情圣

30多岁的男人肖瀚过着事业有成、家庭美满的小日子，白天上上班，晚上回家哄哄老婆女儿，有空跟几个死党打打嘴炮，虽然日子过得有点怂，有点无聊，总算是大城市里中产阶级的幸福模板一枚。

直到一个好友的突然离世，让肖瀚突然悟到了人生要及时行乐的真谛。

不难想象，对于男人来说，这个乐字主要体现在下半身的蠢蠢欲动。

恰逢此时，公司新签约的韩国女模特闯进了肖瀚的视野，一下子让他心跳加速，鼻血狂流，七年之痒的熊熊欲火被点燃了。

婚姻生活的倦怠疲惫，公司中的饱受欺压，对艳遇的幻想和渴求，加上死党们的教唆怂恿……让肖瀚毅然决定：以家庭和事业为赌注，展开一场猎艳大冒险！

《情圣》是一部又污又不正经的脱线喜剧，充满了各种擦边球段子和香蕉色笑点。

我看的点映场，影院里笑声起伏，当小沈阳露出光屁股的那一个镜头，大家还自发鼓起掌来。

从娱乐逗笑的角度来看，它无疑是成功的，适合跨年贺岁。

美国有一部《七年之痒》，是同类题材中不可不提的代表作。

《情圣》的编剧显然很喜欢这部经典老片，英文名《Some Like It Hot》是借用自《七年》导演的另一部作品《热情如火》，女模特裙摆飞扬的姿势致敬了玛丽莲·梦露的招牌POSE，甚至闫妮所饰的霸道女总裁名字就叫马丽莲。

▲克拉拉饰演的模特致敬玛丽莲·梦露这一切是影迷专属，也是编导跟影迷的小默契，奠定了影片的格调，让它跟准三俗的下半身喜剧拉开了距离。

而它的喜剧成分中，哥们之间互相出主意、打掩护、随机变通瞒天过海的默契与情义，又让它拥有了一种港产江湖片般的豪侠气概。

香港也有专门的一类猎艳电影，讲一群男人组团出去花天酒地。

如今华语黑帮片凋零，银幕上少了许多生死与共，但男性情义仍有用武之地，合伙欺瞒太太就是其中之一。

▲港产高分喜剧《大丈夫》讲的也是一群好哥们合伙猎艳《情圣》中的狐朋狗们一点不比香港同胞逊色，捉奸时把路带偏，圆场的谎话张口就来，各种堪比特工小分队的恶作剧布置，把老婆们唬得团团转，把倒霉蛋们耍得连连叫，充满草根智慧与江湖聪明，布局解套玩得风生水起，时不时令人拍案。

身为男人，我非常喜欢这种男性之间特有的默契感。

以前看国外电影，经常有这样的情节：一个男人看到另一个陌生男人处境尴尬，心有灵犀地一笑，是躲你老婆吧，然后大方施以援手。

很多人无法想象，这样的情节能给予一个死宅单身狗多么温暖的安慰。

爱侣之间固然卿卿我我，但总有一种男性之间的神奇羁绊，可以超越两性的亲密，因为只有男人才天生懂得另一个男人在想什么。

▲《情圣》中四个男人的默契无与伦比中年男人寄望通过猎艳来成全人生梦想，这是去年大卖的《港囧》和《夏洛特烦恼》共同的话题，也是当今中国的中年男人越来越表露出的一种共同心态。

