穿普拉达的女王

没读过原著小说，尽管一年多前这个小说粉色的封面时常出现在我视线的边缘。

我不知道编剧改编了原著多少，也无从揣测当时读原著的女人心里所想。

我只知道的是，劳伦·微丝的故事和我经历过的有着太多类似。

局促的空间，劣质的生活，徒劳的努力以及那段急剧变化疏离的关系，唯一不同的是结局。

因为有了太强的个人感受，我不断被隔绝于电影那些娱乐元素之外，被迫用别样的眼光去解剖，电影的故事以及自己的故事。

这个故事无关成长，无关品德，无关对错，只是关于一段失去平衡的生活。

虚荣是原罪，女人以穿的上prada为荣，男人以送的起prada为荣，都是一路货色。

与虚荣并列的罪是嫉妒，当做不到荣光的主人，便成了嫉妒的仆从，这也是放之四海的真理。

这两样罪过都关乎自尊心，自尊心失了衡，人就不一样了。

得志的女人开始排斥男人的无能，失意的男人开始批评女人的堕落，于是生活也失衡了。

失衡的生活只会导致死亡和疯癫，所以需要重新寻找新的平衡点。

这不仅是编剧的逻辑，也是人生的逻辑。

这时，重归平衡的方式无外几种：要么女人辞职回家过苦日子，要么男人一夜暴富成了款爷。

大家都不是弱智，都知道这都太不显示，所以通常的结局是一拍两散，本是南辕北辙，何不分道扬镳？

但是好莱坞就是好莱坞，生生给安置一个中庸的结局，男人有了新工作，女人认识到行业的可悲，卖方提高了质量，买房降低了需求，为了自圆其说，还加上了老板感情不幸的前车之鉴。

好吧，时尚行业就是一个制造奇形怪状性生活不协调心理变态欧巴桑的大染坊，这下大家满意了吧？

那些买不起prada的男男女女们？

高挂替罪羊头，兼卖高价狗肉，这就是好莱坞的生财之道。

可这不是生活，It's fiction。

人生是个等价交换的过程，要得到就要付出。

要别人的尊重，你得有成绩，要感情幸福，你得放低工作，要德艺双馨，你得付出超人的时间和艰辛。

于是我们知道，感情不幸，职场倾轧这些乌七麻糟的事情跟行业无关，只跟职业有关，跟你交换职业成就的代价有关。

换句话说，去报社也好，做厨子也好，都得拿出提前搞到哈利波特的劲头，都得学会笑眯眯踩过别人的脑袋。

因为只有做得好，那个讲上帝的幼儿园阿姨才会奖给你一块小手帕，并且绣上prada字样，让你忘记伤痛，恣意炫耀。

明白这个道理对很多人是如此的痛苦，要经历如许的纠缠和挣扎，和我一样。

于是人们把这种理解称之为成长，把那些被抛弃的感情和回忆称之为growing pains。

多么显见的一个伪命题。

因为你根本没有成长，你只是在自我安慰。

就好像被抛弃的男人哭诉自己多么的忠贞，多么的伟大，企图用道德的伪善面具掩饰自己无能的事实。

什么才是成长？

不是你理解规则之后被规则控制，美其名曰适应社会，而是在充分理解规则利用规则坚持自己，不抱那些君子固穷的教条，也不沦为营营苟苟的实用主义臭皮囊。

于是在你看来，那个圈子没有女王，没有魔头，只有那些向往prada的女人，仅此而已。

又于是，下一次你爱的女人在你眼前眉飞色舞，憧憬着那个行当华贵斑斓的行头和前程。

你没有鄙夷，也没有亢奋，只是静静的聆听，礼貌的附和，只顾着欣赏那对眸子透出似曾相识的神采：有盼头的人生真是美好……

和Andy一样，两年前刚毕业的我拿着简历到处面试。

机缘巧合，只经过一次面试我得到了一份让很多人羡慕的工作。

天知道我有多么吃惊，为什么是我？

上班的第一天，我照旧穿着大学时候买的洗的发白的牛仔裤，一件来深圳后在东门服装批发市场买的20块钱的白衬衫，脚上是去年暑假去山东妈妈给我买的一双凉拖，对，就是凉拖，差不多是拖鞋的那种，老实说，跨进公司庄严的大门，别笑，当时我真的怀着很神圣的心情跨进办公室的。

墙上三个熠熠生辉的英文字母，仿佛宣告着我的未来将会如同它们一样，也会熠熠生辉。

还有一丝不安，这儿真的需要我吗？

我能做什么？

一切如同未解之谜，充满了诱惑也让我不安。

mentor带我办理onboard的手续，我拎着我那为了上班从市场上买来的30块钱的黑色公文包跟在他身后，他叫我把包放在桌子上吧，我很傻地问了句，安全吗？

他笑着说当然安全了，没关系的。

于是我不安地放下了包，无比担忧地记挂着包里的钱啊，手机啊，担心他们会不见。

虽然两年后，我能像在家一样把手机随手甩在办公桌的任何地方。

然后他告诉了我很多分机号，领电话的，领电脑的，领柜子钥匙的，HR的，我巨细无遗地记在了我的笔记本上，可惜我一次也没有用过。

因为当时我是真的没反映过来，这些分机号和我会有什么关系，等我反映过来的时候我发现钥匙啊，电话啊什么的已经有人帮我领好了，再次感谢所有宽容我的人，包容我的后知后觉，包容我的天真无知。

