基地第一季

很多人，喜欢拿原著和改编美剧比较。

那么，就说，原著吧。

·········其实原著作为故事看看，还是不错的。

但说实话，阿西莫夫 在银河帝国的创作上。

显得过于执着和肤浅。

他几乎和乔治奥威尔在创作 1984的时候。

跌入自己的伟大深情。

换个角度来说，技术会越来越深刻，而不是人类。

在阿西莫夫的创作下的那个银河帝国，每个人都很严肃。

一个上百万亿的生物种群，重要的是 他们娱乐和无聊消遣的进程。

而不是每个人，都有一种使命感，啊，不是毁灭就是创造。

很肤浅。

未来科技世界，是不可能像这样演变的。

这太美好了。

智能生物的局面和未来是混沌的。

而不是每个人 都好像懂得，以及在乎，什么使命，什么荣誉。

我更想知道 银河帝国 的毒贩，银河帝国 的 AV。

这些说不定更能说明现状。

他们往往 在那种 伟大深情中，过于直观和意淫那种神的抽象。

没有那么多深刻的生命意义以及多么崇高的理想愿景。

只有一个问题，这些上百亿的生物群体，他们在那个未来。

他们无聊的时候，在干什么。

这个远比他这样去创造银河帝国 更需要想象力。

而且最好，全篇都写这些。

至于其他那些高大上的问题，在智能生命无聊中只会消磨殆尽。

而娱乐方式，无论你们多么牛逼的科幻世界。

..........应该看重，他们的娱乐方式........·············

拍得最好的就是片头，片头画面很棒。

的确有科技引发思考的感觉。

剧情和设定有很多不能忽视的bug，本来以为是原著局限性的问题，看了些评论，原来是编剧自己的问题。

科技实力和军事实力问题。

帝国的科技实力一会无比先进，一会无比脆弱，随便来两个人体炸弹，就能直接炸掉帝国的根基。

看对炸弹问题的追踪，这个炸弹也是随便两个边远科技不发达的国家就能随便卖（泄露）给革命者的。

这么至关重要的代表性建筑就没有想过防御问题？

大猎手也仿佛是凭身手看似硬朗当上的，莫名其妙就拿下了一基地人。

大帝的克隆设定。

都上克隆人了，还要一步步从小婴儿开始，还搞个三代同堂共享皇位，怎么共享记忆的克隆是做不到么？

每次都从毫无记忆的小婴儿开始成长，成长的那个人就不是原来那个人。

影响一个人之所以是这个人的因素，除了基因和环境，还有经历和记忆。

没有共享记忆的克隆谈何一模一样，所有对大帝克隆人有没有灵魂的争议也显得很可笑。

如果记忆能共享继承，他也会在一次次的继承中，成为和一世有着很多不同记忆和经历的人。

所以，无论如何，所有反对派出于对大帝克隆人没有灵魂所以不能成长会带来危机的争议，都很可笑。

宗教问题。

帝国本来是没有宗教信仰的，是落后的边缘小国有各自不同的宗教信仰。

大帝需要迎合这些国家的宗教信仰么？

宗教信仰的国家，在设定里，是与科学相悖的，那么，这些没有科学武器加持也没有看到有神明灵力保佑的时候，它们的实力与帝国相比，就不值一提，大帝不至于这么冒险去迎合他们的信仰。

