整个上海都在大光明打卡《花样年华》。
阴雨天,实在不想凑热闹,倒了杯🍷,在家复习《一见钟情》。
不得不说,港片港剧真的常看常新。
十七八岁的时候看和现在看,takeaway完全不同。
之前觉得这片子是个纯爱故事,相信爱情,讲的是“三十多岁的女人(拥有真诚与美貌)依然会有帅气tech新贵爱。
”01. Virginia这一遍看,反而被“八婆”Virginia迷到不行。
Mike和Virginal这段较量,简直大女主爽片。
开局在工作场合她被不尊重/被侮辱,然后果断反击,最后人财两得。
Mike和Virginia在酒店这段堪称经典。
他明显不愿意嘛,靠才华一路顺风顺水,怎么可能接受用自己去换合同?
但Virginia有的是办法逼他放下自尊。
毕竟,最初在会议室讲double meaning暗示的人,是Mike自己呀。
发现自己占下风,处下位,就想回office谈?
哪有那么好的事。
盲猜Virginia并非一见倾心,渴望跟他深度接触,但挫一挫帅哥的傲气可太过瘾了。
更妙的是,她玩完抽身,果断踢他出局。
没错,故事线如果是为青年才俊折服开始帮他打理事务,那就太cliche了。
但Andrew导演还是有在给Mike留面子,用大美女周嘉玲来演Virgina,画面香艳,隐隐表达“他也不算吃亏”。
但那段剧情下,即使对方是毫无魅力的女性,现实压力面前,Mike也只能认栽耶。
02. Ellen张曼玉美呆了!
虽然这个角色本身并不那么charming。
独立养家、爱好画画的单亲妈妈,但在跟Mike这段感情里,她的人设是在家煮饭等他回来的女人,女主光环就全靠Maggie个人魅力加持。
Mike明显以事业为先。
即使是道歉、挽回爱情,也要等到他功成名就之后。
在男性视角里,他不care“这个女人愿意陪他度过辛苦阶段”,这是女人表达爱的方式,而他不需要。
先focus在自己身上,完成事业,他才有闲工夫来谈情说爱。
片子还不能免俗地渲染了“功成名就后回头找糟糠妻”这点,表哥在跑步时提到:“现在的你世界小姐都任选,何苦痴迷于她”,啧啧啧,过于cliche了。
- - 最后的最后叨叨一句,好女人得到了洗手做羹汤的机会,坏女人人财两得呢。
happy V-day.
终于把这部看掉了,是一部氛围舒缓有异国风味的片子,导演的心思是开放且超前的,有一种非典型科幻爱情感(?
)同性恋、元宇宙,还有房屋的装潢,都是很先锋的思想,因此把场景设置在美国很符合,风景也漂亮(表哥给mike表白那一幕我真的愣住了,甚至一直在找机会上位(?
))mike和ellen的确是一见钟情的,mike几乎是第一次见就上了、一点不拖沓,当然维持感情是很困难的,ellen的塑造也非常好,尤其是在与mike争吵后,最后mike真的成功再回来找她,在盛大的玫瑰花簇下依然拒绝了他的道歉,她是有思想且理智的,最后还是在大地震下唤起了心头的思念,算是一个很好的结局了。
缘分真的很奇妙啊,mike和ellen其实不像是那种会在一起的类型,mike更潇洒,ellen则更责任,mike说你在旧金山守住不要在室内抽烟的规矩就会很自由,但最后把ellen带回自己家,却是自己亲手点了香烟给ellen…他一定是喜欢的,他自己亲手把自由交了出去,让ellen分给了他那一份责任。
生活是无奈的,也有很多惊喜。
夫妻的离异,生意的挫折,但我们还有爱我们的人:ellen有爱她的懂事的儿子和朋友tina,mike有爱着他(?
