极乐空间

看完Elysium本来是很懒的写这影评，但大家对电影里的一些设定吐槽的太厉害，想想还是表下本人看法。

吐槽1：Elysium直接暴露宇宙中，上面的全是超人！

看法：其实这个是导演的隐藏设定，Elysium上面是有大气层存在的，具体可以考证电影17：18时飞船降落时，以及电影最后女主抬头时Elysium上天空是蓝色的，而不是宇宙黑。

你从外太空看地球也是相同效果的。

吐槽2：Elysium无防御，只能靠地面rpg4枚击毁偷渡飞船看法：Elysium不是无防御，而是无法攻击，上面全是些上层人物，社会体系政治制度必定比较那个，主动杀人的事他们是没法办。

而从地表发射就不一样，政治上从地面谁射的大家都不知道，这么做干净利落。

来不及了，下次在写

其实爱看科幻片的人应该明白，几乎所有出色的科幻片都是某种预言。

而且他们预言的往往不是技术的发展（科幻片所表现的技术很少能真的在现实中实现），而是对于人类社会发展的预言。

从弗兰肯斯坦或者大都会这类的早期的科幻电影开始，我们就一直试图把科幻电影当作假想的人类学试验在做，分析判断人在某一种技术或时代环境下可能的作为，然后用来思考社会伦理，技术伦理以及人的存在等等一系列的话题。

为什么我要在这里讨论科幻片的本质？

因为当我看这个电影的时候，我首先想到的是被人奉为经典的《银翼杀手》。

银翼杀手的故事也是发生在LA。

在那部电影中，LA被描绘成一个被亚裔占领的破落都市。

精英呆在金字塔状的大厦里享受日光和优质生活。

而地面上永远潮湿，阴暗不见天日。

空中穿梭的飞船里不停播放开拓星际外域的广告，但是片中除了一干复制人，没有人从外域回来，也没有任何关于外域的直接描写。

这个时代背景的设定是这部经典影片最迷人的地方，即使今天片中预言的星际旅行或者复制人仍然遥不可及，但其对于亚洲人全面占领米国以及米国人对亚洲人入侵的恐惧所作的猜想在今天看十分应景的。

若非这一背景设定，银翼杀手或许也就只是一部二流的动作片。

回到这次的Elysium。

这部电影在一开始和《银翼杀手》有很多相似的地方，也是给出了一个宏大、激进且悲观的世界观。

并且这个世界观是依托于当今的现实中的政治而存在，使人有理由相信人类的未来或许真的会如此。

其实电影里这个天上乐园人间地狱的设定，不正是传说中依存于垄断，生产和消费的资本主义发展的终极形态么？

精英成为了神一般的存在，广大屌丝阶级彻底沦为无产者，赤贫者和奴隶。

若是回溯到一战后资本主义蓬勃发展的年代，朗的《大都会》早就塑造过一个类似的世界，一个地上的精英与繁荣，以及地下被奴役和反抗之间冲突的故事。

只不过那时导演给出的最终和解的方案是脑与手的和谐，是对建造巴比伦塔的期望（倒和今天某国稳定压倒一切的方针暗合）。

而在早已经历过占领华尔街的今天的西方，这样的答案必然是不能成立的。

于是本片《极乐世界》这部电影在这样一个激进的背景设定下，采取什么样的政治立场就成了最重要的一个问题。

是左转通过暴力和革命解决矛盾？

还是右转维持现状保障即得利益者？

若是向左，那么本片就会变成一部新左翼的文艺电影；若是向右，在今天的米国名义上也是政治不正确的。

但是问题在于，一旦抛出了这样的命题，中间路线其实是不存在的。

显然这样的意识形态讨论似乎不应该由一部商业片来承担，于是导演灵机一动，把这个问题抛开一边，放弃了整个前半部电影对这一矛盾的渲染和积势，给制度保卫者、精英派阴谋家朱迪同志出人意料地发了个便当，把无产者对制度的挑战降格成了两个屌丝之间的个人恩怨，变成了小佣兵打老佣兵的近身肉搏剧情，成功地将阶级矛盾转化成了人民内部矛盾。