社会心理学。

社会心理学的背后是数学，还说是既定的数学，如果理解成星盘夜观星象那种，倒是可以理解。

但是，哪怕是算命，都是说命不是固定的。

社会发展是无数的偶然与必然在一起的结果。

电影中的社会心理学，甚至连小事都能预测，不如改叫先知把。

谢顿有一句话说他本来以为自己会留在川坨，这是计划好的也是原著小说里原先的剧情。

但剧里因为一次恐袭，他踏上了前往端点星的飞船，这是一件计划外的事情。

那么如果哈里谢顿抵达端点星会发生什么事？

这里我们必须回忆一下原著里关于心理史学的有名的悖论——知道未来的人越多则准确率越低。

在元光体测算的基地未来中，也没有心理史学家的位置。

所以如果谢顿抵达端点星，基地和银河系的未来将会完全改变，也许不会有三万年的黑暗蛮荒时代，但至少不是最优的选择。

于是，我们在剧中看到谢顿一直在回避会议，一直置身事外，和人郑重的握手道别，然后穿上那件墨迹没有清洗干净却依然要穿上的白色衬衣——迎接自己的死亡。

没错，谢顿的死亡应该在他自己的设计中，他明白自己不能去端点星，不能直接参与基地的运作，只能通过穹窿中预存的影像，一切才能按部就班的继续下去。

我要表达的是，在芮齐杀谢顿这个“大槽点”上，编剧没那么蠢。

这个设计在今后的剧情中，应该会通过闪回或者穿插剧情表达出来。

在原著中本来就没什么存在感的盖尔，在影视中性转并能力增强。

能力增强也是芮齐杀谢顿之后把她送进逃生舱的原因。

谢顿说她超过了他的预期，但在飞船上她说她发现了元光体拼图中缺少了几块，并觉得自己能完善才是芮齐宁愿让她在逃生舱里到宇宙中漫无目的的流亡也不愿意她继续呆在飞船上。

那几块缺失的拼图，应该就是被隐藏起来的第二基地。

在原著中，第二基地的秘密就是头等大事。

为了保证第二基地不被曝光，以确保谢顿计划，盖尔成了飞船上第二个不能继续抵达端点星的人。

谢顿或者第二基地人（猜测）甚至是芮齐本身的使命要求他杀掉盖尔。

综合上述，芮齐杀谢顿这件事槽点并没有那么大。

他可能一直在执行谢顿的命令。

只是在最后的时候想让和他有一腿的盖尔活才显得有点狼狈不堪。

看完三集，作为一个热爱原著前五本的人，需要承受很大的不适感。

但只要想明白这系列小说改编的难度，忍一忍强烈的先入为主的不满情绪，这部剧也许也没那么糟糕。

也有不少亮点。

这部剧改编的最大难点，个人认为是漫长的时间线。

如果完全依照原著，故事与故事就会严重割裂，像是单元剧一样（并且是不停更换主角的单元剧）观者的感情无法追随着剧中的人物进入完整的连续性的情感中。

剧中对大帝克隆人的设定我就觉得非常妙，它一方面给予帝国停滞不前走向衰落以一个表象，又给了观众一个熟悉的点，哪怕时间线如何漫长，都得以贯穿整个整个故事。

同样身为这个点的还有丹莫刺尔，它的性转我倒觉得无所谓，机器人嘛。

但它整个弱化了，显然编剧没有想铺陈得那么漫长，用来引出机器人篇章。

我还觉得，盖儿也是这样的一个点。

个人认为，这部剧的正主是哈定，这也是小说本来的主角之一，第一季接下来的故事肯定会在基地展开，以基地早期艰难的发展求存为主要背景。

盖儿可能要到结束的时候才会出现，成为引出下一个故事的“点”。

—————也说一下槽点。

1:哈定我倒是不在乎是男是女，但是这样一个性格设定让她去做一个“守护者”成为市长，实在有点儿戏。

2:在第三集最后出现的入侵者，科技倒退在原著中也是一个重要的背景，但坐宇宙飞船来拿弓箭射击也实在太过头了点，最后是不是得拿石头互扔了？

———好吧，改二星。

第八集剧透并篡改第二基地的存在实属不智。

因为它事关第三部骡篇章的关键剧情，就这么跟旁边一样念出来，实在让人蛋疼；另外盖尔跟谢顿出来这么几集，就为了一点解释，然后又消失，对剧情没有任何推进，还搞了一个大剧透，还不如直接字幕打出来的好，而且还和哈定的闪回冲突，这样就更解释不了这段剧情存在的意义。

而且谢顿“不想死”的对话和设计自己死亡的情节也冲突得厉害。

跟隔壁《沙丘》比起来，尤其是后面这几集，差的不是一点半点。

这部披着“基地”外皮的魔改神剧，不配挂有阿西莫夫的名号。

利益相关：《银河帝国》系列爱好者，阿西莫夫作品爱好者，手中持有阿西莫夫相关出版物二十余本，包括中日英三语，英文原版与日文版均为美亚、日亚正版购入。

本篇文章将不会针对特定（被魔改）角色的性别或种族进行批判及攻击，编剧及casting负责人大手一挥敷衍安排的乱七八糟选角完全不是本剧最恶心之处，借题发挥批评zzzq而忽视了核心问题——整体剧情的拉跨魔改度也大可不必。

时值黄金时代科幻巨匠——艾萨克•阿西莫夫诞辰100周年、逝世三十余年，苹果TV就像他们受到欧盟限制令依旧不停止贩售昂贵易损的专属数据线一般，献上了一份十分有资本家气派的礼物：又一部金玉其外败絮其中的魔改影视剧。

是的，阿西莫夫作品遭极其离谱的删改与阔斧包装改编并不是头一遭。

早在二十一世纪初，银河帝国宇宙“机器人系列”经典作品《我，机器人》就被套了个名号搬上荧幕，是为部分好莱坞特效爆米花电影爱好者熟悉的《机械公敌》。

巧合的是，这部电影除了引用阿西莫夫提出的经典设定“机器人三定律”外，与本剧相同，所有给读者曾留下深刻印象的原著角色都只被借了个名字，改成了完全无足轻重、毫无人格魅力可言的花瓶工具人，比如说原作中明晰利落的女科学家苏珊凯文博士，在该电影中可以说只是一个接电话小妹。

很多人可能会说，我没看过原著/对原著没有多深刻印象，改就改了呗，剧本还能有彻底不改的？

确实，但前提是，这种改编能够呈现更好的效果，或者说起码不要更差（或者说，不要展现对角色的恶意）。

但本剧并没有做到。

举一个非常简单的例子，与作者同样在科幻界大名鼎鼎的哈里•谢顿，即使是没看过书的人也可能听说过“心理史学”这一名词，大多数读者是在《基地》三部曲即基地本传了解他，说实话，大概不会有多深刻的印象，因为他只是一个提出理论、早早退场（偶尔诈尸）的老头子而已，符号效果大于共情效果。

但还有很多人不知道，这位睿智的学者谢顿也曾有年轻的时代，有着自己的一段冒险，他有爱人和家庭，比起一个只出现在历史书上的名字更像一位科幻故事的主角。

年轻谢顿的传奇故事在阿西莫夫于七十年代（本篇出版三十年后）撰写的《基地前传》系列中所描绘，为阿西莫夫巅峰之作其一，各类叙事技巧、科幻点子设定、剧情亮点反转登峰造极的一部佳作。

