平原上的夏洛克

最喜欢的片段是两次在田间小路上骑三轮摩托 一次是是两位夏洛克探案归来 那时是夕阳余晖 一次是结尾病愈出院三位老铁在一起 决定去看看自家种的地 那时是明媚阳光 带给我一种内心的平静与愉悦 就像超英为了老伙计垫看病钱不盖房子去老伴墓前谎称屋已翻盖好 确定范老板并不是肇事车辆不愿再收钱 的那种心安 还有超英骑马追赶时一种莫名的侠肝义胆的浪漫 以及梁上为遮雨的塑料布里的金鱼 让这部“土掉渣”的农村题材作品有了比东京巴黎土耳其还有实感的朴素而诗意的浪漫色彩 让人好笑又感动片段的是全片充满了当你有事的时候 你的朋友可以陪你分析陪你去找答案帮你忙 可以联系一个又一个亲友帮你调邻村商店的监控 可以在夜里赶来仅仅是帮你推一下上不去坡的车 没说什么的谢谢的话 没觉得欠了谁的情 因为大家都是这样互帮互助生活着的 我很羡慕这种靠朴实的人情世故维系着的生活状态 他们活着有最简单的快乐 最朴素的道理 最真挚的朋友

好喜欢这部片子，像一首小诗，一个小品，平静、抒情、安详。

超英浓缩了土地里所有的优秀品质，仗义、质朴、认真、善良。

许多细节还突出他情绪稳定，家属前来吵闹打架，他没有翻脸；和老乡被追到屋顶，他放弃了挣扎说你坐下来歇歇；被企业家打手打了一顿，老乡赶到时他也只说没事你先歇歇。

想着他人，想着良心，这样的人比金子还珍贵。

配角们也侧面烘托出大家确实喜欢金子般的人，超英人缘很好，大家愿帮忙，信他，他也不负任何人任何物，包括去世的家人、无言的老马。

他说你看这马多仁义，买家说仁义又不值钱。

仁义是不值钱但是心安。

企业家永远都不可能想明白为什么老农民最后不要那笔钱，因为对超英来说，这环必须扣在这环上，扣错了不行。

企业家能做大做强就是因为可以囫囵吞枣、可以这环扣在那环上，他的价值观里理解不了某些人心中最干净最纯粹的东西就是心安。

好多传统美好品质在现代社会的利益中、计较中都已消失不见，超英却一次次用生活小事倔强坚守着他的心田，你看那西瓜超甜。

影片对“乡土诗意”的呈现把控是非常恰到好处的节制，不像某些同类片，把各种意象、抽象、诗歌化、隐喻化的东西全部揉进乡村背景从而显得蹩脚造作又割裂，也不像某些片子无理由地故意呈现土味、粗糙、愚昧。

金鱼倒出来的那一瞬我突然流泪了，这是多么诗意的人文赞歌。

来自幕味儿 “这不是第一部讲农民的电影，也不是第一部讲推理的电影。

但是我在这部电影里，头一次看到了一群恢复意识后还惦记着地里瓜果的可爱老头。

他们有着向空气挥舞拳头的轴，也有着想把三轮车开上高坡的木，然而所有这些带着尘土味的生活，就像那块塑料布里的水一样，不紧不慢地流淌着，滋润着那一尾尾金鱼，让一座略显破旧的老屋，变得五光十色。

或许，这才是农村和农民们，需要的光彩。

”以上评论来自谋杀电视机

华北平原上的魔幻现实主义，与其说它是平原上的夏洛克不如说是平原上的唐吉诃德。

这是一个及其荒诞的故事，也是一个高度虚幻的寓言。

农民徐超英翻盖老家新房，好兄弟树河在帮他赶集买菜时出了车祸。

超英一边支付起树河的医药费，一边和占义一起踏上了寻找真凶的探案之旅。

超英无疑是讲述神话的人作为导演刻画的一个平原上的“骑士”，他固执非要帮兄弟要个说法，不会为了钱而服从于既有的非正义的规则，另一方面他又或许顺从，在规则面前服服帖帖，这样的一个矛盾的人物形象使超英褪去人性，成为一个散发神性的骑士。

