美食总动员

米老鼠、猫和老鼠、精灵鼠小弟……都是老鼠，《美食总动员》又是老鼠，而且直接跟“美食”挂钩，真让人觉得难以接受。

而且从“夫妻肺片”、“二锅头”到“农家小菜”的翻译，使我不知道这些法国大餐究竟吃了些什么；何炅、李维嘉、谢娜过于本色的配音，多少有点逊色。

还以为小宽会从老鼠那里学到手艺唱上主角，结果却是老鼠总动员，集体占据了整个视野。

老鼠“小师傅”粗通文字，因为“书中自有黄金屋”。

久慕厨神大名，逃命时也不忘搬走厨神的“葵花宝典”。

在下水道里逐页翻阅食谱，居然达到通灵的程度，开始跟想象中的已故食神对话。

接着到厨神餐厅里大展才华，把一锅汤烧得可圈可点，终于留在厨神的私生子小宽身边，把他当成一个傀儡操纵起来，一方面帮助他获得了餐厅的继承权，一方面在后厨大权在握。

但如果把主旨仅仅理解为小老鼠聪明过人，就大错特错了。

因为影片里还有一句经典的口号：“人人皆可以烹饪”，就像“人人皆可以为尧舜”一样简单质朴却意味深长。

烹饪是小事，但小事也可以见大精神。

“食不厌精，脍不厌细”，“治大国若烹小鲜”，庖丁解牛，伊尹烹调，直到袁枚写下《随园食单》，为烹饪正名，使饮食文化登上大雅之堂。

《小团圆》说：“楚娣其实会做菜，还在外国进过烹饪学校，不过深恐套进，‘一回是情，二回是例’，就成了管家婆。

”这种顾虑基本可以消除了，因为现在遍地都是美女厨娘、娇娃主妇，写博出书，不亦乐乎！

烧饭做菜，成了一种自得其乐的生活方式。

所以我也很不甘心只做一个饱食终日的食客，或像小宽那样的提线木偶了。

“人人皆可以烹饪”，道出了我的心声。

片子开始5分钟左右，我就把脚翘起身体尽量后倚用一种接近n形的姿势在电影院里保持到结尾，我怕脚下突然有什么长着尾巴的东西跑过去，就算屏幕上的老鼠再能干可爱，我还是会对它的同类做出景天的姿势不玩仙剑的人看得懂我在说啥么？

言归正传，disney是one man's dream comes true，从他想给女儿一些东西看，一些洋娃娃之外的东西玩，一个家长可以带着儿女在周末去的地方到遍及世界的一个模子里出来的城堡，除了麦当劳，我们还有一些跨越肤色语言共享的东西，好比说用三个圆形画出的老鼠同类。

pixar的动画可以称为成人动画，从影院里满地奔走的孩子和笑的前仰后合的家长可以看出来所谓家庭片也分服务家长和服务子女我又跑题了。

pixar一如既往的宣传这部片子用了多少年来实现，一切都起源于几个大于100kg的男人在客厅里靠着壁炉的闲聊，人类有多少智慧都消耗在闲聊里？

关于这个问题的答案是，那次闲聊至少谈及了5部动画，如果算上仍属商业机密还没公开的，估计更多三个臭皮匠的典故，何况pixar那帮人个个都是诸葛亮级别的人物。

怎么想出来的？

整部片子下来我最大的疑问就是这个，老鼠和食物，虽然也是必然的联系，那猫呢？

我心存幻想以为片子里老鼠的敌人会是一只阴险狡诈会装可爱的猫，结果是个身高不足120公分两撇西班牙式小胡子的男人。

不需要去打针么？

干净么？

掉进臭水沟里再爬出来难道不需要清洗么？

我承认我对老鼠心存偏见，看到最后一幕依然觉得难以置信所以说关于食物，很多时候闭眼享受是正途。

有鸡蛋吃就好了，见那只母鸡干嘛？

何况我们怎么知道那只母鸡没有一起做了亲子饭？

================================================一起去看的朋友说老鼠好可爱，“改天我们也去买只老鼠吧？

”，我愣了好几分钟才明白她说的是玩具实话说我在写这篇所谓评论的时候还是把脚放在椅子上，我怕。

起源于一个男人的梦想或者是几个男人的杂谈，重要的并不是谁在讲，而是谁把它记录下来并付诸实践。

给孩子或者给家长看的动画同样在宣传理想和自由。

回来的路上几个女人笑说 gift 是个可怕的词，什么事情只要说到 gift，talent，就好像大话西游里 上天给的最大啊，别的还有啥用一样灰飞烟灭统统见鬼去吧。