)不离不弃的表哥。
mike向生活的低头是很合理的,这些矛盾冲突都不是很突兀。
导演的运镜和选材都是我喜欢的那种,在铺叙恋情中选取的挂面剪影都非常漂亮(黎明真的好帅啊,他扒着车门回来找ellen道歉时真的好帅,墨镜一戴我梦回原振侠)在街头举牌子的异国友人出现了三次,前后呼应衔接都做的很好,我很喜欢结尾第二次mike从他那里接过鞋子去找ellen的情节设计,他们走过千山万水最终还是回到了他们相遇的起点。
“可能有一天大地震后我们什么都没有了”是啊,大地震真的来了,还好他们都还有对方。
和张曼玉最配的那个人不是梁朝伟而是演戏有点憨傻的黎明。
《一见钟情》这部电影看起来貌不惊人,却那样值得回味。
不论黎再怎么演绎不羁还是看起来那么呆傻,张的角色不管怎么看浑身依旧散发着一点孤绝的味道,大概每个清冷的人其实都有一颗认真而火热的心。
就像在电影里她说“我和你不一样,我会认真的”。
是不是一见钟情其实没那么重要,重要的是两个人一生钟情。
今天有点奇怪,有点怀旧。
是很久前看过的电影,那时候只觉得Maggie好靓好靓的。
喜欢前半部的叙事,后半部有点毁,再看的时候。
最喜欢Maggie和黎在房东家吃饭的那一场戏,有一种结合与连接,那是男人和女人之间最珍贵的礼物。
也许男女之间才讲对不起,这很重要。
就像你有名字一样,除了它本身是一种代号外,它还是一种存在,一种珍视。
这部电影对于我来说是一件意外,意外到如此好看!
出于对刘伟强导演的好奇心,来到豆瓣看他执导过多少电影,看到这部评分7.5还未看过的电影,出于对刘导的信任,下载看了粤语原声。
相信看过黎明跟张曼玉合作的《甜蜜蜜》的朋友,乍一看张曼玉的风格,化妆怎么跟甜蜜蜜这么相似?
没错,我也是这么以为!
但是看完之后会发现是两个不同的故事!
整部电影看完(不剧透),是一部不错的爱情电影,最喜欢里面的一段对白:张曼玉(泪眼朦胧的说):你喜欢我什么?
一个30几岁的女人有什么好玩的?
你到底喜欢我什么?
(有一些中年妇女的歇斯底里)黎明:我爱你啊(简单干脆的语气)(拥吻之后)张曼玉:不妨告诉你,我实际35了--爱情,始终会来,只是偶尔会晚点,不要去管年龄上的差距,门当户对的世俗,真正影响能影响你的,只有你自己,与对立的那个人!
一位中年离异带子的女人,与一位缺乏安全感、花心浪子、同性恋honey父亲带大的孤儿,只要有爱,哪怕是一见钟情,也飞蛾扑火!
为了爱情!
事业上的成就和心性上的强大并不正相关。
哪怕是硅谷CEO,仍然可能拧巴卑怯惹人生厌;就算是出租车女司机,也可能无敌炸裂、断层领先。
黎明饰演的Mike固然有好皮囊、好脑子和好运气,但人格魅力远不敌张曼玉饰演的Ellen——有灵气、有性格、有事业、有朋友、有爱好、有孩子的女司机。
在情人落难时,一呼百应集结出租兵团,自己抡着铁锅就朝“黑社会”哐哐爆头,Ellen英雄救帅的镜头真的好帅。
Sccot也好通透好天使,鼓励妈妈go ahead别困于母亲角色、要大胆追求所爱,这种天使小孩太加分了。
世人惯会嘲讽女人靠美色上位,但明明也没有几个男人会拼命抗拒躺赢的机会。
Mike卖身救公司的桥段实在很讽刺。
这个情节也勾出一个问题:先要有好的事业,才能有好的感情吗?
