你不会孤单

创意的连年退化，让恐怖片精心制造的心理惊悚和视觉刺激逐渐成为千篇一律的同质化创作。

不过，每年总有那么几个例外。

今年的圣丹斯电影节爆款《你将不再孤单》就是剑走偏锋的“异类”。

猎奇的设定之下，它却讲述了一个治愈中带有几分心酸的故事。

如果仅仅将它定义为恐怖片，显然是对片中内涵的严重误判。

电影选在马其顿的某处偏远村落，村子周边盘踞着一位“女巫”，这是一个面容因焚烧出现严重损毁的女人，她会不定期到村落顺走一个小孩，将之残忍吞食。

之所以称她为“女巫”，源自她掌握着一种特殊的魔法，不但受伤后创口能迅速恢复，女巫还能化为世间万物，颇具蛊惑性。

原本，儿时的女主也应该成为女巫的盘中餐，不过在母亲的百般祈求下，她才得以幸免。

但代价是，女巫永久夺走了女主说话的能力。

受到惊吓的母亲为了不让女巫再度拜访，决定将女儿藏在深山的某处洞穴进行抚养。

由于长期与世隔绝让女主缺少正常的人际交往，其行为举止难免有些古怪。

随着她不断成长，噩梦终究还是发生，某天，女巫最终还是找到了少女的藏身地，并将她的母亲杀害。

重获自由的女主，至此跟着女巫一到过着茹毛饮血的原始生活。

期间，她见证了女巫身上蕴含的种种怪力。

除了拥有快速疗愈和变身的效果，女巫还有个非常血腥的技能——将被害者的皮扒下来，成为以假乱真的宿主。

和女巫长期生活在一块的缘故，让女主不但从女巫那儿学会了这项技能，还继承了对方的血缘。

从此，她有了不死之身。

看到这里，很多人都会自然将片名同二人联系在一起，因为那的确容易让人联想到类似“美女与野兽”式的童话。

假以按这样的套路发展下去，故事就和我们过往看过的反差叙事相差无几，很容易让人误以为这会是一个关于斯德哥尔摩综合征的故事。

但，女主最终却和女巫分道扬镳。

一次偶然，女主误入人类的村庄，因为过于怪异的行为举止，加上遗传自女巫的尖锐指甲，她的外貌引发了骚乱。

慌乱中，女主无意间杀死了村中的一个农妇，并借由她的皮囊，鬼使神差地混进当地社区。

电影从女主重拾人类身份开始发生变化。

在这具女性皮囊下（尽管她本人也是女人），她见证了偏远山区女性承受的屈辱和压迫。

被女主替换前，受害人是一个典型的受男权欺压的村妇，她有一段不幸的婚姻，丈夫继承了公公的坏脾气，向来习惯了对家里的女人颐指气使。

从婆婆对“儿媳”的安抚来看，丈夫的施暴已经不是偶然，几乎成为一种家常便饭。

面对男方的暴力，身处弱势的女性只能在背后暗暗诅咒几句别无他法。

她们默默忍受着这一切，并渴望着男人的缺席。

对她们而言，男人集体外出劳作的时间才是真正属于自己的时刻。

那一刻，他们不用担心额外的身心暴力，女人和女人终于有时间重拾自我。

就连久疏人世的女主也察觉到这份自在的珍贵，并用一段残酷而颇具诗意的台词，对她们的独处时光加以精确描述：“当你和女人在一起时，你是一面镜子。

她们抬梢，你便抬梢；她们睁大双眼，你也双目大开。

对于女人而言，你犹如玻璃；对男人而言，你宛若流水。

”这段话揭示了偏远山区的女性处理同类和异性关系的显著差别。

男人眼里，她们不过是传宗接代的工具，只有和同类相处时，她们才会短暂卸下防备，变得比较像一个人。

作为女性，能给她们带来慰藉的有同伴，也有她们的孩子，但并不是所有人都能如此幸运，女巫的前半生，就是一部活生生的血泪史。

