奋斗

没有看过奋斗的电视版，所以无法比较电影版与电视版的差别，但是不可否认的是，电影版让我重新审视，属于自己的大学，我们是否还有勇气去坚持属于我们所拥有的？

是的，剧情很简单，甚至衔接不上；演员，说真的，只有李晨吸引我；故事，很简单，所描写的现实真的很残酷。

究竟在这样一个物欲横流的社会，究竟在现在每个人都在为房，为车奔走的年代，还有多少人坚持着属于自己的梦想，属于自己的骄傲，还有多少人把这些自我的东西，称为属于自己的唯一，车，楼，真的如此重要吗？

住在仓库就那么的悲哀吗？

假如明天就是世界末日，那么今天所追求的是否真的是自己想要的？

陆涛的爸爸，一个抛弃了他的不负责任的男人，但是却像一个聪明的指引者，指引着那个在人生十字路口的儿子，或许也正在指示着我们这一群懵懂的小孩；是的，你不单剥夺了自己奋斗的权利，你还剥夺了夏琳奋斗的权利；一个人跌倒了，就要学会自己爬起来，这些浅显的道理，如今的我们是否还会坚持，还会懂得，或许更重要的是我们是否还会去做。

他奢望，他真的很奢望可以亲身听他叫一声“爸爸”，但他更懂得如何去弥补属于一个个爸爸应有的责任，感谢他，让我们看到一个人，从意气风发到遭遇挫折，最后懂得了用勇气去坚持属于自己的骄傲，与奋斗自己的人生。

豆豆的离开，让他们重新审视了究竟什么才是人生中最重要的？

金钱、地位、工作，还是只要自己喜欢的人可以在自己身边，还是只要自己内心强大，为了自己所执着的而活，还是－－－？

为什么，人总是要等失去了才懂得珍惜，感谢豆豆，让现实中的我们重新弄得友情，与那特殊的爱情，重新审视我们所拥有的。

感谢陆涛让夏琳去实现属于她的梦想，感谢夏琳在这个社会中懂得坚持属于自己的骄傲。

是的，女人在结婚生子之外，或许不奢望有太大的成就，但并不代表她可以失去属于她的梦想，简单的梦，她仍然可以有她的骄傲，她的梦想，两个人相爱，为何就不能互相支撑，尊重，爱护对方的梦想了，她向我们展现令一种爱。

或许很多人都在羡慕米莱，或许很多人在想自己是否是那个向南，也或许很多的人在想陆涛可以如此的拽，是因为他有一刻强劲的后台，或许更多的人仍然觉得电影始终是电影，生活中有更多的无可奈何是电影中无法拍摄的；但是，是否只是你没有了勇气重新去坚持属于自己的梦想，去坚持自己的那份骄傲，自己的底线，自己所拥有的吗？

没有一个像陆涛一样的爸爸，没有像夏琳一样的外表，但我们都可以做真正的自己，你可以选择随大流，可以选择大部分人认为正确的道路，但只有你自己才知道，在坚持自我，坚持自己的梦想这痛苦的背后，你究竟能收获多少？