前传给了谢顿一个人生，让他成为有血有肉的人。

而本剧的编剧做了什么？

让他在原著中一手抚养大，羁绊极深的养子芮奇，亲手射杀了他。

这个改编离谱到了什么地步呢，就好像哪国翻拍了西游记，然后让孙悟空为了某个女妖精亲手杀了唐僧。

离谱之处远远不止于此。

谢顿的妻子，勇敢强悍的女历史学家铎丝直接被删除（这里应该感谢编剧，起码没有让又一个角色被毁），谢顿的整个家庭后代（包括引出原著重要后续剧情的孙女）全部消失。

本来毫无戏份的克里昂大帝被强行加戏，而可以说是全作灵魂人物的首相丹莫刺尔（机•丹尼尔）不仅被性转还被完全花瓶化。

改编不是乱编。

改编应该是在原著的基础上，结合现代新的观念和符合影视剧节奏的剧情调整，尽可能发挥原著剧本+多媒体演绎形式的亮点，为观众呈现有足够看点、深度的视听体验。

是《银翼杀手》，是库布里克的《2001太空漫游》，是《使女的故事》和《沙丘》，唯独不是这部「基地」。

修改性别、种族与否其实都不是最重要的问题，大热英剧《好兆头》也进行了种族和性别的修改，原著为男性的别西卜在剧中是女性、天启四骑士其一则由非裔演员出演。

这些改动，都没有影响最重要的主线剧情，亚兹拉菲尔和克罗利没有内讧也没有突然天降一个陌生老婆直播做爱，整部剧依旧受到全世界观众的欢迎。

最后，送给只想看满屏特效经费炸裂不在乎剧情弱智与否的人——其实您还不如下个AE素材库循环播放一整天，包满足包享受。

p.s. 如果您耐着性子看到了本文最后，那么如果有空的话去阅读一下原著《银河帝国》系列吧！

看过基地三部曲的也不用急着离开，基地的前传和后传也都是十分有趣、经典的作品，不要错过。

画质是挺好，布景也是很好的，但故事内核就差远了，同人美剧。

换角色不是问题，换性别不是问题，换肤色也不是问题，都统治银河了，就是用个八抓鱼当主角也都不是问题。

问题在于，丢了阿西莫夫的格局，丢了心理史学的根本精神。

帝国的衰败是因为缺乏多样性么？

王朝的稳定是依靠宗教信仰么？

一次恐怖袭击就能带来民众的叛乱么？

当然不是，这都错了。

阿西莫夫引用的是罗马帝国衰亡史，罗马帝国为什么衰亡？

是因为皇帝和元老院之间无休止的党争，是因为长期和平让民众认为要理所当然的安于享乐，是帝国边缘的行省一直在厉兵秣马主动出击。

这些重要的问题都没有引起罗马人的注意。

所以，这部片子只能被改成这样，因为这就是今天美国的写照，一个高度撕裂的社会。

苹果的订阅者只愿意相信一切痛苦都是来自集权的压迫，一切杀戮都是来自迫不得已的苦衷和曾经遭受的不公正，要解决这些，需要的是爱和平等啊。

透过基地，我们看到了帝国。

去年开始一直在读阿西莫夫的长篇科幻小说《基地系列》，虽然是一部年代非常久远的作品，但是读起来一点也没感觉过时，而且世界观空前的宏大，读了一段之后很快就迷上了。

基地系列（英语：The Foundation Series）是一部经典科幻小说系列，创作时间横跨美国作家艾萨克·阿西莫夫49个写作年头，一共10册（包括别人续写3册），彼此间剧情独立，却又紧密关联。

“基地系列”通常也将处在同一架空宇宙的“机器人系列”和“银河帝国系列”包括进来，总计起来整个“大基地系列”作品共有14册长篇，和数不清的短篇小说，另外6册由其他作家在他死后续写。

“基地系列”备受赞誉，1966年得过雨果奖“史上最佳科幻小说系列”。

去年开始一直在读阿西莫夫的长篇科幻小说《基地系列》，虽然是一部年代非常久远的作品，但是读起来一点也没感觉过时，而且世界观空前的宏大，读了一段之后很快就迷上了。

相较于《百年孤独》这种很有历史感的史诗小说，我觉得这种存科幻类型的长篇想写好是非常困难的，因为创造一个“逻辑通顺”的世界真的需要大量的知识和经验，前者最起码有历史做借鉴，而后者则要做大量合理的预测和创造，有时候看一些不太成熟的网络宇宙科幻小说或者电影，世界的架构搭的很零散，时常有种莫名其妙的感觉，但是大师终究是大师，《基地》让我感觉是即搭建了一个合理的宏大世界，也有一条清晰的故事线在带着我舒服的穿梭其中，读起来是一种享受。

去年的时候听说APPLE TV+要播《基地》第一时间就加到了豆瓣的想看列表里，今年等都出完了终于有机会花了几个晚上都看完了。

但是剧本的质量真的差强人意，首先就是演员问题，我觉的这部剧的选角有重大问题。

相信看过的人都知道剧版启用了很多黑人演员，并且做了大量改编，但是这些都不是我不喜欢他的原因，而且我对这些黑人演员也完全没意见，我觉得摩根弗里曼这样的其实也很适合哈利谢顿，但是剧里大量的重要角色和演员完全不匹配，选角简直是灾难性的，其中最灾难的是卢洛·贝尔演的天才数学家盖尔和利亚哈维演的基地拯救者塞佛哈定，虽然可以看出他们一直很认真的在演，但是这种角色在我看来完全不适合他们，或者说演员完全驾驭不了，也可能做为一个原著当对角色有个先入为主的想象在那，导致我实在无法接受这两个角色在剧中的演绎。