几世纪前，她所在村庄的男性因大部分战死沙场，导致老家男性人口骤降，结婚生子就成为一种奢望。

情急之下，她被迫和当时的女巫做了交易，获得了不死之身。

寿命的延长并未给她换来幸福。

她随后不但仓促被安排和邻村一个被外国士兵伤至奄奄一息的青年苟合，更因被村民发现她和女巫的交易，被残忍施以火刑。

村民的麻木和愚昧不但让她失去了爱情的选择权，甚至连同生育权也一并剥夺。

也正是从那时起，村落里的小孩成为她复仇的对象。

这样的惨剧并不单单指向女性群体，男人也未能幸免。

另一次换身寄宿中，女主选择了一个男人的尸体。

由于和死亡前呈现出截然不同的人格（其实只是女主未适应人类社会表现出的呆滞感），他被村民们认为丢失了男人应当具备的阳刚气质，并因此遭受惩罚。

同样的问题在同村的男孩身上也有体现。

因为缺少坚毅品质，男孩不但要接受来自家族里长辈的辱骂，还要被同村人戏弄。

在一个男人充当家庭主要生产力的社会，多愁善感的性格不但会给自己招来骂名，还会被人安上“娘炮”标签。

一旦男人被类似的负面评价套牢，无异于宣判了他在本地社区的“死亡”。

无论从角色的接受程度和社区地位而言，他都将低人一等。

好在逐渐融入人类社区的女主洞悉了这块土地的游戏规则，而她的善良，让她最终选择打破世俗偏见，和这个男孩走到了一起（女主借另一次事故重新附着于一个女孩身上变回女性）。

见证了整个过程的女巫，无法忍受女孩能如此顺利地融入人类家庭，而女主和丈夫的爱情结晶，则又一次点燃了她善妒的怒火。

只是这一次，她为自己低估了一个母亲的力量而付出了代价。

尽管女巫的血液感染，让女主刚诞生不久的孩子也成为了巫术血统的继承者，但女主仍旧接纳了这一事实。

孩子并不因为身份的转变而改变女主身为母亲的事实，就如同村民对巫术的恐惧无法影响她生而为人的事实一样。

新生儿不但是她生命的延续，也让她在失去丈夫后的往后多了一份陪伴。

英国诗人John Donn曾说，没有人是一座孤岛。

如果片中的女人如同一道悲伤的河流，那么对女主来说，生命的延续让她避免了独自干涸。

至少，新生儿给了她活下去的勇气，去面对那环绕四周的恶意和绝望。

撰文 / Zed策划 / 轻年力量

贴着恐怖片的标签，却讲着女性成长的故事，婴儿内维娜被女巫选中，母亲将她藏到了所谓的“圣地”，自以为无法被女巫发现，并因对失去孩子的恐惧而严厉禁止她离开山洞，16岁的内维娜不知言，不知礼，不知德，圣地山洞就像是母亲的子宫，杀死她生母并带她走出山洞的女巫在那一刻反而更像是她的母亲，此时才是她的初生，作为女巫的出生，她像一个新生儿对一切充满着强烈的好奇心，而无太多的防备心。

她好奇女性的分娩，通过成为妇人，男人她才觉醒了自己的性别意识，正如学前的幼儿，而在此前，被关了16年的内维娜是没有性别概念的，她杀死农妇的丈夫，杀死尾随她的男人，都不是因为他们压迫，欺辱女性，只是她觉得他们在伤害她而产生的动物本能，而最后的碧丽娅则是她完整地经历了作为女孩—妻子—母亲的身份转变，这个过程中她从一个需要被“母亲”玛利亚引导和保护的角色变成了一个反抗玛利亚的母亲。

“当与女人在一起时，你是一面镜子”，玛利亚是内维娜的镜子，她一开始都是在模仿玛利亚，后来内维娜变成了玛利亚的镜子，她拥有玛利亚作为女巫从未有过的幸福和顺遂，甚至内维娜的生母也是内维娜和玛利亚的镜子……。

