窦娥奇冤

元朝初年，有戏剧创始人关汉卿，其一生创作杂剧不胜枚举，数量上甚至超越了“戏剧之父”莎士比亚。

然而，在中国电影向工业化发展的这一路上，关汉卿代表作品之一《窦娥冤》被多次戏曲改编，却从未涉及到电影作品的改编。

《窦娥冤》中有言：“血溅白练、六月降雪、大旱三年。

”窦娥以这种违背自然规律的现象来表明自己内心的冤屈。

早二十多年前的王晶导演作品周星驰喜剧电影《九品芝麻官之白面包青天》中是以《窦娥冤》为原型。

张敏一角则是以窦娥为原型人物。

当年，《九品芝麻官》中“六月飞霜”一幕在内地家喻户晓，周星驰扮演的“包龙星”这个角色被人所熟知。

但该电影以关汉卿《窦娥冤》为创作原型一事，从未被人提及。

许多年过去了，真正的《窦娥冤》未得到正名。

电影《窦娥奇冤》更贴近原著的将关汉卿《窦娥冤》搬上了荧幕。

邀请近年活跃影坛的新人王力可来饰演窦娥，而老戏骨邱心志饰演天章。

同时，还有被观众熟悉的“婆婆专业户”杨昆老师的倾情加盟，试验窦娥的婆婆——蔡婆。

邱心志扮演的朝廷重臣负责捉拿贪官，赴东海郡窦娥行刑地查办此案。

为了增加电影的看点，《窦娥奇冤》加入了不少悬疑元素，朝廷重臣周天章历经艰险，诸多离奇，誓要找出真相为窦娥伸冤。

在执行办案的过程中，周天章也上演了一出元朝打老虎的反腐好戏。

元朝的中国封建社会毕竟还是男权社会，但并不妨碍戏剧中对女性的赞美。

窦娥便是封建社会被压迫的妇女的典型：美丽、勤劳、善良、孝义。

然而，封建社会被无情的迫害了她。

先是童养媳的悲惨遭遇，然后是夫君早逝青年守寡、接着是流氓的骚扰欺辱、最后是官府的酷刑屈打……在这一系列的悲剧背后，无一不暴露出中国封建社会的丑恶。

电影《窦娥奇冤》中窦娥的冤情无处伸张，愤怒得指天骂地：“地也，你不分好歹何为地；天也，你错勘贤愚枉做天！

”这与关汉卿原著戏曲中十分贴合，不仅尊重了原著，同时也将电影推向了高潮，令观众潸然泪下。

窦娥的性格善良而刚强，有强烈的反抗精神。

临行刑前要求白绫两丈，宁死不屈。

誓要将她的鲜血要溅在刑场的白绫上，以示清白。

不仅如此，还要在行刑前的当场发下毒誓：“六月初三，飘起漫天大雪，当地大旱三年。

”这种哭抢地的控诉，在后来的许多年里不断被重复使用，而且“六月飞霜”就词也为人们生活中的广泛用语。

其实此处的原著关汉卿也是引用了唐代诗人徐坚《淮南子》中的一词，用以比喻冤屈以及冤情。

而在电影《窦娥奇冤》之中更为深沉了演绎了这一词汇。

邱心志在电影中演绎了元朝的反腐戏，宝剑手刃贪官，为窦娥伸冤。

电影《窦娥奇冤》在广泛传播传统戏曲《窦娥冤》的同时，也跟随了近期大热的“打老虎”，向时代的流量担当《人民的名义》看齐！

在中国，没人不知道几个冤案故事。

不论你是达官显贵还是一介草民，不论你是风华绝代还是奇丑无双，只要你头扎一尺白帐，撩起三千烦恼丝，脑门上用手指蘸血写两个字——“我冤”——就足以让众人围观，万人叹惋了。

