我的母亲也发现了这个秘密,但是她没有守住,转而和我父亲分享,和我姐姐讨论:我会变吗?
我是不是只是踏错了一步路?
他们疯狂给自己洗脑我不是同性恋,即使他们翻到微博里我和男友的合照,他们也只是疯狂跟自己说这只是关系很好的朋友。
“你看他好像和其他人也会这么亲密地拍照。
”中国人养育自己的后代好像都带有其他目的,好像必须要传宗接代,必须要光宗耀祖。
传统的男权社会不仅裹挟了我们,也裹挟了我们的父母不能让他们的子女与社会相悖。
导演的母亲说“我花那么多钱把你打造出来的是这个样子,在别人面前抬不起头”。
我的姐姐告诉我,爸爸在发现我的秘密后跟她谈话。
“我觉得当初我们来到长沙是个错误的选择,是不是我们呆在郴州,呆在我们那个小地方,他就不会这样了。
”人固然是逃离不了社会的,我们的父母也面对不了来自亲戚的重重压力。
人也不是独立的个体,所以每当我将自己与传宗接代人口繁衍割席的时候,我爸只会说一句,“你怎么这么自私”。
可是真的很抱歉,我们不能活成你们想要的样子。
同样是电影学院的学生,我的父亲从未奢求我能成为一名大编剧,能在北京混出名堂。
他只希望我能够在两年之后毕业回到长沙,住在他们给我买的房子里,把我初中最好的女生朋友娶回家。
他们供我读书成长,却不希望我有独立意识,他们想把我牢牢锁在身边,这样我就不会改变,我就能成为他们期望的样子。
我仍旧没有正式和父母坦白自己是个同性恋的事实,他们在这一段风波过去之后仍会在餐桌上和我提起要什么时候结婚,什么时候生孩子,什么时候买房,以后要怎么给我带孩子…但他们其实也知道这些可能不会再实现,但是他们只能不断给自己洗脑,让自己好受一些。
或许在我25岁的时候,我会和导演一样和家里再有类似的谈话。
我们没有错,父母也没有错。
我们小时候很乖很听话,但是现在我们不能了。
对不起。
当我望向你的时候,我希望你能看着我,告诉我能够做我想做,爱我所爱。
在教室看的时候是很无聊的,画质又渣,话又听不清楚。
回来在电脑上找了字幕版,改掉了我对它闷骚的印象。
这是一部典型为文本而配画面的影片。
开头破碎的画面同样参与叙述,“Unbeliever”评论说,“短片本身是vlog时代的产物”,“最珍贵的还是那些对话的录音”,最宝贵的冲突场景也是最难纪录的,因此只有偷情般的录音得以存续,而后补录日常的素材,用文本串联出情节。
无可奈何而为之。
我讨厌文艺片,因为我看不懂,但又无法舍离它。
幸运的是,这部影片尚且通俗,且与我有着切身的体会,因而能看懂。
私人化的表达和碎片化的叙事似乎为主流文艺界所青睐?
不然我无法解释它为什么会获得戛纳奖项。
我接触着上个世纪的叙述方式,听着他们吹嘘这多么经典,可是我感到间离和落伍,我觉得我需要接触一些更当下的东西。
对母亲的爱和个人解放的追求绵缠在一起,是两代人和社会的割裂,是所谓“转型期的痛”,“中国的社会就是这样子”“就是光宗耀祖”,陈旧的观念束缚着所有的当局者,“你没做错”,可黄树立和母亲都在哭泣,错误在哪里呢?