如果有人抱怨你太特立独行，恭喜你，你正走在正确的路上。

天上不会掉馅饼，抽了电影票，只得乖乖回来写影评。

想半天题目，最后还是遵从观影第一感觉吧，就是矫情，比电视剧有过之而无不及。

情节七拼八凑，还有抄袭嫌疑，演员估计也是被潜出来的。

前头看到有人说这导演大哥8年内拍的电影没有上6分的，真难为他了，这片儿估计还上不了。

最喜欢郑恺演的向南，嬉皮笑脸的混日子，没什么大作为，却是全心全意的爱着杨晓芸。

他表演的痕迹很轻，在之后的见面会上也不难看出，他很真实。

这个杨晓芸，呃，比李小璐差远了，她在很多细节动作上的刻意模仿，加深了我对这姐妹的厌恶，还自诩文艺范儿，一有她的镜头我就想出去上厕所。

个人觉得李晨演的一般，不及《士兵突击》里的吴哲那样生动，也许是剧本的问题吧。

“被人嘲笑的梦想，越有实现的价值”，就记住这句陆涛说的，因为我怎么读都觉得是病句。

不过陆涛和夏琳的制服诱惑那一段很搞笑，情到深处没套了，陆涛带着手铐出去买套被当逃犯被报警了，逗死。

董璇有当女优的潜质。

吴旭和豆豆，大概顶替了华子和露露，一开场这俩人的分手party有抄袭《非诚勿扰2》的嫌疑。

和电视剧一样，电影走的也是青春励志路线。

也许是心中不再有梦，我就是觉着矫情，我就纳了闷了，怎么我就没那份激情呢？？？

对于石康，我其实是很尊重的因为他还算是个真诚的作家电视剧版本的《奋斗》很成功虽然作为一个普通的80后还是很难理解现在说说这个电影版的《奋斗》在我看来 本片应该是一部没有编剧 只有导演和赞助商的奇烂无比的片子为什么说没有编剧整个剧本生硬 奇怪 没任何感情简直跟我们中学时抄别人的作业那样毫无激情 一心想着瞒混过关疑问1：所有人都是没有父母 没有任何压力只会奋斗的理想主义者么？

剧中未婚的陆涛和夏琳没人忧虑房子 没人忍受着父母的压力和期许只关心自己的理想剧中已婚的杨晓芸和向南没人关心生孩子的事 没人关心要不要买房子甚至没人关心未来请问 哪个已婚男人许下的心愿是天天跟老婆喝茶又有哪个已婚女人想的是天天跟自己的男人吵架呢？

豆豆得了脑肿瘤濒死阶段难道陪在身边的不是父母亲戚而是已分手的男朋友或者这帮十三不靠只想着自己理想的蠢货？

疑问2：仗着有电视剧版本 所有人物的背景都不做介绍么？

虽然镜头中都是繁华的上海但是在上海 会有这么多操着京片子的人满大街大声喧哗动辄打架么而在陆涛在餐厅打完架后 夏琳会说你打架的时候很男人嘛在上海 绝不会有女朋友这样认为更何况因为打这次架两个人工作全丢生活来源为ZERO的情况下综上所述 所有男女主角都不是上海人他们在上海生活的毫无逻辑和道理假如说你们愿意放低身段去看一看年轻人的生活麻烦你们睁大眼睛看看我们在担心什么房子、工作（注意，不是为了理想的那种）、婚姻（各种愁嫁不是假的）对父母的歉意和一直担心的和父母背道而驰、还有为了融入社会去做的种种牺牲各种孤单寂寞、各种不被理解和不被关怀没错我们是在奋斗但是我们从不说因为没有人会去没事说那些不疼不痒的宣言只是默默的去牺牲所以当陆涛去比赛时在那边高谈阔论我有多么的笑笑的肚子都痛了电视剧版《奋斗》就已经够扯的了没想到啊没想到烂无止境真诚的希望这些拍片的人们别拿年轻人当噱头商业不商业 艺术不艺术别以为这样就能骗的到钱我们花钱不是乱花的而不是期盼着电影院的灯光快快亮起

愿美好的继续美好，愿失去的都将被记忆。

冲动，易怒，崩溃后的放弃，这就是青春，感谢你的残忍，让我知道珍惜，宽容和理解。

伟大的英雄式的青春年华在剧本中有，在文学创作中也有，在现实中也有，可是那不是我的生活，就像影片中一样，我们不得不像现实妥协，我们放弃了自己，这种痛苦会使人歇斯底里，但这就是成长，其实绝大多数的成长都伴随“痛苦，绝望，欺骗，失去”等，能跨过为你祝福，跌倒了但愿你铭记。