杨乃武与小白菜，杨三姐告状，杨月楼案，淮安奇案，这个名单还可以往下写上更多。

就连最近十几年火爆大小屏幕的《狄仁杰探案》《包公案》也无一不是有知名的冤案牵头，搅动着观众的叹息。

可若论这冤案的源头在哪里？

谁才是第一个被中国人熟知的“冤”大头，哪个案案才是冤案中的冤案，故事中的超级IP，《窦娥冤》敢说第一，恐怕没人敢否认。

《窦娥冤》是元代著名剧作家关汉卿的名作，该剧根据东汉年间一件真实案件改编，讲述了一个叫窦娥的女子自幼被贩卖到婆家当了童养媳，丈夫死后跟着婆婆相依为命，不想却引狼入室把流氓张驴儿和他父亲引到了家中，张驴儿想要娶窦娥做老婆不成就要毒死窦娥婆婆，不想却毒死了自己的父亲。

张驴儿只好状告窦娥是凶手，县官错判酿成冤案。

窦娥在临刑前发毒誓，血溅白练，六月飞霜，三年大旱……该剧因为在创作时运用了夸张的表现手法，将“冤”的程度用了三条逆天标准呈现，艺术表现力惊人，成为了数百年来人们口中的经典之作。

根据此剧改成的影视剧作品也不少。

由临沂市聚贤影视传媒有限公司出品的电影《窦娥奇冤》则可以说是最有突破性，最好的一个版。

《窦娥奇冤》与关汉卿的剧本不同，影片采用倒叙方式，先从周天章（原剧窦天章）接到圣旨查办东海奇案开始，通过梦境将周天章的心结展现给观众。

之后，周大人进入东海县衙，看到了发疯县令和形迹可疑的于为忠（田重饰），窦娥的故事才渐渐浮出水面。

大多数观众都没看过《窦娥冤》的原剧本，原剧本是将将幼女窦娥被贩卖当做楔子，窦娥和婆婆遇到张驴儿父子做第一折，窦娥婆婆被毒死第二折，窦娥刑场发誓第三折，最后第四折才是窦天章出场惩办冤案。

原剧本侧重刻画窦娥这个人物，什么时候成为孤女的，冤案是怎么发生的；电影《窦娥奇冤》则侧重案情本身，为什么县令和窦娥婆婆会发疯？

为什么频繁闹鬼？

冤案和闹鬼究竟有什么关系？

这样做就大大提高了故事的可看性。

可以这么说，如果你喜欢卷福的《神探夏洛克》或是梁冠华的《狄仁杰探案》，那么你肯定会喜欢《窦娥奇冤》。

因为它的类型设置，原素添加，抽丝剥茧，案件重现等手法和前两部公认力作十分相似。

其中周天章内心世界的刻画又吸收了西方爱伦坡哥特小说的手法，将黑猫、雨夜、小女孩等神秘元素融合其中，使得本片在遵循传统侦探电影的前提下又有突破，实现了个性化和共性化的交融。

