画壁

2008年上映的《画皮》在当年商业片中是个小异类。

评价分化、恐怖特技修改，争议片断被删这些正常纷争不去管了。

事实是外面一层恐怖、惊悚、法术、打斗的卖点元素很快便没有人再提了，反是在那个接近室内剧格局里讲述的多角恋情，成功击中许多观众心头柔软之处。

《画心》大热。

以往只是此类作品中作为点缀的“爱”，被浓墨重彩地放到前台展示和讨论，和拉扯。

这个局中每个人的纠结态都被一再放大，演变成了现代人种种困惑话题的一个注脚，如何保护婚姻，如何面对诱惑，如何成全他人，等等。

导演陈嘉上一直跟人说：这是一部爱情片，这里面拍的都是我自己理解的爱情。

商业上的成功，算是给了他一个信心，好像是即便是这么简单的事，只要努力去说，再包装好一点，会有人听见的。

于是有了《画壁》。

《画壁》里的陈嘉上没有丝毫变化，甚至可能变本加厉了。

他依然坚定到几乎幼稚地去讲他想讲的东西，忘记了哪怕这些话题也许不适合一再地被翻炒，也许不适合手头的这个故事文本，也许不适合现在的这个阵容。

也许不应该是这个做法。

来对比下张之亮的《肩上蝶》，也许能看得更清楚。

两者都是在几乎没有任何事件感的环境里去展现一个过程，然后在过程中传达作者想说的，但却许是观众不怎么在乎的一句话。

所以无论你讲得多么清楚，都可能会被你选择的形式拖累。

《肩上蝶》是文艺片，尚且还有着某种观影感受上的优势。

简单说就是：我即使看着闷也是正常的。

但《画壁》不行，不管内核是多么的文青多么的小资。

它是实打实的商业作品，必须有一个依托的形式，给观众足够的杀必死。

好，于是又魔幻。

对于最近的新魔幻这档子事，之前白蛇那篇文章也简单写了一下，就是国内的相关美学还是处在一个比较乱的状态里，素材很多，可以借的模板也多，插画有，网游也有。

但电影一拍都是想怎么用就怎么用，全凭关键人物一点头，特效团队就猛力使劲。

倒不是说完全不该出现西方元素（比如广场的希腊式建筑群，包括安志杰整个外形的存在），毕竟它不是纯粹的古代人生活场景再现，但内在逻辑是否强大还是看得出来的。

美工团队在上面的努力和探索，最终显出一种刚做到半成品就交货的感觉。

这让人感觉是非常遗憾的，不管是对花出去的钱，还是他们花费的时间。

其实本片的特技效果远不算坑人，几个大的场景构建总算是有点样子，大小赑屃出场也有气派。

石妖分体变形，刑天腾挪飞降，这些真人和CG交战的动作难度比几年前也上了一个台阶，只是依然无法在想象力展现上更上一层。

场景，打斗，光效，这些是最花钱的地方，预告片最强调的地方。

但它们和导演最想拍的部分几乎没有太多关系。

也许是这种天的生隔阂，最终导致了这个本来就“不接地气”的故事，在大部分观众面前只变成了一团模糊的光。

导演想拍什么呢？

其实依然是纠结。

男人的犹豫和茫然，女人的萌动和矜持。

这些都行，这些都可以拍，没人会反对。

只是陈嘉上在把思考出的那个大结构落在实处的时候，几乎每一个环节，都出了问题。

硬的，软的，可控的不可控的。

上映前习惯性高调地渲染那些本经不起透支的内容，说魔幻场景如何震撼，仙女神兽对战如何激烈，更导致这些问题在电影里集中起来反弹，更变成影响观众去观看情节、熟悉人物的障碍，于是最终让这个世界在建立起来之前就坍塌。

注意，我们还没机会谈世界观的问题。

总之，大家就急着叫“雷”了。

所谓的"雷"是什么呢，其实就是落差。

一种是落差太大，一种是意想不到的地方产生落差。

对于整个万花林的制作很奇怪，它，太不虚了。

对比十几年前港片的习惯性处理，颜色很罕见地没有调白平衡，没有柔焦磨皮，没有渲染性的特写，也没有块状光，甚至也连干冰烟雾也没有，不知道是否跟蓝幕制作有关。

所以当整个广场上，女孩子们穿戴整齐等着点名时，你看见的就是一群穿古装的女生。

要观众在视觉上认可这是一个人间仙境，不太容易。

闫妮选错了，也许她是这个年纪里性价比最高的女演员，但应该许多观众第一印象里的“装腔作势”有一半是由她贡献出来的。

海报上造型选取了最合适的角度，但电影里是动的，而且也一直让她宽厚的身体在走动，于是我们会看见属于闫妮本人的许多缺点被完全暴露。

即便不管她由于过长时间出演的喜剧角色导致的定型，闫妮在姑姑这个角色的把握上依然不算抓住了焦点。

我无数次假想如果这个角色是刘嘉玲夏文汐杨紫琼又或者巩俐会是怎样，显然她们会有毫无惊喜的稳定气场，让姑姑在不挥动树枝时能靠演戏来制造压力。

可惜，都不是。

作为故事Boss的她，手段狠不到让人心寒，性格变态不到教人咋舌，仅仅靠台词来发号施令，依靠她存在的所有构想就都打了折扣。

说到台词，是现在连导演自己在微博上也表示需要反思的一件事。

对于一个古装故事，它太过于直白，过于现代，过于文艺。

一方面是破坏这些仙女的飘忽感，加上对感情无知的设定，直接打成多年前的大学女生。

尽管对于导演来说恐怕也只是想把她们当做普通女孩来塑造，但先立后破和没人认可是两回事，加上内地女演员还有略微气质差异和口音的特点，听着仙女一口一个“我告你吧”会很幻灭。

另一方面像是显得有点急功近利地去表现人物内心了，虽然电影时长有限，人物线索也多，但当角色本身观众不认可时，她说什么也像是隔着三层衣服挠痒。

比起《画皮》，《画壁》最吃亏的一点是它缺乏一个凝聚所有人物关系的核心事件。

《画皮》所有主角都跟“捉妖”有关，在“寻找”和“捉拿”的过程里才有人的感情互动。

但《画壁》从开场三个人进庙时，关系就是像随便设置的。

这种随便的感觉，在之后许多桥段的连接上总是若隐若现。

尽管很长一段时间里，书生始终记挂的就是在仙境寻找牡丹，但这条线并不紧凑，也谈不上紧张。

没有外在危机感，调动线索就很吃力，于是不能怪观众无视了导演着力安排人物内心的暗潮涌动。

只有在拨开所有操作失误的雾障，认可假定出来的那些仙女的内心状态之后，你才能看到《画壁》到底讲了什么。

其实就一个男人，在懵懵懂懂地跟着一个比她更朦胧的女生跑了一圈之后，她忽然问他一辈子的事。

这要求太高来得太快，他迟疑了。

因为片刻的迟疑，她失去了机会并深陷危机。

他内疚，于是回头去找她，吃苦，彷徨，被欺骗，被怀疑，冒险，几乎丧命。

当她终于被营救出来站在他面前，问他喜欢谁的时候。

他，喝止了笑嘻嘻帮他作答的书童。

他发现他追逐着的是只是责任，而心早已经在另一个自言自语的女人身上。

普通人欲望的犹疑与挣扎一点也不剩地被这声喝止倒出来。

她说，我知道你喜欢谁了，你不要讲出来。

那一刻，她应该也听到了“啪滋”，重要的东西，在耳边破裂的声音。

少废话，这不也就是《大话西游》在讲的吗？

那个你一直以为你最深爱的人，其实只是把你引向你真正一生所爱的理由。

很高深？

很高明？

谈不上，只是，绝不是毫无价值。

但这个无言瞬间来得过晚也缺点从容，在那个时刻，大多观众的眼里，这些男女之间意味复杂的纠结被盖在了无数杂音之下，银幕里站着的只是堆莫名其妙的演员罢了。

《白马啸西风》用尽力气破局，最终是为了回到了那个无解的终极问题，《画壁》其实就是把这问题乘了个倍数，再做一次交缠。

但它没法只提问，于是还要打，要闹，并用了个非常别扭的方式来收尾，将本来就不重的事变得更轻了。

这也是让主题减分的一处昏招，所谓佛理众生一场空的说教不要去理，先不尝甜，哪会知腻。

比之《大话西游》，当然是葡萄会玩得多。

他笑嘻嘻地说着看来无意义的话，然后再一本正经地重复一遍，《画壁》这样单纯的叙述则彻底变成了干硬的自我冻结。

所以最后会想，如果导演能把这故事处理得更贱一点，变成疯狂喜剧，或者坚持走黑色路线，人物在《倩女幽魂》式的重重求生关卡里扑腾，又或是索性拍成有色情元素的所谓三级片，应该都不会被攻击成现在这个样子。