从而将观众的视线从一个无解的问题上转移了开来。

于是电影作为商业片的观影价值被保住了。

但与此同时，这部影片也在空有出色的背景设定的条件下，错过了成为一部经典科幻电影的机会。

若是我们回头看之前列举的《银翼杀手》，影片本身也并没有对那个充满绝望感的世界给出答案和解决之道，但是导演却非常智慧地用一个更大的问题来替换了原本的矛盾。

让电影从探讨周遭世界的陷落变成了探讨人的存在这一终极命题。

这就是我们小时候上语文课时讲的“升华主题”是也。

而反观本片的处理，则可以堪称反面教材，把大主题降格为小冲突，最后皆大欢喜的结果也不过就是普及“免费医疗”而已。

不能不说是“小了时代，窄了格局，矮了思想”（顺便感谢日报为我们提供了如此有气场的排比句）总之，一定是会有更加好的解决方式的。

或者说无解本身也是一种方式或态度。

如果可以把这种无解表达出来，渲染出来，这部电影也一定会是比现在更好的电影，毕竟对于乌托邦的追求和其破灭是人类已知的最好的艺术主题之一。

但是可惜导演或是由于商业考量，或是由于当代人们共有的某种思维惰性而放弃了治疗（误，是思考）于是这部电影也只能停留在一部制作还挺有诚意的动作大片的程度上。

本来，在科幻电影作为严肃艺术电影渐渐式微的今天，有这样一部敢于直面尖锐话题的作品实属难得，但是到底在如今的环境下，大家似乎还是更愿意在关键问题上选择回避。

这可能不是一部电影的错，而是我们所处的这个矛盾重重的世界本身的问题。

但是就和这部电影一样，我们的世界的危机其实已经到了没有中间地带可选的时候了，没有立场便无法再前进一步。

在这里，科幻电影大概已经给不了我们任何可参考的预言，电影可以回避立场的问题，我们不能，便只有用历史去实践预言本身。

≪极乐空间≫，听片名以为是探讨死亡题材的，实际上这里的极乐空间是指富人逃离地球居住在环境优雅的太空梭，并有先进的医疗设备。

讲述一个地球人受辐射污染需到空间治疗并与反派作斗争的故事。

除了片中的机器人和医疗设备，全片毫无亮点。

配音，上译这次主角选角不到位，很让我失望。

总之，爱看不看。

豆瓣比tm的imdb还不如,明明国外影迷一片叫好，到了国内则成了反面题材。

为什么？

因为如果穷人均富了，那世界岂不乱套了？

难道豆瓣全都是富二代的天下吗？

即便是王思聪之流还仍旧拌着个屌丝的外衣，到了豆瓣可好，一张嘴好像自己就是世界管理员，一副俯视天下苍生，机器人服侍左右的执政官的派头。

拜托，你们还活在社会主义初级阶段的中国大陆，而100年以后的美国如果不改革，就是这个结果。

所以让我说，neil的这部影片good done.屌丝们最大的悲哀，就是自己只是个expendable,却操了一副元老们的心。

电影选角很有趣。

原来的男一号（演得很好）变成了大恶棍。

朱迪福斯特把“刻毒”二字用表情就演绎得很好。

一部分人没有给较高的评价，可能是因为第九区吧。

另一部分人，纯脑残。

电影本身值五星。

处处都是导演的心血和诚意，且故事让人感动、演员毫不让人觉得要出戏。

那些给三星的population，难道有些国产片你们要给负分吗

科幻大多是构想一个黑暗的未来，来唤醒世人的注意、警醒。

刘慈欣的《赡养人类》所设想的未来更黑暗，全世界的财富集中在一个人手里，那个人成为终产者，连空气、土壤都是那个人的。

在一个科幻作品中，如果只是推敲里面的技术、情节缺陷，那是舍本逐末。

科幻终究是文学范畴，不是科技论文，关注他的寓意才对。

有个科幻史家说卢卡斯把科幻电影带坏了，卢卡斯以后科幻只注重外壳：画面、声效、场面，非常同意，科幻是引人思考的东西，鄙人作为几百篇科幻小说的穷酸，我认为我有资格说这个话，好的科幻作品都是有很强思想性的。