第一天的工作是翻译，跨进会议室，只见一个年轻人在那讲些什么东西，不时在玻璃板上写写画画，底下坐着七八个人，后来他们都成了我朝夕相处的同事们。

一屋子电脑，一屋子人，讲课的年轻人日英语夹杂着讲，至于内容，完全没有概念。

当我能很明确地理解其中的内容的时候，已经是一年以后的事情了。

我不知道怎么翻，脑袋里没有一点关于计算机的概念，那个时候我对计算机的所有知识仅限于大二时买的笔记本电脑，病毒，上网，聊天，可以安装各种好玩的软件，就这么多。

不过我仍然用上了所有的脑细胞去听那个日本人讲话，然后告诉我的其他同事们我的理解，尽管对于内容真的是一无所知。

但是我不要当传话器，这个愿望一度非常强烈。

我承认我不是个合格的翻译，我常常会忘记上一句是什么，只好非常抱歉地麻烦他们再说一遍，我经常会对内容做出过分的联想，因为我真的很想知道里面的真正确切的意思，在大脑里面google，所以经常会忘记最重要的主题就是把日本人的意思转述给我的同事们。

就这样过了几个星期，那个负责培训也是招我进来的安岛问我愿不愿意做系统工程师，我当时很吃惊，没有一点思想准备。

我告诉他我高中学的是文科，大学学的是语言，我没有一点理工科背景，现在想来这是很幼稚的话，这个世界上，还有什么事情是不可能的呢？

但是那时候的我对自己真的很没自信，即便是自己的专业，因为我是那么那么地厌恶一成不变。

他告诉我说四年前他还是helpdesk，自己学的是生物，也不是计算机，他花了两年时间勤奋学习就变成了SE，他希望我考虑看看，我想自己当时一定有点手足无措，专业，这个字大学的时候对我来说就等于厌恶，所以我没有花很多时间，所以我堕落着，以消极的方式拒绝接受，所以，专业这个词语几乎消磨了我所有的自信。

即便是跨进公司的大门，我仍然不知道什么叫做 自信 。

我问安岛，你工作的意义是什么？

他的话我仍然记得非常清楚，扩展自己的一切潜能。

自分の可能性を広げること。

当时的我并不能理解这是一种怎样的人生观。

只是隐约觉得是对的。

是符合我的某一部分理念的。

至今，这句话对我仍然有非常大的震撼力，这是经历过怎样思考和体验过生活的人才能得出的真知灼见。

抱歉，对电影的评论居然只字未提，反而成了一篇反省贴。

我承认自己一直不够积极，面对生活，我一直像andy一开始一样，拒绝穿职业装，对加班心存疑惑，有什么事情不能明天做？

工作为什么要影响到我的生活？

为了晚上赶得上WOW的组队，每到下班我便以迅雷不及掩耳之势冲出办公室去做公交车到网吧。

那个时候，WOW和上班具有一样的意义。

不可否认，在WOW里我要专业得多。

作为一个法师，在副本开始前我会自觉地做好面包和水，并且刷屏告诉大家来我这里拿；我会专业得给所有有蓝职业加上智力；我会在奥城里买好副本的一切法师必需品，比如药水，比如开门的符文，比如群加智力的材料等等；副本开始打了之后，我会集中注意力自己的跑位，在不OT的前提下尽量做到输出最大伤害，每次伤害的排名统计我都在前三位，我感到很满意，而这一切只是因为我足够认真。

我的装备并不是什么顶尖的，我只是抓住了每一个能输出伤害的机会做到尽力。

而这，不是谁都能做到的。

至今我仍然想不明白，为什么在WOW里我会那么专业，我从来不认为自己对任何事缺乏做到专业的能力，只是很多时候，我好像真的很吝啬，哪怕付出一点点的专业态度。

当我是个学生的时候，后桌在毕业纪念册里戏称我是自己上课的人。

语文课我在做数学，数学课我在做英语，英语课我在做文综......我很惊讶这样的评价，因为从小到大这好像一直是我习以为常的事情，被人一直看在眼里并且被告知好像有点突兀和不知所措。

没有存在感的人是不是都这样？

老板曾很明确地告诉我，如果要加薪升职我应该怎么做，我很清楚，不用他告诉我也很清楚。

但是我希望是一条自己的选择的道路，我会按他说的去做的。

而不是为生活所迫，或者金钱。

这些对我好像一直没有太大的诱惑力。

如同一份在世界500强公司的工作和wow里的一个小法师，对我来说都具有非凡的意义。

而我不想让自己离可以自由选择的道路越走越远。

现在我在努力，我想努力融入每一样事情，我在思考融入的方法，我希望自己可以尽力做好每一件力所能及的事情，为理想工作，为目标立计划。

告诉过去的自己，你也可以做到很专业，只要你愿意。

You can be professional，if you wish。

《穿普拉达的女王》犹如一本新人职场的教科书，它以时尚为介质，将择业的选择，家庭与事业的关联，职场乍看阳光下勾心斗角的暗潮，都融入在了一部电影中，而巧妙的是这些元素的编排不但未有何般混乱冗长，反而产生了观众对职场生活强烈的共鸣，这除了电影构思对真实贴近外，更源于梅丽尔·斯特里普将一个高冷老辣的时尚女王和她背后的孤独，那尤为出色，毫无作态的拿捏。