魔幻并不怎么加分，演员亮点只是闪烁，所以直观效果变成了，除去大部分观众不理解的纠结和大部分观众无所谓的特技打斗，无甚可关注。

《画壁》不是部出色的电影，但我对导演保留一点尊敬。

在商业表现疲软的90分钟里，我得到了“翠竹默默拿毛巾擦着相公的手”“牡丹说‘我知道什么是爱了’”“芍药说‘我知道’”这几个瞬间，它们不会让电影忽然变成经典，但会让我记住这前后瞬间里撕出了伤口。

其实真的不清楚，“诚心诚意地娱乐观众”和“娱乐外诚心诚意想说点什么”这两件事都产生了和目标的偏差时，哪件更令人不快。

画中的玄妙你真的看懂了吗？

作　　者：猛跑发表时间：2011-10-30 18:34:04在同事的极力推荐下（当然是男同事），我看了画壁这部电影。

总的说来感觉还不错。

虽然情节有些许狗血，但精致的画面、如云的美女很好的补充了剧本的不足（当然主要是后者）。

整部剧看下来后，那三个人的结局让我十分费解，如果说整部剧的大部分剧情只是朱孝廉的壁前一梦，可是为什么待他们一行三人准备离开寺庙时，一出门就灰飞烟灭。

难道是中国版的盗梦空间，也玩的是梦中梦？

我想大多数人对这一诡异的结局，都会像我一样云里雾里。

本着为大家探求真理的原则，我四处查找，终于搞明白了画壁这个故事所表达的真实内容。

其实，画壁讲的是一代大师（曾志伟饰演的不动）突破贪、色、痴、恶等种种心结最终功德圆满、立地成佛的故事。

故事中的僧人不动，在我看来指的就是佛教密宗中的五大明王之首：不动明王。

而故事中的姑姑，生活在百花丛中，周围女子皆有花名，唯独姑姑剧中一直没有提及其姓名；再看其一身蓝绿色的装扮，你想到了什么？

孔雀？

不错！

在我看来她应该是暗指佛教五大明王中的孔雀明王。

而画壁的整个故事的本来面目就是：在顿悟成佛前，孔雀明王和不动明王是一对恋人，但正是由于这一段恋情，使得两人始终无法修得圆满。

（不动和尚在剧中那就经典台词：“心中还有你，我怎么成得了佛”很好的印证了这一点。

）所以两位明王在以壁画为界的两个空间里各自修行。

不动明王需要破除的是恶念、执念和善念（佛教中称之为三尸），而孔雀明王需要破除的却是怨念和贪念。

而要真正破除这些杂念，做到无欲无求、无色无相的境界，就需要一番历练和磨难。

所以不动明王就将其恶、执、善三念化为三个人（孟龙潭是恶、朱孝廉是执、后夏是善），进入孔雀明王修炼的画境进行历练（难道这就是密宗的双修历练法门？

）经过种种艰难的历练后，孔雀明王在不动明王的点拨下，最终抛开种种俗念顿悟成佛。

（注意，这里说的是抛开各种俗念，而不是万念俱灰。

因为只要有人的存在，这些欲念就无法消除。

这就与剧中姑姑虽然通过自己强大的法力，将剧中的各色人等杀的灰飞烟灭，而后又在不动和尚的点拨下将所有人物恢复原形的剧情设计契合的天衣无缝。

）而不动明王的恶念、执念、善念三尸，在完成了自己的使命后，随着不动明王的功德圆满、立地成佛，自然烟消云散。

本剧的妙处就在于，用一个多角爱情故事为主线，暗地里却讲述了一个悟禅修佛的故事。

不过这条暗线过于隐晦，没有相关宗教知识，不潜心研究的人，始终参不透其中的真相。

我不得不说画壁真的拍的很烂。

本来前两天看《辛亥革命》就够“石破天惊”的看，我当时心里就想不会有比这还烂的片子吧，没想到就碰见了《画壁》，——还真有更烂的。

看看豆瓣上的影评，基本还是拍砖的多。

也有一些粉丝说这些拍砖的都是一些五毛，专门黑电影。

有本事自己去拍一部或者演一部啊，自己又不行。

还整天在一边唧唧歪歪，又没人拿刀架脖子上逼着你去看，看完了还整天在网上骂骂咧咧。

我觉得这个逻辑本身就有问题。

动不动就给人扣五毛的帽子这典型是文化大革命的后遗症，一上来先给问题定了性，自己首先就立足于道义的制高点，这不公平。

即使这些拍砖烂的人里真的有“五毛”，那也只是以少部分，极少数，我们的主流还是好的嘛。

不能一竿子打翻一船人，再说里面谁是五毛谁不是五毛，这怎么判断呢？

没有调查就没有发言权，不能武断的下结论。

再者，什么叫自己拍不了演不了就不能批评了，这典型的强盗逻辑。

你觉得中国不好，你可以去国外啊，又没人拦着你。

这是一个逻辑。

你不服，有本事咬我啊。

这典型的泼皮无赖的习气。

难不成美食家还必须是顶尖大厨，影评人还得是著名导演演员。

况且豆瓣上好多也就是普通观众，什么影评不影评的，充其量是个观后感级别。

牢骚一下而已。

再说了，拍不出了演不了还就不能评论了？

荒唐。

还有就是说什么又没人逼着去看，我觉得这就更成问题了。

我花钱去看电影，看完了难道只能说好只能鼓掌？

你以为看电影是人大或者政协开会啊！

本来我花钱了，怎么连个评论的权利都要一并的没收了。

花钱逛窑子，还得有个回馈呢，难道整的更政府网站的评价一样，只能在满意和非常满意之间选。

其实我觉得这可能只是一些谋个演员的粉丝，只要是他参演的都是好，这也无可厚非，所谓爱屋及乌。

但是不能因为你喜欢就反对别人不喜欢吧。

你尽管可以喜欢的死去活来，别人也可以讨厌的一塌糊涂，井水不犯河水就好了。

下面重点说一下这部电影，看的我真是步步揪心。

这是一部号称是画皮的姊妹篇的电影，但是我觉得这个还是不要侮辱画皮了，虽然画皮拍的也不是多么出色。

但是至少故事能讲完整，画壁倒好，没有开始没有结束没有高潮。

虽然贯穿了当今最流行的穿越，但是电影的海报却很容易给人以误解：这不是穿越，而是不穿。

难怪有人以为这是肉蒲团的姊妹篇。

号称魔幻的仙境，更像妖境。

一开始说是书生遇到强盗，但却是书生追着强盗跑，原来书生天生聪明，抓住先机。

但是这书生简直也太英明神武，这强盗也太草包混蛋了，整个一山寨货的水平，不过强盗还的确是在山寨里住，从这个角度解释倒是独辟蹊径解释了时下的山寨的来源。

然后遇见了曾志伟演的和尚，除了耳朵有点想港版天龙八部里的鸠摩智让我眼前一亮外，就是他穿的凉鞋了，让我很好奇道德是什么牌子的。

而开始老鹰大战变形金刚更是足够雷人。

变形金刚居然也穿越了，不过人家是为了爱。

闫妮作为女儿国的统领者，拿了一根枯树枝就能法力无边，这和哈利•波特倒是异曲同工。

看来这部片子真是融贯中西，穿越古今。

姑姑并不反对男人，女儿国的女儿们也可以选择男人，但是只能做传宗接代用，绝对不能滋生情愫更不要说爱了。

这多少有点不人道，即使母系时代也不带这么狠吧。

孤陋寡闻的我记得好像在动物界也只有极个别的物种如此吧。

有人据此解读出了当下的政治情境。

男人就是西方的物质文明，真爱就是西方的精神文明，所以我们大可以引进技术但却绝不能言及西方自由民主。

这里有个核心问题就是姑姑是谁？

这个不言自明。

只是这多少令人想到了清末的洋务运动，原本也是西学为体中学为用，姑姑算是这种思想的鼻祖。

她老人家要的只是男人的身体，用完就要杀。

这种附会政治现实的解说的思维的确很强大，得是多么复杂的逻辑才能推理出其中的关系，不过还是能言之成理。

这要是搞文字狱绝对是诛灭九族。

姑姑，姑姑。

这容易让人联想到神雕侠侣里的小龙女，尤其是李若彤版的，闫妮应该是更年期的姑姑。

所以脾气暴躁也是情理之中，可以理解，其实姑姑这么绝情原来是曾经受过伤。

这个时候本片的另一大人物曾志伟要出现了。

原来故事可以烂俗到这种地步，闫妮和曾志伟，姑姑和和尚，这是多么苦逼的一对情侣啊。

而且最后还是爱又回来了，曾志伟一直都没有离开，心中有爱的和尚是个好和尚，心中没爱的姑姑是个坏姑姑。

当爱回来了，一切都圆满了，终于不出我们所料的出现了大团圆式的结局。

STOP！

你以为大团圆你就大错特错了，导演和编剧的智商简直就是神鬼莫测，震古烁今。

姑姑跟和尚都圆满了，书生和美女却无法厮守。

只因为孙俪成了女儿国新的统治者，她虽然不再禁绝情爱，却无法面对自己的爱。

这使命感令当下的人民公仆汗颜。

邓超也是苦逼的装傻充愣，要进京考取功名。

两个事业型的男女怎么能幸福的生活在一起呢？

所有的故事戛然而止。

书生痴痴发呆，原来是一场梦幻而已。

和所有的穿越一样，最后又穿越回来了。

玩烂了的情节，不禁令我大呼“坑爹啊”。

你以为这就是坑爹你就大错特错了，因为后面还有更坑爹的。

书生和书童以及那个来路不明的强盗居然化作一阵烟消失了。

什么情况？

莫非书生也非俗类？

莫不是书生也是穿越，然后又穿越去了女儿国？

这有点盗梦空间的意思了，层层穿越。

在穿越的过程中，书生从爱的边缘走向了爱的核心然后又逐渐的走出爱。

当然这个过程是模糊不清的，甚至我一度都很糊涂书生的真爱到底是哪个。

最后当然是舍小家为大家，自己虽然没有得到爱，却为女儿国挣得了爱。

强盗在这一系列的穿越中也完成了自我灵魂的升华，内心受到了极大的洗礼和震撼，重塑了自己的价值观人生观世界观，从一个贪财好色的小人变成了一个重情重义的大男人，这是活脱脱的一个思想政治教育的成功典型，可比什么毛邓三管用多了。

所以，我强烈呼吁以后再上思想政治课改成女儿国体验游，不说是脱胎换骨，至少也是荡涤灵魂，效果贼好。

拖到现在才在迅雷上看完画壁，确实美女如云，朱离开仙境的时候以为讲的是情爱之类的题材，以为我可能看懂了，可是到他们三人在古刹门前烟消云散的时候有很迷惑，应当是有什么寓意还没有参透。

看了好些影评，大多是骂它肤浅山寨。

其实关于魔兽什么的，确实还要给中国科幻电影一些发展的时间和空间，毕竟中国的大环境下是如此，也不能苛求片片都是精品，批判的同时也要看到它相对的恢弘精美之处。

扯远了些，后来看到迅雷下面“xs0277”的一则影评这才恍然大悟，原来这一切都是和佛理的参透有关。

（不知是否xs0277原创，反正我是借鉴过来了，向第一作者致意。

）正如原作者所说“本剧的妙处就在于，用一个多角爱情故事为主线，暗地里却讲述了一个悟禅修佛的故事。

不过这条暗线过于隐晦，没有相关宗教知识，不潜心研究的人，始终参不透其中的真相。

”事后诸葛一下：觉得这则影评说的也很在理，庙中曾志伟饰演的和尚法号“不动”，挺奇怪的一个法号（因为鄙人不懂佛理）；而后来在群仙灰飞烟灭之后，姑姑反问说“你不是要成佛吗？

