如果要说现如今有谁是复古系恐怖电影的领导者和狂热粉丝,鬼才缇·威斯特是第一,从来不看新片的奥兹·珀金斯(长腿怪)可能是第二。
其实早在X三部曲前,缇·威斯特就用《邪恶之屋》(The House of the Devil)和《鬼店另有主》(The Innkeepers)等作品展现着自己对复古色彩的喜爱。
而X三部曲,可以说是A24和他,将这种复古和怀旧理念给完美体现出的一套作品。
从第一部《X》的70年代暴力狂潮,乡巴佬恐怖片的回魂致敬,再到《珀尔》里电影黄金时代的反叛颠覆,以及这部终章《玛克辛》中恐怖电影在80年代连环杀手时代的非议和飞跃, 缇·威斯特完成了其对三个电影年代的致敬怀念。
值得一提的是,缇·威斯特不仅在《玛克辛》中完成了对恐怖80年代的风格致意。
更把它变成了一场恐怖电影和80年代的历史回溯,其中所谈到的和所展现的,都是导演的各种细节心思。
1.恐怖女王在玛克辛和里昂的交谈中,二人谈到了四位明星。
首先是去年凭借《瞬息全宇宙》拿下奥斯卡最佳女配的杰米·李·柯蒂斯,1978年她出演了恐怖大师约翰·卡朋特的《月光光心慌慌》(Halloween),一举成名并获封为好莱坞的尖叫女皇,之后更出演了《舞会惊魂》(Prom Night)《血溅回旋路》(Roadgames)等80年代经典恐怖电影。
第二位也是观众们耳熟能详的老朋友了,约翰·特拉沃尔塔,1976年他出演了布莱恩·德·帕尔玛的经典之作《魔女嘉莉》(Carrie)。
第三位,黛米·摩尔是出演了1982年的《寄生魔种》(Parasite)。
第四位波姬·小丝的成名处女作则是1976年的《甜美爱丽丝》( Alice, Sweet Alice ) 。
2. 蒂达·巴拉 ,三部曲的串联之人在和好友交流完后,玛克辛在一颗星光大道上的星星上踩灭了香烟。
这颗星星的主人名叫蒂达·巴拉Theda Bara,默片时代她曾经红极一时,以扮演浪荡的女人为主,成为好莱坞妖妇潮流中的领军式人物,好莱坞第一批性感偶像。
1926年, 蒂达·巴拉宣布息影,1955年她死于胃癌,享年69岁。
如果你还对前两部电影有印象的话,其实珀尔的鳄鱼就叫做Theda 。
而《珀尔》的故事发生在1918年,此时正是蒂达·巴拉的事业巅峰期,电影中电影院所放映的就是她1917年主演的《埃及艳后》(Cleopatra)。
从《X》中的鳄鱼,到《珀尔》中真身登场,以及《玛克辛》中转瞬即逝的明星。
蒂达·巴拉是缇·威斯特心中的三部曲核心元素之一,从色情到明星,从巅峰到再见,蒂达·巴拉和珀尔和玛克辛一起经历了漫长的电影时代。
3.巴斯特·基顿影片中相当直观狠辣的反杀戏码,玛克辛面对的是一个装扮成默片大师巴斯特·基顿的变态。
所以这里是一个双关梗,Buster既是骂了这变态,也是巴斯特的名字。
4.《惊魂记》《德州电锯杀人狂》《七个毕业生》,但是没有《活活生吞》片中玛克辛参观了《惊魂记》的片场,这也是导演亲自认证《X》中初遇珀尔受到了《惊魂记》的影响。
而之后玛克辛拿到的剪报,上面标题 The Texas —— Massacre ,毫无疑问是对《德州电锯杀人狂》(The Texas Chain Saw Massacre)是其灵感来源的认证。
不过电影中,里昂在录像带店看的鳄鱼电影,并非公认影响了《X》,讲述乡村人魔与食人鳄鱼故事,托比·霍伯1976年的《活活生吞》(Eaten Alive),而是1979年赛尔乔·马蒂诺的意大利电影《鳄鱼河历险记》(Il fiume del grande caimano )。
电影中也出现了大量乔·舒马赫1985年电影《七个毕业生》(St. Elmo's Fire)的元素,像是玛克辛首次遇袭反杀时的快剪里就能看到《七个毕业生》 正在影院热映。
5.夜行者夜行者的名头, 缇·威斯特当然是借用了美国历史上真正的连环杀手理查德·雷瓦·拉米雷斯 Richard Ramirez,这位Night Stalker被指控13项谋杀,虽然被判死刑但一直没有排上号,最终于2013年6月7日肝功能衰竭死亡,53岁。
对其感兴趣的,可以看看2021年网飞的四集纪录片《黑夜跟踪狂:追捕连环杀手》(Night Stalker: The Hunt for a Serial Killer)。
6.清教徒,电影争议在X三部曲中缇·威斯特很明显是反对所谓保守主义的,从《珀尔》的性压抑和宗教家庭的扭曲,再到 《玛克辛》 中恐怖电影被污名化的非议时期。
比如1984年的《平安夜,杀人夜》(Silent Night, Deadly Night),因为描绘扮成圣诞老人的杀人狂而遭到社会批评,但电影还是卖得不错。