当然也有例外，李佩斯的川陀大帝在人物塑造上非常的立体，可以说如果不是因为大帝这条故事线，我很难相信我可以坚持看完整部剧。

但是成也萧何，败也萧何，大帝这条线虽然很丰满但是也带来的我自以为的第二个问题。

剧集版《基地》丢失了原作冷酷的气质。

《基地》中有个一下抓住我眼球的概念叫做——心理史学，这是一个揉合了历史学、数学、社会心理学、社会学、气体动力学及统计学，用于统计和预测巨大人口的未来活动的科学，在基地系列中该学科被用于预测银河帝国的命运和人类的未来。

阿西莫夫借鉴了热力学的理论：在多粒子系统中，单个粒子的运动无法描述，但是大量粒子的运动是可以很精确的描述的。

阿西莫夫将这个概念应用到银河帝国上，其人口以百兆计，达到了统计学的数量级。

预测一个人或者少数人的未来是没有可能的，但是对于如此数量级的人类社会动向就完全可以通过统计科学的计算而预知到，可知道未来的各国经济、国界、兵力、人口数、事件、科技、资源、人的思考。

在小说中，该学科由小说人物哈里·谢顿创立，他提出了两个假定前提：* 作为研究对象的人类，总数必须达到足以用统计的方法来加以处理；* 研究对象中必须没有人知晓本身已是心理史学的分析样本。

即须保证研究对象的随机性和自发性 不过在《基地与地球》一书中又出现了一个假定前提:* 研究对象必须为人类智人否则心理史学可视为无效心理史学预测的未来并非绝对完全正确的，而是以千分数概率来表示未来的可能性；预测时间离现在越远，这种可能性越小。

事实上某些未知的个别因素可能会影响整个人类社会的动向，由此预测将会发生重大偏差，而具体的偏差内容连哈里谢顿也无法预测，只能依靠谢顿安排的第二基地来修正。

秘密隐藏于川陀的第二基地则正是为了保证计划在修正偏差后运作而存在的。

后来第一基地对于心理史学及第二基地的察觉和个别因素变异人类心灵能力者骡的出现，导致心理史学预测上的严重偏差，导致对谢顿计划面临破产。

第二基地果断的采取措施确保了第二假定前提的完整，并消除了个别因素带来的冲击，把谢顿计划重新拉回了谢顿的预想中。

之所以说那么多关于心理史学的内容是因为我认为这个概念、理论才是这个故事里面真正的主线，但是剧里花了大量的内容在描述人性的概念，当然这可能不算一个错误，但是正如豆友 哼哼.floweray 所说 “不知何时开始，科幻改编都洋溢着浓浓的权游感，科幻未死，科幻改编已死。

” 剧版《基地》满满的都是权游的味道，权利斗争阴谋爱恨成了主角，但是我心目中的《基地》不是这样的，它真正的主角应该是冰冷冷的计算科学，在那个无限发达的社会，人类终于有了一丝希望接近世界的答案，就算是一个宏观的模糊的答案，也是充满了无穷的魅力，可能有的地方叫它第一推动力，有的地方叫它宇宙唯一方程，有的地方叫它命运，在《基地》里与它最接近的是心理史学，对我来说，验证推动这个理论才是《基地》真正的主线，其他的爱恨情仇只不过是拥有动物性的人类在岁月的长河里重复翻起的浪货罢了，对科学的领域来说应该只是些比较重要的参数而已，但是真正重要的还是这个方程本身。

小说通过故事的结构很好的体现了这个概念，小说的时间进度非常快但是很连贯，像是正弦曲线，故事起伏但是有一定的的规律与周期，但是剧里的剧情像是五线谱的音符，似乎一直在跳动，完全不知道应该用什么样的方程描述它。

作为《基地》真爱粉，确实非常喜欢这个作品，虽然只看了三部但是也是乐趣无穷，仅以此篇做个纪念。

如果你没看过基地原著强烈推荐科幻爱好者去读一下，里面科幻设定并不过时，而且还有各种社会形态的展示，非常有趣。

看完美剧《基地》第二集，我就想看《第二基地》了，不是指书或本剧的续集，而是妄想有另一批人在默默做另一个版本《基地》，从而完成对阿西莫夫致敬的伟大行为艺术。

先亮明观点：我承认影视剧与原著两者是不同的，一般而言，看剧死揪着原著不放，是无聊的。

但是，放在《基地》这里，我看的时候都在满心嘀咕——编剧有些舍近求远。

因为，即使我已经不记得七本《基地》小说具体故事和人物都在讲啥了，但有一个印象是非常深的：阿西莫夫这批小说本身就是无比精彩的电视剧剧本，呈现出以下特点：特点一：基地系列故事是碎片化的，跳跃性很强，有时几个章节就是一个完整故事。