“你怎么变成这样子”,在内觉里,叙说者成了我的母亲,她沉默的脸上有了话语,“沸腾的沉默”,也是十字架下的沉默。
长久的规训下我已失语(努力恢复ing……),失却了表达情感心绪的能力,言辞浅薄,姑妄观之。
对除己以外的客体的观“望”、猜测和臆想正在彻底代替呈现、表现和代言——原子化的当代人对外界客体的心理隔离和认知失能——年轻导演们的新创作困境在此片集中体现(待写)对除己以外的客体的观“望”、猜测和臆想正在彻底代替呈现、表现和代言——原子化的当代人对外界客体的心理隔离和认知失能——年轻导演们的新创作困境在此片集中体现(待写)
四星给主题,没给的一星也在主题。
因为我觉得这个视角最后的转变可以更成熟,似乎拍这部片子的人就停在25岁,依旧充满迷茫...一代人 多少家庭的伤多少妈妈和孩子的矛盾。
爱,疼爱。
对于hope:小孩要开心,老人要光宗耀祖。
前一代留在父母身上的阴影投射在了这代人的身上,恰好这代又是最骗不过的一代。
"我学不会看你。
"实际上是"我不懂得如何爱你"。
大量的念白,经典真实的私密录音对话。
掏心掏肺,最后也哭得撕心裂肺。
蓦然回首,两颗心已经站在不同的位置。
"我怎么生出这个怪物"(这是0几年拍的?
胶卷效果?
)用很多温情的画面,讲着悲哀的故事。
给了"她"最好的画面,我是那样爱她...我看她没处理好爱与自我,我以为我做到了,才发现没有。
最喜欢水的隐喻:夏天的水 水中的追赶..."迁徙,流动,成为另个人"
拿掉“同性恋”这个标签后,仍是那个关于“父母想要的‘我’”与“我想要的‘我’”的古老矛盾;特别是在传统的中国家庭中。
没有指责黄妈妈的意思,但她的想法在这片土地上非常典型:1.你以前是个听话的好孩子;2.你现在的所作所为让我们在亲戚朋友面前抬不起头;3.你为什么不能和其他人一样?
“听话”、“规矩”、“在亲戚朋友面前有面子”,这似乎是这里维持“和谐”亲子关系的最重要的三点,且给与配合的主动方都是孩子。
可一旦孩子生出一点点自我追求的意识,一旦他们稍稍偏离了父母为其设定的“正轨”,一旦孝顺的“顺”字不再是百分之百,这层脆弱的表皮就会脱落 。
所以,子孙辈的性取向并不是家庭的根本矛盾,它不过是让其潜在的、休眠中的冲突爆发得更加激烈而已。
导演估计是想借这些被他拍下的生活中的细碎的镜头告诉他的妈妈:他一直是他,现在和以前没得什么不同——依旧爱父母,爱朋友,爱生活。
作为一个儿子写给妈妈的自白书,它足够真诚;但作为一部面向更多受众的短片,它的镜头太琐碎,文案又近似郭氏风格。
不过,无论观众是否属于少数群体的一员,这种在家人与自我之间奢望求同存异、寻求理解与和解、充满爱与矛盾的争吵,或多或少能引起当代年轻人的共鸣。
希望导演的妈妈能体会到他渴望传达的那股直白而真挚的情感吧。
“母爱的本能能够打败任何传统文化,你们的妈妈之所以乐于臣服传统,根本不是什么时代局限性,而是只有一个原因,不爱孩子。
”这是在网上看过的一段关于母爱的话,我把最后的“女儿”改成“孩子”是觉得套进任何一做爱都是成立的。
妈妈走不出这世道设下的怪圈,只要不是从众的、随众的便是错的。
看到她用不正常去否定自己的孩子,用怪物去定义自己的孩子,用付出去绑架孩子。
这是一代代传统父母索取式亲情关系,作为承受方的孩子,从来没有人问过孩子是否想要这些。
如果这些爱,是有条件的,孩子又能否拒绝呢。
答案,不言而喻。
我没有资格去责怪父母,可他们要是真的在意孩子的话,又为什么觉得他人漫不经心的关心与唾沫重要过自己的孩子呢。
说到底,孩子开心,做真实的自己如果跟自己的本意冲突的话,那便是不听话,甚至能上升到不孝。
他们要的,从来都是听话的孩子。
上辈人的“古板”认知,只认为对错,却从未深想“对错”从何而来,谁又能裁判?!