在展现“血溅白练、六月飞霜、三年大旱”这三个标志性场面时，本片也运用了视听语言极富夸张力的表现手法，让人印象深刻。

尤其是六月飞霜的情节，窦娥人头落地，天上落下白霜，百姓们在白霜下跪地恳求。

最后大雪落尽，刑场上白茫茫一片好干净，只剩下血染断头台的窦娥和被冤案所感的于为忠。

白色的雪和红衣窦娥，黑色勾勒侧影的于为忠，俯拍看场景，侧拍看构图，颇具国画那种追求极简，侧重意蕴，留白和点染技巧并用的审美特点，是片中最让人称道的镜头。

请观看时留意。

中国故事新演绎，一直是国内电影人们的努力目标。

从《狄仁杰探案》《白蛇传说》到《智取威虎山》《铁道飞虎》，它们的成功证明了老故事是可以被现代观众们接受的，观众接受后效果可能会爆棚。

问题的关键还是在于怎么改，如何改。

《窦娥奇冤》是结合现代侦探视听手法的成功尝试。

推荐观看。

这部神片成功的拉低了智商。

窦娥冤作为传统悲剧故事在这个反腐的时代背景下被请上大屏幕，但是这部以奇突出的神片验证了在中国一切皆有可能。

一开始的片头云里雾里有着大片的既视感，然而全片的预算估摸除了演员报价基本砸在片头了。

然后一个老汉的声音响起来，我心里一惊，卧槽，这是历史巨制啊！

编剧跐溜一下窜出来呼我脸——周大人带着标配，武艺超群的保镖，照顾起居的老迈文秘来查案了。

卧槽，这是汉代狄仁杰的节奏啊。

啪啪啪，编剧又开始呼我脸。

紧接着女鬼现身说法，我心里一紧，居然还是鬼片？

导演估计拍低成本血浆片略有心得，各种氛围铺垫，音乐伴奏，实在是成功把我这大汉吓得不轻，噗呲一下笑粗声来。

姚县令被吓疯，只有于县佐各种给周大人线索。

周大人舟车劳顿，睡个觉，居然梦见自己女儿，然后吓醒，我了个擦，居然女鬼光顾过，剑也不见了。

第二天押送窦娥的小兵神秘死亡，然后背上写着蔡婆二字。

我心里咯噔一下，这居然是推理剧。

找到蔡婆，蔡婆又开始装神弄鬼，周大人询问一番回去查案卷，这时候出现一个老人，聊了两句，酱油老人就这样消失了，再也没有出现……导演估计夏洛克粉丝，用了现场代入还原让周大人梦回三年前，看了下案发经过，真是个有想法的导演，可惜亮点也就仅次于此。

蔡婆被人勒死，保镖各种酷炫慢动作抓到了霜儿，不得不说霜儿身材真是好啊，从此开始全片开始翻车，先是霜儿莫名其妙勾引周大人，周大人正义凛然拒绝后把案情真相炸出来，卧槽原来不是推理剧。

看了后感觉是伦理剧，编剧又出来呼脸，霜儿和张驴儿在农场一段爱情动作片，让我很有想法，张驴儿一出场见义勇为，各种装逼轻功，而且自己开赌场，弄明奇妙要嫁祸窦娥弄死蔡婆。

敢问动机何在？

他爹误喝羊汤中毒后，他也一点不内疚，似乎要打扮成终极boss，但是演技不在线啊哥们。

尤其窦娥，演的嗲生嗲气，各种尴尬，哭也哭不出来，剧组难道没钱买眼药水吗？

窦娥的故事在民间流传已久，源出于关汉卿的杂剧《窦娥冤》，许久以来，都被奉为中国悲剧经典之最，她被冤杀前所发的三个大誓：“血溅白练、六月飞雪、大旱三年”，更是代表了劳动人民对于世间不公的无奈与悲愤，以及对真理与正义的强烈呼唤。

将于4月21日公映的电影《窦娥奇冤》，便是再次演绎了有关窦娥的故事，影片由王力可、邱心志、杨昆、田重等主演，导演杨真曾荣获“华表奖”、“金鸡奖”，香港著名动作导演元宝担纲了影片的动作指导。

总的来说，这是一部全新解构的“窦娥冤”，更起伏跌宕的剧情，更悬疑惊险的故事，让悲剧更悲，也让正义更加掷地有声，通过精心构筑的视听语言，成功完成了这一次推陈出新的再创作。

我们常说“沉冤得雪”，意思说沉积很久的冤情得到洗刷，但是对于窦娥而言，因为有天大的冤屈，才会有六月飞雪的反季节异象，当染血白练倾空飘舞，大雪覆盖刑场之地，她的冤屈，又该如何得“雪”呢？

血红雪白之中，天地为之动容。

《窦娥奇冤》的悲剧的力量，在于呈现了悲剧人物窦娥强烈的不平与冤屈，而对于悲剧事件的还原，以及对罪与罚的天道审判，则彰显了正义的力量所带来的戏剧化扭转。

《窦娥奇冤》剑走偏锋，打破了常规的顺叙手法，而是以皇帝御命钦差周天章的视角，一步步揭开这混沌的迷局，而窦娥之冤，由此逐渐浮出水面，幕后黑手和卑鄙阴谋也大白于天下，得到了应有的惩罚。