就算只是一只老鼠，有了talent就万事具备，就等东风自己送上门来一部动画片也能扯出这么多苦水来，我嫉妒啊，就算是只老鼠，有了gift也比我混的强啊，笑。

让我针对情节的推荐评论，我没有gift，笑，不过一部影片的好坏如果能从观众的角度评价的话，我可以很肯定的说有个在影院里每次必睡的朋友这次从头清醒到尾。

如果这可以当作推荐的话，就去看吧，记得翘起脚，或者对着跑过脚下的某些生物微笑而不是尖叫。

看料理鼠王已经过去一个月，终于决定在鼠年之前为它写点什么。

这个故事只有三个角色值得看：小老鼠雷米，评论家艾格，雷米和林奎尼（没写错，就是他们两个在一起）。

主角雷米，这只拥有烹饪天赋且心比天高的老鼠，说它美国梦也好说它幸运也好，留待各位自己去看——一千个观众会有一千个哈姆雷特。

然而我以为，电影不是或者不仅仅是美国梦那么简单，主题也不仅仅是“anybody can cook”那么单纯。

看到雷米指挥林奎尼做菜的时候我一下子坐直了身体趋向屏幕：看过小佃健的朋友应该记得这个经典的故事结构——从《傀儡师左近》到《棋魂》再到《死亡笔记》，A借助B的形象或者身体行事。

这个双方关系看起来双赢，A得到满足，也带给B荣誉利益；然而A(右近/佐为)的结果却是离开——究其根本，大约没有人可以忍受被人操纵被人控制，他人借自己名义的成功像是偷来的，自身的差距亦迫使自尊不允许，哪怕是善意的建立在朋友关系上的。

我开始尊重皮克斯和迪斯尼：这样的两人关系，错落纠结，已经不是给孩子看的动画（小佃健式的彻底决裂浓缩了太多并不适合孩子的东西），抱着想知道剧本会如何四两拨千斤地处理必将激化的矛盾的心理，我难得的端正了态度看下去。

然后另一个值得我们为之掏钱进影院的角色出场了——评论家艾格。

很多时候，评论家的工作很简单，我们的风险很小，我们也很享受可以随意品评厨师和他们厨艺的这种高高在上的姿态，我们肆意地做出批评，随心所欲，哗众取宠，但我们不得不面对的事实是，在许多情况下，即使是再普通不过的垃圾食品，它本身都要比我们对它的批评有意义得多可以在网上找到英文原文和很多版本的翻译，我在此不想多说什么，只是表达同为议论者的敬意：艾格在发现了雷米这只小老鼠为他做出了直达人心的菜肴之后放弃了过去的犀利评论选择了以一介平民的身份享受美食——他是真正懂得食物的评论家，之前的批评只因爱之深责之切，一道烩菜怎样征服了美食家？

因为童年的味道母亲的笑容，穿透了一切到达苛刻的法国绅士内心，那一瞬间他是下午灿烂阳光下的孩子，时光如此悠长——他悟到了，于是放下过去，享受美食。

于我等，真正的文字面评论其实是无力的：我们进入那个宏大世界，探头探脑，被震惊被感动，驻足良久，感同身受，写下“到此一游”，欣然而返——最多献上月桂树冠以示敬意，而那个世界沉默不语，无数路人从中看见自己的天国。

值得高兴，当林奎尼将雷米介绍给艾格时我几乎要欢呼出声：他在所有厨子面前承认了背后的天才，该是天才走到台前的时候了——至少，该让小老鼠得到荣誉和赞美，为它所制造出来的美食，为它给予人们的奇妙世界。

童话没能发生，林奎尼的餐馆被封的理由是卫生不合格——可是且慢，看看那家小餐厅，其乐融融，温馨动人——老鼠们“合法”地在屋顶上聚餐，林奎尼收获了爱情和快乐，艾格回头看向雷米：“Surprise me!”小老鼠顶着厨师帽应声而去，为欣赏它的食客做出最好的烩菜……镜头拉长，雷米的肖像印在店招牌上，背后是一整个巴黎的万家灯火。

