迷雾追踪

这周刚看完第十四集，很不错的剧，没有套着警察的壳子谈恋爱，全程高能。

第一个案子似乎结了，但有着满满的遗憾，终究是没能把底子全揭露出来。

这个剧的很多细节真挺用心的，不是是个警察就是神探的，警察会犯错，警察有缺点，他们也会累，警察做的最多的是下死功夫，能做的就是不断排查各类数据信息再整合起来分析梳理出脉络，尤其是刑事类案件，信息会很多很多，他们要做的是花时间花人力找出有用的，这部剧让我看到了警察的这一面，而不是依靠某一个人的聪明智慧和敏锐的观察力（也许真有这样的奇才，但也正因为少，才能称为奇才）。

剧的整体脉络也挺清晰明了的，不拖，也没废话，一环一环，很紧凑。

很多人在剧刚出来时给差评的原因很大一部分就是来自主演的表现，开局脸上带血的见孩子，第一个案子里直接找到“绑匪”家人，显得主角很不稳重，不符合一个刑警队长的角色形象。

这里我觉得有些先入为主了，可能和人们所想的形象有出入，而且是一开局就“咣”的一下砸在观众面前，可能有些人就有些接受不了，但往后继续看，其实能逐渐理解这位队长，但这也只能让愿意往后看的人理解。

主演蒋的台词确实不太好（我没了解过她以前的作品，单在这部剧里的表现而言），有时候说话的字一蹦一蹦的，不太顺的感觉，但她并没有把这部剧带偏，更远没有到一个人拖累一部剧的感受。

男主稍微有那么点大舌头的感觉，但也不明显，偶尔能感觉出来。

前期可能有人觉得他有点狂，但后期剧情也让角色逐渐丰满起来，人物还是立得起来的。

他的表演还是挺让我折服的，印象最深的莫过于追吴念生最后翻车那场戏，确实能让我感受到他的疼（通过他的大口喘气、一些哼哼声。

插一句，国内演员表演受伤后的戏，好像更多的是用吐血来表现，就……挺假的）后期怎么继续发展，还不知道，全24集的剧，还有两周大概就能完结，到时候再看。

迷雾追踪，刑侦剧，两个故事。

一个是被强暴的少女的父亲，为追求事件真相而绑架而报复杀人的故事。

自杀事件，不予立案，自我调查，犯罪之人，法未照耀，是否该杀。

幕后黑手，依然逍遥，是否可悲。

一个是留守儿童失踪，绑匪目的是为了留守儿童有个完整家庭。

寻找绑匪，解救儿童，从爱他无血缘家庭再到无爱留守儿童家庭，是真的被解救了么？

一部刑侦剧，却探究社会问题，人性矛盾，引人深思，不应该是一部好的作品么？

步步推进，没有高科技也没有灵光乍现，跟着嫌疑人的脚步最终发现真相，不才是真正的刑侦过程么？

真正做这些的刑侦剧又有几人呢，从这个角度上，4.5分是可以给到的。

《迷雾追踪》开播四天了，一直在关注大家的意见。

关于前几集大家讨论的疑问，我想跟各位聊一聊。

作为一个悬疑影迷，我给迷雾设定的基调是写实，因为写实是最契合我们故事表达的方式，所以我们的主角人物也都比较写实，他们是普通的、有瑕疵、不是所有决定都能达到完美效果的警察，同时也是普通人、正常人，而不是神探，所以他们查案的过程也更接近普通人，普通警察，更多依靠对案发现场的侦查，刑侦技术和现代科技的帮助，以及走访和谈话，而这些正是普通警察查案时必须做的事项。

在本剧的开场，林雨虹在雨天出任务归来，因为匆忙，并未洗尽身上的雨水和血迹便去了律师事务所，参加儿子抚养权的调解会议，这在一定程度上展现了这个充满瑕疵，又一直在倔强对抗自己的人物。

她应该把自己收拾干净去会面，但时间压力下她并没有做到，就像很多人忙了一天下班回家，眼妆早花了却没有意识到。

写剧本的过程中，也跟很多职业女性朋友聊过，就像剧中的林雨虹一样，她们也会因没有太多时间和孩子相处而焦虑，有挫败感。

但剧中林雨虹依然在死扛和争夺，凭借母亲的本能希望离孩子不要太远，起码能经常看看，这就是一个缺陷满满的母亲，这便是林雨虹。

诚实的说，我自己也认为林雨虹未必是那个更适合抚养她儿子的人，但我非常理解她的纠结和顽固，当然整个影片也是她和自己的和解，她和儿子的和解，所以我觉得咱们并不指望她以完美的形象出场。

相信看到最后，观者也会明白，林雨虹的坚持和硬刚更多的其实是与自己的斗争，这一点她本人应该也清楚。

我看了很多关于林雨虹给嫌疑人打电话这一举动的讨论，其实这也是影片中大量涉及的讨论，她是否做了最佳的选择。

这也造成她的困境。

从我的角度来讲，警察的第一要务并不是破案或者抓捕凶手，而是避免犯罪行为的发生。

公安系统存在的一个重要意义，包括法律存在的一个重要意义也在于它们对于犯罪行为和犯罪动机的威慑，所以在当时的处境下，嫌疑人带走了被害人，汽车停在荒郊野外，很可能即将作案或者正在作案，这种情况下开车赶过去抓人肯定是迟了，当时林雨虹的第一反应肯定是避免嫌疑人作案或者继续作案，因为救人才是最关键的。

感谢支持过这部剧的每一位朋友！

零·写在前面的碎碎念距离上一次在豆瓣写点什么已经过去了七年，这七年为人夫为人父，经历了很多，看过了很多，世事后知后觉越来越淡，听的越来越不走心，同时也越来越不爱说话；就像王自健最近在综艺节目中所说的“智者说话是有话要说，愚者说话是为了说话”，自己作为一个愚者，还是要自知，但是在这个剧的观剧过程中，却又难得的让自己有说话的欲望，所以还是打开了Word，如果观者生厌，就当我是自说自话吧。