转头一看,发现同龄人有着这种想法的人也不在少数,终究不是个体的问题。
大环境下的随主流,各种意义上的封闭让少数群体毫无生存空间,他们要么挣扎着生存,要么直接融入人流中,扮演着好丈夫、儿子和爸爸的角色,欺骗他人也试图瞒过自己,害人害己。
在夜深人静时,又是否能面对那个最真实的自己呢。
他们在寻找,他们在漂泊,他们无处可去。。。
妈妈的沉默,沸腾地沉默,那沸腾到令人窒息的声音,这一切注定了无解。
成长环境以及周遭人的“关心”让她压力大到盖过对儿子的爱,寻找不到合适的出口,只能埋怨,怪自己,怪儿子,怪当初的每个选择。
她把自己束缚住了。
另外,这其中的父位缺失,也是很值得探究。
父亲,他真的不知道吗?
倘若是真的不知道,我只能摊手。
反之,他在这场家庭“战争”里隐形了。
《当我望向你的时候》带着秘密活在沉默里,沸腾的沉默里极其私人的出柜vlog,有《晒后假日》相似的胶片质感和舒缓氛围,故事记录同样在夏日发生,娓娓道来同样是后劲十足,一个通过女儿回忆的视角重新感受曾经未察觉的父亲的阴郁与伤痛;一个通过儿子旁白的叙述指向传统中国家庭中母亲永恒的“自我归责”。
个人化的城市光影抓拍和家庭琐事捕捉,最终编辑成这部反映中国年轻人亲情困境的影像。
还有对着镜头挥手招呼的调皮,将老照片突然插入的怀旧,顿感忧伤与惆怅,母亲可以欣赏街边野花,儿子却不能爱上男人菊花,至亲的爱本不纯粹,孩子自出生便背负起光宗耀祖的艰巨任务,追求自我是不孝自私,过得快乐是施加伤害,而母亲拒绝破口大骂却是在崩溃大哭中谴责自己,暗讽子女,抱着不切实际的愿望希望我改,未曾想这更是往我最柔软的内心深处扎入,因为我不可能改,也没办法改,于你于我都是噩耗,注定两败俱伤的矛盾争吵,却无能扭转。
主创真诚地展示家丑,近乎赤裸地把自己推向世界,不直面伤口何以疗愈疼痛。
所以片名“当我望向你的时候”被翻译成了“will you look at me”,是对父母的卑微发问,在沉默中得到应答。
“如果和你说,我是同性恋,请一定要盯着我的眼睛,我没有撒谎,我过得很好,希望你不要难过,希望你不要伤感。
”
回望的是过去、是现在、是未来的交互连接转变,都市生活中的每个努力生活的人都是偌大世界的缩影,体味生活酸甜苦辣是人生百态,我们或许因为代际,可能不被父母理解,不被接受他们无法理解情感的割裂感,是母亲口中的那个“怪物”,可能是一种沟通中的阻碍,折射出父母与孩子的关系表现出一种普遍中国家庭式关系体现,是爸妈和我的对视,是内心的对白。
本人编导生,不喜勿喷蟹蟹~也希望能提供你的宝贵意见
和爸爸吵架时我总是不敢面对他的眼睛大多数争吵都是在我的闷不吭声中结束的眼泪就跟断线的珠子憋也憋不住爸爸望向我的时候,我也会望向爸爸么?
爸爸望向爷爷的时候,爷爷也会望向爸爸么?
这部电影短片只有20min,但我看了两次才真正看完,也是我第一次看短片。
初看时,静静流淌的画面,平静的语气,只觉得闷,没过几分钟就关掉了。
不知怎的,又打开了,并且完整地看完。
导演是黄树立。
影片讲述了儿子告诉妈妈自己是同性恋的一系列对话,采用声画分离的方式,带着观众看到了一家人平凡亲切的生活,听到了母子拉扯矛盾的心。
在走路的时候,在坐车的时候,我们都在想些什么呢?