缇·威斯特电影中的《清教徒》,一定程度受到The Crucible的影响,这个戏剧讲述猎巫时期时一座村庄里的迫害,是对麦卡锡主义的讽刺。
缇·威斯特借用这一元素,反映了女性和恐怖电影被诽谤和污名化的历史。
7.Bette Davis Eyes《玛克辛》的最后一颗特效断头和观众四目相对,自我致敬的《珀尔》片尾。
这时电影响起的歌曲是Kim carmes的Bette Davis Eyes,这首歌还在2015年泰莎·法米加主演的恐怖喜剧《幸存的女孩》(The Final Girls)中登场,说实话,这是部相当出色的对于砍杀类型的解构电影。
8.铅黄和其他元素的引用《玛克辛》除了致敬《甜美爱丽丝》外,其实情节也有很多相似之处,少女周围的谋杀案和凶手的动机,而且二者都大量借用了铅黄元素。
铅黄作为意大利恐怖电影的重要部分,《玛克辛》中神龙见首不见尾的神秘杀手,以及行凶时反复的凶器和手部特写,反杀和录像带店桥段的全红色打光都充满着这种恐怖色彩。
电影中凶手初露特写的黑色手套,也模仿了意大利恐怖大师达里奥·阿基多1970年的《摧花手》(L'uccello dalle piume di cristallo)。
除了铅黄凶杀, 缇·威斯特在采访中也提到了保罗·施拉德1979年的《赤裸追凶》(Hardcore),1984年罗伯特·文森特·奥尼尔的《天使》(Angel),1982年盖瑞·谢尔曼的《美国那条黑街》(Vice Squad)。
毋庸置疑,这部电影受到了大量七八十年代凶杀悬疑电影的影响,砍杀反而不是它的重点。
从2022年到2024年,缇·威斯特携手A24走完了这场回忆过往的电影时代长跑。
从电影黄金年代到恐怖电影黄金年代,每一次电影的飞跃,都冲击着压抑保守的老观念并引发着好莱坞的抗议浪潮,但电影依然在蓬勃发展,恐怖电影依然成为了当今如此多元且不可或缺的类型。
作为系列暂时的三部曲终章,我个人对《玛克辛》还是相当满意的。
因为对我来说,80年代确实是恐怖的狂欢年代,各种各样的作品层出不穷,那个时代有着数不清的大师,大师们又有着数不清的点子。
缇·威斯特把第三部最终定在80年代,也能看出他对这一年代的喜爱。
他那复古的滤镜效果,电影历史的运用,都让人感到惊喜。
不过如上文所说,他确实没用过多致敬80年代的砍杀电影,估计是因为《X》已经完成了对砍杀的致意。
所以这部转而向布莱恩·德·帕尔玛一类的恐怖悬疑迈进,并把意大利铅黄元素融入其中,构成了缇·威斯特的一部集侦探警探和铅黄杀手为一体的黑色电影。
另外《玛克辛》中的几幕凶杀戏也很有看点,第一场反杀的直观暴力不用多说,托比·霍伯早就玩过的女性大棒反杀,在这里成为更加露骨的以枪指代——拥有权力并抹杀了权力。
红色的表现色彩运用,俯视镜头后的关系对调,都让这场血光四溅的戏码饶有趣味。
第二场戏码则是铅黄凶杀的最佳体现,冷酷、仪式感和明晃晃夺人耳目的凶器反复闪现。
影片最终的大戏,玛克辛被套头的场景,很有《黑色圣诞节》之感。
后面凶暴的爆头戏,简直就是80年代必不可少的卖点,那时候可是一部机器人恐怖电影都要把人头打爆的。
第一场反杀戏的女性大棒情节外,《玛克辛》整部电影中的女性色彩不在少数。
其实缇·威斯特三部电影中都有着这一浓厚的元素,而且是根据年代一步一步推进的。
在《珀尔》中,1918年的电影界开始出现性感明星,世俗宗教观念对女性的压抑开始打破。
《X》的70年代,身体自由与性自由被提上台面。
而80年代,玛克辛与蒂达·巴拉的告别宣告电影中一味性感与出卖的年代正在消亡,伊丽莎白·德比齐饰演的女导演伊丽莎白,从色情业脱胎换骨的玛克辛,把压抑宗教父权打爆头的结局,都是这一元素的体现。
最后不得不说, 米娅·高斯很已经是目前的恐怖女皇,但这三部曲和《无边泳池》之后暂时看不到她有什么有档期的电影,希望《刀锋战士》里的吸血鬼女皇能继续疯狂。
缇·威斯特难道还要继续这个系列吗?
他在采访时说《珀尔》结尾时霍华德回到家,那里肯定会发生什么。
所以珀尔和玛克辛还都可以有续集。
然后,伊丽莎白·德比齐实在是太酷了!
2星,相比第一部和第二部的惊恐水平在线,第三部突然一下转变了风格,变成了文艺剧情片,恰似好莱坞往事。
第一部的风格是复古,第二部是追忆,都是比较纯粹的恐怖片。
第三部则想致敬太多老片,甚至想把80年代的那些新闻事件和时代元素都揉进来,整活太多,显得十分凌乱,甚至连给反派人物好好塑造的时间都没有了,最后草草收场,成了一部好莱坞追梦片,跟恐怖片的初衷南辕北辙。。
我看过的第1569部电影,《玛克辛》我给7.6分。
系列成为三部曲!!!