那些打着80后旗号的导演们 你们是被现实打击得只能在电影里yy了么？

拍这些小情调糊弄制片赞助商们赚钱 你们不担心自己的口碑么？

眼看80后的先头部队即将而立 你们起码得对得起自己当年为了理想的辛苦奋斗吧随便拍一部这种片子的成本不知能供多少如我的黄口小儿赴美利坚学习求教 也算是为未来中国电影良性发展投资了 那些绝症 邂逅之类的新插入的桥段就不吐槽了 因为在如此苍白得连基本故事都讲不清的剧情框架下 这些无病呻吟的胡闹倒能起到豆腐渣工程里的胶水粘合剂的功效要我说应该删掉那些不清不楚的插曲 把重点放在陆涛的青年公社文案上 找一家房产公司作赞助 把主要矛盾变成奋斗过程中感情联络的缺失 然后在那段总结升华性质的演讲之后 大手笔地把户型理念介绍一番 最后功成名就的各位成了社区的邻居 结尾一块歌颂感慨一下这种生活方式的伟大 不比那些扎眼的专门让人从剧情中脱线的logo们有效果？

对于这种95分钟的商业广告 还是这么简单直接一点好

关于奋斗，我们哭过笑过，一路走来，生命不息，奋斗不止。

豆豆的去世，结束她奋斗的征程，可是其他人却仍在这条道路上拼命奔跑。

即使是功成名就的徐志森也在为弥补父爱而奋斗。

更不用说拥有一身才华的陆涛、夏琳。

没有了华子和露露，新加入的吴旭和豆豆也一样奋斗。

杨晓芸变身女强人，向南成为老婆背后的五好男人。

陆涛不愿意依靠自己有钱的老爸，在工作单位得不到赏识，被排挤，创意被人抄袭。

夏琳，依旧在为自己的法国时装梦想努力。

很平淡的故事，很细碎的生活，被微小的事情感动着，被春天里无尽的幻想开心着，被生命的消逝悲伤着，被理想的实现鼓舞着。

这是一部充满小喜感和无厘头的电影，在最后的最后又充满着感动。

虽然主角是陆涛和夏琳，但是因为向南的出色表演，他与杨晓芸的爱情成为影片的亮点。

去掉对原著的幻想，去掉对电视剧版的怀念。

这部电影不失是一部好电影，这不是任何版本的奋斗，因为，石康大叔的本子已经被四位编剧改的毫无踪影了。

如果大家要看这部电影，不妨在观影之前默念三遍“ 佟大为 王珞丹 马伊琍 神马的通通都是浮云，安静观影，我心宁静。

”（PS：陆涛和米莱合唱的主题曲很好听，向南的舞蹈很有爱）++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++华丽丽的分割线题外话：这部片子是期待很久的，看过李晨的专题报道，是一个很有才华勇敢奋斗但是星途并不平坦的男人。

喜欢董璇，从看见她的第一眼就非常喜欢。

因此，这部打着真实奋斗噱头的片子着实让我期待很久。

但是期待越大，失望就越大。

反而，最后的最后，喜欢上了扮演向南的这个演员。

这不仅仅是《奋斗》电影版，它是宝刚大叔N部电视剧的交叉感染物，另外又不幸的受到了《非诚勿扰2》的核辐射了吧。

见面会上原本很想问问导演，石康看完这部片子是神马感受。

我并不擅长犀利的批评，但是我仍然忍不住的想说，剧本被改编的好烂哇。

看这部电影，大概每个人都逃脱不了电视剧给我们脑海留下的深深地印记，什么模样的米莱，什么样子的陆涛、夏琳。

大概是剧组启用许多年轻演员的缘故，有些对话显得生硬无力，杨晓芸你干嘛要捂着嘴巴趴在向南的怀里哭，虽然你说表演的时候多多少少都带有本色意味，但是现实当中你也只有撅起嘴巴拧着眉头这一个表情么。