一·林雨虹似乎所有的争议都绕不开这个年过中年一身A气的女刑警队长，大家对于她处理案情时的鲁莽、带血见孩子和前夫时的“刻意”、以及“不用叫救护车”时的冷血和一个字一个字往外吐的表演手法多有指摘，认为她既不配做刑警、也不配做母亲，甚至不配做人，延展到不配做演员；我起初也是抱有这样的疑惑，直到警队内几句关于林队的闲笔解答了一切，她和她父亲五年前在贵州与偷车贼有一场遭遇战，她失去了父亲，生不见人死不见尸。

林雨虹，这个人，这个女人，这个女儿，这个女刑警，从那一刻开始，在她生命中最重要的那一根弦，断了。

她不再是一个合格的母亲，她会全身心都投入到工作中，把孩子关在家里到深夜，她会带着满脸的血去见孩子，她望向孩子的眼神饱含热情，却无法转换成一个拥抱和一个关心的词汇；她也失去了基本的同理心，这才会让她如同机器人一样的吐出每一个字眼，像是走过场一样安慰完下属后立即让他离开病重的妻子去出差，面对已经来补救挽救的受害者会说出“不用叫救护车”这样的字句；她甚至失去了对自己生命的敬畏，她的世界里只有案情、现场、证据、线索、嫌疑人，她敢冒着违背组织纪律看似画蛇添足的给犯罪嫌疑人打电话，会在幽闭恐惧症的前提下被犯罪嫌疑人打伤，会一个人单枪匹马的去见“杀人犯”，她不是鲁莽，而是不在乎，不在乎自己的得失，不在乎自己的生死；你们觉得她不是一个掐指一算就能推断出真凶的神探，但没有人说她是神探啊；至于为什么会是刑警队长，有哪个领导会不喜欢一个自己属下有一个不贪工不求赏不怕死的刑警队长呢？

她是抱着一颗求死的心，在过着自己的人生；因为她的人生，已经完了，毁了，结束了。

她知道问题出在自己身上，可是她没有钥匙。

有一句著名的歌词：我拥有的的都是侥幸啊，我失去的都是人生；大家往往记不住这首歌略为通俗的歌名——关于我爱你。

林雨虹，身上失去的，就是“我爱你”的能力。

二·父亲和林雨虹一样，吴念生也是在求死。

和林雨虹不一样，吴念生自己的人生已经走到了倒计时。

这一样和不一样之间，就是一个普通的不能再普通的父亲，最悲怆的白描；如果没有这份绝望，这份复仇的怒火也不可能像盛夏的烈日一般，灼伤江城的雾夜，甚至不能让世人去感受那份卑微；按常理讲，一个普通人，即便生逢如此巨变，但是面对生活的压力和家庭的负担，苟活是常态，但吴念生不一样，他的人生，早就丢了。

也许在那个为了躲避二胎罚款，妻子在山洞中难产而死的雨夜，他的人生就丢了；也许在那个为了得知女儿自杀的雨天，他的人生就丢了；也许在那个得知女儿死亡真相的瞬间，他的人生才丢了；也许在那个被人围殴的夜晚，他的人生才丢了；也许是那个知道自己生命状态的时刻……或许，他的人生不像林雨虹一样是一瞬间的失去，而是慢慢的被温火垮炖，一点点丧失所有对人性温暖的认知，丧失对未来生活的勇气。

我们都知道任何一条法律都不会认可吴念生的所作所为；正如我们也都知道他是如何被推到这一步一样；甚至我们都不知道换作自己，又该如何行事。

看到这里的自己，大哭一场；我们感动身受，却又无能为力；电影《银翼杀手》中有一段特别激昂的台词，但是最后两句，却是和这个难以言喻的故事出奇的吻合——“所有这些时刻，终将消逝在时光里；一如眼泪，消失在雨中。

”面对这场时代的雨和眼泪，我想加一句：——但值得铭记。

三·受害者近几年一直有关于受害者是否需要是完美的争论，但在这个故事中，对于胡怡婷来说，不存在这个争议：她能力强，善良，主动关心别人，简言之品学兼优；但我们都知道，她自己的人生到底经历了什么——一出生就没有母亲，不允许在法理上成为自己父亲的女儿；而自己法理上的母亲，事实上的姑姑又因为某种意义上的事实缺陷，而需要更加加倍的对她好，好的背面同样也包括了加倍的期待、加倍的希冀；所以直到最后，我对于胡怡婷的认知都是模糊的，断裂的；某种层面上，她像是天使，对于她的美所涉及的毁灭，让人心碎；但是我们也知道，那场污秽的酒会过后，胡怡婷没有退出，她选择了留下；不过这个情节在最后的悲剧以及复仇的惨烈之间显得微不足道；可这里面有一个信息依旧传递出来了——她的人生，从来都不属于她自己。

而对于那些曾经加害胡怡婷的受害者们，我的感知是复杂的，从情感上我会和弹幕上满屏的叫好声一样，但是这些人性的恶真的是天生的吗？

我们无法为他人的恶去找借口，但是那种对跳出这里的炽热期待，却足以让他们铤而走险。

我不会同情她们，但我更痛恨织网的林子安们——他们画了一张大饼，可耻而又卑鄙的让饥饿的孩子们去互相残杀；这样的彼此伤害，在这两年有了一个新名词——内卷；不过与剧中对胡怡婷的同情有所不同，现实中人们更厌恶那些更努力和勤勉的人，认为是他们带动了内卷。