没有A24影业对独立电影人的支持,就不会有导演缇·威斯特和主演米娅·高斯的这个系列三部曲。
影片制作技术范畴,越发出色,色调和音效均为恐怖电影标杆,得益于独立电影的创作自由度,片中镜头展现尺度已经拉满!
伊丽莎白·德比齐,莉莉·柯林斯,米歇尔·莫娜汉的参演,让这部《玛克辛》的看点,远超同类型影片!
A24出品!
必属精品!
80年代的色情片衰落早已不是什么新鲜题材。
作者明确地展示了高举道德牌匾(物理意义上)、反对色情片的“新保守主义”势力的兴起并将其中的极端势力反派、邪教化,试图响应当下正在全世界发生的右翼崛起回潮,却几乎无视了彼时女权主义者内部对于色情片观点的派系分裂--这似乎才是关于影片的核心之一,“色情片”的最为重要也最有价值的议题。
主角Maxine本身沦为了简单的随波逐流的符号,也因此无法如前作Pearl一般(通过疫情元素),提取出任何真正与当下的个体生发共鸣的细微情绪
非常精彩的一部电影,内含非常多电影彩蛋。
在85年那个好莱坞时代,电影将前两部美国边缘化的乡村故事搬到了文化影响力的中心,毫不吝啬地揭发了一个混乱的时代,和生活在这种光鲜城市中的边缘女性的生活。
曼森这样的连环凶手们,马丁电影的暴力与混乱,银翼杀手的阴郁与魔幻色彩,生养于这种环境中对风气视而不见、暴力执法的警察,黑色电影中不折不扣的落魄侦探,《驱魔人》对上帝怀疑的论调。
在这样的环境下清教徒们的反抗显得微弱又可笑,他们反对电影,但这样糟糕的环境又不是电影创造的。
就像家长反对游戏和短视频一样可笑。
在阴暗环境中担惊受怕的人们的生活不是电影创造的,而是更大的环境。
另外,虽然女主在《珀尔》中演技的高光时刻非常亮眼,但个人认为这部电影的内容比前作更加精彩,剧情铺设谜题与主线深深环绕、徐徐展开,故事比珀尔更加复杂,但也很好地刻画出了马克辛的形象和她的生活背景。
她从来不是猎物,而是将权力和生活掌握在自己手里,将凝视反过来利用的勇敢的女人。
虽然恐怖电影的逻辑略显梦幻,不可能达到和现实一般的细致,但光谈电影的戏剧效果也是在众多作品之上的。
音乐、场景、服化道、摄影都是上乘佳作。
唯一的缺陷就是高潮部分,稍微不那么降至我觉得电影平均分都可以多上2颗星。
虽然故事很短很简单,剧情或许莫名其妙有些枯燥爽片爽得不够彻底。
但导演十分清晰露骨地吐槽了一个或许已经快要被遗忘的事情: 美国家长音乐资源中心(PMRC)在1985年自以为是自命不凡的无语操作。
这里的背景知识我就直接引用中国新闻周刊的一篇文章:1985年对于美国形成现有的饶舌和摇滚音乐督导是非常重要的一年。
这一年,在一些精英人士的发起和参与下,成立了一个叫“家长音乐资源中心”(The Parents Music Resources Center,以下简称PMRC)的民间组织,其目的是为家长们对自己子女所听的音乐提供必要的公共信息。
时任美国参议员的阿尔·戈尔(后来担任克林顿时期副总统)老婆蒂珀·戈尔为11岁的女儿买了Prince的唱片《紫雨》(Purple Rain),发现其中有色情的歌词,她担心这样的音乐会对少儿产生不良影响。
后来她知道,一些别的家长也有同样的担心。
她们决定一起为此做些什么,于是便创立了PMRC,最初的参与者中有不少是像蒂珀·戈尔那样的社会名流,如担任过美国财政部长和白宫幕僚长的贝克(James Baker)的夫人苏珊·贝克(Susan Baker),华盛顿特区管委会主席那威尔斯(John Nevius)的夫人萨丽·那威尔斯(Sally Nevius)等人,她们被称为“华盛顿夫人们”。
PMRC建议,为了便利家长对子女的教育,唱片应该像电影那样实行等级区分和标明,并且要求,歌词应该印在唱片套上,有粗俗内容的唱片必须放在柜台下,而不是公开展示,必须向无线电广播台提供包括歌词的乐谱,等等。
PMRC还出版了一份叫《每月通讯》的定期刊物,向60多家音乐公司和向全美广播协会、全美唱片公司联合会等发出了有关要求督导饶舌和摇滚音乐的信件。
在这种情况下,双方的争执终于被提交到国会参议院举行听证。
1985年9月19日参议院举行关于“色情摇滚”的听证,这可以说是美国有史以来最为媒体广为报道的一次听证。
这件事在国会受到重视,与PMEC中那些活动能量可观的“华盛顿夫人们”应当有相当大的关系。
参议院的听证从一开始就定下了一个基调:这不是政府对大众文化的干预。
参议员约翰·丹福思(John Danforth)表示:“听证的目的不是为(唱片业)立法,……而只是为讨论(“色情摇滚”)这件事提供一个论坛,为的是让这件事为公众知晓,进入公共领域,……引起全体美国人民的关注。
”在听证会上,有四位参议员发了言,PMRC和唱片业的多位代表各自表明了立场,最后还请一些专家教授和心理学家就音乐对人的行为影响发表了自己的看法。
在听证后,PMRC 得到全美家长和教师联合会的支持,并于1985年11月1日与美国唱片公司联合会达成了一个协议。
这个协议规定,在自愿的情况下,出版公司应该在唱片封套中印出歌词,磁带例外(因为印刷空间有限),但也应标有“歌词可见唱片”的字样,有色情内容的唱片还需标明“家长须知:此唱片有暴露性歌词”。
(https://star.news.sohu.com/20120522/n343766158.shtml)PMRC 列出了 15 首他们认为最离经叛道的音乐,俗称“Filthy 15”。
这里面的音乐包含了性、暴力、虚无主义等被视为异端的元素。
这就是电影开头部分的那个list,上面的名字包括麦当娜、AC/DC 及Prince(戈尔女儿当时听的就是他的《Darling Nikki》)等传奇艺人的作品都在其列。
法庭传唤十分漫长,包括John Denvor,Twisted Sister以及Frank Zappa等音乐家纷纷出席。
面对来自PMRC莫名其妙的提问,这几位都面不改色思路清晰对答如流。
PMRC当然没有料到唱着这些所谓"色情"歌词的人能有这样清晰的思路,场面一度十分尴尬。