”。

虽然我不懂佛理，但是但凡懂得人都会知道佛教密宗五大明王之首即为不动明王。

一来挑明和尚是佛门中人，二来又“无巧不巧”取名为首的明王“不动”，那么这个法号想必也没有那么简单了，也是在影射些什么。

当然其他的也还是有些地方不大明白，芍药是孔雀明王的某一念的反映吗？

为什么朱一见到芍药就感觉不大一样的眼神呢？

难道是不动的执念与孔雀的什么念擦出了火花吗？

还有宫殿上面趴着的那个巨大的雕塑有什么影射意义吗？

会不会和佛教中的什么相对应呢？

多说了这么多废话，这就上那篇影评：在同事的极力推荐下（当然是男同事），我看了画壁这部电影。

总的说来感觉还不错。

虽然情节有些许狗血，但精致的画面、如云的美女很好的补充了剧本的不足（当然主要是后者）。

整部剧看下来后，那三个人的结局让我十分费解，如果说整部剧的大部分剧情只是朱孝廉的壁前一梦，可是为什么待他们一行三人准备离开寺庙时，一出门就灰飞烟灭。

难道是中国版的盗梦空间，也玩的是梦中梦？

我想大多数人对这一诡异的结局，都会像我一样云里雾里。

本着为大家探求真理的原则，我四处查找，终于搞明白了画壁这个故事所表达的真实内容。

其实，画壁讲的是一代大师（曾志伟饰演的不动）突破贪、色、痴、恶等种种心结最终功德圆满、立地成佛的故事。

故事中的僧人不动，在我看来指的就是佛教密宗中的五大明王之首：不动明王。

而故事中的姑姑，生活在百花丛中，周围女子皆有花名，唯独姑姑剧中一直没有提及其姓名；再看其一身蓝绿色的装扮，你想到了什么？

孔雀？

不错！

在我看来她应该是暗指佛教五大明王中的孔雀明王。

而画壁的整个故事的本来面目就是：在顿悟成佛前，孔雀明王和不动明王是一对恋人，但正是由于这一段恋情，使得两人始终无法修得圆满。

（不动和尚在剧中那就经典台词：“心中还有你，我怎么成得了佛”很好的印证了这一点。

）所以两位明王在以壁画为界的两个空间里各自修行。

不动明王需要破除的是恶念、执念和善念（佛教中称之为三尸），而孔雀明王需要破除的却是怨念和贪念。

而要真正破除这些杂念，做到无欲无求、无色无相的境界，就需要一番历练和磨难。

所以不动明王就将其恶、执、善三念化为三个人（孟龙潭是恶、朱孝廉是执、后夏是善），进入孔雀明王修炼的画境进行历练（难道这就是密宗的双修历练法门？

）经过种种艰难的历练后，孔雀明王在不动明王的点拨下，最终抛开种种俗念顿悟成佛。

（注意，这里说的是抛开各种俗念，而不是万念俱灰。

因为只要有人的存在，这些欲念就无法消除。

这就与剧中姑姑虽然通过自己强大的法力，将剧中的各色人等杀的灰飞烟灭，而后又在不动和尚的点拨下将所有人物恢复原形的剧情设计契合的天衣无缝。

）而不动明王的恶念、执念、善念三尸，在完成了自己的使命后，随着不动明王的功德圆满、立地成佛，自然烟消云散。

本剧的妙处就在于，用一个多角爱情故事为主线，暗地里却讲述了一个悟禅修佛的故事。

不过这条暗线过于隐晦，没有相关宗教知识，不潜心研究的人，始终参不透其中的真相。

芍药芍药嫦娥下，夜夜露芳浓。

盈风展婀姿，年年一香同。

孙俪饰演的芍药，但是把各种风情演绎了出来，就是不知道，和自己男人演戏的感觉如何？

不过，不得不承认，孙俪的演技非常棒！

姑姑暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。

何须浅碧轻红色，自是花中第一流。

姑姑其实本质并不坏，只是因为感情受挫，才变成了现在的样子，闫妮把姑姑演绎的很好，那种爱，那种无奈。

牡丹叶薄忘披衣，万花争艳丽。

不与冬相伴，一怒惹武帝。

牡丹，倒也是人如其名，妖艳而又清纯，倒也符合引起人仙大战的桥段。

郑爽的颜值的巅峰时期，那种清纯，那种天真，演绎的恰如其分。

翠竹一节复一节，千校攒万叶；我自不开花，免撩蜂与蝶。

翠竹这个角色其实和谢楠生活中但是挺像的。

云梅景物诗人见即夸，岂怜高韵说红茶。

牡丹枉用三春力，开得方知不是花。

柳岩完全把云梅的风情万种演绎了出来，这要换成别人，说不定还出不来这样的效果。

丁香苏小西陵踏月回，香车白马引郎来。

当年剩绾同心结，此日春风为剪开。

柳岩扮演的云梅是性感，莫小棋扮演的丁香是妩媚，性感是外露的，妩媚则是自身散发出的更为成熟的女人味。

百合尔丛香百合，一架粉长春。

堪笑龟堂老，欢然不记贫。

包文婧的戏不多，但是在这部电影里到还不错，表现出了百合的聪明，有主见。

雪莲扮演雪莲的人物并不熟悉，不过，最后留下的印象还不错，值得支持。

海棠蓝盈莹的演技不错，在甄嬛传里那种对王爷的爱演的淋漓尽致，在妇产科医生里也是个让人喜爱的角色。

另一个角度说说《画壁》作者：如是微尘http://blog.sina.com.cn/s/blog_43d2da6e0102dswu.html#comment2前言聊斋作者蒲松龄（1640－1715）字留仙，一字剑臣，号柳泉居士，世称聊斋先生，自称异史氏。

据蒲松龄《述刘氏行实》上的记载来看（刘氏乃蒲松龄之妻），号称柳泉居士的蒲松龄全家信佛重僧，他对佛教经典熟悉度颇高，笔下的作品自然而然将佛教教理融入其中，包括查阅前人和当代学者对《聊斋志异》的评论不难看出，蒲松龄的《聊斋》系列主要是以佛教哲理作为创作主旨的作品，并集中反应了蒲松龄认识的佛教哲学观：幻真交织，皆由心成；虚妄之心，苦难之根；目幻游历，幻有故空。

所以以下我谈《画壁》是在讨论佛教的哲学观并非将佛理与影片的的牵强附会。