好啦，在看电影之前，我甚至不知道这部电影的英文叫“the devil wears PRADA”，光看到Gaumont外面挂的巨幅海报就知道这是美国人拍的喜剧了。

作为一个热爱电影的超过20岁又身在Paris的女人，看这部电影肯定会是愉快的，因为有Meryl Streep，有Anne Hathaway，当然还有PRADA，CHANEL，DIOR，CK，HERMES，等等等等。

别说这是根据全美畅销小说改编的，就算剧情烂得一匹也可以当美女展示片，演技教学片，还有时尚教育片来看。

所以一上片就毫不犹豫地买票进去了，事实也证明这个选择是不错的。

Anne Hathaway甫一出场，我以为眼花，又看到《公主日记》里那个土到一滩的平民公主，Anne确实长得太古典，横竖看也不时尚的样子，但难道这个大眼妹就这么像灰姑娘？

如果这样Hollywood不要浪费了，干脆找她去翻拍辛德瑞拉好了。

就那个毛茸茸的头发，大一号的毛衣，配上长两寸的衬衣，就是随意如我这样的懒女人也不好意思穿去时尚杂志的HR面试的。

更何况是在New York长大的女孩，还是名牌大学毕业，被杂志社挑中做assistant的，如果成天穿成她那个样子，长再漂亮也铁定会在学校里被同学排挤死，美国人到要夸张的时候，对自己的社会文化倒是一点也不手软。

相比之下，一头时髦的银色短发，金边眼镜，身着PRADA的Meryl Streep的出场无异于是在教导小姑娘们：别以为年轻就是多大的本钱，嗯哼，女人是时光雕刻成的钻石，没听说过这句谚语吗？

意思是除了时光积累之下的气质之外，还要有金钱堆积之下的牌子，不然怎么叫钻石啊。

Meryl执掌的这本名为Runway的杂志，明眼人一看就知道，就是在Paris的每个书报亭里都可以看到的Vogue嘛。

是谁引导了时尚的潮流？

既不是Muccia Prada，John Galiano，Karl Lagerfeld或者Tom Ford，而是Vogue的总编辑。

每年春秋时装展，Vogue说哪个系列出色，年轻的设计师的行情很有可能就水涨船高，说哪个系列失败，如同当年的Givenchy，极有可能就掉下一线的位置。

这本杂志，真是名符其实，引导了整个世界的时尚潮流。

于是我们在一开场就看到了这样的场面，伴随着Meryl的脚步，整个杂志社的人都陷入了慌乱，换鞋的换鞋，换衣服的换衣服，化妆的化妆，务必将自己整理得如同Vogue，Elle等杂志的插页Model一般，在这样的氛围下，不得不说Anne MM的确显得格格不入。

尽管这不是她的dream work，但我当时真的也很想隔着大屏幕对Anne MM喊话说：的确，时尚不是必须的，时尚也不一定就非得是别人指定的，但是，但是，但是丑也不代表个性吧。

爱美之心，人皆有之，不懂得美为何物，不愿意花心思去营造美，这样的人，明显是缺乏感性认知，如果不够感性，又如何去爱世界，去拾取世界上的美，如何去爱文字，去营造文字中间的美，这样的MM说要在杂志界一展拳脚，那不是笑话吗？

没有PRADA，没有CHANEL，这个不是重点，重点是她就根本没有想把自己收拾得“美”一点。

美国人的思维就是这样的，仿佛“与众不同”就是个性，就像韩剧的女主角必需得善良得如神佛一般，美国电影的女主角也务必得视金钱如粪土，我说什么来着，到了拍电影的时候，美国文化突然之间就变了样子，变得——梦幻了很多，难怪Hollywood被称为“梦工厂”。

这个民族天生就喜欢对立，似乎永远不懂得“含蓄”是什么意思，这也是为什么我更偏爱法国喜剧的原因。

当然，根据电影千年不变的矛盾开始——>发展——>高潮——>结束定律，在被骂得狗血淋头之后，Anne MM终于开窍了，于是我们很高兴地看到了一场精彩的服饰秀，假如不是在Paris住了这么久，我肯定要目瞪口呆，眼花缭乱，现下倒是很有兴致的一样样去辨认Chanel的靴子和项链，Prada的皮鞋和大衣，在Anne这样美丽的长腿MM身上怎样搭配出一幅又一幅美丽的风景。

电影里有一句话说得极为经典：时尚不仅仅是那些衣服鞋子，而是艺术，且是我们生活于其中的艺术，这些美丽的服饰，可以把一个平凡的女孩变成艺术品，这就是时尚最微妙的地方，也是让女人最乐此不彼的奥秘。