而电影里也有一幕是一个金发男子在出席法庭,那就是Twisted Sister主唱Dee Snider经典的传唤一幕。
Twisted Sister 的歌曲"Under the Blade"被PMRC解释为虐待束缚和强奸,PMRC指责这首歌宣扬暴力。
Snider则指出"Under the Blade"的灵感来自乐队成员的手术,讲述了他想象中的人在接受手术时会经历的恐惧,并宣布"这首歌中唯一的虐待狂、束缚和强奸都在戈尔女士的脑海中。
"他进一步表示:"戈尔女士找到的虐待和束缚,任何在寻找外科手术参考资料的人也会找到。
"Snider总结道:"保护我的孩子的全部责任落在我和妻子的肩上,没有其他人能够为我们做出这些判断。
"最诡异的就是80年代,很多家长把自己孩子的行为完全归结到他们听到音乐身上。
1984 年,19 岁的 John McCollum 躺在床上自杀身亡。
一年后,18 岁的 Raymond Belknap 和 20 岁的 James Vance 也做出了自杀行为,James Vance 没有当场死亡,但留下重伤。
很多重金属乐队都被牵扯进了这些自杀行为当中。
John McCollum 的父母认为,自己的孩子是因为听了 Black Sabbath 乐队的"Suicide Solution"才自杀。
他们觉得歌里有隐藏的魔鬼之音,如果倒放歌曲,会听见鼓励听众“拿起枪来射杀”的话音。
1985 年的两起自杀行为则指向了 Judas Priest 专辑《Stained Class》中的《Better by You, Better than Me》,这首歌被认为教唆听众自杀。
Black Sabbath 和 Judas Priest 因此而被传讯到法庭。
(“警告父母,专辑内容不雅”,音乐里的“脏东西”真的应该为青少年行为负责吗?
)这种更加莫名其妙的什么隐藏的魔鬼之音,倒放音乐之流,欲盖之罪何患无辞。
这对歌词的束缚可一点不难理解,就跟你想在哪些平台发声还得小心翼翼地避开关键词才能发得出来。
有话不给说这事儿安到音乐家身上能活活把他们气死不可。
更加愚蠢的事,既然有了所谓的脏标,
作为一个未成年,你昨天听的Prince今天得经过父母同意才能听,或者得在父母监护下才能听。
我去,如果我17岁到时候谁告诉我megadeth,black sabbath得我爸妈答应我才能听,我能恨不得把他家给拆了。
而且这个标志可以说是给广大青年来了个清晰明确的专辑索引。
就像禁毒法令无法确保100%的禁毒,父母管教宽松的孩子这下开心了,以前还得听了才知道哪些歌的歌词不大对劲,现在看看封面就知道该买哪些专辑了。
在不少地方,脏表反而像是个指引,很多贴标唱片销量远超其他唱片。
感谢PMRC!有了这个背景,回到电影里,女主的父亲和一干手捧相机的白衣信徒,自命不凡的认为自己是在给被好莱坞/流行文化"侵蚀"的孩子们"驱魔"。
录像带里的玛克辛是纯洁的象征,现在的女儿是被邪恶腐化的结果。
我们最终看到的父亲之所以会这么认为不是空穴来风。
当没露脸的父亲隔着窗户看着自己的女儿跳舞时,他觉得是这个社会造成了女儿现在的生活,气愤地拆了扶手。
他无差别杀掉女儿接触的各类朋友,有的身份或许下贱,有的则是个正经演员,无所谓,统统得死。
联想到PMRC,玛克辛就像是80年代代孩子,他们听着各类流行音乐有的或许粗俗下贱,有的或许还算不错,就像是玛克辛接触的各类朋友。
家长们处心积虑地彻底清除着这些音乐可能带来的不良影响,而玛克辛父亲也不遗余力尽可能地多杀几个。
这才让最后的高潮部分相当合理。
父亲以及一干白衣信徒或许真的相信自己在做正确的事情:这该死的社会已经被恶魔腐化了,只有自己才是能够拯救一切的救世主。
他们不相信警察,不相信法律,但愿自己的正义之心和意志能够扳回一切。
多么像80年代那些为了自己的信念而不懈努力的"精英家长"们,他们为了社会的正义可真不知是付出了多少努力。
父亲的结局大概是导演暴力化的情感表达。
他不二的努力,得不到女儿的理解,迎来的开瓢附赠一地西瓜。
女儿一枪散弹送走的不光是对家长音乐审查控制的最大讽刺,同时或许也是很多年轻人对这制度的典型看法: 不如没有。
警察还是最悲惨的,自始至终得不到任何人的信任,得不到信徒的信任也得不到不同民众信任,卖命累得到处跑,生活在洛杉矶却从未到过好莱坞标志,最后落得个眼插十字架滚下坡的结局。
真不知是在同情80年代的警察两边不讨好还是在讽刺他们废物。
最值得玩味的还是自始至终玛克辛都喜欢往鼻子里塞粉这个行为。
从电影开头拧开鸭头,到女主手刃老爹,女主始终没离开过白粉。
那么在PMRC监管下的孩子们,他们有因此而真正受到制约吗?
父母对音乐的监管真的能有效遏制孩子们的行为吗?
父亲从玛克辛小时候起就再也没露过脸,自己到她沦为porn star才再度出现。
中间的时间里父亲去了哪里?难道不正是女儿成长中陪伴的缺失才导致女儿落的如此下场。
还好意思说是社会的责任,岂不是天大的笑话。
上一部《Pearl》中,放映佬給Pearl播地下色情片,說這是趨勢,時值1918。
這一部《MaXXXine》來到1985年,還有比他放映的更變態的影片被製作出來——有錢佬草芥人命虐殺實錄。
這個有錢佬角色參考了80年代加州崇拜撒旦的連環殺手『夜行者』Ramirez ,借用了他的倒轉五芒星。
85年也是連環殺手吳志達被捕的年份,他與同夥會拍下凌辱受害者的影片…… 爆頭,爆春袋,截肢,碎尸……毫不吝嗇血漿肉碎,因為這一集預算充足,梳化服道景,靚到飛起,仲有啲膠片顆粒感,務求令觀眾快速入戲進入80年代。
仲請多咗星𠻹:Elizabeth Debicki,Michelle Monaghan,Lily Collins,Kevin Bacon…… Elizabeth Debicki飾演的導演,意圖很明顯,就是本片導演Ti West的傳聲筒,將自己的心底話一輪嘴講曬出嚟,諸如「A B-movie with A-ideas」壯志與偉論。