我倾向于不是。
如前所述,好的事业不等于好的人。
先做一个好的人,才会有好的感情。
想要赢得世界(所谓要给爱的人更好的生活),却弄丢自己输不起的东西(沉迷生意得失,在生活中忽视她、背叛她、失去她),实在是桩亏本的买卖。
再成功的事业,再真诚的忏悔,都没法抚慰一双流过泪的眼睛,没法复原一颗被亏欠的真心。
有些错真的不能犯,无论以什么名义,有怎样的免责事由,都,不,能。
面对诱惑和捷径捂紧裤裆的人(男女皆然),才值得收获完整清澈的爱。
Ellen在万千鲜花中坚决走掉才对味。
可惜然最后还是变成「男人需要事业,女人需要男人」「女人选择原谅男人」的俗套叙事了。
PS.本保守星人还是不理解一见钟情之后的迅速419行为……不过,两个人在车里张牙舞爪打架的场面飘过了满屏荷尔蒙,不卖肉但很sexy,毕竟电影不是生活,还是需要刺激点儿:D
片子是2000年的,那个时候的港片放在今天看也没有半分过时。
张曼玉的美从骨子里散发出来,举手投足,一颦一笑,足以牵扯着我所有的关注。
黎明呆萌中的帅气,着实逼人,就算他蹦出几句渣得不能再渣的台词,后一秒也会在他深情眸子的凝视下轻易放弃讨伐。
镜头非常干净,从服饰、街景到室内的酒吧、住所,配色都非常清透,让人觉得旧金山的人与物本来就是这个样子。
配乐除了黎明反复吟唱的那首,都很贴切,许是故事发生地在旧金山的缘故,角色粤语中文英文交替,黎明台词中的英文还算正常,可歌里的总有股子生硬感,好几次都让我想叫他别唱了。
1996年,张曼玉与黎明合作了《甜蜜蜜》,四年之后的《一见钟情》从某种意义上来说,是在弥补曾经的意难平。
俩人坐在夜里的街头对话时,我才意识到这片子早些年应该看过。
两个寂寞空虚冷的人,在旧金山一个寻常的夜晚,相拥了取暖,导演的镜头拉得很近,近得没法忽视他们眼中的茫然,以及按捺不住对温暖的渴望,由此营造出全片的底蕴。
很多港片喜欢在旧金山拍摄,不知道是因为马克.吐温的那句“最寒冷的冬天是旧金山的夏天”,还是27岁的李宗盛在这里写出了“你是我生命中的精灵”。
女主说:“旧金山没有感情线,没有生命线,也没有事业线,所以它一事无成,是一座死城。
”男主说:“那都有它可爱的地方。
譬如明天大地震,我们拥有的东西刹那间都没了。
那怎么办?
现在我们俩在一起,为什么不珍惜我们现在拥有的东西呢?
”女主说:“我开始有点喜欢它了。
”
我一直认为这段对话是故事真正开始的节点。
对于一座城市的认知,通常都是由这座城市里的人来启蒙的,没有人能逃开因为一个人爱上一座城的隐秘笑容,也没有人能淡忘因为一个人恨上一座城的刻骨疼痛。
女主开着出租车日夜在城市里游荡,对城市的熟悉得如左手握右手,她不喜欢旧金山,因为这里是她独自带着儿子打拼挣扎着生存的地方,上坡下坡都饱含了艰难。
被她反复提及的苏西里岛,与市区隔海相望,像极了西贡的苏西里岛,于她口中、画笔下都充斥着与幸福相关的元素,无怪乎男主会问她为什么离婚。
在她努力强大干脆利落的表相之下,始终隐藏着企望“不要变化”的软弱,所以才会对初婚时的西贡岁月那么恋恋不忘。
故事蛮老套的,情节设定上也漏洞百出,但胜在请了张曼玉演女主,还是在她最黄金的时段。
她像是一位活在电影里的人,于别人的故事中完成了自己的若干世轮回,与角色的契合高到合二为一的程度。
整个观影过程,几乎是跟着她走,真正见到一位生活在旧金山的单身母亲。
积极乐观,果断洒脱,清醒自我,不放过追求情感的机会,也不痴缠于无以为继。
黎明饰演的男主并不见得认识到了她全部的美好,以至于最后的复合虽是女主的期盼,但还是让我生出了男主不配的想法。
男主,更像是个还没长大的孩子,需要女主接手过去继续照顾似的。
关于年龄的对白,很有爱,张曼玉确实比黎明年长两岁,片中角色的年纪也是各自真实的年纪。
那才属于港片的时代。
片名叫“一见钟情”,故事也是围绕着个设定进行的,但张曼玉并不是那种容易让人一见钟情的女子,她得用“隽永”二字。
在一而再再而三的遇见里,在不知不觉的时候,已经沦陷,从此不作移转。
前几天看到她出来打碟的图片,特别单纯,透澈。
她从未放弃过对喜好的追求,也从来都知道自己最想要的是什么,是一个传奇女子。
就这点而言,与旧金山这座城市的匹配度倒是极高的。
2022.6.27. 于福州
或许是另一个平行时空的黎小军和李翘呢。
喜欢明净复古的色调、浪漫又现实的剧情,又或许晚霞里的金门大桥就足以俘获我。
“老板是朋友、可以背对客户、可以偷看帅哥”,Ellen做出租车司机的三大理由真是可爱。
一见钟情,第一次糊里糊涂丢了鞋子,第二次他坚持要付清她购置的家居用品,第三次他邀请她在他家放置衣物。
他以为自己是拿得起放得下,殊不知逢场作戏、执意划清界限的害怕开始实际上是也是害怕放不下;而她爱了便想找他,被伤害了就远离,才是真正的拿得起放得下。
以前我可能会更喜欢倾城之恋般的重合大结局,但现在会更希望故事定格于Ellen带上墨镜遮掩复杂眼神的转身时刻。
最后他们又在一起,但然后呢?