完美的终章，没有我所担心的一切不幸，每个人都有所割舍但每个人都没有丢失最重要的东西——信任，爱，尊重。

迪斯尼以及皮克斯素以简单幼稚的情节为人所诟病，然而宫崎骏的淡淡忧伤与现实之中，缺乏这样意味深长的大团圆：同是表达爱，料理鼠王的温暖直达人心，告诉我们生活拥有的浓烈和明亮颜色，不可叙述，只可承受。

在生活的华彩面前忧伤也是平庸的，哀叹和悲怆和时间相比，渺小不值一提。

料理鼠王片末，皮克斯的2D画面堪称绝赞～完美的配色简洁的画面，还有鼓荡而出的浩大生机，仿佛昭告天下：我们在书写的即是生活本身，生机勃勃，绵延不绝。

在我寥寥无几的豆瓣评论中，我猛然发现评论最多的竟然是皮克斯的动画电影，这就从一个侧面说明，我的确还是个没有长大的孩子。

当《玩具总动员》成为一个标志的时候，所有皮克斯的作品，都会被翻译成“总动员”。

当皮克斯若有所思的为技术威胁论而担忧的时候《怪物电力公司》，当皮克斯担忧起这个已经步入中年的人类社会能否战胜自己的“中年危机”的时候《超人总动员》，老辣的迪斯尼们还是没有忘了人类最美好的情愫梦想与希望。

而这个看似永恒的主题，在《料理鼠王》中被给与无限放大。

这个叫做雷米的小家伙是个人人喊打的四害之一：老鼠，但这个老鼠并不是一般的老鼠，而是一个对于料理有着极高天赋和造诣的神鼠。

在这里，说个题外话，很佩服雷米的老爸，也很佩服组织如此有序的老鼠社会，有着极强的分工和团队意识，估计，正是因为极强的团队意识，这个家族能在巴黎如此复杂的环境中生存下来。

看来，皮克斯的隐喻颇深啊。

言归正传，当这个老鼠，并没有被一再的拟人化，或者生活在一个人和鼠语言相通的环境中，而是将背景安置在一个被道德伦理正常接收的环境中，即老鼠就是老鼠，人就是人，鼠怕人，人捕鼠。

不过，正是这样一个看似”合理“的安排既增加了戏剧的张力，又为老鼠在头发中控制食神之子打下了一个坚实的伏笔。

（不过，厨房中的老鼠在头发中，也算合情合理）。

勇气，希望，梦想和爱，这四种东西，可以解释，为什么会让人类将自己的文明繁衍了数千年之久的。

也许，当哪位刻薄的美食评论家，吃到雷米，给他带来的炒蔬菜的时候，他吃到不仅仅是食物，而是世间所有美好的味道与同一时间绽放的美妙与奇特。

当我们放弃功利，放弃世俗，放弃偏见，放弃我们所有后天所得来的厌恶与鄙夷，回到最原始的自我的时候，我们才能真正的碰触我们所认为的功利的美好。

很具有讽刺意味？

不是吗？

诚然，皮克斯对于人物的刻画，没有脱离动画的范畴，所有的角色都模块化，但这并不妨碍这部对于人物刻画的深刻，模块化并不代表不深刻，正如细节中所展示的，那位在幽暗的房间中写评论的美食家，高贵却刻薄，在偌大的房间中，孤独着写着自己的评论。

而佣人的胆怯和略微的驼背，无不显示着他的位高权重，当然，曲高和寡和寂寞难耐是成正比的，这也是，最后雷米用一个并不正式的炒蔬菜赢得他的赞誉的根本。

这个，看似普通的雅俗共赏的动画长篇，不愧为皮克斯的巅峰之作，比起程序化的灰姑娘和小人物大结局的公式电影，给人的冲击更为巨大。

也许，我就是最后在LA RATATOUILLE门口等待的人一样，需要雷米的食物，给我并不真实的真实一个强有力的冲击与荡涤

非常棒的动画片！

剧情95分，音乐98分，技术特效100分。

哈哈我个人评的。

片子没有让三维动画技术成为喧宾夺主的元素，故事很美妙。

片子法国的味道非常的浓重，看的过程里甚至会怀疑这是不是法国动画。

因为以前的美国的大片不管故事背景在哪里，都会充满美国气味。

这部影片算是有很大进步了。

其中最让人难忘的瞬间是那个凶神恶煞的美食评论家Anton Ego吃下老鼠做的普罗旺斯蔬菜杂烩时，猛然回到了的童年，记忆里幼小纯真的自己吃着妈妈做的菜，妈妈微笑着看着自己，她的笑脸那样的迷人温暖。