这个电影寓意还不深刻吗？

穷人生活在地狱，在血汗得不能再血汗的工厂上班，就算殉职也没有任何补偿。

有一个在工厂做流水线的朋友看了这个电影竟泪流不止，我们的工厂和工地不比电影里的好多少，就凭这个映射现实的意义，就值7分。

穷人们生病了，小病挨着，大病等死，what fuck，周围很多这种例子。

富人垄断一切先进医疗资源，这里面用一个超级牛逼装置代表，据说很多现在大官们在退休后也可以无限使用医疗资源的。

最终主角马克思阴差阳错搞了一场革命，改变了总机的程序，有人说这个方法太简单了，为什么这个傻逼极乐空间还能维持那么久，俗话说，说起来容易做起来难，人人都等着别人冲锋陷阵，别人抛头洒血，自己乘凉，一个歹徒拿着一把匕首就可以控制一车的乘客，这种事很少见吗？

给这部电影评一分两分的人，你们除了关心镜头、情节、还有所谓的技术硬伤（看过科幻小说吗？

这里面的先进科技在科幻中算什么呢？

看看三体里的技术吧） 就从没有考虑过这个世界吗？

知道惊心的基尼系数吗？

你们都住在极乐空间吗？

影片原名叫“Elysium”，标准翻译为“极乐世界”，国内却翻译成“极乐空间”。

可能是因为那个地方虽称极乐，但去地球不远，肉眼可见，算不上另一个世界，当作放大版的空间站吧。

豆瓣评分才6.4，我觉得是低估了。

他们可能是没有体会到作者想要表达的全部意思。

故事背景设置在未来，地球已经被人类糟蹋殆尽，人类好像返祖似的生活在一片废墟之中。

于是，富人们就离开地球，搬到了所谓“极乐空间”的地方——那里，空气清新，鸟语花香，智能化水平很高，医疗水平很高——甚至可以仅仅用仪器扫描下就可以知道你得了什么病，再扫描下就好了——可以满足我们目前对未来人类的全部想象。