几个月前，网红五岳散人在微博上发表的言论，一石激起千层浪，他是这样说的：作为一个有点阅历，有点经济基础的老男人，除非是不想，否则真心没啥泡不上的妞。

五岳散人言论中的泡，当然与爱情无关，更与谈婚论嫁无关，而是一种对性爱行为的赤裸裸描述，是一种对自身资本的炫耀和昭示。

这也是许多中年男人一心所追求的吧。

就像肖瀚，能睡到年轻貌美的国际名模，那就是他对自我魅力的最佳认同，也是他调剂无聊生活的灵丹妙药。

▲肖瀚对名模一见钟情片中有一个情节，女模特捡到了耳环来归还，肖瀚明知是老婆的，却随手一抛，说这不是我的。

送走了模特之后，他又迫不及待地跑上大街，冒着大雨把手伸进下水道，去捡那个耳环。

这是我最喜欢的一个段落，它集中体现了已婚男人的矛盾心理，那份荒唐复杂和进退两难，那份想要在家庭安稳和欲望满足求得两全的野心。

我们并不能因为肖瀚一心想约韩国妹妹，就说他是个无视家庭的混账，事实上他对老婆和女儿充满体贴，也对花心怀有愧疚。

但反过来，家庭责任感也无法阻止他的老二使唤大脑。

▲结婚多年，夫妻之间早已没了激情《情圣》通过一段段滑稽情节所揭开的，是每个男人内心的永恒纠结：谁没点花花欲望呢，毕竟这是百万年进化的生理特性。

只是各人的际遇，以代价高低、胆量大小、条件成不成熟、对自己的道德约束力，以及真付诸行动了有没有被抓包作区分。

好男人跟大渣男的差距，远没有许多人想的那么大。

最终被折腾到心力交瘁狼狈不堪的肖瀚，选择了回归家庭，带着老婆女儿去看大马戏。

但想一想他为什么放弃呢，还不是因为代价太大，权衡一番后觉得无法承受，不如老老实实做个模范男人吧。

▲肖瀚幻想中与女神的亲密接触去年的《港囧》和《夏洛特烦恼》，都是男主最终意识到老婆才是一生挚爱，主动放弃猎艳。

相比之下，《情圣》的结局更令我满意。

我并不是说《港囧》和《夏洛特烦恼》不好，只是觉得，《情圣》在嘻嘻哈哈的荒唐际遇下，更能反映生活的真相。

它没有试图去解决什么问题，没有强行给男主来个境界升华，没有背着劝人操行检点的道德包袱，它只是本分地把生活摊开来给你看：喏，男人就是这样，你们懂的。

▲当然，这对真·基友是例外，难怪女人要找gay蜜我觉得，男人都应该看看《情圣》，了解一下为了出个轨、偷个情、改善一下平淡的生活，要克服什么样的艰险，要承受什么样的代价。