片名《你将不再孤单》，不再孤单的不仅是内维娜，更是她的孩子，她将不必经历那16年孤独的囚禁，她将会有一个全心全意保护她，爱她的妈妈引导她成长。

但内维娜是否又会成为她孩子的镜子？

谁又知道呢？

不过说实话，我对这种冗长平缓的电影一直不太能沉浸，看得昏昏欲睡，不是电影的问题，是我的问题。

先是，老女巫看中了一个婴儿，但婴儿的母亲和老女巫做了个交易，在16岁的时候，将这个女孩献给老女巫。

所以，这个在洞窟中长大的女孩，看见老女巫将母亲杀死后，也成了一个女巫，跟随着那个杀死母亲的老女巫，在大自然中，开始了人生奇异的旅行。

不会说话，不懂人生的年轻女巫，在老女巫的指引下，学会如何在残酷的环境和变幻的世界中生存。

即便是女巫，也是一个不谙世事的天真的女巫。

她需要成长，需要经历人世沧桑，追寻着生存的意义，寻找着属于自己的幸福。

她夺取了一个农妇的身份，并用这个农妇的身份在人类世界上生活着。

学会了以前作为一个人类没有学会的各种事情。

比如洗衣服，打扫，做饭，与人相处等等。

她隐藏了自己女巫的本性，在男人面前顺从，在女人之间放纵，完全沉浸在人类本真的幸福之中。

但好景不长，在受到侵犯时，她杀死了自己的丈夫。

接着，她继续不断地扮演和体验着人类世界的各种角色，从女人到狗，再到男人和小孩，这个女巫似乎经历了整个人类的故事。

在扮演和体验的过程中，她体会到了生命的美好，和世界的温柔。

风吹拂着山谷，百花灿烂摇曳，阳光赋予风景意义，而生命与大自然合唱共鸣。

小溪，茅屋，河流，森林；劳作，恋爱，结婚，生子，一切的一切，在生命的蓬勃风景中呈现出美好和希望。

而这个森林里的恶魔，生命的敌人，年轻的女巫也渐渐感受到了那饱满而丰沛的生命质感，她变得如同人类一般渴望生活，渴求幸福。

影片自始至终回荡着不会说话的女巫的心声，那如诗一般的语言，像孩子般懵懂，也像老人般苍凉。

女巫，她像一个潜入到人间的精灵，去洞察和品尝着这幸福和不幸交织、悲欣交集的人世间。

记得弘一法师圆寂时，只说了“悲欣交集”这四个字。

这是生命的彻悟，是人世间的一切总结。

在纷乱错落的各种事件中，短暂生命和复杂人间就这样呈现在这个精灵的面前。

她不再是邪恶的女巫，因为她有一颗好奇而美丽的心。

影片还讲到老女巫是怎样诞生的，原本她也是一位单纯的女子，渴望爱情、婚姻和生育。

却被别人欺骗，不仅没有生下小孩，还染上疾病即将死去。

她吸血求生，却遭受人类的火刑，最终变成了女巫。

女孩和女巫，一边是对人间的赞颂，对幸福的渴求，一边是对人间的诅咒，对不幸的刻骨铭心。

女巫的长生不老是对时间的诅咒，对生命的诅咒，对幸福的诅咒。

用杀戮与仇恨维持的永生，和短暂而幸福的人生比起来，根本不值一提。

因此，女巫选择了短暂的人生。

而老女巫却不允许女巫拥有这样平凡而幸福的一生，出于嫉妒，她杀死了女巫的丈夫，还要杀死她的孩子。

为了拯救女儿，女巫只有将婴儿也变成了小女巫， 为了爱，她不得不将这种诅咒传递下去。

她永远不会说话，永远在幸福和不幸之间徘徊，永远在希望和绝望间彷徨。

她历经了沧桑，却再也得不到幸福。

失去幸福的女巫愤而杀死了老女巫，影片结束。

此片探讨了生与死，幸福与不幸，探讨了人生的短暂和生命的意义。

用巴尔干半岛上的女巫传说影射了人生的瞬息万变和好景不长。

还有不幸的漫长与幸福的短暂。

即便如此，正如一首歌中唱到：人生短短几个秋，不醉不罢休，东边我的美人，西边黄河流。

爱情和家庭，成长与老去，耕耘与收获赋予了我们人生的目的和幸福的权力。

我们应当紧握生命之杯去痛饮幸福的琼浆！

而不是让不幸如影随形，如同女巫的叹息隐藏在黑暗的角落里。

灿烂阳光下，我们要翩翩起舞，努力追寻着美好的光明，因为，这既是生命的礼赞，也是生命的价值。

此片获得第38届圣丹斯电影节评审团大奖提名。

你在人世画下一个问号，没有了心脏，还想要活下去，心上就得有个人，天雷勾地火，你和男人交媾，你将不再孤单。

如果说马利克是小清新，那么这就是重口味，如果马利克是白月光，那么这就是黑童话。

看完不孤单，我心里怀念的却是马利克。

女巫神话我不懂，放在中国这就是狐仙修炼成人，并且为人生子的故事呗。

完完整整看完了，没有一点快进，血腥中有着小清新，又夹杂着抑郁的感觉，和之前看的女巫那部电影不一样，这一部的角度很清奇，女主从不同的人角度过完了她童年青年，到成家，到最后的悲痛；老女巫也是个可悲的人，自己这一辈子的出生到后面的遭遇，再到最后的报复，她是孤独凄惨的，总的来说，在如今疫情下，难得的佳作！