爾冬升在《色情男女》也試過,劉青雲飾演佢,而哥哥張國榮也是佢,好多心聲要透露。
Kevin Bacon做過《黑色星期五》 在本片飾演一個私家偵探,其中一場的造型與在《唐人街》中同樣演私家偵探的Jack Nicholson一鬼樣。
導演這種迷影行為在本片隨處可見:希治閣《驚魂記》裡頭嗰間屋,鹹帶店黑仔哥睇嘅鹹片《無邊春色綠門後》,有人扮差利·卓別靈、巴士達·基頓,Theda Bara (妖婦代表,延伸到Maxine),提及希治閣喜愛的金發女郎(上一部《Pearl》也提到) …… 人人為夢想來到這裡,大大隻“HOLLYWOOD”字牌下發生呢啲荒唐至極嘅事,你會諗起QT嗰套《從前,有個荷里活》仲有陳果嗰套《香港有個荷里活》。
《MaXXXine》結合《Pearl》來看:控制狂母親,失職的不在場的父親。
連環殺手成長背景常見。
弒母殺父,換來自由,希臘式悲劇。
《玛克辛》,今年8月上映的美国恐怖片,《X》和《珀尔》的续作。
老实说,前两作太过于惊艳了,导致我对《玛克辛》其实抱有很高的期待,但实际上,怎么说呢,不达预期。
也不是说不好看,只是比起两部前作显而易见的有些逊色了。
故事发生在《X》事件的五年后,玛克辛顺利成为了成人电影届的热门人物,但想要真正成为大明星显然不能只靠成人电影,于是玛克辛一直努力寻找机会想要拍摄真正的电影。
但当机会来临时,危险也在降临。
一名专门以女性为目标的连环杀手盯上了玛克辛,以她五年前的黑暗历史作为要挟,想要从她身上得到什么…… 米娅·高斯的演技一如既往的很优秀,这部电影与其说是恐怖片,倒不如更像是影片结尾提到的,《玛克辛·明克斯的个人传记》。
有别于珀尔失败的人生和惨痛的人结局,玛克辛显然更加具有女主光环,是更加顺风顺水的人生,所以她最后的成功也不难预见。
电影的拍摄手法很连贯,包括其中用到了分半的表现手法,还挺新鲜的,就是眼睛有点看不过来(不是。
电影从演技到节奏再到画面都表现得很好,我对此感到有些不满的,是故事本身。
如果说《X》是非常规连环杀人狂的血腥表演秀,那《珀尔》就是对人物内心变态欲望的压抑剖析,两部电影可以说是完全不同的风格,但都相当优秀。
而《玛克辛》将电影主场从偏僻的农场搬到了更加广阔的大城市,搬到了人物更多的好莱坞,却没有前两部那么亮眼了。
好莱坞的背景太大了,能表现的东西太多了,但也太平庸了,反而没有前两部那种变态的劲儿了…… 从《X》片尾那一段的画面可以看出玛克辛的身世不简单,从她踩爆跟踪狂的蛋蛋到毫无顾忌地杀死(间接)侦探,都能感觉到玛克辛内核的疯狂和冷酷。
而且侦探中间持枪追逐玛克辛的那一顿,我觉得如果警察不出现,死的肯定是侦探而不是玛克辛,因为玛克辛明显是把他往偏僻的地方引(。
可以说,从侦探出现开始,后续的一切应该都在玛克辛的掌握之中。
她把自己塑造成受害者的形象,借用父亲的计划彻底将自己垒上成名的高塔。
这是对旧时代人们封建思想的反抗,也是对父权的反抗。
虽然大概能看出电影是想表达这么个观点,但怎么说呢,可能是因为内容和人物太多了,受篇幅限制影响,整部电影的表达欲完全没有体现出来,说实话有点浪费米娅·高斯的演技了((。
东西太多太杂,导致呈现出来的结果也有点不尽人意、浮于表面,明明很多地方都可以更加细化的。
至于这部电影跟前两部的联系,有一点让我挺喜欢的。
就是珀尔因为不是金发而失去了成为舞蹈明星的机会,所以她讨厌金发女郎。
而被她成为“与她拥有相同灵魂本质”的玛克辛,却追随了大众的审美,将自己的褐发染成了金发,最后完成了珀尔没能完成的梦想,成为了超级大明星。
挺讽刺的,但不得不说形成了一个闭环。
虽然是同一个演员出演的,但在人格魅力方面,我真的觉得珀尔完胜玛克辛……《珀尔》里米娅·高斯的表演太让人惊艳了……完完全全把珀尔内心的变化和欲望展现了出来,相比较玛克辛真的太平淡了。
总的来说就是,不及预期,但不妨碍是一部流畅的好电影。
豆瓣评分6,出于对前两部分喜爱,我可以抬高一些,给到7.6。
从《x》《珀尔》过来,到这部《玛克辛》,我只能说绝了!
影片开头米亚高斯的玛克辛出场,就气场炸裂!
到表演说台词那段,犹如电台转换成一个面对恐怖片的女主。
米亚高斯的演技已到新的高峰!
全片看完,在高斯主动去好莱坞星光大道前那一个多小时的剧本可以说是非常完美的!
到最后半小时邪教徒仪式男女警官被灭的故事情节犹如科幻电影,过于梦幻。
把前半段给毁了!
有点类似周星驰的《喜剧之王》,前面非常牛逼,最后警察出现那段完全毁灭。
影片中玛克辛反杀卓别林变态男,以及最后垃圾场和炸鸡叔强强联手真牛逼!
期待高斯有更多新作品!
2024年8月11于宁波
The second and third entries of X trilogy, Ti West’s slasher-inflected, genre exercises, PEARL is a prequel to X (2022) taking place in the early 20th century whereas MAXXXINE is its sequel, amid a neon-lit, seedy Hollywood where a sinister serial killer lurking in the dark corners to rub out young women in the 1980s. For an origin story of a homicidal psychopath, PEARL, befittingly aestheticizing its WWI era’s retro flair, is beguilingly and captivatingly tinted with a vivid palette that harks back to the vintage Technicolor’s