没有能力的，趁早熄灭念头，专心当个好丈夫好爸爸。

而女人更应该看看，男人可以团结一致配合默契到什么程度，他们为了满足下半身的欲望，已经把大脑开发到了不亚于《超体》的阶段。

婚姻如战场，多了解一些对手，总不是坏事，对吧。

我怀疑国产喜剧片存在某种定律，比如集齐三个屌丝男就能召唤票房神龙。

《泰囧》集齐了国产顶配屌丝黄渤、徐峥、王宝强，大爆特爆；《情圣》集齐了国产草根屌丝肖央、小沈阳、艾伦，也能小有所成。

仔细想想，《中国合伙人》也是把黄晓明、邓超、佟大为这种级别的帅哥都弄成屌丝状，方能叫好又叫座。

《情圣》的故事内核和精神气质，都和2015年票房火爆的《港囧》、《夏洛特烦恼》类似。

平心而论，他们都是近两年质量上乘的喜剧。

然而，笔者却笑不出来。

中国叫好又叫座的喜剧，正在全面直男癌化。

大概是因为我们的编剧想要搞笑，就得低俗；一旦低俗，必然直男癌。

在这些片子里，女性角色就被固化到了只剩三种：高高在上的女神、小心翼翼的女仆、令人不齿的荡妇。

而男人们呢？

当中年危机变成了中年意淫，尽管低俗的段子仍能引人发笑，还是衷心建议女同胞仔细考虑下再走进电影院。

男柯一梦《情圣》和《夏洛特》的模式尤为接近：男主肖瀚和夏洛都遭遇了中年危机，他们的老婆沈红和马冬梅是没有中年危机的。

当男主要找寻“青春活力”出去寻花问柳的时候，他们的老婆要嘛在家做茴香面要嘛在大姑家下长寿面，总之就是“我下碗面给你吃”。

等到男人们发现外面的妖艳贱货都是绿茶的时候，他们又浪子回头跑到老婆身边，发出“繁华只觉秋雅香，平淡方知冬梅好”的感叹，“男”柯一梦，一切都可以挽回。

不管男人做了什么，只要回头，女人就会既往不咎地接受他。

夏洛和肖瀚撒谎、犯错、对妻子不忠，马冬梅和沈红的爱情竟丝毫没受影响。

《情圣》借小沈阳之口兜售的歪理，“走肾可以走心不行”、“玩归玩，最后还得回家”，和老一辈大妈“睁一只眼闭一只眼”的婚姻毒鸡汤异曲同工。

有事钟无艳，无事夏迎春。

浪子回头的主动权永远在男人手里。

时间已经到了2017年，这些电影中的婚姻观、价值观竟然还不如2007年的《爱情呼叫转移》端正。

同样是中年危机，婚姻倦怠，在这部电影里，徐峥起码是先离婚，再艳遇。

而当他历尽千帆，希望回归家庭时，却发现妻子的炸酱面已经不是为他为下，过去的家已经有了新的男主人。

你若无情我便休，谁也不应该是谁的附庸。

十年时间，国产喜剧的三观发生如此翻天覆地的变化，到底是什么变了？

女神、女仆、荡妇很多人都注意到了国产片中女性形象的变化。

禁欲系脸蛋变成了固化的直男审美，以至于杜鹃老师成了前女友专业户。

《港囧》中徐来是一个怀抱艺术梦想的画家，在初恋离开后放弃了梦想。

大学同学会上，徐来听到同学们谈论初恋杨伊，顿时心猿意马。

为了一亲芳泽，他陪伴老婆菠菜及家人来到香港游玩时，计划和多年未见的杨伊，也就是杜鹃，偷偷会面。

徐来为了摆脱妻弟的追踪，坠楼、跳桥、撞车，历经艰辛。

可当徐来在酒店中看到初恋画展的内容是《和我交往过的男人》，发现初恋竟然和那么多的男人交往之后，他的女神不在了。

女神从云端跌下来，成了荡妇。

菠菜（赵薇饰演）婚前一直是他的仰望者，为他放弃去港大学习的机会，在他面前小鸟依人默默守候。

婚后，她为他准备要吃的药，为他买下一整片薰衣草花园作为画室，是他生活中彻头彻尾的奉献者，一个女仆。

《夏洛特烦恼》也是相同模式，夏洛的初恋秋雅，是公认的校花，男生竞相暗恋的对象，是他心中高高在上的女神。

在穿越的梦里，他为她献歌，向她表白。

他功成名就了，成为知名作家、音乐人、网络红人，他追求到梦中情人秋雅。

但当他发现秋雅和自己的情敌袁华在一起缠绵悱恻，他的秋雅也变成了荡妇。

夏洛的妻子马冬梅在学生时代是个女汉子，一次次地用标枪，砖头，去保护夏洛。

婚后，夏洛不学无术，闲赋在家。

马冬梅操持着一切，养活老公。

当夏洛经过梦一样的穿越，浪子回头。

我们看到，夏洛黏着马冬梅，占着马冬梅、抱着马冬梅，但是干活的，依然是马冬梅。

《情圣》的叙事和《港囧》《夏洛特》相比，显得更为拙劣。

前两部至少还给出轨对象套上了“初恋”的光环，《情圣》中的肖瀚仅仅是管不住“老二”，想要上模特儿。

更让人糟心的是肖瀚的几个损友，他们总是非常热情的帮男主“出轨”，打掩护。

甚至展现了十分周密的组织纪律。

在帮助肖瀚去泰国时，每个“演员”都有自己要念的“台本”。

这样的朋友哪里该桃园结义，分明该割袍断义！

庆幸客串的邓超早早领了盒饭，不然也得被祸害。

肖瀚的出轨对象，韩国模特优优，性感惹火，配着《我在人民广场吃炸鸡》的音乐照镜子的一段很接地气。

但她也无法避免从“女神”到“荡妇”的堕落曲线：电影最后大家惊呼，原来她也在出轨！

而闫妮饰演的女上司，虽然闫妮美到不行，角色本身却也逃不脱直男对女老总的刻板印象。

接到已婚男肖瀚的约饭电话就饥渴，看到被放鸽子就发飙，然后再被莫名其妙道个歉就原谅，然后被放鸽子再发飙，然后再道个歉又原谅，神经病啊！

各种小皮鞭，红酒蜡烛色诱的戏码，简直把观众的智商当驴在抽打。

不得不说，虽然她用咖啡浇电脑展现了强势的一面（虽然幼稚的不合逻辑），但都是为了后来更加顺从的“跪舔”。

简言之，她是穿着女上司制服的高级女仆。

逃不脱的屌丝叙事《港囧》《夏洛特》以及很有可能赶上车的《情圣》，在票房上的成功宣告了大众文化在当前中国文化语境中的全面胜利。

尤其证明了屌丝文化在今日中国文化消费市场中的屡试不爽。

在屌丝叙事中，中国社会简单地分裂为相互隔绝、差异分明的两个群体，即上层社会，下层社会；有钱的人，没钱的人。

微电影《老男孩》、网络剧《屌丝男士》、电影《第 101 次求婚》、《泰囧》、《北京遇上西雅图》皆是如此，也都获得了大众口碑和市场回报的成功。

筷子兄弟、大鹏、黄渤、王宝强、吴秀波等也成为“屌丝”的代言人。

与之相对立的则是电视台编导（《老男孩》）、高富帅高以翔（《第 101 次求婚》）、中产阶级徐峥（《泰囧》）、富豪男友（《北京遇上西雅图》）、市场经理肖瀚（《情圣》）等代表上层社会的男性。

故事的结尾，屌丝叙事总能通过“逆袭”完成这种结构性矛盾的想像性解决方案，无论是通过选秀竞赛成功，还是以行为感化中产阶级，或是最后赢得女神归，都摆脱了初始情境中经济和情感上的困境。