当然，这些都只能由富人来享有，地球上的人类是无福消受的。

本来穷富并行、不相往来也不是不可以，现实中不都是这样的么。

但面对亲人得了绝症，地球上无法治疗，而不远处绝对可以救命时，地球人还是会有打破界限的冲动。

在正常情况下，极乐空间是地球人心向往之但无法达到的。

没有阳光道，自然会搭独木桥。

有些灰色组织就利用自己的飞行器，收取这些心怀鬼胎的人的高额费用，组织开展我们熟知的偷渡。

这自然是冒险。

如果被发现，可能航行途中就被击中，即使安全到达，也可能还没来得及给亲人治病就被遣返地球，那么会立即全家赤贫，一无所有。

所以不到万一，也绝有少人铤而走险。

看到此，是不是感觉很像难民偷渡到欧美等发达国家。

导演应该就是在映射这个问题。

马特曾是偷车贼，有过案底，即使已改邪归正，在一家大厂上班——其他人早就躺平，混吃等死——也被机器人警察处处针对。

终于，他还是在厂里受了工伤，只能存活5天。

他还不想死。

于是他找到偷渡组织头目马拉，想靠着曾经为他们工作过的交情，免费送他到极乐空间。

这自然不可能。

最终他答应为偷渡组织去拷贝一份记忆，据后者说有价值十亿美元的账户及密码。

记忆拥有者就是大厂的老板，极乐空间就是他建立的。

不久前，他已与极乐空间的预谋篡位者朱迪达成协议，并写好了极乐空间的重启程序。

只要他到达极乐空间的机房，将整个系统重启，就可以重新输入领导者，那么极乐空间的所有机器人将听命于新的领导者。

马特就是在老板起飞途中发动袭击并盗取了记忆，但因此也遭到了朱迪派来的特工的追击。

马特好不容易来到偷渡组织，要上天。

马拉验了下货，发现闯了大祸——居然拿到了重启极乐空间的机会。

但因为朱迪已下达了全面禁飞的命令，任何飞行器都无法起飞。

马特以为马拉要赖账，于是转而投向特工，以自己头脑的记忆作为交换筹码，可以到极乐空间得到治疗。

朱迪同意了。

特工在追击马特途中，还绑架了与马特一起长大、感情很好的艾莉丝及其女儿艾玛。

此前，艾莉丝还请求马特上天时带上艾玛，因为艾玛也患了绝症。

到达极乐空间后，马特自然被安排记忆移植，结局也很明显。

马特决定反抗，与后道而来的马拉合作，一起到达机房并准备重启整个程序。

但因为记忆有着难以破解的秘钥，若强行移植，马特的生命难保。

马特想起了艾莉丝，义无反顾。

于是极乐空间被重启，马拉成了新领导者，并将全部地球人纳入极乐空间的“医保体系”，艾玛被治愈，后面还有大量医疗舱飞到地球给人类看病。

马特之死，换来了全民医保——圆满的结局。

其实我觉得导演表达了一个担忧，即穷人和富人阶层的固化，如果不能很好解决，会发生暴乱，其结果就是一起返贫，虽然影片导演给了圆满结局。

由于先天后天的各种原因吧，自然形成了穷人和富人。

但最好二者之间能有一座桥或者一架梯子，能够保持流动，即穷人通过努力，也是可以成为富人的。

这是一种有序的稳定的希望。

如果缺乏这种流动的机制，社会就会陷入绝望，就会铤而走险。

马特在平时也是老实的服从者，但在只有5天存活时间时，他就会冒险，开始反抗。

或者就像移民，只要形成稳定的制度机制，即使是一道小口，可以将达标者引入，也会相对稳定。

如果所有路都被堵死，那么就只有偷渡了，这对双方都不好。

尼尔·布洛姆坎普的《第九区》曾引发不小惊骇，电影借科幻片外壳来批判现实，颠覆外星人形象的大虾、仿纪录片风格的手法，它们都让观众印象深刻，煞是惊喜。

《极乐空间》延续了布洛姆坎普的贫民窟美学，同样拿身份差异做文章（从种族变成了阶级），科幻感也比《第九区》更上一层楼。

影片还加入了马特·达蒙、朱迪·福斯特这样的大牌明星，本该看点十足，然而，《极乐空间》恐怕很难引发像《第九区》那样的现象级话题，因为电影的硬伤实在太多了点，看下来叫人频繁发问：导演到底是想干什么……不说拙劣的引子和童年闪回，不说俗烂不堪的拯救母女戏，不说主人公那单纯到傻气的求生动机，《极乐空间》看待问题的方式、解决问题的方法都显得太过轻率，肤浅且幼稚。