这样理想化扁平化的人物让人脱离的荒诞的范畴变得难以接受。

从始至终看不到人物弧光的转变，这在一个类型片想要取得票房成绩的纬度是不及格的。

主角总是一味的善良，像地里一尘不变的黄土。

不知道是因为是导演父亲出演的夹带私货，还是导演想批评中国农民的劣根性。

所以当骑士骑上战马，驰骋在一个高度寓言的大远景空间时更突显了电影的魔幻现实。

电影承载的还有来自FIRST青年电影展最佳文本奖的争议，单单讨论剧作，他似乎有些不成熟和老套。

第一次当超英和占义确定凶手使用了案发现场不远有一个监控，在一处关键情节点还是超英盗走了范总车里行车记录仪。

一个悬疑的侦探类型片，每一次关键的破案情节点，都是使用同样监控套路，每一次当主角做出选择来推动情节的时候，剧作上重复的陈词滥调使得电影本文拿到FIRST的大奖显得不那么名副其实。

类型电影如果不产生变奏，而使用重复的窠臼，必定会造成商业上的反噬。

导演的剧作构思都放在如何让农村小人物在面对城市规则的不知所措，因此产生的喜剧效果。

以及用一些农村的封建习俗把农村景观化。

这或许就是FIRST影展的问题，他们推出的爆款都是题材的话题度很高。

毕竟农民的探案历程是多么好的宣发噱头。

国产独立电影的小惊喜，一个有点沉重的话题被轻描淡写地用点诙谐的色彩讲述出来。

通过对一个案件的究责，延伸出一系列导演只是浅尝辄止未做深入讨论的话题：熟人社会、医保骗保、底层迷信、老龄化社会、集市交易、城乡矛盾、程序正义，最后回归到如何舍得才能过得心安理得，如何将平凡的生活过得浪漫的哲学。

首先，这个电影的长度是我最喜欢的那种篇幅，90分钟，非常有分寸感（不因为导演的名声就拖沓冗长浪费观众的时间）；次之，最惊艳到我的，是整部电影里的不动声色。

中国人，尤其是底层社会，极其擅长忍术，但这部电影里的不动声色，是看不出来忍的。

仿佛愚钝，又仿佛麻木，但又透露出一种高阶的智慧。

超英的形象更像个生活在田间的僧人；

再次之，场景一直在为主题服务。

故事里车祸、打架、可能会见血的场面，通通被简化成一个个概念，只是简单地通过话语轻描淡写。

这一点太高级了，没有任何血腥突然吓观众一下的场面。

对于中国农村的描绘也很少见，没有肮脏灰尘，而是充满麦田夕阳、细长森林、绿树黄花的清新色调。

农夫们穿着简单干净的衣裳，黝黑发红的褶皱面庞上刻着坚定温柔的笑。

导演一改中国农夫在中国电影里的外在形象。

把守拙和淳朴描绘的非常漂亮，跟是枝裕和电影里日本乡下的夏天，还有前两年的《米花之味》有异曲同工之妙，太喜欢电影里的这种质感了；

接着，关于“马”这个意象的刻画也很妙。

整部电影第一句打动我的台词是“你看它多仁义”“仁义不值钱”。

这段对话出现后，超英还是卖掉了马，但得知买主是个“杀茬”之后硬是赔进去了200把马又买回来了。

超英这个人物在电影里的仁义，也是一以贯之。

高潮部分，在桥底还照片那场里，骑着马的老头，很有几分堂吉诃德的意思；（谢谢评论区指证，第一遍没看仔细还以为是驴呢，该打）

又及场景，打动到我的有三个，一是坟前对亡妻撒的白谎，是谓淳朴；二是占义讲述的超英为了偷吃几口甘蔗被打了两顿的故事，是谓拙；三是超英在雨棚上养了几条金鱼，是谓平凡日子里的浪漫。