当然，作为一部Hollywood的轻喜剧，它不会容许一开始这么“个性”的MM就此沉陷于“一般女人”的快乐中去，所以一番挣扎之后，Anne MM终于意识到美丽的衣服，漂亮的鞋子，昂贵的皮包都及不上朋友，家人还有她最初的梦想。

于是毅然辞去了工作，仍然去了杂志社做了普通的记者。

当她穿着皮外套再次和Meryl对望，视Vogue和时尚为生命的Meryl轻轻一笑，她并没有像一般俗气的女主角一样改变，顶多也就是理解而已。

Anne也轻轻一笑，意味却是明显是不同的。

因为我们都看得出来，虽然她离开了，但这时的Anne也不可能回复到原来那个视土里土气为必然的女孩了。

这次Hollywood“返朴归真”的道德拯救并不彻底，谁叫我们面对的是PRADA呢？

这场漂亮的时尚秀，在其他影评周刊上都获得了不错的评价，当然了，漂亮的衣服，美丽的演员，偶尔的笑料，还有巴黎的外景，对于一部以女性为主角的轻喜剧片我们还能期待什么呢？

但是Premiere仍然坚持己见只给了两星，对此的解释是作为一部双主角的喜欢片，Meryl Streep对于电影的贡献太多，成为了这部电影的灵魂，而相对之下Anne MM的表演则显得没有层次且单薄。

对于后一个论点，实在是很难反驳，从一开始的倔强叛逆，到中间的全心全力争取，到最后的霍然开朗，Anne MM除了衣服换了不少之外，表演上实在很难说达到了那个point。

但是前一点……嗯，对于像Streep这样的老戏骨，我们是会迷信一点的，实际上影片更多的时候，让我关注的是她身上坚强的战胜了岁月的美丽，她的短发，她的身材，她的耳环，毕竟“傲慢”，“挑剔”这样的戏码对她而言可能太容易了。

直到再次面对婚姻失败的时候，前一秒钟还在对Anne倾诉两个孩子如何怎样的，后一秒钟，眼眶还是红的，便已经把话题的重心转移到工作上去了，那个收放自如，不着痕迹的Meryl和她的蓝眼睛无疑又是让人惊喜的。

美丽和演技，这么多年，始终眷顾这个女人，就这一点也传回票价了。

电影中Meryl说：每个女人都像变成我们其中的一员。

另外还有一句被重复很多遍的台词就是“这是成千上万女孩梦寐以求的工作”。

每个看过这部电影的女人恐怕都很难去否认这一点，就像我在看春季时装show的时候，也会在心里燃起一簇小小的火焰：我在变得非常非常非常有钱，然后把整个John Galiano搬回家去。

所以当Anne MM决定做回自己的时候，我们既无法批评Meryl是Devil，也不能夸奖Anne为Angel，她们两个人都为梦想放弃了许多东西，只不过她们的梦想不同而已，其中并没有对错，每个坚持的人都值得鼓掌。

电影最重要的戏份发生在巴黎，美国人说法语不是一般两般的可怕，引起了电影院不少笑声，但美国人对巴黎的迷恋也是显而易见的。

America is my country, but Paris is my hometown，类似的话我在来到巴黎的时候也说过。

不喜欢这个城市的人永远不明白她有哪里好，而爱上她的人会为她找到许多代名词：人文，时尚，自由，当然还有浪漫。

晚上跑步到铁塔下面时，正碰上铁塔闪灯，这个情景也被刻意收在电影里，不是铁树不是银花，当这个钢铁大家伙在月光下披上水钻外衣时，所有人都仰起头，用同一种口气叹息——浪漫，东方明珠塔并不比铁塔丑多少，况且黑夜中也看不分明，但明珠塔亮灯的时候没有人说浪漫，所以说到底是这个城市的缘故吧，除了法国人之外，所有人来到这里出外景时都喜欢在电影里夹杂一段风景宣传片。

一、 安迪的华丽变身背后，是对工作价值的认同感《穿普拉达的女魔头》是2006年的一部电影了，是一部职场剧，时装剧。

衣着朴素的安迪印象深刻的是，女主角安迪从一个衣着很朴素的女大学生装扮，华丽转身成漂亮的OL。

华丽变身以后的安迪最近重新看了电影，发现安迪变装背后的隐含意思是：她原来不认同《天桥》的工作价值，做事情尽力但是不走心。

她目标是在《天桥》做满一年，凭这个资历，跳槽到其他杂志社做记者。

变装以后，她完全认同了《天桥》的价值，也认同了米兰达的价值愿意全心全意的配合米兰达的工作，凡是都能想在米兰达前面了。

而这个转折点是怎么发生的呢？

安迪短时间内记住了两大本名册二、 奈格尔的启发，使安迪认同的时尚的意义初入《天桥》的时候，两个人合作的磕磕碰碰。

安迪做的不开心，米兰达也不满意她的工作结果。

矛盾的爆发点是，暴风雨夜，米兰达要安迪找到飞机，从芝加哥飞回纽约。

安迪没有找到飞机，第二天米兰达对安迪非常失望。

事后安迪找奈杰尔诉苦，而奈杰尔开导了安迪。

Part1安迪找奈杰尔哭诉，奈杰尔指出她没有努力，只是在抱怨安迪：她恨我，奈杰尔奈杰尔：这跟我有关因为，等等，这跟我没关系安迪：我不知道我还能怎么做，就算我做对事，她连谢谢都不说，但如果事情做错了，她就是个巫婆。