缘起近日看了陈嘉上导演的魔幻电影《画壁》，看电影之前我对《聊斋志异.画壁》不曾听闻，没看过原著，也没了解过任何电影的剧情，纯粹是偶然兴起去电影院选择的这部片子，只因海报上的几个字“一念天堂，一念地狱”，心想莫非与佛教唯识学有关，冲着这八个字去，120分钟的电影结束后感概良多，于是有了写这篇影评的冲动。

看完电影回家路上，一直感悟电影的主题 “幻由心生，浮生若梦”，正欲上网和朋友分享，颇感意外，搜索一下才发现《画壁》电影原来是骂声一片。

说什么的都有：烂片、看不懂、天上人间、恶心……等等，更有甚者扯上了强大的政治寓意；当然也有赞叹的，感动的，说看完了相信爱情的等等。

各种评论道出了各人的内心，木然间算是领悟了《画壁》的主题，画壁只是面镜子，你的内心是如何，看到镜子里的图像就是如何。

且不说票房问题，一部《画壁》引起了这么多人的讨论，在这点上它已算是成功的。

近年来，思索灵性生命、轮回和心理学的电影作品逐渐有崭露头角的趋势，比如之前大热的《盗梦空间》、《源代码》等等，但大多数都是西方国家的电影占据主流市场。

而国内导演能导出类似这次《画壁》的作品，我个人感觉是大有进步。

仔细搜索了《聊斋志异.画壁》的原文和白话翻译阅读，发现蒲松龄文笔流畅，笔下意境饱满，短短几百字的原著，读起来禅味十足，精彩度不亚于两个小时的电影，甚至有过之而无不及。

《聊斋志异.画壁》，是蒲松龄聊斋系列中最有代表性的与佛教有关的文学作品之一，但似乎其知名度还不及那篇，同样是陈嘉上导演过的《聊斋志异.画皮》。

与《画皮》不同的是，后者者更注重的是对人和狐妖的情爱的牺牲的探讨，而《画壁》更多了一层“千幻并作，皆由人心所自动尔”的禅学意境，并道出一种超越生命痛苦的契机。

浅谈片中主角人物的无明障碍和解脱谈谈我个人对《画壁》电影的一些感悟。

可以说，我眼中的《画壁》是借事说理，处处有寓意。

正因为这是借事说理的表现形式，而在事项上又是披着魔幻的外衣，不免让看了《哈利波特》、《魔戒》、《阿凡达》等震撼魔幻效果的观众们大为吐槽，认为《画壁》特效太幼稚，魔法不及《哈利波特》，打斗不如《魔戒》，幻境不如《阿凡达》。

不可否认，特效方面的确是国产电影的弱项，但相比其他山寨的国产魔幻古装剧，《画壁》的特效的确是很优秀的。

但观众大不必执事废理，当然我们也不能执理废事，我也承认本片在表现形式和逻辑性上还有待提升，脱去了事项表现孱弱的外衣，观众若能看到理事无碍的境地，则《画壁》还是有一些可圈可点的地方，并非某些影评里说的超级烂片般无以复加的境地。

电影和原著的剧情是有所改动的。

原著先不说，电影影片讲述的大概情节就是书生，书童进京赶考，路遇刀客孟龙潭。

书生自认为刀客要打劫他，于是先发制人夺刀追杀。

刀客被书生追到了山上一座寺庙里求助。

寺庙里有一老僧，法号不动，他为三人做斋菜的一顿饭时间里，书生，书童和刀客进入了寺庙墙上的壁画中的仙境，经历了人生的悲欢离合。

最后书生出了幻境发觉自身仍在庙中壁画前，经老和尚点化，书生终有所悟。

三人感恩老和尚指点行礼拜谢，在跨出庙门后化作一缕青烟飘散。

网上分析说寺庙里的不动和尚是不动尊菩萨即密宗不动明王的暗喻。

虽然《聊斋》的原著里并没有寺庙老僧人的法号，很明显这是导演改编的。

但这个说法我个人比较同意，改编得也贴合影片的剧情。

老和尚法号不动，书生和书童，刀客在幻境中的悲欢离合，也只是他们的心去经历，他们的身体一直在寺庙里不曾有动。

众人身未动心却经历人天幻境，正所谓千幻并作，皆为人心所自动尔。

不动尊菩萨他的身相是对那些顽固不化、执迷不误、受魔障遮蔽的众生而变化的，以喝醒众生和吓退魔障。

菩萨离佛，还有一步之遥。

凡夫须放下执着，则证阿罗汉果，继而再放下分别，证菩萨果位，最后再须放下妄想，则证佛果。

姑姑和书生三人，都是不动和尚心中的妄想，一一破解这些妄想障碍，他则最终成就。

书生朱孝廉最大的障碍是傲慢，他因为要进京考取功名，懂知识也有一些实力，所以看不起刀客，对书童也是指手画脚，一开始的他不懂尊重他人。

但书生又是一个有善根的人，他有底线重义气有慈悲心，他是人道凡夫的典型代表。

因为守五戒十善得人身，而人道是最适合修行佛法的一道，所以书生也是不动和尚度化众生和自我解脱的关键人物。

影片一开始的场景，寺庙中刀客问书生“你怎么知道我要打劫你？

”，书生傲慢地说“相由心生，你露了贼相”。

这分明暴露出了书生自己的妄想无明，所以刀客说“这么说来你也不是善类，否则怎会知我所想？

”，以子之矛，攻之子盾。

等到书生第二次进入幻境，被姑姑骗说牡丹为自己自杀，他心生愧疚自责并为牡丹画人间百相图，他的所作所为只为一个义。

姑姑对书生说 “世上只有两种男人，一种是愿意骗你一辈子的，一种是只骗你一阵子的。

”，暴露出了姑姑的内心，她的眼中男人没有真爱只有真骗。

书生顿悟，引用了那句有名的禅语：“风未动，旗未动，是人的心在动。

如果你没这些念头，不会总说骗与不骗的事。

”，这席话说明书生已经认识到自己的无明，即一开始对刀客要打劫自己的猜测妄想。

正如刀客所说，若他的心不曾有邪念，自然眼中见到的是清净相？

有法师云：若真修道人，不见世间过。

影片即凸显了众生看佛是众生，佛看众生皆是佛的禅境。

书童最大的障碍是愚痴，只要主子说什么，都是对的，自己也缺乏主见，比较懦弱。

但在看到云梅被刀客娶了又抛弃了之后，他内心的正确价值观开始凸显，他鼓足勇气向云梅提亲，也是善意的为云梅挽回失去的自尊，他最后用自己的真爱感动了云梅，从一个唯唯诺诺的仆人，变成了有担当的男子汉，从而实现了自我障碍的解脱。