神来之笔。

下面聊聊人物，占义像是超英的影子，也是堂吉诃德的助手，不再赘述。

老哥几个在拖拉机上互相架着去看地时的脸庞，与背景里的夕阳相衬，敦厚简朴，却又大美。

人与自然、土地的关系如此密切。

老哥几个在地里看瓜是的大笑声，平添亮色。

这是超英追求的心安理得，是占义执着的公平，是树河拥有的情谊。

最后要说说这个神配乐，朴树唱的应该是主题曲？

推广曲？

还是片尾曲？

反正从树河出院到结束，我的小感动一直被音乐紧紧地拽着，一直到片尾出字幕念白的这段令我鸡皮疙瘩起了一身的导演作词的小曲（诗）。

太喜欢这部电影了。

开篇的节奏还是可以的，对白也不啰嗦，而且很真实。

但这剧本非常平庸，主要有以下几点问题：1 男主家境并不富裕，而且手中的钱也不是闲钱。

但就这样，从一开始就为了要个公道而不用保险去支付医药费，一定要用自己的钱去支付。

这人物没有转变，拍个毛电影啊。

两个小时的电影是为了看到一个人物的性格转变，而不是单纯看故事的情节。

2 男主非要自己去当侦探，这逻辑都不通。

导演应该学习一下韩国电影的处理。

比如，天天跑派出所去催问抓真凶的进展，警察用敷衍的态度回答，宁可打牌也不出警。

有了这些情节的铺垫，这男主才能下定决心去自己调查真凶3 针对情节的发展，导演也不会用“果因”“果因”的方式去讲故事，看着太平。

估计导演观影量太低。

4 看了快一个小时，实在没兴趣了。

从目前看，导演不懂用一个新颖的结构去讲故事。

屋顶游动的金鱼牵连着地底亲人盖房的夙愿，树间滚动的西瓜寄托了病房兄弟复健的祝愿，夜里奔驰的骏马遥送出误解老总铮铮的道歉。

平原上乍生出双探夏洛克，超英象征着超级英雄，占义象征着集占义气，一个老实人，一个闹家子，从农村小卖部查到城市小区里，只为帮兄弟伸张正义与公平，这份仗义也是农村江湖之豪爽所带来的。

导演拍得轻盈而又接地气，融合探案悬疑元素让本片的文艺风格披上了层商业外衣，素人演员自带冷幽默也平添一份趣味，有拍出农村真实生态，且用一种调侃讽刺方式揭露社会现象，比苦大仇深地拍怨念要更高明、更能被观众接受。

平原上的夏洛克 (2019)7.82019 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 悬疑 / 徐磊 / 徐朝英 张占义