第二天Anton Ego的评论出来了：“很多时候，评论家的工作很简单，我们的风险很小，我们也很享受可以随意品评厨师和他们厨艺的这种高高在上的姿态，我们随意地做出批评，出卖我们的评论，取悦读者。

但我们不得不面对的事实是，在许多情况下，即使是再普通不过的垃圾食品，它本身都要比我们对它的批评有意义得多”。

Anton Ego更加让人动容的句子是：“不是所有人都能成为伟大的艺术家，但伟大的艺术家可能来自任何地方”。

无论老鼠进了厨房，还是厨房进了老鼠，都是死路一条。

不过命运就是这么残酷：一个伟大厨师的心，偏偏长在了一只老鼠的身体里。

《鼠王料理》（RATATOUILLE）的主角叫雷米，一只蓝色的法国小老鼠，它是天生的美食家，对食物的色香味有天赋的敏感，能鉴别出每种调味品的原料。

它的族人有垃圾吃就很满足，它对食物却决不苟且，整日琢磨别出心裁的烹饪方式。

它相信，即使一朵蘑菇，做好了，也可以是超凡脱俗的。

可惜他的才华仅限于为族人鉴别食物中的老鼠药，直到命运把他从巴黎下水道带到了古思托餐厅——一家正逐渐没落的五星级法国餐厅。

死去的餐厅创始人古斯托是雷米的精神偶像，他曾经有句名言，“人人都是厨神”。

Pixar喜欢讲这样的故事，年轻人身为下贱，心比天高，要怎么追随自己内心的激情与创造力，而不被家庭的期待、社会的偏见与阻力一棒子打死？

“这是一个非常有趣的前提：一只老鼠想当厨师，它有天赋，但这只会让它进入一个完全敌对的环境，因为它是在以一种世人并不希望的方式表达自己。

我想很多人知道这是种什么感觉。

”一部动画片做到聪明、有趣、漂亮，大人小孩都爱看，已经很不容易，导演布拉德•伯特却喜欢在童话里探讨严肃的人生问题，就像他上一部片子《超人总动员》，讲的也是天赋异禀不容于世的悲哀。

难得的是，他的片子在吸引成年人的情感与智慧之中，并不失顽童的天真和淘气。

《纽约时报》对他赞誉有加，说他是动画界的库布里克——他不强加笑料，不故作戏剧化，不过分矫饰颜色，简简单单一个故事，却在不经意间让你悲喜交集。

Pixar的精神领袖约翰•拉斯特则这样评价《鼠王料理》，“它的幽默、复杂与情感深度，是Pixar以前从未达到过的。

”与计算机动画一贯的尖锐和真实感不同，布拉德•伯特的总体风格偏向柔和，他喜欢圆圆的，阴影柔和的造型，但他没打算过分美化雷米的形象。

在接手《料理鼠王》之前，他的同事们原本打算加重雷米的“人性”，而淡化它的“鼠性”，让它们两腿走路，尾巴变短，就像穿红内裤，戴白手套的米老鼠前辈一样。

但布拉德•伯特非要反其道而行，他把雷米们的尾巴加长，让它们四腿爬行，毛色晦暗，只只“鼠”的货真价实。

一条鱼要设计的可爱很简单，但一只垃圾堆里长大的老鼠就另当别论了。

所以，Pixar的工作室里养了一窝小白鼠，动画师随时观察它们怎么动，怎么爬，怎么嗅，怎么伸展，怎么缩成球状，胡须如何抽搐，尾巴如何甩的嗖嗖有声……他们发现老鼠的身体十分神奇，骨架极小且灵活，能做出许多极端弹性的动作，穿过比身体小很多的洞，仅仅这一点特性就在故事里引发了很多有趣的细节，尤其在追逐场面里。