如果他们有机会的话……想到这里，不寒而栗。

四·小地方众所周知，拍摄地是在重庆，大家也能看出雾都的城市地貌和人文气质给本剧的风格调性加分不少；但其实故事本身一直在强调一件事——这里不是重庆，这里是重庆下面的一个小县城，是一个小地方，一个和中国大多数人家乡一样的七八线小城；正是因为是小地方，所以我们才能看见更真实的故事，就像你在《南方车站的聚会》中不会苛求警方在四十八小时内破案，不会苛求警方分分钟调出天网，利用卫星定位去抓人，不会苛求警察个个是神枪手——当我看到满屏弹幕关于为什么不打轮胎时的真实想法是大多数号称要追求真实的观众真的能明白警察开一枪背后所要面临的无穷尽的文案工作和自我证明吗？

正是因为是小地方，所以才会有一群姑娘在十年前的时候愿意为了一场看不太分明的选秀，拼上一切；将自己人生的不确定性，都投掷在一场豪赌中，哪怕筹码是自己的人生以及别人的人生；也正是因为是小地方，所以那几个小姑娘们知道如何用最不违法的手段却能达到最残忍的目的，彼得海思勒在《江城》中曾经提到“在涪陵这座城市中，谣言依然是最可信的渠道”，在书里面还有另一段残忍的话——“中国是唯一一个女性自杀率高于男性的国家。

”她们没有赌赢，大多数情况下，她们只会输掉自己原本的人生。

五·失败失败这两个字太刺眼，但却是本剧的基调；甚至可以说，这种夹杂着看穿真相的失败，可能是故事真正想要传递的；林雨虹是失败的，她不是神探，她不会掐指一算，她甚至不是一个好女儿、好妻子、好母亲，她把生活过得一团糟，她把自己躲在工作这个龟壳里；赵伟是失败的，他出身优渥，自视甚高，但是他在故事里是一个被发配者，而且是一个工作能力与工作觉悟不匹配的警察，他有自己的故事，也有自己的龟壳。

整个案子甚至也是失败的，命案真凶在落网前病亡，真正罪恶的缔造者依然逍遥法外，让人想起柳云龙在《暗算》第一个故事中的那段陈词“造孽的人在招摇过市，接受着人们的同情、悲悯”。

可是说到这，似乎又能理解弹幕上的负面信息，因为在一个道德价值判断二元化的当下，失败的正义是无法满足他们足够直接的期待。

但是失败是常态，平庸是常态，大多数人都像剧中人一样生活在一个七八线小城市，过着波澜不惊的生活，做着努力却不见得有足够回报的工作，而一场变故就能让你现在的平庸变得更失败；那么，这么一个看似丧到底的故事，在迷雾重重的连环命案背后，又真正能传递出什么呢？

一个满满人间不值得的浮生绘？

我想，如何去真实的而正确的看待失败，也许会是一个答案。

奥地利心理学家阿尔弗雷德·阿德勒曾经说过“我们只有认为自己有价值的时候，才会拥有勇气”，而那些让我们感到价值丧尽的失败，则是促使我们匆匆忙忙做出一个个错误决定的源头。

林雨虹如果能想明白父亲的死不是她的错；吴念生如果能想明白女儿的死不是他的错；胡怡婷如果能想明白被拍裸照不是她的错；参加选秀的姑娘们如果能想明白成不了第一名不是她们的错；至少，有些悲剧，不必重演了吧。

六 最后想用《关于我爱你》的歌者的另外两句歌词结尾——“你手里没有魔笛，只有一支破旧的大旗”献给所有平庸而失败的人生。

采访、撰文/法兰西胶片又一部被拖欠了很久的犯罪悬疑剧开播，豆瓣开局7.1分，算是闯过了第一关。

但越往后你会越意识到，这评分有点被低估。

它从一个大众热点事件开始，不断反转，不断用下一集否定上一集，网撒得越来越大，对灰色社会的辐射极广。

可是你不曾想到，故事最初竟是一部远离商业感的文艺之作。

在这部剧之前，导演已经有一部热门剧集、3部长片和十余部短片的磨炼。

而由于生活环境限制，他直到上大学，才开始认识电影，才知道奥斯卡的电影很好看，才知道电影的第一表达者叫导演。

他就是余庆，新剧《迷雾追踪》。

导演余庆制片人陈侠谈到，找余庆的过程，是三顾茅庐，“这个要追溯到四年前，我旗下的演员当时参演了还是新人导演的余庆的电影，是在一次探班中，我看到了导演拍摄的一些素材和工作状态，但基于当时我还没有涉足制作，仅仅留下了联系方式，直到2018年，我的团队接触到了余庆导演的《迷雾追踪》前12集剧本，我看了就暗下决心一定要跟他合作。

”除了余庆，主演蒋勤勤也是第一次扮演警察，“第一天我们拍了一场吃饭戏，她就在那聊起一案子，随意提了几句，让她的一个下属没事回家照顾一下老婆什么的，一边吃饭一边说得很随意，也不看人，就那种成熟，是很电影的一种表达方式，完全是我需要的”，余庆说，“蒋老师她其实是一个非常被低估的演员，非常被低估。