刀客最大的障碍则是贪欲。

刀客第一次听闻一个只有女子的道场，说“那岂不是天堂？

”，这暴露出他的内心中认为，美色云集的地方一定是天堂，这也是我们大多数凡夫的心想。

或许我们没有认为美女如云的地方是天堂，但我们似乎也认为有钱了有权了就一定幸福，这也是一种类似的妄想。

等到孟刀客进入幻境之后，看到美女如云，完全是好吃好喝好享受的地方，任何的要求姑姑都满足他，甚至于三妻四妾。

这种贪欲的体现，让他逐渐结下地狱的种子。

金刚经云：所谓福德，即非福德性。

福德并非具有一成不变的福德性，福德也可能成为恶业种子结下地狱的因。

纵观现实人生，富贵的人并非人人都懂得惜福修道，反而更加肆虐地损耗自己的福报，损耗的同时造业不断，为未来世结下恶业之因。

而影片中，姑姑纵容刀客的贪欲，一方面是想要他替仙女们开枝散叶，另一方面是准备在仙女们生下孩子之后杀掉孩子的父亲。

这是姑姑定下的仙界的规矩，是仙界的因果法则，也是刀客未来的命运。

正如造恶业必遭恶果的事实，刀客后来也意识到了这里所谓的天堂其实与地狱只一线之隔，他或许逃不脱死亡的阴影，这种恐惧心让一开始留恋仙界不舍离开的他，后来也有了和书生回到凡间的念头。

这种对死亡的恐惧，让他有了觉悟的契机，在影片最后，看似勇猛其实懦弱的他终于迈出了自己最恐惧的那一步，阻止姑姑的愤怒杀人而最终牺牲在妻子们的怀里，听到她们赞扬自己的勇敢，刀客的内心的纠葛得到了平复。

姑姑最大的障碍是情执，姑姑是不动和尚内心影子。

寺庙东西两幅壁画，天界图和地狱图，而嗔恨和愤怒是地狱道之因，都是暗喻了由一个情执深重姑姑的内心所经历的世界，情执是六道轮回众生沉浮的根本原因，楞严经云“汝爱我心，我怜汝色，以是因缘，经百千劫，常在缠缚。

”，情执不除，轮回不能出。

不动和尚一直在这间寺庙里修行没有离开，每日看到这两幅壁画，所以影片最后他跟姑姑说：“其实我一直在看着你，是你没有发现而已。

”，这暗喻和尚一直在观照自己内心的无明并求解脱。

最后姑姑听闻了不动和尚说的“没有疼的爱不是真爱”，明白到了自己内心的疼痛是真爱的表现，继而不动和尚的那句“我怎能不疼？

”让姑姑最终释怀。

有网友认为，不动和尚最后和姑姑牵手消失于仙境是他俩旧情复燃、和尚还俗的表现，这种观点我持保留意见。

不动和尚对姑姑最后的那句“一起走吧”并不是说咱俩和好吧，我更倾向于他要表达的是“我们一起解脱心的执着和煎熬吧！

”，意即“我们都放下吧”，姑姑领悟到了，所以临走时将仙境交给芍药打理，因为金色光在佛教中普遍代表了觉悟者所散发的自性光，所以影片最后姑姑和不动和尚携手融入一片金光中消失。

不动和尚宿世深厚的善根让他发出想要成佛的愿力，但这种出世间的心愿必然会伤害深爱他的姑姑，并害得姑姑将自己的心关进地狱。

作为一个证悟者，绝非世间认为的抛弃妻子的绝情绝义之人，只是他的爱和情不再被小我所束缚，他的爱和情必须上升到无缘大慈，同体大悲的四无量心境界，这也就是佛家常说的慈悲。

慈为予乐（给予他人快乐），悲能拔苦（拔除他人的痛苦），就算是不动和尚没有爱过姑姑，作为一个具有慈悲心的证悟者，他也必须不能置地狱中的姑姑而不顾。

我想在这点上，朱孝廉和不动和尚是一类的人。

因为误闯仙界的朱孝廉，牡丹被关进七重天受炼狱，他的悲心让他不能坐视不管，一个连定海兽都不愿意伤害的人更何况眼看有人因他而受苦，所以他即使逃出了仙界护卫的追杀仍再次央求和尚帮他再入仙界救人，可他的这种情感并不一定是与爱情有关。

或许另一个层面来说，书生朱孝廉其实就是不动和尚的化身，他们身上有相似的品质，所以书生最终被和尚点化。

影片寓意的入世观和出世观观影者粗看《画壁》电影是描写书生在义、情、爱的天平的衡量，在几个仙女之间的情爱纠葛，最后和众仙女学会了爱是成全和牺牲的主题。

但我个人认为，更深层次的含义来说，电影要突出的主题恰恰相反，是道出了世人应放下无明情爱脱离轮回和痛苦。

影片真正的主角既不是书生朱孝廉，也不是万花林中的众仙女。

我认为电影《画壁》的寓意只为了一个目的，让幻境的掌管者姑姑得到情执的解脱，更进一步来说，则是寺庙里不动和尚的自我解脱和成就。

从入世情感的角度来说，姑姑她是一个被爱所伤，痛到心的人，也是一个执着真爱的人。

她的执着，使得她保留着深爱的人临别赠送她的那支枯树枝，那是一件爱情的信物，也是她所有魔力的来源。

她化很浓的妆掩饰自己内心的脆弱；她喜欢被人赞扬美丽，却在听赞美之词时并不快乐；她不愿意众仙女涉及爱情，因为她曾被伤害，不再相信男人和爱情也不希望别人重蹈她的覆辙；她创造仙境的琼楼玉宇，金碧辉煌，尽心安排仙女的一切，她疼爱仙女们给予她们自己认为的最好的生活，可她的心从未快乐过，她始终活在地狱之中，就如寺庙中相对的另一幅壁画：一个女人独自坐在炼狱中承受周围烈火的煎熬，那分明是姑姑的写照。

一个情执深重的女人，因为放不下受到的伤害，不曾释怀，念头的业力带着她的心在天堂和地狱间徘徊。

所以入世的角度看来，影片的目的就是为了教会情执的姑姑放下一些东西，让她出离地下的牢狱。

而让她出离的方法，或许只是深爱的人的那句话“没有痛的爱，不是真爱。

我怎能不痛？

”，不动和尚的话让她得到了想要的答案，原来自己真的被爱过的。

最终她释怀了，和不动和尚走出了虚假的天堂——真实的地狱。

从出世的角度来说，姑姑同时也是不动和尚心中情执的投射，不动和尚想要成佛，但他知道，如果心中对尘世还有一丝挂恋，是根本无法证悟的，度化姑姑的同时就是解脱他心中情执的那丝无明束缚。

经云：“生佛不二”（众生和佛本质上没有区别），没有离开众生的成佛者，诸佛的成就也实为酬愿度生，地藏菩萨尚且说“地狱不空誓不成佛，众生度尽方证菩提”，何况姑姑是因不动和尚而将自心关进地狱，于情于理于悲，他都必须度脱了姑姑后自己才能成就。