于是导演就这样开始了他的讲述,娓娓道来中,像身边的朋友,跟你聊着近况。
平静的语调下,是自己无数撕扯、汹涌波涛的心。
她是被光点缀的影片,窗户玻璃反射的光、透过树叶被风吹散的光,水面上星星点点,是断断续续的回忆里渗进来的光。
追逐着风铃般的背景音乐,这本日记不断被追溯、窥探。
多么多么稀疏又平凡的日常啊!
爱人睡觉时微张的嘴父亲熟睡时胸腔有规律的一起一伏母亲切螃蟹时刀落在菜板的瞬间多么多么亲切可爱的生活啊!
但是为什么?
为什么呀!
14min20s后,一声壶水煮沸的鸣叫,和妈妈的对话猛地撕开一道口子,所有的挣扎与不解一下子暴露在了所有人面前。
我自虐似的看了一遍又一遍,光宗耀祖传宗接代有什么错?
喜欢同性追寻自我有什么错?
妈妈有什么错?
儿子有什么错?
不过是天下平凡的母亲对平凡的儿子的普通期盼!
不过是天下平凡的孩子对本真自我的探寻与拥抱!
他们都没有错。
短短20分钟影片里,儿子手持摄影不止一次地望向妈妈,只是作为儿子望向母亲那样。
结尾,那段熟悉的风铃声再一次响起,我去百度了一下,风铃的寓意是“思念”和“喜欢”。
风吹进来,叮当作响,一切都会流走。
但,当我望向你的时候,你也会望向我。
当我望向你的时候,愿你的童年阴影随风消散;当你望向我的时候,愿我心深处的秘密不再难堪。
妈妈,今晚上我们挤一张床吧。
我们将会共享梦境,梦里边我们一直游泳,游到无人之境,游到时间的尽头。
在那里,你是否“成功”、我是否“正常”不再重要;我们会一直对视,直到因为由衷的喜悦和爱而泪眼婆娑;带着哭腔,我们交谈与拥抱,而绝不是因为悔恨自责。
我们也无需悔恨自责。
当我们试图用散文影像或私影像去把握它的时候,我们错过了什么吗
非电影。
看完了。家里花大钱供着一个艺术生,然后拿艺术与文艺、金钱与资源挥霍的人反过来要宣扬自己的勇敢和自由,独立的人生怎么也应该首先定义为“自给自足”吧。花钱时是一家人,需要在社会上吃苦赚钱时又变成了我是独立自由的个体。经济学告诉我,生而为人需要去理解因果、理解投入产出比,哪怕不相信这一套方法论,但多少也要对它怀有敬畏之心。某种意义上说这种无声的宣泄和随手留下的私影短片饱含的是对现实社会秩序的反对,但存在本身就可能具备合理性,在了解社会运行规律的第一步就捂眼睛,有什么优越和拔高的?也可能是我的问题,融入主流社会后真的欣赏不来任何标新立异的自由,试问全世界的人谁能绝对自由不打工只消费,还不是有人替你买单了,难道平衡理想与现实的人就无聊了嘛………………同性恋群体不是这么有效发声的,也不是这么晃动着抒情的
八毫米胶片的质感配上巧思的声画创作,属实给人眼前一亮。某种程度上回归了“记录”的本质。之前有听人讲LGBT题材更受影展青睐,现在我信了。
所以这应该是一部纪录片吧,或者说其实也是一部vlog,只不过用了特别的设备拍摄。感觉是导演蛮私人化的表达,和母亲的争执看来打动了很多人,但我看着感觉蛮尴尬的,更无法共情。有人说这部短片代表了中国的同性恋,但确实也代表不了我。
勇敢和真诚,是做一个电影人的最重要的品质
被页面的几个图片“震惊”了,于时下载下来看了一下,确实垃圾,建议作者丢掉弱智的文字,然后琢磨琢磨怎么设计声音,配上已有的摄影能力,逼格能再上一层楼,不过注定是言之无物了