住在河北衡水农村的超英大叔，卖牛得了十七万块钱。

兜里一下子殷实的他，想到的第一件事情是：翻建新房。

这是电影《平原上的夏洛克》的开头。

看到这里，我就想：导演难道是农民出身？

对农民生活追求的把握真的是太精准了。

后来一查，果然。

北京——衡水

导演徐磊就是河北衡水人，在一个采访中他说：“我小时候天天浇地，看西瓜。

”《平原上的夏洛克》是他的电影长片导演处女作，执导了《无名之辈》的饶晓志担任了这部影片的监制。

徐磊表示，如果没有饶晓志导演的帮助，这部电影就不会同大家见面了。

作为纯新人导演，此前徐磊做过《素人特工》的编剧，拍过一个短片《从台北到深北》。

更早之前为完成父母的心愿在国企待过，做过摄影师助理，拍过婚庆……和《动物世界》的韩延、《路边野餐》的毕赣、《八月》的张大磊等新导演一样，都是“婚庆系”毕业。

《平原上的夏洛克》就在徐磊老家衡水深县张村拍摄，演员是他的父母和乡亲。

故事灵感也来自他老家人的真实遭遇：“我有一个亲戚被车撞了，他们当时把人送到医院，说是自己摔的，不敢报警。

因为在监控覆盖不全面的农村能够负全责的肇事者很难找到，而谎称是农民自己不小心受伤，就可以走新农村合作医疗……他们最后就说我们先自己破案，把肇事人找着以后再报警。

我当时就觉得这个逻辑特别荒诞，但是它又符合他们的处境。

”《平原上的夏洛克》获得了今年第13届FIRST青年电影展“最佳电影文本”。

其实徐磊本人早就在北京生活数年，脱离了现在农村的生活体系。

但正是这种熟悉又陌生，了然又超然，这种碰撞，反而让他来拍这样的一部电影，最终呈现出来的效果很是特别。

土味——浪漫

电影名称《平原上的夏洛克》，一看就有一种文化上的碰撞。

中国的华北平原，英国的神探夏洛克。

在为超英大叔盖房期间，树河叔被人给撞了，超英叔、占义叔化身夏洛克和华生，开始在平原上奔走，探案，查找肇事者。

电影海报上，超英叔和占义叔头戴斗笠，身披塑料布，冒雨在平原上奔跑，非常符合农民的身份，但又有一种超出生活的浪漫感，仿佛古代义薄云天仗剑天涯的侠客，又仿佛漫画中身披斗篷惩恶扬善的超级英雄。

徐磊说：“其实这个是跟贾樟柯导演学的。

”“我看他的《天注定》手记里面，他就是把每个人物造型对应一个古代的人物，王宝强的对应的是武松，姜武对应的是鲁智深，赵涛对应的是一个侠女。

你能感觉到那种气质，但是你又不会觉得跳出来，他不是完全的那种一个真武松出来，他是用我们现实中也有的元素把他们很微妙地给衔接到一起，就是像与不像之间……还能察觉到，但是又不会觉得刻意。

”

《天注定》剧照《平原上的夏洛克》有一幕超英和占义叔在广场上的戏也非常贾樟柯。

其实你能从电影中看出很多导演对徐磊的影响，看得出他的阅片趣味以及审美情趣。

比如电影一开场就是牛被吊在空中的镜头，让你很容易想到希腊电影大师西奥·安哲罗普洛斯。

安哲特别喜欢在电影中将各种庞大的物体吊在空中，比如《雾中风景》中那只吊在水面上巨大的手，《尤里西斯的凝视》中吊起的列宁雕像的头部……令镜头语言产生诗意与哲学。

比如桥洞下勘探肇事现场的镜头，会让你忍不住想到韩国电影《杀人回忆》。

比如超英叔、占义叔骑三轮车驶过平静茂密的田野，让你想到北野武的《菊次郎的夏天》。

比如停车记录仪的桥段，让你想到《大佛普拉斯》。

……徐磊说：“其实我拍这片子之前，我给自己定的一个美学层面的基调，就是希望它是一个质朴简约的风格，能用一个镜头就尽量不用两个镜头。

它可能在前面的时候就有一点纪录片的感觉，然后在后面随着探案的深入，越来越走向一个失控边缘的时候，它有一点类型片的感觉。

但总的来说，我希望它是比较简约的，我不希望把视听搞得太复杂。

”更妙的是他几处浪漫的镜头，虽然浪漫得超然，但又和农村现实生活融合得非常好。

比如超英叔月下策马，比如他最后将金鱼倒进屋顶下的透明塑料布，红色的金鱼在头顶游弋……而在此之前，因为下雨，屋子里漏得不像样，超英叔和占义叔冒雨给屋子里拉了这样一张塑料布挡雨。