屌丝叙事除了表征不平等的阶级关系，同时也表征不平等的性别关系。

在其想象中，女性一旦社会化，便意味着物化为某种可以用一般等价物交换的商品。

总而言之，被前女友甩了是因为我没钱（前途）。

夏洛娶不到女神秋雅，影片让其嫁给了一个年长的有钱人，以塑造她拜金、爱慕虚荣的形象。

再让马冬梅故意在婚礼上称呼新郎“伯父”，以获取观众的笑声。

当肖瀚就快要睡到女神优优时，影片让她的男友出现在宾馆门口，以优优的慌张以及男友的黑帮形象，让她迅速“绿茶婊化”。

《夏洛特》和《情圣》最后都让男主最后幡然醒悟，不如怜取眼前糟糠妻。

这种对抗与拥抱的叙事逻辑与好莱坞的经典喜剧策略是一致的，它一方面给观众带来笑声和超越，另一方面也将自己认定的心灵鸡汤灌给了银幕前的观众。

部分观念传统的女性观众，或许会自我认同马冬梅和沈红的形象，证明自己的靠谱和胜利。

失意的中年男观众也从夏洛的反省中意识到作为普通人的宿命：自己一事无成，开始认定理想不必追寻。

得不到校花、模特，就认定她们都拜金。

用直男癌做汤底，添加密集的黄段子当涮肉，鼓捣流行怀旧金曲做蘸料，烩出一锅浓浓的馊鸡汤，灌溉观众，使其沉溺于现实中拥有的一切，完成新主流文化叙事的犬儒式抵抗。

直男癌在电影创作中的泛滥以及受到市场欢迎，一方面，是中国喜剧创作的长期瓶颈。

如果许多事情不能被讽刺，那么只有讲私人领域的两性情感才是安全的。

那除了恋爱，就是结婚。

除了婚内情，就是婚外情。

另一方面，经济下行，保守主义思潮在全球泛滥。

经济学家在忙着预言衰退，普通人则焦虑于房价和股价，明天不再有无限可能，世界不再那么令人着迷。

在男性这里，因为自身力量和信心的不足，那些弱势的、易驾驭的对象显然更受欢迎；而在女性一方，隐藏自己的欲望，扮演甜蜜的可爱的小东西，似乎确凿是一种更有效率的生存方式。

这样的社会思潮下，把两性情感故事都讲成直男癌故事，并不奇怪，但令人无奈。

周五晚上一个人想找点乐，一边做着手边事一边听着心花路放，虽然看过几次但听着依旧很逗，不过在结尾我不禁问自己:为什么大龄文艺女青年与耿浩的爱情开始的那么默契那么甜蜜，俩人仿佛都将对方视为知己或者灵魂伴侣，但他们的婚姻却在一年之间崩得如此迅速，令人唏嘘。

看完以后有找到了情圣，虽然在抖音刷过好多次搞笑桥段，即便被剧透依旧逗得我前仰后合，不过离报字幕越来越近，我也越来越笑不出来了，看着都在骂男人、不相信爱情、不信任婚姻的弹幕，我却有种相反的想法，它是这么的真实，甚至这种真相真实到青年人不信中年人不敢信的程度:都说唯太阳与人心不可直视，但经过岁月打磨在时光中沉沦后的模样你真的敢去直视吗？

心花路放里的康小雨与情圣里的肖瀚算是相反的人遇到同一件事做出不同的选择，康与肖都做出了大跌眼镜的事情，康在做她的文艺青年时对待情爱极其保守，而后无意间找到自己那份“真爱”却在婚姻一周年左右迅速出轨，肖的故事起源于女儿已经会打酱油的婚姻生活，平日对老婆言听计从却无意中被人开了天窗，跌跌撞撞之后发现自己还是属于原本婚姻。

康是那种一面渴望爱情一面又不屑于“世俗”、坚定寻找能与自己共鸣的伴侣，她在人前人后看起来很洒脱单纯的样子，骨子里却是极其拧巴，标榜着爱情却视婚姻如儿戏，灵魂伴侣最终败给了物质，把自己打造的遗世独立，装高雅到甚至装到常常把自己都骗了的程度。

展开一下想象，她曾经也是人群焦点，当焦点在她身上散去她在自己身上画了个焦点，其实她并不需要这个焦点，但这个焦点却莫名其妙地指挥了她一段人生，压制了深处最需求的欲望。

但这结果却是老实人耿浩埋单的。

好汉的故事则好得多，也能推测出原来也是个一老本实的老实人，勤劳踏实吃苦能干在中年时升至公司中层，这潭死水却倒映了红色的背影，从那以后这潭水活了:被好朋友影响的从精神出轨转为肉体出轨，心跳心跳还是心跳，为了这该死的心跳，再也不畏畏缩缩地压抑自己，绞尽脑汁拼尽全力在最后一刻却没有了，可能他没料到看似纯洁不谙世事的她甚至比这种油腻中年人更玩得开，这是最初想要的吗？