一段段有趣的冒险，最后组成了跨越不知多少年的银河图景。

特点二：易读、好读，特别通俗，通篇找不到大段的晦涩描写，全是生动精彩的对话推进，对话对话对话，动作，对话对话对话，动作。

特点三：大部分故事与其说是史诗，不如说是轻型推理剧，险情奇景当然也有，但大部分情节看得非常轻松减压，有阅读快感。

阿西莫夫成为宗师是有原因的，你读的时候，有时觉得“这小破文我学学也写得出来”，有时又无比相信这是他信手拈来四两拨千斤倾泻出来的东西，肚子里好玩有趣的货太多了。

总而言之，《基地》系列看似大部头作品，读起来毫不费劲，愉悦得很，像是没有注水的优质网文。

大师的思考、深度，全藏在行云流水里。

这就是《基地》原著让人心心念念的原因。

一直流传着“《基地》是最难改编的科幻”的说法，我其实是不以为然的。

在我眼里，电视剧版《基地》，就直接按照阿西莫夫写的拍，让文本视觉化，就足够好看了。

学学《权游》前几季，避免掉进它最后魔改的几季的坑，很难吗？

————20210930更新1————其实我对角色多元化倒挺支持，在现今好莱坞情势下，你不多来点有色人种，不多设计点女性角色，这剧估计都拍不出来，这方面不仅可以理解，而且处理得算是恰当。