安迪期望米兰达能看到她的努力奈杰尔：辞职好了安迪：什么？

奈杰尔：辞职安迪：辞职？

奈吉尔：我五分钟内就能找到取代你的人，真正想要这份工作的人安迪：不，我不要辞职，这不公平安迪：我只是说，我想要为自己的努力赢得些奖励奈杰尔：安迪，现实点，你根本没有努力，你在抱怨。

奈吉尔指出，安迪没有努力，在抱怨安迪：我 …奈杰尔：你希望我对你说什么？

要我说“真可怜，米兰达又欺负你了，可怜的安迪”是吗？

奈杰尔：醒醒，六号女生，她只是做她的工作。

Part2 奈杰尔告诉安迪，《天桥》杂志刊登的都是世界顶级设计师的作品奈杰尔：你知道吗？

你工作的这个地方，负责出版近百年来顶尖艺术家的作品，豪斯顿，拉格费尔德，德拉伦塔，他们的作品，创作，比艺术更伟大。

天桥杂志刊登的都是世界顶级艺术家的作品奈杰尔：因为你生活在艺术之中。

当然不包括你，但包括不少人。

安迪是生活在艺术之中，但是她没有意识到Part3 奈吉尔告诉安迪，《天桥》杂志是高价值的，对很多人来说，是希望的灯塔奈杰尔：你以为这只是本杂志，对吗？

这不仅仅是杂志。

这是希望的灯塔，之路给。。。

我不知道。

天桥杂志是很多人的希望的灯塔奈杰尔：比方说，一个生活在罗得岛上，有六个兄弟的男孩，当他去上缝纫课只能装作去练习足球，晚上在被窝里用手电筒看《天桥》。

你不知道这里有过多少传奇，更糟糕的是，你根本不在乎。

在这里，更多人是热爱这份工作，而你是被迫的，你还抱怨她为什么不亲吻你的额头，每天给你的作业批个金色五角星，醒醒吧，亲爱的。

小男孩的传奇故事安迪：好吧，我搞砸了。

我不想这样的，我只希望知道，自己该怎么做

安迪知道自己该怎么做了三、 奈格尔的谈话，激发了安迪的信心，荣誉感和动力为什么和奈格尔谈话之后，安迪知道是自己搞砸了，开始认同《天桥》和米兰达了呢？

分析一下奈格尔的谈话，有四层意思：1、 安妮，你并没有努力，你只是在抱怨。

这句话的意思是，你可以做的很好，我对你的能力是抱有期待的，激发了安迪的信心；2、 《天桥》杂志刊登的作品，都是近百年来世界顶级设计师的作品。

这句话的意思是，天桥杂志合作对象是世界级标准的，是高端的，不是普通的，激发了安迪内心的荣誉感。

3、 《天桥》杂志是很多人的希望的灯塔，产生过很多传奇故事。

这句话的意思是，《天桥》杂志是高价值的，被很多人所需要。

激发了安迪内心的动力，她也要为创造价值，尽自己的一份努力。

四、 总结我们每天做的工作，都是很枯燥的，重复的。

有时候会感觉做的事情很没有意义。

从安迪和奈吉尔的谈话中，得到的启示是需要做的是，放大价值视野把注意力从自己的工作本身移开，投向整个公司的价值看到并认同了整体的价值，或许能更清楚的看到自己的工作价值。

祝大家夏安。

2014, 与已故法国时装巨匠 Azzedine Alaïa, 北京SKP更名开业

2012, 与法国怪才设计师 Jean Paul Gaultier, 北京大秀

2012，与女演员 Tilda Swinton, Hugo Boss 北京大秀[06/30/2021, 本片美国本地上映15周年]写这篇影评的时候, 是2006年8月, 我刚大学毕业, 父母给我安排到了中石油系统单位, 在吉林油田前线做商务采办.2011年, 我离开了石油公司, 进入时装行业, 从模特经纪人身份入行, 历经了时装编辑、买手店、品牌女装、市场公关, 现在的我是一名时装行业自由职业者, 日常是设计师品牌的咨询顾问, 帮几家大刊撰写时装专题, 以及封面明星的采访及撰稿.依然能回忆起15年前这部电影带给懵懂的我多么大的冲击, 成为我入行的信念之一, 且在时装纸媒没落前夕能一睹夕阳的辉煌片刻.我在做着我喜欢的事情, 它看似肤浅, 但仍然供我温饱、让我快乐, 能接触多元甚至奇怪且有趣的人群, 看着大家从无名小卒成长为行业翘楚. 可能我依然比在行业内扎根多年的同龄人落后很多, 那就慢慢补上吧, 毕竟所有的弯路都是要亲自去走过的, 戒骄戒躁, 仍然像初入职场的 Andy 敢闯敢拼咯.所以, 感谢这部电影, 也感谢当初自己做的决定.