”“我们要找的是一位中青年且兼有母亲身份的女演员，这在国内能选择的并不是很多，而我们又不希望被女警察队长这个身份限制了想象力，仅仅去找演过警察的女演员。

于是就在所有年纪符合，又是母亲，状态气质又好的女演员中寻找。

”制片人陈侠也提及选择蒋勤勤的重要原因。

2020年就要过去，如果今年犯罪题材剧是个大丰收，那《迷雾追踪》，算得上最后一颗果子。

01.为这部剧，从大年初一到现在没休息一天第一导演：《迷雾追踪》最初的创作起点是什么？

是平台推动的结果吗？

余庆：最初还是我想写这样一个故事吧，对，一开始《迷雾追踪》会更偏文艺一些，是一个很诗意的犯罪破案侦探片，那时候第一主角是一个中年男警察。

第一导演：偏文艺？

余庆：对，后来剧本又经历了两三年，我觉得在技术和技巧上做得再精彩一点，也并不影响我想要表达的内容。

第一导演：这种思路的转变对影像变化影响大吗？

余庆：不会彻底改变我对影像的感觉，只是说，我们现在这个版本更适合用很多手持的拍摄，运动的镜头，而原来的拍摄思路可能会更稳一些。

美学上不存在什么大的变化，只是手法上会有选择。

我一直觉得“精彩”和“有表达”这两件事是不冲突的，像大卫·芬奇、奉俊昊，有作者性，东西也很精彩。

第一导演：《迷雾追踪》有大量刑侦细节，需要提前采访刑警吗？

余庆：我会把自己当做一个警察，我会想我是警察的话，那些监控、电话，所有的细节，所以我设计的刑侦场面和其它刑侦剧细节不一样，也是尽量规避和他们设计重复。

当然，我们也有相关的顾问，会讨论一些细节，给我们提一些建议。

导演余庆（右二）工作照第一导演：真正开始动笔是在哪一年？

余庆：应该是2016年。

第一导演：4年前？

余庆：对，那个时候已经打算拍，后来中途拍了《古董局中局》。

《迷雾追踪》分两个案件，一个案件讲12集，前12集的整个故事的创作，要从源头开始是一个很长的过程。

后12集就是一个很短的过程，可能就花了一个多月吧。

第一导演：你一般怎么去架构，是正推还是倒推？

先确定一个终极剧作目标，再把它往回倒？

余庆：首先还是有一个最终的目的，我在编剧上慢慢成熟后，几乎每次创作都有一个最终目的，然后再去设计我的各个细节，包括这次放进网约车题材，可能是我想要一个大众熟知的东西去开场。

一方面是我在表达一些对现实社会的看法，另一方面，也可以增加观众的关注。

我会让观众先相信这个事情，并同情这个事情。

当时我看了印度拍的剧，就是印度那个公交车轮奸案，叫《德里罪案》。

那部剧它其实就讲一个事情，但是它其中有一个很关键的东西，就是它第一集就会让你觉得这个案子你必须要看到他们把这个案子给破了，他会制造那种愤怒，你必须跟着他追随下去那种，这个东西对我来说很重要。

所以我一开始的切入点就是要让观众充分的相信这个案子，然后他会介入这个事情，接着我再给他们不断的惊喜。

第一导演：前12集观感上一气呵成，写本子的时候也这样？

有没有到了什么阶段卡住了的？

余庆：只是说可能会想要它更精进，但几乎不会卡住。

第一导演：你是表达上比较激进的人吗？

还是说对很多事情保持中立？

余庆：其实我是一个很客观的人，我会很平静的去看这个东西。

所以我觉得社会其实是多面的，我并不对此激进，包括我整个剧作里，也会展现出对于一个人的看法，比如说我让观众同情这个人，然后我后面又让观众对他产生愤怒，我就是想用辩证的方式告诉观众，我们看到的东西未必是真的。

第一导演：其实你就是一个提问，然后观众需要自行去讨论。

余庆：对，就是这么一个感觉，我给观众提供了很多素材，很多角度，不同的人他有不同的感受，不同看法，最后观众自己可以去回答这个问题。

第一导演：这次后期节奏怎么样，紧张吗？

余庆：我从今年大年初一就开始做后期，一直做到这个月6号我拍新戏进组，定剪全是我自己亲自定的，包括音乐也是全片都是我亲自贴的，花了特别大的精力，片子看了很多遍。

第一导演：300多天啊，每天都在做《迷雾追踪》？

余庆：没有一天休息，没放一天假。

第一导演：话说疫情期间有不少同类爆款出来，对你有刺激吗？

余庆：他们会给我的刺激是，一定要好好做。

我非常喜欢这样的市场状态，不断有年轻导演出现，就是好而不同，大家都很好，但大家拍的东西又都不太一样。

第一导演：这部剧，最希望观众得到的愉悦是？

余庆：还是希望观众能感受到我最初设定的那种快感，包括我的分集里涉及的那些反转，但是这些反转只是技术性的东西，技术之后让他们又能够感受到我想要表达的，往我们的社会深处的，处于中国社会深处的那些角落去看的感受。

02.蒋勤勤是一位非常被低估的演员，非常被低估第一导演：你刚才说，一开始主角是一个中年男性，那现在变成了一个中年女警察带一个新的反叛的年轻警察，一对老少拍档，同时也有男性跟女性之间的摩擦融合，不知道这个变化是怎么产生的？

余庆：其实国内很久都没有一个女性为主角的刑侦剧，以前《重案六组》的时代可能会有，但后来几乎没有。

第一导演：《重案六组》也还有个李成儒。

余庆：对，但是我们偏年轻这一代的创作者来讲，都没有这样一个角色，我还希望它有差异化，和大家的不一样，所以我会更想去创作一个成熟，又很能干的一个女性刑警的角色。

第一导演：那调动是不是非常大？

余庆：是非常大的，我几乎重写了整个故事，但这一轮调动是伴随着我把整个故事变得更精彩，当然我还是把原先的设定，包括我的一些分角的卡点，以及整个故事要表达的核心都留下来了。