何必自己找麻烦呢！

回到十多年前，《黑客帝国》续集里锡安人就这样五彩斑斓的黑了，当时大家也觉得够酷，也没啥吐槽。

换做现在大家意见很大，无非也就是被更多场外因素搞恶心了而已。

其次，在议题设计上，帝国的朽塌、后代的繁育、十进制与非十进制（其实是文明的基底）的讨论等，大家也忍忍吧，这种贴合时代的表达论谁都无法置身事外的。

当年我读小说，就觉得在阿西莫夫眼里，自由贸易的地位真是高啊！

————更新第三集————黄昏兄弟变成黑暗兄弟了，川陀皇家也搞楢山节考？

虽然挺喜欢这个设定，但看到第十四代目看到自己的培养槽，这么绫波丽的感觉我真被整笑了。

更震惊的是，《基地》会有这么多床戏。

连同第二集，这些床戏之平庸乏味，感觉就是为了水时长。

激情戏都拍不好，怎么指望能拍好基地？

全集最有“我真的在看《基地》”的亲切感的，竟然只有一处、“谢顿在上”这句前不着村后不着店的台词。

————更新第四、五集————这两集之难看，击穿底线。

未来的战斗场面怎么拍成这个样子啊？

即使是帝国边缘，但再怎么着也是具有星际穿越科技的文明之间的战斗，想象力之贫乏，场面之混乱，战术之低幼，都没《地道战》精彩。

已经实锤，苹果把一部超有趣超好看的小说拍成了无趣干瘪的糖水剧，而且这糖水还是代糖。

——————更新第六、七、八集——————谢顿在上，这剧已经令人匪夷所思地陷入了万劫不复。

第一基地都还没正儿八经做什么事呢，来个女弓箭手就成为最大危机了？

就需要把第二基地抬出来了？

骡的排面呢？

你倒是告诉我，这个爱数数的小黑妹，她啥事都没做，啥事都不知道，然后就一个劲地反复被弹出飞船进行冬眠，她到底还有没有存在的必要？

还有，没、有、一、个、人，会对李佩斯有没有灵魂感兴趣。

简直不敢相信，一个堂堂银河帝国的最高统治者，会对一个星球卑躬屈膝、自我摧残到如此地步，编剧对政治、对官僚体系是如何运转的真的是一无所知。

——————更新第九、十集——————第九集的端点星最后的情节颇有来场五军大战的意图，结果拍成了啥样？

几个人来了控制住了场面，然后另一波人来了又重新镇住了场子，然后又有人来了砸场，最后又有谢顿来了。。。

这不是决定银河命运的历史性会面，这是居委会班子开述职大会。

这部分戏拍的节奏水平是整部剧节奏垮塌的缩影。

第十集，客观来讲，把印象分往回拉了一些，还是有亮点的，比如机器人的自戕，比如哈定的“我是你女儿”，好嘛这剧就是个家长里短的太空歌剧是不。

现在第一季看完了，可以综合整体来讲一下我个人的感受和看法。

一开始大家争议比较大的，剧把各个人物线和故事线都转换重组了，以符合当下的价值观。

这个我觉得问题不大，是可以做的，毕竟阿西莫夫时代的想法和现在比有历史局限性，直接照搬得顶住很大的舆论压力。

关键是“破后而立”做得好不好。

种族、性别等等，本身不是失分点，失分点在其他方向上。

我其实不是原著党，我生气，主要还是成品太次。

重组后的故事和人物几乎没有魅力可言。

我对里面任何一个人物都无法做到共情。

你仔细分析里面的人物对白，基本上只有立场和观点，没有逻辑推演，也没有激烈交锋。

观众是没有机会得以情绪带入的。

哪怕是人物塑造相对比较扎实的皇帝们，我都只是吃瓜看戏的心态。

他们的过家家游戏中没有体现出一丁点治理的智慧，也自然无法引诱出我的喜爱和认同。

节奏实在太凌乱，三四五条故事线交叉剪辑，相互间又没有交融，几乎是失控的，让人无法相应这是苹果能拿出的最强班底干的活。

没有主线逻辑所产生的最大问题是，每一集都抓不好自己的分集主题，导致了每当新的一集放出后，前一集所探讨的问题和得出的结论不是递进和累积的，而是消散和扯皮的。

十集，十个小时，基本上是《指环王》三部曲白金加长版的时长了，但是《基地》到底贡献出了什么？

猴子掰玉米，掰一个扔一个。

团队似乎是有很强的表达欲，但所有人物都在走过场中无病呻吟，最后你能回想出这里面有啥出彩的观点吗？

皇帝1：“原来我么得灵魂。

”皇帝2：“原来我不纯。

”哈定：“原来我是她的女儿。

”谢顿：“其实我都是在骗你们。

”观众：“？？？

”一句话：不太有水平。

十几年前在NOKIA手机上看的原著，历时可能有数年，当时惊叹于各种设定，但是现在能记得的也就只有心理史学，盖亚星球和骡了。

片头做的相当有气势，谢顿选角也很合口味，但是，剧集里每个出现哈定女士的镜头都让我胸闷异常，女士拿的土味兔子枪也让我频频出戏，我就想问问近期读过原著的，哈定到底什么时候死？

艾萨克·阿西莫夫的这部《银河帝国》系列曾在1965年获得过雨果奖最佳科幻小说系列，并于1966年被世界SF科幻小说协会评为史上最好看的系列小说，经过50多年的沉淀，它已然堪称科幻界的经典，影响深远。

当得知《基地》系列要被改编成电视剧时，我也很期待，并一口气把《基地七部曲》看完了，构思之宏大令人叹为观止。

但在看了剧版前两集之后，我却受到了不小的打击。

先不说出现了原著中从没提到的克隆人概念，但就瑞奇和哈里·谢顿的父子关系魔改我就产生了一万个黑人问号，原著中作为谢顿的养子，瑞奇一直与谢顿亦父亦友，互相很信任，一直都保持很好的父子关系，并在谢顿的授意下，瑞奇帮谢顿做了很多力挽狂澜，拯救叛乱的事，而这一系列的举动也恰恰保证了谢顿心理史学的发展和基地的建设，所以这二人父子关系可以说在基地建设过程中起到了很关键的作用。

在瑞奇决定离开川陀前往圣塔尼任教时，太空航战父子依依不舍送别的场景描写，看的人心碎。

原文写到：“我知道，芮奇。

我们相处了将近四十年，这是一段美好的时光，遇到你是铎丝和我的运气。

” 而瑞奇双眼满含泪水回答“幸运的是我。

”别以为我没天天想到母亲。

”短短几句对白，直接升华了父子二人情感。

但剧中居然魔改为两人有深仇大恨，更离谱的是瑞奇居然手刃谢顿，我以为编剧再怎么天马行空改编，也不会对这一段对情节有重大推动作用的父子关系动手脚吧，结果大跌眼镜。

另外，还有一个最关键的地方，原著首先发现谢顿方程式不完美的是他的孙女，瑞奇的女儿婉达·谢顿，也正是如此，谢顿发现了这个孙女具有的与众不同的精神力量，也因此开创了以婉达为先锋，以精神力学为核心的第二基地，而第二基地的设定也是阿西莫夫整部银河帝国埋下的让人大吃一惊的悬念。

阿西莫夫用了整整一大章长达30多个小节塑造这个人物，在婉达首次指出方程式不完美后，原文写道：“那不可能是巧合。

”谢顿喃喃道。

他随即陷入沉思，好一阵子之后，他问出一句话，推动了这场由婉达所引发的心理史学革命。

所以这是一个角色分量不亚于哈里谢顿的二号人物，可见阿西莫夫对婉达有多重视，剧中居然把这么重要的，一个可以影响剧情的人物改为一个原著只三言两语提到过盖尔·多米尼克，并把婉达的功劳移花接木到她身上，我大为震惊。

而关于盖尔·多米尼克，原著并没有浓墨重彩的进行描写，甚至连角色性格塑造都没有，她连给婉达提鞋的资格都没有，让这样一个原作者根本没多重视的人物反客为主取代婉达·谢顿，并把她刻画为首位发现谢顿方程式不完美的人选，简直太过本末倒置。

这伤筋动骨的改编估计连阿西莫夫看了都大为迷惑。

经典科幻小说有它根深蒂固的影响力，在影视化改编时可以加入编剧自己的想象，但也请稍存一下敬畏心，不要求百分之百与原著对应，但对推动关键情节发展的几个人物的人设请务必还原小说，一是致敬经典，二是尊重作者，三是可以让观众能大体了解原著作者想表达的人设和剧情构思，否则就很容易沦为仅仅借用原作创作出来的人物姓名，但又与原作人设毫无关系的二次创作，这不是改编，是赤裸裸的剽窃行为。

—补充—2021年10月1终于等来了第三集，我一直祈祷第三集能让稍有改观，起码别再像前两集一样在偏离原著人物情节设定的基本大框架愈行愈远，结果又被狠狠打脸，第三集完全是电视编剧在自由发挥，有1/4的时间花在交代克隆皇帝更新换代的安排上，毕竟银河帝国皇帝的人设对原著关键剧情进展的影响并没有太多干扰性因素，这暂且忍了。