==== 电影美国上映15周年的分界线 ==== 在谈及所有关于这部电影的话题同时，我要做出郑重敬告：非时尚人士谢绝观赏本片。

否则直到片尾，你也只会像片中Anne Hathaway所饰演的女主角、一个初入时尚杂志的二把手秘书Andy Sachs一样，抓着电话一通狂问：“Can you please spell ‘GABBANA’？

” 如果我是Dolce&Gabbana的公关专员，我必定会当场悲愤到咬舌自尽。

这部改编自Lauren Weisberger同名小说的电影，是一场小众的时装晚宴，一部加长剧情版的米兰时装周，教导女人们：只有穿上高跟鞋才能将地球和男人才在脚下的女权教条…… 反正，这是一部只言时尚，而非关电影的——电影。

好吧好吧，怎么说毕竟是出戏，不过是出土的不能再土的土鸡变凤凰——然后又变回土鸡的好像也不是那么老土的青春励志喜剧。

不过有些疑问，就是关于美国人的时尚观念——1亿3千万美元的本地票房啊！

还有那么多时装大牌亲自贡献衣料，甚至像超超超模Heidi Klum 和意大利著名设计师Valentino Garavani都亲自上场自“演”其说，同属超超超模的Gisele Bundchen更是委身作了片巨海的超大绿叶，成了一把手秘书那爱嚼舌根的同党Serena。

你说说，这不是空手套白狼是什么？

啊啊！？

当然还有我们穿着Prada的Devil——女魔头Miranda Priestly的饰演者，两度摘取奥斯卡大奖的影坛常青树Meryl Streep女士。

作为时尚杂志Runaway的首席主编，她在时尚界的影响力已经达到了拂远无疆的境界，看她那一出场人人敬而远之的气场啊……小宇宙啊小宇宙……其实以她的地位来说，她更多的是人在江湖的身不由己：每次参加派队的万人聚焦、谈笑风生，每次对别人的发号施令、决断独裁。

最让我记忆深刻的便是她看到女主角Andy脚上那双平跟鞋时的眼神，我都被吓了一小跳，然后急忙换上了那双高跟鞋。

当然，使我们的女主角换上了高跟鞋，不是我。

你有能耐给我弄一双42码的Ferragamo来啊？！

一高跟鞋让你爆头！

Sorry…太血腥鸟…会变成PG-13的…嗯…还是就踩在你的中指尖上，我一边奸笑着，脚后跟一边拧啊拧啊…此时导演给我背光加左45度侧逆光，再来个脸部特写 扯远了。

事实上，铁娘子的内心同样有女人的一面：在Miranda看到Andy穿着时尚后，内心那种难以掩饰的高兴和自豪，在打电话间不经意的微笑就可以看出；还有与丈夫吵架，最后在巴黎决定离婚后，那种不施粉黛的苍老、无助和脆弱；最后与Andy再次邂逅时，先是一言不发的板着脸侧进车内，然后便摘下眼镜，向着Andy离去的方向，会心一笑，便再次戴上Dior的眼镜，低声对司机一声令下：“GO！

” 是的，Miranda Priestly与原书中那个穿着Prada女魔头，现实中美国版Vogue主编Anne Wintour的形象相差甚远，毕竟版权卖给了制片商，人爱怎么改就怎么改，改好了那就是个乱世佳人的好四家，点儿背了就是我们圆环套圆环里的陈满神…… 而正是因为Meryl Streep的出色演技，Miranda被演活了，角色更加完整丰富，一颦一笑更加具有戏剧张力，言谈举止的大方得体与她饰演的这位时尚主编的身份相彰得益：不怒则威风八面，声弱却震撼四方，尤其是那句“That’s All!”说得不留任何余地，在任何情景下的任何对话，都能用一个“That’s All!”完美收场，换得一片大音希声。

而一些影评家却抛出话题，说电影与真实的时尚国度相差太远，那是，这是电影，不是纪录片；这是在Hollywood，不是在Catwalk上。

试问哪个员工敢偷穿服装商送来的Sample潇洒逛街？

而主角在Madonna的Vogue伴奏下大玩换衣秀，Armani、Dior、Gucci、Prada、Fendi、Chanel、D&G，我就这么一边流泪一边流哈喇子的看着。

拜托！

一个刚入职场的新人哪有那么多银子购置奢侈品啊？

真当美帝国主义人民群众生活好啊…… 说来说去，导演的主题立意还是过于市侩：女孩子家家的，就是不要去沾这些浮华的东西，会失了自我迷了心窍，还是要回归社会回归大众回归草根，大家好才是真的好云云。