第一次看到雷米粉红色的半透明鼻子，一双小手从灰毛茸茸的袖子里伸出去，在食物之间摸来擦去，你也许会觉得恶心。

但看久了，你会发现它如此懂得表达，谦恭的一点头、法国式的一耸肩，声音里有压抑不住的激情，是难得可爱且有灵魂的动物。

当然，为了这只小老鼠的灵魂可信，Pixar的动画师在它脸上安排了160多个独立控制点，全身毛发则有3万个控制点可以调节。

不过，雷米不是典型的迪斯尼式小可爱，它的“人性”不是天生的，而是学来的，就像它偷偷学人类用两条后腿直立行走。

布拉德•伯特说，“我喜欢雷米这个角色，因为它的不安分。

它是所有老鼠中最瘦的一个，就因为想法太多，总渴望生命中能多一些什么。

”但凡涉及食物的动画片，都不忘拿食物作惹笑的卖点，像《美丽城三重奏》不断拿法国人的田鸡和美国人的汉堡开玩笑，《麦兜》里的纸包鸡、鸡包纸让人又好笑又心酸，但《鼠王料理》中，布拉德•伯特却是认认真真做起法国菜来。

淡黄的柠檬，鲜绿的蚕豆，连半个洋葱的莹莹紫光，都让人舌底生津、食指大动。

不过，就技术角度而言，哪怕一小截法式面包里的馅，一罐肉汤的热气氤氲，一根葱滑下刀刃的姿态，都有一大堆难题要解决，做起来并不比长毛的动物简单。

因为人眼对于这些日常食品过于熟悉，一点点出入都引起视觉上的怀疑，破坏食物的真实感。

像面包看上去必须有一种重量感，烘制面包时必须形成孔状气泡才会显得又松又软，面包皮必须又薄又脆。

人眼对绿色阴影很敏感，所以绿色蔬菜的透明度调起来就很复杂。

在计算机动画中，液体的模拟一直是难题，厨房里一些浓稠，运动缓慢的液体，比如红酒、肉汤，调味汁，模拟起来就有很多讲究。

大锅里的肉汤和勺子里的酱汁，要动起来就需要开发不同的模拟程序。

布拉德•伯特说自己是典型的美国人，饭前沙拉饭后甜点就算盛餐了，对美食其实没什么热情，法国人这样把生命浪费在吃喝上真不可理喻。

但他是完美主义者，不理解归不理解，《料理鼠王》对法国美食文化的表现却是忠实的，连葡萄酒的上酒程序也完全按法国人的规矩来。

他带着一干动画师飞到巴黎，一家家好餐厅吃过来，在全世界最具创造力的厨房里欣赏美食的烹制过程，包括Guy Savoy、Le Train Bleu、Taillevent、La Tour d’Argent，都是法国的百年老餐馆。

另外，就在距离Pixar加州总部不远的地方，有一家号称美国最好的法国餐厅French Laundry。

主厨是美食界的传奇人物托马斯.凯勒，他亲自担任了《鼠王料理》的顾问，并收了制片人做学徒，教他一个好厨师应该如何以外科手术医生的精确度切洋葱，以情人的甜蜜劲儿搅汤，以艺术家的自豪感拿煎锅，好像手里握着的不是鸡蛋乳酪，而是调色板小提琴。

托马斯.凯勒认为，一个伟大的厨房，感觉和气氛很重要，厨师们在厨房中忙活时，最高境界就该像跳舞一样，漂亮欢快。

所以我们第一次在片中看到古斯托的厨房，厨师们虽然忙的一塌糊涂，脚步里却都有华尔兹的舞意，而后来小雷米躲在餐厅小工林贵尼的厨师帽里指挥做菜时，神情姿态不像厨师，倒像乐队指挥。

“在French Laundry这样的餐厅里，有很多难以想象的细节和秘密，但最重要的是厨师对于食物的感情，这与PIXAR的动画师们对动画的感情是相通的。

”除了厨房戏之外，《料理鼠王》里还有几场非常搞笑的追逐和打斗戏，坏蛋大厨与雷米的那场惊心动魄的街头追逐战简直有《龙胆虎威》的味道。

灯光追随着它的双脚，空间不断的分割，随着轻快的小提琴曲，新的世界一一打开，迅速掠过，我们随着它摔到地上，躲入桌底，越过地缝，沿下水道的水管一路向上爬……这大概也是我们第一次从一只老鼠的视角看巴黎。