剩下的剧情主要把焦点对准基地和塞弗·哈定，但接下来每多看一分钟怒火就多增加一重。

要知道塞弗·哈定可是端点星有名的政治家，是与侯伯·马洛齐名的稳定端点星局面的重要人物，他可看不懂什么复杂的心理史学方程式，更离谱的是继给盖尔·多米尼克和瑞奇乱点鸳鸯谱之后，又给原著八杆子打不着的塞弗·哈丁和雨果安排了感情戏，老美编剧动不动就喜欢来一出make love的思想已经深入骨髓，无药可救了，编剧在放飞自我的路上渐行渐远了，完全就在借着原著人物胡编乱造，也不指望后面能有什么符合原著人物设定的情节了，太诛心了。

这是对经典的践踏，电视剧编剧欠阿西莫夫一个道歉。

上周播了第三集，我熬就看完了也早就写完了，但是很烦复制过来图片总是失败。

假期我也懒得搞，今天晚上没事了才粘贴过来。

还是觉得有点混乱，无法把故事连贯起来。

前两集的链接看这里美剧《基地》第一季第一集，经费在李佩斯的酥胸里流淌...美剧《基地》第一季第二集，结尾惊掉下巴...第三集完全开始了全新的故事，前二十分钟都在描绘克里昂的克隆人家族。

后面二十分钟就是端点星的新故事。

第三集开始，时间来到400年前，人物是克里昂一世和丹莫刺尔。

好吧，这个女机器人真的是丹莫刺尔，也就是机·丹尼尔·奥利瓦。

这里重点说一下丹莫刺尔，在原著里，克里昂是不知道他是机器人的，知道的人只有谢顿，还是猜出来的。

但是很明显，这个丹莫刺尔是克里昂的王后，所以我也没猜错，原著中的两个机器人确实合二为一了。

不同的是原著里的铎丝·凡纳比里是谢顿的妻子。

剧中的老谢顿显然不需要妻子了。

另外，有人质疑剧中的女机器人违反了机器人三大定律：第零定律：机器人必须保护人类的整体利益不受伤害。

第一定律：机器人不得伤害人类个体，或者目睹人类个体将遭受危险而袖手不管，除非这违反了机器人学第零定律。

第二定律：机器人必须服从人给予它的命令，当该命令与第零定律或者第一定律冲突时例外。

第三定律：机器人在不违反第零、第一、第二定律的情况下要尽可能保护自己的生存。

为什么后来要定出这条“零定律”呢？

如若有个机器人为保护人类整体（维护第零定律），必须杀害一个人或一群人（抵触第一定律），机器人的正子程式为了人类整体着想就会同意谋杀罪行。

在原著的第四部《基地前奏》里，机器人铎丝·凡纳比里为了保护谢顿，曾经在脐眼伤害过两个混混。

机体的运行完全没有受到影响。

但是在第五部《迈向基地》里，机器人铎丝·凡纳比里却在杀死林恩以后彻底停摆了。

但是铎丝的“死”有可能与林恩的干扰装置有关系。

所以，机器人三大定律里对于【伤害】这个词的定义其实比较模糊，也就是说，在机体本身确定对一个人的伤害是有利于全人类的时候，机器人不是不能下狠手的。

在《我，机器人》这一部中有一个小故事叫做《骗子》，在地球上机器人三大定律被设定之初，一个机器人曾因为害怕伤害人类而在“他爱不爱我”这种琐碎问题上对人类撒谎。

可见三大定律是在不断完善的，对于高阶的人形机器人来说，为了其他更重要的任务伤害一下人类，并不是完全不可以。

第一定律不是死律，“第零定律”的重要性在于地位凌驾其它三大定律。

好，回到剧情里，前二十分钟看得挺难受的。

看得出来，丹莫刺尔与克里昂一世的感情很深，400年前，他曾帮助克里昂一世建立了星桥，却没能亲眼见证星桥正式运行。

而克里昂一世是一个伟大并受人敬仰的皇帝，在他日渐衰微的晚年，已经决定开启克隆皇帝计划，而丹莫刺尔将一直留下来守护帝国。

这里我们再一次获悉到一个信息，是人类残害了机器人，在第二集丹莫刺尔与小皇帝的聊天中也也有这样一段对话。

这里一定一定一定是一个伏笔，机器人并不完全热爱人类。

来到400年后，星桥爆炸事件19年后，也是谢顿被放逐端点星19年后。

上一集里风华正茂的白昼已经成了垂垂老矣的老头子。

而黎明的小朋友变成了年轻力壮的李·佩斯。

在这里大概估算一下，李佩斯接棒30-50岁左右的白昼。

这一集里要被销毁的是上一集里的黄昏，而这一集的黄昏则是上一集里的李佩斯。

之所以说前二十分钟看得挺难受的，因为一直在围绕即将被销毁的克里昂十一世。

“死亡”前的最后一天，有不舍、遗憾、恐惧，还有绝望。

做寿衣，以及回顾自己的一生。

而在这里，即将被销毁的克里昂十一世也说出了一些话：“克里昂一世是梦想家，我们没有梦想。

“这对应了第一集里，谢顿对着克隆体说的那番话：停止克隆，因为克隆计划使帝国失去了创造力，这也是帝国衰落的原因之一。

然后，丹莫刺尔带着三位皇帝来到卫星轨道，看了一下星桥最后的残垣，并一同按下了销毁按钮。

克里昂一世的伟大壮举——太空电梯，就此划上了句号。

最后的继位仪式有一些悲凉但是莫名有点好笑，首先是一段宣誓。

“由你们继续完成梦想，因为你让它生机勃勃。

”