实话实说，时尚产业的存在就是建立在人们酒足饭饱的物质基础上的，既然是高于现实的精神享受，就大可不必苛刻的鸡蛋里面挑排骨。

人们吃饱穿暖是本能，爱美也是人之天性啊！

还是内句话，不要以一个挑剔的影评家眼光看这部电影，乃至任何一部好莱坞青春喜剧片，太小题大做自取其辱了。

还是内句话，觉得自己完全对时尚不感兴趣的人千万别碰这部电影，这样你会对自己的女友、老婆、母亲乃至全天下女性产生恐惧心理。

还是内句话，以后除了说：“我挑的这些都不要之外，其他统统给我包起来！

”，我们现在还会作随意状说：“Yes, I’m wearing the Chanel boots!”（男士也可以说，拜Karl教皇所赐，小香也有男装了。

）

“你知道吗？

也许你觉得奇怪，但能让你随时接电话的人，才是你真正在乎的人。

”没有一个女人能够随随便便强大到没有任何阻碍。

生活和事业，只能择其一。

“当你的私生活一团糟的时候 ，意味着你该升职了” 影片中安吉丽雅从一个安安分分的时尚圈菜鸟助手华丽变身成为时尚达人首席助手。

一开始，她很努力却到处碰壁，一直达不到狠厉主编要求的高度。

她泄气，想放弃。

“没有努力，只是在抱怨，不管喜欢与否，选择了就必须竭尽全力。

this is your job. ” 她又变了，自信，漂亮，时尚，高效，真正地成为了时尚圈的一颗星。

结果在她距离时尚顶层只有一部之遥时，她选择了不忘初心，转身离开。

坚持不懈地追求高度也好，不忘初心远离权位也罢，人生是自己的，方向自己选择，要学会成为自己的女王。

【从Andrea和Miranda的经典对话里面看“时尚的流行过程”】Andrea：没，没，没……你知道 这两条腰带对我而言几乎一模一样，你知道 我还在学习这些玩意儿……Miranda：这些……玩意儿？

哦……我知道了，你觉得这和你没关系，你去你的衣橱里……而你选了……我不晓得……一件粗毛衣？

因为你想告诉世人，你看重的是自己的内在，而不介意自己穿了什么。

但你不知道那件毛衣实际上并不仅仅是蓝色那么简单，既不是青绿色，也不是宝石色，实际上是天蓝色的；而且你还天真的不知道……2002年奥斯卡德拉伦塔发布了天蓝色系列女装，后来我想可能是伊夫圣落朗，他不是发布了天蓝色军装服吗？

然后很快出现了八个不同服装设计师的作品，最后它从百货商场被踢出去，流入了可悲的休闲专柜，毫无疑问，你就是在清仓大拍卖时从那里掏来的。

然而这个蓝色代表了上百万美元和数不尽的工作机会……好笑的是你自认为选了一件不属于时尚界的衣服，而事实上，你所穿的这件毛衣就是这里整间屋子的人齐心为你选的……从“一些玩意儿”选出来的。

记住这件蓝毛衣，因为“2010年秋冬，Prada真推出了这么款毛衣”，lol。。。

【时尚产业的潮流形成过程，以服装为例：】服装的流行趋势，包括：面料，颜色，元素，设计。

1、面料：专业纱线面料展会，提前一年半发布纱线流行；成衣制造商，从纱线的流行趋势中提取流行趋势，开发面料；时装周，提前半年出现款式的流行趋势2、颜色：权威色彩机构潘通，每年两集流行色发布，是时装、室内布置、彩妆、产品设计、印刷出版等各个行业的颜色参考指标。

3、灵感元素：欧美文化影响，如前几年伊拉克战争，后来就流行迷彩；出了部电影《法国艳后》就流行宫廷复古风格；女生都爱看《GoosipGirl》，下半年就开始了英伦学院风；然后经济危机，简约实用风又有点蠢蠢欲动了（色彩的预测一般提前24个月；纤维的预测一般提前18个月；面料的预测一般提前12个月；款式设计的预测通常提前6～12个月；零售业的预测一般要提前3～6个月。

所以，你在纠结这一季买什么单品时，其实是服装行业一到两年的工作成果）【传统的流行趋势的形成过程：】设计师-时装编辑-买手-kol-大众商品这就是电影中经典对话中描述的过程也有例外，as 小白鞋和阔腿裤