radiance and richness, best illustrated in Douglas Sirk’s exquisite melodramas. Shot during the Covid-19 pandemic with strict interpersonal restrictions, the film is self-contained within a small crew and cast (conveniently on the strength of the Spanish flu plaguing the New World), and re-utilizes the same location from X, viz. the isolated farm where dwells a young Pearl (Goth), the geriatric villain in X, and her parents, one paralyzed, one mercilessly orthodox, who hobble her ambition to be a “star”, which amounts to be a chorus girl touring around the country, maybe the Continent, a hankering kindled by a handsome local film projector (it is a cakewalk for a mustachioed Corenswet to play a smooth operator). So it is just a matter of time before Pearl goes parricidal. An incapacitated father (Sunderland, registering fear and incredulity with wordless and motionless eloquence) is a defenseless deadweight and a puritanical mother (Wright)’s Teutonic tough love cannot stop her from pursuing her dreams. The origin of Pearl’s “bad seed”disposition is well expounded via a heated mother-daughter confrontation (where Wright is terrific and flintily frightening) that betrays the pernicious corollary of ill-equipped parenting. It is axiomatic that it is far easier to attribute Pearl’s anomaly to her “nature” than to a parent’s failure. However, after her dream is brutally dashed and she is thrown back to the status quo, Pearl has no one but only her (dead) parents to cling on, until her husband Howard (Sewell) returns from the frontline. The rancor of Pearl’s abortive ambition and her uninhibited jealousy, the couple’s folie à deux, all ferment and culminate into a vicious killing spree in X decades later. In MAXXXINE, Maxine Minx (Goth), the final girl escaped from Pearl and Howard’s claws in X, fetches up in Hollywood and finally lands her very first “serious” film role in a sequel of a horror picture after dabbling in the adult movie business for a few years (echoing Pearl’s once envisaged career in stag films), while the city of L.A. is bedeviled by the grisly Night Stalker murders (a back alley scare showing a ball-breaking Maxine is the wrong one to be messed with). Maxine cautiously gains the trust of the glass-ceiling-breaking film director Elizabeth Bender (a Junoesque, unflappably egocentric Debicki), but her own past, fostered by a rabid televangelist father (Prast, superficially demonic) begins to catch up with her, endangering those who are