琴棋书画诗酒花呢？

好像总归于柴米油盐酱醋茶。

人确实是很奇妙，当认为是颠不破的至理名言能在一瞬变成放屁，当一切的墨守成规会在突然之间发现就是狗屁，我称之为觉醒。

这一瞬间的到来，却可能在不同的心情、环境、心态等造成不同的想法，思想决定行为，不同走势的人生多米诺骨牌也行成了。

而当好汉一步步掉进深坑里我也突然意识到人的可塑性简直太强了，当好汉看到好友出轨后的全身而退，竟然开启了主动技能，认为这是可以效仿的。

而很多情况下多次暗示下的思维被动接受也有太多的情况，所以，人被影响是很简单的。

除了一出生时那种差异之外，人类很有可能被模式化，但会在特殊情况下觉醒。

这也是人性的薛定谔猫吧百思不如一见，百见不如一试。

压抑自我意味着没有见与试的可能，衡其轻重后权其利弊，试一试才会懂，明了了之后才知道什么最重要。

康小雨试了耿浩丢掉了文青的标签，好汉毅然决然地回归了家庭，越界有错吗？

除了能造成永久伤害的事情外，还是仁者见仁吧，如果康小雨压抑内心在好汉年纪才发现自己爱的是物质，如果好汉在婚姻起步就发现了让自己心跳的人，估计都会改写。

多试试才知道自己想要什么。

当女神开着超跑拍着广告全世界地跑，我预感了结局的荒谬，优优不拒绝好汉也是值得品味的。

中年男人为了圆少年梦释放了天性，这种执念终究死去了，没留遗憾。

在合适的年纪拥抱合适自己的欲望。

人性黑盒很难凭空预测，有些人天性，反复地体验就是为了第一次那种感觉。

欲望是什么，带兽性的想法，比如占有、情欲、快感等。

理想是什么，带神性的想法。

别把遗憾交给时间，时间会把遗憾连本带利一起还给你。

能最好地消灭遗憾的恰恰就是时间。

释放欲望的节奏困。。。。。

#情圣#一个中年男人的白日性幻想梦，典型一部男性荷尔蒙电影。

相比较于韩国美女#李成敏#,#闫妮#的性感更具持久性，不腻。

闫妮确实在影视作品中走的是逆生长路线，10年前的佟掌柜已经是个中年妇女，而她近几年的作品很多反而走的是女神路线，姐弟恋成为了主题。

电影本身其实很简单，就是围绕着性话题铺展。

圣诞节的周末，电影院成了日常待的地方——周五《摆渡人》、周六《铁道飞虎》、周日《情圣》！

前两部我就不说了，因为看之前差评太严重，没带脑子看了，反而觉得还可以接受，倒是忍住了吐槽的冲突！

周六晚，刚看完《情圣》的俊俊强烈推荐这不没有《夏洛特烦恼》笑点密集，但是同期优秀且闫妮美炸天的《情圣》周日下午看了，确实是笑点密集，电影院有个带了小孩来的家长，小孩子竟然也能笑了全场……【不带脑子的时候】不带脑子看的话，确实是同期用小咖位，小制作，小故事做了一个不错的效果，交了不错的答卷。

特别是夫妻俩厕所那场戏，确实是很多老夫老妻的日常，导演是有用心观察生活的！

演员也都选的恰到好处，肖央那溢出内裤边的赘肉、小沈阳贱兮兮的油腻、乔杉的娇媚的大保（mei）健（rong）、艾伦自带笑点的“高富帅”气质、还有常远的枸杞水都会让老司机瞬间秒懂，嘴角带笑……作为男人中年危机的片子，剧中的三朵红花也是各有特色，倒是符合了不同口味的需求所以，在电影院嘻嘻哈哈的时间里，倒是觉得是可以推荐看的喜剧片！

【三观回归后】犹记得当时《夏洛特烦恼》在一阵口碑炸裂后，被狂批三观……我倒是觉得这部更会被骂！

片子在呈现上面没毛病，导演对剧本、演员各种的把握也不错！

但是，作为一个女生，电影的三观实在是让我感觉不舒服！

在电影院就想，男人人到中年的片子那么多——《泰囧》、《港囧》、《夏洛特烦恼》……带着喜剧的外壳看人到中年在婚姻中丧失激情，在事业上承受压力……可是，少有电影来看女人的更年期，倒是在电视剧中有呈现，不过基本上都是神经病的令人喜欢不起来的妈妈形象所以，男人的人到中年和女人的更年期，哪一个带来的压力更大？

俊俊作为男生在我这个发问的朋友圈下回复——女人的更年期是生理的，男人中年危机是心理的，当然是男人的中年危机对精神打击更大，但是对男人来说更受打击的是，他们的中年危机往往半对着老婆的更年期，属于身心煎熬。

不出意外的，看见这个回答的瞬间，我决定怼他——女人的更年期始于生理祸及心理，不仅要承受来自生理的煎熬还有心理不能自控的焦躁，重要的是，更年期的女人开始怀疑自己作为女人的魅力和存在价值，这些怀疑带来了对子女伴侣更强的掌控欲，当然收获的也是更多的叛逆和出离……而且与之相随的是男人中年危机对婚姻的厌倦和出轨的高危，属于身心崩溃，要是再碰上孩子的叛逆期，那基本上毁灭打击！