你知道当你在机场呼唤向南的时候，是多么美丽，可是除此之外永远看见你的都是一个拧巴的杨晓芸。

李晨和董璇应该一点儿也不相爱吧，我一直试图去寻找你们在电影中的爱情，可是看到最后还是觉得你们是在因为演戏而演戏。

倒是那个一直认为有些小拧巴的杨晓芸，竟然觉得她是真爱向南的，至少，在电影里是这样。

导演创作的时候大概是受到婚姻保卫战的影响吧，向南简直就是黄磊的翻版。

不知道导演有没有购买婚姻保卫战的剧本版权，只不过是借用了陆涛向南他们的人物关系，应该压根儿不用购买石康大叔版权才对。

我没有看过石康大叔的奋斗原著，所以对吴旭和华子到底是谁应该出现或消失不敢妄做评论。

不过东方饰演的吴旭还是非常成功的，充满喜感的角色，又是很悲情的角色。

他可以高傲的说我上面有人，他可以写下去伊拉克排弹的理想，他可以笑着对朋友说看见你们长大了我很高兴，他可以在大家兴奋看着各自两年前写下的理想的时候安静的说：“还有一个人的。

”电影逻辑关系混乱无比，主角一会出现在自己家里，在没有时空切换的概念下又出现在朋友家里，或许是因为剧情的需要，剪辑的生硬而混乱。

男女主角闹分手后，女主还辛苦的替男主洗车，和自己的闺蜜坐在车里安然的谈着理想和未来。

拍摄地点从北京转移到了上海，可是操着一口北京话的米莱和杨晓芸依旧未变。

完全可以发现导演在与电视剧版的《奋斗》纠结。

似乎演员在表演上也力图向电视剧版靠拢，可是又完全不对味，似是非是，反而什么都不是。

关于米莱，真的是什么都不想说了，大家自己去看好了。

你们会哭的…….

完全颠覆电视剧的垃圾电影 完全胡扯的剧情 完全乱找的演员 我甚至开始后半小时都没找到以前的角色性格 都什么呀 老王卖瓜 还给电视剧版的自主加个结局 试问导演 电视剧的呢看过没？

看了电影奋斗，因为没看过电视剧版，也就没有先入为主的感觉。

看完后，我在纳闷，这是奋斗吗？

男主角有个钱的老爸，有个钱的前女友；干服务员的女主角，都在梦想着出国玩设计；至于酷酷的女二号，周围同事的一个二手包包都能卖6000块……看完以后，你会在想，成功是百分之一的奋斗加上百分之九十九的金钱。

而金钱是万不能缺的。

套用上面一个人的话——“我上面有人！！！

”

又一个因为李晨来看《奋斗》的人，李晨，感觉得到他相当卖力的 演出不知道是和其他演员的配合上的问题，还是和导演要求的风格我在看这片的时候，那种一堆年轻人扎堆，瞎凑合到一起的胡闹也是，穷开心的感觉 差了点。

感觉更像是综艺节目里面表演，极具表演性，不是那么自然，所以也难以融入到剧情里面。

开篇的几个细节、董旋上厕所时候内裤的特写，旁边是李晨正在洗漱，不知道是我不懂生活还是怎么的，不明白这样拍有什么意义了，一没有美感，二没有爆点，三没有这样也不符合生活逻辑。

