠落回大地，循环反复，于是有了梅雨季节。

我生活在一个离杭州不远的小城，十七岁那年，我独自孤身踏足杭州，那天也下着雨，我怀揣着两百块钱出门，除去来回路费和在书店买书，在杭州逗留的一天多时间我仅仅吃了三碗面条充饥。

凌晨时分，我走上那条传说中许仙和白娘子相遇的小道，没有邂逅，没有看见伤心人在桥边哭泣，只有我望着荡漾的湖面怔怔发呆。

我按下快门，记录了许多风景，其中一张，与影片中的断桥镜头如出一辙。

这是个关于成长的故事，主角与我们同龄。

在一路蜕变的旅途中，我看见许多熟悉的画面，听见许多熟悉的旋律，回想许多熟悉的画面。

童年的记忆会伴随人的一生，哪怕是一些微小的事情，你以为忘记，其实它只是隐藏在角落里，伺机而出，影响人生中许多重大决定。

我一直耿耿于怀的是，没有青梅竹马长大的朋友，那是任何东西都无法替代的情感，我梦想拥有一段，但今生此梦难圆，只能从他人的故事中寻求安慰。

我有很多遗憾，世纪更替的时候，我不知道我在哪里；千年转换的时候，我不知道我做了什么；甚至是后来的非典，繁华的都市瞬间变成空城，而我依然毫无触动。

不是我对这世界漠不关心，只是因为这些都离我很远，在那样偏远的小城，任何东西都会慢好几拍，影响小的事情根本波及不到渺小的我们。

所以我看见非典时城市里的状态，感触颇深，那些只能透过窗口去观望眼睛，从没有那样的渴望自由。

每次灾难降临，总有很多动人的故事，人性之美，也只有在危急关头现身人间，我相信每一位经历过的人都会懂得，并重新选择今后的人生，在值与不值、舍与放弃之间拥有更为深刻的理解。