影片把人类社会划上一刀，就此天上地下一分为二，至于为什么，2154年之前发生了什么大动荡，电影不说。

反正就套上了这么一个硬邦邦的设定，你不接受也得接受。

然后，主人公必然要冒着自我牺牲的危险去拯救穷人们，可是，给穷人们开放极乐空间就能解决问题了？

答案显然不是。

结尾酷似NGO宣传片的孩童奔跑拥抱明天，简直令人不能忍受。

真以为推翻万恶的资本主义，社会主义就能拯救全人类了。

这不是什么高明的政治诉求和人类宣言，而是一根筋的左楞份子。

生搬硬造的苍生大爱，更让这部电影显得说教和廉价。

前面说到贫民窟美学，它们却让《极乐空间》变成了一把大漏勺。

极乐空间的医疗水平已经近似天堂，人类几乎可以长生不死，智能机器人遍地乱跑，但生活其中的人类却是讨人嫌的上流社会模样，导演迫不及待要让观众产生现实联想，对号入座。

相反，大片大片的贫民窟，几乎不见像样的楼房，地球再怎么糟糕，也不至于这么一副地毯式轰炸后的第三世界模样吧。

而就是这样一个高科技、高概念的极乐空间，它却让几艘偷渡飞船如入无人之境，有如一块飘浮在外太空的鸡肋。

至于富人笑哈哈、穷人眼巴巴，反复展现无所不能的医疗机器，那简直就是对美国医疗改革在指手画脚。

且不说《极乐空间》的观点能否立得住脚，这种讽刺手法本身就不见得高明。

原因无他，道理说得太明白了，恨不得直接跳出来告诉观众，谁谁谁做错了，背弃人民，逆历史潮流而动。

片中充斥各种离奇、不吐不快的硬伤，像四人小队的恐怖分子打个炮，重要人物的飞船就掉下来；科技那么发达，居然还要数据线接USB插口；至于脑袋中的乱码数据，也没有了下文交代，主人公真成了一具人体U盘，真不知道编剧是怎么想的。

反派面目模糊（上流阶层），结果拿一个不相干的特工来充当对手；主人公的身体大改造，那一身山寨机甲，只能用寒碜来形容，连《第九区》都不如。

结尾高潮打斗，场面之乏味无趣，还不如让马特·达蒙去参加橄榄球比赛。

要知道，这可是一个未来的科幻世界，搞这些蛮力、手雷和冷兵器，观赏性欠奉不说，未免太过土炮了罢。

更荒谬的是到达极乐空间之后，强大的机器人部队居然不见踪影，一伙人如入无人之境，在重兵把守的地方玩起了捉迷藏游戏。

如果说，贫民窟的存在让《第九区》散发出浓浓的恶趣味，那么，贫民窟思维的挥之不去简直毁了《极乐空间》。

贫民窟束缚了导演手脚，令整部电影变得小家子气，散发出恐怖分子大搞破坏的当代错觉，令本来微薄的科幻感更加一塌糊涂。

不好听的说，《极乐空间》的精神主旨还是骗小孩子的空想水平——就是主人公小时候的拉勾勾戏码，畅想着到了极乐世界，什么问题都会解决：没有贫穷，不再有疾病，人人殷实富足。

如果人类社会的问题真是只有简单的穷人和富人之分，抑或要打破下与上的差别，那么，这个世界的麻烦未免也太简单了点。

所以看到最后，真不认为《极乐空间》是部科幻片，它对现实指指点点，只把科幻当成了一个空壳，拿邪门歪道来说空洞无物的大道理，实在令人感到遗憾。

我不反对创作者进行类似的意见表达，只是，它真的不高明。

【搜狐】

此片槽点太多，观影时努力想记住各槽点，感觉脑子都不够用了。

简而言之，这真是一部由导演扮演上帝的，所谓“导演说要有光， 于是太阳就出来了”……的流畅意识流电影。

（以下完全剧透）一开始，导演为了表现地球人的完全无人权，于是男主在老老实实排队等公交的时间也被机器警察大叫着“零容忍”，然后无理由搜身，胳膊打骨折……等等。

可是后来乐园高层为了抓男主不惜关闭整个航空系统时，机器警察们瞬间全都消失了，来来回回就一架飞机三个人在追捕。

接着，导演为了让男主有理由和动力去干一番事业，于是男主就被致命辐射了，只有五天性命。

但是男主严重衰竭的身体跟他之后需要承担的打戏又存在巨大矛盾，于是机器人医生给了男主一瓶高级胶囊，“虽然救不了你的命，但可以在你死之前让器官正常运作”，这就是说男主恢复正常人体质了。

然后导演还觉得不够，他希望打戏更精彩脱俗一点，然后男主就被强制装上一副怎么看怎么诡异的钢铁支架了。

之后导演想让剧情轰轰烈烈，于是男主为拿到一张去乐园的票，就必须绑架一个跟国防部有关系的，出入必有两名机器人保镖跟随的亿万富翁。

且不说之前好多看着又穷又弱的偷渡客是怎么轻松拿到船票的， 就是直接绑架偷渡船头子也比这个简单易行一万倍啊。

导演想让绑架+下载大脑数据的一幕超级紧张，于是那个亿万富翁意外中弹快死了，必须当场下载，花了紧张的一分钟下载完毕之后，居然是……乱码！

然后男主纠结着想重新下载一遍，这才等来了追兵，展开一场血拼。

这里槽点密集，首先男主之后有至少三次转存自己脑部信息的机会，一次偷渡船头子没成功，一次乐园国防部居然花了很长时间没下到，最后一次男主自己按键几乎就瞬间下载完毕加修改加系统重启。