close to her. Grisly killings, a sleazy gumshoe (a repulsive Kevin Bacon, inanely slimy), LAPD detectives, erotic passages, the whole paraphernalia of a tawdry whodunit is there. But the mystery lacks any suspense to begin with, even Maxine seems to meander into the climax without any agency, only to be nominally emplaced as a sacrifice for the vice of the entire city by a demented group of fanatics, then brandishing the recurring typos of parricide with more brouhaha. MAXXXINE is all hat and no cattle, wallowing in the old-school superficiality, West doesn’t have enough mojo to bushwhack through the stock scenarios and uninspired mysteries. If PEARL profits from a distinct visual lushness and is anchored by Mia Goth’s extraordinarily engrossing performance (Pearl’s confessional monologue scenes are a superlative showcase of this distinctively looking actress’s performative range and line delivery), MAXXXINE feels like an obligatory patchwork to complete a trilogy, even Goth looks lackadaisical and cannot be arsed to fully invested in Maxine’s fake-blonde dumb-and-smart-ness. Regarding the entire trilogy, while West’s fondness and deference to the vintage slasher pictures is genuine and meritorious, these 3 films are still predominately in thrall of the old-fashioned narrative methodology and time-honored tropes, each is a pastiche of a sub-genre (X, rustic slasher, PEARL, psychodrama slasher, and MAXXXINE, urban slasher), but sparks of innovation are few and far between (for example, JT Mollner’s STRANGE DARLING 2023 is a cogent case for its narratological sleight of hand). There are exquisite moments hither and thither (the Bates Hotel references, Pearl’s a roll in the hay with a scarecrow, etc.), but overall they are rather unexceptional, with the exception of establishing Mia Goth as a new slasher heroine of Generation Y. referential entries: Ti West's X (2022, 6.2/10); Halina Reijn’s BODIES BODIES BODIES (2022, 6.1/10); JT Mollner’s STRANGE DARLING (2023, 7.8/10); Yann Gonzalez’s KNIFE + HEART (2018, 7.7/10); John Carpenter’s HALLOWEEN (1978, 6.8/10).
Title: Pearl Year: 2022Genre: Horror, DramaCountry: USALanguage: English, GermanDirector/Editor: Ti WestScreenwriters: Ti West, Mia GothMusic: Tyler Bates, Tim WilliamsCinematography: Eliot RockettCast:Mia GothDavid CorenswetTandi WrightMatthew SunderlandEmma Jenkins-PurroAlistair SewellRating: 6.6/10