导演第一次指导长片，然而节奏把握恰到好处，镜头语言极富诗意。

后来有观众问，为什么对片中的暴力事件处理的那么轻微，导演做了很详细的解释，但我觉得就一个理由：因为导演是女的。

从女性角度出发，暴力并不是她想表现的东西，虽然这是青春最真实的记录，但对于不美好的回忆，我们总是趋向淡化，以细腻委婉的方式去重新解读当年少不更事的热血青春。

看的出导演想表达的东西很多，之后的采访中她自己也提到，我们观看到的是删剪版，完整版里还交代了很多事件，这让我很期待完整版的面世。

其实每个创作者都会有这样的体验：当你第一次创作一部完整的大作品时，你总会希望把自己所有想法都放进去。

而这是不对也是不必要的，一个优秀的创作者会不断涌现出好的念头，你完全可以只挑选合适这部作品的东西放进去，其他留作下次素材。

永远不要想一次就证明自己的伟大，一口好井，不在于它的大小与深浅，而看它是否能源源不断的为需要的人提供甘泉。

洪水总是一冲而过，细水方能涓涓长流，此话与所有创作者共勉。

在演员的选择上，我又很欣赏导演的眼光。

全片里的男女主演个个青春年少，虽然在人物刻画上稍显稚嫩，但那种逼人的青春，是再好的演技也不能弥补的。

我猜这些年轻人应该是戏剧学院或电影学院的学生，果不其然。

年轻演员最好的一点是拥有热情，但最不好的一点是，这个热情很容易表现过度，变成矫情。

庆幸的是这群可爱的年轻人表现的都还不错，虽然在年龄跨度上没有拿捏的很准确，但情感真挚，一如充满瑕疵的青春，更让人喜爱。

由于是试映，导演希望大家写影评时不要剧透，我想我这一点做的很好。

我从不觉得自己写的是影评，因为我很少去分析剧情的好坏，而更多的在描写我观影后的感受以及所联想到的一切。

对于这样的情感片，就算剧透也没有影响，只要不是悬疑故事，知道了结果对观影过程并无多大影响。

就如我们每个人都会死，你会不会因为已经知道了这个结局就觉得人生了无趣味了呢？

还记得你童年的玩伴吗？

还记得你小学时的同桌吗？

还记得你中学时暗恋的人吗？

还记得大学时牵过手的人吗？

有人说，很羡慕那些在踏上社会短短几年就有许多改变的人，拥有豪宅靓车，出入高级宾馆，身旁美女相随，买东西从不过问价格，看中了就打包，仿佛世界都是他的。

这样的人我也很羡慕，我也想成为他。

但我更羡慕的，是那些历经时光却始终如一的人。

哪怕多年未见，哪怕相隔千里，他们忍受漫长的等待，只为转身时，看见对方未曾改变的笑容。

“我一直在想，在进入爱情之前，我们都带着伤疤，我们经历痛苦，哭过，放弃过，这一次，可不可以不分开？

”我想拥抱你，就像拥抱全世界。

我 绝 望 的 渴 望 被 爱 ， 却 不 懂 的 如 何 去 爱 人这是我印象最深的一句话生活绝望的让人渴望，让人幻想我不再是一个小孩在我的意识里有两个自己存在那不是天使与魔鬼而是年幼和成熟（——引自导演的一句话）年幼的我总是在幻想 幻想着这条街道能够变得宽一点，干净一点幻想着有一天自己也能像其他同学一样去游戏厅玩一玩幻想着如果换一个爸爸该多好幻想着在自己参加比赛的时候穿的是买来的礼服，而不是妈妈做的为了掩盖内心的幻想我需要一个盾牌那就是学习的骄傲在学校，我从来都是老师眼中的乖乖牌不迟到、不旷课、学习自主、成绩优异殊不知，可能我的本意并不是如此因为我不知道，如果没有了成绩我还能有什么年幼时家庭，给我的伤害已经够深了，深到我无法呼吸，想要逃离如今，我已不是个小孩我知道幻想是不可能实现的于是我便渴望渴望自己也能有一段单纯的天长地久的爱情渴望自己的家人永远不要再分开渴望自己在年轻的时候就能够事业有成，能够享受维持生计之外的精神生活渴望自己可以不用在孤独的时候感到寂寞，在悲伤的时候想要依靠为了掩饰心中的渴望我努力的散发着光芒让别人看到自己的乐观和坚强其实我并没有做好恋爱的失败，让我不敢去爱得到的关怀，却不知怎么去体会明明近在眼前，却想要拒之于千里之外尽管内心千万种思念，却不懂的如何去表达是伤？

是痛？

我绝望的渴望被爱，却不懂的如何去爱人。。。。。。

许多导演处女作毫无反响，但新晋导演李芳芳的《80’后》，我看完则有些惊讶。

电影出众控制力，叙事有条不紊，视效也异常华丽，况且娴熟的影像技巧，不辱学院派名成。

电影《80’后》最近在上海电影节出师告捷，不过论及质量，当真大有惊喜。

一位生活蒙上伤痕的纯真少女，意外跟同病相怜的男孩相遇，两者由于共鸣，产生缠绵爱恋，而影片不断穿插的历史事件，渐渐镌刻进他们生活，电影拍得非常大气。

沈星辰是一个80后女孩，电影以她成长经历为主线，巧妙描绘出中国20年间为人熟知的变化，加上非典、奥运会、张国荣逝世等事件，总让有有亲近感。

《80’后》充满了回忆的味道，而男女主角相聚在成长道路，他们的爱，他们的青春，都是那么动人。

影片从1992年伊始，当一曲《有谁共鸣》响起，将故人的时代娓娓道来。

这里有张国荣的声音与电影《霸王别姬》杀青的消息，有时代的巨轮发出响声，有97香港交替的旗帜，有申奥的欢呼雀跃，还有非典时期医院内外痛彻心扉的疾呼，而沈星辰与明远，他们信守忠贞，即便理解不了什么是不变黄的白，依旧为爱情守候多年。