有评论者说，《鼠王料理》中的巴黎夜景是CGI技术有史以来创造的最复杂华丽的视觉场景：雾蒙蒙的巴黎街头，星星碎碎的城市灯火，明黄色的埃菲尔铁塔，天空的颜色变幻莫定，古思托厨房里的灯光透着暖意……雷米在林贵尼的小破公寓里度过的第一个夜晚，就是卧在窗台上一只烤箱棉布手套中，正对着埃菲尔铁塔和巴黎的灯火，叹息着入睡。

还有哪里比巴黎更适合做梦呢？

不过，计算机做出来的东西往往过于干净完美，缺少历史感，而巴黎的魅力正在于它的藏污纳垢，脚下每一寸地都是一段历史的叠加，一小块墙角裂缝或某个隐蔽的角落都能叫你回到过去。

所以，动画师们在计算机中再造巴黎时，并非如实复制一个数字版的巴黎，而是花更多心思捕捉巴黎真实的气氛，住在那个城市里的感觉。

布拉德•伯特很欣赏漫画家Al Hirschfeld，他笔下的名人虽然经过了夸张的变形，但脸上神情往往比本尊更像，Pixar的目标也一向是如此。

此外值得一提的是险恶的美食评论家Ego，实在是片中最精彩的配角，有点像蒂姆.伯顿木偶剧中的僵尸。

他空旷阴沉的书房是一个巨大棺材的形状，喻示意他的与世隔绝，很有狄更斯小说的况味。

他的刻毒评论气死了古斯托，最终却被雷米的一道RATATOUILL（一种法国田园风味的炖菜，食材都是茄子、西红柿、青椒、南瓜等便宜货）征服。

《Slate》的一个影评人称看《鼠王料理》看到哽咽，倒不是被剧情感动，而是因为看到了创作者在影片每个细节中投入的激情，从新切蔬菜上的水珠、法式铜锅上的刮痕，厨房里烟熏火燎的痕迹，到厨师围裙上沾着的旧浆汁，还有些细节相当可爱，像雷米吃葡萄时，并非塞到嘴中举案大嚼，而是斜靠在舒适的沙发上，将一颗葡萄抿成高酒杯的形状，那样陶醉的神情可见对食物是真心的喜爱。

在这样的世界里，你会乐意相信，一只可爱的小老鼠是可以为你洗手做羹汤的。

这部电影讲一只老鼠为追求自己的美食梦想最后化身为厨房大神的故事，打破了人们总觉得老鼠和厨房是两个矛盾体的惯性思维。

这个故事是多么的现实，不会下厨的林奎尼只能端盘子，有名的餐厅因为有了老鼠最终关门，美食家因为写了匪夷所思的话而失业。

它并没有出现王子变青蛙，众人捧厨王的奇迹，这一切是多么的真实，这让我们很容易在影片中寻找自己，因为皮克斯在讲故事的同时还在故事背后展现了真实的世界。

皮克斯最美的就是他让每部影片都充满人类永恒不变的情感，不论这些情感是在动物和怪物身上表现的。

来了！

来了！！

终于来了！！！

2007年个人最期待的作品——皮克斯公司动画长片《Ratatouille/料理鼠王》！！！

从看完第一款预告片开始，本人就很没出息的每天流着口水一遍一遍的看电影海报。

等到电影试映后，铺天盖地的表扬和赞美更将我的欲望挑到极限！

当得知这么优秀的作品竟无缘于大陆影院，我差点没背过气去——该死的大陆审查局！

等啊……等啊……等啊……等……终于看到完整版本了，虽是枪版，并且字幕翻译得一塌糊涂，完全没有体现出皮克斯公司出神入化的动画技术，我仍被剧情吸引，感动到不行。

这才叫动画，这才叫杰作！！！

对蜘蛛侠3和加勒比3的失望一扫而光。

果然还是皮克斯最不会让人失望！！！

现在最大的愿望就是等着DVD上市，赶紧收入囊中，永久珍藏！

毕竟这可是今年各方面评价和打分最高的电影，甚至可以说已经“提前拿到奥斯卡小金人”。

法国佬一说世间美味在法国，中国老饕就笑了。

不就是一道时令蔬菜杂烩么，搞得像真的一样，君不见咱家的燕窝鲍汁翠盖排翅还未登场，用一百只鸡酿一道茄子的排场早教你目瞪口呆，还敢拿 Ratatouille 来忽悠人？