8.1在封闭的洞里活着长大的她 是如何思考的 用什么 语言吗？

从哪里习得？

每天来喂她的母亲吗？

面对外面的世界 好奇吗？

对无知是否 更大的是恐惧呢？

若无 那是什么状态 一片空明？

这世界于她 应该就是空的 她有了两个妈妈 一个是“低语妈妈”一个是“女巫妈妈” 前者对她的保护让她成了“白痴” 后者对她不屑的打骂 …… 总有一天 她会反抗吗？

反抗是人类的本能还是一切生灵都具有的自然属性？

人类是各种替代的试用品 无论男女老少 都太过羸弱 都一碰就碎 从里到外 都是做男人了 世界中心了 不是 还是被训 说一天到晚就想着做爱 哦 眼光不行没挑好啊 可是 一天到晚可以和女人做爱的男人至少很帅吧 哈哈 肯定的她一直在做的可能是对自我身份的确认 即“我是谁” 她可以换各种身份来确认自己 但那个样子能做到吗？

我怀疑 或者说 很难她和自己对话的声音是最可爱的 这个音效的想法很棒这电影可能在教我如何看待自己 如何审视生命 一切都是向内的 所以自己会对自己说话 而且能听见 事实上的我曾经多少次错过自己对自己发出的声音 早已不记得了 只晓得 确实听到过 而已好喜欢这样近的去看人的脸 被光线切割后的局部 柔弱的 坚毅的 婉转的 悠扬的 局部的情绪是最最丰富的体会过人间的五光十色 还愿意回去那个冰冷的独自一个的世界吗 答案是 愿意的 不 是更加愿意了！

因为 我只是暗处的一点萤火这电影像一首会自动流淌的诗一般 穿越了我的心房 生命如河水般流淌 越过多少人的脸庞 仿佛他们还都在眼前她也不愿那样的 所以一直回避、忍耐、对自己视而不见 直到悲剧发生 其实悲剧一直就在那里等她 不管她如何都会要经历 可这个样子去 让她总觉……放弃本来就比坚持要容易简单得多 放弃是舒服的 坚持是痛苦的在欢乐的边缘 女巫已不再可怖 可能是欢乐的因子同化了本来悲伤的颜色—— 绿色吗？

是的 是幽深的绿色 在阴翳的光的返照之下还熠熠生辉……生命的终点是安息吗？

生命是没有终点的 或者说 生命对我而言是没有终点的 安息只是旅途中在某个驿站的一夜好眠# 该如何抛弃形骸本有的那些到根植于原本就有的里面去 窥视、思考、抚摸 然后 继续 一层层的褪去 直到找到那个有点像自己的影子 you’ve never been aloneyou have that shadow of yourselfYou won’ t be alone You’ll be together forever# 男人要的 是 女人眼睛里流出的东西… 吗？

只是那些… 东西吗？

不是的 他们想要的至少比你看到的要多得多！

# 男人可以是个懵懂的孩子 只要他还在长大 女人就不行 女人生下来就应该已经长大了# 哭是什么 笑是什么 对生命的祭奠 对活着的怀念是与生俱来的 是需要学会的是生存的伪装 是身形背后的冷然是与别不同的畏惧感是融入大众以后的失落感

你将不再孤单无疑是一部杰出的女性主义文艺片，恐怖设定较为薄弱，或者说这根本不是导演要表达的重点。

因此我主要聊聊其中女性思想出彩的地方，微剧透，介意者慎看。

阅片到达一定量的观众一定会发觉，所谓恐怖片，恐怖的点很多时候在于女性在其中的反应。

比较多的情况在于女性作为受害者的形象登场，神情惶恐不安、飘忽不定，观众需要做的是代入女人所处的各种困境，体验绝望的心情。

还有一种是女性作为施暴者的形象"主宰”剧情走向，包括复仇和纯恶，前者本质被悲剧扭曲，而观众也不必对此产生同情心态，毕竟“可怜之人必有可恨之处”，后者则通过主动的施虐从而逐渐抹去被害人在其中的问题，进一步降低人性和男权社会的罪恶，一切变得情有可原。