素人——演员

其实徐磊原来的剧本和现在是有出入的。

在原来的剧本里，设置的是一对探案的父子，但最终一直没能找到演员来演。

徐磊就效仿当年自己拍《从台北到深北》的短片，全部启用了素人演员，自己的父亲徐朝英饰演了男主角超英，母亲也出演了配角，而徐磊的老婆成了电影的剪辑师：“我教了她几个快捷键，让她自己学学试试，现在她也成为一名剪辑师了！

”

指导父亲演戏，徐磊说其实比指导职业演员轻松，因为对待职业演员，“还得你注意保护他。

当然你作为导演，你又不能姿态很低，所以这就很微妙。

”但是亲爹也有一个好处，“你可以求他，你求了没有面子问题。

直接跟他说：‘再来一条’，然后他能不来吗？

”儿子的角色找不到合适的人选就被删掉了，共同探案的变成张占义饰演的占义。

占义叔绝对是电影中一个亮眼的角色。

徐磊说：“其实我在拍这片子之前也是持有疑问的：素人到底行不行？

而且我这个片子它不像以前的那种文艺片，它情节还挺强的，甚至有点类型化。

素人演员能不能演类型片？

以前我没看过别人这么干过，我自己也不知道行不行。

通过这次试验完了之后，我觉得是可以的。

”FIRST颁奖前的评委见面会上，演员秦昊激动地表示：“我太喜欢这部电影了。

虽然你知道戛纳的、柏林的片子应该是什么样，但这部电影就是很打动我，素人演员太他妈牛了！

”

现实——梦想

电影里超英叔的家中有一幅画“幸福家园”，画上是传统的中国山水，偏偏旁边有一幢欧式别墅，两相辉映，十分荒诞。

然而却体现了中国农民的梦想。

农民们就是爱盖房，超英叔有了钱的第一件事情就是翻盖新房。

我几乎每隔一段时间回老家，就会有一种陌生感，因村里各种楼房此起彼伏地翻盖。

在农村，彰显一个家庭的实力就是盖房。

你儿子能不能找到对象就看你家有没有楼房，你能不能交到朋友就看你家有没有楼房……房子是金钱和地位的象征。

我的家乡其实从华北平原到英国乡村，在这一点上倒是和谐统一的。

你看简·奥斯汀的小说中，不管是《诺桑觉寺》还是《曼斯菲尔德庄园》，房子都在主人公的爱情中起着巨大的作用。

女一之所以能成为女一，最主要的优点就是要抑制住房子对其的巨大诱惑（关于这部分，可以看我写的《文艺女青年要买房》）。

《曼斯菲尔德庄园》剧照有段时间我们那里流行盖房到什么程度？

不管你有钱没钱都要将老房子推倒盖楼房。

没钱怎么办？

可以先盖一层，慢慢挣钱，挣到了再往上加盖第二层、第三层……农村的房子真的也是各种款式都有，花样百出，琉璃瓦配大理石，围墙是小轩窗房子是铝合金窗户，全自动卷帘门内全套红木家具……欧式建筑配传统山水园林真的不是梦啊不是梦。