在影片中，窦娥作为女主角，虽然始终牵引着整个剧情的走向，但周天章的际遇，又是很典型的明公探案断案模式，这样的改编，让整部故事从生活题材，转变为侦破题材，给与了窦娥之冤以更立体和切近的审视，因而才能在窦娥被押赴刑场，被无辜砍头的时刻，激起观者更加强烈的共情，彷佛被铺天盖地的悲情所笼罩，久久不能自己。

影片不仅仅细致刻画了窦娥、周天章等主演人物，而且包括于为忠、蔡婆、张驴儿、窦霜儿等等，也都有相当戏份来展开故事，毕竟在这版《窦娥奇冤》中，故事之繁琐，人物之复杂，案情所牵涉进的角色之多，也是“前无古人”，影片不仅保留了“窦娥冤”故事作为传统戏剧经典的精髓，而且汲取了更现代化甚至国际化的剧作思维，将一个既往平淡之中有惊奇的故事，编排得步步惊险、时时揪心，全片的节奏感很强，再加上视听效果的配合，所带来的《窦娥奇冤》，已经是一部不折不扣的商业悬疑、动作大片，更是将民间故事进阶为千古传奇，这部影片的诞生，意义深远。

其实一直以来，我们的创作人都在“觊觎”着传统文化的宝库，而众多的悲剧，便是可以任意取用的超级IP，战台烽依稀记得童年时期曾经看过戏曲艺术片《卷席筒》和《秦香莲》，虽然年纪尚幼，但仍不自觉泪目，而之前有陈凯歌导演将《赵氏孤儿》搬上了大银幕，影片的悲剧力量，同样感染了无数的观众，传统的故事经过了岁月的历练，以及创作团队的加工，变得“脱胎换骨”般“焕然一新”。

而今的《窦娥奇冤》也是如此，我们时常为不幸的人儿扼腕叹息，也期盼这个世界多一些正义和公理，好在我们的悲剧生存，总有尽头，坏人终会被惩罚，冤屈总会被昭雪，而身为观众的我们，也在这样的悲喜交加的故事中，完成了对自我的一次情感涅槃。

当然，大多数观众可能只知窦娥其一，不是窦娥其二，其实“窦娥冤”的故事，也是著名的传统孝道故事中的“东海孝妇”，电影《窦娥奇冤》也围绕她的“孝道”展开，也因为她的“孝道”而结束，这里不仅有奇冤，也有至孝，两相辉映，中华 传统妇女的娴熟与贞洁，温柔与刚烈，得以全情绽放。

从这里看，影片所肩负舆论功能，不仅仅是公义法理，还有慈孝仁爱，这才是中华传统文化故事中所蕴藏的生命之魂。

p�3��؅��S

劇本設計大致中規中矩，只是放在當下多少失去了劇作支撐，觀眾也不會買賬。

但作為編劇而言，至少提供了一種大膽的名著改變的新思路，完成度也很高，不過作為一部低成本電影，物質條件總歸限制了電影的再現度。

再有，對歷史常識的還原度低也是現今古裝電影一大敗筆，本片中銀莊、拱手禮、跪拜禮、官服、稱謂等等都值得深究。

人，生于天地之间，应该有父母哺育，也应该奉养父母。

对于古人来说，尤其如此。

对于窦娥来说，不知从何而来，父母不知去向，蒙冤死于构陷，诅咒盟誓死后会出现血溅白绫、六月大雪、三年大旱的异象，生生令成长之地东海人民经历困难。

钦差大臣周天章解开迷雾，真相却是更深的恐惧，原来一切的过错，便是从当年漏夜赴京城赶考开始的大悲剧。

李以省编剧、杨真导演的《窦娥奇冤》，改编自元代著名大戏曲家关汉卿的经典名剧《感天动地窦娥冤》，由邱心志、王力可、杨坤、田重等主演，将这出兼备社会教化和家庭起落的悲伤故事以新颖的表达方式，接近于《狄仁杰探案》的办法演出来，可以说是批判现实主义色彩浓厚的古装类型片。

《窦娥奇冤》：直面内心的恐惧杂剧《窦娥冤》根据《列女传》和《汉书·于安国传》改编，《郯城县志》也有记载，可以说其来有自，并非是纯粹的艺术创作，而关汉卿又将元代的政治腐败和高利贷横行作为背景，扎实的创作了这部浪漫主义和现实主义并重的悲剧。