这岂止是泛lgbtq+的问题那么简单 这是两代人的集体创伤 一万个不一样的同代家庭 同一个对话 将问题放在结婚生子工作上也是一样 是我代跳不出的创伤 也是我们父母辈的困局
短片本身1星,勇气分加1星,感情分再加1星。短片本身是vlog时代的产物,很难用电影的标准去评判。非要的话,那我套用一下我学电影期间某香港导演对我习作的评价:“这个东西太简单了,太单一了,我看不到太多你拍电影的能力在哪”。感情上很能共鸣,类似这样导演和母亲的对话,相信都发生在超过90%的同龄人身上过。所以第一次看到这种交流以这样的形式被还原,还是很受触动。而且导演也很有勇气,用这样的方式展示自己最私密的片段纪录。能看出来作为摄影师的他对影像的感知和审美,但又不觉得太惊艳。大部分的质感都是超8胶片所带来的。在这样一部配画面诗朗诵的电影里,画面没有想象中的惊喜,导演念白的写作水平又实在是有点拉。最珍贵的还是那些对话的录音。
坦白是一种自由。
与母亲的对话,但滤镜挺好看的
lgbt好几十年了,怎么还再拍这种陈词滥调?
影片很美,文本倒不如他的获奖感言。当用一些身份符号介绍朋友时,当用一些漂浮的文字注解影像时,只觉得很遥远而不真切。唯有妈妈的悲恸是真实的,可是作者本人在哪里。
中学生式的自我表达是可以的,但如果这也能受到追捧啊那就……观者的自我感动是可以的,但也完全可以这样放大话了:好喜欢噢,你未来拍的,哥哥姐姐们都经历过……最可怕的是:妈妈你没有错,是的我们抱头痛哭没人有错全世界都没有错,妈妈就是以这种错来回望你的你怎么办?
第一遍看还可以被镜头里真实的母亲那份心情所打动,与母亲的对话和对他们的观察这都是一件非常可贵的事。但又看了一次后,对于如此的主观化的影像给予诸多疑惑与不解,这份创作背后的情感到底是来源于哪里呢?这纯粹吗?这是真心吗?是用价格不菲的胶片堆积就可以制造出来的幻觉吗?我怀疑这种修饰#真与假
有些评论真的令人作呕。那么多差评没有一个在评价电影本身,全都在批评导演作为一个个体的出发点。私影的出现意味着电影不应该只是社会的枪炮,她也有着承载一个普通人情感的能力。大家都上了那么多年学,谁不知道你那点狗屁阶级理论和所谓的社会责任感?有些人高高在上的学院派口吻真的让人怀疑到底谁才是真的自恋。这部片子不属于电影节,不属于观众,更他妈的不属于你。
只见其人,不见其仁。p.s.:其实母子双方都没有望到对方。 (2022-10-31 )
有电影的美。但是极度生理不适,我听到屏蔽剪辑配乐以外的真实的声音,压抑住功利、欲望又略带诱惑地让母亲说出那些话?我听到了“你说你说,你继续说我就赢了。”我听着很难受。比起他,母亲更像一个被引导到无措的孩子,我极度生理不适,再有感受力,再动听的视听也盖不住真实的声音。我真的极度生理不适。虚假温柔。这就是视听和感受力的作用的话,我觉得恶心,为什么不去找更真实的东西。母亲的真实加vlog好玩吗。功利的真实,我觉得恶心。
中英标题间的互文,就像一直无法对上的视线和从未等到的回答。
太会了。即使和性取向无关,也能深深共情。我们也不是别人家的孩子,我们也是别的孩子。