Title: MaXXXineYear: 2024Genre: Crime, HorrorCountry: USALanguage: EnglishDirector/Screenwriter/Editor: Ti WestMusic: Tyler BatesCinematography: Eliot RockettCast:Mia GothElizabeth DebickiKevin BaconMoses SumneySimon PrastGiancarlo EspositoBobby CannavaleMichelle MonaghanLily CollinsHalseySophie ThatcherUli LatukefuZachary MoorenToby HussRating: 5.7/10
如果按恐怖片要求的话,本片确实不如前两部,但能看出导演更偏向于制作一部带有八十年代复古风的犯罪惊悚片,片中也有对希区柯克,德帕尔玛的致敬,整体气氛还原的是没问题的,以及米娅·高斯婊里婊气(褒义)的表演依然亮眼,但这个剧本实在太平铺直叙了,我以为凶杀案要和女主演的电影有些互文,也并没有,直接导致抨击保守主义的主题显得过于直白,缺乏深度。
本子写复杂了,结尾又潦草,看超豪华阵容就本该预料到的,感觉直接复制一个80s铅黄可能都要更好看,教会变邪教有点神棍,米娅高斯扮相很美的,我家莉恐怖片天赋不错的,pearl>x>maxine
米娅高斯真的戏内戏外都是horror movie star大放异彩了🥹ps恐怖片的暴力戏份终于都是对准男角色的了,这就是为什么我们需要更多女制片人
Damn! 美女、警探、影星和电影,不再疯狂的Maxine,更加冷静与果敢,因此三部曲之终章的节奏也是平缓的,适于好莱坞电影时代的语境,地下电影/色情电影被规训,缇·威斯特就真的拍了一部被规训后的各方面华丽精致的好莱坞新铅黄,凯文·贝肯作为一代影星以一种很不同的方式亮相并退场;Maxine作为好莱坞规则中成长的个体,某种程度上是不现实的塑造,其在这种新类型旧电影中承担旧思维的新式演绎,所以也会嵌入邪教组织的内容,让Maxine完成对父权与范式秩序的消灭,打爆头,踩爆生殖器,女王就此诞生。Pearl是久远的美国梦,被扼杀后与新一代的美国梦Maxine厮杀,Maxine终于踏着Pearl成为了熠熠生辉的巨星,八十年代好莱坞的黄金梦,又是被多少葬送的美国梦搭起来的,致曾经那个血腥残酷却仍伟大的时代
估计是资本进场了导演控制力不够了,不然不至于跟之前差距那么大。
很勉强的三颗星,整体的气质还有复古质感还是能牵着我往下看的,但是故事相对来说比较平,跟恐怖啊血浆啊啥的也不太能挂的上钩了,更像是个普普通通的犯罪片了,套上了一点好莱坞发展史以及演员生态啥的,但是这个性别议题又没太讲好,意思不太大。
可以理解主题上对珀尔的延续性,但情节上未免过于雷同
失望。Mia好美,但剧本太无聊,怀念一二部的随性和发疯。
just love it 😘
美国女优逐梦演艺圈被连环杀手干扰,再度化身少女杀神清扫一切障碍。X系列三部曲让米娅·高斯成为新晋恐怖片女王,但是这第三部的《玛克辛》确实最差强人意的一部。影片既不恐怖、连前两部《X》和《珀尔》血浆横飞的限制级场面都减少了,而且故事背景还融合80年代好莱坞文化,对不了解具体背景的观众来说,多少会有点观影障碍。剧情上承接上一部农场凶案,强行加入老父亲和连环杀手的角色制造悬疑感,但具体情节略显隐晦和拖沓。对于看过前两部的观众来说,这第三部绝对是没有传承优点,且缺点突出的失望之作。
年度最爱预定。每一个角色都散发着charisma。夜色中、Hollywood的牌匾下,用狂热的血浆祭奠死去的黄金年代。
抱着对Pearl的期望来看结果还不如X,邪教头子还带着摄像团队给我颠笑了
《X》造就肉体,《珀尔》塑成魂灵,二者合一为“玛克辛”;作为前作角色异变的催化剂的“拍摄”或“放映”于本片终回归这影像诅咒的母体,洛杉矶好莱坞;片尾玛克辛在夜晚的好莱坞山立牌下于直升机的“聚光灯”中完成血腥的仪式,自己的名字终成与“好莱坞”同等高度的标致,缇·维斯特完成了数层表意:一个女明星的功成,一位诅咒女神的涅槃,一名好莱坞反父权男权的先锋,一场为以恐怖片和色情片为代表的亚类型“坏孩子们”立碑的粉丝狂想,一次为击败保守主义的叛逆喝彩,及一种对当今好莱坞意识形态演变的架空溯源;对现实“暗夜追踪狂”的模仿犯侧面展现了本片与《好莱坞往事》的相似属性;录像带时代物质媒介的空前解放也进一步释放了影像的诅咒,邪教父亲亦拍摄起“驱魔”影像,实际他早就输了;第四部或关于数字时代来临,女神将陨落还是永生?
【剧透警告⚠️】可能很多人觉得一个slasher系列第三部居然这么温和实在不能接受,但我觉得这是系列中最让我惊喜的一部(虽然我的最爱还是Pearl)。Maxine的前世或许是Pearl,一个困在她的年代中只能用杀戮释放她的情绪和能量的人,然而到了Maxine这一代,她可以选择不发疯了,可以选择拯救其她人,更可以选择拥抱成功。Mia的演技是如此出色,在开头她试镜、中段她冲出人群的时候我都忍不住掉了眼泪。这个女人值得这样一个爽文结局,所有女人都值得这样一个结局。
年度最失望。反派弱,凶杀设计得庸俗,配角死得随意。剧情悬念差,两段看似高能的戏中戏都没拍出来。感觉导演非常迷恋老电影和米娅高斯,但这电影很像为了吃口醋包了顿饺子。
让高妹来也无法掩盖导演角色的欺骗性。并不是把血腥尸体人头还有特效化妆放出来,就叫做致敬邪典。如果邪典真的还有无穷魅力,那也是一种属于21世纪的着魔。又是仅仅在堆砌无数符号(谢谢片尾曲让我听到这么高频的betty davis, 也谢谢片头引用,但她本人想必不会有类似感谢的想法),试图用家庭叙事的部分做一种权力迭代的隐喻,也是讨好相过重啦,其实故事框架是挺有做头的,老爸一出来就很完蛋。
远不如前两部。
好、好平淡的大团圆(?)结局………………和X还有pearl之间的关系好像火影忍者和博人传。
好几位绝美的女性角色也压不住狗血剧情和我的睡意
唯一不合理的地方就在于,她竟然穿着一双高跟鞋就单刀赴会了。弑父这一主题,不管拍成啥样我都喜欢