他俩换衣服的场景嘛，两位身材都还不错。

还有啊，机场离别的时候，夏琳和陆涛一定要那么靠着 定个几秒吗，不觉得矫情啊，累！

总在《奋斗》里边看到别的影视作品的影子。

搞什么分手仪式那里不知道是不是让观众会想到《非诚勿扰2》里面的离婚仪式。

反正我是想到了，而且也没看出这桥段秒在哪里。

还有啊，向南和那杨小姐这对，感觉有点像《婚姻保卫战》里面的徐小宁和兰心。

包括向南电话告知陆涛夏琳和法国老板干嘛干嘛地，说的那台词，还有从楼上看到楼下的这设计，也太凑巧了点吧。

还有啊，董璇短发还真不好看影片最后，李晨说的那些个话，有点点题的意思。

还不错最后采访观众这种手法呢，在台湾电影里面用的比较多，《将爱》里面也这样嘛。

看不到新意 心意看到的是满片的植入式广告方式没错啦，但是 能弄得流畅一点，别那么多特写，别那么刻意多好呀。

歌还不错！

这不是 影评，只是唠叨，谢谢！

作为又一部“剧而优则影”的作品，电影版《奋斗》难免要与年初大热的《武林外传》和《将爱情进行到底》做一番比较。

然而，演员的变更使其一开始就失掉了重要的增值砝码。

对于一部改编作品，观众最关注的已经不再是他们烂熟于心的剧情，而是那些把人物塑造的活灵活现的演员。

一部好看的电视剧跟下来，观众和演员饰演的角色之间已经有了微妙的感情。

如果《武林外传》和《将爱》没有用原班演员，鬼才信他们能够合力砍下4亿元的票房。

据说《奋斗》剧组最初也联系过电视剧版的演员，但是好像没有人愿意再来重复这样一部作品。

是啊，陆涛和夏琳早已经在《婚姻保卫战》中将《奋斗》之后的故事讲给大家听了：七年之痒有了，孩子的爹妈也当了，再回过头来重新谈一次恋爱？

别说一直关注他们的观众会觉得别扭，两位演员自个儿肯定也不好意思。

《武林外传》和《将爱情进行到底》都不存在这种困惑：前者虽然捧红了几位主演，但是他们在后来并没有合作新的不同题材的作品；后者情况更是如此，而且李亚鹏有了人生的阅历和沧桑、徐静蕾不变当年的文艺范儿，这样的搭配反而更加吸引观众走进影院——权当会一会当年的老友。

电影版《奋斗》输在了起跑线上，如果想要扳回一局，那么只能在影片本身的表现力和这些新演员的表演中寻求出彩。

然而，最终的成片并没能在这两点上得到观众的认可。

李晨的陆涛和董璇的夏琳在影片中始终处于不温不火的状态，就像是在演电视剧一样。

年华老去的简宁不再有让人心动的阳光般的微笑这没关系，但是也不要一直被《唐山大地震》中的忧郁感上身啊。

角色缩小了当下年轻人身上的乐观和向上，放大了生活的困难和遇到挫折之后的迷惘无助。

影片中，董璇饰演的夏琳有一句冲着陆涛喊的台词：“如果有人欺负你，我就跟他拼命，好不好。

”这句话，既不是小女人的撒娇，也没有大女人的果敢。

一句“好不好”，把人物的情绪含混于二者之间，正如董璇在整部影片中的表演一样。

试问一个没有了性格的人物，让观众如何爱得起来？

电影版《奋斗》中唯一能够让人从心里喜欢的角色是向南，在文章已经把向南演绎得炉火纯青的前提下，郑恺依然能够让这个角色展现出不一样的生命力。

这不仅仅是自编一段儿童舞蹈《劳动最光荣》就能够做到的，郑恺表演的水准和对人物的感悟，相信观众会看得到。

与郑恺饰演的向南对比最明显的就是影片中向南的老婆杨晓芸，片中杨晓芸的扮演者是李媛，模特跨界出演电影的新人，外形出众，有公认的凌厉感，但是在表演上实在不敢恭维：一直微微撅起的嘴唇，让人感觉莫名其妙。

在一次观众见面会上，有观众提问：“嘴角后扬是为了表现人物内心的倔强吗？

”李媛说：“我本来嘴就这样。

”记得以前有一次在剧组拍片，摄影师一直对站在镜头前的模特高喊：“收下颌！

嘴微张。

”大概“嘴微张“已经成为模特的职业病罢。

电影版《奋斗》中演员身上出现的问题绝不仅仅是他们自身表演上存在的缺憾，甚至在很大程度上是因为剧本的限制。

马伟豪和石康之间究竟发生了什么我们作为外人不得而知，但是闹到石康发表声明拒绝出席电影版《奋斗》的任何宣传活动。

人与人之间，尤其是创作上的合作者之间要有起码的尊重。

而不是说我买了你的版权，你就再也管不着我了，我爱怎么改就怎么改。

退一万步说，您要是真的改得好，也行。

老套的剧情和桥段配上毫无创新的视听语言，不是我们想看到的《奋斗》，我们可以接受故事的地点不在北京，但是我们不能接受上海被拍得毫无特色。

所以电影版《奋斗》最终呈现的状态只能被怀疑缺乏诚意。