哦，这确定不是摘抄自星际迷航吗？

另外，克里昂十一世被销毁以后剩下一些“骨灰”。

丹莫刺尔摸了一些，抹在了婴儿继位者黎明的额头上。

这这这，狮子王？？？？

我以为他们下一秒要把婴儿举过头顶了，还好没有。

下一个场景就是又过了17年，星桥被炸毁36年后。

年轻的克里昂十四世正在命令手下抹去十一世的壁画，前面我们知道十一世是个画家。

“我们忽视亡者，让自己陷于险境。

”这一集的丹莫刺尔反复用旁白强调幽灵，不知道是什么伏笔。

18分钟开始，主角回到基地这边。

端点星的殖民已经进行的如火如荼了。

很明显，这些人都是新人了，跟上一集里船舰上的人没有一个重合的，我反正是一个也不认识。

他们发现端点星上早就有一个巨大的建筑——穹窿——上面刻着“以谢顿之名”

不过，没有一个人可以靠近它。

阿巴斯和玛丽，好吧又是黑男配白女，又有人要喊了。

时间来到现在，我也不知道现在是何时，应该是谢顿流放后35年吧。

说实话这一段的时间和叙事着实混乱。

总之基地扎根几十年，没人敢再次靠近穹窿。

主角转换到女版塞弗·哈定，原著里，他是基地第一任市长。

帮助端点星度过了两次谢顿危机。

第一次危机中对内，兵不血刃，接管政府，没有令任何人丧命。

对外，利用“势力均衡”防止紧邻基地的几个野蛮王国的入侵。

第二次危机：对内，镇静面对油锅的煎熬，巧施缓兵之计。

对外，全面部署，孤身犯险，利用“形而上的力量”击败“形而下的力量”

哈定在原著里是一个老谋深算的老油条，是我书中最喜欢的角色之一。

美剧里改成了一个小姑娘。

应该是阿巴斯和玛丽的女儿。

感觉像是一个地理学家？

科学家？

工程师？

好像还有某种感应能力，我也说不清楚。

不过如果有感应能力的重要角色的话，我倾向于是盖尔·多尼克和瑞驰的女儿，刚好也是黑人基因。

来到基地，看起来哈定的母亲玛丽正在跟《百科全书》的撰写者们开会，讨论如何计时，有人说用水钟，有人说用日冕。

哈定跑过来告诉她，自己发现谢顿穹窿的空域正在扩大，啥意思呢？

就是以前人们不能靠近穹窿10米，现在却连15米都不能靠近了。

在这里玛丽讲了哈定的身世，哦，原来他们并不是哈定的父母，四岁的时候，他们在穹窿下发现了哈定。

是的，穹窿下，没人能接近穹窿，但是四岁时的她却可以。

但是为了不让哈定被差别对待，他们选择保守这个秘密。

哈定认为，穹窿在苏醒，好像在呼唤她，危机已经靠近了。

基地这边，孩子们欢呼着说“雨果来了！

”

看到这里我心里一惊，难道是雨果阿玛瑞尔？

不过看样子这个雨果更像是在第二次危机之后才出现的行商。

雨果跟哈定有一腿。

又是黑女配白男和一段少儿不宜的激情戏。

然后，提裤子无情的哈定去边界附近巡视，发现了一个神秘人潜入基地。

镜头晃过了一个小黑孩和一个小野兽梅宝，画面实在太黑了没法截动图了。

与此同时，哈定和雨果发现，有安纳克里昂的星舰正在接近端点星。

我猜这应该就是第一次危机了，强邻入侵。

在这里我们还了解到，雨果是个冷冻人，还是个狄斯比斯星人，就是星桥炸毁的时候，克里昂处决的那两个星球之一。

当然另一个就是安纳克里昂。

阿西莫夫的小说写在上世纪五十年代，所以小说里没有涉及任何冷冻技术，在美剧里看来是用上了。

这里的剧情跟书里大概一致，编纂《百科全书》的学者们认为帝国会保护端点星，但是根本连接不上帝国，更别提什么救兵。

而哈定提出应该积极应战，学会自救。

距离安纳克里昂的星舰登陆，只剩40小时。

玛丽这时候拿出了谢顿的元光体，她把希望寄托于与众不同的哈定，认为她也许有可能读懂心理史学，帮助基地度过难关。

而第一次见到心理史学数学模型的哈定，也假模假式地摆弄了起来。

雨果找到哈定说，“跟我走吧，这里的战争与我们无关。

”哈定坚持说自己的基地的守护者，需要把谢顿的遗愿延续下去。

又一个凌晨，哈定在边境又一次发现了梅宝，不过它受伤了。

同时，有几个背着弓弩的人，正在身后瞄准她，本集结束。

这一集信息量巨大同时叙事混乱，前两集还有很多疑点和坑没有填。

而且真的画面太黑太黑了。

比如谢顿的死因？

瑞驰为什么发疯？

盖尔多尼克去哪里了？

还有没有其他的冷冻人？

希望编剧不要只挖坑不埋坑。

另外这一集的入侵者应该就是安纳克里昂人，他们对帝国怀恨在心，这是第一集克里昂十二世埋下的祸根，第一集里我也说过了。

但是原著里，安纳克里昂并没有发起进攻，而是被哈定巧妙化解了，用的方法就是让周围邻国互相成为威胁。

我猜雨果可以派上用场，因为他是一位商人，可以借用商人身份与邻国谈判。

但都是猜测。

等下一集吧。

一塌糊涂，好累。