反射弧比较长的沈阿姨直到今天才反应过来——美其名曰“中年危机”，但实质上就是给出轨找借口，为什么危机的化解方式就只有找个美少女在一起？

又不是采阴补阳的邪教！

难道找个年轻的美好肉体就能找回青春重回20岁？

这种方式要是有用，那等到有天女性进了年迈，直接找个小鲜肉PP下，岂不是比静心口服液更有疗效？

说白了，这还是一个满足男人幻想的电影！

恐怖的是，影片中戏剧的效果，阴差阳错的肖央和Clara没能共眠走到最后一步，但是现实生活中却不会有那么多的阴差阳错，“肖央”们最终大部分都成功的在婚姻中出轨……【一个小幻想】如果本剧的性别替换下……一个中年女性事业小成，老公工作兢兢业业，孩子懂事……有一天，该中年熟女在更年期的临界点因为工作关系碰到一个彭于晏般的美好肉体，在打算共同谱写禁忌之恋的时候，阴差阳错和同公司的单身成熟，感情空白，颜值姣好，霸道与纯情共存的男上司产生羁绊……与此同时，中年熟女的闺蜜团们为了让她和彭于晏产生“重返青春”的LOVELINE，撒谎作戏、配合无间……我敢说，不管这个电影的结局如何，这群中年女性都会被骂死……鬼管你是不是更年期！

鬼管你是不是生活无望！

鬼管你是不是最终悬崖勒马！

【写在最后】仅从电影角度来看，还是要推荐的！

只是不要想太多，延伸太多后面的三观逻辑……细思密恐……

“我是个平凡的地球人，一生中唯一一次的一次星空奇遇，就这样结束了。

” 这句话是我非常喜欢的香港电影《记得香蕉成熟时2》的经典台词，同样也适用于《情圣》。

有人说这部电影很像《宿醉》，但《情圣》的内核更像《记得香蕉成熟时2》，一个是少年时期的对性的懵懂，一个则是人到中年对激情的死灰复燃。

这部作品，其实也没有多好，但个人不讨厌，最起码要比今年其他作品好，只是个人观点。

红衣女郎+香蕉成熟电影改编自1984年吉恩·怀尔德的喜剧《红衣女郎》， 这部电影还是比较出名的，只不过主题曲要比电影更加知名一些，就是这首↓↓ 中英字幕 I just called to say I love you 电话诉衷情，【经典英文歌曲看完这部电影之后特地找来《红衣女郎》看了一下，发现只是一个故事结构上的运用，保留了原作“红衣女郎”以及主要角色的动机设定，其余基本上跟原版没什么相似的地方。

本片拍得好不好暂且不提，个人认为，这才对得起“改编”二字，在原基础上大刀阔斧的二次创作，加入大量本土化的内容和包袱，而不是如《捉迷藏》那样一笔一划的临摹，才是真正的“改编”。

为什么说本片跟《记得香蕉成熟时》很像呢？

《香蕉》是一个情窦初开的高中生，家里寄宿了一位性感的女大学生，让他原本平凡的生活发生改变，不单单描写初恋和成长，更多的是那种对情爱的渴望和畏惧刻画的极为精彩（看过《西西里的美丽传说》的朋友都会懂那种感觉），也让本片成为香港为数不多的青春性喜剧。

而《情圣》呢，打个比喻，是《香蕉》中那个小男孩20年后的故事。

从对初尝情爱的渴望，到中年百无聊赖之后的重燃激情，不变的还是“平凡的地球，一次奇妙的星空奇遇”。

这时候需要插播一下题外话，作为一部喜剧片，《情圣》没有让人失望，甚至说，还有惊喜。

也搭着今年的喜剧电影市题场实在太不给力了，尤其是贺岁档，几部标榜的喜剧电影实在是让人大跌眼镜，自然让这部名不经传的《情圣》凸出来。

且说本片乃是一部纯正的喜剧电影，也没有什么心灵鸡汤或者笑中带泪的零碎儿。

真正的喜剧作品，是让观众可以在笑的同时，感受到作品中所包含的另一层含义，或者干脆没有任何含义，就是让人笑。

而不是上来就是告诉你，我们是“笑中带泪”，我给你讲个心灵鸡汤或者寓言，用喜剧的方式哦。

做喜剧，不让人正儿八经的笑一次，那还拍它干嘛？

不好意思，扯远了。

言归正传。

《情圣》作为一部喜剧，构架喜剧元素的主要在于两点： 佳构喜剧+包袱笑料 其一，便是故事结构，由情节冲突而产生。

这一点通常是国产喜剧片的弱项，因为需要考验到编剧的功底。

《情圣》在这方面不错，因为有着原作为基础，中年男子的婚外激情邂逅，最终阴差阳错的将自己逼上了“绝路”。

虽然本片对原作进行大量的改编，但故事结构还是保留的，乃是西方非常典型的“佳构式喜剧”。

这种脱胎于英国戏剧的形式非常注重故事和情节，在此基础上完成的笑料，是喜剧电影的最高等级，比如比利·怀德的《热情似火》，还有香港的《撞板风流》，都是非常典型的“佳构。