＊＊＊看这片片之前，有两样我非常好奇，第一是，作为关键词的 Ratatouille 究竟是何等美食？

第二是，平面媒体如何让我这异国的观众也认同 Ratatouille 的美味？

作为深受中华小当家熏陶的小朋友之一，脑袋里经典的美食对决无非如下场景：某月黑风高之夜两条BH的黑影凝立于房顶，刀光如水四野无人，良久，一个声音道，“我们用豆腐决斗吧！

”——试想那样的噱头里如果掺进了“鹅肝松露臧红花迷迭香薰衣草”这些奇异词汇，即便注脚再详细，隔了半个地球的我们依旧会看的云里雾里，味同嚼蜡呢。

google了一把“Ratatouille”，在众多版本的protocol 里还真的找到了英文官方和中国票友的菜谱。

最后发现，读菜谱还不如读Ego的表情呢，一叉菜刚入口，那个僵尸一样的黑暗料理帮帮主面孔立即就发亮了，于是你看到了童年时自家厨房里明亮氲氤的灯火，想到母亲灶头上飘散开熟悉的香气，以及口里弥漫的温暖醉人的滋味——还需要解释么？

在一支钢笔落地的瞬间，你知道了 Ratatouille 的味道。

原来无须山珍海味，在打出家乡牌的美食家厨房里，Ratatouille 就是北方孩子心心念念的一道地三鲜，抑或南方孩子记忆里那碗荠菜豆腐羹。

窃以为整个片片里最可爱的家伙其实是那用手指抹干净盘子里残余酱汁的Ego，在做完一通碎碎念之后他立即扔了酸文假醋的面具，回家一心享受他的more surprise，这个，是标准的赤子情怀。

——看着秋风渐起，记得一千七百多年前的今朝，或许有个Ego般的老饕忽地就想起了家乡灶头间的一碗鲈鱼蒓菜羹来，于是扔了官帽，说一句“人就要活得自在”，然后回家～是了，对于这位青史留名张季鹰大人而言，那碗鲈鱼蒓菜羹，就是 Ratatouille 。

附：Ratatouille英文官方菜谱http://www.pixarplanet.com/forums/viewtopic.php?p=56753&sid=31ac6b799af9dc078360d7417429572c

在江湖上，英雄是不问出处的。

当然，前提是在江湖上。

什么是江湖。

江湖不是官场，不是国家疯狂的宏观调控和权钱潜规则，是天子脚边上的地方。

那里实力是拳头，决定一切，仗义是本分，驱动一切。

在那里只要你身怀绝技，就不怕怀才不遇，就算你阳春白雪，也不会曲高和寡。

在那里你的眼界决定世界，思想有多远就能奔多远。

不过，江湖也是有规矩的。

你想要的东西，要自己去拿甚至去抢，考别人施舍永远翻不了身。

偷？

呵，未尝不可，盗亦有道，看你打着什么名义了。

江湖也是市场，只不过市场化的范围大了一点罢了。

是市场就讲究供求，你要是稀罕货，就不怕别人不要你，就该怕被人家抢着要了，以至于众说纷纭，引起江湖风波。

至于敢不敢成为另类，能不能成为极品，那就是自己的问题了，可以参考一下江湖职业生涯规划，比如也在身边捏造一个会飞会说话的魂儿出来。

说了这么多点，差点忘了最关键的，这条放之四海皆准，通吃天下。

就算是江湖，这朝不保夕的地方也不例外，或者说是显得尤其重要。

那就是魄力，胆量。

俗话说么，撑死胆大的，饿死胆小的。

别说为了一口饭，那就算豁出去只不过是小胆量小气魄，不足道也。

如果是把一事业，特别是前天不足的事业，定位自己的毕生追求，那就不一样了。

比如说身为四害却想在CBD自立门户，愣是创一家美食店出来，弄不好还要冒着鼠头闸伺候的危险，明知不可为而为之，那才是真气魄真胆量。

最后，向我们可爱的鼠王，报以最羡慕和嫉妒的目光，那些也许这辈子只能看不能吃的美食啊，还有自己西红柿炒番茄的做菜天分。