那么真实的女性是这样吗，一定要按照这种设定进行下去吗。

导演巧妙地打破这一僵局，把我们的女主置身于一个从未与外界接触的环境，她没有性别概念，不清楚善恶的界限。

他允许她从固有的刻板印象走出，将她换做女巫，赋予她非人类的视角，而她对一切的观点需要靠自己摸索。

所以她不至于步入食狼女的后尘，因为她本身未被社会化，没有作为女性的意识，比如服侍男人此类卑微的观念，她完全有能力，随时脱离男权社会的一环，丢掉女性的身份换身皮衣逍遥。

而食狼女早已被社会“皈依”，她的恶就是因社会对她的抹杀而诞生。

联系中世纪女性个体意识薄弱，她看似强大、无恶不作，但早已烧得只剩一副行尸走肉。

已经千疮百孔，死去好几回，别人门抛弃，还会乞求什么，还会期望什么，只能不断让悲剧重蹈覆辙，而这丝毫无法安慰她。

还有一点，食狼女这个存在特别像当今一些偏激女权（褒义），极端渴望逃脱一切的禁锢。

她们为希望付出过代价，她们不敢再信任现实，准确的说，经验告诉她们这是爱惜羽毛最好的、唯一的方式。

她想教女主如何抵抗这个社会，并对女主的善良愤怒不已。

而女主则代表温和的女权主义，她初生牛犊不怕虎，她想尝试做一切可能伤害她的事，她去爱的时候不会顾虑得失和后果。

她始终信任人类，却也不忘观察女性的处境，承认女性身份带来的利弊。

这句充满诗意的话语便是女主的想法，柔和却也犀利：当男人在家时，你不是女人，你如同水一样涓涓流出，围绕着他。

当你和女人们在房间时，你的嘴就合不拢了。

你是一面镜子，当她的眉头蹙起，你也会抬起你的眉梢；当她的双眼睁大，你也会睁大你的双眼。

对于女人而言，你是玻璃。

对于男人而言，你是水。

我十分佩服女主这类的人，勇气非常人可比。

但这里还需批评，影片较于现实还是过分理想化了。

当女人不再是女人，不再是个体，就会被利用、牵引着去伤害自己的同胞。

而影片里的女性在交往中始终处于融洽的状态，当她们聚在一块男性似乎消失了，外界的施压也会一扫而空，至于她们内心的抑郁早已在谈笑之间柔化。

现实中很多女性之间怕是不存在这样的纯粹，或者说这个社会不批准她们拥有这种权利，为了控制她们，进一步扭曲日常行为合理化，欺骗她们。

男人总是调侃女性“与生俱来”的好斗，女性之间的敌意就是这样被外界植入，久而久之男性成了她们内心无法忽视绕不开的中心，争夺他们，在意他们的看法。

影片也没有回答最根本的问题，即如何解救食狼女，她该怎么办，而让女主化为正义的一方将她杀死，把她的存在和她的想法抹去。

这里不就又变成女性间的相互残害了吗？

女主看似看破一切最后还是没能宽恕她？

而且有关食狼女的故事是从妇人们的口中说出得知的，她们把她形容为一个善妒，为毁掉别人幸福而活的怪物。

她们谈起她，温和无缝转换为赤裸裸的恐惧和敌意，有些令人失望。

不过这也让我们反思：无形之中做出厌女的行为同样致命，难解，我们要如何敏锐地察觉并尽可能避免。

近几年越来越多女性主义的恐怖片诞生，我很期待还会有更棒的作品不断产出。

也期待导演第二部影片的成长。

昨天跟人讨论16型人格，发现我俩从曾经的INTP变成了INFP，“到底是为什么？

”我想是因为年龄带来的同理心和理解吧。

在这个电影里，她，因为神奇之力，可以在杀掉对方后，掏出内脏，成为被杀的对象。

于是因为好奇新生小孩，她，成为了农夫之妻，一只圈养犬，接着是一个年轻男孩，最后一次化身，是要去救一个落崖的小女孩。

也是在这个女孩的身体里，她完整的体会了一个正常小孩的长大，还有恋爱和结婚以及生孩子。

明明是很痛的事情，因为喜欢他，这个别的人觉得缺乏灵敏的男孩，所以愿意为他生孩子。

对比第一次杀死农夫的妻子，还有那个试图接近她的男孩，这一次，她主动的接受了他。

电影包裹在一个略显恐怖的全身化妆的“烧焦至血色花纹“的女性角色还有不时出现的血迹，掏出的内脏里，却不断的用女主的旁白，乡下的美景，农作场景，表现出了一个让人会忽视掉血腥，而开始关注诗意般叙事的故事。