书生三人，实为和尚为度化姑姑采用的心识幻化之身。

不动和尚化出书生，两次闯入仙境，扰乱那里的生活，众人在幻境经历生离死别，最终姑姑彻悟放下执着离开了她心中地狱的天堂。

其实不管是地狱还是天堂都是众生心识所现，放下二元对立则离苦得乐，影片结局则暗喻了这个结果：姑姑走出了心的束缚放下爱和恨，不动和尚最终也放下了姑姑。

当然，影片最后，他用来度脱姑姑幻化出的的书生一行三人，自然也在他面前化作青烟随风散去了，这不正是无明烦恼的最终解脱吗？

结语联想众生的六道轮回何不是如此？

永嘉大师证悟歌道：“梦中明明有六趣，觉后空空无大千”。

凡夫认六道轮回是实有，犹如做梦人在梦中时，认梦境是实有，轮回梦中的爱恨情仇悲欢离合，地狱道到天道，哪一道没有我们轮回留下的堆积成山的尸骨？

可是梦醒的时候，身体还躺在床上，既没有去梦中的天道，也没有去梦里的地狱，梦中那些山河大地人鸟鱼兽身，也只是我们心识的化现而已。

若认幻境实有，则是认贼作父，不识真心本来面目，可悲可叹！

经云，佛的十名号之一为“如来”，“如来者，无所从来，亦无所去。

”我们的自性并没有到哪里去，它如如不动，三恶道、六趣、十法界囊括宇宙万法皆是我们的心识妄动而现，而我们如来藏的真心则一直在那里不增不减，不垢不净，无失亦无得。

“世尊在灵山会上，拈花示众，是时众皆默然，唯迦叶尊者破颜微笑。

”同样在影片最后，当所有幻境和烦恼都退却，书生三人、姑姑、还有三界的种种金碧辉煌和地狱烈焰都化作一缕青烟消散，独留不动和尚那彻悟之后的会心一笑。

后记或许陈嘉上执导这部片子时并没有考虑这么多的宗教符号和深意，但画壁本身不乏是一部探讨幻境和观照，执着和解脱的好片子。

佛教哲学着点在事物之外看问题的根本，其实那些现象无所谓真，也无所谓幻，不过是心意识的妄动而已。

然而，即幻即真，只要认识到诸幻皆是人心自动尔，从而对生命领悟和痛苦的解脱有益，那真真假假又何妨。

虽然书生经历的是幻境中的悲欢离合，但他回到庙中那一句“为什么在一瞬间会有那么多的悲欢离合？

”让他彻悟。

幻境中的喜乐悲哀经历，一瞬间改变了他对刀客和书童的态度，当他把自己的斋饭分享给刀客，为书童分担肩上负重的时候，不动和尚在一旁颔首默许。

这正表明了，一个证悟的智者，同时也具有了慈悲和平等心的品质。

我看《画壁》是部立意很好的影片，总能在不经意的时候，电影中某个细节浮现脑海又让我若有所悟。

只可惜“言语道尽，心行处灭”，有些感悟真的是语言和文字都穷其究竟无法到达之地，唯有息下心细细去体会方能窥探一二。

但正如那句“幻由人生”，或许以上写的文字又何尝不是我个人的心之一念呢！

所以诸位看官看完笑笑就好，无需执实。

个人认为《聊斋志异.画壁》的原文也很精彩，推荐阅读。

《聊斋志异.画壁》原文江西孟龙潭，与朱孝廉客都中，偶涉一兰若，殿宇禅舍，俱不甚弘敞。

惟一老僧挂搭其中。

见客入，肃衣出迎，导与随喜。

殿中塑志公像，两壁图绘精妙，人物如生。

东壁画散花天女，内一垂髫者，坫苑微笑，樱唇欲动，眼波将流。

朱注目久，不觉神摇意夺，恍然凝想。

身忽飘飘，如驾云雾，己到壁上。

见殿阁重重，非复人世。

一老僧说法座上，偏袒绕视者甚众，朱亦杂立其中。

少间，似有人暗牵其裾。

回顾，则垂髫儿，冁然竟去。

履即从之。

过曲拦，入一小舍，朱次且不敢前。

女回首，举手中花，遥遥作招状，乃趋之。

舍内寂无人。

遽拥之，亦不甚拒，遂与狎好。

既而闭户去，嘱勿咳，夜乃复至。

如此二日。

女伴觉之，共搜得生，戏谓女曰：“腹内小郎己许大，尚发蓬逢学处子耶？

”共捧簪珥，促令上鬟。

女含羞不语。

一女曰：“妹妹姊姊，吾等勿久住，恐人不欢。

”群笑而去。

生视煗，髻云高簇，鬟凤低垂，比垂髫时尤艳绝也。

四顾无人，渐入猥亵，兰麝熏心，乐方未艾。

忽闻吉莫靴铿铿甚厉，缧锁锵然，旋有份嚣腾辨之声。

女惊起，与生窃窥，则见一金甲使者，面黑如漆，绾锁挈槌，众女环绕之。

使者曰：“全未？

”答言：“己全。

”使者曰：“如有藏匿下界人，即共出首，勿贻伊戚。

”又同声言：“无。

”使者反身鹗顾，似将搜匿。

女大惧，面如死灰，张皇谓朱曰：“可急匿榻下！

”乃启壁上小扇，猝遁去。

朱伏，不敢少息。

俄闻靴声至房内，复出。

未几，烦喧渐远，心稍安；然户外辄有往来语论者。

朱跼蹐既久，觉耳际蝉呜，目中火出，景状殆不可忍，惟静听以待女归，竟不复忆身之何自来也。

时孟龙潭在殿中，转瞬不见朱，疑以问僧。

僧笑曰：“往听说法去矣。

”问：“何处？

”曰：“不远。

”少时，以指弹壁呼曰：“朱檀越，何久游不归？

”旋见壁间画有朱像，倾耳伫立，若有听察。

僧又呼曰：“游侣久待矣！

”遂飘忽自壁而下，灰心木立，目瞪足软。

孟大骇，从容问之。

盖方伏榻下，闻扣声如雷，故出房窥听也。

共视拈花人，螺髻翘然，不复垂髫矣。

朱惊拜老僧，而问其故。

僧笑曰：“幻由人生，贫道何能解！

”朱气结而不扬，孟心骇而无主。

即起，历阶而出。

异史氏曰：“‘幻由人生’，此言类有道者。

人有淫心，是生亵境；人有亵心，是生怖境。

菩萨点化愚蒙，千幻并作，皆人心所自动耳。

老婆心切，惜不闻其言下大悟，披发入山也。

”注：原文最后一段的异史氏就是蒲松龄的自称，这段话道出了蒲松龄的佛学造诣深厚。

《成唯识论》卷二曰:“由自心执着,心似外境转,彼所见非有,是故说唯心。

”即由于人的心识活动而产生相关的现实表现形式,有淫念就会产生淫境，继而就会产生恐惧的实在世界。

这亦即佛教所谓万法唯心所现，唯识所变。

《聊斋志异.画壁》原文最后一段白话大意是【蒲松龄解释：“幻由人生“，能说此话的老僧必是得道之者。

人有淫心的时候，就会看到亵渎的场景，人有亵心的时候，就会看到恐怖的场景。

菩萨点化愚昧众生说，千万种真假不实的幻境，其实都是人心有动所生出的境界。

老僧人有慈悲仁爱之心，教人心切，只可惜众生不能一闻大悟入山修行。

】

CHAPTER 1佟掌柜离了七侠镇，将身来在七重天，未曾开言我心内惨，过往的君子听我言。

哪一位去往人间转，与我那和尚把信传。

就说湘玉把命断，来生变老鸨在仙界间。

刚坐下的时候惊艳了一眼，画壁的片头我觉得是做的相当用心的，重重叠叠的老壁画很有味道，藤原育郎一如既往的悠扬虽然听起来还是有点画心的影子，这一切都似乎预兆这是一个不那么糟心的电影。