官官相护和官商勾结作为东海郡（现今山东省和江苏省交接一带）和元朝的普遍现象，关汉卿和李以省都把“官吏每（们）无心正法”作为悲剧的主要来源之一，“无心正法”也就是“有心栽恶”，借用英国大学者培根在《论司法》中的名言“一次不公的裁决比多次不平的举动为祸尤烈，因为这些不平的举动不过弄脏了水流，而不公的裁决则把水源败坏了。

”司法的不公，将导致从头到尾的腐败，张驴儿这等恶人的为所欲为，不仅毒害了他人，更是诬陷了好人，彻底毁坏了民间的风气，整个社会也将走向“劣币驱逐良币”的不归之路。

关汉卿借古讽今，本片也是提醒观众要注意，要学会用司法保护好自己，当今社会已经与传统时代大不相同。

《窦娥奇冤》：直面内心的恐惧《窦娥奇冤》改编了故事的架构，让周天章率先出场，朝廷得知东海郡意事连连，命令其调查真相，从侦探片的角度来表现这个众所周知的故事，对于现代观众来说，如此的讲述是亲切的。

接下来，周天章团队在东海郡调查时遭遇一系列怪力乱神，包括冤鬼浮现、县令装疯、蝇营狗苟。

周天章在梦中看到的一切，以及调查中得出的结论，逐步发现真相，实锤的结果便是窦娥原来是端儿，当年卖女进京之后又有了如此曲折凄惨的“然后”。

周天章莫名其妙的恐惧，心生不安、担忧深沉，最初可能是物伤其类，终究是“想象的可能就成了唯一的现实”。

青天大老爷、侦探，真正需要审判的，不仅仅是张驴儿、县令还有自我，过去始终是现实的一部分，即使是不知道的“正在发生的故事”，往事也可以成为新知的现实。

关汉卿的台词爱憎分明，传奇的力量痛彻心扉，如今再看，以人民的名义去审视窦娥以及包裹其整个生命全程的社会，都需要批评和反思。

坏人受到制裁是题中应有之义，周天章也必须直面其内心的恐惧。

社会的不公，是恐惧产生的来源之一。

个人的不公，尤其是父母没有给予子女公平的人生道路，更是恐惧产生的来源。

《窦娥奇冤》：直面内心的恐惧

我想着坚持一个习惯，选择了没看一部电影就写一些观后感。

嗯，如果有人看到的话，不喜勿喷啊，哈哈，应该没人看到吧。

工作状态破碎的空闲时间较多，下午就想看部电影，那时也没特别想看的，到了电影主页后就看到了这个——《窦娥奇冤》，想了下发现自己只是知道“死的比窦娥还冤”、“六月飞雪”之类的与窦娥故事相关的事，还真不知道窦娥到底是什麽冤屈，好奇心让我点了进去。

说实话，前面大概十几分钟吧，好几次想关闭了这电影，感觉演员演技，有一些，差强人意，剧情也不是特别好的样子，但是看到后半段我真的庆幸还好，我没有关掉。

电影采用“倒叙”手法，是倒叙吧，应该是，讲有个大人到了“窦娥”的县城(他为什么来来着，开头没有好好看，没注意，下次要认真看了），路上就遇到了灵异事件，到了地儿发现县官疯了，人们都在说“窦娥冤啊”，然后调了窦娥的宗卷出来看，发现好多疑点。