第一导演：写人物的时候，会在黑板上贴几个备选演员照片吗？

余庆：没有，我其实没有这个习惯。

相反，我觉得如果我去设计一个演员的话，可能会局限，我写剧本的习惯，是让我自己演每一个角色。

因为只有这样，你写出来的剧本，演员拿到的时候，他的感受才是通畅的。

第一导演：蒋勤勤一开场，是去办离婚，她身上竟然带着刑侦办案的血迹，这个是怎么去设想的？

余庆：我要让观众认识到的这个女警察，她是带着故事来的，而不是苍白地出现，观众会跟着她这状态直接进入故事。

导演余庆跟蒋勤勤讲戏第一导演：我印象特深的一幕，签离婚协议的时候，她旁边的儿子竟然在父母吵架时玩一滴水。

余庆：我有意设置一个小孩的漫不经心，说明这个家庭它存在一个很久的问题，可能不是此刻才开始。

包括小孩戴着帽子，这些细节，都在说明他和他母亲的关系，是一个疏离的关系。

在一定程度上，这个情节展现了蒋勤勤扮演的林雨虹是个充满瑕疵，又一直在倔强对抗自己的人物。

她应该把自己收拾干净去会面，但时间压力下她并没有做到，她几乎没有太多抚养儿子的时间和能力，但她依然在死扛和争夺，凭借母亲的本能希望离孩子不要太远，起码能经常看看，这就是一个缺陷满满的母亲。

这便是林雨虹。

诚实的说，我自己也认为林雨虹未必是那个更适合抚养儿子的人，但我非常理解她的纠结和顽固，当然整个影片也是她和自己的和解，她和儿子的和解，所以我觉得咱们并不指望她以完美的形象出场。

相信看到最后，观者也会明白，林雨虹的坚持和硬刚更多的其实是与自己的斗争，这一点她本人应该也清楚。

第一导演：你有看到网友对这个角色的争议吗？

余庆：作为《迷雾追踪》的导演和编剧，面对影片的开播其实是非常忐忑的，因为从那一刻开始，它便不再属于个人私有，而要接受大众的喜爱或者批评。

作为一个悬疑影迷，我给这个影片设定的基调是写实，因为写实是最契合我们故事表达的方式，所以我们的主角人物也都比较写实，他们是普通的、有瑕疵的警察，同时也是普通人、正常人，而不是神探，所以她们查案的过程也更接近普通人，普通警察，更多依靠对案发现场的侦查，刑侦技术和现代科技的帮助，以及走访和谈话，而这些正是普通警察查案时必须做的事项。

我看了很多关于林雨虹给嫌疑人打电话这一举动的讨论，其实这也是影片中大量涉及的讨论，她是否做了最佳的选择，这也造成她的困境。

从我的角度来讲，警察的第一要务并不是破案或者抓捕凶手，而是避免犯罪行为的发生，公安系统存在的一个重要意义，包括法律存在的一个重要意义也在于它们对于犯罪行为和犯罪动机的威慑，所以在当时的处境下，嫌疑人带走了被害人，汽车停在荒郊野外，很可能即将作案或者正在作案，这种情况下开车赶过去抓人肯定是迟了，当时林雨虹的第一反应肯定是避免嫌疑人作案或者继续作案，因为救人才是最关键的，我认为抓人并不是她当警察的目的，防止犯罪行为发生才是。

第一导演：觉得蒋勤勤老师表演怎么样？

余庆：蒋老师她其实是一个非常被低估的演员，非常被低估。

首先她演了很多年古装戏，也演了一些琼瑶剧，所以很多人会对她演现代戏有一个迟疑。

但她来演第一天的时候，第一天的晚上，我就觉得我们选对人了。

第一导演：是什么让你有这种感受？

余庆：第一天我们拍了一场吃饭戏，她就在那聊起一案子，随意提了几句，让她的一个下属没事回家照顾一下老婆什么的，一边吃饭一边说得很随意，也不看人，就那种成熟，是很电影的一种表达方式，完全是我需要的。

第一导演：我知道陈建斌本身就狂热迷影，看上万部片，蒋勤勤老师也如此吗？

余庆：蒋老师看片量很大，她也对很多片子有兴趣，像一些英剧、美剧她都看的，我们偶尔还会分享，而且她父亲也是警察，所以对她来讲，《迷雾追踪》呈现的角色对她有很大吸引力。

这是她第一次演警察。

第一导演：你跟蒋勤勤老师有没有讨论过这个人物最根里的困境，包括角色童年时父亲案件的黑洞阴影？

余庆：可能你没看后12集，后12集里有讨论她父亲的案子，父女的关系，蒋老师她一开始就拿到两季的剧本，好几次看到那里就哭了。

她对整个故事的理解和对人物的感受，跟我是非常相近的。

第一导演：在这里有中年职业女性的焦虑吗？

余庆：我没有太考虑这个，我只是在考虑她的身份和她的过去，她单一的个体。

我并不希望用一个人概括所有人。

我们所有的演员都很期待能继续再往下做第三个案子、第四个案子，能看到这几个警察折射出来的一些社会面，但这个社会面有可能不是非常具体，是广义的。

我们之前的海报上有一句话叫“看透山河”，我认为刑警和医生一样，他们就是一个视角，这是《迷雾追踪》系列的核心。

蒋勤勤和余庆在片场第一导演：再说说周游，他现在慢慢开始上升了，今年他的《野马分鬃》还在平遥拿了个影帝，你怎么设想他呢？

余庆：我跟他见面的时候，我感觉他是一个有故事的演员，我选演员有自己的一个习惯，我会看他的眼睛和他说话的方式，他未必一定要很完美的形象，优质的演员，始终会有一种忧伤感，他会给观众带来一种深厚，尤其我们这个故事非常需要这个点，而且周游又有他痞帅的那一面。