本片也是一样，首先故事底蕴摆在那里，在此基础上进行加工和创作，能获得不错的反响，比如肖央对闫妮表错情的设定，还有小沈阳、艾伦等狐朋狗友为了死党肖央与yoyo见面，设计大量局，计划眼看败露时各种撞板的剧情，各种应对的手法，也是很典型。

虽然电影大量故事情节中对此进行“重复利用”有些噱头单一，但在国产电影中来说还是不多见。

其二，便是包袱式笑料，主要集中在台词、桥段和演员上。

这一点通常国产喜剧的长项，因为小品、相声那种设计大家都了解。

《情圣》在这方面，几位喜剧演员有很大的功劳，如西方“烂仔帮”的设定，狐朋狗友沆瀣一气，开心麻花、本山大舞台、爱笑兄弟，外加肖央，看过《欢乐喜剧人》综艺的都知道，本片算是天南地北喜剧大荟萃，在包袱笑料方面，肯定“管够”。

是否担心这么多不同风格的喜剧演员在一起会不搭调？

本片的编导也不错的解决了这个问题。

几位喜剧演员，各自都有主线，每到他们的故事线时，通过台词和肢体语言，主要发挥的是自身的特点和喜剧风格，而当他们凑在一起的时候，便各自收敛，走得是“烂仔帮”的风格。

西方烂仔帮电影中的笑料，并不是来自于几位主要演员的互动，而是根据情节而来，本片同样如此。

而且有个很鲜明的特点，在演员的搭配上，电影几乎没有让身怀不同喜剧风格的演员两两出现搭配，比如单独让小沈阳和艾伦在一起的对手戏，几乎没有，这样也就避免了风格上的不搭调。