电影永远有结束的时刻,但在现实生活了,他们由在一起后的结局依旧是半对半的机率。
他说她是他第一个说对不起的女人,但他说出了第一声对不起,会不会便有第二次,会不会便会向其他的女人说对不起?
Mike是幸运的,有天赋,但短板也明显,亲人们赞赏他的春风得意、也包容他的失意失态,他并非成熟的人,他就像纸板上说写的“Forget San Francisco's tomorrow! Hold to the day when you and I meet. Give me a coin!”总是活在当下,跟着当下的感觉走。
峰回路转后,名利双收的他想起了Ellen,但如果没有呢?
没有国民的献花道歉,也不需要旧金山短暂动摇了,“汪汪”真的很“汪汪”。
千禧年的成人爱情童话故事。
在2022年的当下,再次看这部电影,里头的画面和对话,人物的思想和看法,为什么一点违和感也没有,是不是我们的这个时代真得在倒退了。
张曼玉的独树一帜的演技盖过了所有,在没有滤镜没有修片的那个年代,真实超越了一切。
黎明演技一般但真得很帅有腔调,在电影中也算是跟上了张曼玉的节奏,原来22年前已经流行过一波姐弟恋了。
👍。
1. 张曼玉实在是太灵了太灵了,又美演技又好,坚强认真脆弱犹豫全都表达地很自然,啊,真是永远的女神,好多她和黎明的对手戏我都一直只顾盯着她看移不开眼睛;2. 20年前的电影,反而比现在更接近大女主敢爱敢恨潇洒独立的真谛——张曼玉一个单亲妈妈开的士养10岁儿子,的士开的爽脆,画画的事业也一直在坚持,在能力范围内跟儿子过得有滋有味,该寻欢作乐就take it easy,也没见她把生活的怨气撒在儿子身上。
当然她家对于一个开出租的单身妈妈来说似乎太宽敞豪华整洁了一些,不太符合情理。
儿子么也好灵光,还主动担心自己阻碍妈妈追求爱情和快乐的脚步哈哈哈哈;3. 黎明这条线就很扯淡,不仅事业线扯淡,人设上,他面对逆境的心性也极其糟糕,如果没有比尔盖茨拯救他,就等着永远一蹶不振下去吧。
这样的人设真的配得上张曼玉这样的女人吗?
以黎明为代表的男人们什么时候才能明白,这个世界真不是你有个几把有点钱就了不起的。
你事业受阻,你生意失败,你备受打击,这就是你可以在张曼玉关心你的时候当众怒斥她“你收声,唔关你事”的理由了?
只是这一句话,就已经暴露出,他从心底深处,认为作为女人的张低他一头,所以男人的事,公司的事,这些大事,轮不到她来打听。
事实上张曼玉比他牛逼太多了,人家离婚十年,一直在逆境中用重复机械的开的士的工作养活自己的画画事业,哦,还有养活了儿子。
人家跟周围人关系也处的很好,但凡遇到点什么事马上就能一呼百应。
你黎明惹怒一个女人就马上失去了所有投资。
从这个层面上讲,似乎黎明真的不太行呢。
不太行的黎明出轨了,生意被清盘了,仗着好皮囊还有爱他的表哥不离不弃,这时候是真没脸去见张曼玉了。
这也是他心性不行之处。
他在潜意识中用事业的成功失败来衡量自己在两性市场中的资本,一个气馁就缩头乌龟不敢再相见了。
于是编剧为了强行大团圆,才不得不安排了比尔盖茨的戏码。
呵呵。
你如果真的爱她,不需要等到地震,不需要等到盖茨救你,而是在你发现她离开的那一刻,就应该追到她面前诚恳道歉,剖析自己,这才叫做舍不得她伤心,这才叫做爱情的勇气。
当然道歉了她肯定不会原谅你,但总比伤了她的心,还啥都不说要好吧。
真是越写越气。
一定要等盖茨出手,事业上又能挺直腰板,在张曼玉面前才觉得自己找回场子,有点底气,才敢去求和好,那不叫爱情,那只是纯粹的博弈。