当然这个设想在看到书生进入那个门的时候就已经烟消云散了。

CHAPTER 2开始的时候我认为这是一部拍给男人看的电影，道貌岸然的仙女们不管表面怎样的清纯无邪都无法掩饰内心对于男人的渴望。

如同汹涌的岩浆，浑身上下每一个细胞酶一个毛孔都表达着饥渴的信号，而且丁香姑娘你的胸真的很好看。

这种对于异性强烈的渴望同样频繁出现在中国古代数不胜数的才子佳人小说（包括西游记）中，男女相会必定一见倾心二见钟情三见之后颠鸾倒凤红绡帐暖互许终生（但是女王啊御弟哥哥只要佛法不要你……）。

虽然贾母认为是穷酸书生的痴心妄想白白编排好人家的女儿但是不能否认青春期躁动的荷尔蒙的确会刺激成熟个体的发情欲望。

而这种懵懂的躁动就成了各种悲剧的开始。

云梅躁动了，于是小煤炭兄弟被烧了，不不你辩解你本身就是燃烧着的也不行，内心有通红通红的火种也不行，你看猫头鹰同学跟你直接交手也没见有半个水泡，不不不你最后弄个变形金刚的面具也不行，真的，这是中国，讲求仙家至尊你再有高科技抵不过女帝一把三昧真火——而且你真的认为那是普通的三昧真火么？

哼！

无知小儿！

这是由接骨木魔杖发出的三昧真火！！！

这一刻，邓布利多看中国。

牡丹躁动了，看起来很清纯的小姑娘在书生要走的时候拉住了人家的手——不是你说没时间了让他快跑的么！！！

而且他躲在你裙子下面的时候你的内心其实有些窃喜的吧……为了一个只见一面的男生去了佟掌柜的七重天——只能住49天啊！

这跟同福客栈形成强烈反差啊！

多么典型的无知少女，看起来一脸的很傻很天真。

丁香躁动了，所以在看见MR.孟的时候一脸的娇羞诱惑，MR.孟休了云梅之后是直接抱走丁香的啊！

但是丁香多有心计啊，虽然自己有着大胸器但也深谙男人吃着碗里看着盆里的心理，主动申请给MR.孟纳妾啊！

佟掌柜夸你不是没道理的啊！

三从四德你很有当家主母的范儿啊！

P.S看简介的时候知道个人的名字除了可以让人点牌子——我说的实话！

姑姑带着仨男人让他们自己挑啊——之外，还表现个人的特性——表现毛啊！

国色天香的牡丹哪里是那种毛都没长齐的黄毛丫头能表现的啊！

丁香才是最佳人选吧！

而且明明芍药是你的接班人为毛只有个花相的名头啊！

还有最后点名时的银花！

你全名是叫金银花么？

金莲花多好看为啥不给设个角色叫金莲啊……CHAPTER 3对于老鸨（姑姑）这个设定我一直处于矛盾状态，佟掌柜的身影一直在我脑海浮现，而剧中台词我自动脑补成陕西方言重放一遍，以至于我用了很久的时间来思考佟掌柜到底是为什么离开七侠镇来到这里开了万花楼，虽然有着七重天（这就是7天酒店吧，芍药只能呆一星期啊……）但是毕竟客源比较少，于是就不难理解为什么她会对凡间3男礼遇有加甚至不惜以美色相留——虽然到后来目的揭晓就是为了找几个活动的精子银行……姑姑的出场有雷到我，毕竟不是总能遇到上来就问“我今天美丽吗？

”这样的boss，最后推测这其实有借鉴snow white后娘的行为……？

而这位boss所推崇的有欲无爱禁谈情爱与千机变的女帝有着异曲同工之妙，所以难道是展堂你最后抛弃了掌柜的？！！！

最后所有人都反了，包括那只看起来很有禁欲感的猫头鹰，掌柜的不愧是掌柜的，你们全部仙女加起来怎样！

猫头鹰你武功很厉害又怎样（其实真的不咋样你练小煤炭都打不过…囧……）！

拿到魔杖又怎样！

三昧真火瞬间秒杀！

全部都化为灰烬啊！

魔杖是自己选择主人的哟（邓布利多乱入）空荡荡的道场，掌柜的孤单坐在宝座上，挥挥手便重新创立一支军队，但是又有什么用呢，再挥手又只留自己。

嘴角一闪而逝的笑容最后只变成落寞。

我以为这个很烂的片子终于有了一个看起来不那么烂的结尾。

但是！！

但是！！！

最后沧桑的展堂以不动大师的身份出现了啊！！

展堂你肿么了展堂！！！

你为了成佛抛弃湘玉——这跟御弟哥哥用的一样的借口——然后因为所谓的不疼不是爱又回到掌柜的身边，其实就是公务员没考上想要弄个裙带关系吧！！

而且能不能不要用给魔杖插花这样的方式啊！！

姑姑你当初那么坚定地拆散众人难道会被送花这么老土的手段收买么？！！

显然送花是对付女人的不二法门。

姑姑变回掌柜的，甚至心情颇好地挥挥衣袖让化成纸灰的众人重新回来了！！！

芍药作为新一任接班人最后不明所以的说了一堆正常人想不到的话——话说你到底是为什么喜欢上那个男人的啊……片里啥都没解释啊……芍药跟姑姑是不同的。

最大的不同在于：姑姑：我今天美丽吗？

众：美——丽——芍药：大家今天都很漂亮。

众：谢——谢——CHAPTER 4有蓝盈盈水汪汪圆滚滚的大眼的定海兽很卖萌。

所以整个影片只要看片头和这只小受，是小兽啊混蛋就好了。

好吧，我承认了，我开了副本。

一开始，我先是组队，找了一个补血的书童，然后找了一个扛怪的战士，找到开副本的NPC——和尚，然后，你知道的，副本的门打开了。

但这个副本的门刚开始只能进去一个人要任务。

当我要完任务后，我们三个人就进去打女妖。

女妖很厉害，释放出了炎魔。

我们组队群攻。

哇期间还碰到了一个宝宝——定海怪兽。

但这个游戏没有养宠。

结局是妖怪把我们秒杀了。

但是我们没有死！！！

这是过剧情！！！！！！

最后的最后，我到京城交任务去了。

坑爹的画壁！！！

国庆档叫嚣最猛烈的两只魔幻神兽今天都领教过了，半斤八两，对眼儿蛇妖略好过百花林洗浴中心。

但不知道是不是因为后者太烂，所以才显得前者略好。

因为其实当片子烂到一定程度之后，我就失去了比较谁更烂的鉴赏力，就好像偏要比较错放了半斤盐和半斤糖的红烧肉哪个更难吃一样。

最近几轮看片完我常常有麻木无感的感觉，这是我的软肋，是我功力不够，我必须好好加强自己对烂片的分析鉴定能力，要掌握矬子里拔将军的要领方法，万一哪天中国举办自己的金酸梅奖，我就有用武之地了。