侦查过程中又死了几人，死者身上却有着凶手特意留下的线索，随着案件一步步侦破，窦娥案全部跳出水面，窦娥的冤情终于被澄清。

整部电影给我感觉演技最好的就是窦娥和蔡婆啦，大人演技有点小尴尬，县官也挺好的，那副样子真是让人可恨。

电影看完，印象最深的是窦娥被怎么刑讯逼供都不曾认罪，县官便在其面前改为污蔑其婆婆，对其婆婆用刑，窦娥不忍，认下全部罪责。

看的眼泪都出来了，唉。

最后一点很狗血，这窦娥竟然就是大人十几年前为了前程卖掉的女儿。

看了一遍，哎呀我在写些啥呀，看了一些人家的影评都在说镜头啦，演技啦，台词啦什么的，真的是不懂那些，所以这就是个人的观后感，不过，总算也是憋出一些字了。

希望接下来可以坚持下去，也不知道为什么要坚持，反正，就坚持吧。

中规中矩，可以一看。

虽说有点电影频道电视电影的味道，但是主创们敢于触碰这个妇孺皆知的故事，除了压力也更显自信。

然而不得不说的是，导演似乎只想完成任务似的说一个故事而已。

本应该提炼出来对传统儒学礼教束缚的深入解构，统统只是蜻蜓点水。

主角窦娥人性完美到不入烟火，难道她的心理波动当真只有蔡婆刑讯时的扛罪和最后刑场前后的哭恸吗？

当然全剧也是有精彩的笔画的，比如周大人卖女保剑求功名（不过关汉卿原著即有），于县佐发乎情止乎礼的情愫，霜儿对情欲的追索等等。

那些悬疑，恐怖，官场什么的元素如果少一点，或者更技术一点。

至少别搞什么装疯卖傻一眼就被识破的伎俩，想想点子弄出个罗生门般各说各话的也不错啊。

多点空间将我们女主角立起来多好啊。

至于表演方面，不能过多苛责，人物饱满与否首先得要我们编导大人先打好基础啊。

关于从小就妇孺皆知的民间故事“窦娥冤”，有必要在文章开篇前先来自我回顾一下关汉卿原版（相信很多人都记不全了）。

《窦娥冤》是元代戏曲家关汉卿的杂剧代表作，也是元杂剧悲剧的典范。

此剧讲述了一位穷书生窦天章为还高利贷将女儿窦娥抵给蔡婆婆做童养媳，不出两年窦娥的夫君早死。

张驴儿要蔡婆婆将窦娥许配给他不成，将毒药下在汤中要毒死蔡婆婆结果误毒死了张父。

张驴儿反而诬告窦娥毒死了其父，昏官桃杌最后做成冤案将窦娥处斩，窦娥临终发下“血染白绫、天降大雪、大旱三年”的誓愿。

窦天章最后科场中第荣任高官，回到楚州听闻此事，最后为窦娥平反昭雪。

窦娥，作为中国古代十大悲剧之一的主角，其一生确实是惨不忍睹的，当然，放眼苍生，窦娥绝对不会是最惨最冤的，现实有多跌宕，有时想象力真的远远不够，还是老天这个大编剧厉害。