只有一处，是结尾乔杉与常远的搭配，虽然一个是爱笑兄弟一个是开心麻花，风格不搭吗？

并不是，因为二者的路线都是“妩媚”。

《情圣》在喜剧方面很纯粹，就是单纯的搞笑，这部电影并没有多么优秀，只是这一点是比较难得。

人生乏味，只缺烦恼而在于喜剧的背后，则是本文开头所述的内容。

平淡生活中的枯燥、无聊的人生中寻求着刺激和叛逆。

比起西方式的大开大合，本片将最后的纵身一跃，安置在梦境之中。

这样的设定感觉有些突兀，不过仔细琢磨，倒是很符合国情。

现代都市白领在周而复始的平淡生活重压之下，所怀揣的一点绮梦，就像“平凡地球人的星空奇遇”，终究还是一场无法逃离现实的白日梦。

诶，看了几篇影评……大家都在喷直男癌，后面剧情老板转花痴，yoyo转绿茶婊，剧情尴尬。

难道没有人发现整部戏从1小时20分开始，主角做梦在水里和yoyo亲亲之后醒来之后的所有事都是主角坐的一场梦？

对应，之后和影片最后的吊扇，小女孩说的台词，都是一摸一样的，还有片尾中，坐飞机去曼谷结果迫停昆明好吧。

无非就是精神出轨了之后，自己梦境中总结反思，然后回归家庭。

对应刘磊在车里说的那句话。

豆瓣这么多人能啦噗啦的bibi那么多，咋不仔细看看电影再喷呢。

开头，我想说，本片还挺能博人一笑，虽然不少影评说“三观不正”，话说哪个片子被某些人说“正”了呢？

国内拍个“湄公河大案”，马上就有人批评说主角太个人英雄主义balabala，美国的好莱坞大片不更是如此？

所以，评分不能全信，不是这个片子“三观不正”，而是有些人屁股不正。

以上是废话，看了一些评论后的小感想。

下面进入主题～本片被不少人冠以“三观不正”，那如何的片子才是“三观正”呢？

通过诙谐的方式反应一下中年时代，遇到的婚姻危机、兄弟情谊(此词稍候评论)、回归家庭等，为什么不正呢？

夫妻之间的感情问题，历来也是各路影片所反映的重点，君不见，几乎所有的“抗日神剧”总会乱加感情戏，还弄得“有模有样”，真以为抗战时有那么多男欢女爱？

不过，如果拍出来都是大老爷们，你去看么？

就如真男第一季和第二季的收视率一样。

电影来自生活，高于生活，如果没有这些复杂的家庭关系，电影如何继续？

家庭危机是本片描述的一个重点，其实家庭危机并不是洪水猛兽，而有婚姻自主权这一代人，经常会面临的情况。

换而言之，家庭危机的产生，也并不能说两人关系不好，或者其他，而是两人每天米面油盐酱醋茶，慢慢磨去了生活的激情。

如何有效避免“中年危机”、“七年之痒”，是现在很大一批电影受众所面临的情形。

导演还比较准确抓住了这一点，虽然通过这样的方式，最后还是让主角回归了家庭，普通而平凡的一天，这也许才是生活最真的地方。

生活原本就没有那么多的轰轰烈烈，最本质，最真的还是平淡。

对于里面的被称为“直男癌”的兄弟情谊，我想给一个中性评价。

其实，对于里面的某些“掩护”行为，对媳妇撒谎等，本人也不是太喜欢；但是所反映的铁哥们之间这种关系，却是很多人梦寐以求的。

也许很多人，对2010年春晚郭冬临、牛莉的小品还有印象，不也是在反映，好朋友之间的相互“包庇”么？

还有某撕逼电影中，只是把男性之间的掩护，换做了女性之间的掩护。

其实这才是真正的朋友情谊。

不过这种撒谎，终归是不太好的，但是作为一起生活了多少年的夫妻，对于一些损友，难道会没有清楚的认识么？

对于朋友，就是需要这种“两肋插刀”的情谊，否则，出了一些状况后，谁来帮你？

人不仅仅要有家庭，还要有一批死党。

这只是一部113分钟的电影，如果过于叙述肖瀚和沈红，叙述俩人的生活，怎么能展现剧中所需要的那种对立冲突？

而且，沈红给肖瀚收拾行李等细节，也说明两人关系还是很好的，只是因为结婚日久，产生了一些平淡，才会让肖瀚想寻找心的“噗通”。

总体来说吧，艺术是要高于现实。

虽然影片中有不少细节并没有交代太清晰，也留有不少“坑”，但是至少在这冬日，在这2016年的末尾，给我们带来了一些欢笑。

还是推荐大家去看看滴～最后来点小疑问：话说，对于YoYo，最后的黑帮大哥过来，不知道是不是她故意安排，有意整蛊肖瀚的呢？

剧中YoYo虽然中文不好，但是还可以理解不少东西的，所以个人倾向可能是故意的。

对于艾木和马丽莲的感情，在那一个晚上，为什么马丽莲会把花都摆出来呢？

这也是我有所疑惑的点，似乎仅仅是为了给两人的感情一个交代？

还有那块“单向玻璃”，为什么会有单向玻璃呢？

而且肖瀚在那里停了那么久的车，都没有意识到么？

总不能是专门为了肖瀚和YoYo的邂逅而安装的吧？

感觉这也是一个逻辑上的坑。

我是和我妻子一起去看的这部片子。

观影过程中，我的心态发生了几次明显的变化。

从停车场yoyo那一段舞到他们兄弟四个想办法来成全肖央，这一段我的心态是当做一部成人喜剧来看，好笑就行。

从肖央想尽一切办法都要去跟yoyo来一炮开始直到被韩国欧巴吓得躲到阳台上是第二段，这一段我感觉虽然电影还是比较好笑，剧情演技也都在线，但是总觉得编剧的价值观有问题。

或者说虽然每个已婚男人都想要梅开二度彩旗飘飘，但这只是局限于内心深处的肮脏小秘密，不足为外人道，也不足为过度宣传，可是电影演着演着就有点搂不住了。

最后发现是大梦一场，我心里的石头才算是落了地，还好还好，这部电影没有辜负我的期望，最后自圆其说了，用一个比较皆大欢喜的结局为我给它打四颗星提供了理论依据。

整场电影看下来，公里公道的说，打四颗星是说得过去的，三颗星也不算差评。

演技，编剧，颜值，制作水准都在平均线以上许多，没有理由不支持。

但是回家打开豆瓣一看，发现影评的阵地已经被女权癌攻占了，本来可以敞开心扉说说观后感的地方变成了直男癌与女权癌的竞技场，本来不想说话只想看影评的我被逼的没办法只好说说自己的想法，也算是给自己有个交代。

为什么韩剧下面没有直男癌患者去抢滩登陆，为什么这么一部小制作的电影会引来这么多热心网友，我觉得一句话就可以概括了：无它，唯手闲尔。

把这些没事干的娘们闲的。

《情圣》用轻松幽默的方式道出了中年危机和重复的生活中渴望刺激的心态，也算是讨巧的正中当下人们普遍的心态要害。

剧情随着肖瀚追逐优优的主线一波三折，牵动观众注意力。

用幽默讨巧的手法讲述中年危机的影片在中国并不多见，片中搞笑桥段众多，三俗的刚好～。

就演员阵容来说，逊于同期竞争的《长城》和《罗曼蒂克消亡史》。

但演员表演真挚诙谐，观影还是较为流畅的，我觉得他最大的特点是：故事手法都很讨巧。

同期影片中，除了《28岁未成年》和已上映一个月之久的《我不是潘金莲》之外，《情圣》是本周上映的较有实力的喜剧片。

预计《情圣》势头会稍弱，但会成为观后不后悔的影片。