第一导演：他现在还带着一点《热血高校》的劲。

余庆：对。

第一导演：他这角色也有心底的困境，你会不会从他身上找一些，让他带到角色里？

余庆：他更多还是从一个纯粹演员的角度做，我的动机是什么，我身上发生了什么事，他其实会想得更简单一点。

周游他是一个非常乐观聪明的演员，所以他更多还是考虑这些。

余庆和周游讲戏03.以前一门心思想做电影，但现在，我是电影和剧五五开第一导演：你从小迷影经历是什么样的？

余庆：我真正开始了解电影是在大学，在海南大学学的戏剧影视文学。

因为我高中时比较喜欢文学，考大学时，觉得可能戏剧影视和文学是相似的。

然后在大学学习的过程中，发现影视是更大众、更流行的表达方式。

第一导演：可是你不可能中学时不看电影吧？

余庆：其实我们生活的地方比较落后，从初中开始我就住宿，天天关在学校里面读书，根本就没有机会接触电影。

我刚进大学的时候，有一个公共的计算机房，里面有一些很老的电脑，有很多校内网络上库存的电影，都是非常经典的好莱坞电影。

第一导演：奥斯卡系，对吧？

《教父》《阿甘正传》《肖申克的救赎》……余庆：对，非常多那样的电影，《放牛班的春天》那样的。

那时我会有一种感受，电影都是这样的，都那么好看，然后密集地看了很多类似的片子。

第一导演：有没有欧洲三大系的，先锋一点的片子也吸引到你？

余庆：我觉得是一部分，比如说基耶斯洛夫斯基的《爱情短片》，费里尼的《大路》，我就很有感觉，但是像《放大》我的感受就没有那么强烈，并不是说不喜欢，是我会很客观地遵从自己的感受。

很多大师的片子我很喜欢，但也有一些我没有感受到。

等我到大二的时候，我才意识到电影是有人可以拍的。

第一导演：这个人就是导演。

余庆：对，其实并不是明确地说他是导演，而是说我只要有一台机器，我就能把这个画面拍出来，我只要有这个感觉就可以，比如说一个MV，如果我有这个感觉，我们自己也可以拍出来，所以那个时候我们就开始试验，包括很多拍法，很多剪辑的方式，很多用音乐的方式。

导演余庆第一导演：学校本身会教你什么吗？

余庆：我们专业是编剧、导演、表演、摄影、剪辑、戏剧、电影史、中外戏剧史等等全都学，非常杂。

第一导演：之后跟五百是怎么走在一起呢？

余庆：他在拍《心理罪》时，看我到拍了两个网络电影（《监禁风暴》《特殊嫌疑犯》），他说是一口气憋着看完，上厕所都懒得去上的那种，然后就让他公司的人找我，跟我聊了一次，就一起合作了《古董局中局》。

第一导演：你自己有没有一个野心，就说我一定要成为一个什么什么样的导演？

余庆：其实这个野心并没有那么明确，但我知道我自己能到什么程度。

我觉得影像这东西它主要是一个感受和审美。

第一导演：你会不会觉得自己节奏太快？

缺少时间修整？

余庆：其实我一直把影视当成唯一的职业，我认为我自己进步的过程，就是创作的过程，过程中它验证了我很多想法，包括很多大师留下来的经验，不管是书籍上，还是他们采访上说的东西，这些东西最终通过自己的创作去验证了。

可能懂得理论的人很多，但你真正把它验证之后变成自己东西的，并不那么多。

第一导演：对了，你怎么看现在电影院落寞的问题，包括这几天华纳兄弟选择网发电影，诺兰、维伦纽瓦等一大批电影人非常愤怒？

余庆：首先如果我拍一个电影的话，还是希望它在院线放，这是我的第一个想法，所以那些演员、导演、制片人，他们的愤怒或者他们的不甘心，我是理解的。

另一方面，我也能够理解华纳的做法，包括《信条》票房不好，有各方面的原因，疫情我手里压那么多片子，可能过期了它就没有那么值钱了。

所以这两年做剧，我个人的看法是有些改变，以前我会一门心思想做电影，但现在对我来说是五五开的。

特别好的一个电影的故事，那我可能就做电影，如果我有一个故事足够大体量，又展现的是厚重的历史和人生，那可能做电影未必合适。

如果《迷雾追踪》做成一个电影，它可能就是一个偏小众的电影了。

第一导演：你怎么看短视频？

抖音快手在影响观众的影像接收习惯？

余庆：其实我从来都没考虑这个问题，因为我也没有下载过抖音，也没有下载过快手。

第一导演：你就从来不用是吧？

余庆：对，如果说你让我打游戏，打《NBA 2K》，可能我会，因为我是喜欢运动的人，所以我知道我可能会喜欢它。

但如果你让我下一个快手，刷一些视频，可能也会觉得很有趣，但我也没有触碰过它。

对我来讲，可能还是时间太有限，我想把自己手里面的事情做好。

导演余庆*本文首发微信公众号：第一导演（ID：diyidy），欢迎关注。

去年十二月就听说过《迷雾追踪》在重庆杀青的消息，当时就非常期待，上线以后一口气看了好几集，第一反应是——这种感觉，真的久违了。

说实话，我们这一代人应该都还有对零零年前后流行的犯罪题材电视剧保留着一些印象，那时候虽然粗粝，但是真实。

《迷雾追踪》称得上真实，专注于破案，没有太多支线剧情的干扰。

所以一开场就是作为刑警的女主林雨虹（蒋勤勤的现代装扮相也很不错）穿着染血的衣服走进谈判室，大块红色非常具有视觉冲击力。

确实让人非常好奇，开头就这么炸，接下来的剧情会怎么展开？

第一个案子是“网约车女人失踪案件”，这也应该是几年内的一个重要元素，几乎和伦敦工业时期的开膛手杰克一样：对危险一无所知的女人在迷离的烟雾中瞳孔放大疯狂的拍打着车窗直到身体彻底瘫软。

浓重的绝望感扑面而来，感觉像被掐住了喉咙，这里的画面非常残忍：头被裹上了塑料袋每呼吸一口都仿佛要耗光全身的力气，却始终努力睁大眼睛盯视着前方，眼中充斥的是对生的渴望，让人非常揪心。