哎。

《窦娥冤》主要还是要突出封建社会里受压迫的妇女群体，虽说不同时代的冤屈新样迭出，但窦娥之冤必然体现当时社会的最突出矛盾。

在封建社会，人民不仅在人身权利及政治经济上受压迫，而且在思想上受毒害。

按当时观念，天地鬼神明察世上是非，主持人间公道。

封建官吏为了愚民，也每每以青天自况。

窦娥开始也受神权思想影响，相信“青天大老爷”能主持正义，赏善惩恶。

在残酷的现实面前，她觉醒过来，看清了“衙门自古向南开，就中无个不冤哉”的社会真相。

一个封建传统极守妇道的女子，最终发出“地也，你不分好歹何为地；天也，你错勘贤愚枉做天”如此斗胆之言，可见是有多绝望。

对于窦娥临刑前最最有名、最最重头戏的三桩誓愿——血染白绫、天降大雪、大旱三年，着实感天动地，大快人心。

可细想想，不禁后怕，窦娥，一个如此柔弱、善良、孝顺的女人，竟然……如此恶毒。

她恨天恨地恨贪官恨迫害她的人，可是，一场三年旱灾，最苦的绝不是她恨的这些人，而是无辜的百姓。

窦娥的精神境界也在这一“诅咒”里透明起来，让形象大打折扣。

那三年大灾，没有作品具体呈现百姓如何如何，但我们可以想象，饿殍遍野、妻离子散、家破人亡、民不聊生，百姓还会惋惜她的冤屈吗，形象大概已经变得十分不堪了。

是命运逼迫她变得恶毒，还是对麻木不仁甚至附和官府的百姓的彻底失望，都有，我在思考，是否真的有必要从道德高度去绑架窦娥，让她在我心里变味儿。

也罢，谁说人一定得伟大呢？

该说说这部根据《窦娥冤》改编的《窦娥奇冤》了，在基础上增加了“奇”字，倒是用得可以。

内容改编上，角色基本没变，只是人物背景作了修改，但在描述上有不少牵强之处，例如张驴儿人设的前后突变，周大人怕猫的梗，窦娥在恩人垂涎羊汤的情况下一直固执说汤是给娘喝的，等等。

其实，按个人评判标准来说，这部剧是不太值得看的，虽然它在一众网剧里不算是很渣。

运用了情景还原模式，用倒叙插叙的手法一步步还原案件真相，以角色推出角色，不过很多配角笔墨太多，反倒窦娥的戏份很少，任何一个跳出来都比窦娥抢戏。

案件推理过程也不是很周密，充满了所以然，最终类似于《妖猫传》里黑猫角色的正义县佐浮出水面，可那些接连发生的案件是怎么回事，却没有说明。

窦娥是这部戏的重点，可演员形象很出框，配音也非常难受，这一版的窦娥并不成功。

作为元杂剧的典范之作，《窦娥冤》位列《全元戏曲》第一卷，我也算是读了几回，在此基础上来说这部电影，有很多东西真是一言难尽。

电影开篇就说故事发生在东海郡郯城县，这明显是将设定在楚州的《窦娥冤》和它的原型“东海孝妇”故事进行了糅合，再一看投拍的是山东临沂方面，呵呵，原来如彼。

然后，男主角出场了，叫周天章，编剧再次将关汉卿原著中的窦天章改了姓，将“窦”这个姓送给了窦娥婆家，窦娥变成了窦周氏。

可是蔡婆还是蔡婆啊，这就很好笑了，为啥蔡婆不改姓叫窦婆？

这是本片对于原作第一个错误的颠覆性修改。

《窦娥冤》原著采用正叙形式，窦天章到了楚州后，窦娥鬼魂自行出来伸冤；这部电影采用倒叙手法，周天章到了郯城后也发现闹鬼，但是结合管制规定我就知道这不是真的闹鬼，一定是有人在暗中搞鬼。

不过这一段画面做的挺吓人的，蛮有恐怖片气质。

郯城县佐和窦霜儿这两个人物是编剧生造出来的，而推进剧情的主要人物居然就落在了这两个人身上。

因为是倒叙故事，县佐出现带领周天章探案无可厚非，至于他掉水里被窦娥救了以后就有些暗恋这种细节实在是削弱了这个人物的正义性。

窦霜儿这个人物就不知所云了，反而因为她的出现，一定程度上削弱了张驴儿的罪恶性。

接下去，这部影片让我最难受的就是窦娥在刑场上的一段话。

编剧显然是想直接借鉴《窦娥冤》中经典的【正宫·端正好、滚绣球】两支曲子，但这样充满韵律的唱词直接插入现代汉语的对话中实在是很奇怪。

编剧大概是对汉语音律不够熟悉，硬是将“地也，你不分好歹何为地？

天也，你错勘贤愚枉做天”颠倒成了“天也，你错勘贤愚枉做天！

地也，你不分好歹何为地？

”我说编剧大人，你自己拿剧本读读，你不觉得这样改很拗口很别扭吗？

不过到了结尾，这片倒是让人眼前突然一亮。

窦娥的父亲为当初为了求功名，宁可抛弃女儿，也要留住宝剑，可这渣爹最终抛弃女儿付出了代价，他杀了桃县令后弃官而去，疯疯癫癫了却残生。

这个收尾，符合现代人的理念，算是这次改编中唯一成功的地方了。

这个戏的问题出在编剧身上，演员方面，扮演周天章的邱心志感觉是中规中矩，不功不过；窦娥的演员王力可给我的感觉挺像九十年代台湾演员邱于庭的，就是孱弱善良的苦命女人典型形象。