也许起先会有点难入戏，因为有点散，可是相信我，看着看着，这一切都连起来，再也不是没头没脑的MV式故事。

每一个角色的出现，都好像是成长路上的也许并不被喜爱可是不可或缺的存在。

最后的最后，严母式的Old Maid Maria对她说，“这次你竟可以这么轻松的做到”，那也是她与女主角，还有女主角新生儿之间，一种母女关系的传承吧。

女孩长大，因为有了要保护的东西，从懵懂到坚毅，终于有了片头部分母亲一直要求的“力量“。

可是母亲还是母亲，哪怕再严厉，看到了孩子真的要起飞离开自己，总还是有那么一刻的不舍和痛惜。

这个电影因为实在是太美好了，以至于在商业院线能够上映这件事，本身就成了谜。

也感谢这个吹着风有阳光的下午，在荧幕前看了一个多小时的温情成长。

是的，我读出了美好和温情，你呢？

1977：2022年，剧情恐怖电影《你将不再孤单 | You Won't Be Alone》特意听说是今年不错的恐怖电影才来看看的没想到真的不是我的菜小两个小时看的挺煎熬很久没有这么煎熬了确实没想到这个电影这么文艺

偏僻的山村非常古老的 马其顿语 更是给这个电影增添了神秘的味道女巫的故事虽然是老生常谈但是用这个载体来讲女性的故事也倒是算恰到好处了

4比3的荧幕比加上幽静的村庄风景和叙事的风格高度一致确实很细腻

这里的女巫变身和咱们的聊斋画皮大相径庭是把碎肉条塞进心脏里的迷之方式可能是道具组的缘故反正我看抓出来的都是肉条（不会是市场切好的吧，捂脸）吐槽一下看剧情上是没有发现什么尸体这是把整个人都撕碎了塞进去的吗？

但是从镜头上看就塞几下但是剩下的就只剩下衣服了？

那趟那儿的大死人呢？

这个确实有些敷衍了

看第一变身的女主很眼熟劳米·拉佩斯果然是另一部风格差不多又看不懂的电影【羊崽】的演员唉那些被随意宰杀的村民可能换成村民视角就是大家喜闻乐见的恐怖电影了不过这个是血腥文艺片让你用奇怪的方式观看的生命之诗用霍霍恐怖电影的题材的方式讲述讨论了关于女性的话题我终归是欣赏不来---我是围观的分界线---推荐指数：★★☆（5/10分）， 马其顿语聊斋之塞不满的心脏

当你成为一个真正意义上的“人”，你就不再是一个人，你将不再孤单。

这就是我说镜头比娄烨还晃的女巫片——《你将不再孤单》，披着恐怖片外衣的文艺片。

新生女巫与外世界接触的各种知觉通过摇晃的镜头传递给观众，让人徜徉于欧洲大陆广袤的原始森林中。

新生女巫通过杀生与附生完成灵魂的周转，电影在几次周转中表现女性视觉凝视下的女性，女性凝视下的男性和孩童。

最终新生女巫以小孩的身躯重新成长，成长为女人，成长为母亲。

初代女巫靠“恨意”而生，时刻提醒新生女巫将要面对的“地狱”，而新生女巫用自己灵魂的流转与与人类一起生存逐渐形成了“人”的认知。

一种不信命的叛逆使她有了完整的灵魂，由此完成了“爱惜”，“保护”，“给予”等“人”的高级行为。

新生女巫体验了在一个微缩的社会中作为女人，男人，小孩的不同视觉，最终在一个因意外去世的女孩的身体中成长为一个女人，和一个男人平等的交融，成为一个母亲。

我的理解：导演大概是想讲“人”，我们一直认为灵魂随着躯壳降生，而电影的角度是一个躯壳如何在经历中逐渐完善人格，从而形成灵魂。

以女性的角度来讲述更是精妙，因为母体孕育了万物，而母亲与所孕育之物之间的联结才是人性最终的完整之处。