在处理人物情感方面，《80’后》煞废苦功，有血浓于水的亲情，也有为爱牺牲的伤心往事，但都处理得极其细微，令人印象深刻。

尤其男主角明远为了母亲，惹来牢狱之灾，可怜的帅气小男生，就这样与爱人分离。

而刚烈敏感的女主角，不仅为爱誓死等候，还为心上人修建了房子，就那样等啊等啊等啊....《80’后》原名《天长地久》，我想就是这个意思吧。

另外，电影选在杭州取景，那是个古老漂亮城市，一切的景象，都融于怀旧爱情故事，颇令人触景生情，挺打动人心的。

最近大家都在为世界杯喝彩，还有不少大片猛片的上映，但《80’后》宣传虽小，但摄影、美工、配乐都精益求精，整体制作水准极高。

这部囊括大时代背景的青春史诗，唯美影像充满着各种青春记忆，挺打动人心的。

完全不经意间看到《80’后》，当时还叫做《天长地久》。

入了戏才忆起：去年东京电影节有部中国片似乎就叫做这名字。

影片的入戏之快令我诧异。

看惯了因陋就简、拖泥带水的国产小片，这部片子先声夺人的利落开场和通透的画面质感，完全不像一部处女作！

这是我第一次在银幕上看到八零后细腻而完整的成长印迹。

同样走过的日子，从九十年代之初的市井生活、香港回归、到非典、奥运，萦绕首尾的张国荣歌声，一个个标志性的时代节点，每每令人感同身受。

更为难得的是，即便刨去这些公众记忆，影片中那些个体性的经验也足以令人动容。

男女主人公跨越十多年的爱情还有他们各自家庭的波折与苦难，在成功地唤起观众怀旧快慰的同时，深深触痛着每个人成长中的都可能经历的挫折与迷茫。

在太多的青春电影中，坏孩子的成长往事似乎总那么有光彩和值得夸耀，好孩子则往往成为循规蹈矩和乏味的代名词。

这部电影不同，故事谈不上明亮，但他绝非于那些荷尔蒙分泌过剩的残酷青春，固然也有欲说还羞的青涩恋爱、群而攻之的打架场景、甚至还出现了“枪”！

要知道，在一部没有警察的国产片中出现“枪”是多么罕见。

但这些都不成其为影片最大的兴奋点。

重要的是，主人公和我们一样地念书、考学、就业，和我们一样跟着时代的步伐往前走，从始至终没有偏离过我们大多数人的成长主线！

两个携带着伤疤的年轻人最终选择不分开，爱拯救爱，舔透了伤口获得了力量，使影片在感伤之余，具有了某种更为普泛和深沉的内在力量。

尽管我们身边缺少片中那般清一色的俊男美女、尽管我们生活的环境远不比西湖如诗如画、尽管不时有些用力过猛、巧合过度，但因为它如此真切地捕捉和还原了八零后一代的心灵之声，这些过于唯美的举措，我都欣然领受。

影片几无自怨自艾的文青气，这在处女作中简直是种稀缺品质，令人不禁好奇编剧和导演李芳芳何许人也？

Google方知，她16岁时写了一部小说，后来自己改编拍成电视剧，叫《十七岁不哭》，那是我高中阶段难得被特许看完的一部片子。

演员一众新人，女一号刘冬谈不上惊艳的漂亮，但通过角色传达出的那种刚烈和坚持足以让人在一百多分钟内爱上她；男主角天生一个偶像剧模子，也表现出不负职业饭碗的演技。

史可、石凉还有《蹉跎岁月》的赵越等资深演员作为父一辈的帮衬登场，显示出新人导演一定的行业资源调配能力。

从制作来看，影片的工业水准相当高，没有明显的短板。

那个美国人的摄影，估计会给杭州带来绝不少于《非诚勿扰》的游客；林海的音乐，是他自《一个陌生女子的来信》之后电影原声的最佳发挥；美术、服装、置景乃至调色、特效也都一概毫不马虎，比如非典隔离医院，内景的细致自不必说，还要铺排出几个大场景，一栋大楼玻璃上满满趴伏着的淡蓝色人影，一下子将人带回那个气氛肃杀的03年春天。