虽然，其实现在农村的年轻人越来越少，几层楼的房子建了可能也只有老人在家住，很多房间都空置着落灰……但就是要建房！

不建房难以彰显志气。

徐磊说：“现在的农村和我小时候印象中的农村已经不太一样了。

小时候印象中是朝气蓬勃的，每个人都那么年轻。

现在回去觉得大家都死气沉沉的，这儿也没什么年轻人了，然后剩下的一些人好像就在眼前度日。

”但他说，“还是有一些人，哪怕他们已经被时代抛弃了，还是尽他们所能让日子过得好一点儿。

那个东西特别打动我。

我上次回去一个伯伯还在说，要在村口开个饭店，怎么装修怎么设计……但你就明显感觉到，这儿开个饭店也没有人去。

”而这，却正是徐磊觉得自己想要去描述的东西。

就像电影中的金鱼，那个浪漫的镜头，一开始只是一个空间上的处理，“它的这种变化刚开始是空间上的变化，在拍摄的过程发现其实意味变得更丰富”。

徐磊说，“我觉得不是浪漫，而是自己经历许多苦难，他们还不知道。

很麻木的去过一生，麻木是褒义词。

”而当年，他在北京的一家国企工作，每天上班的主要任务就是给领导的乌龟换水、喂食……结果有一天，他发现乌龟死了。

他吓得不知道该怎么办。

这时，一个同事大姐非常淡定地去花鸟市场又买回来一只乌龟，跟徐磊说：“没事的，我之前已经养死过五六只了。

”第二天，徐磊就决定辞职，离开了那里。

投入他电影的梦想。

（我们的小小花园，你要不要来转转？

）

《平原上的夏洛克》是first上很受欢迎的悬疑类型，影片讲述两个农民超英、占义为了追查朋友车祸的凶手展开的调查。

朋友树海在超英请盖房饭的时候，替他跑腿买东西遭遇了车祸。

超英选择了自己承担医药费，放弃合作医疗的报销款追查凶手。

情节进展非常流畅顺利，根据算命和监控得到三个嫌疑车辆：日本车、国产车和德国车。

超英和占义两个人找到朋友查到三辆车主和所在地并前往核查。

日本车、国产车均无碰撞痕迹，只有德国车车头上显示出似乎出现过事故。

但是在取证困难和车主企业家身份的背景下，认定了凶手的他们似乎只能换一种方式来维权。

影片最终也没有对车祸肇事者谁的问题给出答案，结局对于这种类型来说草率了一点。

（要是结尾能点到算命的所说的“在东边”可能故事会更黑色点。

）开放式结局将故事情节的意义全部抵消，而情感的意义有点太淡漠。

超英相对来说更像故事的主角，他有一条为亡妻盖房的线索，承包了全片最惊艳的一个镜头，但是始终没有融入到影片的感情中去。

不过真的很漂亮，要是全片能在这里就结束感觉更好，从盖房子开始到盖房子结束，也许在坟前叨咕一下盖房的“风波”，挺有意思。

生活还是一样的过。

影片中我最欣赏的是作者镜头下既可爱又可憎的人情社会。

占义打电话给柱子，找来了柱子姥姥家的，柱子姥姥家的又打电话叫来了二奎，无须解释原因。

后面占义的三轮车被卡在土坡，深夜打电话叫来了柱子帮忙推车。

剧情关键处几乎都是人情帮忙，最后破案也是人情作阻。

肇事嫌疑人著名企业家的身份让超英和占义开始违法维权。

最后这个镜头骑马赴宴简直是一出堂吉诃德式英雄人物。

沉默寡言的小农民坚持理想主义的惩恶扬善，自以为正义地讹上一笔，事情进展得顺顺利利，结果却发现浑然不是那么回事。

又自以为正义地赶去拒绝这笔不义之财——没想到却被毒打一顿。

此时占义正在一个土坡上不上不下。

桑丘式喜剧人物和他的堂吉诃德，古典喜剧哈哈哈。

总之还算喜欢，非职业演员操着方言会自然很多，给影片添上许多可爱之处。

情节简单、节奏幽默，只不过回想起来没有特别抓人的情感点，也没有什么真正的故事高潮。

早在今年7月份的FIRST影展上，《平原上的夏洛克》就没有悬念的成为票选高分，年度爆款。

新人导演，处女作，没有任何名演员，甚至几乎全体都是素人演员。