你觉得你有了赢面,才敢去赌。
爱情是没有赢面也愿意付出。
说白了,编剧给黎大老板做的安排还是囿于性别角色的桎梏太深,觉得男人必须得有钱有事业才有婚恋价值。
事实上只要黎明能想通,张曼玉开出租画画,他在家照顾儿子,兼职给别人写下外包程序,小家一样可以搞的红火,公司清盘算多大点事儿。
4.很难得的,这部20年前的戏里竟然包含了这么多gay的戏份,而且也是温馨和搞笑情节居多,这在现在都不多见。
表哥暗恋表弟这也太惨了,黎明到底知不知道自己就凭这皮囊获得了多少privilege,还觉得人家理所当然要跟自己“一条船”,真是naive。
表哥终究错付,祝早日遇到良人。
这么恶俗的故事,依然算是好电影。演技和颜值都在。最后一幕太动人,地震发生后,两个人都要急着去找对方,爱是无法隐藏的。拥抱太美了,这个拥抱抵得过一切。😭😭😭
除了“张曼玉+黎明”的组合外本片简直是毒药啊
剧情比起甜蜜蜜显得很松散,但还算是比较写实了,但冲着maggie还是要加分~
第一次鳗鱼和天王的搭档,简直配一脸。剧情起伏跌宕到扯蛋过头了,所以就算再喜欢里面的演技配乐,还是被这乱来的编剧拉低了分值。3.5星。
略显普通和俗套 二人形象其实不适合三番 在香港也许更合适 ps片名明明该叫一炮钟情 不要哄骗小女生
黎明超帅
古早霸道总裁爱上我…ps:张曼玉真漂亮啊
本片是張曼玉和黎明繼 《甜蜜蜜》後的再度合作,相遇的地點是美國三藩市,自然也是對《甜蜜蜜》的一份緬懷。但一個天才程序員和一個司機的愛情關係太過普通,毫無代入感。陳十三的劇本都是道途聽說的細節,缺乏實在感,所以就沒有那種質感綿密的情感出現。劉偉強的鏡頭下大多數都是漂亮的室內鏡頭,把三藩市拍得毫無神采,未能添上很多質感。結局模仿《傾城之戀》營造的大地震,也太過刻意,反而成為一大敗筆。
「是咯,有咩好玩啊。因为男人面对一个三十岁的女人好大压力呀。有咩吾开心,个女人无得翻转头架。」刘伟强想去三藩市玩才拍这个的吧。
婆婆妈妈老一套~
这片子放今天能被人骂死。。。
這是我自己的報應,誰教我就是衝著黎明和張曼玉的CP來,果真為他倆安排一堆做作莫名其妙不合邏輯的情節,看得我痛苦不勘,自以為浪漫的配樂太多太雜亂,鏡頭無意義的重覆,幼稚沒深度的劇情是煎熬,我的黎小軍和李翹被摧折得不成人型。黎明摸兩下電腦也想演程式高手,要怪就怪導演!簡介把這爛故事美化
因为黎明多给一星,好几幕我真的觉得黎明帅死
网络公司创始人闷骚与单身妈妈女司机之一夜激情演绎成爱情。细水长流的人生两个不搭界的男女激情能维持多久?生死攸关瞬间段段过往闪过脑海时才明白曾经的沧海。
张曼玉真是太美了,无与伦比
这个剧情…委实有点离谱了… 张曼玉的颜和演技是真好。
竟然没看过,张曼玉一如既往的出色,会发现她的表现的确高于作品素质和其他演员,以至于黎明本色演出的演技显得TVB水平,张曼玉所有造型都很棒,ost很好听,基佬好多,香港版《诺丁山》
完全是《甜蜜蜜》的衍生,张曼玉和黎明从大陆去香港讨生活到从香港去洛杉矶讨生活,快速剪辑营造时尚感,还加了同性元素,结尾送花一场反高潮转身离去看得出创作者对女性独立选择的表达。不过这片子不应该叫《一见钟情》,如果在夜店随便拉个人做游戏然后一起睡觉就叫一见钟情的话,那就当我是思想落后几十年的老保守。
音乐不错
人,不可能一辈子都那么潇洒。当你有一天,发现自己拿得起放不下的时候,唯有认命了,我当年也是这样完蛋的。