方才走出混战如泥的贺岁档，碰到这样一部意外好看的国产青春片，抑制不住的惊喜。

如果说09年《非常完美》依萌对于好莱坞爱情喜剧类型的操练已让人小有所乐，那么同样自美国修成归来的李芳芳则在此片中显示出更加熟稔的专业质素和对观众更为受用的情感穿透力，巧妙地将私密情感与公众记忆相衔接、并在个体表达、工业体制诉求和主流意识形态之间获得微妙平衡。

希望能有好票房吧。

在电影产业如火如荼的当下，靠一个宁浩是远远不够的。

曹保平加油！

高群书加油！

伍仕贤加油！

金依萌加油！

丁晟加油！

李蔚然加油！

李芳芳加油……中国新一代导演，该出头了！

“ 我一直在想，我们在进入爱情之前，都带着伤疤。

但是所有的方法都试过了，吵过，放弃过，分开过，都是那么令人难过。

可不可以不分开了。

”沈星辰，生于1981年。

我生于1989年。

我们一个是80后的开头，一个是80后的结束。

我记得有听人说过，80后是垮掉的一代，也有网评说这部电影很一般，不知道这些人是不是80后，我作为80后，很想为这些说法正名。

80后，真的像电影里中讲述的一样，不敢爱，难放手。

我们，外表可能很坚强很独立，甚至是个性到特立独行，但是内心世界的脆弱只有那样的外表可以隐藏和掩盖。

或许我们的生活水平很优越，但是我们的内心真的很孤独。

有多少人，因为能得一个知己就觉得如愿以偿。

有多少人，内心还未成熟，已经变得冷漠，他们有多早就要承受父母离异、不和给家庭带来的裂痕。

有时候，只有假装坚强，才能更好的活下去。

我有个初中同学，特立独行，但是有一次，就是因为看到别的同学因为吵架哭了，自己哭的特别伤心。

谁能不在乎？

很多80后换情人比换衣服还勤，不仅因为他们害怕孤单，也因为他们真的不愿意和不对的人在一起。

更多的尝试机会，其实是为了那个真的MR.RIGHT。

但是，谁又会等谁一辈子，谁应该为了谁等一辈子。

《80后》说出了很多人想说的话。

闻嘉当初有多喜欢明远，从16岁的那年开始，执着到考和他一样的专业，非典时独闯隔离区，她在爱的时候，就真心的付出了一切，不会后悔。

但是，她真的是一个敢放手的女孩子。

当一个人真的不属于她，天意已定，放手，也是放自己一条生路。

80后，我们都生活在暧昧的累积中。

我在校内曾看到过一篇文章，说谁在做体转运动时没有偷看过自己喜欢的那个TA。

我对以前的事情，忘记了很多。

我一直能记得小学时军训，我喜欢的那个男生镜片被太阳光照到，那束反射的光晃到我眼睛的感觉。

我想那样细小的感受，这辈子，永难忘。

一个人的安慰，一个人向你伸出的手，一个人曾经答应过你的话，说不定就在那个晴天的午后，突然出现在脑中，挥之不去，让人无比想念。

我们都相信命运，相信缘分。

命运会让我们再相见，我们就应该好好珍惜。

这样的机会，无比珍贵，一转身，就是一辈子。

明远设计的那套房子，终有一天，由模型，idea变成了一份真实的存在，像承诺一般，立在那里，最终吸引来最思念的那个人。

一份感情，能坚持下来，有多好。

坚持下来的，都是不容易的。

当初看《对她说》，就是那份坚持，让奇迹出现。

对爱的坚持，对80后来说，实为不易。

陈墨离开后，星辰哭着问，教我如何放手。

亲人离开，如何放手。

我们都不是小孩子，不能再傻傻的劝慰自己，人离开了，却永远活在记忆力，那些最美的时光，不会再随时间而改变。

走出来，比爱下去需要更大的勇气。

星辰站在桥上，那个曾经撞死爸爸的男人向她喊，“我拉你回家”时，自己怎么也冷静下来，命运回来一次，爸爸来告诉星辰，一切都会过去的。

我是80后，我爱过，走不出。

不敢爱，难放手。