很快女人失踪的事情被警方发现。

警方通过电话联系了网约车司机赵常松，他对自己的身份供认不讳，却在听到电话那头女儿的呼唤时沉默的挂断了电话。

他此刻的心情是怎样的呢？

是犹豫？

是忏悔？

当我们和女主一样对解救女人充满希望的时候，噩耗传来，女人的尸体已被找到并确认，死状凄惨。

凶手用棍棒疯狂的击打遇害女人的头部，数十下直至面目全非，除此之外，凶手什么都没对她做。

若非是有难解的深仇大恨凶手为何用如此残忍的手段去杀害一个“无辜”的女人，这真的是一场巧合吗？

面对这种恶性事件，警方当然全力搜索嫌疑人赵常松，但是非常不幸，赵常松相当于变相承认了自己，而且再也没有对证。

事情就这样结束了吗？

当然没有那么简单。

很快警方发现了案情的疑点，证实了赵常松非但不是凶手而是另一个被害人。

这件事情看来真的是一场蓄意谋杀，真凶到底是谁，他的下一个目标又是谁呢？

事实上，你在看《迷雾追踪》时感受到的东西，并不是简单的“反转”、“烧脑”可以概括的，它的整个体验非常沉浸化，当你跟随主角这方的主观视角去看，就会容易误入歧途。

比方说这个案子里面，剧情里就巧妙地埋了一个“陷阱”，如果你能比主角及时察觉到异常，并且做出推理。

你就会看到他们因为某个原因而白费功夫，而你处于上帝视角，纵观全局。

《迷雾追踪》的剧情，基本上属于从简单的一个点开始，牵扯到越来越多的人事物，有点像从一堆混乱的线团里抽出一个线头，有时候你还得自己分辨，因为看似无辜的人不一定无辜，而真凶的纰漏有时候就隐藏在某段剧情中， 非常具有挑战性。

但是这种真实感，恰恰是难以比拟的，毕竟真正的破案过程，绝对不如案情通报那么简单清晰又明了。

总的来说，《迷雾追踪》的剧情复杂但真实，让人看得大呼过瘾的同时，也有点被“刺痛”的感觉，期待现实生活中的“迷雾”也能消散，毕竟，真相像是被重重迷雾所遮掩着，只有不断追踪才有可能找到真凶。

这部剧取名《迷雾追踪》，真可谓是曲尽其妙。

By艾晨友情提醒：本文纯属个人观感，不会复述具体剧情，也没有涉及关键剧透。

其实我想过用更能抓人眼球的标题来开始这篇文章，比如《少女遇害、艳照疑云、选秀黑幕……这部网约车案改编的悬疑剧，可能是今年最XX的作品》，又比如《毫无疑问，这部悬疑剧里包裹的，是最触目惊心的人间真实》。

可以，但没必要。

《迷雾追踪》11号开播，我看完四集之后，第二天又忍不住看了两集超前点播，6集正好也到了剧情的一个拐点。

就目前表现，《迷雾追踪》当然没有“神作”到掀翻国产悬疑剧天花板之类的程度，但是情节和人物都挺有意思，足够吸引我继续往下看，6集下来，就像剥洋葱一样，层层叠叠，互相关联，又各有痛点。

首先说下剧情。

《迷雾追踪》从一起少女搭网约车遇害事件开始，引出一系列俄罗斯套娃式的谜案。

我的理解里，悬疑类作品主要的着力点有三个：凶手是谁，动机何在，过程怎样。

这也是吸引观众的核心所在。

而在《迷雾追踪》里，围绕这三个着力点，从一个受害者到另一个受害者，从一个嫌疑人到另一个嫌疑人，甚至从现在到过去，看似一次次解决了问题，实则一直都在推翻，“是谁杀了我，我又杀了谁？

”眼看着疑点不断增加，案件也不断升级。

至于最终真相如何，只能静待结局揭晓。

接下来是人物。

蒋勤勤饰演的刑警队队长林雨虹是《迷雾追踪》的主角，就目前的评论来看，她也是这部剧被吐槽最多的点，说她“不像一个刑警队队长该有的样子”。

我的看法是，蒋勤勤不仅没有拖《迷雾追踪》的后腿，反而是这部剧的稳妥所在。

女性能不能当刑警队队长？

女刑警队队长应该是怎样做事的？

她能不能有性格缺陷、过往阴影、抑或现实困境？

这些东西又是否影响了她当刑警队队长这一设定？

诸如此类的问题，其实一写下来就觉得可笑了。

不带预设式偏见地说，“林雨虹”这个人物身上所呈现出来的，都不过是最常规的东西。

熟悉的元素、设定，一方面的确容易让观众厌倦甚至反感，但另一方面，稳，也许是保证一部作品安全感最简单最有效的方法。

最后再来说说背景。

《迷雾追踪》的一个卖点是“根据真实事件改编”，剧中也在表现“真实”上花了不少笔墨，剧情核心的网约车安全问题、选秀节目黑幕这些设定自不用说，还有破案过程中出现的网络暴力、舆论倒逼现象，也都体现了信息时代的办案程序已经和过往不同。