没有复杂的故事情节，没有酷炫的镜头，没有煽情的题材，总之啥也没有。

拍的是大家都不爱看的乡村，一点噱头都没有。

甚至在技术和制作上，几乎每个影评人都会说，不完美。

但是它朴实，浪漫，而且可爱。

平原上的夏洛克

简单来说，这可以算是内地乡村版的《大佛普拉斯》。

黑色犯罪，诙谐搞笑，同时藏不住内在的质朴，人情味。

甚至带着一股田园诗意，浪漫至极。

更难得的是，这部电影还改编自真实事件。

7月时，豆瓣7.4分。

现在正式上映，上升到了7.8分。

这是优质国产片的高分 ，也是观众对其认可。

在导演徐磊的老家，河北平原。

超英把牛卖了，18万块钱要盖新房子。

兄弟占义劝他，拿钱养老。

农村已经没有年轻人了，房子也不值钱了。

超英执意要盖房子。

结果来帮忙盖房子的另一个兄弟树河，被车撞了。

肇事司机跑了。

树河的医药费十几万，花光了超英的积蓄。

超英和占义，化身福尔摩斯和华生，开始自己追查肇事司机。

他们查案的旅程，像是万华镜一样照出了形形色色的社会百态。

超英寡言少语，心中却一直坚守着自己的仁义。

迫不得已时，他只好卖掉自己的马。

而听说卖马的人是杀茬，卖驴肉的，倒亏200块钱也要把马找回来。

仁义，是超英做人的基本。

也正是因为仁义，他不顾一切的给兄弟垫医药费。

最终面对巨款，也一口拒绝。

（这就不剧透了）除了仁义，电影还展现了许久没有见到过的中国最质朴的人情世故。

大家都是农民，互帮互助。

乡亲邻里，一个电话可以半夜出来帮忙。

电影中，但凡年轻的一代人，都是薄情寡义的。

外甥叫着，我不给钱。

我认你你就是舅舅，我不认你就是个狗蛋。

粮店老板一口回绝查录像，却在转了几个弯的亲戚要求下，最终帮忙。

杂货店老板直言，村子里年轻人都出去了，没有购买力了，所以打算亏本关门。

这一切，都代表着乡村的消亡，以及人情味的消亡。

记得一个数据，如今国内的城市化大概是已经超过50%。

而剩下的50%乡村，大多数年轻人也都进城打工。

人们迁移进城市，邻里之间互相不认识，已经成了社会常态。

在这样的对比之下，电影说表述的，和对比的，就非常明显了。

导演徐磊在采访中说：你无法否认正是【人情往来】充实了他们的生命，抚慰了他们的生命。

人情味，就是这部电影最大的魅力。

它暗藏的那些质朴的情感，不刻意，不煽情，甚至不完美，却做到了润物细无声。

最让人惊艳的，就是金鱼这个镜头了。

虽然电影除了查案时遇到的各种滑稽，就是日常，琐碎。

甚至演员，都是素人，都是群众普通人。

主角超英，是导演徐磊的父亲。

这部电影甚至一度缺乏资金，是《无名之辈》的导演出手相救，才最终完成。

完全是真实乡村生活的审慎趣味，没有任何修饰，美化。

但是超英最后把一缸金鱼倒入屋顶塑料膜的镜头，一瞬间让这部电影变成一首田园诗。

浪漫和美感，无以复加。

谁说平凡不美？

谁敢说平凡不美？

不敢说这部电影有多犀利，有多宏伟，没有多大的冲突矛盾，没有多少戏剧化，没有多大的野心去反映当代社会。

改革也好，经济发展也好，人们的生活方式变迁到网络上也好。

表面风光的“企业家”也好，官商互相包庇的社会也好，都随风去吧。

渺小到无人在意的农民，最终步入一片田地中。

这沉默的、渺小的、平凡的故事，就足够让人感叹一声，

真的可爱。

一个小小的故事，看似戳穿了社会的方方面面，错位的滑稽的讽刺的大格局，呼之欲出。

然而，最终笔锋一转，又回归到田野乡村。

超英对着妻子的坟墓说，我按照你希望的，把房子翻新了，四明四暗。

原来，即使知道农村的房子不值钱了，超英也要执意盖房。

只是为了亡妻的遗愿。

高楼大厦车水马龙的城市？

企业家赚大钱玩小三？

威胁贿赂来的巨款？

社会？

荒诞？

大格局？

这世界够热闹，但与我无关。