品牌预测的流行：麂皮，露肩装，流苏，睡衣裙

实际的流行：阔腿裤

实际的流行：小白鞋因为太实穿、不挑人，倒推知名品牌推出自己品牌的小白鞋，然后上架就热卖

这是一部经典的影片，影片的节奏、演员的演技都很赞。

一直很喜欢海瑟薇，也是因为这部影片知道她的，她真的很美，而且演的很棒。

影片中出现的衣物、饰品等都很高档，整部影片给人的观感很好，配乐也很赞。

抛开这些不谈，我觉得这部影片中的故事更令人触动。

安迪开始只是一个刚刚大学毕业的菜鸟，她无法在时尚圈找到合适的定位。

但是受着环境的影响，她不断地改变，不断地适应，最终能够完美的胜任自己的工作。

这个过程，想必是每个毕业生都要经历的吧。

但是与此相比，感触更深的是她在工作的同时，与男友、朋友之间的纠葛。

安迪忙于工作，逐渐的疏远的朋友。

其实这并不是她的错，只是她所处的环境变了，她的思想也定会随之改变。

而且一个人的精力是有限的，当把更多的精力放在工作上时，忽略了身边的人是很正常的。

而她的朋友也并没有错，他们只是想要以前的生活，想要安迪和他们像以前一样。

但是安迪的工作环境变了，接触的人变了，一个人的时间有限难以满足他们的要求也是正常，他们感情上无法接受也是正常。

或者有人认为他们为什么不能理解安迪，安迪工作那么忙。

但是易地而处，如果你每次叫朋友，朋友都是在忙不出来，是不是久而久之就会疏远，这不是情感上的有意疏远，而是情感发展的一种必然。

其实谁都没错，只是所处的环境变了，难以回到以前而已。

就像很多关系的终结，并不是因为有什么天大的错误，只是因为一个人已经逐渐的走的更远，另一个人还停在原地，你不能说谁对谁错，只能说是时间错了。

最终，安迪辞了工作。

或者可惜，但是却找到了之前的朋友。

我们无权多说，只能说每个人都有自己的选择。

当工作和感情无法兼顾时，你会怎么选择呢？

马上又要告别08年，时间的步伐太快。

离开了最忙碌的装饰业。

却还喜欢忙的没有喘息的机会。

去年，多少人还在欢歌笑语，我却忙着试营业、新闻发布会、正式开业庆典、高端设计论坛。

一个团队里的一群人都在创造着奇迹，彻夜通宵。

赶稿件，拉背景、打点一切。

在那个群体里，喜欢一些人的工作状态，想来自己提高很多离不开在这样的环境这样的人。

在重大事件来临前，高度紧张变成了不紧张，或是之前已有的预防针。

T台秀没有卡准时间，最漂亮的衣服没有上场。

台上一片热闹，台下无人知晓。

法籍知名设计师、媒体专访。

所有的一切对于开业来讲都成了小菜一碟。

又收获很多。

也想到很多。

所有权位的较量，阴谋的设计，谨小慎微。

我做过同样为设计总监按开电梯门在搭另一部电梯的事情，那是最初。

岁末的酒会，整个企划部门唯有我与这个纽轱辘氏的女强人举杯。

最后，一票呕心沥血的人都选择了离开。

人力经理 总助 行政部经理，5S的店长。

各大设计部职位的变动，整个FA设计师的集体离职，都叫人看的惊心动魄。

整个高层晃动。

我也选择离开。

没有人配的起我在为她按电梯门。

我也不会写下三滥的小把戏。

我不会编写全年的预算只为某人私欲。

所有的人在初入社会都会遇到相同的遭遇，只不过有的人忍耐下来，决定去虐待别人，有的人受不了，不断地跳槽。

但是无论怎么跳槽，最后会发现，其实每个环境都差不多，每个单位里都会有那么一颗不友善的麦苗，开在一些善良人中间，不简短地扰乱着平静的生态，它的信条是，只要赢得太阳的喜爱，它完全不需要理会周围花草。

就是所谓的平衡吧，做为一个成熟的社会人，应该早就看透，不必为任何状况焦虑。

师太说过：【这一年来在外头混，悟得个真理，若要生活愉快，非得先把自己踩成一块地毯不可，否则总有人来替天行道，挫你的锐气，与其待别人动手，不如自己先打嘴巴，总之将本身毁谤得一文不值，别人的气就平了，也不妒忌了，我也就可以委曲求全。

】我们大可不必如此的卑微自己，生活纵然选择不了轨迹，但是还可以选择步伐。

是的，我没必要再继续。

选择如此正确。

但也大可不必像安迪那样气概如泓，毕竟，出来不过讨得一口生活。

发飙的人毕竟有发飙的人的资格，挨骂的人也毕竟有挨骂人的错误。

平心静气，没什么过不去风浪，也没什么经不起的炎凉。

享受的是生活本身带给的乐趣，毕竟，活着还是美好的。

我向来淡然处之，事事。

如此。

所以，我从不妥协，也从不气馁，因为我知，即使被打败也定有被打败的缘由。

看开，便可败中求乐。

应对什么人，处置什么事，一切做到极力，纵是一身臭骂也好，总是冷眼嘲讽也好。

明天醒来，我依然是我。

断是能掉几斤肉，反而幸之！

何必说什么压力、说什么艰难，总是艰难的路，选了，埋头走着，习惯也便成了自然。

谁都不必羡慕谁的轻松、多金，各人自有各人的道行，各人自有各人的天命。

今朝呼风唤雨，未必明朝不万夫唾弃。

只不过混沌一世，得过便切过吧。

安迪也是成功的，但是毕竟她成功的根基，还是从米兰达身上得到的好处。

所以，近珠者，总能沾点流光异彩。

近墨者，总能闻点书香文气。

平常心，并且感激得到的，我想，在哪里工作，工作什么，生活什么，纵是快乐。

在大人物身边，定会沾上大人物的好处。

但是自古便有，伴君如伴虎的良言。

只不过有人是胆识过人，有人是计色过人而已。

曾经听过一句话，男人失去权利就如同被阉割一样。

见过有着卑微的权利，却鼻孔朝天的人。

对这样的人，除了唾弃，除了可笑，更多的是感受他们身上的悲凉。

他们不过也是仗着身后太阳的光芒，假装自己光明万丈…… 一篇同样这本书的影评上写道：千万不要小看这些大人物身边的女秘书。

毕竟狐假虎威。

既然人人这样想，就这样想吧，但我只顾我。

我幸！