此外就是《迷雾追踪》的时空设定：临川小城，十年前。

氛围上，小地方、小人物的种种日常，都能帮助观众更好地进入剧情；而逻辑上，小城千丝万缕的人物关系，不正是导致案情迷雾重重、追踪不断的根源所在吗？

今天这剧我看完了，直观感受是：这是一部看似平淡压抑，实则带有一定纪实风格、震撼心灵的刑侦剧。

以下有一句话剧透，来概括本剧，介意绕行：好人也许有罪 ，受害者未必无辜！

今天我也标题党一下。

是因为真的不希望优秀水准的作品最后被埋没，劣币驱逐良币。

这部剧从剧本到演员再到拍摄真的是下功夫了，唯一欠缺的可能就是宣发略微不尽如意。

主要是在下看完第一个案子，12集，是真的被震撼到了。

几个年长演员的演技，都已经不是闪光点了。

至少就第一个案子来说，整体剧情的构思和逻辑处理的既有艺术感又能给观众非常直接的真实体验感。

我个人不想踩《隐秘的角落》，甚至说我也给了好评，但是和这部剧比起来，深度和现实程度真就差一个档次了。

第十二集，直接让我给出好评的一集，就是结案时候的新闻。

用最平和的新闻报道，来讽刺了当今社会一片和谐下那涌动的不安和隐秘的黑暗。

我是一个悲观的乐观主义者，我相信光明，但同样承认黑暗的存在。

单纯的光明，不是光明，是谎言。

我想起了郭德纲的一首定场诗： 守法朝朝忧闷，强梁夜夜欢歌。

损人利己骑马骡，正直公平挨饿。

修桥补路瞎眼，杀人放火的儿多。

我到西天问我佛，佛说：我也没辙! 多么好的一个女孩，多么平凡又质朴的家庭，毁了，被人心毁了。

人与魔，就是一念之差。

无论你披着怎样光鲜的皮囊。

我不想说什么不能直视人心的鸡汤话。

我只想说，作为一个人，就不要忘了人性。

忘掉人性，就是走向深渊。

第二个故事更加震撼我，孩子的快乐到底是什么？

在我们追求生活，追求物质的时候，我们的灵魂是不是以及枯萎了，我们的心是不是已经麻木了。

第二个故事最可恨的并不是那几个罪犯，而是孩子的妈妈，她从始至终都是受害者，然而却令人一丝一毫都不值得同情怜悯，以至于我个人认为表哥做的这事，托付的人，太靠谱了！

警察把案子破了，真的是好事吗？

对，也许法律上讲，应该如此。

但是从人生角度来看，这个孩子很可能就彻底毁了。

两个案子，令人唏嘘。

一部艺术作品，并不需要刻意的说教就能洗涤灵魂，才是好的艺术作品。

看《迷雾追踪》的弹幕，我发现网友对女性恶意真的好大，不仅要求受害人是一个完美受害者，还要求一个女刑警队长必须是一个完美的母亲和一个完美的👮。

动不动就质疑你能力，女的不配当队长。

女主因为自己正在跟前夫打官司，心绪较乱，在出现场的时候做了一个错误判断，网友就开始叨叨叨。

后来女主因为这个错误导致的舆论压力被局长撤销调查资格，女主在家庭事业的双重折磨下出现了一点情绪波动，好嘛，网友一口锅扣下来，这样能当刑警队长？

请问👮‍♀️不是人？

我前两天看的那篇《讷河往事》不就是真实的人间故事？

黄国华因为没能让投案自首的徐骊免除死刑，成为他一生过不去的心坎，最后早早退休，每年都去剃一次光头。

为什么过不去这个坎？

因为👮‍♀️是人，有七情六欲，有自己独立的道德观、人生观和价值观，不被环境左右的人不是存在的。

正是因为我们每一个人不管身兼什么职业，皆各有各的难处，可又能在情感与理智的天平上保持平衡，作出艰难抉择，才显出生而为人的可贵。

不过我猜如果女主情绪稳定，处变不惊，弹幕又会骂女主没有心，女孩都被罪犯杀死了，都是你害的，你还吃得下去？

你还能这么淡定？

因为这群人本质上仇女，仇女仇到了骨子里。

剧荒的时候偶然打开了第1集，为表尊重看了17集，原谅我实在无法再跟进了…其实全剧并不是没有优点。

吴念生悲恸的后半生和灰暗的复仇让一个求真相无门的小老百姓父亲的形象非常明确。

林雨虹作为县城刑警队长在工作上的碌碌无奈和母亲角色的缺席人设虽然不讨巧，但反而还有一丝血肉。

以上，也就以上这么多了。

看了17集！

真的很无语…不明白这个剧到底想讲啥…案件本身的错综复杂？

人民警察的智慧与辛苦？

小城市罪恶与正义的较量？

氛围挺足，立意和描绘太散乱，真心看得不带劲！

推理不专业，案情本身的逻辑也就不说了，主要说一下剧情氛围和人物吧。

1. 林队头两集状态10分在线，特别是在被停职期间，尽管还在闹离婚。

但头脑清晰，杀伐果断。

第2集之后就像掉了魂儿，连现场指挥都需要奶狗帮忙下令？！

我大女主形象呢？！

到了后面的绑架案更是像进入了被催眠状态，完全无法思考和推动案情进展。

2. 感觉每天都在看刑警队整组人马如何扑空…向每个嫌疑人解释目前的状况有多严重，吴念生案，赵伟甚至有多处重复的台词。

抱歉，抽丝剥茧不等于啰嗦苍白和单一表现…想要表现人民警察工作不易，但作为观众感受到的都是瞎忙活就不对了…累觉不爱…唯一的高光大概只有负责监控的技术小哥在统计监控的时候亮了一下。

3. 局长前面还露个脸，后面感觉消失了。

以及说小城市缺乏资源办案难吧…环境艰苦做出来了，但特警队频繁调遣，爆破组想有就有，检验科大叔半夜喊一声就起来工作，派出所随时支持，1抓一个人永远都可以有100个人就…4. 大家都闻到暧昧的味道了吧是吧你敢说不？

指甲边边碰到姐弟恋，想展开又不敢发挥，我林队父亲去世了，离婚了，工作压力辣么大，跟帅哥同事谈个自由恋爱怎么了？！

这时候观众想看的不能给了…遗憾啊啊啊啊5. 暗黑恐怖的犯罪氛围不是没有，前面隐隐感觉到林父撞车有隐情，但是瓜真的不够大…以及原本以为剧本把几个案件当在一起互相有很深的联系，但并没有…自己加戏…总之，17集，我弃剧了，别拦我。