揶揄讽刺完，我开始正式修炼功力，分析这两部电影的好坏（如果能分析出”好“的话）。

必须声明的是我没有拿任何红色的信封或白色的手机，所以我说的话能对得起我面对电脑屏幕时这几十分钟的辐射，就算问心无愧了。

《画壁》很烂（我实在修炼不出其他的词(╯﹏╰)，无论从哪个方面来看，故事、特效、服美、镜头、音乐或者中心思想，这个产品都没合格就拿出来见人了。

那天看片完，笑声滚滚，看到陈嘉上导演满头白发的身影走进来，我真想走过去问他老人家，您这是图什么呢？

真心不明白，也真心为这样个导演出了这么个作品而感到惋惜。

《画壁》最大的问题是急功近利，不就是想借着《画皮》的东风再捞一笔吗，但短视行为难免赔夫人又折兵，光线在圈内的口碑已经所剩无几，这回怕是要彻底透支了。

《画壁》从立项开始，就紧抓着《画皮》不放，炒赵薇有望加盟的事就炒了好几个回合，主演、否认、客串又无缘加盟，赵薇姐姐给陈导的这个人情算是做足了，我要是她，我不干。

之后，真正的演员阵容曝光了，孙俪、邓超、闫妮，电视剧熟脸闯上大银幕，勇气可嘉。

坦诚的讲，这样一个剧本，几位演员能演出这样确实不容易了。

如此驴唇不对马嘴的剧情要是我，我肯定笑场；但他们还能动情、还能流泪、还能嘶喊，真是很敬业的说。

一直留意《画壁》的宣传，但发现除了打明星牌和曝光剧照片花外，对于剧情故事，它几乎很少提及。

《画皮》讲的是那个画皮，那《画壁》画的是哪块壁呢？

幽默了，《画壁》哪都没画，它要的只是观众产生它与《画皮》有关联的这种错觉，貌似千丝万缕，但又故意撇清关系。

我相信肯定会有大批不明真相的观众就冲着它和《画皮》的关系去看，那这样的宣传其实就和骗人没什么区别了。

结果只能是口口相传的骂声，好口碑不一定成片，但坏口碑肯定能伤片。

我上次说光线应该开始准备做危机公关了，因为首轮放完，才是考验宣发团队的真正时候。

《画壁》讲的故事我都懒得重复，试图探讨男人与女人的关系，但没一个观点立得住脚，自相矛盾的地方比比皆是，当然，谁和这种剧情较劲那也是没事找事。

故事中的“仙境”就是一个山寨宫廷气息浓郁的洗浴中心，每个房间都有床榻、纱帘和姑娘，男人来了随便挑。

洗浴中心的领班貌似待客热情，但其实对男人恨之入骨，最后她自己竟也被等了自己很多年的一个男人而感动（这男人还是个和尚）。

擦，我自己复述这个剧情都觉得拧巴，你说编剧把它细化为每一场每一句台词的时候，该有多纠结《画壁》和大部分华语大片一样，模糊了年代、历史、背景等一切会对“无逻辑”叙事产生障碍的元素。

没有束缚的结果有可能是创意迸射，但也可能是凭空捏造的懒惰温床，《画壁》无疑是后者。

相比《画壁》有侮辱观众智商嫌疑的恶劣，《白蛇传说》反倒显得好看了许多，至少它讲了一个你可以坐下90分钟看完的故事。

但《白蛇》绝对不是什么佳作，这种剧情和特效在威尼斯电影节遭到白眼也是情理之中。

《白蛇》比《画壁》高级的地方就是它在消灭那两对人妖配之前，为他们的结合做足了铺垫，所以当他们最后家破人亡时，你可能不至于感动，但至少能get到导演这里是想让我们感动一下的。

但《画壁》就不一样了，那一对对结合得着实莫名其妙，观众还没太明白这两人到底怎么个情况，人家就已经开始声泪俱下的痛心告别了，他们话说一句，泪流一滴，观众就哄堂大笑一次。

不是我们薄情无义，而是我们真心认为：至于吗？！

吐槽完毕，本来写这个是想劝大家说别去看《画壁》了，但一想到这种奇葩看了死而无憾，我反倒有点希望大家去看，完了也好有人和我一起骂，省得我曲高和寡，好像多挑剔多愤怒多不支持中国电影似的。

今年国庆档魔幻大片扎堆，我对票房不担心，我很害怕质量不过硬的作品会彻底毁了观众对“魔幻”二字的胃口，中国的类型片就又少了一条路可走。

灭了一对对的神兽，也灭了一对对的观众。

“东壁画散花天女，内一垂髫者，拈花微笑，樱唇欲动，眼波将流。

朱注目久，不觉神摇意夺，恍然凝想，身忽飘飘，如驾云雾，已到壁上。

见殿阁重重，非复人世。

一老僧说法座上，偏袒绕视者甚众，朱亦杂立其中。

少间，似有人暗牵其裾。

回顾，则垂髫儿冁然竟去。

履即从之。

过曲栏，入一小舍，朱次且不敢前。

女回首，举手中花，遥遥作招状，乃趋之。

舍内寂无人，遽拥之，亦不甚拒，遂与狎好。

”这是《聊斋志异》中卷一《画壁》一文中的一段。

这一段简单来说，就是有个姓朱的举人，一不小心进入了画中的墙壁，然后见到一漂亮的妞，那个漂亮的妞也立刻和他对上了眼，眉来眼去还没一会，就找了个房间搞了起来，在搞之前，这个朱举人虽然欲火难耐，却又有色心没色胆，还是那个妞主动大胆。

关于朱举人和妞之间的快活事，蒲松龄用了一个词——“狎好”。

略懂古文的朋友都知道，“狎”这个字，不是什么好字。

再仔细读后文，发现这个朱举人和那妞见面时几乎都在搞，先是“夜乃复至”，后来又“生视女，髻云高簇，鬟凤低垂，比垂髫时尤艳绝也。

四顾无人，渐入猥亵。

兰麝熏心，乐方未艾”。

简单来说，这个朱举人不是啥好鸟，所以寺中的老僧最后才会说“幻由人生”，有意思的是，该文最后还写了这么一句话，叫做“人有淫心，是生亵境；人有亵心，是生怖境”。

之所以扯了这么多和原著有关的，其实就是想说明一点，《画壁》原著根本不是什么爱情故事，而像是一个情色故事。

这样题材的影片，如果放在王晶手上鼓捣，很可能会成为一部优秀的三级片，只可惜，我们这次看到的是陈嘉上的《画壁》。

当然，你要将一个有一定的警示意义的情色故事，改编成一个让你哭得稀里哗啦的爱情故事，也不是不可以。

毕竟这年头真正会把原著当回事的导演已是稀有动物。

可问题是，我们看到的这部所谓的爱情魔幻大片《画壁》，最缺的偏偏就是爱情。

从影片的开头来看，除了一见面就迫不及待的脱衣上床这一程序之外，《画壁》还是颇有原著精髓。

影片中的朱孝廉进了仙境之后，仙境中的众仙女便春心大动，久居深闺的性饥渴急不可耐地画在了脸上，而在影片中的几个男角均进入仙境之后，女人犹如玩物一般，由男人随性选择。

此时我宛如看到了一个豪华的夜总会，这不是“天上”，也不是“人间”，而是“天上人间”。

尽管影片最后，一干男女哭得感天动地，也改变不了影片中爱情几乎没有任何感情铺垫的事实。

那牵强的一而再再而三的一见钟情，只是影片中那些男女之间混乱关系的遮羞布。

《画壁》本质上讲的就是一群未见男色的深闺怨女之间的故事，影片中所谓的爱情，其实就是人类最为原始的性冲动——也就是这点，几乎和原著如出一辙——，以至于最后众女一起反抗姑姑时，看起来似乎是为了自由，而其实是更像是为了争夺自由交配的权利。

在此之前，闫妮扮演的姑姑就像是这个“天山人间”的老鸨，她手下的女人接客与否，均要看他的脸色。

只是这个夜总会实在地处偏僻，以至于众小姐偶遇一客，几乎都愿意为其宽衣解带，而导演陈嘉上告诉我们，这他妈的就是爱情了。

以至于影片最后孙俪的那段肉麻的独白，简直可以成为2011年华语影片中最让人难以忍受最让人反胃的桥段了。

本片无论从视觉上还是从剧情上都极度满足男人的意淫，而除此之外，影片几乎没有任何可取之处了，《画壁》就像是一副劣质的拼贴画，导演想到了美女，就找到了一堆美女贴上，想到了裸露，就让柳岩脱了衣服躺上，想到了特效，就随便整点国产游戏质量的特效画面堆上……最后终于想到了他妈的爱情，只可惜已经没地让他塞了，因此陈嘉上只能拿起秃笔，在这个乱七八糟的拼贴画上写上“爱情”二字，霸道且无脑。

可以说，《画壁》生生将华语魔幻影片的底线再度拉低。

这部演员表演呆木，剧情苍白混乱，丑陋的人物造型，特效粗糙劣质的影片，再度证明了我们的华语导演有着在粗制滥造兼胡说八道之后还能沾沾自喜的厚脸皮。

在《画壁》面前，《画皮》可以算是良品，《新倩女幽魂》可以算是佳片，而华语魔幻片的奇葩《无极》简直可以算是神作了。

至此，蒲松龄可以睁眼了，《画壁》终于和《画皮》以及《新倩女幽魂》凑成了三部曲，您老人家可以复活了。

可笑的是，《画壁》最后还装模作样的来了句“幻由人生”，幻由你妹啊！

最后，送陈嘉上一句：别把性冲动当爱情！