然后当时说的乱码，之后偷渡船头子和暴力特工居然一看就懂了！

目测都是类似二进制的代码啊，他们居然看懂了，连个平常只拿枪放导弹的都看懂了！！！

再接下来，导演想要一个英雄救美的剧情，补完开头小男主说的“我要把你们都带上去”。

于是暴力特工在追捕男主的关键时刻，无明确动机地把女主（如果她可以叫做女主的话）和她女儿捎上了。

男主捎带着就把她们救了，最后还莫名决定牺牲自己。

另外，导演想要让偷渡客们都有合理动机，因此表现的两组都是妈妈带着重病！

的孩子！

还都是女孩！

上去偷用治疗机。

导演又不想让这些过程太复杂抢戏，于是所有富人家都装了一击就碎的玻璃门，然后家里此时都没有人，然后都把治疗机放在客厅这样明显的地方，这是每天都要用么。

导演想要一点复杂政治斗争，于是国防女部长叫上亿万富翁，说你能重启系统改写系统吧，这样，你写段程序把总统换了，我就给你续两百年合同，富翁居然爽快地答应了。

这么说他一个人控制着整个乐园的一切，那你还睬那个女部长，还在乎什么小合同？！

接着剧情，导演想让剧情发展到乐园去，于是男主和偷渡船头子的船都无障碍在乐园着陆了，可是开头国防部长无压力就干掉三架偷渡飞船。

导演想让暴力特工成为总boss，于是他被送进治疗仪重塑了，并且突然想当总统了，国防女部长见他的时候也一个保镖没带，被一刀封喉，临死还不要求用治疗仪医治。

从乐园可以实时监控地球上任意一个乐园公民状况的国防部，这会连部长死在自己家都不知道，所有人都毫无防备地被暴力特工手雷炸死、吓跑了，堂堂国防部此时一个带武器的都木有……导演想让三拨人在国防部打一场，于是堂堂国防部此时一个活人/机器人都木有了，只剩下外来的三拨人爽快地大战，打完以后总统才亲自带了大概俩活人俩机器人来抓人，打不开门的时候，总统还毫无架子地亲自用拳头砸门……砸门……门……最后，导演想让男主牺牲自我成全大我，于是从脑部下载程序忽然就会致命了。

下载了就会死这件事偷渡船头子肯定知道啊，他手下小弟就有下载专家，这么说来他从一开始就是忽悠男主啊最后还给男主打电话一副温情脉脉的样子装什么装啊！

最后的最后，导演想要完美解救大团圆，于是偷渡客头子成了新总统（貌似），送了数十台治疗机下去，然后导演想要避免这之后该怎么办，是要不可能的集体移民呢，还是不可能的全民贵族化呢，还是看似极艰难的地球环境重建呢等等这样烦人的问题，于是电影在这里准确地——结束了。

真没想到，《极乐世界》是这样一部顶级制作。

虽然故事概念是抄《逆世界》的，而且依然戒不掉好莱坞的拯救人类控，但我敢坚定地说，它代表了好莱坞电影工业技术迄今为止的最高水平，在当年已经亮相的所有美国大片，没一部可以与它相提并论。

《极乐世界》的科幻是超写实的，虽然讲述的是100年以后的故事，但布景、道具、特技，每一个细节都完全是当代科技能够推知，甚至伸手够一够就可触及的，符合科技发展的大规律，极具说服力，不像某些科幻片，以为只要是科幻，只要是谈未来就好糊弄，反正没人见过无从考证，哪怕是短短20年的时间跨距，都恨不得让形状怪异可笑的飞船有能力穿越蠕虫洞。

当然，我说的不是2046，因为在我看来，2046不是一部成熟电影，它甚至不如一部电影学院的毕业论文，一部幼稚的实验电影。

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